舌头的结构和作用图

۩如果你对SH有兴趣的话۩
۩请务必看完以下我的赘言۩

2010年的时候第一次接触到Sound Horizon，『Märchen』也是我所听到的第一张来自SH的专辑。而第一次听的曲子应该是Stardust。

后来又去听了很多，诸如恋人を射ち堕とした日、终端の王と异世界の骑士……『Chronicle 2nd』、『Roman』、『圣戦のイベリア』、『イドへ至る森へ至るイド』也是非常精彩的专辑。

因为此前完全没有接触过类似的物语音乐。SH真的是给我留下了相当强烈的印象。从此也渐渐扎入SH王国的广大世界。（笑）

所以建立这个专辑，不仅仅是一表SH国民的我对于SH的热爱，同时也想起到一个推广向的作用。鉴于此前Revo陛下以Linked Horizon的名义创作红莲の弓矢，TV的大热也带来了许多伪国民。一方面我不喜欢早先的国民对后来者高贵冷艳这样的气氛，另一方面也对除了红莲の弓矢对其他SH的曲目一无所知（甚至连SH、LH都不会区分）的伪国民感到反感。

希望这个专辑可以让更多刚刚认识Sound horizon的人更好地了解物语音乐的魅力吧。【其实最好的方式还是去补专辑哦】


◆◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆◇

Sound Horizon，以REVO为中心的日本音乐团体 前身是REVO的个人网站，2001年末成立同人音乐CIRCLE开始活动。2004年作为RAP CREATIVE旗下艺人首次踏入商业领域。 自称为「幻想楽団」，他们创作的主要是歌唱讲述幻想故事的组曲般的「物语音楽」，其作品主要都是以有着故事性强的歌词、音效、对白的组曲音乐。 一首曲子通常讲述着一个完整的故事，而曲目之间又有着或多或少的联系，整个组曲又能汇合成为一个更大的主题。
Sound Horizon以别具一格的“物语音乐”风格著称，专辑中各类音乐元素皆以故事为中心来进行编排，音乐和故事相辅相成。也正因为此，Sound Horizon在探索独属于自己的音乐风格的过程中，也不断从传统流行音乐的范畴中脱离出来，并渐渐背离通俗音乐“主歌plus副歌”的二元结构，歌曲的结构和流程皆以为故事和信息的表达为第一要义，一切元素的安排皆以故事为核心进行统括。Sound Horizon的音乐兼容并包古典、民谣、歌剧和流行音乐的各种支系，但这种混搭并非单纯为了追求音乐形式的新颖，而是服务于传递信息、推演剧情和刻画人物之目的。歌曲中大量出现的念白、对话和声效，也为音乐营造出了极富层次感、立体感和神秘感的听觉效果。
Sound Horizon在其音乐风格的演变道路上主要可以分为两个时期，一个是从《Chronicle》到《Elysion—乐园幻想组曲—》这个阶段，另一个则是从《少》到至今为止的各张大碟，SH的音乐从“讲述”向着“演绎”的方向发展，而造成这种变化的决定性因素，是歌姬和声优群体的大幅度变更。第一阶段的Sound Horizon限于Vocal和CV数量，在表达形式上更偏向于讲述；经过《少》和《Roman》的继承与过渡后，从《圣》开始，通过Guest和声优阵容的不断扩充和对歌姬角色的鲜明划分，SH的专辑也越来越趋*于一场场华丽的“舞台剧”（虽然从叙事手法和演出效果来讲二者有着本质差异）。不仅如此，Revo在进行编曲、歌姬选择和歌词撰写时，不单单是单纯地制作音乐本身，而是同时也预先将各种隐藏的谜题和Concert中的舞台表现效果一并考虑进来。通过如此细腻而又复杂的安排，Sound Horizon的音乐变得不再仅仅是单纯的听觉享受，而是结合了辨析、考据、解谜、讨论、现场演出等各种必不可缺的重要元素的新形态物语音乐。

2012年2月23日，米兰
By Tim Blanks

这次的Prada秋季新品发布会充满了Miuccia Prada标志性的个人风格，至少对她本人来说，本次的新系列体现了时装中最纯粹的一面，需要我们在照片中仔细观看每一个设计师着力刻画的细节。在模特的发型和妆容方面，Guido Palau和Pat McGrath两位造型师倾力营造“真实的公主”形象，就像数字时代的时装“阿凡达”。在T型台上，所有的模特看上去都像是由复制人组成的军队，即使在照片中看也是如此。这是一种充满力量的形象，与Miuccia在一月份推出的男装系列中着重刻画的力量感遥相呼应。但这并不是设计师主要想表达的信息。走秀开始前和结束后，观众都能品尝到地道的法式沙拉（请记住，这是代表每一季Prada新作品精髓的重要标志），包括甜味的酥皮小点心和装饰着水晶紫罗兰的巧克力。“快乐，”Miuccia解释说，“这几天，每一位设计师都能对自己的作品发表一番长篇大论，但我对这些说辞已经感到厌倦了，我的秋季系列就是关于时装的快乐。”

在Miuccia的眼中，设计师的设计理念中应该包括人类对美的不懈追求，并坚持从人类生活的大自然中寻找灵感。Prada所传达的美感是一种独树一帜的美学概念。从某个方面来说，Miuccia所选择的元素体现在Prada最为人称道的服装款式中：富于变化的男装，“俗气”的提花面料，宽松的睡衣套装和所有的装饰细节（甚至来自配乐大师Frederic Sanchez之手的Numanoid电子乐也很好的起到了支撑和衬托的作用），但这种设计风格上的减法并不会影响观众在深入探索Prada服装系列时思维和研究的深度。例如，作为开场造型的黑色大衣式连衣裙，很像正式礼服的改良之作，令人回想起在Prada男装秀场上老派外交家的拘谨形象。但这同时也体现了Miuccia对未来时装发展走向的坚定信念，那就是未来必将回归过去。（这其实很难算是全新的说法，不妨看一下电影《银翼杀手》作为参考）。然后，秀场上出现了华丽的刺绣连衣裙。这些服装是如此贵重和精致，Plexi材质和亮片构成了重叠的多层次结构，但它们所传达的内涵，据Miuccia本人解释说，则是“重要性”。她认为对于女性来说，“重要性”比单纯的展示力量更富有意义。衣服本身就体现出一种奇特的美感。整个新系列所展示出的无以伦比的高级品质将很有可能为女性时装的发展指引出一条崭新的道路。

翻译：APRIL

仆街少女是由台北的“禁欲”(25岁)和台中的“Karren”(28岁)两名爱摄影的女孩组成。禁欲刚考完研究所，目前在台大语言中心进修；Karren则是台湾中山大学医学院毕业，不行医却扛起摄影机担任摄影师，拍摄作品还得过奖。禁欲表示，这游戏是在外国网站看到，觉得很好玩，就和姐姐开始试试看。Karren则表 扑街少女
示，拍完感觉很解压。
编辑本段行为艺术
　　两人分在台中及台北，用脸朝下趴着、全身打直的“倒头栽”姿势，拍下一系列kuso照片，台中景点包括知名的勤美诚品前，Karren不顾一旁人来人往，趴在阶梯上拍照，图说上写着“仆街少女带大家认识台中”，并介绍勤美诚品，Karren说：“拍这张照片的时候，路人在旁边偷笑，但我觉得开心就好。” 　　另外还有趴在台中市的邮筒上，Karren甚至感性呼吁，“现代人越来越少写信了，请大家多支持邮局系统，提笔写信给你们的亲人吧！”而禁欲则趴在台北捷运站阶梯上、高铁站内垃圾桶上，不仅身体呈现力与美，服装造型也整体搭配，幽默又充满艺术。 仆街少女组图(13张)
编辑本段网友看法
　　2人搞怪照片在网络上引起讨论，粉丝页不到3天已破万人按赞，有网友说，“我要搭公交车跟坐捷运，好想遇到仆街少女！”而仆街少女更红到香港，香港网友留言，“请你加油！我是香港人，也想多知道台湾，请你努力仆下去！” 　　报道称，这群仆街少女一系列的图片，让网友让惊呼狂笑直喊酷，图片的效果不仅充满人体结构的幽默，同时呈现人融入环境里的艺术感，相关图片迅速传播，甚至已分享到大陆，少女们对作品的暴红感到惊讶，已有业者邀请少女们到Party仆街，原是不雅字眼的名词，让他们“一仆成名天下知”。
编辑本段仆街
　　仆街(读音：Puk Kai)原本是广东话的常见俚语，字面意思是指仆倒街头，另也可指横死街头没人收尸。出麻烦时，可脱口而出“仆街”，有“糟榚”的意思；骂人时意思*似“去死啦”。 　　在1990年代，香港把仆街按照殖民地时代的粤拼方法，故意读成Puk Kai ，简称PK。其中「街」的正确粤拼应是Gai，但在殖民地年代，英国人经常把粤语K音经常与G音混合使用，比如「九（Gau)龙」的英译是 Kowloon, 而非Gowloon。 　　仆街一词及Puk Kai拼写从香港电影流入闽南语中，用法相似。