佛罗伦

阿伊瓦佐夫斯基·依瓦·康斯坦丁诺维奇 Aivazovsky Ivan Konstantinovich(1817-1900) 出生并逝世于沸奥多西，并从1845年以后基本上在那里生活和工作，是个从事批发生意的亚美尼亚人的儿子。1840年他的姓名改写为卡伊瓦佐夫斯基。1833年至1837年就读于圣彼得堡皇家艺术学院，从师M·H·沃洛彼耀夫。1835年从师于法国的海景派画家佛·单聂尔。从1840年至1844年由皇家艺术科学院资助前往意大利工作和生活。先后访问过德国、法国、西班牙、荷兰等欧洲国家。多次旅行考察过欧洲各国，中东国家，非洲及关洲。从1844年开始成为皇家艺术科学院院士，1847年获得绘画教授称号。从1844年起成为海景画派的主要画家，是罗马、佛罗伦萨、阿姆斯特丹等著名艺术科学院的成员。
他是后浪漫主义时期俄罗斯海景派杰出的画家之一。创作过反映俄罗斯历史军事题材的作品及带有俄罗斯海边城堡景色的绘画。是写实主义的风景画家。其晚年的创作风格以蓝兰的海景画和城市风光为主。

瓦伦蒂诺的生*，便是一部时尚艺术史，一部树立"Made in Italy"的战略意识的商业改革史，体现了他的设计室从最原始的工作室发展到今天的时尚王国神奇般的历史进程。　
创始人Valentino garavani瓦伦蒂诺.加拉瓦尼1932年出生于意大利伦巴第，早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质，他选择了时装设计和法语课程，以便为自己将来移居时装与文化之都----巴黎作准备。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne），一所法国传统高级服装定制学校。之后在Jean Dessès与Guy Laroche共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,60年代初，他回到罗马，创立了第一家工作室,1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公司，1962年在皮济广场上发表了令人难忘的发声之作，1965年便被《Women’s Wear Daily》誉为“罗马最富明星色彩的设计师”，1967年又荣获“时尚界的奥斯卡奖”——Neiman Marcus Award。
　　 1968年-1973年瓦伦蒂诺公司被肯通(kenton)公司接管，1973年瓦伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾获奈门·马科斯奖、意美基金会奖。富丽华贵、美艳灼人是瓦伦蒂诺品牌的特色。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征，极受追求十全十美的名流所忠爱。
　　瓦伦蒂诺在法国的Jean Dess 和Guy Laroche的时装设计室干了几年学徒，这就是他的大学。60年代初期，回到罗马自立门户，开设了自己的工作室。来罗马拍影片的那些好莱坞明星发现了瓦伦蒂诺，使他迅速声名远扬。
　　1962年，瓦伦蒂诺开始登上国际舞台。在意大利的时尚之都------佛罗伦萨的Pitti宫殿举办的首场时装发布会异常受欢迎，年轻的设计师被纷纷飞来的外国购买者的订单和新闻媒体热情洋溢的评价包围了。到1965年，瓦伦蒂诺已成为意大利时尚潮流的领导者。1967年，在得克萨斯州的达拉斯，荣获Neiman Marcus奖--时装界的奥斯卡奖。不过正式成为世界顶尖级时装设计师，是在1969年推出“白色系列”之后，同时也推出了V logo纽扣、口袋和饰物品牌系列。瓦伦蒂诺设计的时装同时上《时代》（TIME）和《生活》（LIFE）杂志封面，在他的客户和朋友中享有声誉，包括象肯尼迪夫人、玛克丽塔公主、伊丽莎白.泰勒、Aga Khan女王这样的世界名流。
　　60年代末，瓦伦蒂诺遇到学建筑学的杰卡罗.吉米迪（Giancarlo giammetti）（后辍学成为他的商业伙伴）。吉米迪的企业管理才能，使瓦伦蒂诺的工作室迅速发展，遍及世界，获得巨大成功。
　　到1972年，瓦伦蒂诺已推出他的女装成衣系列和男装成衣系列，并在罗马和米兰开设了专卖店。瓦伦蒂诺是第一个开创，在国际市场给他的产品和商业授名的意大利设计师。也是世界上第一个与最著名的摄影师合作拍摄广告的时装设计师。
　　1978年，瓦伦蒂诺在巴黎推出香水系列。
　　80年代，瓦伦蒂诺在美国和日本开设了瓦伦蒂诺专卖连锁店，并建立分支机构。
　　1982年，纽约市的大都会艺术博物馆，首次为举办瓦伦蒂诺的个人时装展而开放。
　　1984年，瓦伦蒂诺庆祝设计室成立25周年纪念，意大利工业部授予其特殊荣誉，并获得意大利总统在意大利皇宫的亲自接见。同年，被指定为参加洛杉矶奥运会的意大利运动员设计服装。
　　1985年，瓦伦蒂诺推出"梦幻画室"展，包括为Scala戏剧院著名的歌剧演员设计的服装。该展室设在米兰的Sforzesco城堡，意大利**出*其开幕仪式。
　　1986年，意大利总统授予其意大利官方最高荣誉奖------“Cavaliere di gran Croce”.
　　***年，在其罗马时装设计室附*举办"Accademia Valentino"艺术展。
　　1990年，在朋友伊丽莎白.泰勒的鼓励下，瓦伦蒂诺.加里亚诺与杰卡罗.吉米迪创建"L.I.F.E."基金会，将"Accademia Valentino"的活动收入用于救助艾滋病患者。
　　1991年，为庆祝设计室成立30周年，瓦伦蒂诺在罗马举办了两个惊人的公开展，表征瓦伦蒂诺的创作已被官方确认为意大利的艺术财富。一个是罗马**以他的名义组织的瓦伦蒂诺艺术展，在罗马首都博物馆展出，展品包括在他的工作过程中，由世界著名的摄影师和艺术家摄影或绘制的最初的草图、摄影和绘图等代表作。一个是由瓦伦蒂诺自己组织的"瓦伦蒂诺：三十年回顾展"，作品是300多件具创作意义的服装，反映了瓦伦蒂诺的基本设计风格和主要来自艺术、自然、民族和动物主题的创作灵感。他的象征色是白色和红色，分别象征梦幻与生命，特别是著名的瓦伦蒂诺红。有人评价，展示会就象一幅形象生动的壁画---展现了意大利时装及其企业发展的历史进程。签于其艺术价值和引起的强烈反响，1992年被邀请到纽约进行展览，不到两星期的"瓦伦蒂诺：三十年回顾展"，竟吸引观众达7万人次。瓦伦蒂诺将这次展览的门票收入及拍卖所得全部捐赠给纽约医院，用于建立艾滋病治疗中心新的分支机构。
　　

Band of Outsiders 2012春季男装系列于今夏意大利佛罗伦萨的Pitti Uomo展 (国际男装领域的流行趋势风向标，众多著名男装品牌将其作为新系列的发布和展示之地——译者注)上首次亮相。因此，今晚本场秀只为大家呈现了Scott Sternberg的女装系列——Boy and Girl。虽然然本次发布与以往的情况不同，但是却为观众们提供了一次认真欣赏认识Band品牌女装的宝贵机会。

至于结果，本场时装秀给人的感觉是可谓“小家碧玉”。Sternberg会一丝不苟地制作发布会。通常来说，这是件好事，但当女装孤零零地出现时，你一定会希望展示室的架子上，还藏着什么宝贝。在两个品牌线中，稍显成熟的Boy系列的遗珠之憾更加强烈。Sternberg抓住了澳大利亚导演Peter Weir的电影《悬崖下的野餐》(Picnic at Hanging Rock)带来的灵感，呈现的一系列造型样板像极了电影中营造的爱德华时代气氛。电影田园诗般的背景被映射到时装上，尤以约伊印花布为甚；Sternberg对面料进行了改进，使之具有都市气息，棉质印花布上的花纹颜色从上向下逐渐加深，直至变为黑色。相对于其它设计来说，这款风衣的线条异常锐利。另一类从《悬崖下的野餐》中汲取灵感的造型，是别致的女生箱型褶裥裙子和简洁的罩衫，这对于Sternberg来说是最容易上瘾的尝试；而在其中，他也尽情享受了严谨精神带来的快乐。同时，还有一些与上述风格迥异，非常都市化的时装，如精致独特的连帽防风皮夹克，或以黑色皮革和拉链塑形的经典Boy by Band绷带裙。这些设计非常成功，就像他以前的作品一样——长款防尘外套尤其令人赞叹，虽然渐变印花实际上远不如想象中那么引人注目。

接下来是Girl系列。秀结束之后，Sternberg称本系列的目标在于，推出《悬崖下的野餐》女郎的现代新形象。本系列共推出13款时装，都非常，非常漂亮。无论是花朵绗缝夹克衫，还是兼具各种柔和色彩的碎花连衣裙，都充满了田园诗般的意境。而我们竟然能从一件时装上体验到黑暗的侵袭（对，就是字面的意思）——一款蕾丝T恤短裤套装，短裤下摆以黑色浸染(你一定会希望设计师将这个点子运用于其它的造型上)。总而言之，Girl系列服装暗示着Sternberg将会继续在流畅地运用柔软度和曲线的方向上探索；鉴于其在浪漫氛围营造上展示出的设计天分，他极有可能成为Ralph Lauren的劲敌。


纽约：2011/09/10




欢迎大家加入时装发布小组：
http://topit.me/group/6664

今天的发布，标志着Roberto Cavalli副线品牌的强势回归，即从少女风转变为他典型的辣妹风。然而，对轻质磨纱面料的热爱似乎已经写进骨子里了，第一套出场的时装将一条雪纺绸上衣和一条紧身低腰的appliquéd牛仔裤搭配在一起，将整个人包裹在一个仿蛇皮的细长套装中。银色的牛仔布，玩具娃娃，粗野的皮草，抽象的动物印花，蜿蜒的百褶裙，海盗系列的救生圈之类的物饰，这一系列的接连登场点燃了全场的摇滚热情！由于受到了Just副线的预算制约，Cavalli本来打算将佛罗伦萨手工艺并入设计当中，这一做法甚至可以让他最浮华的设计看上去尽显庄重。换句话说，他在时装的绒面革和皮革上加入了按扣，索环，和一些莎士比亚风格的蕾丝。入门级的Cavalli们会对其全盘接受——而且，那些在大秀中感到憋闷难忍的人纷纷表示，这样的Cavalli追随者几乎不计其数。

6月26日，Pitti Uomo是佛罗伦萨一年一度的男装交易会。今年，Alexis Mabille在米兰男装周到来之前，借此*台展现了2013春夏男装系列。纵观交易会外的各路街拍，即使是100度的高温也没有打消众位男士打领带、穿西装的念头。而Mabille却有意与这种一丝不苟的穿衣哲学唱反调——一路从楼梯高处走下的模特们，秀出巴黎品牌可爱的男孩情怀。只可惜，忙碌的时尚达人们并不买账，自顾自的坐在街边的露天咖啡馆里忙碌地安排行程计划。

　　在Pitti中打开意大利市场，让一贯在设计中大打“舒适牌”的Mabille慌乱了步伐。舒适没有了，只有黑与白的棋盘硬生生地闯入粉和蓝的清新小世界。Mabille对此解释为他是在用颜色混合起日装与晚装，灵感则来自十九世纪巴黎的闹市区。“如今的世界像一个夜总会，但却是在下午就营业。”他对新设计的不伦不类解释到。

　　牛仔裤、短裤、针织套衫在腰部打结，装扮很符合游园会的气质；而装饰在上衣的亮片和铆钉，又让人误以为这是Disco元素在作祟。Alexis Mabille本季展露的年轻、随意的打扮，跟街头的穿衣风格格格不入。但这丝毫不影响Mabille刚刚签署的投资新计划，即秋天，在巴黎商业区再开一家新店铺。