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全世界最著名的一家纸杯蛋糕店，也许要数纽约西村的Magnolia Bakery了。位于Bleeker Street和西11街交叉路口拐角上的小店magnolia，支撑着最普通的蓝色顶篷，表面看上去*淡无奇，好像一家过时的从老祖母那里继承来的昏暗糕饼铺，但走进去却顿觉香甜无比，因为在这里每天能卖出上万数量的纸杯蛋糕，堪称“全纽约甜蜜周转速度最快的店铺”。而纸杯蛋糕的外貌也一改在别处的瘦弱和 *庸，每款都比一般尺寸“增肥”了好几号，且个个头顶美丽无比的糖霜，有浅绿色上缀着白色花瓣金黄花心小雏菊的，有乳白色上洒着亮晶晶粉色碎屑配着桃红色缎带的，更有淡紫色上星星点点布满了七彩糖粒的。但可别被这种彩色缤纷的“假象”迷惑，以为这些纸杯蛋糕的味道也千变万化，当你捧着空纸盒子犹豫不决的时 候，最好问一下店员：“它们都是什么口味的？”忙碌的店员一定会干脆地回答你：“除了看上去是巧克力的那个是巧克力口味之外，其余全部都是香草味的！”

排了十几分钟队买来的Magnolia的纸杯蛋糕，逼仄的店堂当然无法容你坐下来细细品味，最纽约客的吃法还是走去斜对面的街心花园，找一把长凳坐 下，把
纸盒里的纸杯蛋糕直接拿在手上就着黑咖啡大啃。至于滋味到底如何—香，确实是够香，甜，那可是太甜了！在美国各大饮食点评网上，你常常可看见去过 Magnolia Bakery的网友大呼“overly sweet”（甜翻了），“sicky sweet”（甜得变态），“like 800 cal in one”（像是800卡路里一个）。连一般美国佬都受不了的甜，那可真够甜得钻心的，但不管如何，吃着“甜过界”的magnolia纸杯蛋糕，晒着午后的太阳，看着旁边儿童乐园里荡秋千滑滑梯的小朋友们，顿觉生活真美好。也无怪乎，这是《欲望都市》中Carrie最爱的纸杯蛋糕。在剧中，Carrie的公寓被设置成“只离Magnolia Bakery一个街区”，所以她也经常来这里买纸杯蛋糕吃，并且会在吃蛋糕时顺便跟好友吐露自己的感情心事。

如果没有机会去到西村的Magnolia，还可以去到处都有分店的Crumbs买纸杯蛋糕。Crumbs也以制作纸杯蛋糕出名，口味则有更多种，经典老美爱吃的焦糖苹果味、花生酱味以及布朗尼味都是店里卖得最好的几款。且Crumbs还将纸杯蛋糕分为赏味、经典、招牌三种尺寸，由迷你到巨大，任何食量的人都不用委屈自己的胃口。

纽约城中有众多纸杯蛋糕店，《纽约客》杂志却把“城中最佳纸杯蛋糕”给了一家日本餐厅“京豆腐”的特别出品。这家精致的小餐馆只出售四种味道的纸杯 蛋糕，分别为巧克力苏芙哩味、抹茶味、紫苏椰子味和柚子香草味，并且每枚小小的纸杯蛋糕售价都达到了4美金。回想小时候才几毛钱一个的纸杯蛋糕，再看看如今纽约潮女们手捧纸杯蛋糕招摇过市的样子，那实在是今非昔比啊。

高跟鞋已经有四百多年的历史了，但高跟鞋并非一下子就蹿起三寸高，它的高度是从十六世纪时开始，逐渐与日俱增的。高跟鞋最初于法国面世，是男性最早穿用，女人并未穿。鞋跟稍高，骑马十分方便，鞋跟可以紧紧抵着马镫，因此马靴就是最早有跟或者可以说是有高跟的鞋子。
　　
　　　　其实在二十世纪七十年代登场的“松糕鞋”，远在十六世纪已有类似的木屐高跟鞋面世。木屐也可算是高跟鞋的前身，当时做套鞋穿用，始源于北欧，用来保护穿在里面的皮鞋。到十七世纪中叶，法国国势如日中天，国王路易十四矮人一截的身材与他高人一等的威望却不成比例，为了补救身材的不足，他便在鞋上做手脚，把鞋跟垫高几寸。朝中显贵上行而下效，也叫鞋匠替他们把鞋垫高，皇帝只好又把鞋跟再加高。直高到男人厌恶了高跟鞋，但宫中的女人却保留了高跟鞋。
　　
　　　　相传，十八世纪路易十四的王宫里养着许多年轻貌美的宫女，她们耐不住宫廷寂寞，常常溜出宫外玩耍。路易十四颁布了一系列宫廷禁令，但仍阻止不了宫女们的外出。这时，有人向路易十四献计说，这些宫女之所以一转身就没了影，关键在于脚下没有羁绊。要在她们的鞋上做文章。于是，路易十四授命鞋匠设计一种刁钻的鞋子，以整治那些爱溜的宫女。当时，法国舞台上的悲剧演员穿的是一种全高型的戏剧鞋，鞋匠从这里得到启发，创作出了后现代高跟鞋。
　　
　　　　宫女们叫苦连天，但君命难违，只得哭丧着脸穿起了高跟鞋。可是，经过一段时间的磨练后，宫女们又行走自如了。而且，她们发现穿高跟鞋能使身材显得修长优美，便喜欢上了高跟鞋，非高跟鞋反而不穿了。巴黎的时髦女性见到高跟鞋，大为赞叹，竞相仿效。于是，高跟鞋由宫廷传遍法国，又传遍世界。
　　
　　　　有一种传说是，15世纪时威尼斯有个商人，外出时害怕漂亮的妻子行为不端，就给妻子定做了一双后跟很高的鞋，以防止妻子外出。可妻子看到这双奇特鞋后，觉得十分好玩，就让佣人陪著她走街串巷，出尽了风头。人们觉得她的鞋很美，争相仿效。於是高跟鞋很快就流行开了。
　　
　　　　当年玛丽莲·梦露因穿上由SalvatoreFerragamo设计的金属细高跟鞋令她一举成名，她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟鞋，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”所以说，上帝对女人的钟爱，很大一部分，就体现在高跟鞋上。高跟鞋使女人陷入一种如梦如幻的境界。可以这样说，高跟鞋简直使女人有了脱离*庸，摆脱凡俗生活的可能，它使日子更加丰富多彩……





15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的女子为妻，商人经常要出门做生意，又担心妻子会外出风流，十分苦恼。一个雨天，他走在街道上，鞋后跟粘了许多泥，因而步履艰难。商人由此受到启发，制作了一双后跟很高的鞋。因为威尼斯是座水城，船是主要的交通工具，商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走，这样就可以把她困在家里。岂料，他的妻子穿上这双鞋子，感到十分新奇，就由佣人陪伴，上船下船，到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿，路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了，讲求时髦的女士争相效仿，高跟鞋便很快盛行起来了。

高跟鞋与性感有关吗？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！”而当我们回溯高跟鞋诞生的这一美妙的传说时，就会发现，穿上高高耸立的高跟鞋，女人的性感首先是从挣开固有束缚、张扬自信开始的。对于华裔制鞋大师周仰杰而言，高跟鞋还有另一重重要的意义：是它，带来周仰杰事业的起飞。当然，高跟鞋的奇妙传说，也因为周仰杰而更精彩。

人物素描

周仰杰与他的“魔鞋”

自第一双高跟鞋问世以来，鞋跟的高矮宽窄与造型款式不时有变，而人们对高跟鞋的狂热却历久不衰。真正将高跟鞋的潮流推至高峰的，无疑是周仰杰与他的Jimmy Choo手工鞋。“鞋子就是鞋子，除非它是Jimmy Choo。”从戴安娜王妃的“玻璃鞋”、《欲望都市》中莎拉·杰西卡·派克“不要抢走我的鞋”的尖叫、《穿着Prada的恶魔》中时尚女王的首选之物，到美国现任第一夫人的新鞋，或简洁优美、或华丽经典的Jimmy Choo手工鞋的影响力早已超出了它的实用范围，而以新时代女性的精神象征毅力与时尚潮流的巅峰，其中的弄潮儿，用细腻的男人心思与高超的手工技术打造出让女人们疯狂的“魔鞋”的，正是蜚声国际的华裔制鞋大师周仰杰。

设计理念

营造女人梦想

“她当时穿着Jimmy Choo牌子的高跟鞋，望着那４英寸的鞋跟，我两眼发直。我把这双高跟鞋ｒａｐ一下，现在，每个人都知道Jimmy Choo。”没错，现在每个人都知道Jimmy Choo周仰杰。

在制鞋大师中，东方人的面孔甚为少见，更不用说是国际顶级级别的，周仰杰注定是其中的“异数”。从人穷志高的鞋匠之子到万众瞩目的设计明星，从11岁时子承父业设计出第一双鞋子到英国求学领悟设计真谛，从艰辛困苦中的惨淡经营到作为戴妃御用制鞋大师后的一举成名，周仰杰颇具传奇色彩的成功历程，至今仍是我们津津乐道的时尚传奇，也为其制作的鞋子增添了几分传奇的色彩。“Jimmy Choo的鞋子就是这样的，亲切大方、优雅、舒服，穿Jimmy Choo鞋子的女士们全都是大大方方，很雅观的。比如戴安娜公主，她就是一个很好的例子。她全部穿我的鞋子，就是大方，美雅，舒服。”坚持称戴妃为“戴安娜公主”。这也许就是周仰杰设计理念的凝聚：Jimmy Choo极力为每一位女士营造属于自己的公主梦！而这样的制鞋设计理念贯彻到具体的制作，则体现为“全手工”与“四英寸”两大关键词。

坚持“四英寸”和“全手工”

有人说，男人往往比女人更了解自己的喜好与需要。这种说法是否具有普适性显然是有待商榷的，但却在周仰杰与他的手工鞋上得到印证。水晶、钻饰、鸵鸟毛、蝴蝶结……十足精致的鞋面设计，正是源于一位诚意十足的男性设计师。“灵感当然是漂亮的女孩子”。在被问及多年以来设计灵感的来源时，周仰杰强调女性顾客对他的重要启迪，“为什么我有这么多的灵感，因为我做了21年，跟不同的小姐们，女士们，为她们特别设计高跟鞋，所以每次都要有很多灵感才可以给到客人。”

都说高跟鞋是“美丽的刑具”，但在周仰杰看来，获得美丽与优雅，不需要以双脚的痛苦为代价。“但是商店里买回来的鞋，怎么可能合每个人的脚呢？同一款鞋中只有尺码的区别，至于鞋子脚背位置的宽度、足弓处的高度，你根本没有选择。”周仰杰坚持手工制作，就是希望让每一个顾客都得到完全适合她的气质、满足她需求的高跟鞋。“我会一次又一次地修改或重新制作一双鞋，直到它从样式到尺寸完全让人感到满意为止。”至于对“四英寸”的坚持，周仰杰有这样的解释：“四英寸是个健康问题，高了或矮了的高跟鞋都会让人不舒服，对人体的*衡也不好。父亲是做鞋的，中国人喜欢在生意上研究，研究怎样可以获得更多的生意，所以知道怎样的鞋才是大家最喜欢，感觉最舒服的。四英寸这个高度也是这样得来的。”如果说“全手工”是周仰杰对每一位顾客所拥有的个性气质的充分尊重，那么“四英寸”的坚持体现则是他对每一位顾客最细微的体贴与关怀以及对于父辈良好传统的追认。贴合双脚的曲线的鞋底设计既能展现女性优雅的体态美，又使双足在最长时间内经受最少的折磨，单凭这样的创意与诚意，就足以让周仰杰在机械化大生产的流水线商品浪潮中立于不败之地。

筱山纪信(Shinoyama Kishin)，1940年出生于东京新宿，1958年毕业于日本大学摄影系。

在大学学*摄影期间，他就已经是一个为摄影界关注的富于创意的年轻摄影家。筱山于1966年获得日本摄影评论家协会新人奖。

1976年，他在威尼斯双年展上举办了个展《家》。1981年，他出版了《筱山纪信──丝绸之路》8卷本摄影集。1987年，巴黎的蓬皮杜艺术中心举办了《筱山宽幅东京》展。1991年，他在东京举办个展《新宿》。

筱山纪信是日本为数极少的几个与*面传播媒介紧密合作的高产摄影家之一，已经出版有各种摄影书籍与作品集上百册，其中包括在日本社会各个阶层引起巨大反响的《晴天》及《圣塔菲.宫泽理惠》等。

筱山纪信在日本摄影中非常重要的一个贡献，就是和当时的一些日本摄影家一起，重新定义“写真”，并且将影响波及海外。

1975年，35岁的筱山就开始以**及性感女郎作拍摄对象，对当时尚属保守年代的日本社会引起的冲击，是不言而喻的。他于1997年出版的写真集《少女馆》，已经成为写真界经典力作。参与拍摄的少女模特很多在日后也都红极一时，她们是：吉野纱香、栗山千明、水谷妃里、铃木纱绫香、浜丘麻矢、安藤希、小仓星罗、安藤圣等等。

后来则以宫泽理惠、樋口可南子的拍摄影响最大，后者被认为是日本人体摄影暴露尺寸最为开放的始作俑者。其作品风格多元，在引介传统文艺上也不遗余力。筱山的作品曾于法国蓬皮杜中心、阿姆斯特丹及洛杉矶等地展出。前些年在台湾北美馆展出了约70件作品，囊括日本偶像明星、歌舞妓、相扑选手、典礼仪式、自然风情等主题，呈现人物、光影及艺术之美。

记得有部黑色喜剧，其中有段剧情是这样的：开着百万跑车的主角说，若不丢掉衣柜里的旧衣裳的话，是不会有新衣服进来的，四周的人一听到这句“幸福哲言”，就立刻整理起衣柜，拼命地将不要的衣服统统丢掉。

　　结果几天后，其中有一个人发现，主角身上穿的T恤正是他丢掉的……虽然剧情很反讽，但是，这种没有激励就不丢衣服的*惯，是否跟你很像呢?

　　衣物整理，不再心动就丢吧！

　　多数人打开自己的衣柜，都会感到不可思议与一股无奈，尤其是出门前打开衣柜那一剎那，根本眼花缭乱、难以选择──能穿的、不能穿的全混在一起，再好、再适合的衣服，完全看不到、找不到，甚至不知如何搭配。会造成这种混乱状况的主使者，就是“你”。要解决这个问题的，也该由“你”来处理，而非请家人代为整理，或继续拖延整理时间。

　　该丢的衣物，应毫不犹豫跟它说掰掰，不要成为收藏的奴隶，并且要尽速地将这些无法让你更精彩美好的衣服，离开视线之外。你需要准备几个纸箱、大塑料袋或置物箱，将它们区分为“丢弃”、“送亲朋好友”、“送慈善机构”以及“待考虑”四大类，然后把整理出来不要的衣服，依照分类放入。

至于哪些衣物必须对它们提分手?只要符合下列任何一个项目的内容，都该狠心这么做——

　　1. 不再令你心动

　　别让这些过去的爱，继续占据你的人生空间。人对于对象的品味与喜好，会随着周遭环境与经验而改变。无论是款式不爱，还是颜色不爱，或是根本从来没爱过，留在衣柜中将会充满负面能量，并且还会将幸福阻挡于门外。

　　2. 2 年以上没穿

　　无论是基于什么样的理由让你好几年不穿它们，从现在开始，如果你仍旧喜爱这些衣物，请想办法从明天起，立刻轮流穿一回，打破2年没穿就应该舍弃的迷思，让它们回到你的生活里;否则就算这次留下来了，无论再过几年还是不会穿，留下也是枉然。

　　3. 色彩不适合

　　若你已找出适合的色彩属性，那么，请直接将这些不适合的衣服从衣柜里移除。一旦体会到穿对颜色与穿错颜色对脸蛋的影响，你将再也不会穿这些衣服了。

　　4. 无法修饰身材

　　大多数人的身材都须藉由服装的修饰，才能看起来更趋于理想的体型。有些衣服你虽然喜爱，但就是无法展现身材优点，反而像放大镜般扩大需要修饰的部位，这些也请全部打包，统统送给比你还需要的人吧!

　　5. 尺寸不合

　　过大或过小的衣服，都不可能把你包装得多好，若想留下来，就得找专业修改师修改，或者也可拿回原品牌专柜请他们代为处理。至于过小、无法修改的衣服，也许你还在期待瘦下来可穿上的那一天，若款式保持良好，可以放入待考虑的纸箱内，等瘦下来那天再挂回衣柜，否则，一律送人!别再留恋!

　　6. 不符合生活型态

　　这些单品，曾经非常适合过去的你，但是已经不适合现在的你，就舍弃吧!人生很长，处于不同阶段时，你的穿著打扮也要跟着做调整，才能符合当下的自己，也才不会引来别人异样的眼光，与质疑你的专业。

　　7. 不属于自己风格

　　再精美好看的衣服，当无法显示个人魅力时，是无法让自己感到自在，还可能造成严重的扣分，这些衣服相信你不会想再穿第二次。请记得，要学*驾驭身上的服饰，而不是成为它们的奴隶!

　　8. 羞于见人、缺乏美感

　　起毛球、污渍、破损、褪色、质感不佳等等，穿上这些有缺点的衣服，可表现不了所谓的勤俭美德。若它还值得送洗补救，请立刻执行处理，但若是有破洞、束口已松掉的袜子，请全部丢掉!别以为穿在脚底没人注意到，这不仅不礼貌，也很令异性倒胃口。

　　9. 没有其他单品可搭配

　　折扣期间疯狂抢来，或是因想要新尝试而买的款式，回家后才发现少了其他服饰可与它搭配，于是就这么一直搁着好几年，也没找到适合的单品配合，或者，你根本忘了有这回事。给这些新衣一条生路吧，快点放入适合的分类纸箱，让它们有个新开始。

　　10. 为淘汰旧衣找到好主人，全新出发

　　淘汰，不是从抽屉移至收纳箱，不是从自己的房间移至家人的房间或仓库。淘汰，是舍弃不适合自己现在的衣物，并为这些已经不需要的服饰寻找新主人，让它发挥最大的价值。

　　在整理好你的衣柜之后，请立刻执行一一送出，否则前面的辛苦整理的结果，只是把衣物从衣柜的空间，移动到放在角落里的纸箱里。请不要把昂贵的土地，拿来堆积不穿的衣物!把衣橱空出来，是为了放更适合自己的衣服。

　　写在后面：

　　衣柜里的衣服，应该是要助你一臂之力，而不是在你出门时让你垂头丧气。衣柜和服装本身是没有生命力的，只有穿着在适合的人身上，才可以让它“活”起来。

　　对于你现在形象没有帮助的服饰，让它们全部离开你的衣柜，跟过去说再见，谢谢它们曾带给你的欢乐，并将回忆烙印在脑海里即可。让衣柜去芜存菁，留下来的衣服，都是适合当下的自己，你会猛然发现：原来人生可以很简单!

Super Dollfie
　　Super Dollfie （完美的人类）简称SD，大多数对此不熟悉的人谈及的“SD”只是统称，真正的SD是BJD中的一种。 　　1999年2月28日，第一批SD诞生了，那是圆句昭浩创作的被称为四姐妹的Kira、Sara、Megu、Nana。VOLKS公司此前制作《五星物语》G.kit模型，后转向人形市场。想与垄断市场的芭比、珍妮硬拼，故然不理智，考虑到公司的技师手艺超群，决定向高难度玩偶挑战，他们看中了外国陶瓷古董玩偶的市场，参考人偶的穿绳构造，改用实心聚氨基甲酸乙脂胶代替陶瓷，降**造成本。 　　Volks社开发的SD娃娃，不仅是BJD的开创作品，更是今后所有BJD产品的标准和典范。今天所有的韩国和日本的BJD娃娃尺寸和基本体型都是借鉴和参考SD娃娃的体型。SD娃娃在很多技术上有着绝对的权威性。 　　一般常见的SD高58cm，还有高60cm的13岁SD以及高43cm的mini SD，价格都是不同的，一般都在人民币4500-8500元左右，mini SD一般也在2000-4000元左右，而限量在几万元左右。 　　SD的特色是可以让玩家自行改装，因为SD的眼珠、头发、身体关节、手脚、胳膊、腿都是可以分开的，除整娃之外，官方也提供很多配件，例如手的不同形态，可以通过自行挑选部件体现更多的动作。正是因为这些灵活的关节，所以我们看到的SD娃娃们才能摆出那么多的Pose，或潇洒或优雅，栩栩如生的在镜头前演出一幕幕的故事。还有就是SD的脸部可以让玩家自行化妆，不论是眉毛、睫毛、眼线、唇彩甚至是脸部肤色胭脂等等，即使是出厂时一模一样的两只娃娃，经不同的主人打理，也会有不一样的气质。

[英文名称]：Thom Browne
[品牌类别]：设计师与奢侈品牌
[国家地区]：美国
[品牌官网]：www.thombrowne.com


[产品信息]：点击进入产品库

Thom Browne是考究而不是挑剔。他喜欢他的衬衫是洗的很干净，但不熨烫。另外，他*惯不将在有纽扣的衬衫上将纽扣扣上。他所有的衣服 - 夹克，裤子，毛衣和衬衫全是用熟悉的面料精心手工制作和剪裁而成的。他喜欢在夹克袖子的纽扣处使用罗缎带，有时在翻领和外套上，甚至是在裤子褶边都会运用。细窄的翻领以及裁剪过的夹克和裤子。时尚对于他来说就是如此，属于个人风格，同时也是让穿着者得到享受。他认为时尚和风格应来自于穿着者本身，让其感到自然舒适。他的服装是为了那些对时尚感兴趣并总想选择现有定制服装的人，或者是那些想看上去穿的很好却不必依赖高级时尚男装设计的人。

在“Thomas Crown Affair”里的Steve McQueen，在马萨诸塞州的作为初级参议员时期的约翰甘乃迪，或是Sears具有时代烙印的目录，那个1950年代后期和1960年代初，一个真正具有美国感的时代， 皆是Thom Browne的美学灵感来源。Thom Browne在2001年秋天开始了他的事业，为海关独家提供制服。在2004年的春夏，Thom Browne迈出了设计成衣系列的第一步。所有成衣系列仍旧是手工制作的，为梦想拥有高品质，注重细节和有全新视角的顾客预先定制。 2006年11月，原先的预约式店铺从曼哈顿的Meatpacking区搬迁到Tribeca区，为定制服客户提供私密的场所以及Thom Browne成衣系列的重点基本款，例如灰色西装，海军运动外套，衬衫，领带和鞋子。

Thom Browne在2006年获得CFDA年度男装设计师殊荣，也是Cooper-Hewitt国际设计博物馆颁发的国际设计奖2006年，2008，2009年的入围奖获者。2005年获得FASHION GROUP INTERNATIONAL男装设计新星奖以及2005年CFDA VOGUE FUND的亚军奖。

自2007年秋季受到Brooks Brother品牌的青睐，Thom Brown为Brooks Brother品牌的男女装设推出“ Black Fleece by Brooks Brother”的系列，作为他们新发布的创造性实验概念的一部分。2006年为Harry Winston设计男士珠宝配饰，并于2007年秋季发布其系列。*期，Thom Brown被任命为Moncler新推出的Gamme Bleu男士系列的设计师，也在2009年1月期间在米兰男装周上揭开面纱。

Haider Ackermann的粉丝团这几年来一直在持续壮大，但都比不上受老佛爷Karl Lagerfeld钦点的未来香奈儿接班人的待遇，更不用说这位毕业自比利时名校的设计师还是接替Galliano在Dior位置的热门人选。简而言之他是当今时装界的大红人。今天早晨的秀上他我们展示了极有可能代表本季最高水准的发布会应该是什么样的：美丽，让人回味，并且极富感染力。
歌手Leonard Cohen绝对是为这份感染力尽了份力的。他的情歌“A Thousand Kisses Deep（千吻致深）”伴随着模特的缓缓踱步在大厅中久久绕梁。“我爱你像百合盛开般打开心房”这样的歌词让人无法抗拒。当然可以确定的是，这场秀呈现的作品当中绝对不缺少浪漫的成分。
续上一季沉迷于大胆的用色和弥漫颓废气质的晚装之后，本季的Ackermann看起来有稍作收敛的倾向，开场是一对黑色大衣，锦缎内衬，拖地长尾，但是紧接着却是几乎不曾在Ackermann的秀场上出现过的米白色系。然后是大面积玫瑰色的亮片刺绣，再接着，是一连串宝石色系的精彩组合。设计师将布料淋漓尽致的裹缠，拧转，褶皱，各种丝质，皮革，山羊皮制作出裁剪精良的外套和大衣。所有设计师的招牌造型都没有缺*：领口流畅的线条；皮带与窄腰设计；高卷至肘部的袖子；细长的腿部修饰。“这次是更加男性化的姿态。”设计师在后台说道：“上一季她是奔放的，这一季回归矜持。”
或许他说的属实，但一件圆角无尾西服配森林绿丝质上衣加挽至脚踝的宝石蓝长裤可不是什么低调的装扮。更别说柔软如第二层肌肤的针织上衣搭配宽边皮带和开叉不对称长裙装扮，再加上与长裙相连在腰间的皮质短裙装饰。这绝对是作为一个设计师可以呈现的最精彩美伦之作。

张根硕，韩国艺人，童星出道。
2001年与BoA一同拍摄了SK电信的电视广告而被人熟悉。
此后出演了情景剧《幸福也贩卖》、《nonstop4》等，
完美的童颜使观众记住了他。2006年出演古装剧《黄真伊》的初恋情人恩浩一角，深受韩国国民喜爱；
同年上映电影《快乐人生》斩获第44届百想艺术大赏电影部门最佳男新人奖。
2009年出演《原来是美男》后人气急升，因此踏入顶级韩流明星之列。
2010年《玛丽外宿中》更是巩固了其亚洲人气。
2011年在日本发行的首张专辑《Let me cry》成功夺得ORICON公信榜冠军，
成为在日本第一位出道就拿到冠军榜的海外歌手。

新浪微博： http://weibo.com/jangkeunsuk



韩文名:장근석 　　
中文名（户籍上）：张根硕（Jang Keun Suk） 　　
日文名：チャン・グンソク（中间的点是姓和名的分隔符，没有也可以） 　　
其他译名：张根奭、张根锡、 张根石 　　
昵称：小帅、文艺张、抽抽、亚洲王子、shuffle舞王、老张、张总、大硕、根酱、坑子 　　
绰号：psycho　 　　
生日：1987年9月26日(app上是8月4日） 　　
星座：天秤座 　　
属相：兔　 　　
身高：180.4cm（官方身高是182cm）
体重：61kg 　　
鞋子尺寸：275mm　 　　
血型：A型 　　
职业：演员 　　
副业：歌手、主持人、模特 　　
教育背景：韩国汉阳大学电视剧电影学科 　　
家庭背景：父母、索菲·马吉拉·安托瓦内特·小纯 （张根硕的宠物） 　　
尊敬的人：金九（韩国光复的最大功臣）
秀，秀，秀---张根硕show(32张)　　
擅长的语言：韩语、英语、日语 　　
喜欢的演员：安圣基〔表演经验丰富〕、李秉宪 　　
喜欢的歌手：Lamfao、SMAP、Craig David 　　
喜欢的舞蹈：shuffle 　　
喜欢的歌曲：说出你的愿望（Genie)、 bo peep bo peep 　　
喜欢的水果：凤梨（菠萝）、香蕉 　　
喜欢的食物：冰激凌、鳗鱼、火锅、白饭、韩国料理、麻婆豆腐
喜欢的动漫：海贼王、面包超人 　　
讨厌的食品：鸡爪 　　
喜欢的颜色：豹纹、米色、蓝色、卡其色、象牙白 　　
喜欢的季节：夏天 　　
喜欢的饰品：围巾、手镯、戒指、墨镜 　　
私人座驾：保时捷911、奥迪R8、路虎 　　
兴趣：料理、欣赏音乐、歌曲、舞蹈、ski-滑雪、snow board-滑板、山岳自行车、摄影、赛车、室内设计 　　
封号：完珍男（完全珍贵的意思，自恩浩得来 韩国国民封）、完售男（2009年黄泰京剧中服装在卖场创下完售佳绩，首次获得了“完售男”称号、2011年亚洲巡演票务销售火爆，全部完售 媒体封） 　　
初吻：中学3年级，大一岁的姐姐 　　
见到异性最首先看的地方：眼睛　 　　
从异性那里听到最多的话：好可爱 　　
宝物：家人、playstation（是日本Sony[索尼]旗下的新力电脑娱乐SCEI於1994年12月3日发售的家用电视游戏机） 　　
兴趣：料理、欣赏音乐、歌曲、舞蹈、ski-滑雪、snow board-滑板、山岳自行车、摄影、赛车、室内设计 　　
理想型：真诚、可爱、穿衣服有品位的女生；秀爱类型的女生（2009年12月20日上《香槟酒世界杯理想型》做出来的结果）；大眼睛、尖下巴、皮肤白、颈部曲线完美、长波浪卷发、有女人味（2010年香港、日本粉丝见面会时特别强调）不要太瘦、穿裙子要比穿裤子好看（2010台湾“佼个朋友吧”） 　　
座右铭：没有不可能/人不犯我，我不犯人 　　
圈内好友：天舞Stephanie、李弘基、金希澈、俞承浩、Big brother(Kurt)、BoA、朴信惠、郑容和、车艺莲、夏石镇、玄彬、易熏、金钟云（super junior艺声）、李多海、文根英、李必立、连政勋、韩艺瑟、Andy 、姜志焕、成宥利、金材昱、MC梦、有天、允浩、河智苑、金载沅、全度妍、金丽娜、Uee（金宥真 After School成员）、堀北真希、郑镇荣、金荷娜、安七炫、李敏镐、含恩静（T-ARA)、崔钟勋、朴龙河、林允儿（少女时代） 　　
所属小团体：稍神帮——金希澈李弘基张根硕和一众AB血型的好友们自称为稍神帮(因为翻译的不同，又名稍病帮），或ABline。稍神帮的成员在不断壮大中，目前大概包括金希澈（Super Junior）、李弘基（FTISLAND）、曹诚模、张根硕、金政模（The Trax）、艺声（Super Junior）崔钟勋（FTISLAND），诺珉宇，钟铉（SHINee），Simon D（Supreme Team），mithra jin（Epik High），生菜（Mighty Mouth），龙俊亨（BEAST）宋钟基 等。

姓名：小岛藤子个人写真(20张)小岛藤子 　　罗马拼音：FUJIKO KOJIMA 　　出生年月日：1993年12月16日 　　星座：射手座　 　　出身地：东京都 　　血液型：O型 　　尺寸：身长160・ 靴23.5・ Ｂ77・ Ｗ58・ Ｈ82 　　绰号：FUJIKO 、小岛童鞋、藤子、藤MM、藤紫 　　爱好：看书、玩游戏、听音乐、看电影、与朋友购物 　　特技：网球、写漫画书的事、篮球、制作工艺品 　　长处：元气、性格开朗 　　短处：发呆、笨 　　欣赏的女演员：贯地谷诗穗 　　喜欢的偶像：克里斯蒂娜阿奎莱拉、Ikimonogakari先生、椎名林檎等 　　经常用相机拍下的那一刻：景物、植物 　　回家第一件事情要做什么：去洗手间!!!这个最重要 　　*均睡眠时间：6~7小时 　　口头禅：这样那样的 　　博客的更新的进度是：首先2日以1次左右为目标努力 　　在博客上写什么：工作和日常生活的事等 　　喜欢的东西：声音 　　喜欢收集的东西：角色商品
学历：在校高二年级生 　　传记：小学6年级的时候,和爸爸一起去影视出租店挑动画的时候被星探发掘选上了。2007年4月、作为早安星星(おはスタ)的早安女孩(おはガール)出道。和前田希美、长野菜菜一起、一年中正式出演。 　　所属公司： ABP inc.

筱山纪信(Shinoyama Kishin)，1940年出生于东京新宿，1958年毕业于日本大学摄影系。

在大学学*摄影期间，他就已经是一个为摄影界关注的富于创意的年轻摄影家。筱山于1966年获得日本摄影评论家协会新人奖。

1976年，他在威尼斯双年展上举办了个展《家》。1981年，他出版了《筱山纪信──丝绸之路》8卷本摄影集。1987年，巴黎的蓬皮杜艺术中心举办了《筱山宽幅东京》展。1991年，他在东京举办个展《新宿》。

筱山纪信是日本为数极少的几个与*面传播媒介紧密合作的高产摄影家之一，已经出版有各种摄影书籍与作品集上百册，其中包括在日本社会各个阶层引起巨大反响的《晴天》及《圣塔菲.宫泽理惠》等。

筱山纪信在日本摄影中非常重要的一个贡献，就是和当时的一些日本摄影家一起，重新定义“写真”，并且将影响波及海外。

1975年，35岁的筱山就开始以**及性感女郎作拍摄对象，对当时尚属保守年代的日本社会引起的冲击，是不言而喻的。他于1997年出版的写真集《少女馆》，已经成为写真界经典力作。参与拍摄的少女模特很多在日后也都红极一时，她们是：吉野纱香、栗山千明、水谷妃里、铃木纱绫香、浜丘麻矢、安藤希、小仓星罗、安藤圣等等。

后来则以宫泽理惠、樋口可南子的拍摄影响最大，后者被认为是日本人体摄影暴露尺寸最为开放的始作俑者。其作品风格多元，在引介传统文艺上也不遗余力。筱山的作品曾于法国蓬皮杜中心、阿姆斯特丹及洛杉矶等地展出。前些年在台湾北美馆展出了约70件作品，囊括日本偶像明星、歌舞妓、相扑选手、典礼仪式、自然风情等主题，呈现人物、光影及艺术之美。

樋口可南子，本名系井可南子，1958年12月13日生，新潟县加茂市出身的女演员。身高165公分，血型AB型。新潟县县立加茂高中、女子美术大学毕业。先生是名作家系井重里。1980年她以《**之夜》出道，并以此戏得到金矢奖最佳新人。之后，1983年在谷崎润一郎原作改编作品「卍」之中演出女同性恋角色、1987年在山田咏美原作改编作品中有大胆演出，成为热门话题。在电视剧方面，出演山田太一编剧，富士电视台制作的《早春的素描本》与NHK电视连续剧小说《罗曼史》。