内涵的不只是段子

Thomas Kinkade1958年出生于美国加州，四岁时用笔涂鸭时，就展现他的绘画禀赋，亲人和老师都称他为“画画小天才”。十四岁时，开始决意从事艺术的创作。 在完成了在Bakshi制片公司的工作之后，托马斯开始了作为职业画家的生涯，在加利福尼亚各地的画廊出售他的原画。Thomas Kinkade的家庭生活幸福美满，1982年和也是从事艺术工作的青梅竹马的女友结婚，育有一女一子。1984年公开他第一幅画作－DAWSON。
　　他的画作屡屡受到国际艺术组织的肯定，曾被NALED (National Association of Limited Edition Dealers)评选为年度最佳画家。
　　Thomas Kinkade是当代最受典藏家喜爱的当代美国天才画家。他最擅长抒情的风景画，因为非常喜爱美国田野风光，使他的画笔停不下来，所以才能持之以恒，没有放弃艺术艰辛之路。我们可以透过他的画笔，对美的大自然风光诠释另一种属于家乡的情怀，因而对异乡也产生了一种认同的情愫。在他的画中，我们不只是看到一幅幅美丽的风景画，更看到了家居的爱与温馨，这就是他的画作受到全世界收藏家的喜爱，成为当代画作被典藏最丰富的画家的原因。 他是一个虔诚的基督徒，创作的目的是为了赞美上帝创造美妙的大自然。
Thomas Kinkade，一个天才的伟大的画者。

吃货要么上辈子是死胖子，要么下辈子会成为一个死胖子，这是真理


每天最难启齿的3个字：我饿了。最心酸的4个字：我又饿了。最无奈的5个字：怎么又饿了。最安慰的6个字，就是听到对方回应：其实我也饿了！


生活的美好就是起床后有心爱的食物可以吃，最*熬夜的厉害，起床便是下午，学校食堂都会关门，如果它们出现在我面前，我不会熬夜滴。


咖啡馆、书报亭、路边小店、还有一堵没被人发现的墙，熙攘的人影与细碎的话语，将心中的阴霾一并湮没，耳机里传来另一个年代的音乐“I wonder how, I wonder why, yesterday youtell me about the blue blue sky…”只留下像明亮透着柠檬味道的心情，我自己，在一个理想的午后，和这样一份甜点。


提拉米苏，带我走——Tiramisù，在意大利文里，有“带我走”的含义，带走的不只是美味，还有爱和幸福。被称为“口中的天堂”。

Azzedine Alaïa在时尚界引发的热忱无人能及，所以8年来他的首次定制秀迎来了一轮、一轮又一轮的掌声也不足为奇。直到法国***长Frédéric Mitterrand溜到后台哄着这位出名羞涩的设计师出来面对群情激昂的观众才算告终。对于一场让诸如Donatella Versace、Sofia Coppola和Kanye West这样前排嘉宾赞不绝口的发布会，如此的高潮也是唯一有逻辑的解释。

众所周知Alaïa继承了格蕾夫人（Madame Grès）的衣钵。巴黎Bourdelle博物馆正在举办的格蕾夫人回顾展还借了他的收藏。格蕾夫人展览引起轰动，不只是因为顶级的工艺，更在于服装本身惊人的现代感。它们是格蕾夫人独具一格美学力量的证明，几乎已超越了时空的界限。Alaïa今日T台发布的服装有着同样的品质。归功于他对工艺的牢牢掌控。他的重点就如镭射激光般犀利，同样的激光在天鹅绒晚装上切割出精细格纹。可以觉察出设计师在编排紧凑的一组概念中探索了各种可能性，以长期粉丝们不熟悉的连衣裙外套为始。用Alaïa最爱的暗纹毛呢裁剪而成，有着圆润略削的肩线，衬垫和内褶撑塑起钟形的裙摆。叶绿色的一款最为出众，这也是Alaïa和格蕾夫人最爱的颜色。