丁基橡胶

婚礼蛋糕，据传最早出现在古罗马时代。蛋糕一词则出自英语，其原意是扁圆的面包。同时也意味着“快乐幸福”之意。古代时富家子弟举办婚礼时，都要做一只特制的蛋糕，不仅在婚宴上新郎新娘一起吃，而且也请来贺喜的客人们吃蛋糕。客人们期望自己也能分享新婚夫妇的幸福。因此，那时蛋糕是放在新娘头上被切开的。在欧洲被邀请参加婚礼的客人还有这样一个*惯：把各自带来的放人香料的面包高高地堆在桌子上，让新郎新娘在“面包山”的两侧，隔山交吻。这时的面包山也象征着幸福。


最初蛋糕的做法与面包没有什么两样，把牛奶与面粉揉在一起做成扁圆形就是蛋糕了。现在婚礼蛋糕则做得越来越考究和豪华了。

越来越多的新娘喜欢定制蛋糕并对蛋糕十分讲究。现代的婚礼蛋糕已经不局限于传统的款式，有非常多的选择了。有单层蛋糕和多层蛋糕，有方型、圆型等各种各样。多层蛋糕比起单层蛋糕，给人更加豪华的感觉。即使没有设**台，像这么大的蛋糕在大型会场也能让每位客人看到，给宾客留下很深的印象。

婚礼蛋糕的装饰也十分讲究，比如给蛋糕上盖上巧克力外衣，用上一些橡胶粘合剂或香料添加物、鲜花等，经常需要手工制作。能影响一个蛋糕风格的最好的方法就是用鲜花点缀，鲜花能改变蛋糕所体现的心境，赋予蛋糕一种新的韵味。花越是奇特，价钱越高。


婚礼蛋糕装饰中很重要的一个选择就是装饰顶部，传统的顶部装饰就是一对新郎穿燕尾服，新娘穿着婚纱的雕像，现代人为了标新立异，也会采用一些滑稽搞笑的装饰雕像，给来宾留下快乐和美好的回忆。

婚礼蛋糕，据传最早出现在古罗马时代。蛋糕一词则出自英语，其原意是扁圆的面包。同时也意味着“快乐幸福”之意。古代时富家子弟举办婚礼时，都要做一只特制的蛋糕，不仅在婚宴上新郎新娘一起吃，而且也请来贺喜的客人们吃蛋糕。客人们期望自己也能分享新婚夫妇的幸福。因此，那时蛋糕是放在新娘头上被切开的。在欧洲被邀请参加婚礼的客人还有这样一个*惯：把各自带来的放人香料的面包高高地堆在桌子上，让新郎新娘在“面包山”的两侧，隔山交吻。这时的面包山也象征着幸福。


最初蛋糕的做法与面包没有什么两样，把牛奶与面粉揉在一起做成扁圆形就是蛋糕了。现在婚礼蛋糕则做得越来越考究和豪华了。

越来越多的新娘喜欢定制蛋糕并对蛋糕十分讲究。现代的婚礼蛋糕已经不局限于传统的款式，有非常多的选择了。有单层蛋糕和多层蛋糕，有方型、圆型等各种各样。多层蛋糕比起单层蛋糕，给人更加豪华的感觉。即使没有设**台，像这么大的蛋糕在大型会场也能让每位客人看到，给宾客留下很深的印象。

婚礼蛋糕的装饰也十分讲究，比如给蛋糕上盖上巧克力外衣，用上一些橡胶粘合剂或香料添加物、鲜花等，经常需要手工制作。能影响一个蛋糕风格的最好的方法就是用鲜花点缀，鲜花能改变蛋糕所体现的心境，赋予蛋糕一种新的韵味。花越是奇特，价钱越高。


婚礼蛋糕装饰中很重要的一个选择就是装饰顶部，传统的顶部装饰就是一对新郎穿燕尾服，新娘穿着婚纱的雕像，现代人为了标新立异，也会采用一些滑稽搞笑的装饰雕像，给来宾留下快乐和美好的回忆。

Vans是极限运动和年轻文化的领军品牌。
对于Vans来说，
极限运动=滑板，冲浪，滑雪，尾波滑水，小轮车，越野摩托车。
滑板专属
年轻文化=极限运动，艺术，音乐，街头文化。
Vans（”范斯”——Vans在中国的正式注册名）是1966年诞生于美国南加州的原创极限运动潮牌。以极限运动起家，包括滑板、冲浪、BMX、滑雪等。并以滑板运动为根，从生活方式、艺术、音乐和街头时尚文化等注入Vans美学，形成别具个性的青年文化标志，成为年轻极限运动爱好者和潮流人士认同欢迎的世界性品牌！
著名运动休闲品牌VANS， 成立于1966年，美国加利福尼亚州安纳海姆街道。制造CASUAL FOOTWEAR而入手下手的。其品牌下生产的款式深受美国、日本、香港等地时尚年轻人的喜爱。第一双 VANS鞋的鞋底由钻石纹组成，此后Paul 为VANS鞋的鞋底加上直线纹，令鞋底更贴地，防止滑倒。主要使用保守的软化制造方式(硫化鞋底）使鞋子具有坚硬的组织。
Paul Van Doren 保罗·范·多伦
1966年，保罗·范·多伦和他的三个合伙人在美国加州的阿纳海姆创立了
Vans这个品牌。
1966年，3月16日，在阿纳海姆市百老汇东704号Vans开设了第一家零售店铺。范·多伦橡胶公司（公司最初的名字）有自己的车间，在当时是独一无二的。开张第一天，12位顾客光临了这家店铺，并在下午的时候买走了当天赶制出来的鞋。

Zena Holloway是一位出色的英国水下摄影师，拍摄作品具有丰富的想像力，给人独特的视觉享受，她的客户包括 Epson、TOTO、OLAY、MASTER CARD……

　　人们希望像鸟一样自由的在天空飞翔，可我们没有翅膀，以至于短暂的飞翔都不可能做到。也可能人们只能在梦里实现这个愿望，虽然不能像鸟一样飞翔还是可以像鱼一样在水中游动，英国女摄影Zena Holloway带给我们的是深水中生命自由的舒展，无拘无束，任意翱翔，创造了一个梦幻的水底世界，那里我们能像梦境中一样的自 然，真实和梦境在这里没有界限，有的只是心在无尽的水中徜徉，让流动的水划过光滑的皮肤，全身的毛孔都能去呼吸，去体会……

　　当泽娜·哈洛威遇到深蓝色的大海，她从建筑系的高才生变成了一个狂热的水下迷恋者。泽娜第一次学*潜水，是在一个洪水泛滥过后的采石场，这次偶然的机缘让她深深地迷恋上了潜水。

　　在一次工作的时候，泽娜观看了摄制组把一个橡胶做的美人鱼放在海*面下，并给她全身打上灯光，这一切激发了她成为一名水下摄影师的热情。

　　此后，泽娜开始在水下拍摄她的客户及其家人，后来发展出令人刮目相看的商业作品。泽娜去过的水域都是引人遐想的：以色列、埃及、***、乌拉圭和坦桑尼亚，她曾经与探索频道和BBC的摄制小组一起工作，协助拍摄二战时沉没在柏拉特河中的施佩伯爵号战舰（Graf-Spee）的残骸。1994年，泽娜开始自立门户成为一名自由水下摄影师，她不仅积累了很多大客户，她的客户包括 Epson、TOTO、OLAY、MASTER CARD......而且获得了很多殊荣，最*获得了第19届AOP年赛作品展的奖项，英国皇家摄影学会、葡萄牙电影节和法国水下电影节都颁发过奖项给她。

这一刻，属于Versace。Versace与H&M的强强联合，引发了火爆的销售场面；世界各地的设计师都感受到了Versace的气息。不过，当人们走出设在品牌创始人Gianni Versace故居的秀场时，口中说得都是同一句话，“这场秀真是太具有Donatella的风格了！”这或许是今天秀场上最有趣的一幕。

今晚，Versace故居Via Gesù别墅的花园，在一束冷光的照耀下熠熠生辉；这束冷光，像是从游泳池发出的一般，奠定了Versace本季时装发布的基调。冷光里，一直在Versace后花园里自由漫步的褐发女神，昂首阔步走上T台。“这是新老Versace的邂逅。”Donatella说道。她口中所言的“邂逅”，可能是指同一套服装中同时出现氯丁橡胶和各式褶裥。抑或一些短装，而以前一件迷你裙就足够了。至于金色饰扣，显然深受Donatella喜爱，她走上台向观众鞠躬致意时穿的那套服装上，就带有这种饰扣。

而这种金色饰扣，可能正是本季服装最大的优势。人们不可能跳出本季服装的自有框架——这个框架正是Donatella——对其评头品足。比如：那些透明的厚底凉鞋？纯金发女郎？Sigrid Argen身上那件分叉礼服上的断足海星？或者，褶裥相连的彩色粉笔画图案？Reggio Calabrian海滩带有希腊风情的白色？这一切，都以某种方式成为Donatella的设计元素，并把本场时装秀变成了时尚界中，设计师个性力量的试金石。难怪Versace在H&M里卖得这么火呢。

Sass & Bide 的春季新系列流露出全新的流线触感，而这并非刻意为之的结果。事实上，设计师 Sarah-Jane Clarke 和 Heidi Middleton 似乎对一些采访者在秀后道出的这种观感，感到有些意外。“我觉得它是一种潜在的触感，”Middleton 说，“不过廓形和色彩上的确不乏新意。”

将多重元素融为一体，是 Clarke 和 Middleton 一贯沿袭的风格，本季也不例外，少了些堆砌感倒是种进步。此次系列的灵感基于对比鲜明的设计；初看之下，你会发现有些款式同时融合了铮亮的银色小饰片、海军蓝白色圆点蜡染印花面料、熟丝、少量的氯丁橡胶或金属皮革，以及一些民族风珠饰。粗看之下似乎有些喧哗，甚至过度，但实际上每种元素都确保了最小限度的叠加。本系列的整体效果，颇像一位有收藏癖的都市女孩，对 Coco Chanel“出门之前要移走一两样东西”的陈词滥调当了真，只不过时装秀上的展示更宏观一些罢了，而梳扎*滑的中分发髻也没能消匿她的优雅气质。

这一季采用对比鲜明的设计，是因为 Clarke 和 Middleton 并没有像过去一样亲自操刀，而是雇佣了 Wonderland的时装总监 Julia Sarr-Jamois——她凭借着凭着熟练的高端混搭技巧和超大环式发型，而深受街头时尚圈的推崇。造型师想法的加入通常是种无法预测的幕后元素，然而从此次设计的结果来看，这种搭配似乎颇为明智。

本场秀由两位设计师更高端品牌线 Gallery的预览收场，这或许是他们探寻成熟之作的另一个因由。其中一款引人注目的连衣裙，将白色氯丁橡胶融入到时装宴会短裙中，无疑将成为晚会上焦点女孩的心仪之物。

哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。
任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。 　　
黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏，黑眼影，细眉。 　　
自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。 　　
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。 　　
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。

水之舞蹈—摄影大师Zena Holloway作品

Zena Holloway是一位出色的英国水下摄影师，拍摄作品具有丰富的想像力，给人独特的视觉享受，她的客户包括 Epson、TOTO、OLAY、MASTER CARD……

　　人们希望像鸟一样自由的在天空飞翔，可我们没有翅膀，以至于短暂的飞翔都不可能做到。也可能人们只能在梦里实现这个愿望，虽然不能像鸟一样飞翔还是可以像鱼一样在水中游动，英国女摄影Zena Holloway带给我们的是深水中生命自由的舒展，无拘无束，任意翱翔，创造了一个梦幻的水底世界，那里我们能像梦境中一样的自 然，真实和梦境在这里没有界限，有的只是心在无尽的水中徜徉，让流动的水划过光滑的皮肤，全身的毛孔都能去呼吸，去体会……

　　当泽娜·哈洛威遇到深蓝色的大海，她从建筑系的高才生变成了一个狂热的水下迷恋者。泽娜第一次学*潜水，是在一个洪水泛滥过后的采石场，这次偶然的机缘让她深深地迷恋上了潜水。

　　在一次工作的时候，泽娜观看了摄制组把一个橡胶做的美人鱼放在海*面下，并给她全身打上灯光，这一切激发了她成为一名水下摄影师的热情。

　　此后，泽娜开始在水下拍摄她的客户及其家人，后来发展出令人刮目相看的商业作品。泽娜去过的水域都是引人遐想的：以色列、埃及、***、乌拉圭和坦桑尼亚，她曾经与探索频道和BBC的摄制小组一起工作，协助拍摄二战时沉没在柏拉特河中的施佩伯爵号战舰（Graf-Spee）的残骸。1994年，泽娜开始自立门户成为一名自由水下摄影师，她不仅积累了很多大客户，她的客户包括 Epson、TOTO、OLAY、MASTER CARD......而且获得了很多殊荣，最*获得了第19届AOP年赛作品展的奖项，英国皇家摄影学会、葡萄牙电影节和法国水下电影节都颁发过奖项给她。