我的中国梦绘画作品

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画手：何洁
其森林艺术工作室制作的动画很赞，代表作有《夏花》，《glitter》，《99》，《回光》
风格主要以个性奇幻、怀旧复古、中国风，哥特为主。
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博客连载轻小说《江湖》
插画作品《缪斯·幻梦》某猫有售

09和10年依然是心情沉重的两年，所以在看到画家Amy Casey的作品的时候，就不禁被那些混乱且带着毁灭感的画面所吸引。也想到了*期的玉树地震还有去年的汶川地震，所以对于这个作品在很大程度上产生了心里的情感共鸣，但对于解读这些作品，没有人能比Amy Casey本人解释得更好：

“在*来的八年里，我经历了一个偶发但连续的有关世界末日的梦。动物们惊慌错乱，我周围的建筑物都变为尘埃。我从惊慌中醒来，心情就好象一切都必将发生般沉重。虽然我不是要在作品中复制这个梦，但我觉得它们非常相像，我的绘画反映了我对于看似正要发生的势态的紧张感：天灾和人祸给了我启发，人类的彻底失败和来自媒体播报的无休无止的噩耗，将绘画中的世界完全颠倒，地面崩溃、天空坠落。随后到来的，是我所创造的世界开始设法跟上复制计划。这让我探究焦虑不安、社会，和伪安全感。但我对于恢复十分着迷，每场灾难后都紧跟着重生，当我们走出遗骸的时候则共同拼凑出下一个重建计划。而我的绘画就是赞美这种魔力，通过我喜爱的城市风景和其中的一切。”

Amy Casey表现了对于现实动荡的不安，但也因为积极向上、绝处逢生的活力而爱上城市风貌。不管怎样，结果还是美好的——用一首歌名来体现，就是《Too young to die》。

转载的插画

和大家分享时尚插画师Sunny Gu的作品，这位来自洛杉矶的插画师通过对生活的观察和对不同文化的思考融入自己的绘画中，以插画艺术的形式将美丽的景象保存下来。她的插画总是充满鲜艳的色彩、细腻丰富的细节和独特的感情透析。她说，当她画画的时候，她能感觉到她沐浴在幸福里，也希望藉由她的画作传递幸福与欢乐，因为对她来说，插画不仅仅只是工作，更像是场永无止境的旅程，是一场寻找美丽、价值、真理和自我的旅程。

Natalie Shau 是一位来自立陶宛的插画家和摄影师。她的作品主要是在数字媒体，混合她的摄影，数码绘画和3D元素。她喜欢创造超现实的奇怪的生物，脆弱与强大并存。Natalie的风格受到很多因素的影响，如宗教意象、经典恐怖文学里的童话插图及俄罗斯古典文学，如陀思妥耶夫斯基，尼古拉果戈理等。 Natalie Shau不仅一直保持着作品的创作和展览，而且还乐于为乐队，时装设计师和作家创作插画。她为Lydia Courteille jewelry campaign设计的插画作品曾在法国VOGUE杂志发表。Natalie的客户名单里有许多是唱片公司和广告商比如：Island Def Jam, Ogilvy & Mather, Sony BMG, Century Media, Nuclear Blast, Trisol 等。

赵成伟，1970年生于北京。1987年从胜再传先生学画。1990年再从黄均先生学*工笔重彩人物画创作。1993年之后曾有《红楼梦人物屏》、《四季人物》等作品印行。现任中国戏剧出版社美编，从事书籍封面、插图、装帧等工作。北京工笔重彩画会会员。多年来在周汝昌先生指导下，进行清装《红楼梦》人物画创作。

上帝造男造女，吩咐人要离开家庭，寻找另一半；然而，不是人人也能找到这位命中注定的另一半。昆特和昱汐是幸运的一对，幸运在他们相隔天涯也能找到对方，幸运在他们同样热爱艺术，幸运在他们文化背景纵有差异，却能相交相知、共同创作并屡获奖项。
昆特出生于德国，自小钟情于欧洲古典主义大师的作品；昱汐在北京长大，自小学*传统的中国绘画艺术。难得在他们没有执着于自己的艺术路径，却能彼此磨合，从中国和欧洲的不同角度交流绘画题材、创作手法、审美、构图、历史等题目，这促使他们的作品混合了中西方的美。他们的作品徘徊在古典与现代、冷静与激情、梦境与现实、抽像与写实、纯情与热情之间，令人眼花潦乱，目不暇给。
http://www.mask9.com/node/26422

赵宏本，又名赵卿、张弓，1915年6月17日生于上海，江苏阜宁人。中国现代连环画家，被誉为上海连环画“四大名旦”之一。自幼酷爱绘画，16岁正式从艺。早在三十年代，他便在连环画界崭露头角。**前夕，作为**地下党员的赵宏本还组织和团结一批连环画作者与*****派作斗争，为新中国连环画事业的发展作出了不可磨灭的贡献。他主要以编绘较多的侠义一类连环画吸引读者，在当时，赵宏本编绘的连环画不分**、儿童都喜欢看。主要作品有《三打白骨精》、《水浒一百零八将》、《小五义》、《七侠五义》等。