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*古代女子服饰图
*古代女子服饰有哪些?下面是小编整理的一些*古代女子服饰图,一起来欣赏欣赏吧。
*古代服装是指*古代的各种衣裳、冠帽、鞋袜等服装,在世界上自成一系,其结构与款式随着生产与生活方式的发展而逐渐变化。
通过对古代服装的研究,可以了解历代人物的风貌。
魏晋南北朝时期,服装遗俗汉朝。
袿衣(杂裾)是魏晋女服中的礼服。
魏晋时期衣冠承于东汉,一秉东汉追求繁华、奢丽的风格,袿衣即是衣两侧有尖角的款式,魏晋时,人们将尖角家常,敝屣旁边加以垂饰飘带。
服装看起来一场飘逸,这便是彼时辞赋中的"华袿飞髾"。
魏晋时期妇女以襦、衫、裙为主,但受时风影响,而趋向宽博。
妇女所穿的大袖衫为对襟,束腰,两腋上收线成弧形下垂过臀形成大袖,袖口缀有色条边,下衣为条纹间色裙,大袖衫将袍的礼服性质消减,便服性质扩增,是服装和日常生活紧密结合成熟的标志。
衫裙是南北朝女子的常服,上衣的衫紧身合体,袖子宽肥;下边的裙子多折裥,裙长拖地,宽松舒展。
这种上俭下丰的造型,加上丰盛的配饰,能够展现出魏晋女子潇洒俊美的风度。
这也是*传统女装的经典造型。
隋朝多小袖高腰长裙,裙系到胸部以上。
发式上*而较阔,如戴帽子,隋朝服饰形象或作三饼*云重叠、额部鬓发剃齐,承北周以来"开额"旧制,洛阳出土隋俑和敦煌壁画所见大体如此。
襦裙半臂穿戴——半臂这种服饰早在初唐即已出现;不仅在中原地区流行,西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴,半臂是从短襦延边出来的一种服饰,一般都用对襟,穿在胸前结带。
也有少数用"套衫"式的`,穿时从上套下,领口宽大,呈坦胸状。
半臂的下摆可以显现在外,也可以像短襦那样束在裙腰的里面。
唐朝中前期的服饰,大多以上身着襦还、袄、衫,下身束裙子。
短襦长裙是最为基本形式。
常见高腰襦裙、齐胸襦裙。
它的一个特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。
相对于初唐时期,唐朝中晚期的服饰不再是厚厚的内衣,代之以透明的纱质为主,裙子用一条锦带系于胸前,外衫换成透明的纱质,脖子、胸和手臂大部分都露在外面,在当时的社会背景下,能穿成这样,也可以想象得到当时唐朝政策和文化的开明度。
多姿多彩的唐没落了,取而代之的是宋。
政治上虽然开放民主,但由于“程朱理学”的思想禁锢,和对外政策的妥协退让——服饰文化不再艳丽奢华,而是简洁质朴。
宋代女装拘谨、保守,色彩淡雅恬静,襦衣、褙子的"遮掩"功能加强,一切的"张狂"刹时都收敛了许多。
宋时不论权贵的皇亲国戚,还是一般的百姓,都爱穿着直领,对襟的背子,因为既舒适得体,捷又显得典雅大方。
元代人的衣服主要是"质孙服"是较短的长袍,比较紧、比较窄,在腰部有很多衣褶,这种衣服很方便上马下马。
元代的贵族妇女,常戴着一顶高高长长,看起来很奇怪的帽子,这种帽子叫做"罟罟冠"。
她们穿的袍子,宽大而且长,走起路来很不方便,常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角,一般的*民妇女,多是穿黑色的袍子。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子,一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。
*日常穿的是短衫长裙,腰上系着绸带,裙子宽大,样式很多,像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
明代妇女的服装,主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。
衣服的基本样式,大多仿自唐宋,一般都为右衽,恢复了汉族的*俗。
比甲的名称,见于宋元以后,但这种服饰的基本样式,却早已存在。
比甲为对襟、无袖,左右两侧开衩。
隋唐时期的半臂,就是与比甲有着一定渊源关系。
明代比甲大多为年轻妇女所穿,而且多流行在士庶妻女及奴婢之间。
清朝时期衣服渐肥渐短,袖口日宽,再加云肩,花样翻新无可底止。
晚清时都市妇女已去裙着裤,衣上镶花边、滚牙子,一衣之贵大都花在这上面。
满族妇女着“旗装”,梳旗髻(俗称两把头),穿“花盆底”旗鞋。
这个时期的服饰大都上衣下裙,以朴素雅洁为特色。
衣角有弧形、直角、圆角等多种变化,领、袖、襟加以不同的花边。
20年代中晚期,旗袍逐渐在城市妇女中流行,腰身较宽松,袖口宽大,长度至脚面,并作滚边镶边。
至上世纪30年代广为普及,腰身、袖口相应缩小。
30年代中期以后,旗袍加长,两边开高衩,腰间紧绷贴身,充分显示女性体型的曲线美,视觉上也增添人体的修长比例,使人亭亭玉立。
四十至六十年代出现了"改良旗袍"。
旗袍的裁法和结构更加西化,胸省和腰省的使用旗袍更加合身,同时出现了肩缝和装袖,使肩部和腋下也合体了。
男装服饰搭配技巧
随着时尚的深入与普及,人们对于服装搭配的理念和技巧也日益重视起来;而且,当今社会对于一个人的外貌和外在的穿着是非常看重的,对于想在社会上闯出一片天地的男人们来说,穿衣打扮以及男装搭配技巧,也越来越显现出其重要性。不过,很多男士在这方面显得有心无力,往往在很多时候只是草草穿衣搭配出门,因而在很多场合给人留下了不好的印象。下面是小编收集的男装服饰搭配技巧,希望对您有帮助。
一:男装合身才最舒适
对于男人来讲,合身的衣服才最舒适。一个人最先被别人看到的外在就是衣服,衣服合身与否给人的感觉是不一样的;不合身的衣服,就算再干净,也会给人一种乱糟糟的感觉。因此,在出*正式的场合的时候,最好有几套合身的衣服,这不仅关乎到你的形象,还有可能关乎到你的事业和未来,甚至是你的爱情,你的终身大事。
二:领带是男装的亮点
想要让自己因为衣服而出彩的话,就好好地在领带上下功夫吧!对于男人来说,搭配合适的领带是十分关键的;而且,不同场合需搭配不同花色、不同样式的领带。例如,办公室里,黑色的丝质领带最佳;不过这种领带出*正式场合的话,会略显死板;如果是文化气息较重的地方,最好系点状领带,给人一种古典气息的感觉;斜纹领带是适合年轻男士的,这种领带在任何场合都是可以用的,属于百搭的款式,颜色多以蓝黄或者是蓝红相间为妙。
三:男装的色调需保证
穿什么颜色的衣服,也是有讲究的。一个对自己十分了解的男人,选择的衣服的颜色最好和皮肤的颜色相吻合的,这样互相映衬会显得男人更加精神。如果你的皮肤黑,那么就用明亮的颜色或者是浓重的颜色来搭配;如果你的皮肤稍白,那么适合选择柔和的水彩色或者是粉色系。
在选择衣服的时候,如果不是和朋友聚会玩耍,最好不要穿太多颜色的衣服;如果想要搭配两种颜色的话,最好选择同一色系;如果觉得穿了西装显得太过正式的话,可以选择一款合适的包包加以点缀。谨记,衣服不要太紧身,也不要把衣服系得太紧,不然会显得很不协调。
四:裤子是男装的必备
许多人觉得,上身穿得漂亮了,下身马虎点无所谓;实际上,这种认知是错误的。通常情况下,裤子的长度要刚好到达鞋底部,又不贴到地面;而且最好穿与上身衣服颜色有所配合的裤子,同时要搭配好皮带的颜色,会让人有一种统一而忠情的感觉潮人必看时尚宝典aassbd。
五:皮鞋袜子同样重要
鞋子是男人的最佳朋友,尤其是皮鞋。时尚男士一定要记得,出门的时候,不要穿皱巴巴的皮鞋,那会让人看着有点脏乱差的感觉。出门的时候,选择一双干净*滑的鞋子,会给你加分很多。同时,尽量选择与裤子的颜色一致的袜子,而不是与皮鞋颜色一致的袜子。如果西服的颜色较浅,那就穿比西服的颜色深一点儿的袜子;袜子应该到小腿下部为妙,当交叉双腿的时候,不易露出腿部皮肤,会给人一种好的印象。
穿衣陷阱
1:过分的追求一致
男人的时尚大脑似乎注定了要比女人开化的晚。当周围的美女们早已熟悉各种时髦搭配原则之时,还有很多先生常常在细节这门课程上摔跤呢。
别小看了花色领带搭配什么样的口袋巾这样的小问题,上图同款领带、口袋巾的做法屡见不鲜。诚然定制西服很多商家会把一套配饰给你备齐,但是这样过分的追求一致的.生硬的搭配还是请避免。
补救示范:
时尚发展到今日,其成熟已经体现为完美的搭配而非单件的精彩,重视细节是对自己、更是对别人的充分尊重。口袋巾搭的好不仅能让整体造型趋于完美,更重的是小小的点缀更能体现穿着者的时尚态度和个人特色。上图的众多颜色、款式搭配是提供给大家参考。
搭配总是有法则可以参考:①任何的造型大面积颜色不要超过三种;②撞图案是我们一直鼓励的时髦做法,但是,请注意整体的图案不要超过两种,可以从单种图案的碰撞开始:(譬如小波点的领带+**点的口袋巾)。
2:过分的追求紧身
苗条、流线型的轮廓已经成为了一种流行风尚,男装在最*几年一直用纤瘦与简洁的剪裁带给我们哥特式的迷思。诚然比起宽松的廓形,修身的款式更能显得精神好身材高,但是我们推崇的是修身而不是紧身!请注意这一字之差的区别,很多男士会为了看起来更苗条选择错误的尺寸。
补救示范:
上图我们列出了从基本款T恤到夹克、大衣修身尺寸的正确形态供大家参考。对于大部分的*男士来说,短夹克包过了臀部,腰带系在了肚子上面,穿西装还能把袖子挽上去这些都不是问题,叫老子的个性!
要注意了,男装夹克的正确长度一般应到腰际,太长或太短均不可取。如果他实在不幸大腹便便,可要慎重选择西裤,就算肚子再大,腰带也必须系在“将军肚”之下,而绝不是勒着肚子。但是缺点可不是靠穿衣就能掩盖住的,看华尔街精英哪个不是一身的好肌肉?赶紧去锻炼才是正紧事!
3:过分长的裤长
刚买的西装帅死了!低下头仔细看看你的脚踝。西装裤和牛仔裤可不一样,在脚踝处堆着一堆多余的面料?对不起那真是一点都不酷!
只要不是太冷的天气,我们推荐男士在休闲着装时都把自己的裤口卷起来,以彰显更好的比例与个性。但是通常在严肃的职场上(以直筒长裤为例),直筒长裤不适合有太多布料堆积在鞋子上,最完美的长度是在鞋底之上1英寸,才能看起来简洁利落。
补救示范:
通常买完裤子裤长完美几乎是不可能的,正装裤子建议找一个好裁缝修改一下。我们建议你可以这样说:『我想要这个裤子缩短xx尺寸,请帮我直接卷边,不要破缝。』一类的。 裁缝们通常会怎么简单怎么改,你的裤子改成『大众款』怎么能行?你一定要明确说明,你需要的是什么样子的,而不是随便随便就可以打发的。通常*人喜欢长一些的裤长,有些人可能会觉得过短的裤脚会在走路时露出袜子,所以不妨在修改裤脚长度时穿上鞋并走路衡量一下,但也别过长了。
4:过分多的装饰品
在表达自我时尚理念、彰显个人魅力时,配饰这样的小细节往往能带来意想不到的好效果,我们一直鼓励大家勇于尝试不同的配饰来给造型焕发新的活力。但是,凡事过犹不及,除非你要杀去潮人怪咖一锅烩的时装周搏出位,过多的配饰在日常生活中还是滑稽成分居多。一个成熟男士往往知道知道何时克制在微妙处展现品味!
补救示范:
男士们对西装的穿着要领应该都基本掌握,若想超越你的对手,塑造更高品味的西装造型,建议大家尝试一些西装配饰。
1:袖扣
将衬衫隐约露在西装外的时候,让形象立判高下的关键就是袖口。袖口象征着悠闲与自信,职场上尽量不要佩戴过于奢华张扬的款式,无光泽的金色或者是银色是最保险的款式。
2:领夹
领夹能够起到让领带蓬松鼓起的效果,在系好领带之后将其夹在领子的左右两侧即可。露出的金属材质不但体现绅士风彩,还能成为装饰领子的时尚饰品。
3:领带夹
领带夹式打破单调西装造型的高档装饰品,它可以把V字部位装饰的更有品味。通常以衬衫的第四粒纽扣为基准,在其上或者其下2.5厘米处别上领带夹。
5:盲目地跟随潮流
对于大多数男士而言,流行是一个恐怖的字眼。也确实情有可原,时尚界沉溺于男鞋能让少数人印象深刻的知名设计师品牌。当然想要显得时尚没有什么不对。然而,就跟生命中的美好事物一样,追随潮流适度即可。
1、碧绿的翠烟衫,散花水雾绿草百褶裙,身披翠水薄烟纱,肩若削成腰若约素,肌若凝脂气若幽兰。娇媚无骨入艳三分。
2、大朵牡丹翠绿烟纱碧霞罗,逶迤拖地粉色水仙散花绿叶裙,身披金丝薄烟翠绿纱。低垂鬓发斜插镶嵌珍珠碧玉步摇,花容月貌出水芙蓉。
3、略施粉黛,身着简单的淡蓝色宫服,宫服上绣着几朵莲花,穿着简单,但却不失华贵的气质。肤白如新剥鲜菱,双眉修长,眉目间隐然有一股书卷的清气。一张脸秀丽绝俗。
4、金电影的云烟衫绣着秀雅的兰花,逶迤拖地电影古纹双蝶云形千水裙,手挽碧霞罗牡丹薄雾纱。云髻峨峨,戴着一支镂空兰花珠钗,脸蛋娇媚如月,眼神顾盼生辉,撩人心怀。
5、淡粉色宫装,裙角绣着展翅欲飞的淡蓝色蝴蝶,外披一层白色轻纱。微风轻拂,竟有一种随风而去的感觉。丝绸般墨色的秀发随意的飘散在腰间,身材纤细,蛮腰赢弱,更显得楚楚动人。
6、端正到无可挑剔的五官,细致地排出了绝美的轮廓,眸光流转的淡淡阴影下,是浑然天成的高贵而忧郁的气质,如幽幽谷底的雪白兰花,从骨子散发出疏离寂寞,仅那么安静地立于眼前,便可叫人心疼地揪痛起来。
7、耳垂上戴着一对祁连山白玉团蝠倒挂珠缀,一荡一荡,在风中微微飘动,衬得脖颈愈发的修长而优雅,纯净的无一丝杂质的琥珀项链在阳光下泛着微微的光泽,皓腕上的一对独山透水的碧绿翡翠镯子,使一身的装容更加完美。
8、淡绿色的繁花宫装,外面披着一层金色薄纱,宽大的衣摆上锈着紫色的花纹,三千青丝撩了些许简单的挽了一下,其余垂在颈边,额前垂着一枚小小的红色宝石,点缀的恰到好处。头上插着镂空飞凤金步摇,随着莲步轻移,发出一阵叮咚的响声。衬得别有一番风情美丽可人之姿。
9、肩若削成,腰如约素,眉如翠羽,肌如白雪。身穿一袭素锦宫衣,外披水蓝色轻纱,微风吹过,轻纱飞舞,整个人散发出淡淡灵气。三千青丝被挽成一个简单的碧落髻,将一支清雅的梅花簪子戴上,只身一人向御花园走去,看着前面缓缓而来的宸妃。微微一笑,等着她先开口向自己请安。
10、葱指上戴着寒玉所致的护甲,镶嵌着几颗鸽血红宝石,雕刻成曼珠沙华的形状,美丽不可方物。绝美的脸映在铜镜中,并没有老去的迹象,仍然十足的娇艳。一头长发被侍女憟嫣挽起,用象牙雕花的梳子梳成松松的飞星逐月髻,插上了两支赤金掐丝暖玉火凤含珠钗,垂下细细的羊脂白玉流苏,零零响动的声音极为好听。
11、风髻露鬓,淡扫娥眉眼含春,皮肤细润如温玉柔光若腻,樱桃小嘴不点而赤,娇艳若滴,腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情。一身绛紫色长裙,绣着富贵的牡丹,水绿色的丝绸在腰间盈盈一系,完美的身段立显无疑,携侍女两人缓缓在御花园散步,看到迎面走来的母后,莞尔一笑,念瑶给母后请安,母后吉祥。
12、身穿一袭粉色石榴群淡*的棉衣裙上带有粉色的绸带美丽的秀发用一个小巧紫色的簪子盘上带着一条粉带丝带上还有着梅花的香味同样带着一个玉手镯和一条白色玉坠身上还散发出淡淡的胭脂香、飘廖裙袄裹紧绸缎,显出玲珑剔透的诱人身姿。蓝蝶外衣遮挡白皙肌肤。周旁蓝色条纹,细看却现暗暗蓝光。晶莹剔透的倒坠耳环垂下,摇曳。散落肩旁的青丝用血红桔梗花的簪子挽起。斜插入流云似的乌发。薄施粉黛,秀眉如柳弯。额间轻点朱红,却似娇媚动人。纤手将红片含入朱唇,如血。慵懒之意毫不掩饰。举止若幽蓝。那冰蓝色的眼眸里,藏着一份忧伤。
服饰的历史源远流长,可以上溯至原始社会。装饰人体的物品总称,包括服装、鞋、帽、袜子、手套、围巾、领带、配饰、包、伞等。下面是小编给大家带来的谈谈服饰,希望能帮到大家。
看到谈谈服饰这个话题,我不由的想起了小时候,想起了小时候和弟弟盼望过年的情景。那时家境贫寒,仅有等到每年的年底才会有一套新衣服,自然在那时,对于服饰的要求几乎是为零,能有一件新衣服过年就足以让我俩欢天喜地好一阵。
之后,随着经济水*的提高,年岁的逐加,对服饰的关注度也日益增强,渐渐注意起别人的穿着打扮了。在初中的时候,周围许多同学喜欢穿纯色的坠边长衬衫,直筒垂下来,将整个臀部都遮挡住了。穿牛仔裤是当时最流行的服饰了。那时候的牛仔裤颜色比较单调,多为黑色和蓝色,宽宽的裤腿和裤脚,很耐穿。
等到了高中时,衣服没有以前那么保守了,牛仔裤也不是单纯的两色,很多奇形怪状的挂饰开始出现了,往往大老远的就能够听到叮叮当当的响声。有很多同学把这当做了一种时尚,有人甚至以自我穿的服饰最新奇而自豪。
我是一个性格相对较内向的女孩,穿着打扮总是很难跟上时代步伐,一般都是极其简单的服饰。一身运动装,或是牛仔裤配衬衫,虽然看似有点单调,但有属于我自我的个性。我总觉得服饰不必须要有多新奇,只要穿在身上觉得舒服,适合自我,就是最好的服饰。
随着时代的发展变化,服饰也日益在更新变化,服饰日后会变成什么样貌呢有人预言说:日后人也能够像植物一样吸收阳光,服饰则是用能够进行光合作用的物质组成。这似乎有点难以想象,未来我们看不到,可是只相信此刻的感觉,适合自我的才是最好的。
以前,对于服饰,我并不会太讲究,一般挺随意的。所以,我的穿着也就相比较较随意,很多时候,都是妈妈给我买衣服的。
之后,我们渐渐长大了,自我对服装有了一些新的见解,开始买自我喜欢的衣服,也有了自我想要的风格。我发现,白色的上衣搭黑色的长裤或者黑色的裙子都是挺不错的。
我的一些朋友很喜欢穿一些宽宽松松的衣服,还有七分裤,那样貌穿上去应当会挺凉爽的。这种学生式的服装挺随意的,倒也蛮好看。
有一种牛仔裤十分好看,可是,就是有点紧,有时穿着坐下来或者蹲下去会感觉不太舒服。所以,这类衣服只适合出门时候穿,而在家里的时候,就不太乐意穿了,而更加乐于穿一些宽松舒适的衣服。
还有一类衣服,穿着挺舒服,并且也还算整洁。我个人认为,这样的衣服穿的次数会更多,所以,买这种服装更划算一些。
“五十六个民族,五十六朵花”,每个民族都有各自的服装,各有各的特色。我们能够很容易地根据服装分辨出不一样民族的人。
总而言之,对于服饰,每个人都有各自的看法。所以,选择一些自我喜欢的和适合自我的才是最重要的。
“哇!好酷,这服装穿起来真酷!”“帅!这种衣服我就是喜欢!”“他穿上这衣服漂亮极了!”这些都是学校里赞美的经典话语。我认为,作为一名小学生衣服、鞋帽是给我们穿戴、保暖的,并不是让我们来互相攀比,比帅,比酷的。
可仍有许多同学为了使自我帅气、与众不一样,便经常向父母亲要名牌衣服、鞋帽。他们觉得一穿上名牌衣服,兴奋呀!来到教室里就开始炫耀:“看看这服装,识货吗这衣服是‘蓝猫牌’的!”看看这鞋子,‘361度’!”就说我们班的刘宇阳吧,他穿的那双鞋,价值600元呢!600元啊!能够让一个贫困山区的小孩上一年学啊!一些家庭负担较重的同学和爱慕虚荣的同学,听了这些话,回家后就向父母亲要,父母劝告也不听从。没办法,只好替他买。交钱时,双手颤抖着。回家以后,没穿几天,便扔在了一旁。
我想问一下,你们有没有想过,你的爸妈穿的是什么品牌衣服我妈妈告诉我,她们小时候家里也不富裕,但比此刻的孩子懂事,家里只要买来新的衣服就很满足了。在她们眼里,衣服只要是新的,就十分幸福了,根本不管是不是名牌,也不管是用什么料子做的,她们穿衣服,总是要穿好几年。下田干活时,要将新衣服脱掉,穿旧衣服下地,这样新衣服就不会弄脏了。晚上睡觉了,要把衣服叠得整整齐齐。*时穿的衣服,用妈妈的话来说是,新老大,旧老二,缝缝补补给老三。衣服是补了又补,实在不能再补了,还是舍不得扔,要给孩子留着做鞋子穿。
回想起来,此刻小学生是多么的奢侈。应对穿衣服高标准这个问题,我是十分反对的。就谈我吧,我的鞋子是在小摊上买的,二十几元钱。有人说我太土,我并不所以自卑,虽然穿得没那么好,只要感觉舒服就行。
服饰的作用有很多,遮体、保暖是服饰的最基本功的功能。随着时代的发展,装饰功能越来越被人们注重。人们上街买衣服已经不单从功用上来看,而更多的是从样式上来选择。服饰在古代还有一个十分重要的作用,那就是证明身份。
*古代的服饰是有制度的,什么人用什么服饰,包括款式、色彩、纹饰都作了严格的规定。比如周代的时候,仅有天子、诸侯、大夫这些有必须地位的男子,才能使用上衣下裳的款式。而*常的百姓只能穿衣裳相连的衣服。汉代的*民只能穿本色的麻衣,连染个颜色都不行。唐朝以后,规定仅有皇帝才能穿明皇色的衣服。
在*古代,服饰的等差,首先并不取决于贫富,而取决于贵贱。历代有很多朝代规定,商人及与商人有血缘关系的人不可穿丝织品。
必须的服饰代表了必须的身份,成了人们的“身份证明”。如“冠盖”指的就是达官司贵人;“布衣”是指*民百姓;“袈裟”是指僧人。
服饰还有一个很重要的作用,就是体现一个人的修养程度。蓬头垢面不但不雅观,并且不道德,因为那意味着不能约束自自我。也就意味着不能理解社会道德的规范。如果一个人穿装整齐干净,说明这人*日里也很注重礼仪。
每个人都有个人的穿法。因为每个人的气质都有所不一样,有的人看上去极为严肃,那么他就应当穿得端庄才适合;有的人看上去很活泼,那样他能够穿休闲衣服,那样会显得很阳光;如果一个人看上去很文静,那样她应当穿淑女装,会更显她的端庄。
随着人们眼光的变化,服饰也在日益变化着。
常说人靠衣装马靠鞍,这说明服饰对人们是很重要的。看着大街上的人流,穿着各不相同,各有各的特色和美,每个人都会根据自我的个性特点气质风格来选择适合自我的服饰,其实这也真的是一门学问,仅有在不一样的场合穿着最适合的服饰,穿最适合自我个性的服饰,才会给人以和谐的美感。
我认为,对于服饰,每个人都有每个人的看法,而随着年龄的增长,对服饰的看法也会随之改变。爱美之心,人皆有之,我也一样。上小学时,我不怎样会打扮自我,妈妈给我买什么衣服,我就穿什么样的,只要是新衣服,我就都挺喜欢的,小时候,就盼着过年,因为一到过年,自我就能穿新衣服啦。还有,小时候要是参加什么活动,妈妈总会在我的脑门儿上点个小红点,那时觉得很漂亮。
之后上了中学,我对于服饰有了自我的看法,一般都是我和妈妈一齐去逛街,我会自我选择衣服的款式,总会选那些上头带许多图案的衣服,觉得很可爱,很漂亮!而妈妈主要负责查看衣服的价格与质量。
上了大学,少了父母的陪伴,自我对服饰的看法,已经完全独立了。可是,两年来,对于服饰的看法,也是发生了相当大的改变。此刻看着大一时自我买的那些衣服,自我往往都不喜欢了。
目前,我还是比较轻向于学生装的,我不喜欢太过于成熟的装扮,因为,我觉得学生时代是一生中最完美的日子。我认为,坚持一个乐观向上的心态是尤为重要的,穿着打扮要体现气质,有些人虽然穿着一身漂亮的衣装,可是脸上呈现的却是一副无精打采,或心事重重的样貌,走起路也没点儿精神,那样将会破坏整体的美感,衣装要与心境、气质相配合,不要只重衣服而没有了气质。总的来说,人无论穿得多么漂亮,打扮得多么花枝招展,这些都只是起到陪衬的作用,最重要的是人本身的自然美和内在美。
服饰学是一门深奥的学问,从它的问世、演变到制作都非短短几百字所能概括。今日,我只想就人们关心的穿衣问题谈谈自我肤浅的看法。
首先,穿衣要讲究场合,服饰是分场合的。没有必要穿着燕尾装、晚礼服去吃快餐,也不宜穿着T恤衫牛仔裤去西餐厅;不必在家中穿得西装笔挺,也不能穿着睡衣睡裤去公共场所。已故的戴安娜王妃可谓深谙服饰之道:她会穿着印有太阳图案的衣服访问日本,她会戴着水手帽参观海军基地……总之,善于根据场合选择适宜的服饰会给人以礼貌、舒适之感;相反,则令人感到别扭、尴尬。
其次,是要注意身份。不一样职业、身份的人,对服饰往往会有不一样的要求。外企白领的服装追求优雅精致,机关干部的衣着则应大方端庄。.是教师,就不该打扮得花里胡哨,太过妖艳;是演员,大可穿得五彩缤纷,标新立异。巴金在其名著《家》中,更是准确地把握了服饰与人物身份之间的关系:一袭蓝色布衣为地位低下的、r环鸣风定了位:“一件淡青湖绉绸棉袄,下头系着一条青裙”衬托出琴小姐大家闺秀的优雅气质。
再次,服饰的搭配要合理。穿西装不能配旅游鞋的常识已是尽人皆知了。我想强调的是色彩的搭配也要适宜。虽说此刻流行不对称的、另类的服装,对颜色的搭配也不再强调所穿的服装不超过三种颜色,但我还是不太欣赏一个人穿得太花哨。试想应对一个浓妆艳抹、穿得五颜六色的中年妇女,谁敢恭维毕竟太花哨的衣服只适合舞台,日常生活中,我们穿得赏心悦目才最重要。
最终,我提倡穿合体的衣服。有些人一味地追求名牌,或许穿着大把钞票堆起来的衣服会有心理上的满足感,但衣服毕竟是穿在身上的,如果要我花许多钱买一件仅有笔直站立时才真正合身的名牌衣服,还不如花几十元钱在地摊上买件舒适的棉布衬衫来得实在。所以,不要迷信什么品牌,适合自身的才是最好的。
总之,一个人的服饰应力求美观大方、舒适得体。期望每位朋友都能慎重选择自我的“第二层皮肤”,穿出自我的风格,穿出自我的品位。
看着大街上来来往往的人们都有着共同的特点就是穿着很时尚,服饰随着时代的不一样而变化多异,服饰也正所谓是与时俱进。
在满清时代大马褂成了人们的便装,不管是富有还是贫穷都穿长袍,他们的区别在于富有的人用绫锣绸缎逢制衣服则贫穷的人用粗布剪载衣服,到80年代初期年轻人穿起了喇叭裤,不管是男女都穿上了颜色不一样的裤子!
此刻服饰在店铺中琳琅满目,应有尽有,进商场后第一个感觉就是眼花缭乱,因为颜色各异款式新疑很适合此刻年轻人,以往人们的温饱是个问题时大家从不研究服饰衣着打扮对他们来说是次要的,所以服饰上有补丁是很*常的事情,可此刻不一样了,年轻人讲究的是‘另类’是‘个性’。把‘补丁’看了一门艺术看成了一门个性把很好的衣服专门打上补丁你们说怪不怪呢
每个人都有个人的穿法因为每个人的气质都不一样,有的人看上去极为严肃这样他们应当穿得端庄才可适合、有的人看上去很温和、温柔这样他应当穿的典雅才适合随着人们的眼光服饰也是日新月异的变化着。随着时代服饰不断变化着服饰会还古吗会变成什么样貌谁也说不清楚!仅有时间时代的前进才能证明服饰的变化,因为服饰是跟随时代更换的。
走上街头,随处可见小巧精致的娃娃,有风靡全球身着洋装的芭比娃娃,有广袖盘髻的日本“丽佳娃娃”,至于“*娃娃”,则是穿清朝满装、头顶小黑板的。在人们眼中,似乎旗袍才是汉族的民族服装。
看到这些娃娃,似乎都是异国风情,怎样就没有纯正的*风娃娃呢?我心生遗憾。
8月5日午时,在市图书馆的国际展厅里,进行了一场精彩绝伦的“汉服”视觉盛宴。
“织为云外秋雁行,染作江南春水色。广裁衫袖长制裙,金斗熨波刀翦纹。”汉服,有着大而宽的广袖,长长的.裙摆婀婀娜娜地拖至地上,典雅清新,线条柔美流畅。
身着汉服的女子以小碎步飘至台间,右手压着左手藏袖里,手举至额间,鞠躬九十度相对揖礼。一个轻巧地转身,一个洒脱的拂袖,那个美啊,犹如嫦娥舒广袖,令人浮想联翩。那鼓声点点伴飘逸的汉家霓裳,那春江花月夜流淌的华夏礼貌,随风以逝,旧日芳华,如恍如梦。
久远的记忆打开了,在活着的人们的世界里消失了三百多年的汉服又重新出此刻了人们的面前。那“右衽、交领、曲裾、广袖、博带”的样式,飘逸、洒脱、自信。在许多人的心目中,汉族从来就没有民族服装,穿民族服装是少数民族的特色。汉族人并非没有自我的民族服装,从上古时代开始,自成一系的汉族服饰,就伴随着华夏人民的生活点滴,其显着特点就是宽衣大袖、峨冠博带,构成华夏民族延续上千年的独特风景线,成为古典*礼貌的重要象征。
日本的和服是由汉服发展而来的,但经过漫长的历史时期,已经发展自我的民族特色,而韩国的韩服吸收了明朝服装式样,演变成如今的高腰、下摆宽大蓬松的襦裙。所以,穿着和服的日本“丽佳娃娃”,穿着韩服的韩国娃娃,准确的说,都应当称之为“*娃娃”,我想:如果她们穿上汉服,那必须会更加飘逸、更加可爱、更加美丽。
我期望在我们这一代,能在传承和发扬汉文化上,找到一个最佳结合点。把古典的与现代的有机结合,吸收外民族的精华,改良我们民族性体现出来的不足,这样才会有生命力,而不是原封不动的照搬。汉服的复兴最终弥补了我的遗憾。我憧憬着哪一天,我能戴上象征少女时期的发钗,穿上淡紫色的飘逸而典雅的汉服,在金碧辉煌的宫殿里,伴着春江花月夜翩翩起舞,那必须是绝配!
任何一个民族,当她穿着自我的民族服装时都是最美的。
人常说“人靠衣装马靠鞍”,这说明服饰对人们是很重要的。看着大街上的人流,穿着各不相同,各具特色的服饰,心中总是很感叹,在改革开放之前,人们的服饰款式基本上是统一的,颜色也仅有绿色、蓝色、黑色、灰色等那么几种。而此刻,每个人都会根据自我的个性特点以及气质风格来选择适合自我的服饰,其实随着社会的发展,服饰穿着也渐渐成为一门学问,仅有在不一样的场合穿着最适合的服饰,穿最适合自我气质的服饰,才会给人以和谐的美感。我认为,对于服饰,每个人都有每个人的看法,并且随着年龄的增长,对服饰的看法也会随之改变。“爱美之心,人皆有之”,这点不会变。
小时候,我不怎样会打扮自我,妈妈给我买什么衣服,我就穿什么样的,只要是新衣服,我就都挺喜欢的,随着慢慢的长大,我对于服饰有了自我的看法。学生时代一般都是我和妈妈一齐去逛街,我自我选择衣服的款式。而妈妈主要负责查看衣服的价格与质量。此刻出来上学了,对于服饰的看法,又发生了相当大的改变。起初大概是追求时尚,自我买回来的衣服,时间久了,往往都不喜欢了,此刻倒觉得,衣服不用多么的花枝招展,只要搭配恰当,简洁大方,适合自我就能够了。如果要赶潮流永远都是一件辛苦的事情。此刻一些青年人盲目追求名牌,其实在我看来,服饰是否恰当,与品牌没有必然联系。不穿名牌而穿着适合自我身份和气质的衣服,同样能吸引别人的眼球,令自我自信。
爱美之心人人有之,对于爱打扮的女孩子来说更为重要了。美,首先就与服饰有密切的关系,下头我就浅谈一下服饰吧!
1、一尺深红胜曲尘,天生旧物不如新。合欢桃核终堪恨,里许元来别有人。井底点灯深烛伊,共郎长行莫围棋。玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知。——温庭筠《南歌子词二首》
2、结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还。此中有真意,欲辨已忘言。——陶渊明《饮酒·其五》
3、记得珠帘初卷处,人倚阑干,被酒刚微醉。翠叶飘零秋自语,晓风吹堕横塘路。词客看花心意苦,坠粉零香,果是谁相误。三十六陂飞细雨,明朝颜色难如故。——康有为《蝶恋花·记得珠帘初卷处》
4、莫愁前路无知己,天下谁人不识君。——高适《别董大》
5、逢君穆陵路,匹马向桑乾。楚国苍山古,幽州白日寒。城池百战后,耆旧几家残。处处蓬蒿遍,归人掩泪看。——刘长卿《穆陵关北逢人归渔阳》
6、离恨远萦杨柳,梦魂长绕梨花。青衫记得章台月,归路玉鞭斜。翠镜啼痕印袖,红墙醉墨笼纱。相逢不尽*生事,春思入琵琶。——刘迎《乌夜啼·离恨远萦杨柳》
7、携手江村。梅雪飘裙。情何限、处处消魂。故人不见,旧曲重闻。向望湖楼,孤山寺,涌金门。寻常行处,题诗千首,绣罗衫、与拂红尘。别来相忆,知是何人。有湖中月,江边柳,陇头云。——苏轼《行香子·丹阳寄述古》
8、记得来时春未暮,执手攀花,袖染花梢露。暗卜春心共花语,争寻双朵争先去。多情因甚相辜负,轻拆轻离,欲向谁分诉。泪湿海棠花枝处,东君空把奴分付。——魏夫人《卷珠帘·记得来时春未暮》
9、携手看花深径,扶肩待月斜廊。临分少伫已伥伥。此段不堪回想。欲寄书如天远,难销夜似年长。小窗风雨碎人肠。更在孤舟枕上。——贺铸《西江月·携手看花深径》
10、莫唱当年长恨歌,人间亦自有银河。石壕村里夫妻别,泪比长生殿上多。——袁枚《马嵬》
11、莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任*生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。——苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》
12、些小白须何用染,几人得见星星点。作郡浮光虽似箭,君莫厌,也应胜我三年贬。我欲自嗟还不敢,向来三郡宁非忝。婚嫁事稀年冉冉,知有渐,千钧重担从头减。——苏轼《渔家傲·赠曹光州》
13、柳下笙歌庭院,花间姊妹秋千。记得春楼当日事,写向红窗夜月前。凭谁寄小莲。绛蜡等闲陪泪,吴蚕到了缠绵。绿鬓能供多少恨,未肯无情比断弦。今年老去年。——晏几道《破阵子·柳下笙歌庭院》
14、公子王孙逐后尘,绿珠垂泪滴罗巾。侯门一入深如海,从此萧郎是路人。——崔郊《赠去婢》
15、吟君叹逝双绝句,使我伤怀奏短歌。世上空惊故人少,集中惟觉祭文多。芳林新叶催陈叶,流水前波让后波。万古到今同此恨,闻琴泪尽欲如何。——刘禹锡《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》
16、惆怅彩云飞,碧落知何许。不见合欢花,空倚相思树。总是别时情,那待分明语。判得最长宵,数尽厌厌雨。——纳兰性德《生查子·惆怅彩云飞》
17、弃我去者,昨日之日不可留;乱我心者,今日之日多烦忧。长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。——李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》
18、夜雨做成秋,恰上心头。教他珍重护风流。端的为谁添病也,更为谁羞。密意未曾休,密愿难酬。珠帘四卷月当楼。暗忆欢期真似梦,梦也须留。——纳兰性德《浪淘沙·夜雨做成秋》
19、情似游丝,人如飞絮。泪珠阁定空相觑。一溪烟柳万丝垂,无因系得兰舟住。雁过斜阳,草迷烟渚。如今已是愁无数。明朝且做莫思量,如何过得今宵去。——周紫芝《踏莎行·情似游丝》
越剧服饰知识
越剧在小歌班初期,戏中角色的穿戴大多数借用生活中的衣衫、长袍、褂,扮官宦的也有用庙里的神像蟒袍。后来向绍兴大班行头主租用戏装,放在篾篓里,挑着走村跑镇,这是越剧最早出现的衣箱形式。下面,小编为大家分享越剧服饰知识,希望对大家有所帮助!
越剧裙
越剧的裙主要是花旦的百裥裙。最早穿的都是传统大裥裙,前后有“马面”,俗称“马面裙”,以后去掉后“马面”,改为单马面裙,经常用于老旦。传统的“鱼鳞百裥裙”往往作衬裙使用。以后大裥改成五分宽的百裥裙。
20世纪40年代雪声剧团受清末仕女画的影响,设计了“褙裙”。这种褙裙,罩在大裥裙外,正面用佩,佩长及脚面,很简洁。这种“褙裙”在《梁祝哀史》《嫦娥奔月》等剧中反复使用。短裙,行话称“包屁股”,有折裥的,有不打折裥的,有网眼雕花的,有绣花、贴花、斜裁、*裁的,花样繁多。
越剧云肩
最早用的都是传统大云肩,以后发展到百多种,如:对开云肩、珠云肩(白珠或金、银珠穿成的)、有领云肩、无领云肩,如意云肩、花形云肩、网眼云肩等。
褶子与帔
越剧小生穿的褶子是不开门襟的,有圆领、斜领、对开领,开门襟的是“帔”。这种“帔”往往在剧中有夫妻俩出场时,运用相同色彩,称“对帔”。越剧帔在领口上又变化出多种样式,如斜襟帔、直襟帔、翻领帔、如意领帔等。
小生褶子与帔,多用间色,花纹偏一边,有四君子花纹(梅、兰、竹、菊),也有用牡丹、玉兰等花纹,领边也越改越窄,约二寸,朝秀美的方向发展。越剧所有衣服在服装的“夹窝”里都挖“裉袋”(夹窝裁剪成圆形),所以越剧的戏服,双肩挥洒自如、*稳服贴而且舒服。
越剧盔帽
越剧早期男班演传统戏时的盔帽,是借用生活中的秀才帽或有额玉的瓜皮帽,有的是在拆除破旧小庙时从菩萨神像头上取下的盔帽。以后租用绍剧、京剧的服装和盔帽。
女班进入上海后,主要演员有了“私彩行头”,身上穿的戏服、头上戴的盔帽都是到南恒泰彩靴店或广东路戏服店买的。而其他穿“堂中行头”的演员,则是穿戴租来的戏服、盔帽。这些盔帽基本上是承袭了京剧或昆剧的帽箱制,如《香笺泪》《梁祝》中小生戴的盔帽,都是京剧的文生巾。
在新编历史剧中,越剧把历史生活中的“进贤冠”“方山冠”“通天冠”“束发冠”“法冠”“巧士冠”“缁布冠”等加以改良,运用到舞台人物中来。传统凤冠是皇后、嫔妃和公主所戴,女子在婚礼大典时也戴这种凤冠。越剧除了传统剧目中仍戴凤冠外,一般在其他剧目中不再戴这种装满绒球的凤冠了。
如《打金枝》中的公主、皇后,《长乐宫》中的皇后,《孟丽君》中的孟丽君,都改凤冠为额形,或装插,头上露出髻发,采用正凤为主,边凤插戴两旁,或对凤为主,边凤插戴两旁,后再把“如意”“单凤”“步摇”等头饰进行装戴。
越剧靴鞋
越剧男班在“草台班”时期,演员已穿租借的靴鞋。女班进上海后,学京剧、绍剧穿高靴,特别是大面、老生,官带装扮穿高靴居多。女班小生穿的靴鞋都不高,穿云鞋,有*底鞋,有一寸左右高的鞋。小旦为弥补身材过矮,在鞋内垫高二三寸。
20世纪30年代末“高升舞台”演出《彩姨娘》,筱丹桂饰彩姨娘,为了增高身材曾用“踩跷”。直到1944年演《新梁祝哀史》的男角小生才穿一寸左右的薄高靴。**后,小生穿三套云高靴居多,一般都要二三寸左右,个别演员还要再加内高。
1955年,拍《梁山伯与祝英台》电影后,靴鞋改革,不但穿高靴,在靴头上也改成有云饰纹的花样或绣花,色彩套成强烈和谐的三色,俗称三套云高靴。
古装衣
古装衣是越剧的特色服装,在剧中年轻女子和中年妇女经常穿戴。上衣有水袖或本色连袖,外加云肩或飘带;长裙上搭配有短裙、或中裙、佩、腰带、玉饰。短、中、长裙又有折裥和无折裥之分。按身份不同,古装衣又分为仕女衣、民间衣、宫装衣。其特点是裙长衣短,胸腰收紧,形体分明。
越剧蟒
越剧蟒首先在色彩上,不再按传统的上五色的蟒,分阶、分身份严格穿戴的衣箱制,而是下五色、间色的都有,但又参照上五色色阶等级制的*俗,在间色中选择。如《打金枝》中蟒的色彩、纹样更简练更随意,《孟丽君》中用了许多的间色蟒袍。
另一种方法是参照历史典律和官阶运用色彩,如《长乐宫》中老皇帝穿黑衣,用“黼”“黻”“粉米”“日”“月”“宗彝”“藻”“山”“星”“华虫”“火”等象征性图案。越剧有时把传统的“蟒”改为袍制,叫蟒袍。在制作上和传统的“蟒”有很大的区别。蟒不再是整件夹里,而前后是麻衬,使前后挺括硬撑,以显官风十足。
发展到后来,蟒的前后内衬有的干脆不用麻衬,用布刮浆代替。
越剧靠
越剧男班早期都用传统大靠,女班也沿用传统大靠(硬靠)。改革后,武生很少用靠旗、靠肚,小生串演武生更不用靠旗。“靠身”“靠脚”“靠肩”,不再用“网子穗”或“排须”、搂带,一般也不用双层靠肩。靠肚不再是传统的*面一大块,改为围腰的“腰包”再束虎头腰带。
靠衣不绣花,都用甲片。1944年春,袁雪芬饰演《木兰从军》中的花木兰,所穿戎装,甲片开始用铜片,上甲、下甲都用,以后,纹样有“鱼鳞甲”“丁字甲”“人字甲”“龟背甲”等,有金绣,也有用金缎、银缎剪贴,或金银宽边花版线缝纫上去。护心镜有用克罗米铜泡,或盘金、盘银。
【拓展】越剧知识普及
越剧的十三大流派
越剧流派 包括剧目、唱、念、做等各种艺术因素,集中体现在所塑造的典型艺术形象中,其中,唱腔所具有的独创性最强,特点最突出,影响也最大,因此人们称之为流派唱腔。越剧的流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成,在曲调的组织上,各派通过旋律、节奏以及板眼的变化形成各自的基本风格,在演唱方法上则通过发声、音色以及润腔装饰的变化形成不同的韵味美。
王派——是王文娟创立的越剧旦角流派。王派唱腔很注重音调节奏与语势感情的结合。王文娟的唱腔*易朴实,自然流畅,韵味浓郁。在表演上,王文娟素有“性格演员”之称,其唱腔也情真意切,运腔*缓委婉而且深藏着一种内在的力量。王文娟的中低音区音色浑厚柔美,在唱段的重点唱句中,则运用高音以突出唱段的高潮,从而形成强烈的色彩对比。王文娟的甩腔极具特色,句幅较长,委婉曲折,情深意长。《孟丽君·游上林》是著名的王派唱段,风流皇帝察觉出孟丽君可能是女性,借邀她同游上林步步进逼。女扮男装的孟丽君则处处留神巧与周旋。王派优秀传人有孟莉英、钱爱玉、周云娟、舒锦霞、单仰萍、洪瑛、李敏等。
袁派——是袁雪芬创立的越剧旦角流派。袁派唱腔的特点是质朴*易,委婉细腻,深沉含蓄,韵味醇厚。袁派十分讲究重点唱句的演唱,擅用喷口、气口、加虚词以及强音、顿音等技巧进行特殊处理,造成演唱上的高潮。袁派的甩腔也常通过句幅的扩充、节奏的顿挫、调式的交替、结构的变化,使旋律迂回曲折,回味无穷。如《白蛇传·断桥》中的"到如今,凤泊鸾飘两地怨"的甩腔,通过句头、句幅的乐汇扩充,显得柔婉悠长。袁派优秀传人有戚雅仙、张云霞、李沛婕、陈慧迪、徐琼、徐晓飞等。
范派——是范瑞娟创立的越剧小生流派。范派唱腔音域宽,旋律起伏大,长句多,擅长运用抒情性较强的[慢板]揭示各种人物的情感,曲调显得华彩而有气派;起腔小腔和甩腔更具特色,往往通过对唱句尾音的装饰加花,或把伴奏的过门作为唱腔延伸的手法,使唱腔更深情缠绵。在唱腔中不通过过门,直接转调的特殊艺术手法,是范派的又一特色。范派[弦下调]旋律性强,曲调抒情悠长,作为[弦下腔]的首创者,范瑞娟不断创新,拓展这一曲调功能。如《宝莲灯·对月思家》这段[弦下腔],则吸收了[四工腔]明朗流畅的因素使其显得明快而欢畅,且富有喜剧色彩,加上唱词是长短句格式,在节奏上又作了多种变化,音乐节奏显得更加活跃。范派优秀传人有丁赛君、陈琦、史济华、邵文娟、史济华等。
尹派——是尹桂芳创立的越剧小生流派。尹派的特点是委婉缠绵,洒脱深沉,纯朴隽永,清新舒展,是一种典型的以柔为主、柔中寓刚的风格。尹派的慢板优美舒展,尤其擅用大段叙述性“清板”细致刻划人物感情;创腔时调动多种艺术手段,如起腔的安排、插句的运用、板式的转换、甩腔的变化等等,使整段唱层次分明。尹派的起腔有鲜明特色。它起音较低,音调亲切自然,在不同剧目中根据不同人物的具体感情,变化多端。如《山河恋·送信》中的“妹妹啊”,音调亲切婉转,充满深情柔意,真切表达了对心上人的爱慕之情。尹桂芳在塑造不同人物的音乐形象时,广泛吸收兄弟剧种的营养,丰富自己。在《何文秀》的“哭牌算命”一场中,唱腔以[四工腔]为基础,吸收借鉴了杭剧[武林调]和苏州弹词的因素,创造了新颖的[算命调]。这种曲调说唱结合,节奏灵活,幽默诙谐,声声入耳。 尹派优秀传人有:筱桂芳、尹瑞芳、邢桂芬、尹小芳、陈书君等。
傅派——是傅全香创立的越剧旦角流派。傅派的唱腔极具特色,尤其是她的甩腔,吸收了京剧长拖腔的特点,迂回曲折,为突出总结性唱段和渲染人物情感,常用句幅扩展、节奏顿挫、调式交替等手段,形成句幅特别长,又变化多的甩腔。《梁祝·楼台会》中,“记得草桥两结拜”这一段唱的甩腔“马家势大亲难退”“势”字以重音演唱,又运用六度下滑音的运气,唱完“大”字,戛然停顿,“亲难退”三个字上加花扩展,在“亲、难”上用两个短促的小气口,抑扬顿挫,表现了英台难以言状的悲痛和愤恨,这都是傅派典型的甩腔。傅全香嗓音条件好,音域宽,音色甜亮,素有“金嗓子”之称。她演唱的时候真假声结合,强调声音的位置和共鸣,中低音委婉柔美,高音区峭拔明亮,高低音衔接很自然,这样就形成傅派唱腔与众不同的特点。傅派优秀传人有:薛莺、张金月、洪芬飞等。
徐派——是徐玉兰创立的越剧小生流派。徐玉兰唱腔的特点是高亢激昂,热情奔放,刚柔并蓄,华彩跌宕。徐玉兰的常用乐汇丰富,并始终以各种形态反复贯串于唱腔中,因此特征音调鲜明。特别是起腔、甩腔旋律华彩,节奏多变,如《红楼梦·金玉良缘》的起腔“今天是从古到今、天上人间、第一件称心满意的.事啊”,音调自低到高,层层上扬,在“事”字上跳至最高音,然后快速下行,整句唱音域宽至13度,淋漓尽致地宣泄了人物当时的感情。徐派优秀传人有:金美芳、刘丽华、汤丽芳、刘觉、汪秀月等。
戚派——是戚雅仙创立的越剧旦角流派。戚雅仙的唱腔朴实流畅,深沉含蓄。她的音域并不宽,但根据自己音色醇厚的特长,充分发挥中低音区的唱腔旋律,呈现出独特的风格。戚雅仙的唱腔不仅擅长表现悲剧情绪,也能创造出欢快、明朗的唱腔。戚派唱腔的另一特点,是在*稳的旋律中常出现下行小六度的跳进音调,或六度下滑音润腔,以加强语调,渲染悲愤、哀怨、激动的情绪。尤其是[清板]起落分明,善于根据唱词语调和人物感情在唱腔音调、节奏处理、润腔唱法上巧妙进行多种细微变化,寓华彩于朴素,藏变化于*淡。戚派唱腔善于通过特征音调的变化发展,赋予传统老戏特殊的色彩,比如《梁祝》和《白蛇传》是越剧的骨子老戏,大部分越剧演员都会唱,但戚派唱这两出戏由于特征音调贯穿其中既充分抒发了人物的感情,有展现出了独特的艺术个性色彩。戚派优秀传人有:周雅琴、朱祝芬、王杭娟、邹红等。
陆派——是陆锦花创立的越剧小生流派。陆锦花最擅演穷生戏,演“鞋皮生”和“破巾生”堪称一绝。她表演潇洒儒雅,含蓄大方,动作简练传神;她的嗓音清亮,音质纯净,音调朴实流畅,行腔松弛舒展,尤其讲究吐字清爽,声声送听,听她的唱犹如一股清泉潺潺流入人的心田,清新柔美,耐人寻味。陆锦花的唱腔由于是在马樟花唱腔基础上发展起来的,她演唱[尺调腔]时仍保留着不少[四工腔]的因素,因此听起来别有风味。陆锦花的唱腔有鲜明特色,但她不是仅仅从形式、技巧上着眼,而是始终把塑造人物放在中心位置。行腔、润腔都是为了深刻揭示人物内心世界。陆派优秀传人有曹银锑、陈文治、夏赛丽、黄慧、廖琪瑛、许杰、裘巧芳、张宇峰、徐标新等。
毕派——是毕春芳创立的越剧小生流派。毕春芳唱腔明朗豪放,流畅自如,具有粗犷的男性特点。她的嗓音脆亮,音域较宽,底气充足,唱腔中常出现一种切分符点音型,因此行腔棱角分明,音调富有弹性。她咬字有力,字音清晰,并强调重音处理。毕春芳在创腔时,根据塑造人物需要常吸收越剧其他流派、行当和兄弟剧种的音调融化在自己的唱腔中,使唱腔生动活泼,富有新意。如《三笑·点秋香》中的起腔“秋香姐姐呀”,吸收的是传统名剧《盘夫》中旦角严兰贞的起腔“官人啊”的音调略加变化,使唐伯虎潇洒飘逸的形象更为鲜明。毕派优秀传人有:杨文蔚、丁莲芳、董蓓芬、丁莲芳、毕继芳、徐宁生、杨童华、张镇英等。
张派——是张云霞创立的越剧旦角流派。张云霞在表演和唱腔中非常注重刻划人物不同的个性,比如在《游龙飞凤》她一人饰演两个角色,她们是面貌相像而性格迥异的年轻女性,一个是官宦小姐范楚楚,爱慕虚荣,李代桃僵。一个是农村少女刘菁菁,不贪图荣华富贵,不畏惧权势;区别非常鲜明。张云霞的唱腔中行腔变化丰富,真假音结合运用自如,吐字清晰,在《李翠英告状》中诉状一段唱,她根据人物感情的发展,用[尺调腔·慢清板]、[慢中板]、[中板]、[急快板]等不同速度的板式,生动细致地表达了人物感情的层次。张云霞擅演花旦,也擅演青衣、刀马旦、闺门旦,对同一行当的不同人物,她根据各自的性格赋予不同的音乐形象。张派优秀传人有:薛桂珍、袁小云、何赛飞等。
吕派——是吕瑞英创立的越剧旦角流派。吕派唱腔在继承袁派委婉典雅、细腻隽永的风格的基础上,又增加了活泼娇美、昂扬明亮的旋律色彩。吕派唱腔曲调活跃多变,擅长在中高音区运用俏丽的小腔,较多采用大幅度的音程跳动使唱腔旋律华彩,富有活力。在吕派唱腔的音调中常出现4音和7音两个偏音,由此又促使了唱腔中频繁的宫徵调式转换;板式运用也灵活多变,根据人物情绪变化,通过速度快慢、节奏松紧,使旋律色彩丰富,对比鲜明,富于层次,具有新鲜感。在润腔方法上,常用各种装饰音和切分音型细致传达人物内心活动。吕瑞英创腔时,根据内容需要,善于向兄弟剧种横向借鉴,丰富自己的音乐语汇。吕派优秀传人有:吴素英、孙智君、赵海英等。
金派——是金采风创立的越剧旦角流派。金采风的唱腔婉转秀丽,刚柔相济。她的嗓音明亮,行腔自然流畅,质朴中展风采,秀婉中显棱角,柔中寓刚,端庄大方;咬字清楚,特别讲究念白的抑扬顿挫,具有音乐性。金采风在继承传统的基础上,按照自己对角色的体验和理解,不断对唱腔进行新的探索和创造,尤其是对传统的[四工腔],在音调板式、润腔处理等方面加以丰富发展,使其焕发出新的光彩。金采风的唱腔结构严谨,善于用不同板式和节奏、音调润腔的处理,细致揭示人物感情深处的波澜,表演动作和唱腔音乐紧紧相扣。金派优秀传人有:谢群英、黄美菊、裘锦媛、樊婷婷、樊建萍、张杭英、陈莉萍、史燕彬等。
张派——由张桂凤创立。张桂凤组织唱腔的能力很强,能根据人物感情变化灵活运用各种曲调、板式,使唱腔富有新意。如《凄凉辽宫月》第六场中道宗猜疑皇后时唱的“一石投水激波涛”这段[弦下腔],以尺调式、正调式、北调式、自由式的[弦下腔]混合组成,旋律丰富,节奏多变,唱腔深沉、粗犷,符合人物的身份、性格,运腔又十分细腻。《李娃传》中的“训子”吸收了绍剧的音调,充分表现出人物激愤的情绪。张桂凤创腔时善于根据塑造不同行当、不同个性的人物的需要,采取不拘一格、移花接木的方法选择和运用不同的音乐素材。;《祥林嫂》中卫癞子的“东南西北全走遍”这段唱,根据人物不务正业、四处游晃的特点,继承运用了越剧早期的[*板]唱腔。这样做既突出了人物的个性,又使唱腔富有地方色彩。张派优秀传人有:王金萍、张国华、孙伟娟、吴群、蔡燕等。
服饰销售技巧和话术
销售是服装店非常至关重要的一个步骤。那么服装店该如何来销售呢?以下是小编整理的服饰销售技巧和话术,欢迎阅读。
服饰销售技巧和话术
在零售学中有这样一项统计:20%的顾客是事先已计划购买某种产品,80%的顾客都是临时产生购买欲望,并进行购买决策的。可以说大部分顾客是随机购买的,受推销员的影响较大,推销员的介绍说明、服务是其购买决策的一个重要依据。可见服装导购在服装销售过程中有着举足轻重的作用。那么,一名优秀的服装导购会怎么样卖服装呢?
第一,要有专业的知识,要充分了解你的货品并对他们有信心,学*相关的服装业务知识,比如这衣服是什么布料,有什么成分,怎么正确洗涤,高档的服装还要知道如何收藏等等。
第二,要有服装搭配的眼光,学*一点形象设计,服装搭配的知识应用到销售过程中,会大大增加顾客对你的信任。
第三,服务态度要热情,真诚,不管顾客这次有没有买衣服,都要真诚相待,他将很有可能成为你的潜在顾客。
第四,高档的服装日常要注意细节处的处理,如线头有无剪掉,有无保持*整,吊牌有无完整放好等等,细微处没做好会让顾客怀疑产品的质量。
第五,就是你的销售技巧,如适当的给客人一些赞美,建议客人再搭配着多带一件,等等,这些可以跟一些老导购或是店长多请教看看。
服装实用销售技巧服装店主必知
作为一名服装销售人员,实战经验是非常重要的,在实战中与不同的顾客群体交流,了解她们的需求和购买力,从而做出合理的推荐,不仅把店里的服装卖出去,而且也让顾客买到了称心如意的美衣,是一种双赢。
从顾客进店到离开的'全过程,在销售的每一个环节,从迎宾、接*顾客(寻机)、开场、试穿、成交、续销、售后服务、处理卖场投诉等每一步,无论是目标型的顾客还是闲逛型的顾客,无论是有钱的顾客还是看起来拮据的顾客、无论最终是否成交,我们在语言和行为上要把握一条重要而基本的原则,这条原则是一定要让顾客体会到有一种被尊重的感觉。
然而我们的很多销售人员在实际工作中对待顾客的各种问题无法用更艺术、更委婉、更巧妙、更合理的语言去表达,很多导购只会三句话:进店前“您好或欢迎光临”,进店后“您喜欢可以试试或请随便看看”临走时“慢走或再见”。表达的方式:简单、直接、直白,就像俗话说:“胡同里赶猪直来直去”,表现出来的是一种缺乏耐心,而全然不考虑我们语言是否具有销售力,更不考虑顾客对于我们回答的感受是难堪、下不了台、没面子还是无声的愤怒。业绩不理想,大家常常百思不得其解。
语言还是语言。在每天与顾客的交流中,一次次不知不觉的拒绝了顾客、伤害了顾客,一次次无形之中与顾客形成对立而浑然不知。一次次的在用错误的语言拒绝着我们的顾客。,然而我们每天却在店铺里重复的上演这样故事。作为销售人员最终要把顾客引到两个地方:试衣间和收银台。
服装实用销售技巧,你都了解了吗?了解了就赶紧跟着学*起来吧!所以,现实生活中我们在很多服装店可以看到导购们辛辛苦苦地站了一天,说了一天却没有业绩,以上说的作为店铺的导购来说是非常重要的,记住,从实战中*得,从实战中积累,从实战中练就自己的销售语言。
纳西族服饰文化
古雅纯朴的纳西族服饰是其传统文化的一朵奇葩。青年女性的服饰色彩多偏重于明快、艳丽的色调,中老年女性的服饰色彩则多采用青、黑等色的面料,显得庄重素雅。以“披星戴月”为典范。以下是小编为大家整理的纳西族服饰文化相关内容,仅供参考,希望能够帮助大家!
纳西族服饰文化
“披星戴月”的纳西族妇女以勤劳能干,贤德善良而著称。她们的传统服饰具有鲜明的民族特色,形成了自己独特的风格。
各地的服饰也有着差异:丽江县大研一带纳西妇女上穿大襟宽袖布袍,袖口捋至肘部,外加紫色或藏青色坎肩;下着长裤,腰系用黑、白、蓝等色棉布缝制的围腰,上打百褶,下镶天蓝色宽边;背披“七星羊皮”,羊皮上端缝有两根白色长带,披时从肩搭过,在胸前交错又系在腰后。羊皮披肩典雅大方,既可起到装饰作用,又可暖身护体,以防风雨及劳作时对肩背的损伤。羊皮披肩是丽江纳西妇女服饰的重要标志。它一般用整块纯黑色羊皮制成,剪裁为上方下圆,上部缝着6厘米宽的黑边,下面再钉上一字横排的七个彩绣的圆形布盘,圆心各垂两根白色的羊皮飘带,代表北斗七星,俗称“披星戴月”,象征纳西族妇女早出晚归,披星戴月,以示勤劳之意。另有一种看法认为,上方下圆的羊皮是摹仿青蛙的形状剪裁,而缀在背面的圆盘纳西人称为“巴妙”,意为“青蛙的眼睛”,这是崇拜蛙的丽江土著农耕居民与崇拜羊的南迁古羌人相融合形成纳西族后的产物。
关于纳西族的羊皮披肩,在民间和学术界有着多种推测和解释,关于它的神话传说也很多。相传在很久以前,纳西族居住在湖畔的大山上,过着宁静的生活。不料有一年出现了一个凶狠的旱魔,他放出八个太阳与原有的太阳一起,轮番烤灼大地,人间没有黑夜,大地处处焦黄。有个叫英姑的纳西族姑娘,立志要到东海请龙王。她用鸟的羽毛编织成了一件五光十色的“顶阳衫”,披在背上向东方奔去。英姑到了东海边,恰巧遇上龙三太子,两人相爱。龙王派龙三太子陪她回家乡解除旱情。可恶的旱魔施记将龙三太子陷入深潭,让大象和狮子把守潭口,可怜的`英姑与旱魔一连搏斗了九天,终因气衰力竭,倒在了地上,从此,这地方就叫“英姑墩”。龙三太子拼死冲出深潭,呼叫着扑向英姑倒下的地方,变成纵横丽江坝子的泉水。白沙三多神见状造了一条雪龙,一连吞下了七个太阳,并把变冷后的太阳又吐到地上,只留下一个太阳将之变成了月亮。三多神把七个冷太阳捏成了七个闪光的星星,镶在英姑的顶阳衫,以资表彰。为了纪念英姑,纳西族姑娘依照英姑的顶阳衫做成了精美的羊皮披肩,象征勤劳勇敢,世代相传,沿袭至今,因而羊皮披肩含有“披星戴月”之意,寓意纳西族勤劳辛苦。
纳西族居住在我国云南省的西北部和四川省的西南部,丽江纳西族自治县和川滇交界的泸沽湖地区是纳西族的两个主要聚居地,其余散居于中甸、维西、永胜、盐边、盐源、木里和*芒康等县。这里是属横断山脉地区,背靠青藏高原,面向云贵高原,境内山川壮丽,河流纵横,景色秀美,民风古朴,文化底蕴深厚,被视为是美丽、神秘而又富足的“香格里拉”。今天,纳西族聚居的丽江古城已被列为世界文化遗产,受到海内外的关注。
维西一带,男子的裤子不过膝盖,女裙以盖膝为度。他们不论男女,大都不穿鞋袜,妇女则束花布腰带,外披一块羊皮或毛毡。清代以前,纳西族民间衣服的颜色以黑白为主,青壮年多着白色,而老年人穿黑色,因黑色表示尊贵。土司们则有朝廷赐给的华贵官服和官帽,在见官、迎宾、拜客时穿用,*时很少穿戴,在家时他们多穿黑锦缎做的长袍马褂,戴瓜瓣式小帽。土司妻女穿的裙子,长及足背,以示高贵。
雍正初年以来,受“改土归流”的政策的影响,清代历任官吏曾多次明令纳西族移风易俗,因而纳西族的服饰发生了很大的变化,到中华人民共和国成立前夕,丽江一带男子服饰与临*汉族已基本相同,穿长袍马褂或对襟短衫,下着长裤。妇女服装,除个别地方仍保持穿裙的*俗外,已改穿长裤,但整个服饰,仍具有鲜明的民族特色。
纳西族未婚姑娘爱梳长辫于腰后,或戴头帕、帽子。妇女们还喜欢佩戴耳环、戒指、银或玉质手镯及金、银项链等饰物。
丽江纳西族的大襟女袄多为布袍,基本结构是大袖、无领、夹层,前短后长。穿时将袖口卷齐肘部,上加坎肩、百褶围腰,背披“羊披”。由于丽江地区的海拔、气温、水草山林等条件宜于发展畜牧业,牛羊皮毛也就成为纳西族服饰的重要组成部分。古老的东巴经《迎东格神》中有这样的描写:“天地动,生两兄妹,结缘成一家,牧养白绵羊,用羊毛作衣衫披毡,用羊毛作帽子腰带……”直到现在,纳西妇女的“羊皮披”仍是民族服饰的一个主要标记。羊皮披纳西语称“优轭”,用毛色乌黑纯净的绵羊皮经皮硝、糯米粉等加工后,再按体裁制。缝上黑绒或黑氆氇的“优轭筒”(羊皮颈),饰以七块圆形五彩丝绒绣的“优轭缪”(羊皮眼睛),再订上七组细白羊皮条做成的“优轭崩”(羊皮须),一对“优轭货”(羊皮背带)用白布做成。上绣蓝色蝴蝶纹饰,一端订在羊皮的背部,羊皮披在背上,背带在胸前交叉,然后绕回背后从下端把羊皮系紧,尾端自然垂下,类同有“尾”,与东巴文的“羊皮”十分相似。宁蒗纳西族摩梭人女子的腰带,用很多的宽布条制成,层层缠于腰间,宽的可达二十多公分。腰带下面系着的,是宽大的百褶长裙。
以丽江县城大研古城为代表的纳西族民族服饰,未婚女子一般梳长发或扎长辨批垂肩后,已婚妇女则在头顶梳发髻,喜欢带蓝色帽子。衣着方面,上身着宽腰大袖的袍褂,前幅及膝,后幅及胫,前短后长,穿时将袖口卷起到肘部,外加坎肩,下穿长裤,系用黑、白、蓝等色棉布缝制的百褶围腰,从腰至膝,形如扇子,足穿穿船形绣花鞋。在领、袖、襟等处绣有花边,朴素大方。由于纳西族受汉族的影响较深,男子服饰与汉族的基本相同,穿长袍马褂或对襟短衫,下着长裤。妇女服装,除个别地方仍保持穿裙的*俗外,已改穿长裤,但整个服饰。仍具有鲜明的民族特色。
纳西族妇女服饰中最具特点的是身后的七星羊皮披肩,披肩上并排钉着七个直径为二寸左右的绣花圆布圈,每圈中有一对垂穗。这一装束的来源有多种不同的说法。较为通常的说法是代表七颗星星,寓意为“披星戴月”,据说圆布圈上用丝线所绣的是精美的星图,垂穗表示星星的光芒。传说上古一位叫英古的勤劳能干、聪明美丽的纳西姑娘与旱魔王搏斗,奋战九日,累倒身亡,白沙三多神为了表彰英古姑娘的勇敢行为,把雪精龙制服旱魔吞下的七个冷太阳捏成七个圆星星,镶在英古的顶阳衫上,以后纳西姑娘模仿英古,将七星图案钉在披肩上,象征披星戴月,勤劳勇敢。还有一种说法认为纳西族自古将青蛙视为智慧之神,能解人危难,因此那些圆形图案代表青蛙的眼睛,是一种青蛙图腾崇拜的历史遗痕。
宁蒗地区的摩梭人的服饰则另有特点。摩梭女子喜欢用牦牛尾或线制成粗大的假发辩,戴交缠式布包头,上身着短衫,下着十分宽大的长裙。腰间用很长的宽布条层层缠绕。
纳西妇女喜欢佩带手镯、耳环等饰物。
纳西族女子服饰有两种类型。
丽江一带
第一种在丽江一带,穿的人数较多,分布较广。丽江纳西族女子留发编辫,顶头帕或戴帽子。一般内穿立领右衽上衣。衣为布纽扣、长袖、宽腰,前幅短,后幅长,用蓝色、白色等布料制作。外罩一件用浅湖蓝色、蓝色、紫红色、大红色、黑色等颜色的棉布或毛质布料、灯心绒缝制成的有衽圆领的坎肩,系围腰或搭裙。下着黑色或蓝色、灰色长裤,脚穿绣花鞋、布鞋或胶鞋,背披七星羊皮背饰。这种羊皮背饰是纳西族女子服饰中最具特色的部分,做工精美,造型别致。其上七个日月星辰图案,用彩线绣制,呈两排缀饰在羊皮背饰的表面。
中甸白地
第二种见于中甸白地。那里的纳西族妇女留长发,束于脑后或编成长辫,上饰有花纹的圆形银牌。身穿开长杈的搭襟白色麻布长衣,襟边为黑色并加彩绣,腰系黑底起彩色线格花并垂毛线须穗的腰带。下穿长裤的有彩色条纹的长百褶裙,穿毡鞋或靴,背披白毛山羊皮。其服饰色调素雅,古朴大方。各地纳西族女子普遍戴耳环、戒指和手镯,有些胸前挂银须穗。服与饰搭配得体,自然谐和,很有风韵。
纳西族妇女的羊皮背饰是其服饰中最具特色之处,蕴含了丰富的文化内涵。这种背饰用羊皮制成,披于背部,故俗称为“羊皮披肩”。羊皮披肩多精选黑色、白色的绵羊或山羊皮,经过反复揉制后,剪裁而成。不同地区的羊皮披肩形制不同,中甸、维西等地的纳西族妇女羊皮披肩几乎没有什么装饰。丽江一带的纳西族妇女的羊皮披肩以毛色纯黑为最佳,上部横镶一段黑氆氇(毛织品)或黑呢子,内衬天蓝色棉布,其下用七对皮条穗订缀有并列的七个圆形彩线绣花布盘,传统羊皮披肩的肩部还缀有两个圆形彩线绣花布盘。披戴时用前面的两条绣花布长带在胸前相系,带端绣有海螺、水波浪、盆花、灯笼、蜜蜂、蝴蝶等图案,还有携手跳舞的人群像,据说是象征纳西族人民如蜂似蝶的奔忙,以辛勤的劳动换取甜蜜生活的炽热感情。
纳西族羊皮披肩,以妇女披戴为主,过去男子也曾披用。这种披肩首先源于纳西族先民的游牧生活,它的发展经历了三个阶段。远古的时候,羊皮披肩是纳西族先民的主要御寒工具,那时,纳西族是山地游牧部落,以放牧为主,他们剥下羊皮披挂在肩上以御风寒。由于劳动需要背负重物,羊皮披肩又多了一个负重垫背的功能。随着社会文化的进一步发展,人们审美意识的提高,羊皮披肩开始向适用美观的方向发展,而且装饰的功能日益突出,成了今天纳西族妇女特有的一种装束。
男性服饰
纳西族男子的传统穿戴也大致分两种:一种见于丽江一带,一种见于中甸三坝一带。丽江纳西族男子蓄短发,戴毡帽或缠包头。毡帽中有一种一半卷边、名为喜鹊窝帽的,十分潇洒和别具一格。上身内穿麻布和棉布衣,外披羊毛毡或穿羊皮坎肩。下穿黑色或蓝色长裤,腰束带,穿布鞋、皮鞋。中甸三坝一带的纳西族男子穿麻布衣裤,衣为右衽或对襟、长袖外套,衣长到腹部,缠红布包头。各地的纳西族男子服饰都比较简洁,色调明快,显得纯朴自然。
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