我有个大胆的想法

伸太郎被玩坏( 　･ ´◞౪◟･｀)　

「ロスタイムメモリー」唄：IA
　　
「sm20470051」　

作詞/作曲/編曲/Guitar：じん
Bass：白神真志朗　
Drums：ゆーまお　
Movie Dir：しづ


即使历经数年　阴影也未曾消失
只有感情　在逐渐积沉
描绘出蹲踞的孤单一人　

烈日之下 坡道之上
被汗水浸透的我们行走着
夏日的温度残留在眼中

「别管我了啊」
「滚到别处去啊」
扫开了你的手
「我才不走呢」
这样说着的你　抓住了我的手
「烦死了啊」
我头也不回地　走到了几步之前的地方
「你真正的想法是？」

凭借「聪明」什么的　是无法迈向前方的
因为没有理由　于是逐渐腐坏
要是能够回到过去就好了啊

无论经过多少年 我都不会死去
只将希望论 歌颂
当然今天你也依旧不存在

说着「没关系」
「去死吧　去死吧」
将手握紧　一味地诅咒着
什么都办不到
只是悠然自得地贪恋着人生

「夏日让你做梦的话，就把你带去前方」什么的
害羞的日子将空气都照亮
把脑袋也逐渐烧焦

长到了18岁的少年
仍旧在某处等待着
影法师 将浸透的身影唤起
烈日下的宁静校园
微笑着的你今天也
说着「来玩吧」轻飘飘地 晃动

说着「很担心你」 露出笨拙的表情
邻居什么的是不会懂的啦
别装出一副悲伤的样子啊

朦胧　今天也不自然地活着吧
保持住昨天的步调吧
为了能够不忘记你的温度

如果要祈愿无法实现的梦的话
不如索性去拥抱断续的过往
做不会醒来的梦吧
理所当然似地壳居着
「这样的话，会一直看不到明天的哦？」
就算那样也不错
为了扼杀无聊的日子而动手
选择　孤身一人

18岁　腐坏的少年
今天也依旧祈祷着
紧紧地抱住你那鲜活的笑脸
烈日之下说着
「干脆把我带走吧」
呢喃着静静止住呼吸

「你能听到吗」声音消失了
理由也有些明白了
朝着夏日的温度　伸出了手

烈日之下　祈祷的少年
一直停留在「那个时候」
你那带着夏天气息的笑脸
丝毫没有改变

「死掉了　对不起呢」什么的
「那就来『永别』吧」什么的
别说这么寂寞的话啊
不要离开我啊
影法师 一直注视着那样的我
　
　

你懂love的真正含义吗：“L”代表Listen(倾听)“O”代表Obligate(感恩)“V”代表Valued(尊重)“E”代表Excuse(宽恕)，我们都想要一份长久的爱，所以要永远学会－倾听对方，感谢对方，尊重对方，宽恕对方。

每个人都需要Love



他有空就用纸叠心形折纸，见到她就给她。这个*惯有多久了？他自己都不是记得很清楚。突然，有天，她电话里说：“今天有个收废纸的来，我问了价钱，然后把你送我的心形折纸都卖掉了…”顿了顿，“刚好九块钱，等下你打扮打扮，我们一起去民政局领证吧”


关于心形线的爱情故事
《数学的故事》里面说到了数学家笛卡尔的爱情故事。笛卡尔于1596年出生在法国，欧洲大陆爆发黑死病时他流浪到瑞典， 1956年，斯德哥尔摩的街头，52岁的笛卡尔邂逅了18岁的瑞典公主克里斯汀。几天后，他意外的接到通知，国王聘请他做小公主的数学老师。跟随前来通知的侍卫一起来到皇宫，他见到了在街头偶遇的女孩子。从此，他当上了小公主的数学老师。 小公主的数学在笛卡尔的悉心指导下突飞猛进，笛卡尔向她介绍了自己研究的新领域--直角坐标系。每天形影不离的相处使他们彼此产生爱慕之心，公主的父亲国王知道了后勃然大怒，下令将笛卡尔处死，小公主克里斯汀苦苦哀求后，国王将其流放回法国，克里斯汀公主也被父亲软禁起来。笛卡尔回法国后不久便染上重病，他日日给公主写信，因被国王拦截，克里斯汀一直没收到笛卡尔的信。笛卡尔在给克里斯汀寄出第十三封信后就气绝身亡了，这第十三封信内容只有短短的一个公式：r=a(1-sinθ）。国王看不懂，觉得他们俩之间并不是总是说情话的，将全城的数学家召集到皇宫，但没有一个人能解开，他不忍心看着心爱的女儿整日闷闷不乐，就把这封信交给一直闷闷不乐的克里斯汀，公主看到后，立即明了恋人的意图，她马上着手把方程的图形画出来，看到图形，她开心极了，她知道恋人仍然爱着她，原来方程的图形是一颗心的形状。这也就是著名的“心形线”。 国王死后，克里斯汀登基，立即派人在欧洲四处寻找心上人，无奈斯人已故，先她一步走了，徒留她孤零零在人间... 据说这封享誉世界的另类情书还保存在欧洲笛卡尔的纪念馆里。




今天突然想起听那首wish you were here，然后想起在化工学院社联活动的一次演出，我，邓腾还有驼子演出了三首歌，wish you were here 南方 behind blue eyes，那次的演出驼子唱的很感人，我们弹得也非常有感情，据说台下有个小姑娘被感动的哭了。。。然后我告诉自己我们在学校可以做的更好，我要自信些。我想那段时间我的演出我要忘记它，就像那次送罗丹的演出，那次南门的演出，那次扭机的演出等等，因为一些个人原因，我必须去忘掉。

可是我真的能忘记吗？那些我们五个兄弟一起奋斗的日子，我想我会记一辈子，这是我一辈子最好的时光，我们的艰难，我们的快乐，我们一起走了三年，还要继续走一年，也许更长，我们不是技术最好的，我们不是最牛逼的，但是我们是最兄弟的，我们是最铁的，大学你们是最好的，你们是我心里的The special。我想说我真的爱你们。

那个2007年的夏天，那个燥热的十月，一个青涩的少年找到了我，说他希望我能和他组一个乐队，然后参加化工学校院的新生晚会（我不得不说我和化工学院有太多的故事），然后我说来吧，那个青涩的少年就是我们的主音邓腾，和他一起的是赵博思，然后我们在一个晚上又找来了老邢（一个更青涩的男生），在第二天我在厕所见了一个想当主唱的人，我已经不记得他叫什么了，反正我把他据了，现在我觉得我当时真是太明智了，驼子，你就是这个时候来的吧？贝斯天山是我的发小，因为他有一把贝斯（其实是我让他买的）所以他就成为了我们的贝斯。

然后就是田papa介绍的排练的地方，那个纠结的地方，那个地方我没有什么好感，唯一的好的记忆就是楼下的卷饼，那是我们在漫长等待的时候唯一的慰藉，等待的是排练房的越是，慰藉的是焦急的心。对于那段的排练房，我只想说，现在在名琴坊的大家们，好好珍惜吧，请爱护音响，线以及那里的一切！！还有爱护我们的boss田papa~~

我们的名字是我起的，我喜欢nirvana，所以就以他们的一首歌heart-shaped box为名，后来觉得英文太繁琐，就直接叫了心形盒子。我们的第一首歌是花儿的结果，这首歌我们排了很多次，对了那个时候实际上学校只有我们一只乐队。。。

那次的演出时2007年10月27日，如果我没有记错的话，我那天晚上吃的是二楼半的土豆牛肉，不要问我为什么记得那么清楚，不解释。之前在科汇有彩排，彩排的时候有一个插曲，一个很大的插曲，这个插曲插了三年，心形盒子的兄弟们你们懂的，那次演出的记忆都是鼓手的各种拍儿不对。。。

之后我们演出不少，什么蓝莲花（我记得好像是排了没上），然后天使，然后石工的圣诞歌系列，很杂，那时候很傻很天真。

转折点，心形盒子真正成立的时候，我觉得应该是老邢从键盘手变成鼓手的时候，以前的鼓手主追求的太多，想法和大家不一样，所以离开是必然，他现在大概什么都没有了吧，我想我不能说他的坏话，因为那样就不是好孩子了~~老邢，我不得不说，以前没有任何的鼓得经验，但是几天后的演出证明他成功了，他成功的由一个*庸的键盘手变成了一个伟大（伟大只相对于体型）的鼓手，好吧，我爱你，老邢。

送别罗丹的演出，我们演出的相对于现在真的不怎么样，但是我们很开心的把罗丹送走了，罗丹是我们的带头大哥但是，第一次在化工的演出是他帮我们弹得bass，到现在我依然觉得我欠他很多，那次效果最好的是那首creep还有私奔，演出的最后，我和邓腾各种断弦。罗丹唱了几首自己的歌，他说自己是瞎写的，但是我真的觉得很有味儿，有那种老北京的范儿，罗丹，你真是被*庸的石油大学埋没了。。。。替你惋惜。。。

sonia rykiel是法国设计师索尼亚·里基尔的同名品牌，在SoniaRykiel秀场，和其他品牌不同的是，模特们不再是一副酷酷的不苟言笑的脸庞，而是在走秀的同时，带着大大的温暖的笑容。这无形之中，SoniaRykiel传达了让女性快乐趣味的穿着的理念。

sonia rykiel特立独行的性格在其服装中展露无疑，她决不盲从所谓的主流。回溯到这位“针织 女王”在七十年代设计她的第一件贴身的毛衣时，“我记得当时所有的人都不赞同我的想法，但我还 是做了，因为我觉得这样的毛衣，穿在女人身上会使他们更美丽”，结果这个直觉的坚持不但让 sonia rykiel创造了无数洋溢着都会性感，强调自由搭配的服装，更成功造就了sonia rykiel充满了女性特质及无限浪漫的sonia rykiel精品王国。
　　此外相信“黑就是美”的sonia rykiel，将黑色的性感与干练发挥的淋漓尽致，使女性特有的温柔、慧黠、神秘散发出蛊惑诱人的吸引力！ 除了真女人的服装设计概念，童装、家居品、男装的设计也都是按sonia rykiel 心中的女性典型所衍伸出来。舒适贴身的紧身针织毛衣穿在男性或孩童身上，绝无突兀不适当的尴尬。
　　为了搭配服装，sr每季还会推出少量的皮带、皮包、手表与鞋子，黑色的设计镶钻的技巧使得这些饰品反映出sr对于华丽高贵的定义。 彩妆与保养品部分，sonia rykiel依旧大量运用黑白为基本色，装饰上华丽的金色线条以及以钻石棱角、多切面的彩妆包装设计，都一再强调出使用者强烈的个人风格。先进的原装成分与生化研究技术让保养品重看又重用！至于香氛的部分sonia rykiel当初为了纪念第6000件针织衫的诞生，还推出针织衫香水瓶的创意包装，引起时尚界众人的瞩目。

在这个浮躁的世界，有些文字需要你静下心来看。
1】我一生中最幸运的两件事：一件是时间终于将我对你的爱消耗殆尽；
一件是很久很久以前有一天，我遇见你。

2• 时光让彼此之间已渐行渐远。所谓的刻骨铭心只是红尘往事中一缕轻烟。所谓的一生一世，
只是搁置在心灵深处的一个空白。

3】我宁愿我们像*行线，而不是交叉线。*行线至少能向同一个方向前进，至少一路有你相陪，我不会寂寞。
可是交叉线确是越来越远，越来越远，从此再也不见。原来，我们都只是人生道路上的匆匆过客，
有过交集却最后分离。

【4】我们都希望自己的另一半温柔体贴。可是真的没有哪个男人生下来就懂得怎么照顾女人，多半的好男人，
都是女人培养出来的。所以，当我们拥有一个好男人时，就应该知道我们所享受的，是前一个女孩的成果。
那么容许你的男人，心里有一个影子，不要去嫉妒，也不要试着破坏，但是仅仅局限于影子而已。

【5】青春是一个短暂的美梦，当你醒来时，它早已消失无踪。

【6】曾经以为，爱情是人生的全部；然而有一天我发现，那只是我浪废了最多光阴的一部分。
曾经以为，爱上了，就不会寂寞；然而有一天我发现，寂寞还是爱上了我。曾经以为，爱上了你，
我可以全身而退；然而有一天我却发现，我退得满是伤痕。

【7】真正爱你的人不会说许多爱你的话，却会做许多爱你的事。

【8】世上最浪漫和最自私的话就是：你是我一个人的。
【9】一个太轻易就能让女人笑的男人，也总能让她哭得更伤情。
【10】男人让你觉得他爱上了你，其实他没有；女人让你觉得不可能爱上你，却动了心···
【11】如果把爱比做一个旅程的话，我们喜欢说一句话“携手同行，白头到老”
【12】心就像张纸。在上面写啊写。可是一张纸又不能翻页。于是对折一下。继续写。可是不久又写满了。
再对折。心就这样被折的好多的棱角。好多的伤痕。过往的种种抹不去擦不掉。但是就这样的沉积。
到最后不知道折了多少次。只剩下小小的一块。只能写的下一个人的名字而已。于是。那个人。是你。
【13】你知道思念一个人的滋味吗，就像喝了一大杯冰水，然后用很长很长的时间流成热泪。
【14】现在才知道，人与人之间，总有一些思念忘不掉 。原来以为，心碎了，就只能碎一次，
以后，再碎的就不是心了，或者是没人能进入心中，又或者是不再把心交给别人了，再或者是心中已无心在。
【15】如果恋人分手后，还是朋友，那么我就会大胆的爱一次。
【16】在华丽的语言都只是浮夸，对我而言，默默的冲我微微一笑，或把我轻轻的揽入怀中的那个人，是我最喜欢的。
【17】有些人不必说再见，因为只是路过而已。遗忘就是我们给彼此最好的纪念。
【18】当你不了解一个人的时候，你看到的不一定是真的，你心里所想的不一定是对的！
【19】我们也许可以同时爱两个人，又被两个人所爱。遗憾的是，我们只能跟其中一个厮守到老。




【20】最厉害的病毒，是爱和谎言。我们害怕岁月，却不知道活着是多么的可喜。我们认为生存已经没意思，
许多人却正在生死之间挣扎。甚么时候，我们才肯为自己拥有的一切满怀感激？忘掉岁月，忘掉痛苦，
忘掉你的坏，我们永不永不说再见。



你若走，我不留。你若来，我还在。

你学会了撒谎说违心的话语
你学会了应酬说撑场面的话
你学会了虚荣穿好看的衣服
你学会了世俗斤斤计较付出
你学会了炫耀假装得多骄傲
你学会了铺陈装饰得多得体

你的眼已经看不见所有自然的美景
你的鼻已经闻不到所有花朵的芬芳
你的口已经好久没说过*实的真话
你的耳已经太久没有真话可以刺探
你的眉已经学不会如何在人前皱眉

你变得不像你 可是好像又确实是你
你再也没说过 关于梦想这两个字
你也时常嘲笑 那些想法浪漫天真的人
你还经常分析 未曾发生的所有最坏结果
你不再去相信 你以前一直坚信的东西

我想你初中的时候 一定没想过高中会是那样
你上高中时 一定没料到大学会像这样
你大学那会儿 绝对想不到原来这就是社会

欢愉不是一切 推开天真和想象 生活迎面而来
我们生活的世界 别像一个垃圾场 人们你争我抢

如今所有的一切 都不是你憧憬的那样
而那些所有你该憧憬的 结果却都被你遗忘

我所不能了解的事 人与人之间能否温柔的相处
天空不要被装上镜头 我要坚持拥有不化妆到处逛的自由

我憧憬这种清新简单的生活方式

各种美与安静 怎能不让人陶醉




和家庭有关的小故事　　一、沟通
　　狮子和老虎之间爆发了一场激烈的战争，到了最后，两败俱伤。狮子快要断气的时候对老虎说：“如果不是你非要抢我的地盘，我们也不会弄成现在这样。”老虎吃惊地说：“我从未想过要抢你的地盘，我一直以为是你要侵略我！”

　　观点:相互沟通是维系家庭幸福的一个关键要素。有什么话不要憋在肚子里，多同家里人交流，也让家里人多了解自己，这样可以避免许多无谓的误会和矛盾。

　　二、信任

　　两只鸟在一起生活，雄鸟采集了满满一巢果仁让雌鸟保存，由于天气干燥，果仁脱水变小，一巢果仁看上去只剩下原来的一半。雄鸟以为是雌鸟偷吃了，就把它啄死了。过了几天，下了几场雨后，空气湿润了，果仁又涨成满满的一巢。这时雄鸟十分后悔地说：“是我错怪了雌鸟！”

　　观点:家庭成员之间要相互信任，很多幸福的家庭就毁于怀疑和猜忌。所以，对家人要保持信任，不要让猜疑毁了家庭的幸福。

　　三、慎重

　　两只乌鸦在树上对骂起来，它们越骂越凶，越吵越激动，最后一只乌鸦随手捡起一样东西向另一只乌鸦打去。那东西击中另一只乌鸦后碎裂开来，这时丢东西的乌鸦才发现，自己打出去的东西原来是自己的一只尚未孵化好的蛋。

　　观点:在家里，遇到事情要冷静对待，尤其是遇到问题和矛盾时，要保持理智，不可冲动，冲动不仅不能解决问题，反而会使问题变得更糟，最后受损失的还是整个家庭。

　　四、换位

　　小羊请小狗吃饭，它准备了一桌鲜嫩的青草，结果小狗勉强吃了两口就再也吃不下去了。过了几天，小狗请小羊吃饭，小狗想：我不能像小羊那样小气，我一定要用最丰盛的宴*来招待它。于是小狗准备了一桌上好的排骨，结果小羊一口也吃不下去。

　　观点:有时候，己之所欲，也勿施于人。凡事不要把自己的想法强加给家人。遇到问题的时候多进行一下换位思考，站在对方的角度上想想，这样，你会更好地理解家人。

　　五、快乐

　　小猪开始学做蛋糕，但它做出的蛋糕总是不好吃。它问公鸡师傅，公鸡想想，问它做蛋糕的原料是什么。小猪说，为了怕浪费，它做蛋糕用的全是一些快要坏了的鸡蛋，公鸡对小猪说：“记住，只有用好的原料才能做出好的蛋糕。”

　　观点:是的，只有用好的原料才能做出好的蛋糕，同样地，只有用快乐的心情才能构建起幸福的家庭。所以，进家门之前，请把在外面的烦恼通通抛掉，带一张笑脸回家。如果所有的家庭成员都能这样做，那么这个家一定会成为一个最幸福的家庭。

Yulia Gorodinski Photograph

美丽的Yulia Gorodinski 1984年4月6日出生于白俄罗斯,1996年移民到以色列.
2004-2007:BA历史和英国文学,海法大学
2008-2010:英国文学硕士,耶路撒冷希伯来大学
作品曾获《DIGITAL CAMERA》2010年度摄影师大赛时尚组大奖.

Yulia Gorodinski有着东欧女孩一贯的金发碧眼,纤身长腿,也乐于把自己姣好的身体展示出来.她的所有作品几乎都是自拍.她擅长运用光影,喜爱复古的怀旧颜色,把它们和海水、沙滩、宝丽来,黑胶唱片等结合在一起,创造出这一系列美不胜收的照片.

Yulia说,接触摄影完全是偶然.因为朋友的介绍,她开始浏览flickr上的照片,并着迷于华丽性感的女性自拍照,于是买了相机开始实践,至今自学摄影也不过三、四年时间.对于为什么作品全是自拍,Yulia称自己觉得摄影师和模特同样都有很大的难度,自己有很多想法想要通过相机表达出来,并且认为模特儿非常重要."我想除了我自己,找不到什么其他人来达到我的要求."

1986年的*安夜出生在日本东京的石原里美，15岁的时候参加了horiporo公司的甄选，在获奖之后正式以女 青涩时期的石原里美
演员的身份进入了演艺界。其实小时候的里美，最想成为的是广播节目的主持人，但在她小学时偶然看到在电视剧《With love》中出演DJ的藤原纪香时，却产生了“只要成为女演员就能做DJ”的想法——让她开始朝女演员这个职业迈进的就是这样一个可爱的误会。 　　2002年开始在电影里露脸的石原里美，一出道就**本媒体视为最有爆发力的潜力星，真正意义上的出道作品是2003年东映的一部《我的祖父》，正是因为在这部筒井康隆小说改编电影作品中细腻而收放自如的表演，她获得了当年7个国内电影奖项的最佳新人奖，在同世代演员中堪称绝无仅有。在同年的NHK晨间剧《开朗家族》中，她扮演的是活泼开朗又不失温柔的岩田冬子，与上野树里和锦户亮都有不少的对手戏，现在回头来看这部小成本的电视剧，倒因为有了这些花团锦簇的名字而闪闪发光了起来。

今天对于Costa来说正是正确的时候。他已经带领品牌连续几季进行了建筑感极简主义的探索。时尚界已经回归到少即是多的设计理念，而本季他所呈现的这个超级自信，毫不妥协的系列则向所有其他人表达了他是怎样来诠释这一理念的。
相对于剪裁，Costa有时看起来似乎对材质更感兴趣。本季春夏他去掉了一切多余的缀饰，而聚焦于衣服的比例并且调整到具有说服力的效果。他用一件露背的**式连身裤开场，去掉一切多余的装饰而只在腰部保留了一根非常精致的丝带作为腰带。任何对极简主义是否能够传达性感持怀疑态度的人立刻改变了想法，随后展现的服装都带有同样的素朴意味：比如那件有着令人惊艳的珊瑚色宽松式丝质连衣裙，或者那件下摆长及小腿中部、有着狭长开口的深V领丝质绉纱连衣裙。而那件水洗白色的丝质罩衫以及相搭配的过膝宽松短裤，中间用一件浅褐色的皮质围裙相连接，秀后Party上很多人都很喜欢这身搭配。 “我看见了这套，这就是我想要穿的，”一位宾客说道。“它去掉了所有不必要的装饰。”Costa或许能告诉你，没有比得到这种评价更好的支持了。

将*夏至时分时，第一批蝉出现了，在人来人往、被太阳暴晒、被踩得瓷实的一条条小路上，有一个个大拇指大小的圆孔，这就是泥蝉（蝉的幼虫）从地下深处爬回地面来变成蝉的出洞口。在这之前，泥蝉在地下要蛰伏四年之久。
泥蝉爬出洞后在附*徘徊一阵，它要寻找一个空中支点，如树枝之类，一旦找到，就爬上去，用前爪牢牢抓住，成为一个牢不可破的支撑点。这时，它的背部慢慢裂开，开始“蜕变”的过程，蝉从旧壳中蜕变出来。
出壳后的新蝉，模样和先前的泥蝉相比，犹如黄毛丫头变身俊俏媳妇。新生命经较长时间在空气和阳光中沐浴后，改变体色，就飞向高枝，开始了它全新的生活。而蝉蜕（旧壳）除了背部裂缝外，几无破损，则牢牢挂在树枝上。
这是我一年暑假时带学生去参加夏令营活动时的摄影收获。那时我们住在农村，晚上满耳都是蝉鸣的声音。夜深人静之时，在住所边的小树林里，我抓了三只泥蝉，并把它们带回房间放在窗帘上，和同学一起观察它们“金蝉脱壳”的全过程。
整个观察的过程中，孩子们异常兴奋，观察也很仔细，就是农村长大的我也才是第一次如此认真观察蝉脱壳的整个过程，可想而知孩子们当时是怎样的心情，这次观察让同学们重新认识了生命，认识了生命的伟大，感受到了天工造物的神奇。

来源于生活的故事

　　影片的故事来源于自导演迈克·米尔斯的生活，那一年他的父亲75岁，已经结婚45年了。可是那个时候，他的父亲突然要去过一种以前从来没有的生活，而且这种愿望极其强烈，几乎没有人能阻拦。米尔斯的父亲此前过着一种稳定的家庭生活，但是很显然，这不是老人需要的。做出改变之后，米尔斯的父亲过上了一种令人迷惑的、时不时令人痛苦，但是很有趣又发人深省的生活。即使他的父亲在80岁的时候去世，但是他的这种对生活的态度和追求，却在米尔斯的心里扎了根。

　　米尔斯带着一种“越是个人的，就越能引发共鸣”的想法开始了影片剧本的撰写工作。米尔斯说:“这是我自己所亲历的生活，影片中的幽默、笑话、情感都是我个人的体验。我相信，那些和我有过相似经历的人一定能感受到和我相似的情感；那些没有过这种经历的人，也会被打动。有的时候，越是个人的情感体验，就愈能引起集体性的共鸣。整部影片由两条线组成，第一是哈尔教会了奥利弗如何去爱安娜；另一条是奥利弗和安娜的关系，他的爱情故事表明了他从来就没有真正理解自己的父亲。这两个故事表述了两种存在的状态，哈尔是一个老年人，代表着一种1950年代的青年人的老年形象，守旧、害怕同性记忆癌症，这是一种外在、能看得到的观念。而他的儿子奥利弗则代表着1960年代的孩子。他们会隐藏自己的想法、爱情观开放而且大胆，对社会和舆论没有太多的顾虑，这是一种内在的观念。不过，故事中有了转折，哈尔是一个同性恋，他用正常的婚姻掩盖了自己的性取向，不过他自己最后迈出了这重要的一部步。而奥利弗呢，他在哈尔的教导之下，渐渐学会了如何去打开身上的枷锁－－这些枷锁有社会给的、有家人给的，但更多的是他自己为自己创造的，并教会了他如何去面对爱情和生活。”

　　在米尔斯的设计中，这是一部“小电影”－－小格局、小故事，但是他的另一个设计是，这部电影讲述的是大情感大生命。米尔斯说:“我想通过电影展示出来生命的趣味性，尤其想告诉别人在那种人生的关键时刻，生命会多么有趣。其实有的时候把事情做了，才会发现不会有什么后果。换句话说，对于个人的生活作出自己的选择，只是一个开始而已。随之而来的事情才会真正改变你的生活。在人与人相处的大学问中，实际上所有人都只是初学者而已。”在决定好了影片的基调之后，米尔斯需要寻找合适的演员来扮演影片中的父子－－这是这部独立电影成败的关键。他想到了伊万·麦克格雷格和老演员克里斯托弗·普卢默。于是他给两位演员写了邮件，邀请他们来出演这部电影。


花絮：
　　在给伊万·麦克格雷格和克里斯托弗·普卢默的邀请信中，米尔斯详细地讲述了影片的故事和细节，以及他对两个角色的理解和认知。这两封信写得情真意切，当时就打动了这两位演员。尤其是克里斯托弗·普卢默他冥冥之中甚至觉得这就是为他创作的角色，而且普卢默当时也有80多岁了，对这个角色有着感同身受的喜爱和认同。他说:“我从来没有在银幕上扮演过这样的角色，这个角色让我有些目眩神迷，而且我觉得这其中的一部分是完完全全为我创造的。谁知道我在80好几的时候会干些什么呢？”一开始，米尔斯和剧组同仁的目标是借用自己父亲的故事，讲述一个老人对于生活的选择。可是在修改的过程中，这个故事被一遍又一遍地刷上了米尔斯的个人色彩，直到最终完全变成了他的一种“自述”－－影片中的那些父子关系完全就是米尔斯生活的写照，他和自己的父亲就是这么生活的。米尔斯曾经表示说，普卢默长得挺像自己的父亲，看到他就有一种亲切的感觉。米尔斯的父亲是一个艺术史的学者、在博物馆工作，或许还是一个艺术家，他“伪装”自己是一个直男，直到临死前才说出了秘密。虽然极为喜爱这个故事，但是普卢默还是很紧张，因为他扮演的是导演的父亲，他担心自己的表演和这部电影会伤害到米尔斯。普卢默说:“这是他自己创作的故事，让我感同身受。我担心的是米尔斯会在拍摄过程中受到伤害，毕竟影片中大多是一些私人的情感。影片很纯真、很纯粹，是一个让我真心愿意为之付出努力的电影。”

　　请伊万·麦克格雷格来扮演儿子奥利弗是米尔斯很早的想法，在剧本还没有竣工的时候，他就希望伊万能扮演这个角色。米尔斯觉得伊万的气质和米尔斯相若，不过他的英伦口音会是影片的障碍所以伊万要求米尔斯将剧本朗读给他听，以便从中学到地道的美式口音。米尔斯说:“伊万在口音这个问题上做了一件了不起的事情，他要我朗读剧本给他。但是我希望他别效仿我的声音和语气，如果他被我的风格限制住了，将会是一个灾难。后来我录了音，他修正了自己的口音，而且还按照自己对人物的理解，给人物加入了一些语气词和发音的小*惯。应该说，伊万朗诵台词的能力是全世界一流的，他的声线非常完美，在影片中绝对具有画龙点睛的效果。”

　　除了这两位主演，影片中还有一个不能忽视的“角色”－－一条狗。这条狗见证了哈尔的离世和奥利弗的爱情。谈到“执导”狗的“表演”时，米尔斯说:“其实执导狗和执导人是一样的，你只要把它当成是一个真的演员就好了。它们有自己的训练师，到哪里都很安静，而且还会展示出来必要的眼神和动作之类的。有的时候你和它说话，它似乎真的能理解你。”