关于鸟的古诗词及其意思

竹石古诗词的意思（古诗竹石意思翻译）

郑板桥作为扬州八怪群体中的一员，其诗歌写作一如其书法，也是有怪异的艺术特征。这种艺术特征，在《竹石》题画诗的第一句中凸显了出来。为讨论方便计，笔者先把全诗转引如下：

咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

一般认为第一句有“先声夺人”的效果是对的，而且因为形象感强，后来作为名句被人引用在各种场合。问题是，为何这一句可以有“先声夺人”的效果？难道仅仅因为是处在第一句的位置，是最早发出的声音，才有了“夺人”的效果吗？显然不能这样认为。其实，这里的关键还在于这第一句出现得没头没脑，在不交代行为主体时，就突然抛出一个执着坚定的行为动作，从而给人设置了巨大悬念。此外，要把“青山”“咬定”，而与之关联的行为主体居然是竹子，这与青山又是多么不匹配、不相称，所以让人在本来的有关动作的悬念中，添加了一份主体与对象不对称的奇崛感。我们当然可以把“咬定”视为拟人化的修辞手法，也因为是拟人而不是比喻，所以只描写一个动作的同时，无需交代行为主体的名称。这样，因为主体的缺*，就暗含了一种召唤结构，将写作者乃至读者召唤进去，进入一种与描写对象共情的体验中。

相对来说，第二句“立根原在破岩中”，是让描写的奇崛回落到*实中，通过更写实的笔法，把第一句的悬念加以消解、加以解释。第一句中，不但“咬定”的拟人修辞用写实的“立根”来代替，让想象中的人回到了写实中的物，而且，既穿越漫漫时间又占据巨大空间的“青山”，也被“破岩”代替了。换言之，开头那种飞扬的想象，那种“咬定”透出的强大意志力，是以第二句写实中“立根”的自然现象为依托的。“破岩”一词中的“破”，既可以理解为形容词，因为根总是生长在岩石开裂的缝隙中，但也可以作动词理解，是立根的巨大力量，从岩石中挤出裂缝，深深插入其中，最终让竹根和岩石，彼此紧紧地缠绕在一起、咬合在一起。

如果说竹子生根的岩石是其依托的、咬合的、乃至融为一体的对象，那么竹子周边也有对立的与之较量的对象。第三句“千磨万击还坚劲”，就是在写一种恶劣环境中的自我保持和坚韧。一方面说，竹子自身的坚韧品性，可以应付“千磨万击”；另一方面，因为从岩石、从青山中获得的支撑力量，也使得打击并不能让竹子有所屈服或萎靡不振。这里，作者再次引发了读者的一个悬念，让读者陷入迷惑中，因为它与第一句极为相似，在描写“千磨万击”时，同样没有交代行为的主体。

而在最后一句“任尔东西南北风”中，第三句的悬念得到基本消解，因为在这里，作者交代了，在山上，对竹子“千磨万击”的行为主体，主要就是东西南北风，可能还有风所携带的飞沙走石或者雨雪冰雹等。但这两句，又不仅仅是悬念和释念的简单关系，而且，这里还有对象呈现或者说视角的深刻转变。当竹子经历了风的千磨万击后，有了一个对竹子自身品质的回顾或者自我审视的“还坚劲”，犹如在验看中得到了确证，于是把眼光从竹子自身转向外部世界，转向对方，“任尔”不但极其鄙视对方，而且带有相当的挑战性质，犹如说，既然“我”经历了千磨万击还这么“坚劲”，那么“尔”有什么招数就尽量使出来吧。如果这样的理解大致不误的话，前一句貌似的自我验看，其实更应该是在向对方*。

总起来看，虽然作者以竹子和岩石为主要描写对象，但恰恰在首句引入青山这一较为高远的名物，结句又带出开阔的东西南北方位，使得这首本可能是比较局促的咏物诗，有了较为开阔的意境。即便东西南北的方位是作为风的存在、作为竹子的对立面出现的，但不仅仅是其依托的青山，也是其对抗的风所在的开阔世界，才把竹子带向了一个广大高远的世界中。

因为是题画诗，也有人从诗与画的关系来分析其结构特征：

这首题画诗，前两句交代了画面内容，有整体有局部，展现了画之形。后两句“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”是画笔无法绘出的内容，而这两句揭示的恰是画之“神”。这个“神”也正是作者之画、之诗都要表达的主旨所在。

这样的分析虽意在揭示诗画间的相同或者差异所产生的互补性，但仔细推敲，又觉得其结论是有待完善的。

当初，大画家顾恺之提出“手挥五弦易，目送归鸿难”的著名观点，似乎给绘画表达的“神”，留下了一个有待克服的难题，也启发诗人从文字角度来迂回弥补绘画的可能缺憾。但如果据此认为，绘画只是在表现“神”这方面无能为力，而在表现“形”这方面可以大显身手、没有障碍，其实也是想当然的。

即以前两句言，说前后有一种整体到局部的关系，仅仅是就诗歌本身而言的整体与局部的关系，与所谓的“画面内容”的整体和局部其实是不对应的。因为就作者所要表现的物象而言，竹子和青山的大小比例实在太不相称。尽管传统国画中的空间透视关系并不像现代写实画那样严格，但大意还是需要体现出来的。所以，如果画面要让人依稀感到青山的整体，就必须无限缩小竹子，而如果要画出竹子的主体物象，则青山的壮观和气势就难以进入画面中，最多也就是画出竹子依托的一片岩石或者青山一角的大概。事实上，郑板桥的画作，就是这么处理的。笔者看到两幅题写了“咬定青山不放松”的竹石图，其中一幅，在画面右侧边缘，垂直抹几笔像悬崖的一角就示意了青山，然后从右下角伸展到画面中央的是竹枝和竹叶，占据了整幅画面的主要位置，左侧留下较多的空白，在左上角有题画诗。这样，无论是整体意义上的青山，还是局部意义的与岩石咬合的竹子根部，都没出现在画面中。另一幅，石头从下边往上延伸一部分，也很难看出山的样子。换句话说，单单就物象的形来说，前二句恰恰是通过诗句，补充了在画面很难呈现的内容，因为画面呈现的是物象的“中观”之景象，而诗中第一句力图展现的宏观与第二句深入下去的微观，其实都超越了画面可能呈现的格局。所以，以为诗歌表达了画面已然呈现的物象之“形”，又进一步表达了画面难以形容的物象之“神”，这样的分析判断，是失之简单粗糙的。

更进一步说，即使画面中表现出了竹对山石的一种依托，但诸如“咬定”这样的拟人化手法，其实也已经把画面中“形”的取向转成了“神”。而“千磨万击”“东西南北风”，这样的数量词使用和方位叠加，似乎又让人看到了具体的形。或者说，诗歌表达，是在形的描写中，让人感受了神，而在神的表现中，又让人联想到形。在充分呈现的语言魅力中，也让人清楚看到了对绘画固有艺术特征的超越。

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夏天古诗词要意思

　　夏天，在我的印象里是清晨晶亮的露珠和夜晚繁多的星星。夕阳的光辉笼罩细纱，阵阵和风带着花香向你扑来，送给你一分惬意。

　　《送灵澈上人》作者为唐朝家刘长卿。其全文如下：

　　苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

　　荷笠带夕阳，青山独归远。

　　【翻译】

　　深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你(指友人：灵澈上人)背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。

　　《乡村四月》作者是宋代文学家翁卷 。其诗句全文如下：

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　【翻译】

　　山陵、原野草木茂盛，远远望去，一片葱郁，而稻田里的水色与天光相辉映。杜鹃声声啼叫，天空中烟雨蒙蒙。繁忙的四月到了，农民都开始忙起了农活儿，村里没有一个闲人。他们刚刚完成了种桑养蚕，又去插秧了。

　　《过故人庄》作者为唐朝文学家。其诗句全文如下：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　【翻译】

　　老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的田舍(家)做客。翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，还在一起观赏菊花。

　　《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

　　日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

　　【翻译】

　　一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

　　《晓出净慈寺送林子方》作者是宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　【翻译】

　　到底是西湖的六月时节，此时的风光与春夏秋冬四季相比确实不同。碧绿的莲叶无边无际，一直延伸到水天相接的远方，在阳光的照映下，荷花显得格外艳丽鲜红。

　　《四时田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　【翻译】

　　白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　【翻译】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　《山亭夏日》作者为唐朝文学家高骈。其诗句全文如下：

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　【翻译】

　　绿叶茂盛，树荫下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，楼台的影子倒映在清澈的池水里。微风轻轻吹拂色泽莹澈的水晶珠帘，而满架的蔷薇散发出一股清香，整个庭院弥漫着沁人心脾的香气。

　　《幽居初夏》作者为宋朝文学家。诗句全文如下：

　　湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

　　水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

　　箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

　　叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

　　【翻译】

　　那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

　　《小池》是作者宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

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洛中访袁拾遗不遇翻译（洛中访袁拾遗不遇的古诗词意思）

洛阳访才子，江岭作流人。闻说梅花早，何如北地春。

这首诗里包含了相当复杂的情绪，既有不*，也有伤感；感情深沉，却含而不露，是一首精炼而含蓄的小诗。

前两句完全点出题目。“洛阳”指明地点，紧扣题目的“洛中”，“才子”即指袁拾遗；“江岭作流人”，暗点“不遇”，已经作了“流人”，自然无法相遇了。

这两句是对偶句。孟浩然是襄阳人，如今到了洛阳，特意来拜访袁拾遗，足见二人感情之厚。称之为“才子”，暗用潘岳《西征赋》“贾谊洛阳之才子”的典故，以袁拾遗与贾谊相比，足以说明作者对袁拾遗景仰之深。

“江岭”指大庚岭，过此即是岭南地区，唐代罪人往往流放于此。用“江岭”与“洛阳”相对，用“才子”与“流人”相对，揭露了当时政治的黑暗、君主的昏庸。“才子”是难得的，本来应该重用，然而却作了“流人”，由“洛阳”而远放“江岭”，这是极不合理的社会现实，何况这个“流人”又是自己的挚友呢。这两句对比强烈，突现出作者心中的不*。

“闻说梅花早，何如北地春”两句，写得洒脱飘逸，联想自然。大庚岭古时多梅，又因气候温暖，梅花早开。从上句“早”字，见出下句“北地春”中藏一“迟”字。早开的梅花，是特别引人喜爱的。可是流放岭外，怎及得留居北地故乡呢？此诗由“江岭”而想到早梅，从而表现了对友人的深沉怀念。而这种怀念之情，并没有付诸*直的叙述，而是借用岭外早开的梅花娓娓道出。诗人极言岭上早梅之好，而仍不如北地花开之迟，便有波澜，更见感情的深挚。

全诗四句，贯穿着两个对比。用人对比，从而显示不*；用地对比，从而显示伤感。从写法上看，“闻说梅花早”是纵笔，是一扬，从而逗出洛阳之春。那江岭上的早梅，固然逗人喜爱，但洛阳春日的旖旎风光，更使人留恋，因为它是这位好友的故乡。这就达到了由纵而收、由扬而抑的目的。结尾一个诘问句，使得作者的真意更加鲜明，语气更加有力，伤感的情绪也更加浓厚。

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关于蝉的诗句古诗词（蝉的意思古诗分享）

盛夏时节，窗外的蝉叫声不绝于耳。蝉已成为夏天的标志，蝉鸣总能给人带来野趣、宁静和凉意，那抑扬顿挫的蝉鸣声，往往会使人追忆起儿时的情景。而在古诗词中，蝉是常见的意象之一。因其栖高饮露的生活*性，故诗人常以蝉自喻，来表现品格的高洁。

蝉在中国诗人的笔下，变成了林中非凡不屈的孤独者。虞世南“居高声自远，非是藉秋风”是清华人语；骆宾王“露重飞难进，风多响易沉”是患难人语；李商隐“本以高难饱，徒劳恨费声”是牢骚人语。

一起来欣赏15首描写蝉的古诗词，让人感受别样韵味。

咏蝉（一作客中闻早蝉）

唐-于武陵

江头一声起，芳岁已难留。

听此高林上，遥知故国秋。

应催风落叶，似劝客回舟。

不是新蝉苦，年年自有愁。

始闻蝉，有怀白宾客，去岁白有闻蝉见寄诗

唐-刘禹锡

蝉韵极清切，始闻何处悲。

人含不*意，景值欲秋时。

此岁方晼晚，谁家无别离。

君言催我老，已是去年诗。

蝉

唐-薛涛

露涤清音远，风吹数叶齐。

声声似相接，各在一枝栖。

蝉

唐-许浑

噪柳鸣槐晚未休，不知何事爱悲秋。

朱门大有长吟处，刚傍愁人又送愁。

蝉

唐-徐夤

寒鸣宁与众虫同，翼鬓緌冠岂道穷。

壳蜕已从今日化，声愁何似去年中。

朝催篱菊花开露，暮促庭槐叶坠风。

从此最能惊赋客，计居何处转飞蓬。

蝉

唐-雍陶

高树蝉声入晚云，不唯愁我亦愁君。

何时各得身无事，每到闻时似不闻。

蝉二首

唐-子兰

独蝉初唱古槐枝，委曲悲凉断续迟。

雨后忽闻谁最苦，异乡孤馆忆家时。

蝉

宋-李刘

露满枯肠蜕顿轻，山林那有不*鸣。

薰弦寂寞无人续，故揖清风作颂声。

蝉

宋-梅尧臣

柳上一声蝉，沙头千里船。

行经朝雨後，思乱暑风前。

物趣时时改，人情忽忽迁。

感新犹感旧，更复几多年。

蝉

宋-宋无

高柳夕阳收，繁弘秦未休。

数声风露饱，一声古今愁。

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画眉深浅入时无的意思及原文古诗词

画眉深浅入时无的意思及原文古诗词

　　语文课本中有很多经典的文学作品，在学*课文的过程中必须认真进行阅读，这样才能提高阅读水*，下面是小编收集整理的画眉深浅入时无的意思及原文古诗词，欢迎阅读参考！

　　原文：

　　洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。

　　妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？

　　译文

　　新婚卧室昨夜花烛彻夜通明，等待拂晓去堂前拜见公婆。

　　装扮好后轻声询问夫君：我的眉画得浓淡可合时兴？

　　韵译

　　洞房里昨夜花烛彻夜通明，

　　等待拂晓拜公婆讨个好评。

　　打扮好了轻轻问郎君一声：

　　我的眉画得浓淡可合时兴？

　　注释

　　张水部：即张籍，曾任水部员外郎。

　　洞房：新婚卧室。停红烛：让红烛通宵点着。停：留置。

　　舅姑：公婆。

　　深浅：浓淡。入时无：是否时髦。这里借喻文章是否合适。

　　赏析：

　　【评析】：

　　朱庆余曾得到张籍的赏识，而张籍又乐于荐拔后辈。因而朱庆余在临应考前作这首诗献给他，借以征求意见。

　　全诗以“入时无”三字为灵魂。新娘打扮得入不入时，能否讨得公婆欢心，最好先问问新郎，如此精心设问寓意自明，令人惊叹。张籍在《酬朱庆余》诗中答道：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”把朱氏比作越州镜湖的采菱女，不仅长得艳丽动人，而且有绝妙的歌喉，这是身著贵重丝绸的其他越女所不能比并的。文人相重，酬答俱妙，千古佳话，流誉诗坛。（刘建勋）

　　以夫妻或男女爱情关系比拟君臣以及朋友、师生等其他社会关系，乃是我国古典诗歌中从《楚辞》就开始出现并在其后得到发展的一种传统表现手法。此诗也是用这种手法写的。

　　这首诗又题为《*试上张水部》。这另一个标题可以帮助读者明白诗的作意，唐代应进士科举的士子有向名人行卷的风气，以希求其称扬和介绍于主持考试的礼部侍郎。朱庆馀此诗投赠的对象，是官水部郎中的张籍。张籍当时以擅长文学而又乐于提拔后进与韩愈齐名。朱庆馀*日向他行卷，已经得到他的赏识，临到要考试了，还怕自己的作品不一定符合主考的要求，因此以新妇自比，以新郎比张，以公婆比主考，写下了这首诗，征求张籍的意见。

　　古代风俗，头一天晚上结婚，第二天清早新妇才拜见公婆。此诗描写的重点，乃是她去拜见之前的心理状态。首句写成婚。洞房，这里指新房。停，安置。停红烛，即让红烛点着，通夜不灭。次句写拜见。由于拜见是一件大事，所以她一绝早就起了床，在红烛光照中妆扮，等待天亮，好去堂前行礼。这时，她心里不免有点嘀咕，自己的打扮是不是很时髦呢？也就是，能不能讨公婆的喜欢呢？因此，后半便接写她基于这种心情而产生的言行。在用心梳好妆，画好眉之后，还是觉得没有把握，只好问一问身边丈夫的意见了。由于是新娘子，当然带点羞涩，而且，这种想法也不好大声说出，让旁人听到，于是这低声一问，便成为极其合情合理的了。这种写法真是精雕细琢，刻画入微。

　　仅仅作为“闺意”，这首诗已经是非常完整、优美动人的了，然而作者的本意，在于表达自己作为一名应试举子，在面临关系到自己政治前途的一场考试时所特有的不安和期待。应进士科举，对于当时的知识分子来说，乃是和女孩儿出嫁一样的终身大事。如果考取了，就有非常广阔的前途，反之，就可能蹭蹬一辈子。这也正如一个女子嫁到人家，如果得到丈夫和公婆的.喜爱，她的地位就稳定了，处境就顺当了，否则，日子就很不好过。诗人的比拟来源于现实的社会生活，在当时的历史条件之下，很有典型性。即使今天看来，我们也不能不对他这种一箭双雕的技巧感到惊叹。

　　朱庆馀呈献的这首诗获得了张籍明确的回答。在《酬朱庆馀》中，他写道：

　　“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一典菱歌敌万金。”

　　由于朱的赠诗用比体写成，所以张的答诗也是如此。在这首诗中，他将朱庆馀比作一位采菱姑娘，相貌既美，歌喉又好，因此，必然受到人们的赞赏，暗示他不必为这次考试担心。

　　首句写这位姑娘的身分和容貌。她是越州的一位采菱姑娘。这时，她刚刚打扮好，出现在镜湖的湖心，边采菱边唱着歌。次句写她的心情。她当然知道自己长得美艳，光彩照人。但因为爱好的心情过分了，却又沉吟起来。（沉吟，本是沉思吟味之意，引申为暗自忖度、思谋。）朱庆馀是越州（今浙江省绍兴市）人，越州多出美女，镜湖则是其地的名胜。所以张籍将他比为越女，而且出现于镜心。这两句是回答朱诗中的后两句，“新妆”与“画眉”相对，“更沉吟”与“入时无”相对。后半进一步肯定她的才艺出众，说：虽然有许多其他姑娘，身上穿的是齐地（今山东省）出产的贵重丝绸制成的衣服，可是那并不值得人们的看重，反之，这位采菱姑娘的一串珠喉，才真抵得上一万金哩。这是进一步打消朱庆馀“入时无”的顾虑，所以特别以“时人”与之相对。朱的赠诗写得好，张也答得妙，可谓珠联璧合，千年来传为诗坛佳话。（沈祖棻）

　　朱庆馀简介

　　朱庆馀（生卒年不详），名可久，字庆馀，以字行，越州（今浙江绍兴）人，唐代诗人，喜老庄之道。宝历二年（826）进士，官至秘书省校书郎，见《唐诗纪事》卷四六、《唐才子传》卷六，《全唐诗》存其诗两卷。

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两只黄鹂鸣翠柳全诗的意思赏析古诗词

两只黄鹂鸣翠柳全诗的意思赏析古诗词

　　在日常的学*、工作、生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗泛指*古代诗歌。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家收集的两只黄鹂鸣翠柳全诗的意思赏析古诗词，欢迎大家分享。

　　这首《绝句》是杜甫住在成都浣花溪草堂时写的，描写了草堂周围明媚秀丽的春天景色。

　　《绝句》全诗翻译

　　两只黄鹂在翠绿的柳树间鸣叫，一行白鹭直冲向蔚蓝的天空。

　　坐在窗前可以看见西岭千年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

　　《绝句》原诗

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　《绝句》注释

　　西岭：西岭雪山。

　　千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

　　泊：停泊。

　　东吴：古时候吴国的领地，江苏省一带。

　　万里船：不远万里开来的船只。

　　《绝句》赏析1

　　这首绝句，有一种超然物外的感觉。全诗词中并无人的出现，比如第一句第二句，两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。都是远处的情景，黄鹂，翠柳，形成了鲜明的颜色对比。白鹭，青天，也是一种色差，给人一种很强的代入感。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船，则是一种由远及*的写法，从窗外望去，山顶还有着白雪未曾消融，门前已有船只在漂泊。

　　写春日景象，但是未言春，却处处有春的存在，诗中无我，却处处都是由我而观出的景。

　　《绝句》赏析2

　　这首诗是杜甫在成都浣花溪草堂闲居时写的，共写绝句四首，本诗是其中的第三首，描写了草堂门前浣花溪边春景。

　　本诗由两联工整的对偶句组成。前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是*景；次句白鹭飞上青天，是远 景。这些景物的`画面，色彩艳丽：嫩黄的小鸟，翠绿的柳林，雪白的鹭鸶，蔚蓝的青天，四种色彩给人以深刻的印象。不仅有色还有声，有那婉转动听的莺歌，真是 一派生机勃勃的明丽的景象。

　　后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。第三句写西岭积雪，是 远景。“含”字运用拟人手法，十分贴切生动；“千秋”点出时间的久远，更显出其静。第四句写门前的船只，是*景。“泊”，停泊着，但这停泊的是将要驶往东 吴的船，静中包含着动；“万里”点出空间的辽阔。

　　这首诗，每句一景，其中动景、静景，*景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美*和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。

　　本文中基本包含了考试中考察古诗的大体内容，在准备考试时，可以做复*材料看看，有助于语文考试诗词类题。

　　《绝句》赏析3

　　杜甫的这首五绝，四句两两相对，*朴如话，因此有人认为跟小孩子对对子没有什么区别(参见《鹤林玉露》)。明人王嗣爽在其《杜臆》中予以反驳说：余曰：上二句两间(指天地间)莫非生意，下二句见万物莫不适性。岂不足以感发吾心之真乐乎?王氏的意见是对的。此诗抓住景物特点写春色，画面优美，格调柔和，很能引发读者的喜春之情。

　　迟日，出自《诗经·七月》：春日迟迟。春天光照时间渐长，天气趋暖，正所谓天初暖，日初长(欧阳炯《春光好》)。诗人以迟日领起全篇，突出了春天日光和煦、万物欣欣向荣的特点，并使诗中描写的物象有机的组合为一体，构成一幅明丽和谐的春色图。你看：阳光普照，水碧山青，草木复苏，万象更新。清风拂面，送来百花的芳香，带来春草的清馨。河滩上，溪岸边，冰雪融尽，泥土潮湿而松软，燕子轻盈地飞来飞去，衔泥筑巢，呢呢喃喃。水暖沙温，美丽多情的鸳鸯相依相偎，恬然静睡，十分娇慷可爱。燕子是侯鸟，诗人描写它是有意突出春天的特征。前二句的迟日、江山、春风、花草组成一幅粗线勾勒的大场景，并在句尾以丽、香突出诗人强烈的感觉;后二句则是工笔细描的特定画面，既有燕子翩飞的动态描绘，又有鸳鸯慵睡的静态写照。飞燕的繁忙蕴含着春天的勃勃生机，鸳鸯的闲适则透出温柔的春意，一动一静，相映成趣。而这一切全沐浴在煦暖的阳光下，和谐而优美，确实给人以春光旖旎之感。

　　清人陶虞开称杜甫笔法高妙，能以诗为画(《说杜》)，此诗可为印证。但这首五绝之妙并不止于以诗为画，诗人着意传达的还是他感受到的柔和春意。如果说春日迟迟、江山秀丽、清风徐徐、花草芬芳以及燕子、鸳鸯，都是诗人的视觉、触觉(风)、嗅觉所感，那么泥土之融、沙砾之暖，便不是五官的直接感觉了。只因为对春天的阳光明丽、惠风和畅、鸟语花香感受至深，诗人无须触摸就能想象出泥土的松湿和沙砾的温暖;而泥之融、沙之暖的体会又加深了对飞燕的轻盈、鸳鸯娇慵的视觉印象，从而使诗人的整个身心都沉浸于柔美和谐和春意之中。

　　反复诵读此诗，你也会有春不醉人人自醉的感觉。此诗的成功不但在于作者善于观察物象，更在于作者善于体察物情。前人或谓杜甫这首诗与儿童属对何异。无非讥其造语*淡，未在追奇猎怪上下功夫，殊不知，这正是功力老到之处。周紫芝《竹坡诗话》云：作诗到*淡处，要似非力所能。苏轼也说：大凡为文……渐老渐熟，乃造*淡。这两句话用来评价杜甫这首五绝，至为恰当。

　　杜甫简介

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。

　　杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在*古典诗歌中备受推崇，影响深远。

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含有鸟字的古诗词 带鸟字的诗词名句

江碧鸟逾白，山青花欲燃。——杜甫《绝句二首》

狡兔死，走狗烹；飞鸟尽，良弓藏；敌国破，谋臣亡。——《资治通鉴·汉纪三》

人闲桂花落，夜静春山空。——王维《鸟鸣涧》

蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。——王籍《入若耶溪》

千山鸟飞绝，万径人踪灭。——柳宗元《江雪》

鸟之将死，其鸣也哀；人之将死，其言也善。——《论语·泰伯篇》

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。——李璟《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》

鸟宿池边树，僧敲月下门。——贾岛《题李凝幽居》

感时花溅泪，恨别鸟惊心。——杜甫《春望》

鸷鸟将击，卑飞敛翼；猛兽将搏，弭耳俯伏；圣人将动，必有愚色。——《六韬·武韬·发启》

飞鸟尽，良弓藏；狡兔死，走狗烹。——《史记·越王勾践世家》

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。——白居易《长恨歌》

月出惊山鸟，时鸣春涧中。——王维《鸟鸣涧》

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。——韦庄《台城》

*水知鱼性，*山识鸟音。——《增广贤文·上集》

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。——李华《春行即兴》

众鸟高飞尽，孤云独去闲。——李白《独坐敬亭山》

羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。——陶渊明《归园田居·其一》

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。——杜甫《登高》

白发悲花落，青云羡鸟飞。——岑参《寄左省杜拾遗》

劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。——白居易《鸟》

山光悦鸟性，潭影空人心。——常建《题破山寺后禅院》

日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。——杜牧《金谷园》

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。——李商隐《无题·相见时难别亦难》

谁道群生性命微？一般骨肉一般皮。——白居易《鸟》

春去花还在，人来鸟不惊。——王维《画》

十里青山远，潮*路带沙。数声啼鸟怨年华。——仲殊《南柯子·十里青山远》

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。——孟浩然《春晓》

始知锁向金笼听，不及林间自在啼。——欧阳修《画眉鸟》

云无心以出岫，鸟倦飞而知还。——陶渊明《归去来兮辞·并序》

胡马依北风，越鸟巢南枝。——佚名《行行重行行》

鸟向*芜远*，人随流水东西。——刘长卿《谪仙怨·晴川落日初低》

山气日夕佳，飞鸟相与还。——陶渊明《饮酒·其五》

鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》

翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。——苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》

风暖鸟声碎，日高花影重。——杜荀鹤《春宫怨》

日暮东风怨啼鸟，落花犹似堕楼人。——杜牧《金谷园》

鸟飞反乡，兔走归窟，狐死首丘，寒将翔水，各哀其所生。——《淮南子·说林训》

望云惭高鸟，临水愧游鱼。——陶渊明《始作镇军参军经曲阿作》

好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！——《红楼梦·第五回》

寒波淡淡起，白鸟悠悠下。——元好问《颍亭留别》

百啭千声随意移，山花红紫树高低。——欧阳修《画眉鸟》

红莲相倚浑如醉，白鸟无言定自愁。——辛弃疾《鹧鸪天·鹅湖归病起作》

屋漏者民去之，水浅者鱼逃之，树高者鸟宿之，德厚者士趋之——《说苑·谈丛》

二月湖水清，家家春鸟鸣。——孟浩然《春中喜王九相寻 / 晚春》

秦中花鸟已应阑，塞外风沙犹自寒。——王翰《凉州词二首》

花影不离身左右，鸟声只在耳东西。——《红楼梦·第二十八回》

祸兮福所依，福兮祸所伏；忧喜聚门兮，吉凶同域。——贾谊《鵩鸟赋》

鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。——许浑《咸阳城东楼 / 咸阳城西楼晚眺 / 西门》

老去诗篇浑漫与，春来花鸟莫深愁。——杜甫《江上值水如海势聊短述》

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竹石诗带拼音（竹石古诗词的意思及注释）

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

这是一首非常励志又几乎家喻户晓的一首诗。大家应该都知道这是清朝郑板桥的诗，但如果说这是郑燮写的，估计许多人都不会读燮 [xiè]这个字。

郑燮（1693-1765），字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后因得罪豪门而罢官，客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。创“六分半书”，篆隶杂合行楷，参错纵横。画专长兰竹松石，简洁遒劲。工诗词，抒情志感，痛快淋漓。著有《板桥全集》。

《竹石》是一首仄起首句押韵格式的七言绝句，首句押邻韵“二冬”韵，二、四句押“一东”韵。

咬定青山不放松【松：二冬】 邻韵

立根原在破岩中【中：一东(*)，一送(仄)】 押韵

千磨万击还坚劲

任尔东西南北风【风：一东】 押韵

*仄为：

仄仄**仄仄*， 仄*仄仄仄**

**仄仄**仄， 仄仄***仄*

这是一首托物言志的诗，通过对岩竹坚韧顽强品质的赞美，以表达自己刚正不阿、铁骨铮铮的骨气。

本诗的写作背景是，郑燮在为官期间做了不少有益民众的好事，深得人民爱戴，但他在荒年为百姓请求赈济期间，却得罪了知府和地方豪绅。他刚正不阿和“出淤泥而不染”的清高性格，耻于折腰，藐视*，便毅然辞官而归，回扬州卖画为生。

古人云：“诗言志。”郑板桥的一生也可算是穷困潦倒，他虽然做过几年县官，但一生以卖画为生。这首诗里有他理想的寄托，也是他在任期间人生观的写照。首句用“咬定”二字把岩竹拟人化，已传达出它的神韵和顽强生命力，颔句接着说明竹子所处“破岩”这一严酷的环境。颈句的“转”把岩竹坚韧不屈，勇敢向上的品格推向*，因为它经过了无数次的磨难，才成就了一身不惧来自任何方向狂风击打的品性。

郑板桥为官期间爱民如子，任潍县县令时，正逢荒年，他不顾别人劝阻，开仓贷粮，令老百姓写借条，救活一万多人。他大兴土木，修建水池，招收饥民工作就食。当年入秋又歉收，郑燮就把老百姓的借条一把火烧掉。他曾赋诗“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”。他对于民事处理公正，十二年没有一件冤案。《竹石》这四句诗，几乎就成他这一时期人生目标的写照。

乾隆十八年（1753年），郑燮六十一岁，因为民请赈忤大吏而去官。去潍之时，百姓遮道挽留，家家画像以祀，并自发于潍城海岛寺为他建立了生祠。去官以后的郑燮依旧性格坚毅，自食其力，以卖画为生，往来于扬州、兴化之间，与同道书画往来，诗酒唱和。

《竹石》这首诗和他擅长的竹石画一样，表达了“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。”的气节和气概，同时将竹子的高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈的气韵都表现得淋漓尽致。多少年来激励了多少人产生奋发向上的力量，又有多少人将它作为了人生的座右铭。

晚年郑板桥的《难得糊涂》使他广为人知，他的多才多艺和风骨傲气也备受赞誉。在经历大半生清贫游历的闯荡生涯，耳顺之年又被贬官，在这种壮志未酬的情况下，他意识到“糊涂”的可贵，提出了“难得糊涂”的观念。这种转变又何尝不需要勇气？难得糊涂又是一种境界，也把他前期《竹石》的奋发坚韧的大无畏精神衬托的更加高贵完美了。

作者简介：南郭居士，本名郭军，男，汉族，籍贯甘肃徽县。中国诗歌学会、中华诗词学会、中国金融作家协会、诗刊·子曰诗社会员，「中国诗歌报」诗词创研中心副主编，陇南市诗词学会副秘书长，狗尾草诗人原创艺术团队主创人员。有数百篇文学作品在各类报刊及网络*台发表。著有「南郭词文」，并获第三届“中国金融文学奖”诗歌提名奖。获“首届国际诗酒文化大会”现代诗入围奖。作品入编第四届中国百诗百*赛。

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