抽象

中文名：金在中

本名：韩在俊 　

日文名： ジェジュン 　

音译名： Kim Jaejoong 　　　

英文名： HERO

艺 名： 英雄在中 　　

出生年月： 1986年1月26日（户口登记出生日期）

1986年2月4日（实际出生日期）

出生地： 出生于忠清南道公州市.

星座：水瓶座 　　

血型：O 　

身高：182cm　　　

体重：56kg

职业：歌手、词曲作者、编曲、编舞、导演、制作策划人、演员...
特长：歌唱、词曲、导演、编曲、器乐、做料理、日语、模仿、口技、造型（有专业发型师执照）、画抽象漫画、身体特技（肩胛骨后震、腹部任意变形）...

【 纹身 】
后背： TVfXQSOUL　　东方神起的灵魂

左边：The pleasures of the mighty are the tears of the poor. 　　强者的快乐是弱者的眼泪

右边：A song will outlive sermons in the memory.　　　歌曲比训诫更能令人印象深刻 下面：Hope to the end.　　　希望直到最后

胸口：Deferto neminem (拉丁文) 　　( 英文译文：accuse no man 中文译文：不指责任何人。FROM 莎士比亚的《哈姆雷特》）　　Always keep the faith　　永远坚持信仰

腰部：罗马数字 0126 0204 　　数字两侧:左MICKY 右JUNSU ...


mjjeje on Twitter
http://www.topit.me/album/1160677

金在中Ⅱ
http://www.topit.me/album/1192393

物体规则振动发出的声音称为乐音，由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐（英文名称：Music；法文名称： Musique）。音乐分为声乐和器乐两大类型。又可以分为经典音乐、流行音乐、民族音乐。在所有的艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术。音乐从历史发展上可分为中国古代音乐，西方音乐。中国古代理论基础是五声音阶。而从西方传过来的是七声音阶。音乐让人赏心悦目。


音乐是用有组织的音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。音乐旋律响起人们往往无法抗拒的立体的处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出歌手们的用心。

音乐的文学描述：作家三盅说，一个国度的音乐疆域有多宽有多广，它的文化包容性就有多大；一个民族的音乐种类有多丰富，它的人民就有多富足多幸福。

“那是裙子的一部分？”
“嗯，这是一条连衣裙，围裙是连着上身的。所以，这是一件？两件？还是三件？围裙设计确实改变了构图空间和轮廓。”
这是上周媒体预览时与Phillip Lim对话的节选，其中他解释了他“迷件套”的概念：后空、侧空、无底的服装组合为完整的look。这绝对是有野心的开局，想要完胜并不容易，但这是3.1有史以来最棒也最精良的系列之一。
Lim最明智之举在于没有陷入往常*惯的简洁运动装的窠臼，同时保持色彩的中性。他还用薄纱发展了他的空间抽象理念，成为了一周以来这一趋势的最佳试验作品。透明硬纱制成的T恤背部铺绣皮革亮片；裸色薄纱连衣裙上装饰着5种不同的黑色蕾丝；而半透明乌干纱演绎下的风衣有了时髦新貌。
这一季的奢侈感无疑更强烈，尤其是裁剪精良的丝质西服套装（也许我们看到了Nancy Rohde的影响，这位造型师还是Dries Van Noten的顾问，她是Lim首次采用的秀场造型师。）当然，Lim心里还盘算着一件事，就是有竞争力的价格，这样今天首次亮相的鞋包系列才能更对零售商的眼。

2012巴黎秋冬男装周于1月18日开幕，紧接其后更是高级时装周登场。从周三下午至周日晚上四天半的时间共有51场男装秋冬时装秀上演。

　　在Comme des Gar?ons 2012秋冬男装秀场上，第一个出场的模特头顶“非主流”造型的黑色爆炸头假发，身着波点服，脚上穿着一双秀气的红鞋，俨然一副朋克派头。接下来展示的服装更是将朋克元素发挥到极致：中性、华丽、耀眼。人们本来以为那件黑色的珠皮呢外套是这场秀的压轴之作，没想到柳暗花明又一村。之后出场的男模穿着百褶裙，戴着有波纹带的帽子，再加上以乱为美的中长发型，个个看起来像叛逆的青春少女。

　　川保久玲（Rei Kawakubo）用朋克乐手和叛逆女孩的形象巧妙地展现了CdG这个系列的主题：唯美的中性格调。她一向喜欢将模特塑造成哥特式的摇滚形象，而中性本来就是这种风格的特色。这场秀中，模特们以乱为美的黑色中长发就是典型的哥特装扮之一，背景音乐也是颓废的朋克音乐，服装更是颠覆性别跳脱出传统观念。带大马士革玫瑰印花的长款大衣、斜裁的锥形裤、织锦格子呢套装、抽象的星座图案等跨越性别界限的服饰令T台上的男模更显柔美、空灵的独特气质。结束时，所有模特懒散地聚集在T台上，更令这个男装系列的特色一览无余。只是这一次，CdG追求的不是“像男孩”或“像女孩”，而是不分性别的中性美。

爱德华纳兰霍（Eduardo Naranjo）西班牙画家。1944年出生于西班牙巴达霍斯的莫斯特里奥镇。1957年入塞维利亚艺术职业学校。1961年迁居马德里，入圣费尔南多高等美术学院。1969年奔赴巴黎考察学*。从印象转到表现，从表现又转到后立体，后再转到抽象。而从巴黎回到马德里，他已经得出“回到具象领域”的认识。他想从逼真的描绘中捕捉“心理的、杜撰的、超现实的或想象的成分”。纳兰霍的作品，从表现手法上，大致可分为两类：一类运用超现实的创作方法，另一类用的是错觉写实手段。他的作品并不强调潜意识的作用，而是注重描绘极度渴慕中出现的幻觉。他没有将想象力用于塑造未来的形象，而是借用过去的遗迹发思古怀旧的幽情，用想象力点化旧物，使之幻化出艺术家心中的无限思慕的情景。纳兰霍绘画的魅力，很大程度上得益于他的画技，采用现代人对色彩的理解，使画面长呈珠光般的银灰色调，并且以不引人瞩目的描绘手法使真实的物象隐隐的蒙上一层不真实的轻纱，把画面处理的一丝不苟而又干净利落。摘自网络百度

今天的发布，标志着Roberto Cavalli副线品牌的强势回归，即从少女风转变为他典型的辣妹风。然而，对轻质磨纱面料的热爱似乎已经写进骨子里了，第一套出场的时装将一条雪纺绸上衣和一条紧身低腰的appliquéd牛仔裤搭配在一起，将整个人包裹在一个仿蛇皮的细长套装中。银色的牛仔布，玩具娃娃，粗野的皮草，抽象的动物印花，蜿蜒的百褶裙，海盗系列的救生圈之类的物饰，这一系列的接连登场点燃了全场的摇滚热情！由于受到了Just副线的预算制约，Cavalli本来打算将佛罗伦萨手工艺并入设计当中，这一做法甚至可以让他最浮华的设计看上去尽显庄重。换句话说，他在时装的绒面革和皮革上加入了按扣，索环，和一些莎士比亚风格的蕾丝。入门级的Cavalli们会对其全盘接受——而且，那些在大秀中感到憋闷难忍的人纷纷表示，这样的Cavalli追随者几乎不计其数。

有相当一部分秀场常客可能被Christian Siriano此次杂乱无章的风格所震惊。是那个以“性感调皮”自居的真人秀设计师吗？是的，就是他。今天人流熙攘，许多都是冲着《天桥骄子》冠军的第五次发布会来的，有狂热的粉丝和时尚朝圣者，其中就包括第五大道Saks总裁Ron Frasch和Neiman Marcus时装总监Ken Downing。这两个百货公司都出售他的作品。设计师的优势很明显。“女性都非常喜欢他”，Downing在看完秀后说，“她们非常清楚他是谁。”

Siriano说本次发布会的灵感来自不同地域的文化，但是这些地方他从来没有去过。“混合了一点点非洲、一点点亚洲还有一点点地中海希腊的感觉，”设计师在后台如此介绍。模糊的主题导致了不稳定的执行——一会儿是抽象的印度寺庙图案，一会儿是鳄鱼图案织锦做成非洲狩猎装。多数的服装妄图鱼与熊掌兼得，既要优雅成熟又要华丽魅惑。除了设计师的独特风格外，裁剪方面建树不多。Siriano的设计通常不会在时尚或者着装方式方面提出什么新理论。如果他这么做了，就会显得荒诞。你可以把被荷叶边吞噬的立裁长裙作为秀场展示的设计，
但不能在印花套装外突兀地加一个不对称褶边装饰。毋庸置疑，Christian 的确有一定的才华，但我们希望有朝一日能看到支撑他声名和理想的是实实在在的作品。

半是希腊、半是奥地利，Marios Schwab的血管里流淌着两种哲学家的血液。有时候你会想是不是太多了，而设计师也“想得太多了”。他的最新一季作品，想讲的是“工艺的声音，人们制造时的谦卑感。”
也许Schwab听到的是工匠在开场的皮革连衣裙上敲出镂空花纹的声音。这就是他邀请函上所说的极简主义中必要的装饰。还有挽具捆绑和皮带扣为皮革增加了前卫范儿。成串的珍珠定义了肩、胸和臀部的轮廓，传递出这场秀在矛盾中试图表达的信息：淑女VS叛逆，东方VS西方。珍珠优美而纯净，却是出自粘滑丑陋的牡蛎中。Schwab作为根深蒂固的隐秘爱好者，喜欢将珍贵的珍珠半隐半露在服装里的主意。
心中有如此抽象的概念，发布的系列则看起来冰冷而疏离，即便有珠串暗示了异教牺牲仪式。令人回想起Schwab毕生痴迷于人体，珍珠组成的装饰格纹同是明证。在一条黑色连衣裙上，珠串组成的图形就如同整形手术前画在身体上的标记。
发布会后，有人指出设计师Claude Montana是灵感来源。大量的皮革、色彩的选择、传统的感性：你可以明白为何有此想法。但Montana的夸张高调对比出Schwab作品的犹豫。他评论这个系列为“暗中的赞誉”，他可能意思是用低调而神秘的设计来赞颂女性，但他原先的设计以大胆出名，正是本日发布中所缺失的长项。

   波西米亚是生活在捷克斯洛伐克那个放荡不羁、以歌舞为生的民族，还是那群视世俗准则如粪土的艺术家？如今波西米亚成为一种生活观，在波西米亚的旗帜下，追逐财富，和崇尚自由的精神不可思议地结合起来，向人们展示着一幅用庸俗作背景的个性场景，也许这正是现代人精神的一个侧面：除了金钱，没有什么能让人获取更大的自由。有人用一句通俗时尚的语言精辟地概括为——有一定经济基础的小资情调！ 再复杂的情绪，在这个时尚的时代都能用感性的服饰演绎出来，波西米亚落实在女人身上，便成了一种奢华的另类、个性的高贵。 波西米亚风格的装扮，在总体感觉上靠*毕加索的晦涩的抽象画和斑驳陈旧的中世纪宗教油画，还有迷综错乱的天然大理石花纹，杂芜、凌乱而又惊心动魄。暗灰、深蓝、黑色、大红、桔红、玫瑰红，还有网络上风行的“玫瑰灰”都是这种风格的基色。没有底气的人一穿上便被无情地淹没在层层叠叠的色彩和错觉中。