郑瑰玺国画作品

加藤彩(Aya Kato) ,女,1982年1月14日出生,现居于日本爱知县濑户市.　 　　加藤彩 (Aya Kato) 2004年毕业于日本爱知教育大学,就读艺术及图形图像设计专业,从2005年开始,就跻身于日本的插画家行列.加藤彩 (Aya Kato)为日本、美国、西班牙等国家的知名杂志绘制插图,并参与电视广告的制作.目前她主要从事印刷及插画设计.

加藤彩作品风格
　　日本插画设计师加藤彩以其独特的诡异华丽古典的画风闻名于国际画坛,加藤彩前期作品多为夸张变形的人体,充满印度式华贵与性隐喻.*期作品色彩张狂炫目,充溢着日式风格,以及对称、和谐、多重的佛教气息. 　　
加藤彩呈现出一种融古典和当代于一体的诡异与古典之美.加藤彩对传统的日本风格和古典的西洋文化的完美结合是现代艺术作品的精髓,她在日本风格上的表现,受到了日本武士道精神的影响.另外一方面,她也对拥有悠久文化和历史的古老建筑情有独钟.这种风格令人联想到19世纪英国的著名插画艺术家比亚兹莱,因此,加藤此被欧美艺术界誉为"东方的比亚兹莱".
从日本传统艺术中萃取精华 　
加藤彩不但从日本的传统文化中萃取精华,又巧妙地将她所热爱的这一切以画的姿态传递给热爱艺术的人们.加藤彩的作品呈现出浓郁的日本文化,画风充满了日本的古典美及现代美,并且添加了现代的华丽感. 　　
加藤彩的画里融入了漫画和时尚的元素,大量运用日本传统的和服.又借童话故事或宗教传说为主题,文化的写照在她的画作里恣意流露.创造了结合东西方绘画特点的加藤彩的图像世界.充满漫画、时尚等元素 　　
加藤彩绘画作品呈现出华丽、梦幻、迷惑众生的,诡异的迷人画面.画作的美除了在色彩和形式上有所体现,更是画面人物气质与感觉的结合.张扬肆意的笔调,姿态华丽的女子,画布上浓烈眩目的色彩带着深入骨髓的妖娆和魅惑,仿佛一幕幕颓废奢华的剪影.这就是加藤彩,一个日本女生展示给世人的奔放和执着.那份奔放笔触,那细致画风,那无人能敌的超然形象表现力.呈现出让人置身于梦幻的,唯美的仙境的图像世界,以及一种融古典和当代于一体的诡异与古典之美.
编辑本段加藤彩绘画创作类型
一、古典.
加藤彩的绘画图案性极强,图像利用古典的形象.如:线描的古装女孩,凤凰,月、云等,有的是从传统绘画中直接引用;　　
二、华丽.　　
加藤彩的作品多用金、红、黄、蓝等的对比或渐进的并置的色彩.有着维也纳分离派艺术家克里姆特(Gustav Klimt)作品的意味;
三、阴郁. 　　
在表现华丽的同时,还有一类作品,具有阴郁的氛围,采用墨色、抽象性因素;
四、扭曲. 　　
她偏爱线性绘画,对线的运用比较纯熟.随心所欲地引出了形象扭曲,画出了画家的心象和情感.作品《新生》(I am Born，2008)结合了中国传统文化中的凤凰涅盘和西方维纳斯的诞生传说,引用了凤凰、青竹和古典仕女形象,以线描勾勒,以*涂手法填充绿、蓝、黄、白等对比颜色,描绘了"我"的诞生的那一刹那,营造了一种神秘、幽深、阴郁的氛围,吸引着观者的视觉,也表现出了一种艰难的痛苦与初生的喜悦的深刻哲理.人生如此,艺术亦如此.《八歧大蛇》(Yamatanoorochi,2004)以日本《古事纪》中记载的一个传统故事,表现了怪物吞噬被献祭女孩的一刹那,采用了黑与土黄、白色的对比,依靠线描的手法,充分地描绘出了怪物的贪婪、女孩的羸弱和气氛的恐怖.
加藤彩作品的色彩运用
加藤彩的插画作品在色彩上有两种趋向:一类是绚丽,含有浓厚的商业广告味道,这其中汲取了日本传统绘画,尤其是浮世绘色彩的营养;另一类是黑白或素雅的色彩,图像变形而具有张力,追求中国画的意境.
加藤彩作品艺术价值
加藤彩用其华丽的作品给人们营造出一种全新的和谐世界,描绘内心灵魂世界的美丽事物,展现出新一代女性的风貌. 　　
加藤彩属于年轻的80后一代,但她的作品风格已趋纯熟,在国际上已崭露头角,并受到众多年轻人的追捧.传统艺术,对加藤彩起到很重要的作用,她想把民族精神传递给下一代,唤醒每一个人身上潜在的热情,她把这一愿望注入了作品之中.使观众想起他们自己的历史、祖先和真实的愿望,就像艺术家本人所说的:"这是我的祈愿,它构成我所有艺术作品的基础."观者可以从她的作品中感受到这种特点,表现出她的内心情绪和对生活的热爱.她通过作品,创造了一个所有人的心灵都和谐统一的梦幻世界.她在艺术作品中以令人震惊的视觉效果,包含了对充满流动着的建筑,迷人的美女,极其明细的植物幻境的形象.而进行了清晰的描绘.

1964年生于甘肃陇西，1986年毕业于西北师范大学美术系。2002年毕业于中央美术学院郭怡花鸟画高研班。现为北京画院专业国画家，国家一级美术师，中国美协会员，全国青联委员。《春到红墙》获全国当代花鸟画艺术大展金奖，《石痴米芾》、《荷塘》、《暗香》、参加第七、八、十届全国美展；《荷塘逸趣》参加全国百年中国画展；《清荷》、《秋颂》参加全国首届中国画作品展，第二届中国画作品展；《微茫》、《乡村之秋》参加首届全国花鸟画作品展，首届全国山水画作品展；《冬至》、《河西九月天》、《熏风》参加世纪之光中国画提名展，迎接新世纪·法国中国画艺术大展；《夏绿》等十幅作品参加关照自然·全国著名中青年花鸟画家作品展。《玉兰竹石来春图》等六幅作品参加当代中国画学术论坛·当代中国画学术展。《追月》等四幅作品参加南北花鸟画·当代中国花鸟画作品学术交流展。《河西九月天》等六幅作品参加“盛世中国·当代中青代画家提名展”。《清荷图》为神舟六号太空船搭载上天，并在国家博物馆大厅展出。《梦回故乡》、《秋声》、《荷塘》分别参加第一届、第二届、第三届全国画院双年展，及第二至五届工笔画大展莫晓松并获奖。《荷花册页》十幅作品，参加日本福岗亚洲美术馆举办的中国现代美术作品展。以花鸟为主题的作品先后在深圳、香港、台湾，以及日本、法国举办个人画展和联展。作品被联合国教科文组织世界遗产中心、中国美术馆、上海美术馆、广州美术馆、深圳美术馆、关山月美术馆、中国画研究院、北京画院等多次收藏。

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国风

现代国画作品

美国画家David Nakayama的类似Pin-up绘画作品，这位仅从事这行 8 年的画家作品在各大知名漫画以及电影电视公司都可以看到，现在他更跨足到 CG 领域进行电影及动画的创作，他与NCsoft、Disney与Marvel Comics等都有合作过。
主页：http://www.davidnakayama.com

徐月红，中国国画家协会理事，中国画家协会理事，霍春阳传统艺术研 究会研究员，职业画家。自幼爱涂鸦而入学少年宫， 高中毕业进工艺美术厂， 2003~2005年就读广州书画专修学院花鸟研修班，2009年就读于清华美院霍春阳传统绘画高研班，2010年有幸被著名画家霍春阳收为入室弟子。因感悟人生而创作了瓜果题材《苦辣酸甜》四条屏传统国画形式。作品广为美、日、泰、港澳等国家、地区人士收藏。
2007年出版《苦辣酸甜——徐月红画册》、2010年出版《徐月红画册》《月红花鸟画集》。2007年、2010年获准参展广州国际艺术博览会。
2008年在广州《翰墨轩》举办《华彩清韵》个人画展、2009年参加《荆鸿艺术馆》举办联展。2009年作品《红荔百头》
徐月红绘画作品(20张)在北京“一得阁”展厅展出并收藏。2008年作品“苦辣酸甜”分别入选广东省、广州市纪念改革开放三十周年美术大展。
2008年艺术风格录入广州国家档案馆编纂出版的《广州美术家档案》。《广州日报》《羊城晚报》《中央电视台书画频道》《广东电视台》《泰国风》《时尚伊人》《画风——广东中青年画家解读》《中国艺术报》等书、报、刊经常介绍其作品和艺事，*年有多幅作品多次入编藏品类大型日历《研山鉴宝——中国当代优秀画家作品集》。*年来多次多幅作品积极参加各类赈灾和慈善公益拍卖活动。

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丁绍光，杰出的现代艺术家，曾任教云南艺术学院，开创出闻名中国现代画坛的云南画派。 1979年，将大型壁画《美丽、富饶、神奇的西双版纳》献给了北京人民大会堂。 1983年在加州大学教授中国现代重彩画。 1990年，东京第一届国际艺术展上，评出十四世纪至今最杰出的艺术家，他排名第29，是唯一上榜的中国画家。 1992年3月，佳士德中国19世纪——2O世纪绘画拍卖，他的作品《白夜》以22O万港币售出，创中国在世画家作品售价之最高纪录。同年4月，他的丝网印版画作品展在北京***革命历史博物馆举行，成为唯一获此殊荣的外籍华裔在世画家。 1995年1月，联合国邮政总局从他设计的七张重彩画中选出六张作为第四次世界妇女大会的纪念邮票，第七张则被选作“世妇会”的首日封。2月他的艺术中心在洛杉矶建成，同月，日本NHK出版了他的大型画册。 至今他已在世界各地举办了3OO多次个人画展，作品被4O多个国家收藏，连续三年被选为联合国代表画家，被美国五个大城市的**授予特别奖，为国际画坛举足轻重的人物。法国当代权威的美术评论家帕里诺称他的艺术“具有超越时空的魅力，他用一支神似的笔，使自己成为二十世纪的乔托”。

没有作者的名字，也没有介绍，有的只是美妙的画作！

谢友苏，1948年出生于江苏省苏州市。中国美术家协会会员，原苏州市文联美术家协会副秘书长。现为江枫画院院长、江苏省江海书画会理事、金阊美协副**。多年的学*研究，潜心创作，使他的人物画恬淡、适意、神采飞扬而又充满生活情趣和人生况味。摹神、寻理、写心，以画者的睿智与观者的感悟，心心相印而使人联想翩翩，回味无穷。作品多次在江苏省和国家级的美展中获奖，并多次应邀在香港和国外举办画展。其作品为法国东方艺术博物馆及国内外爱好者收藏。著有《谢友苏国画作品集》、《谢友苏人物画集》。此次“民国风情人物画展”的作品，大多为作者*年力作。

王家训　1958年生于江苏东台，号水夫，斋名听风阁。
中国美术家协会会员、中国国画家协会副**、浙江省中国人物画研究会副秘书长。
参加第八、九、十届全国美展及中国美协主办的一系列画展，作品被国内外多家机构和个人收藏， 并选为国礼赠送给国外首脑。
参加中国美协主办的一系列画展和上海中国画国际邀请展、第二届中国画学术年展、香港中国当代名家水墨画精品展、中国画名家提名展、美国第三届国际书画大展、获有银奖、铜奖、优秀奖等，《当代中国美术家》《艺术界》《中国画家》《新世纪中国书画四百家》《画坛》《美术报》《浙江国画百家群星谱》《世界美术家传》《二十一世纪中国著名书画家》作专题介绍。
出版有《中国实力派书画家·王家训画集》《中国实力派画家丛书·王家训》《中国书画百杰王家训国画作品选》《中国当代实力派画家·王家训》《王家训水浒108将画谱》和《庄子》等画集。
现为中国美术家协会浙江分会会员、浙江省中国人物画研究会艺术研究部　副主任、中原书画研究院客座教授、《亚洲书画》杂志编委。
《姜太公》等作品法国航空公司让·吕克·格瑞耶总经理先生收藏。《闲把棋子说春秋》澳洲翁真如艺术基金会收藏。
《闲著纸上春秋》《花落闲窗看读书》越南副**阮功藏先生收藏。
《对弈图》中国诗书画研究院收藏。
《王羲之》美国纽约世界艺术中心收藏。
《土木堡之战》杭州于谦纪念馆收藏。
《蓝印花布》澳大利亚雷森有限公司收藏　《思维依旧》蒲华美术馆收藏　《自爱新梅寄心知》海峡**书画大展组委会收藏。
《高阁琅琅古贤书》香港雅真艺术有限公司、乐明轩书画精品艺术中心藏。
《高阁清幽人自安》上海电器公司收藏。

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约瑟夫柔德芬代坎普（Joseph Rodefer De Camp）（1858年11月5日- 1923年2月11日）美国印象派画家。出生于俄亥俄州辛辛那提。1870年下半年，他和同学到慕尼黑的皇家学院学*。然后，去了意大利的佛罗伦萨。1883年回到波士顿。

德坎普是波士顿学院的领导埃德蒙查尔斯塔贝尔（Edmund C. Tarbell）（“十大美国画家”the Ten American Painters俗称：“十人帮”， 埃德蒙是之一）和 埃米尔奥托格伦德曼（Emil Otto Grundmann）的手下，重点画人物。于1897年约瑟夫也加入十大美国画家（“十人帮”）的美国印象派组织。1904年波士顿的一场大火，烧毁了约瑟夫数百幅早期画作品，其中包括所有的风景画。1923年2月11日约瑟夫柔德芬代坎普在佛罗里达州博卡格兰德逝世，享年65岁 。

http://en.wikipedia.org/wiki/Joseph_Rodefer_De_Camp

胖女孩与萌兔子的暖心故事 ~ 韩国画家tokkiinmilano插画作品（图片切忌商用）

克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或*涂式的轮廓线。主要作品有《草地上的午餐》、《圣阿德列斯的阳台》、《花园里的女人们》、《日出印象》、《巴黎圣拉查尔火车站》、《干草垛》和组画《睡莲》等。

出自韩国画师BOYCHAAA的插画作品合集。

出自韩国画师Salgoo的插画作品合集。