用刀划自己手

动漫最爱——海贼王
<船长>:蒙奇．D．路飞 —— Monkey．D．Luffy ：我要成为海贼王！！
<剑士>:罗洛亚．索隆 —— Roronoa．Zoro ：我要成为大剑豪！
<航海士>:** —— Nami ：我要画出全世界的地图！
<狙击手>:乌索布 —— Usopp ： 我...我...我要成为勇敢的海上战士！
<厨师>:山治 —— Sanji ：我要找到“all blue”！
<船医>:托尼·托尼·乔巴 —— Tony．Tony．Chopper：我为了成为出色的医生出来看外面的世界 .
<考古学家>:尼可·罗宾 —— Nico Robin：我要寻找真正的历史正文...
<船工>:弗兰奇 —— Franky：能看着自己造的梦之船穿越任何海洋！！
<音乐家>:布鲁克 —— Brook：活着回到拉布身边，完成约定！！哟嚯嚯嚯嚯！！
<海贼船>千之阳光号 —— Thousand Sunny：目标:海底的"乐园"！！跨越千之海的阳光之船！！
<曾经的...>黄金梅丽号 —— Going Merry ：本想载大家到更远的地方，对不起，我好想永远和大家一起冒险，可是我...谢谢你们至今为止如此珍惜我，我真非常幸福...
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在旧金山哥斯达黎加的手，一切都thistledown，调色板空灵混合面对面的粉桃红色，冰蓝色，mauves，像爵士乐时代内衣淡香草黄色光线和脆弱。事实上，许多相似的礼服菊花布坎南可能已经磨损，包括精心切割稍有闪失礼服中期小腿（或脚踝），而不是简单的胸罩上衣，绑在身体周围，就像20世纪30年代的创新查尔斯戴型内衣詹姆斯。宽，流体切裙裤，为现代女性似乎更具争议性的命题，但带来了一个喘气的概念，甚至到超女性化的境界。 装饰艺术的影响，已螺纹纽约显示在这里体现自己在哥斯达黎加拉利克玻璃的弧线和volutes提请Odeonesque接缝。那些弯曲成，削减他们回来许多的较**emlines接缝扑强调双管道，一个复杂的裁缝细节。 融化冰糕segued成黑色的色调，突然这些胸罩的详细信息，并在低胸的领口半透明的雪纺单闪烁的调色板上性感回顾边缘轻轻包在保罗​​Outerbridge的照片，灵感来自哥斯达黎加的科目。即使这些站不住脚的礼服和那些裙裤偶尔缩写夹克和苗条的大衣穿，这似乎是一个女人盛开在天黑后

琼·杰特（ Joan Jett）是美国摇滚吉他手，歌手，歌曲作者，制作人和演员。她玩的是简单而纯粹的摇滚乐，她从不把自己的性别当一回事，她是几代摇滚女性的偶像。
Jett的音乐最明显的标志就是雪崩一样的音量和无法抵抗的 hook(指音乐中引人入胜的细节)，the 琼·杰特Rolling Stones一样精力充沛的形象和节奏，AC/DC一样强大的和弦演奏。她坚持摇滚乐的传统，但也不断有所突破——她玩的是经典的三和弦rock & roll，从她的第一支乐队the Runaways到她在八十年代的金曲机器合作者the Blackhearts直至她在九十年代出人意料的成功复出，她的音乐从未改变过，她用这种方式保证音乐的品质，并用这种方式创造了经典(“I Love Rock-n-Roll”)。
我是听过 I HATE MYSELF FOR LOVING YOU 之后爱上她的
我真是太爱她了
当然也有不少人是看过电影 《逃亡乐队》之后去了解她的
总之我好爱她
老牌歌手真的很棒

❤
浩浩荡荡、热热闹闹一批人坐下来，苏打绿的成员总共有六个人，大部分是大学刚毕业和刚考上研究所的年纪，访问他们比较像是老师在课堂上问问题，丢出一个问题之后，总会有一小段不知道谁该要回答的尴尬沉默，接着就是彼此互相推讬，嚷着要推派哪位代表回答。

渐露头角

苏打绿的成员多半是政大的学生，鼓手小威、贝斯手馨仪以及主唱青峰是在附中时就组团，大家不约而同考上政大，中间经过几次团员的更迭，电吉他手阿凯、吉他手阿福的陆续加入，最后则是在去年入团的提琴手阿龚，完成了现在的阵容。苏打绿之所以叫苏打绿，怪名字并非有什么深沉的涵意，纯粹只是因为团员觉得“苏打”很适合用来形容自己的音乐，而主唱青峰喜欢绿色，“苏打绿”的名字就此拍案。

今年的海洋音乐季获得了评审团大奖的苏打绿，很幸运地在当场便得到知名制作人林暐哲的邀约，有机会进入唱片市场，发行单曲唱片。“林暐哲自己到后台找我们，递名片给我。”青峰说：“我当场就吓傻了，马上跑去跟其他团员说：‘ㄟ！他是林暐哲耶！’没想到他们的反应居然是：‘啊？林暐哲是谁啊？’”

其实在林暐哲之前，已有许多识货的音乐人，向苏打绿探寻过发片的可能，但最后却都无疾而终。“因为他们有的想改变我们；有的只想接收我们音乐里的某个特点，我们都不能接受。”馨仪说：“但是林暐哲同时接收我们的优点和缺点，不试图改变我们，而是让我们的优点发扬光大。”

无法归类

苏打绿的音乐很难定义，它有点像英式摇滚，但又不完全是。这也许和六个成员，对于音乐的启蒙和品味都大不相同有关。鼓手小威的父亲是牧师，从小听教会音乐长大；阿凯的音乐启蒙是大学学长介绍他听的齐柏林飞船；阿龚4岁就开始学钢琴，受到古典乐的薰陶最深；青峰在国中以后，接收姊姊留下来的国语流行唱片，开始听王菲的《天空》；馨仪喜欢日本摇滚乐；团长阿福高中时就到民歌餐厅演唱，不过当他说出自己拥有的第一张专辑是Back Street Boys时，马上受到团员的一致炮轰：“亏你说得出口！”、“超丢脸的你！”这样多元的音乐喜好和风格的撞击之下，造就出苏打绿无法归类的音乐风格。即使彼此的音乐品味互不相同，但大家在创作编曲时，都会抛弃成见，讨论的只是：这东西好不好听？彼此喜不喜欢？

6个人拿起乐器、阵仗摆开，在熙来攘往的西门町拍照的确是一件很招摇的行为，惹来不少人驻足围观。有个男学生怯生生地拿起相机问我：“可以拍照吗？”我好奇回问：“你知道他们是谁吗？”男学生说：“当然知道，他们是苏打绿啊！我超喜欢他们的歌。”

这是苏打绿的第三张CD， 三首从未发行过的新歌 "Believe In Music" " I Don’t Care"，跟 "蜘蛛天空"，是 2004年7月24号在The Stage现场演出的录音，里头还有两支 Music Video，所以也可以叫做AVCD。

有人说苏打绿的现场比录音室好听，其实现场录音是个相当严酷的考验，录音室可以错了再来，现场演出却只有一次机会。当然，以现代的录音技术，是可以修补当天演出的错误，但是这张唱片的后期制作，苏打绿完全没有任何一点重唱，重弹的部份，制作人只是尽力的捕捉当天现场演出的氛围。

因为相信音乐的魔力，相信苏打绿现场演出的魅力，相信音乐不该作假。所以说，就这样吧，让永远变成永远，一个美好而传神的记录。那天的苏打绿很摇滚，跟之前的两张单曲"空气中的视听与幻觉"及"飞鱼"的风格非常不同。

这个想像力无穷，无法清楚界定曲风的新秀乐团，带着一种台湾年轻乐团中罕见的早熟态度和技术，勇敢的挑战自我极限，用令人喘不过气的爆发力飙起了摇滚，却依然保有原来的华丽美感，这就是苏打绿，永远带来猜不到的惊喜。

ok love 苏打绿