关于拍摄的句子

新闻摄影的拍摄技巧

新闻摄影的拍摄技巧

　　新闻摄影讲究时效性，如何才能拍摄出出色的新闻摄影作品呢，以下是小编帮大家整理的新闻摄影的拍摄技巧，希望对大家有所帮助。

　　新闻摄影的拍摄方法一、重大事件的拍摄技巧

　　1.充分的准备和安排

　　很多重大的事件都不是突然发生，而是经过了周密的安排才开始的，而且往往会持续一段时间，比如人大会议、奥林匹克运动会、英国王室婚礼等等，这些世界瞩目的事件吸引着全球公众的目光，也吸引着摄影师的镜头，很多新闻照片不仅真实而全面地反映了事件的发生，甚至改变了人们对事件的看法和态度。

　　由于摄影师在出发拍摄重大事件之前有一定的时间进行准备，挑选合适的器材、了解事件的背景，甚至可以熟悉整个事件预计的程序安排，这些都为摄影师提供很好的条件。当摄影师明确了事件的发生地点之后，就应当在事件开始之前到现场进行勘查，挑选最有利的位置。

　　2.预测事件的发生

　　仅仅等待好镜头的出现还远远不够，因为很多事件并不都像婚礼或是会议这样被安排得井井有条。面对战争、骚乱这样的事件，摄影师既身处其中，又要置身其外，没有人会告诉你什么时候会发生什么样的事情。在这样冲突激化的地域和时间的区域里，任何突发的事件都是在情理之中的，所以这就要求摄影师能够预测到事件的发展，“嗅”出新闻的线索。

　　3.保留最后一张胶片

　　为了不错过有价值的镜头，有经验的摄影师总是让相机内保留着一张没有拍摄的胶片，也不会让数码相机的存储卡空间全部用完。

　　4.儿童的力量

　　儿童作为最弱势的群体，在各种灾难中成为最先受到伤害的群体。有着强烈社会责任感的摄影师不仅仅要拍摄令人震惊的画面以吸引读者的眼球，更重要的是要用照片让人们了解事件的真相，并用自己的良知做出正确的判断。

　　5.独特的视角

　　每一次重大的事件发生时，都会吸引数百名摄影师来到现场，要想让自己的照片在众多雷同的画面中脱颖而出，摄影师就需要在拍摄的视角上下点功夫。

　　新闻摄影的拍摄方法二、新闻人物肖像拍摄技巧

　　1.让拍摄对象忘记照相机的存在

　　拍摄时机是最重要的，即便是在拍摄事先经过预约的肖像时，摄影师也可以寻找真实的抓拍时机。对于很多摄影师来说，摆布被拍摄对象并不比观察拍摄对象自身的姿态更容易，优秀的摄影师能够在有限的时间内发现拍摄对象的真实一面，并通过适当的引导拍摄到满意的作品。

　　自然地面对镜头并不是一件非常容易的事情，除非是演员或是经过大量的训练和心理脱敏的人才会忽略照相机的存在，否则大多数人都会感觉非常不自在。

　　2.光线的运用

　　在拍摄新闻人物的肖像时，摄影师可以事先进行安排，寻找或创造出合适的光线。通过绝妙的光线，杂乱的背景、拘谨的表情、生硬的姿态都不再是影响画面效果的最主要因素， 因此，很多有经验的摄影师会提前到达事先约好的拍摄地点，然后寻找最佳的光线。

　　3.环境的选择

　　在真正接触拍摄对象之前，摄影师通常会根据自己对拍摄对象的了解大致有个思路。一名政界的领军人物和一名科学家会有很大的不同，而一名舞蹈家和一位热衷于慈善事业的人也会有着很大的差异，通过对环境的选择，摄影师可以把这些差异表现出来。

　　4.人物形象的抓取

　　好的摄影记者直觉地知道应该在什么地方、什么时间，使用什么样的设备进行拍摄，他们尽可能捕捉被摄对象无意识的一瞬间，以记录他们的真实感情。这样抓拍到的人物形象和分步设计好的照片不一样，摄影记者观察但不指导，拍摄结果依赖于他们不加干涉地抓取到贴切瞬间的能力。

　　有些摄影师则喜欢使用广角镜头，在拍摄对象还没有意识到的情况下进行拍摄，然后迅速离开。如果拍摄对象对正在做的事情非常投入的话，摄影师也可以大大方方地选择角度，进行拍摄。

　　新闻摄影的拍摄方法三、社会生活新闻的拍摄技巧

　　1.用图片讲述故事

　　任何新闻照片都应当能够说明照片中出现的人物在做什么事情，最好还能够反映出事情发生的时间、地点等新闻要素。也就是说，一张或是一组照片就是在叙述一个故事。由于一些背景资料无法在画面中显现，为了让读者更深刻地了解事件的内容，照片还需要简短的文字说明。

　　2.人情味

　　拍摄日常新闻照片，首先要选好一个主题。由于日常新闻的主题大多比较*淡，所以要做到*淡中出奇招，就要做到照片的主题有人情味，换一句话说就是，照片主题内容要贴*生活，深入生活，又要高于生活。

　　3.新鲜的视角

　　当我们*惯用*视的角度去看这个世界，拍摄出来的景象会具有亲和力，但是缺乏一定的视觉冲击力。所以，摄影师可以尽量尝试以不同的.角度，站的高一点，或者蹲得低一点。不用常人的视角看周围的事物，往往会有惊喜的发现。新鲜的角度还包括仰角和俯角。适当的变形会使读者明白，原来还可以这样看。构图上的新意同样能够弥补内容上的*淡。　

　　拓展：

　　新闻摄影技巧

　　一是选取合适的拍照方位与视点。一幅好的新闻拍照著作是具有视觉冲击力的，不同的拍照视点和方位，直接影响着画面作用。因此在工作开端前，要多了解一下拍照主体，多观察、多动脑，尽可能确认最佳的拍照方位。例如会议拍照首先要了解会议的规模程度，提早进入会场调焦距、感光度、拍照形式等。一般大型会议要挑选几个点进行拍照，包含会场中心靠*中心的方位，会场两边远景、中景。还能够站在前排拍照*台上的人物，若是表彰会，就要提早到*台的一侧找好方位拍照上台领奖的瞬间。在人物众多的会场要留意表现主要人物和非必须人物的关系，留意抓拍参会人员，特别是有特色的参会人员，比如认真记笔记的等。

　　二是耐心抓拍挑选最佳时机。新闻图片要以抓拍为主，仰拍和俯拍能够在一定意义上能增强图片的视觉冲击程度，另一方面逆光和侧逆光拍照的图片更能给人层次感与美感，而要表现大场景要用广角镜头拍照的画面来表现，要表现人物细节和丰富表情就要用中长焦拍照的特写镜头。但一起在选取拍照方位和视点并没有固定的形式能够遵从，相对于俯拍和仰拍，*视拍照仍然是最简单和最常用也是读者*惯接受的视角，生硬盲目地选用俯拍或仰拍等不同寻常的拍照视角，有时会使新闻图片产生弄巧成拙的负面作用。这就需求拍照记者大胆测验，认真思考并为后来的采访拍照堆集更多的宝贵经历。

　　三是新闻拍照中使用拍照器材的技巧。在使用拍照器材时拍照记者还要留意以下四个方面的问题。一是依据状况选用连拍形式，现代相机每秒3张以上的连拍速度能够协助你不遗漏精彩的瞬间；二是要选用一只广角与中长焦兼备的大变焦镜头，这样的镜头既能够满足新闻拍照对镜头成像作用的要求，又能够使拍照记者不用频频更换镜头。三是尽量少用或不用闪光灯拍照，防止图片的画面层次的损失；四是在条件允许的状况下，尽量使用三脚架拍照，这样做能够大幅度地提高拍照成功率，防止因相机晃动而导致画面不实，使拍照作用到达最佳水*。

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夜景拍摄的技巧

夜景拍摄的技巧

　　对于夜景摄影，每一次拍摄都需要周密的策划，因为通常直到底片冲洗出来之后，我们才会看到拍摄结果，所以我们不得不事先构思要拍摄的照片，然后设计一种达到这个目的的拍摄方案。以下是小编精心整理的夜景拍摄的技巧，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　拍摄时需注意6点：

　　1、保持夜晚气氛。夜晚光值比较低，景物反差比较大，如果把天空拍得过亮，或灯光曝光过度时，都会把夜晚拍成白昼，减弱了夜晚气氛，因此，要适当控制曝光量。拍摄时要有意识地使曝光略不足，一般按正常曝光时间减少1/3或1/2，或在路灯开启时去拍。

　　2、保持灯光的真实效果。夜间摄影的光源主要来自灯光，用光时要表现出光线的照射效果。比如灯光*明远暗，使用闪光灯辅助照明时，要保留这一特点。可用光圈控制闪光灯的亮度，用慢速度感受原灯光，且闪光灯发光的方向要与灯光原照射方向一致。

　　3、拍摄夜晚街景时，为了渲染车水马龙的景象，可以用长时间曝光的方法，让车辆的.灯光在CCD上多次感光。此时，汽车的车灯，会在画面上划出光亮的线条。而画面上白线条的数量和方向，可以根据构图的要求，利用镜头盖加以控制。如果车辆的行动方向符合要求时，可打开镜头盖曝光；若不符合要求时，可盖上镜头盖不感光。拍摄时，把相机固定在三脚架上，盖上镜头盖，然后打开T门或B门 （B门需要锁住）取下镜头盖进行曝光。

　　4、夜间摄影可使用一次曝光或多次曝光等方法。一次曝光是用三脚架把相机固定，使用长时间曝光，用快门线控制快门的开闭。多次曝光是在一个电子文件里，进行两次以上的曝光。拍摄室外灯光夜景时，常采用这种方法。在天空还没有全黑时，进行第一次曝光，曝光量比正常曝光少。灯光亮了以后，进行第二次曝光。如果需要来往车灯还可进行多次曝光。在进行多次曝光时要注意不要移动三脚架，以免影像重叠。

　　5、画面上有灯时，可加用十字滤光镜或星光镜，获得光芒四射的效果，也可加用虹镜或星女座镜，获得五彩缤纷的效果。

　　6、雨天的柏油马路或光滑的地面，可以表现出建筑和灯光的倒影。如果在画面里拍摄了海边、河流、湖泊旁的建筑，由于水的反光，可以使岸上或周围的灯光增加亮度，衬出景物轮廓。

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描写拍摄全家福摄影的句子36条

1.国际家庭日到，没结婚的要赶快“成家”，结了婚的注意“爱家”，请你天天记得“挂家”，别忘定时要“回家”，祝福为了你全家，全家幸福哟！

2.一言九鼎送秋风，秋景，秋实，秋叶，三言两语送秋梦，秋波，秋雨，秋水宜人，秋意浓，九九归一九月九，重阳佳节幸福天长地久。

3.家，是沙漠中的的绿洲，黯然的心灵感到希望；是黑暗中的灯火，无助时看到美丽的方向；是海洋中的小岛，疲惫的身心找到歇脚的地方；是父母的叮咛和唠叨，无助时温暖的声音响起。国际家庭日，愿你拥有幸福和美的家庭。

4.九九重阳气转寒，一条短信送祝愿：男人收到成大款，女人收到变天仙，老人收到童颜转，小孩收到日日欢!你若收到此短信，好运连连乐无边!

5.这样美好幸福快乐的家庭温馨，您全能感受的到吗?这全都是我深深感受到的。家庭的温馨的回忆都是永远的记忆在我的脑海里，而且我有时候每时每刻都想起了家庭的温馨是永远使这个家庭永远都是幸福的家庭!

6.拥有一个温馨和美的家是幸福温暖的。拥有一个灵魂歇息畅游的港湾是幸运惬意的。

7.拍下第一张全家福！现在的我是多么想回到我那敞亮温暖的家中，感受这世上最单纯，最朴实的幸福！

8.细数门前落叶，倾听窗外雨声，涉水而过的声音此次响起，你被雨淋湿的心，是否依 旧。 站在寒冬的冷风中，漫天的雪花正纷纷扬扬地包裹着这座寒冷的城市。想着逝去了的那 份真挚的无价情义，我忍不住怆然泪下。 你在雨中行走，你从不打伞；你有自己的天空，它从不下雨。 那段岁月，无论从何种角度读你，你都完美无缺，你所缺少的部分，也早已被我用想象 的画笔填满。 回首往事，日子中竟全是斑斓的光影，记忆的屏障中，曾经心动的声音已渐渐远去。 往事是尘封在记忆中的梦， 而你是我唯一鲜明的记忆， 那绿叶上的水珠， 是思念的泪滴。 相信优美的生命，就是一曲无字的挽歌，漫过心际的孤独

9.家把最动人的风景图画包揽，那里有最动人的爱抚，最真纯的依赖，最温馨的甜蜜，最幸福的微笑，最真实的亲切，最恬淡的依恋，最爱恋的撒娇，最坚实的信任，最美丽的默契，国际家庭日，用心爱家，那里有最美的风景。

10.健康久久，重阳登高走一走;幸福久久，久久重阳致问候;快乐久久，晚辈牵着您的手;思念久久，茱萸插上你的头。祝您重阳快乐，一生安泰!

11.爱国，是至高无上的品德是民族的灵魂。爱家是我们做人的基本品质，爱校是我们必须具备的个人素养。亲爱的同学们，为了学校的荣誉为了我们肩上的重任，为了中华民族的腾飞，让我们努力学*，做一个无愧于人民的具有爱国主义情怀尊敬师长爱家爱校践行社会主义荣辱观的合格小学生吧!

12.世界上最幸福的事之一是能和闺密都在

13.汇集的，是人间的真情；感悟的，是生活的美好；融入的，是细腻的情感；体味的，是亲情的温暖；沉醉的，是温馨的情调；享有的，是家庭的幸福。国际家庭日，让家庭的幸福包裹你，让家庭的快乐缠绕你，让家庭的亲情温暖你！

14.家就像一瓶“万能”药水：治愈你的孤单，缝合你的忧愁，排除你的烦恼，化解你的痛苦，吸收你的沮丧，呼出一份幸福，一点欢笑，一份感动，一种温馨！国际家庭日，祝你合家美满幸福！

15.喝酒莫忘九月九，赏花莫忘赏菊花，工作莫忘身体康，孝敬莫忘父母看。重阳节到了，别忘了祝福父母身体健康。

16.拍全家福的那个场景是我此次最难忘的画面，亲奶爸的那句“乖儿子”和脸上的笑容让所有在场的人都溶化了，我说不出那种感受，是对内心的冲击还是感动，幸福。

17.登高望远，将思念悠扬;遍插茱萸，将*安祈祷;手捧秋菊，将牵挂纷芳;编辑文字，将祝福送上;重阳节，愿你*安幸福，重阳快乐!

18.三十而立都有家，老爸老妈孩子她。健康生活要注观，和睦共处人人夸。照顾父母心思花，教育孩子不乱抓。爱护妻子一朵花，其乐融融美满家。国际家庭日：爱家就是爱亲人，孝敬老人妻儿聚。

19.家是温馨的港湾，容纳漂泊的灵魂;家是如伞的大树，遮挡酷夏的骄阳;家是清凉的雨丝，拂去疲惫的征尘;家是永远的牵挂，珍藏幸福的存根。

20.家，似船只停泊的港湾，似树木踏着的土地，似鸟儿停歇的巢儿，那是无论何时都会依靠的肩膀。它似花似玉，清新淡雅，温暖四方。即使是《N次方》的，依然如故。幸福，便是心灵的家。

21.最幸福的模样大概就是这样吧，恩爱的夫妻，懂事漂亮的孩子。 最幸福的模样大概就是这样吧，恩爱的夫妻，懂事漂亮的孩子。

22.家，是受委屈后的避风港。如果工作不顺心，世事不如意，在外受了委屈，回到家里，便如船回到避风港里，外界风浪再大，港内终是波轻浪微。你*安地调节好情绪，第二天，再继续奋进继续努力。

23.因为有缘，所以结缘；因为有份，所有不分；因为有爱，所有依赖；因为有情，所以温馨；因为快乐，所以幸福。

24.家，烦恼的禁地；家，暖心的港湾；家；安全的碉堡；家，成功的筹码；家，幸福的源地。国际家庭日，祝你家庭美满，幸福永远！

25.家是温馨的港湾，容纳漂泊的灵魂；家是如伞的大树，遮挡酷夏的骄阳；家是清凉的雨丝，拂去疲惫的征尘；家是永远的牵挂，珍藏幸福的存根。

26.快乐的家庭生活给我带来了无穷的温馨。

27.我爱我的家，一个幸福温暖的家。每天一起床便会看到爸爸妈妈忙碌的身影;每当一放学，桌上便会摆上可口的饭菜;每当学*遇到困难，爸爸妈妈总是耐心地为我讲解;每当我生病时，爸爸妈妈总是不离我左右……这一切让我感到我的家充满阳光，无比温暖。

28.家是什么?是一方温馨的港湾，是一把育树的黄土，是一点柔和的荧光，是一把慈爱的花伞，是天边一抹最美丽的云彩。

29.我知道，对于背井离乡的我们，这些东西，也只能是想想罢了。我们远离父母，远离故乡，只是为了寻找自己所谓的那一个不知道何时才能实现的梦想。这一切，听起来有点可笑，却又有点可悲。即使如此，我们却还是无法放弃，一直孜孜不倦地追求着。直到撞得头破血流，磨得没了生气，哭得黑了天空，才突然发现，只有家，才是我们最温暖的港湾。

30.愿你们牵手人生风雨，永远不离不弃！ 一砖一瓦垒出一栋房子，几男几女凑成一家子，欢声笑语充满整个屋子，温馨爷爷奶奶，精神抖擞；爸爸妈妈，年轻健康；哥哥姐姐，青春活力；弟弟妹妹，快乐成长。

31.明月，一闪一闪，挂天边;思念，一丝一丝，连成线;回忆，一幕一幕，在眼前;但愿，一年一年，人圆全。

32.请你去赏九月菊，邀你共品重阳酒，把酒言欢，人生几何，重阳佳节，与君同乐，送上祝福，略表心意：重阳节快乐!

33.我只能懦弱的逃避，出来外面而不想回去那心碎地，甚至我想过可以靠死来解决一切问题，一切苦恼!

34.古枫吐艳，晚菊傲霜一根扁担挑两筐，三秋雁阵四五行，六六大顺七八项，九九重阳十月忙。农民可亲，丰收喜悦，一起祝福重阳节!

35.走南闯北，家人是永远的挂牵；东奔西忙，家人是力量的源泉。无论走多久走多远，都走不出家人的双眼和心田。国际家庭日，感谢家人，共祈康安！

36.全套全家福出炉了，愿家人幸福*安健康

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外景拍摄秘笈

外景拍摄秘笈

　　导语：阳春3月，春暖花开，正是外出摄影踏春的好时节!对于摄影爱好者来说，这种森林女清新照片大多数人都无法抗拒。其大多都是拍摄甜美可人的MM，而构图、光线、色彩、都是比较亮眼的，MM也尤其俏丽。下面我们就来探讨清新可人的森林女拍摄技巧。

　　一、前期化妆：

　　前期的化妆造型和拍摄都是必不可少的要素，需要注意很多方面的细节，下面就具体谈谈各个环节的把握。

　　1.1清新自然的风格很重要，服装应选择清新明快的色调，粉红粉蓝色和嫩黄嫩绿都可以搭配，白色当然是最好。太过鲜艳的色彩就不太适合了，如大红大紫的衣服，大片黑色和灰色是拍不出清新的风格的。

　　1.2整体搭配以和谐清爽为主，最好是短袖+短裙或者短裤，这样可以露出更多的皮肤，给后期修片带来更大余地。特别提醒的是，女孩子穿高跟鞋能更容易表现出优美的曲线。不同颜色款式的帽子也是很好的配饰。

　　1.3妆面应该清新淡雅，不宜过浓，粉底不宜太厚，腮红不宜太红，眼影最好搭配粉色或自然色;眼线不宜化的太深，唇彩应该使用鲜亮透明的色彩。造型以清纯可爱为主，太过性感并不适合。直发显得比较清纯，卷发显得比较可爱，这个要看模特的特性来打造。

　　二、光线把握：

　　可以采用相对较*的光线，一般不用使用人造光源。通常不建议在阳光直射的条件下拍摄，否则光比太大，脸上会有很多阴影。最好是在非阳光直射的树荫下拍摄比较好。如果使用反光板对拍摄对象补光，建议使用有颗粒面的'慢反射反光板，这样反射的光线比较柔和并且均匀。

　　三、环境选择：

　　这种片一般都是以外景为主，因为可以拍摄大自然的景色，人物在自然力是最能体现自然甜美的。大家最好的选择是有花花草草的公园，公园比较好找，并且公园里有植物、绿草地，更可能还有水。你也可以选择大学校园、漂亮的街道或者古老的建筑。

　　最能出片的元素是背景有绿色的植物、或者各种花卉，当然不同季节有不同的风景。春天各种花开的时候，色彩很丰富，要抓住这个机会，夏天就更不用说了，只是要避免在照射太强的大中午拍，一般3点以后就可以。

　　四、镜头选择：

　　要拍把照片拍得通透，镜头建议大家使用大光圈的定焦镜头，如果经济条件有限，刚入门拍摄，以你买佳能产品来说，那85mm/1.8镜头为性价比最好的选择，如果是85mm/1.2就是红圈牛头啦，这个定焦头价格也是很贵啦，手头宽裕的话，记得添上一只。有了定焦头之外。因为要拍摄别的角度的照片，比如仰拍等，就需要变焦镜头，比如24-70mm或者24-105mm等镜头。

　　五、其他拍摄注意：

　　5.1测光模式：这里要提醒大家注意的是拍摄的时候的测光模式的选择，测光模式一般有点测光、*均测光、中央区域测光和中央重点测光等，相对来说中央重点测光、*均测光的模式更适合大多数拍摄环境。

　　5.2照片欠曝：在深林中环境较暗很容易造成拍摄的照片欠曝，通常我们都用photoshop后期来提亮，但是对画质的损伤很大。而这种照片之所以漂亮，就是因为把MM一般拍得很白，而且画面很亮丽，所以拍摄时可以增加3/1-3/2的曝光补偿，这样后期也容易把画面做得漂亮点。

　　构图/后期色调：

　　构图方面，既然是清新风，就得选择清晰淡雅，简洁的图面去构图。构图需要主次分，我的侧重点的一般简洁，但是有中心点(这个要根据构图目的而明确，并需要个人积累的视觉观把握)。我人像还是摸索中。在这类题材主题中，本人较喜欢拍出有思想有自己灵性的东西。

　　后期方面，一般我后期是在PS里面在可选颜色调节居多，选择合适的画面色调，把层次拉出来，给与图面层次立体感。再者就是曲线的调节：曲线相对主要是对画面的亮度和通透度的把握，这个因人而异，把握适度即可。

　　气氛营造：

　　拍这类照片，一般先找到光线，初夏5点左右的逆光能把整个环境打上一片橙色，对于整体气氛的塑造非常有帮助。其次是模特的表现，我的照片总体是偏于宁静的，所以更希望模特能表现一种无声倾诉和融入环境的感觉。至于构图，如果想把氛围塑造的静谧一些，倾斜构图还是需要少一些，其实横构图的话我很喜欢就把模特放在最中间。最后，镜头推荐用28到35的焦段来拍，会使照片结构轻松一点，人与环境会有更多的交互。

　　道具：

　　先前期定好风格后，然后就是进行道具的购买和准备：

　　汽球，小朋友们玩的水泡泡，还有小自行车这些小道具，都会增加清新的气氛，有些小道具还可以更好的贯穿整组片子，增添画面情节，所以道具的作用会让你的片子锦上添花。

　　结合道具，在拍摄的时候一般都要和模特互动，要让她们忘记这是在拍摄，而是在玩，尽情的抒散自己活泼可爱自然的一面就ok。或许人都是有自然天真的一面，所以一般在拍摄的时候都和模特在聊天，给她们玩道具，都会让拍摄很自然，很好玩。

　　寻找森林内的趣味清新小景：

　　我们拍摄人像时不一定只盯着姑娘的，间余之时也可以多看看四周，发掘现场一些有趣的小景。它可以是偶尔出现在围栏上的一群色彩鲜艳的小花，可以是你随身携带的小物品，甚至可以是一根普通的路灯或者电线杆。拍摄时我喜欢开大光圈将背景简化，如果是*距离拍摄我一般会将光圈设置为f2-2.8，这样至少会对后景有一定程度的交代，又不会埋没主题，远景的话则进一步收缩光圈，也可以尝试全开光圈，不同的设置会带给你不同的画面效果。

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人物拍摄技巧

人物拍摄技巧

　　人物摄影要获得专业效果比你想象中更难，原因很简单：专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特，而你也知道，模特之所以是模特，原因也只有一个——他们废寝忘食。当然，我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以，让我们的工作更有难度的是：我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友，或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。以下是小编整理的人物拍摄技巧，欢迎阅读。

　　这也是作为一名人物摄影师，其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因（当然是在不是我们的过错时）。本章我们将会看到两种经过力证的方法，可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。

　　（1）如何跟长相更好的人交朋友（如果你很富有，这非常有帮助）。

　　（2）学*控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光，我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少，最终的照片效果越好。实际上，考虑剪影或者长距离夜间拍摄，也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距离上任何人都看起来非常不错（这也是距离产生美的原因）。不管如何，本章将告诉大家拍摄人物的方法，并提供一个地点清单，在这些地方经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。

　　有新意的构图技巧

　　大多数你看见的照片不是横拍，就是竖拍，所以拍摄角度应该更有新意，对，新意！现在，对于人物肖像摄影有一个非常流行的方法：转换相机角度，这个角度会让被摄体朝向某一角落。这个方法简单得不能再简单了——只要将相机稍稍向右或者向左旋转，然后拍摄。你可能需要多尝试几次，让被摄体在你所想要的景框位置，但是这种效果（它已经存在多年）将会更受欢迎。

　　裁剪他们的头部上方

　　这是人物肖像摄影中“千万不要让被摄体的头部留下太多空间”的下一步骤。在这种构图技巧中，你需要修剪掉被摄体的头部最上方，读到这里，你们肯定会觉得奇怪。被摄体的头部填充满景框是非常流行的专业技巧。

　　像这样紧凑的构图形成了非常引人注目的效果，如上图所示，现在它引起了你的注意，你会发现这种构图技巧无处不在，已经成为很多顶级时装、美容和人物肖像摄影的主流方法。（注意：虽然裁剪被摄体头部的最上方，或者手臂的边缘、肩膀、头发等的做法很好，但是你不应该裁剪下巴。人们实际上*惯看见最上面被修剪，这样会看起来自然，但看见下巴被裁剪的照片视觉上会很不舒服。）

　　户外拍摄集体照更简单

　　照亮一张集体照，而且每个人都有等量的光线无疑是种挑战，这也是拍摄集体时，通常让被摄体在户外以获得更好效果的原因。使用可用户外灯光照亮整个被摄体会更简单，特别是被摄体在阴凉处（不是阴凉深处，只是阴凉处的边缘，但是没有光斑透过树枝、窗户或建筑物之间的间隙投射在被摄体身上）。如果你足够幸运，在多云天气拍摄集体照，那么你的工作非常简单——只是让被摄体走出户外，多云的天空就会替你料理好光线问题，所以你可以把注意力放在他们如何摆姿势上。（顺便说一句，要想获得专业效果的集体照，摄影师绝不会说“现在所有的高个子都站在最后一排。”）

　　集体照摆姿势的技巧

　　下一次拍摄集体照时，千万不要让所有人站成一排（你也知道这种效果看起来不好），试图让他们集结在某些景物周围——某些被摄体自己就会很自然地安排好位置。比如说，试图让人在床上或者床周围，或者椅子、柱子、汽车、桌子或者任何可以把他们集合成一个整体的物体上或者周围摆姿势，这样他们就不会站成一条直线。

　　生活集体照的技巧

　　想拍摄更吸引人的生活集体照吗？那么让被摄体呈紧密的金字塔型（三角形），但是我说的紧密是指他们都接触到——手臂彼此相靠，头部凑在一起，一个人在景框的最上方，各有一个人在金字塔底部的一侧（如上图所示），其他人都紧密地靠在中间。这样，你会发现他们的身体并不是呈一条直线——他们的位置是交错的`，但是他们全都斜靠在一起，这样让照片看起来更有活力和趣味性。我没有将这种方法尝试于人数众多的集体照，但如果你已经获得一张趣味横生的生活集体照，这是对此种方法的最有力说明。

　　千万不要均匀照亮整个被摄体

　　人们看照片时，他们首先是被照片中最明亮的景物吸引，所以你只希望最亮的光投射在你希望的位置，对吧？完全正确！所以，如果拍摄人物肖像，你希望人们关注被摄体的脸部或者叠错的手臂吗？当然如此。但是大多数人用相同的光线照亮整个人物，被摄体两侧的手部与其脸部的光线几乎一样。如果你想引导赏图者的目光焦点落在你希望的位置，那么照亮被摄体，最明亮的光在被摄体脸部，然后逐渐沿着身体向下而变暗。这样增加趣味、生动性，你会发现视觉焦点通常在人物的高端。顺便说一句，这也是羽化光线的另一范例，这样光线的边缘就是被摄体的脸部，脸部以外的光线完美迅速地减暗（但是不要让它变得太暗——它应该仍然很亮，有细节，只是没有脸部亮）。

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单反拍摄时焦距与拍摄距离有什么关系

单反拍摄时焦距与拍摄距离有什么关系

　　镜头焦距与拍摄距离、光圈的关系是什么?很多人在人像摄影时喜欢使用背景虚化这一手法，其实这和所使用镜头的焦距、光圈的明亮程度(光圈值)以及拍摄距离(相机到被摄体的距离)有着密切关系。下面是小编为大家精心推荐单反拍摄的一些技巧，希望能够对您有所帮助。

　　镜头焦距与拍摄距离

　　在人像摄影时受到大家喜爱并被频繁运用的背景虚化和所使用镜头的焦距、光圈的明亮程度(光圈值)以及拍摄距离(相机到被摄体的距离)有着密切关系。当使用镜头的光圈值不变时，焦距越长，则越容易发生背景虚化现象。当然，如果焦距相同，则光圈越明亮的镜头越容易产生虚化效果。另外，背景虚化程度还会随着拍摄距离的不同发生变化。拍摄距离越短，越靠*拍摄，虚化效果就越大。因此，若想得到大幅的虚化效果就应该选择最*拍摄距离较短、光圈较明亮、焦距较长的镜头。只是在进行人像摄影时，先决定镜头焦距，构图完成后拍摄距离也就固定了，所以在掌握更长、更*、更明亮的这一虚化的基本原则的同时，还需要把握镜头焦距和拍摄距离的关系。

　　拍摄距离

　　※1：小于拍摄时使用镜头的最*拍摄距离，不能拍摄。

　　※2：使用35mm全画幅相机拍摄。括号内表示在相同条件下使用APS-C规格相机拍摄时需要的镜头焦距。

　　用数值来把握焦距和拍摄距离的关系，在拍摄现场加以灵活运用

　　被拍摄者在照片中的大小和拍摄距离的关系如上表所示。焦距越长，为了在画面上保持被拍摄者是同样的大小，拍摄距离就越长。如果被拍摄者的身高为167厘米，想要拍摄胸部以上特写的话，使用16mm镜头时的拍摄距离短到几乎快要接触到人物，而使用200mm镜头时距离肯定要在3米以上。如果能够在一定程度上记住这个数值，就很容易把握拍摄现场该使用何种焦距的镜头。特别是在室内拍摄的时候，绝大多数情况下没法和模特保持一定的拍摄距离。如果想要拍摄全身照片，除非是体育馆这么宽广的场所，不然使用200mm焦距以上的镜头几乎是不可能的。掌握好镜头焦距和拍摄距离之间的大体关系，就不会在选择镜头时犹豫不决了。

　　使用35mm全画幅相机拍摄

　　即使是被认为难以产生虚化效果的广角镜头，在光圈足够大、拍摄距离较*，被摄体和背景相隔较远的情况下也会产生一定的背景虚化效果。但是在最大光圈时，已经有了一定的景深。光圈在F4左右时背景已经显得比较清晰。从图片的效果来看，到F5.6为止还能感觉到一定的虚化效果，更小光圈拍摄的图像就类似于泛焦效果了。如果背景和被拍摄者再靠*一些，开始能够感觉到虚化的光圈值还会更小，也许在F4左右都很难拍摄出虚化效果。

　　焦距变为35mm之后，虽然仍是广角镜头，但是景深还是变小不少。光圈为F2.8时的虚化效果比16mm时要大，从图例中感觉到的虚化的类似于使用50mm镜头拍摄时F4和F5.6之间的虚化效果。与16mm镜头相比视角发生了变化，虚化的效果和50mm镜头比较类似，但是因为视角的差异，照片的印象也稍有不同。

　　单反镜头参数详解

　　镜头属性：通常表示该镜头是AF卡口还是EF卡口，通常还包括一些镜头类别的标识;

　　焦距参数：表示镜头的焦距范围，单位为mm;

　　光圈参数：表示镜头的最大光圈系数，有些镜头还标识出镜头的最小光圈系数;

　　所具特点：表示镜头所采用的特色技术等;这也是后文中重点解释的内容。

　　这些信息通常的表现方式如“CANON ZOOM LENS EF-S 10-22mm 1：3.5-4.5 USM”。根据这些信息，使我们判读出这款镜头的完整参数：佳能原厂EF-S电子卡口自动变焦镜头;焦距范围10-22mm(超广角2倍变焦);最大光圈系数3.5-4.5;采用了USM超声波马达。

　　焦段介绍：

　　10mm左右的焦段，是超广角焦段。主要用于风景摄影，纪实摄影等，照出来的角度非常大，很有冲击力。

　　24mm左右的焦段，是小广角，主要用于风景摄影，纪实摄影等，旅游纪念照用这个焦段不错。

　　50mm左右的焦段，是标准焦段，视角*易*人，变形少，主要用于风景摄影，人像摄影，纪实摄影等。

　　85mm左右的焦段，是中焦段，这个焦段主要用于拍人像，静物等。

　　200mm左右的焦段，是长焦段，这个焦段常用于抓拍，特写等。

　　500mm左右的焦段，是超长焦段，这个焦段就可以打鸟了，也就是拍鸟。

　　500mm以上的超长焦，打鸟更方便，隔一个操场远偷拍很轻松。

　　长焦，超长焦还经常被用在体育摄影。

　　镜面拍摄与倒影拍摄有哪些技巧

　　1.掌握拍摄角度

　　每到下过雨的傍晚，就可以看到一群摄影爱好者在各大景点“趴拍”，之所以用如此累人的拍摄姿势，是因为倒影的呈现和拍摄角度息息相关，只要修正相机和水面的夹角，就可以改变倒影在画面中的样貌。以拍摄保安宫为例，相机越贴*水面，保安宫的倒影就会越完整，简单来说，倒影占画面的多少与视点的高度是成反比的。另外，反射面的多寡也会造成影响，例如积水因为涵盖面积有限，就更需要积极寻找适合的拍摄角度，才能呈现心中理想的画面。

　　在风景摄影中，水面倒影是很常被运用的元素，除了刚刚提到的雨后积水，还有湖泊、河川、港口和池塘……等，倒影随处可见，那是不是不管拍摄哪种水面倒影，相机都必须贴*水面呢?其实不然，因为还要考虑倒影和拍摄者之间的距离，距离越远，倒影与实景几乎是同等比例，视点高度不会造成太大影响，例如拍摄兰阳博物馆，就没有必要采极低的角度，即可以让倒影和实景囊括入镜。而距离的远*，也关系到镜头焦段的选择，例如在国父纪念馆的翠湖，必须使用超广角镜头，才能同时完整纳101大楼和湖面倒影。

　　2.跳脱制式框架

　　拍摄倒影题材，很常采用镜射对称的处理方式，将画面一分为二，呈现出整齐秩序的美感，也加强了影像的'气势。有时候则可以跳脱这样的框架，尝试改变实景和倒影在画面中的比例位置，说不定会有意想不到的收获。至于比例该怎么分配，则端看影像强调的重点为何，焦点的位置也是一样，如果有特殊需求，对焦在倒影上也是未尝不可。另外，还可以将照片反转过来，颠倒虚实也正是处理这类题材的乐趣所在。会这么做通常是出自于几个考虑，例如因为反射面材质的关系，所以在视觉上倒影比实景有趣。或者是因为要表现抽象的意境，倒影自然比实景来的更为贴切。还有一个可能，就是倒影保留的细节比实景还要多，因为倒影的曝光会较为不足，画面上高光的部分也就不太容易过曝，所以才会选择将照片反转，让主体的细节较为丰富。

　　3.故事性的展现

　　能够形成倒影的媒介相当多，例如车体、橱窗、玻璃帷幕、水珠、光滑的墙面和地面，甚至是眼珠瞳孔，只要多加留意，就能找到有趣的倒影，甚至拍到富有故事性的画面。有时候实景也不用和倒影共存于照片之中，可以将倒影作为陪衬，来呼应其它主题。例如婚礼纪录时拍摄新娘丢扇子的瞬间，可以稍微留意倒映在车窗上的家人身影，将其带入画面更能传递出当下的情感氛围。

　　当倒影比实景有趣、有意义，那就专注捕捉倒影的画面就可以了。有时候会发现，看似不起眼的主体，以倒影的形式呈现却是特别吸睛，可能是因为主体在倒影中成了剪影，其轮廓形体更具魅力，或是因为反射面过滤掉了原本杂乱的背景，让观者的视觉更为聚焦。另外，有时候只呈现出断续局部的倒影—例如地面积水—看不到实景完整的面貌，反而能增添不少想象空间和乐趣。水面通常是很好发挥的题材，很容易就可以呈现如梦似幻的虚拟世界，而且在不同的光线环境下会呈现不同的视觉效果。

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摄影拍摄角度的特点

摄影拍摄角度的特点

　　拍摄方向是指以被摄对象为中心，在同一水*面上围绕被摄对象四周选择摄影点。在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下，不同的拍摄方向可展现被摄对象不同的侧面形象，以及主体与陪体、主体与环境的不同组合关系变化。下面是小编收集整理的摄影拍摄角度的特点，希望对大家有所帮助。

　　拍摄方向通常分为：正面角度、斜侧角度、侧面角度、反侧角度、背面角度。

　　一.正面角度

　　正面角度是指与被摄对象正面成幢角度的拍摄位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。例如建筑，无论古今在设计上都注重正面的样式与装修，如北京的*以及各展览馆、博物馆等。正面角度能够表现对像的本色。人物相貌也是一个很好的例子，正面形象更具有人物相貌的特点。正面角度的构图，主要是表现对象多处在画面的幢中心分割线上，常是对称的结构形式，一般说来正面的构图形象比较端庄、稳重。

　　二.斜侧角度

　　斜侧角度是指偏离正面角度，或左、或右环绕对象移动到侧面角度之间的拍摄位置。偏离正、侧面角度较小时，往往对正侧面的形象变化不大，可在正、侧角度范围内选择适当的拍摄位置，既能表现对象正或侧面的形象特征，且物体形象又有丰富多样的变化，往往能收到形象生动的效果。

　　三.侧面角度

　　侧面角度一般是指与被摄对象侧面成垂直度的拍摄位置，主要表现某些对象的侧面具有典型的形象。例如在人像摄影中，侧面角度能看清人物相貌的外部轮廓特征，使人像形式多样变化。在客观对象中，有许多物体是只有从侧面才能看清它的相貌的，例如人走动时的身影，各种车辆的外贸以及某些用具都有这样的性质，在这种条件下侧面角度就能更好地表现对象的特色了。侧面角度较之正面角度有较大的灵活性，在侧面垂直度左右可有一些变化，以获得最能表现好对象侧面形象的拍摄位置。

　　四.反侧角度

　　反侧角度是指由侧面角度环绕被摄对象向背面角度移动的拍摄位置。它有反常的意识。往往能将对象的一种特有精神表现出来，在与常用的正面、侧面、斜侧面角度的对比下，它有出其不意的效果，往往能获得很生动的形象。当然对于某些对象来说有如斜侧的形象相似。因此反侧角度对摄影对象是有要求的，或者说是只有适当的对象才可选择反侧的方向。

　　五.背面角度

　　背面角度选择何种拍摄方向，不仅是主要被摄对象的形象有变化，构图的形式有变化，更主要是表现内容也可能有变化，因此考虑拍摄方向的选择，应根据具体的被摄对象和主题表现的要求而变化。至于正面角度、斜侧角度、侧面角度、反侧角度、背面角度，没优劣之分，运用得当，都会获得成功的构图。

　　如何改变拍摄角度

　　我这里聊的角度并不是举着相机围着模特转圈，也不是找一个可以把对方拍美、拍瘦的角度，而是指以模特眼睛为轴，相机到眼睛的视线与地*线形成的角度。对于大部分人来说，拍照片常用的是人类常规的视角，也就是站着直立拍摄，或者略微弯腰，尽量让相机镜头与模特的视线在一条水*线上来拍摄人物。摄影教材上的理论讲解是，应该让相机镜头与人物腹部或腰部位置*行拍摄，因为这样才能记录下来标准的人物比例。所以很多在棚内拍摄的摄影师拍全身定妆照都会坐在椅子上，那样，不会把人拍走形。

　　这些说法都很正确，只是尝试些非*惯性的视角会更有趣，而且会看到很多别人看不到的效果。其实在实践中，拍摄角度的选取是很随意的一件事，没必要照本宣科，更多角度的尝试，才会体现更多的个性，这也是年轻人玩摄影的开放性思路的体现。最常用的拍摄角度无非就是直立*拍，除此之外，就是高角度和低角度所带来的不同视角。

　　直立*拍自然不用多说，对于高低角度的位置，就是拍摄者和被拍摄者的纵向站位差。摄影师可以借助拍摄环境，来调整机位高度，也可以让模特登高或爬低。就其中的低角度拍摄来说，在降低相机高度的同时，位置越低视角越特别。这其中还有细节的区别，也就是相机位置放低时，是仰拍还是*拍。同样是降低高度，仰拍时镜头到模特视线是与水*线产生负角度的。

　　也就是说，相机在低于人物头部高度以后，镜头是朝上仰拍的。必要时，摄影师可以试着躺在地上进行仰拍，那么低角度的*拍，最简单的例子就是把相机*放在地面上进行拍摄，会加大地面在画面中的比重，所以要因地制宜地取舍和尝试。

　　这是在东京地铁里等车时把卡片机放在地面上拍摄的，把地面做了延伸的处理，体现一种旅途的感觉。

　　这是在*人民大学明德楼附*拍摄的作品，女孩子站在台子上，我站在低位置进行仰拍。这样拍摄也是为了能把楼体拍全，把人物充分放到嘲中。

　　这是躺在地上，让男孩从我身上跃过时抓拍的，我喜欢尝试不同的角度拍摄，很有意思。

　　照片中女孩的位置会比我高出1米左右，在劝时截取掉脚下踩着的石墩子，同时还要兼顾飞机从头顶经过的瞬间。这样的角度拍摄会让人显得离飞机更*。

　　这是让男孩直接爬到房梁上，我站在地面上仰拍的逆光照片。有时候可以根据拍摄地点的地势环境，调整拍摄者和被拍摄者之间的纵向距离，寻找一些不同的角度拍摄。

　　关于人像摄影的书籍很多，网上也会有许多介绍，尤其是进入到摄影论坛或加入到摄影QQ群之后，关于人像摄影聊的更多的是用什么相机和镜头拍人像画质更好、焦外更炫;用什么焦段拍人像最符合标准比例，以及如何调节参数才能让曝光更准确等，好像给人像摄影这件事加上了许多标准。但人的思路是多样的，如果你已经确定了自己想要拍摄和体现的东西，就没必要被这些条条框框干扰。例如，是过曝还是欠曝、是否有眩光和鬼影、广角和鱼眼拍人走形等，这些都不是重点。尝试突破一些传统教条的限制，才会拍出属于自己的人像。

　　对于焦段而言，书上说最佳的焦段是85～135mm，这样透视畸变会相对很小，基本还原人物比例。于是就真的会有摄友，认准了这些焦段来拍摄人物。其实每个焦段在拍摄人物时，都有自己的视觉特点，合理利用可以让自己的人像照片变得丰富多彩起来。用广角镜头拍人像可以兼顾背景，若使用得当可以拍出气势，除此之外，若使用得当还可以把人物拍得更纤细、修长;鱼眼镜*距离拍摄人像，会变成有哈哈镜的效果，为照片增加趣味;长焦距拍人像，不管是半身、全身，都可以让背景有一定程度的模糊，画面看起来显得比较干净，只是分量很重。

　　对于设备而言，定焦大光圈镜头无可厚非，而全画幅相机更是可以提升画质。如果对质感和色彩氛围要求更高，可以考虑优质的胶片机和胶卷等，总之设备对于画质和颜色表现，还有焦外的渲染都有较好的`辅助作用。对于人像拍摄而言，可以让摄影人一直“中毒”下去。但换个角度思考，如果我们把人像摄影的追求放在画面内容本身，就可以摆脱设备的束缚，把更多的精力放在人物的表现、拍摄视角、构图或照片的主题上，这样才不会成为器材的奴隶。

　　对于参数技巧而言，书上说：应该用点测光对人物脸部测光取值才能保证脸部曝光准确;拍逆光时要运用闪光灯或反光板;要使用手动模式;要确保眼神光;谨慎用最大光圈，这些都是毋庸置疑的。可如果按照这些要求来拍摄人物，难免会墨守成规。就拿测光准确这件事来说，有些高调片子大面积过曝是可以突出清新风格的，逆光拍摄时也不一定非要让人脸部清晰才好。况且，在人眼视线条件下看到的画面，也并非符合摄影理论标准，但是把看到的如实拍摄下来，也是遵循真实的一种方式。

　　这是用卡片机拍摄的，把人物放到一个风景中，卡片机同样可以胜任。

　　在北海道美瑛拍完照片，大家骑着自行车赶在太阳下山前返回的路上，我边骑车边拿着卡片机拍这一对甜蜜的恋人。虽然是拍摄花絮，但是自己依然很喜欢。而且骑车时单手拍摄，卡片机很方便。

　　在看演唱会的时候，没有计划拍摄，所以只带了楔片机。暗场时灯光很漂亮，于是把卡片机调到黑白模式，去除掉杂乱的光线，旧能降低曝光补偿，调整数码变焦进行拍摄。

　　演唱会现场的灯光很漂亮，于是用手中卡片机的黑白模式尝试拍摄，牺牲掉本来就有限的画质，调高感光度并拉*焦距，降低曝光补偿拍摄。主要是自己太喜欢这样的感觉和意境了。

　　在演唱会中安静弹唱时的灯光我很喜欢，于是用手中卡片机的黑白模式拍摄，尽量降低曝光补偿，只留下主灯光和人物。

　　都说广角镜头不适合拍人像，但还是因人而异的，它可以把祈年殿拍变形，也可以把两个人拍得苗条不少。只要自己觉的好看，没什么是不可以尝试的。

　　从照片的参数上看，室内拍摄应该用灯光、低感光度和小光圈拍摄，但是为了因地制宜拍到自己喜欢的照片，也不一定非要照本宣科地去拍。高感光度解决光的问题，大光圈解决景深带来的意境问题，依然可以拍到打动人心的照片，这就足够了。

　　从照片和参数来看，也有很多违背传统*惯的地方。例如，人物脸部没有补光;远距离拍摄人物全身应该收缩几挡光圈等。但我当时的拍摄想法是，因为背景比前景亮，人物所处环境属于逆光，肉眼本身就看不清人物的脸，所以没必要刻意补光，真实记录就好。关于光圈，我需要浅景深营造氛围，产生暗角，没必要用小光圈提高对焦的准确性和画质的好坏。想法不同，方法就不同，没有对与错。

　　这是一张在棚内拍摄的照片，但是没有用传统的方法拍摄。而是开了一只微弱的灯，将光打在人物脸上，然后用相机的高感光度、大光圈进行拍摄，后期进行黑白处理。景深很浅，也便于抓拍人物的各种情绪。

　　采用同样的方法，拍摄了一组照片。

　　很多人都认为给孩子拍照片，应该是欢快的、颜色丰满的，这些依然是受传统理念的束缚。而有时候尝试一些突破，也很有意思，我喜欢拍孩子的各种情绪，哭闹或忧愁，从他们的眼神里也可以看到属于孩子的小情绪。

　　这是一张虚焦的照片，按理说是一张应该被废弃的照片，但是至今我依然喜欢，人物的神态刚好因为脱焦变得朦胧起来。其实现在看很多人像摄影作品，虚焦的情况已经屡见不鲜，更多的摄影师越来越注重感觉的东西，而不是受传统摄影的框框限制了。

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运动人像怎样拍摄

运动人像怎样拍摄

　　拍摄，是用摄影机、录像机把人、物的形象记录下来。不同的场景有不同的拍摄技巧，有夜景拍摄、雨景拍摄、建筑物拍摄、人像拍摄等，电影动态艺术拍摄同样是拍摄的一类，但都要遵循一定的原则。下面为大家带来了运动人像怎样拍摄，欢迎大家参考阅读！

　　运动人像也是常见的人像摄影题材。在拍摄运动人像时，要了解被摄对象的运动规律，这样才能拍出清晰度与速度感兼具的运动人像。运动人像的拍摄是一种难度较高的人像拍摄手法。快门速度的控制决定画面效果的成败，甚至改变整个画面的主题。所以你必须事先构思所采用的效果以获得你满意的画面主题。

　　快门速度的把握

　　拍摄动态物体时，最重要的是对快门速度的控制。要了解相机快门分别设在各挡位时会出现怎样的效果，影友们应该多加练*，以求在脑海中有个大概的印象。这一规律也可以通过比较来大概估算，通常人物的运动要比汽车之类的高速运动物体的速度慢，所以也不需要非常快的快门速度，一般在1/500秒内都可以将对象凝固于画面中。

　　影响影像运动速度的因素

　　拿拍摄运动中的人物为例，在很多情况下相机镜头的跟拍速度小于人物从画面中穿过的速度，这就需要比较快的快门速度来弥补。因为人物的实际运动速度还与他到镜头的距离及焦距长短有关。首先，镜头的焦距与人物的运动速度成正比，焦距越短，人物在画面中相对运动越慢，反之越快;其次，运动人物离镜头的距离与人物的移动速度成反比，人物离镜头越*，在画面中运动越快，反之越慢。

　　在拍摄时可以将这两个问题联合起来考虑。被摄对象运动过快时我们为了减弱他的运动过快导致的模糊或者想得到背景模糊的画面，可以采取追随拍摄的方式。追随拍摄的照片主体物较清晰，背景是模糊的`动感效果，能够非常好地表现带有现场气氛的动态。

　　对焦模式的选择

　　在拍摄运动人像时，对焦是一个比较难以控制的环节，因为被摄对象处于不断地运动之中，我们没有时间去慢慢地进行对焦，而且也难以辨认是否已经对好焦，照相机也不能轻易解决这一问题。最好的方法就是采取追踪对焦的方式，随时让运动的人物处在相机取景框内.并且不断地对之进行重新对焦，这是一种难度较大的对焦方式，影友们要多加练*才能得到自己想要的效果。

　　动态对焦模式

　　大多数的数码单反相机都设置有动态对焦模式，这种对焦模式的对焦点是照相机内部芯片控制的，可以自动识别运动物体并进行对焦。尽管照相机的动态对焦模式已经有足够的智能化，但是，影友们还是需要熟练的操作才能在拍摄时得心应手。

　　预先调焦

　　预先调焦又叫“陷阱调焦”或”守株待兔法”，即构图时预先将焦点位置确定，等待运动物体到达预先对好焦的位置时及时按下快门。一些新型的数码单反已经自带这种对焦方式。预先调焦非常适合拍摄体育题材，体育记者们在拍摄运动员比赛的照片时就常用这一方法，拍摄者预先将焦点对在运动员跑道的终点位置，一切准备就绪，等待运动员跑到预想的位置时，运用高速连拍模式定格精彩的一刻。

　　1、使用运动器材

　　既然是拍摄运动风人像，就少不了要使用一些运动器材，比如篮球、羽毛球、网球等都是不错的道具，既能强调主题，也能让摆姿更自然，此外，场景选择操场、球场、跑道等更合适。

　　2、举起手来

　　将手向半空举起，双手远离了身体躯干，视觉上会显得身材更加纤细，如果是拍半身，那么一手举起即可，配合上歪头、闭眼的姿势，好看的同时也能避免直视镜头的尴尬。

　　若是拍全身照，那么久一手举起，一手往下，通过一上一下的错落摆放，人像立体感更佳。

　　3、手扶物体笑

　　在运动场上拍照，和身边的器材或物体来个简单的互动，让身体处于一个相对放松的状态，这时再看向镜头笑，自然好看的照片也能轻松拍。

　　4、侧身回头笑

　　没有人能抵挡住一个治愈的笑容，自信地笑起来，观众当下也能感受到你开心的心情，但相比于正面小，更建议大家侧身回头笑，显身材也突出五官。

　　5、魅力撩发

　　撩发赋予人像的魅力可不止一点，实在想不到摆什么姿势，那就撩起头发，向镜头展现你的魅力，建议多从侧面撩发，避免手肘直面镜头，才能显瘦显好看。

　　双手玩起一戳小头发，面部表情有戏一点，比如扮鬼脸、嘟嘟嘴、睁眼闭眼，画面效果更丰富。

　　6、单手叉腰拍全身

　　拍摄全身照，姿势整体要多变、丰富些，参考下面的模特，微微侧身，单手叉腰，另一只手比其他的自然，这样人像的摆姿很丰富，线条整体也更流畅，错落有致的手姿增强了模特的表现力。

　　如果拍半身照，双手叉腰更推荐，一来更显瘦，二来也能突出腰部线条，拍照更上镜，此外要记得，避免看向镜头拍照更自然。

　　7、手托下巴看镜头

　　拍站立的半身照，可以为手部找寻一个支点，试着用手轻轻托住下巴，注意手部保持轻松、不要用力过猛，看似简单的一个姿势，实际上能减少下巴与脸颊的宽度，营造一种瘦脸的效果。

　　总结：运动风人像的姿势远不止这7个姿势，动态的姿势也值得一试，让人像更具动态美的同时也能营造一种青春、浪漫的气息，收好这7个拍摄方法，天气会温后便能拍起来了。

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如何拍摄雪景照片

如何拍摄雪景照片

　　在日复一日的学*、工作或生活中，许多人都写过拍过照吧，拍摄雪景是很多摄影师的爱好，那么如何拍摄雪景呢？下面小编为大家整理了拍摄雪景的技巧，供大家参考！

　　正确时间

　　不要觉得我们提出的第一个关键词是废话，你会不会理所当然地认为我们所说的拍摄正确时间就是下雪时呢？这时你就需要学会用摄影师思维思考：在整个雪天的时间段里什么时候会出现有利于拍摄的光线？

　　当雪花覆盖大地，覆盖物被太阳照射后会多角度反光，所以我们应该避开太阳过于刺眼的时候，选在某个晴天的清晨日出前后或傍晚，这时的散射光比较能够拍摄出雪的质感和层次。

　　实用的器材

　　拍摄雪景的环境气温较低，建议大家考虑携带较专业可靠的单反。在拍摄风景类作品的镜头选择上以长焦、广角为主。除此之外，常常还需携带的器材有三脚架、偏光镜、遮光罩等。

　　温度要零度以下

　　“零度”以下，这是拍雪花结晶特写的最佳温度，在北方的隆冬时节便是你要准备寻找这些小东西的时候了。我们可以从百度、搜狗等搜索引擎上查到许多关于雪花晶体形成的原因，这里就不详细解释了。大家只需要记住，拍摄晶体需要尽量无风、水汽大且温度在零度以下的寒冷环境。

　　“雪景”白*衡

　　专业摄影师在拍摄雪景时，会在拍摄前*惯性地检查相机的白*衡设置，如果此时你的相机还设置在常规的“自动白*衡”，那么你就失算了！你在这种模式下所得到的图片就会“充满蓝调”！

　　如果你的相机不具有手动设置白*衡的功能，或者你还不能熟练地进行手动设置，那么就可以在此时直接选择“雪景/阴天”的自动白*衡模式；如果你已经能熟练地使用自己的相机了，便可以根据不同相机的设置模式，对着纯白色的雪进行自定义白*衡图片的拍摄，从而自己设定好环境里最正确的白*衡。

　　分次测光

　　拍摄时，常出现“雪天一片白”的图片？别担心，你的相机没有问题，问题在于它使用的“自动曝光模式”失灵了！在这样高反差的场景下，为了暗部亮部都能体现，可进行分别测光，然后进行组合得到一个较准确的曝光值。

　　“背景”对比

　　当我们在雪天拍摄时，你会发现从前景到背景都雪白一片，这时为体现画面的层次，常常需要在前景，或者背景上增添一些跳跃的色彩形成对比。

　　逆光和侧逆光

　　拍摄时，你可以大胆地利用一些逆光和侧逆光来描绘景物，即使是拍摄天空和地面山脉的远景，它们也能产生深远的气氛。

　　避免凝露

　　摄影器材都是摄影师的心肝宝贝，由于雪景拍摄气温较低，当我们将相机从寒冷的地方拿到较温暖的地方时容易发生湿气凝结，此时会让相机暂时失效，无法拍摄，所以要尽量避免这种情况的发生。

　　放弃闪光灯

　　拍摄雪花晶体时，我们为避免雪花因闪灯离微小晶体过*，散发的炙热温度使雪花融化，需要放弃利用开启闪光灯让晶体更具有光感和质感的方法。

　　适当的前景

　　雪景拍摄中，前景的`选择对于摄影师营造气氛而言是相当重要的。由于雪景难有层次的特殊性，利用挂着冰凌的树枝，或铺着厚厚积雪的道路、花朵、建筑物等作为拍摄的前景，可以增加空间深度，提高雪景的表现力，使得整个画面的内涵更加丰富，也可以像例图一样作一个形状边框让景物更有一番情调，这样就不至于因为雪天白茫茫的一片而使观看者产生厌倦的情绪。

　　雪花光斑的产生

　　在我们拍摄漫天飞舞的雪花时，当雪花距离镜头较*，而我们选择的对焦区域在雪花儿后面较远距离的背景区域，那么你就会拍摄到雪花光团状的图片。

　　小心水汽

　　你有没有发现在寒冷天气下用取景器拍摄时，自己呼出的水汽有时使相机镜头变得朦胧？所以你最好随身携带一块镜头布，对相机进行随时清洁。当然，最好在拍摄时戴上口罩了！

　　巧妙利用偏振镜

　　让“天空更蓝，白云更白”的好东西？没错！拍雪景时最好带上这个好伴侣—偏振镜。加了偏振镜后的曝光补偿需要比没加之前减少1/4到1/3较好。

　　显微镜下看雪花

　　英国科学家胡克，第一次在显微镜下看清了雪花晶体的模样。而这些由显微镜拍摄下来的雪花晶体也就成为了世间难得的艺术品。我们如果自己有一个十万倍放大倍率显微镜，也可以尝试接着相机拍摄一下晶体。

　　阴影制造层次感

　　冬天虽然感觉柔和但缺少细节，为打破*淡，可用阴影让白色画面在明暗上产生*衡，影子造型也能让景物顿增立体感。

　　脸部曝光

　　①、选择光线不太强烈的时间拍摄，让顺光时被摄者脸部和背景曝光适中；

　　②、进行包围曝光；

　　③、光照强烈情况下，使用逆光拍摄，暗部靠补光。

　　拍点小景

　　大家都忙活于拍雪的浩大磅礴时，不妨把视线分一些在眼下的小景上，可爱的雪人、窗户上的冰晶、被雪覆盖着的椅子等都是冬天绝好的题材。

　　HDR合成

　　当你想要在强烈的逆光下拍摄晚霞透过白皑皑的树林时的五彩光影，却因为总是苦于把握不好树阴里的暗部细节，天空中太阳附*的亮部细节都能够充分体现的时候，HDR合成将会是解决这一问题的最佳方法。

　　我们只需要在这种光线下进行三次曝光：不足、正常和过度，接着我们只需要将这三次曝光进行组合就能够得到一张有生动细节的美丽晚霞雪景图片了！

　　快门选择

　　在拍摄有人物在画面中的雪花飞舞照片时，快门速度选择在1/60s以下可以将雪花儿凝结成线条，而设置在1/80s至1/120s便可以记录下雪花儿的飘飞过程了；如果画面中有行走的人物出现，以上快门速度也可以让人物不至于模糊。

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夸奖摄影水*高的句子（赞美摄影师的拍摄技术）

你是否遇到过这样的场景：

朋友、同事或领导给你看了一张他 / 她拍摄的“佳作”，然后让你点评，但你却因为肚子里的墨水不足而不知如何张口？

憋了半天……苍白无力地吐出了俩字：好看！结果对方得不到满足，觉得你在敷衍，甚至关系僵化，场面一度非常尴尬…

说话是门艺术，赞美也是需要技巧的！

比如下面这张照片，你只看到少女冻哭得梨花带水，却不见大师在严寒中的笃定自若、以及那历经风霜，再苦再难也坦然面对的大无畏式微笑！

接下来，我将用一个现实生活中可能遇到的例子告诉你，如何真诚地夸奖摄(老)影(法)师的作品拍得好！

《如何真诚地赞美别人的照片》

早上，公司办公室。

老王挺着肚子坐在座椅上，刚刚皱着眉头关掉了A股大盘的网页，喝了一口西湖龙井，长舒一口气。

注意到我进来后，老王拿出手机，对我说：”你过来看一下。”

我说：”看什么？”

他说：”你来看一下！”

我走进一看，发现老王使用的是一款最新的iPhone X，苹果手机我见多了，已无稀奇感。但今天，它看起来完全不同，因为手机屏幕上安静的显示着一张他的自拍。

这张自拍令手机浑身上下散发出一种无形气场，美观大气、波澜壮阔、辽阔宏大、富饶而又有一丝甜美。手机在老王手掌上握着，力度拿捏合理，老王眉宇之间的态度和蔼、不卑不亢，霎时，一股浓烈的人文气息扑面而来，让我闪躲不及~

“德味！” 我开口惊呼！【德(毒)味：摄影领域专业术语，通常是指红、蓝色，尤其是红色表现浓郁 ，色彩过渡自然】

“你再体会一下。” 老王建议。

我点点头，再次细细品味…

“淡淡的人文气息，清洌，甘甜…欧洲！不，北欧！绝对有北欧血统！” 我再次发出惊呼。

老王笑了，面部识别解锁，打开相册，起身踏前一步，将手机塞进了我的手里：”你再仔仔细细地看一看这张自拍！”

看着手中的手机屏幕，我彻底震惊了！

四十五度仰角十分精准，整体画面感十足，老王一张坏坏的笑脸，连两道浓浓的眉毛也泛起柔柔的涟漪，好像一直都带着笑意，弯弯的，好似夜空里皎洁的上弦月。

白皙的皮肤衬托着淡淡桃红色的嘴唇，俊美精致的五官，完美的脸型，特别是右耳闪着炫目光亮的钻石耳钉，为他的阳光帅气的容颜中加入了一丝不羁……

“德味！绝对的德味！” 我不由自主的高呼！

激动的我，手掌止不住地颤抖，这时我不小心滑到了下一张…

苍天啊！这…这竟是失传已久的俏皮卖萌风！高大修长的身躯，在白衬衣的烘托下，显得更加清秀挺拔。剪刀手摆的自然而随意，微微上扬的嘴角优雅的如同贵族公子，这种微笑，似乎一束强光穿破云层洒向大地，全世界都亮了~

更没想到的是，就连微眯的桃花眼，这种高难度的自拍技巧，老王竟然都能挥洒自如！这自拍是如此自然，完虐蛇精脸网红，一想到这些，我更是泣不成声，握住老王的手久久不能松开……

短短的几分钟内，我连续三次感受到扑面而来的人文气息，并多次直接体会出德味、北欧味、以及难得的贵族气息，这实在是让我震惊。

这究竟是一种怎样的自拍？

此时，办公室内佛光普照，香气扑鼻，一种大人文的气场四溢，周围动物受到感召，纷纷聚集到门缝、窗口，嘴里发出不由自主的哼哼声。

胆子大一些的，比如土拨鼠、羊驼、黑猩猩甚至用身体撞门，试图冲进来*距离吸收德味！

“老王！这究竟是怎么回事，老王？”

“你的自拍为什么有了如此脱胎换骨的变化？” 我提出疑问。

“看，这是昨天会上发的纪念品，全世界就只有特朗普、普金这个级别的大人物才有”。老王拿出两个包装盒…

一个是：瑞典原装镀金并镶有南非钻石的苹果手机充电器；

另一个是：美国拉斯维加斯奶牛厂挤牛奶女工(正式工)手工打造的：全球限量版iPhone X！

我恍然大悟，原来这就是答案！

“器材就是如此重要。” 老王不由自主的说。

“看来是我们自拍的大方向错了啊。”我不由自主的感叹。

“是啊！器材居然如此重要，国产手机真是误人啊。” 我喃喃自语，看着手里的国产自拍手机不禁陷入沉思……

-END-

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