各种各样的蝴蝶

汉语版：圣诞快乐！江西版：生蛋快落！闵南语：心蛋快裸！英文版：哈皮克瑞死么死！俄语版：买个萝卜切吧切吧炖了吧！韩语版：空起哇 撒起哇 哭死米塔 日文版：锅你得洗哇 碗你得洗哇 盆你得洗哇 锅碗盆你得洗哇～～


圣诞节的来历 圣诞节这个名称是基督弥撒的缩写。弥撒是教会的一种礼拜仪式。耶诞节是一个宗节我们把它当作耶苏的诞辰来庆祝，因而又名耶诞节。这一天，世界所有的基督教会都举行特别的礼拜仪式。但是有很多圣诞节的欢庆活动和宗教并无半点关联。交换礼物，寄圣诞卡，这都使圣诞节成为一个普天同庆的日子。 圣诞节是基督教世界最大的节日。世纪初，月日是罗马帝国东部各教会纪念那稣降生和受洗的双重节日、称为主显节，亦称显现节即上帝通过那稣向世人显示自己。当时只有那路拉冷的教会例外，那里只纪念耶稣的诞生而不纪念那稣的受洗。后来历史学家们在罗马基督徒*用的日历中发现公元年月日页内记录着：基督降生在犹大的伯利恒。经过研究，一般认为月日伴为圣诞节可能开始于公元年的罗马教会）约在公元年传到小亚细亚的安提阿，公元年传到埃及的亚历山大里亚，那路撒冷的教会接受得最晚，而亚美尼亚的教会则仍然坚持月日主显节是那稣的诞辰。 月日原来是波斯太阳神（即光明之神）密特拉（）的诞辰，是一个异教徒节日，同时太阳神也是罗马国教众神之一。这一天又是罗马历书的冬至节，崇拜太阳神的异教徒都把这一天当作春天的希望，万物复苏的开始。可能由于这个原因，罗马教会才选择这一天作为圣诞节。这是教会初期力图把异教徒的风俗*惯基督教化的措施之一。后来，虽然大多数教会都接受月日为圣诞节，但又固各地教会使用的历书不同，具体日期不能统一，于是就把月日到第二年的月日定为圣诞节节期（），各地教会可以根据当地具体情况在这段节期之内庆祝圣诞节。自从月日被大多数教会公认为圣诞节后，原来月日的主显节就只纪念耶稣受洗了，但天主教会又把月日定为三王来朝节，以纪念耶稣生时东方三王（即三位博士）来朝拜的故事。随着基督教的广泛传播，圣诞节已成为各教派基督徒，甚至广大非基督徒群众的一个重要节日。在欧美许多国家里，人们非常重视这个节日，把它和新年连在一起，而庆祝活动之热闹与隆重大大超过了新年，成为一个全民的节日。月日的主要纪念活动都与那稣降生的传说有关。 耶苏的出生是有一段故事的，耶苏是因着圣灵成孕，由童女马利亚所生的。神更派遣使者加伯列在梦中晓谕约瑟，叫他不要因为马利亚未婚怀孕而不要她，反而要与她成亲，把那孩子起名为耶苏，意思是要他把百姓从罪恶中救出来。 当马利亚快要临盆的时候，罗马**下了命令，全部人民到伯利恒务必申报户籍。约瑟和马利亚只好遵命。他们到达伯利恒时，天色已昏，无奈两人未能找到旅馆渡宿，只有一个马棚可以暂住。就在这时，耶苏要出生了！於是马利亚唯有在马槽上，生下耶苏。后人为纪念耶苏的诞生，便定十二月二十五为圣诞节，年年望弥撒，纪念耶苏的出世。 圣诞节便是於十二月二十五日纪念耶苏的诞生，但真实的诞生日就没有人知道了。十九世纪，圣诞卡的流行、圣诞老人的出现，圣诞节也开始流行起来了。 圣诞夜：根据耶稣诞生在夜里这种说法。圣诞节的庆祝活动也从月日夜间开始，半夜时分达到最高潮。这一夜就被称为圣诞夜。 圣诞树： 据称，圣诞树最早出现在古罗马月中旬的农神节，德国传教士尼古斯在公元世纪用纵树供奉圣婴。随后，德国人把月日作为亚当和夏娃的节日，在家放上象征伊甸园的乐园树，上挂代表圣饼的小甜饼，象征赎罪；还点上蜡烛，象征基督。 到世纪，宗教改革者马丁。路德，为求得一个满天星斗的圣诞之夜，设计出在家中布置一颗装着蜡烛的圣诞树。不过，西方关于圣诞树的来历流行着另一种说法：有个善良的农民，在圣诞节那天，热情地招待了一名流浪的孩子，临别时，孩子折下一树枝插在地上。 树枝立即长成大树，孩子指着这树对农民说，每年今日，树上都长满礼物，以报答你们的盛情。所以，今天人们所见的圣诞树上总是挂满了小礼物。 圣诞大餐： 圣诞节作为一个隆重庆祝节日，不能少了好吃美味食品。圣诞节火鸡大餐就是例牌主菜了，以前的人们或许会用微波炉自己做，现在的人们过节好多就是在外面餐馆里用餐了，商家们也会利用机会赚顾客们的钱，当然还有许多圣诞节食品，姜饼、糖果等等了。 圣诞： 圣诞节必不可少的节目，有家庭式的，朋友式的，情人式的各种歌样。一种友情，亲情，爱情聚会的好时光。戴着圣诞帽，唱着圣诞歌，说说大家的圣诞愿望。 圣诞帽： 那是一顶红色帽子，据说晚上戴上睡觉除了睡得安稳和有点暖外，第二天你还会发现在帽子里多了点心爱的人送的礼物。在狂欢夜它更是全场的主角，无论你去到那个角落，都会看到各式各样的红帽子，有的还有帽尖发亮的，有的是金光闪闪的。 圣诞袜： 最早以前是一对红色的大袜子，多大都可以，因为圣诞袜是要用来装礼物的，小朋友最喜欢的东西，晚上他们会将自己的袜子挂在床边，等待第二天早上的收礼。要是有人圣诞节送小汽车那怎么办？那最好就叫他写张支票放进袜子里好了。 圣诞卡： 是祝贺圣诞及新年的贺卡，上面印着关于耶稣降生故事的图画，以及庆祝圣诞、新年快乐之类的祝愿的话。 报佳音： 圣诞夜指月日晚至日晨。教会组织一些圣诗班（或由信徒自发地组成）挨门挨户地在门口或窗下唱圣诞颂歌，叫作报佳音，意思是再现当年天使向伯利恒郊外的牧羊人报告耶稣降生的喜讯。 报佳音的人称为，这项活动往往要进行到天亮，人数越来越多，歌声越来越大，大街小巷满城尽是歌声。 颂歌： 圣诞节时唱的赞美诗称为圣诞颂歌。圣诞颂歌很多，曲谱多取自着名音乐家的名作。经常唱的有《普世欢腾，救主下降》、（！）、《天使歌唱在高天》（）、《缅想当年时方夜半》（）、《美哉小城，小伯利恒》（）、《牧人闻信》（）、《远远在马槽里》（）、《荣耀天军》（）、《听啊，天使唱高声》（）、《圣诞钟声》（）、等等其中以《*安夜》（）最为有名。 据说，年在奥地利一个名叫奥本多夫的小镇上住着一个默默无闻的乡村牧师一摩尔。这年圣诞节，摩尔发现教堂里管风琴的管于被老鼠咬坏了，修理已经来不及了。怎么庆祝圣诞呢？摩尔为此闷闷不乐。他忽然想起《路加福音》里记载着，耶稣降生时，天使向伯利恒郊外的牧羊人报佳音后，高唱颂歌：在至高之处荣耀归于上帝，在地上*安归于他所喜悦的人。他灵机一动，根据这两句经文写成一首赞美诗，取名《*安夜》。 摩尔写好歌词后拿给本镇小学教师葛路伯看，请他谱曲。葛路怕读完歌词很受感动，谱好曲，第二天在教堂里演唱，大受欢迎。后来有两个商人路过这里，学会了这首歌，他们为普鲁士国王威廉四世演唱，威廉四世听后大力赞赏，下令把《*安夜》定为全国教堂过圣诞节时必唱的歌曲之一。 此外，有条件的教堂每年圣诞节时还会演唱德国着名音乐家韩德尔的《弥赛亚》（又名《救世主》）等音乐作品，通过这些音乐崇拜活动来加强节日的喜庆气氛。 圣诞老人： 圣诞老人原指公元世纪时小亚细亚专区的主教尼古拉，他因和蔼可亲慷慨济贫万里闻名。到了世纪，东方把他尊称为圣尼古拉。由于民间有关尼古拉的传说中，都联系到少年儿童和礼物，从此，圣诞老人便成为专门在圣诞节向孩子们送礼物的慈祥老人的形象。到了世纪，通过文学和绘画，圣诞老人逐渐成为身穿红外衣的白胡子、白眉毛老人形象。 圣诞礼物： 据《圣经》记载，来自东方的圣人在耶稣降生的时候赠送礼物，这就是圣诞老人为儿童赠送礼品*俗的由来。英国少年儿童在圣诞前夕把长统袜子放在壁炉旁，相信圣诞老人在夜里会从大烟囱下来，给他们带来满袜子的礼物。法国的少年儿童把鞋放在门口，让“圣婴来时把礼物放在鞋里面。”

片场。
一群小得不能再小的小配角们聚在木箱子周围吃饭。
小怪兽带了几个包子，怪兽妈妈包的，皮薄馅大，一个个很富态的样子。
小配角们人手一个，正待开嚼，奥特曼突然溜达过来。
大明星受到了热情的接待，小配角们纷纷站起来打招呼：“曼哥，吃了吗？”
奥特曼漫不经心地点头，忽然看到包子，眼前一亮：“哟，什么馅儿的？”
“野菜馅儿，您尝尝？”说完以后，那人看着自己手里的半个包子，觉着有点儿不对。
奥特曼还真想尝尝，扫了一圈，也就小怪兽手里还有个完整的，于是他不客气的冲他伸出了手。
小怪兽被吓到了，几乎是哆哩哆嗦地把菜包子交了出去。
奥特曼缴获了一个包子，一边嚼着一边心满意足地走了，留下小怪兽看着自己油汪汪的左手发了半天呆。



怪兽妈妈把饭盒递给小怪兽，同时叹了口气：“韭菜馅儿包子。”
小怪兽接过来的同时小心翼翼地看看她的脸色，陪笑道：“妈妈，我今天早回家和您一起包。”
怪兽妈妈更深地叹了口气，无可奈何地问：“你天天吃，不腻吗？”
小怪兽坚定地摇摇头：“不腻。”
奥特曼受到各种各样包子的引诱，*惯了每天中午都去小配角们吃午饭的角落溜达一圈。
没过多长时间，奥特曼嗜吃包子的美名流传开来。
于是，他化妆间门口传统的玫瑰花换成了一屉屉制作精良的小包子，还有美女做包子的照片哟。



五个珠圆玉润的包子，其中一个咬在奥特曼嘴里。
小怪兽站在旁边眼巴巴地瞧着，心里有一点点羡慕菜包子，能被奥特曼如此认真的对待。
奥特曼大嚼之余，不太好意思地问小怪兽：“你真不吃。”
小怪兽摇头，真的，除了奥特曼，所有人都吃腻了。
“不知为什么，你带来的包子有种特别的味道。”咽下一个，奥特曼又拿起了一个，“你妈妈做的？”
“我做的。”
奥特曼挑起了眉毛。
“真的，”小怪兽伸出两只肉乎乎的爪子，“我学会了和面，擀皮，还有拌馅儿，好多种馅。”
“你真贤惠。”奥特曼嘻嘻哈哈地说，“以后小怪兽包子店开张，我去剪彩，免费。”
小怪兽张张嘴，心里的话没说出口：“我只给你一个人蒸包子。（萌死了）”



几个孩子凑在一起讨论：如果自己有电视上怪兽那么大的能量，要做什么。
“我要去把学校踏*，就永远不用做作业了。”
“我要爬到帝国大厦顶上，象金刚一样打飞机。”
“我要游到侏罗纪公园，和暴龙一较高下。”
“我要把所有欺负过我的人，都吃了。”
轮到小怪兽，他喃喃地说：“等你们都干完了，我留下来等奥特曼。”

维多利亚的秘密（Victoria's Secret）
对于性感美艳的定义早已昭然若揭，
天使的长发自然微卷，
像刚刚睡醒尚未梳洗或才经历一场完美的性爱。

面容自然媚态，
红绯绯的脸庞和雾茫茫的双眸象刚刚接吻过的嘴唇。
　　维密时装展 　
　1995年，维密举行了首场时装展，被全球媒体报导为“世纪内衣盛事”。1999年，经过在超级橄榄球赛期间广告宣传，维密公司创下广播纪录，时装展现场直播的同时在时代广场转播，吸引了15亿观众。 　
　2000年，时装展在法国戛纳举行。在戛纳电影节期间为抗艾滋慈善机构筹集资金高达35亿美元。 　　2001年，维密时装展首次在ABC电视台播出。吸引了无数观众，同时也有中级知识分子的争议。联邦通讯局接到众多观众对节目的投诉。 　
　2004年，维密一改年度的时装展，天使们（泰雅·班克斯、海蒂·克拉姆、吉赛尔·邦辰、阿德里亚娜·利马和亚历山大·安布罗休）在全美4大城市：纽约、迈阿密、维加斯和洛杉矶举行天使全美巡演。 　　
2005年，罗格斯大学鼓乐队更在时装展结尾客串演出。这年也是泰雅·班克斯的最后一场维密T台演出。 　　2006年，美国流行天王贾斯汀·汀布莱克作为开场嘉宾与中场表演嘉宾。维密展出了大部分价值不菲的“梦幻文胸”。维密的子品牌红粉佳人更在该年首次亮相T台。时装展至此已发展成一场繁华盛事：富有精心雕琢的装饰内衣、多种多样的音乐以及各种为不同主题设计的背景。时装展吸引了无数名人和艺人。模特穿戴的巨型天使翅膀，以及其他不同形式、不同大小的蝴蝶、孔雀或魔鬼等翅膀，已成为维密时装的标志。维密时装展更是众多当红模特云集的盛事，在走秀的最后，均会同台在秀台中央展现身姿。 　　
2007年，辣妹组合回归后的首次登台在维密时装展演出，获得显着成效。原计划参演的肯伊·威斯特由于母亲的逝世而取消了演出。Will.i am乐队应邀顶替他的空缺。 　　
2008年。舞王usher，兼美国的R&B流行歌手和演员在维秘的时装展演出。这一年，维秘的时装秀场地转到迈阿密的枫丹白露酒店举行，不同于以往的T字型t台。维秘第一次采用了一边式“超长天桥” 　　2009年。著名pop组合Black Eyed Peas登台表演。vs首次采用v字型t台 　
　2010年。加州天后katy perry，著名歌手akon登台表演。pink系列第一次成为vs的闭场秀 　　（以往，大多数维密展出的服饰均为非卖品，但2005年，时装展展出的服饰在目录中开始提供销售。） 　　
2011年。说唱天王Jay-Z，Kanye West，饶舌歌手Nicki Minaj，当红摇滚乐队Maroon5登台表演 　　
2012年。流行小天后蕾哈娜（Rihanna）、人气天王贾斯汀·比伯（Justin Bieber）、“火星哥”布鲁诺·马尔斯（Bruno Mars）三位重量级歌手为维密大秀助阵。
2013年，12月内衣秀视频，期待ING

活在这样的世界里，被风吹散的头发；被浪淹没的脚印；被云见证的承诺。


通往烟火的路，漫漫而狭长，一路望去，了无尽头。透过高楼大厦割据出的一角，看见了一瞬间的闪烁。原来，最美的烟花，离得最远。原来，曾经的地久天长终究是误会一场。


记得你是女子，你难过，就哭，狠狠的哭，午夜梦回，随你便，然后再忘记你是女子，站在太阳下，就要懂得什么是坚强。


我假装无所谓，告诉我自己，我那么那么的坚强，我可以承受一切的。可是，当我被遗忘在角落的时候，我才发现，我输不起，我会害怕。那些凌乱的思绪，再也整理不好了。再也不敢知道你的消息，怕听到你过得比我好，我会难过，怕自己的堕落会让你嘲笑。所谓的坚强，模糊了我…



就爱短发,蘑菇头,西瓜头,卷发,各种短发都是我们的爱,短发姑娘也可以可爱 也可以性感,可以帅气 可以女人,可以复古,,无法阻挡我们爱短发的心!



短发与爱情　　
四年，四年来我第一次以这样的心情走这条路，难过，疼痛，绝望还有悔恨。　　街角的一间理发店很另类，弄得像个酒吧。我抬手触及自己细碎柔顺的长发，不自觉的走了进去。　　“欢迎光临”门市小姐热情的招呼，店里果然特别粉蓝色的墙壁，朦胧优雅的紫罗兰灯光洒在精美的油画和小巧的挂毯上。屋里弥漫着发胶，摩丝，这喱水的混合香味。　　当我顶着湿漉漉的头发坐在镜子前时，一个半染着黄头发的男孩走了过来，“小姐，剪短发吗？”“嗯”我点头。“那要什么发型呢？？”“不知道，短了就好。”我轻轻回答。　　他愣了一直，但还是把围巾围在了我身上。“哟，项链好漂亮啊！”他边说边用夹子夹紧围巾。“是男朋友送的吧？”我不语，低头轻抚脖子上的项链。　　他为什么要提起它呢？　　本来，至少在我进店后，我是忘记了他的。可现在这个毫不知情的理发师，却在夸讲他送我的项链。　　我的心一阵阵的隐隐作痛，诚是我爱了三年了男孩，还记得他送我项链时，很认真地说：“爱你不长，就一生。”我感动极了，将头伏在他肩上，却早已泪光点点。　　可我怎么也没有想到我们苦恋了三年的感情居然这么容易被催毁，这么轻意就可以背叛对方。原来一生的爱情也可以用三年来代替。　　镜里的我头发已被细细地梳理好，只是还有水滴顺着发丝悄悄坠落在围巾上，绽放着美丽颜色。　　男孩很熟练地舞弄着手里的削刀，随着它上下飞扬。我的头发也一点一点地散落在围巾是，不知怎的，眼睛里似乎有泪珠要涌动，像要破茧而出的蝴蝶，无法阻拦。　　看到我这样，男孩顿时有些莫名其妙，忙问：“怎么了？是不是弄痛你了？”“没有”我摇了摇头，我想，他一定是第一次看到这样一个20岁的女孩子，坐在理发店里哭。　　头发渐渐短了，我的心里有一种难以言表的不舍。因为我的头发是诚欣赏的。他喜欢将我的头发捧在手掌里，轻轻抚摸，很柔顺。　　有风的进修，发端会带动发根一起轻舞，飘出淡淡的芳香。诚常会拉着我的手说：“看上去真的很美。”他支持所有能让我快乐的决定，只是除了剪发。可现在，我却坐在这里一点点剪断我们之间所有的爱情。　　我真的不知道，为什么在我接纳了他的爱意，宽容了他的一切时，他却突然像一块铁砖，猛地击碎彼此辛辛苦苦维系的玻璃般美丽，纯洁的爱情。　　我无法回忆起就在刚刚，三个小时以前，当我看到诚揽着另一个女孩走过操场时我的心情，只能感觉到窒息，就像头被另一个人猛地摁到冷水中，无法呼吸，任凭怎么挣扎，都无济于事。　　诚看到我进，很吃惊，脸色难看极了，他跑到我跟前：“芊蓉，我……你听我说，其实，事情不是你想的那样，我……”　　“你以为我怎么想？”我反问“我……”没等他说完，我抬手重重地打在他脸上，很响。　　他愣愣的站在原地，大喊我的，我没有回头，没有听他所谓的“解释”，更没有让自己哭，只是很*静地离开那里，我不知道自己当时怎么会这么理智和淡然……其实，我的心是疼的，是不甘愿的，也是无能为力，当我看到这一切时，除了离开，还有什么呢？　　解释这需要吗？不需要吗？需要吗？不，至少对我来说，当然不需要。　　镜子中一长头发的淑女，已变成了一个短发，诮皮的女孩。忽然很想呼GIGI的那首短发：“我已剪短我的发/剪断了牵挂/剪一地不被爱的分岔……/反反覆覆清清楚楚/一刀两断你的情话你的慌话……/取下围巾，擦净碎发，脖子上的项链也随着我一动一动的跳跃，巾*肌肤时，它是凉凉的，却已不再附有任何的美丽与牵挂。　　17岁时的心动，到*淡，只有三年，三年而已。

花道的表现形式
立花
　　（たちばな）是书院壁龛的装饰花，它起源于佛教的供花。供花由三枝花干以一种简单、对称的方式排列。但是，到了室町时代，池坊宗的佛教弟子创造了一种复杂的供花造型——立花。立花的字面意思为“站立的花”，它采用的是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等。之所以称为立花，是从草木升高的姿势而采取竖立的形态。要用铁丝来调整花木素材的姿容，其意图在于再现一种自然的景致。这种的细腻的艺术形式往往需要高超的技术技巧，并在高高的铜花瓶中得到充分展示。代表着“天”或是“真理”的主干通常先是非对称的伸向左方或右方，然后弯曲着回到中心对称轴上，具有各自的象征意义和装饰功能的其他大量的枝干则从中心（整个花束的虚拟球心）伸出。作为一个整体，立花作品德整体造型即为整个宇宙的缩影。所以，立花的重要特征是非对称性、象征性和空间的深度性。它强调精细的技术方法、宏大的规模、象征主义和固定的风格。立花是花道的核心，它对于以后日本花道的发展产生了深远的影响。
生花
　　在日本的江户时代（1600~1868年），整个日本国泰民安，经济稳步发展。曾经仅仅限于佛教弟子、贵族和王室成员中流传的日本花道艺术，逐渐地在日本武士、富裕的商人和包括妇女在内的其他人中得到了广泛的传播。在这一时期，立花越来越显得呆板和公式化。这时，一种被称为“生花”的造型开始出现，并且迅速得到了更为广泛的传播。所谓生花，就是使鲜花保持生命力的一种表现方法。生花使用的全部是鲜花。它主要被放在壁龛上。生花与盛花、投入花不同之处在于生花的器具象征着大地。生花主要表现的并不是花木局部的美，而是伸展开来的生命力。品格高尚，绚丽、端正是生花的特征。
投入花
　　投入花是一种自发的造型。这种插花法常常将少量的花材随意地投入深深的花器中，利用巧妙的技术展示一种朴素、诗意化的自然美。一般有三种形式，即吊在壁龛上、挂在柱子上和放在壁龛下面。投入花的特点是强调自发性、简单性、暗示性以及对材料的自然特性的尊重。
盛花
　　盛花是将花材用一个针状的架子（剑山）排列在一个浅盆中，粗壮的枝干要呈对角线斜着剪下，使枝干的末端纵向分裂，这样便可很容易地插入到针状支撑物中。而花和其他比较柔软的材料最好是水*剪下，然后将它们垂直插入针状物中，再向前或后弯曲成所需要的角度。盛花是由小原流派的创立者小原云心创造的花道造型，字面意思是堆积花。盛花给花道带来了彻底的革命。在以前的所有传统造型中，花材都是集中地从花器的同一点伸出，而小原则使用了各种各样的支撑物，因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。这种方法使得与传统造型不相容的其他新的材料得以使用，同样也促成了景观造型的出现。景观造型是以一种自然主义的方式，而不是象征的手法描述自然美。明治末期，由于西洋花的栽培和西洋建筑的增加，才出现这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。可以说盛花是现代插花艺术的主流。


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哪个女孩没有几件小碎花

碎花是田园的格调，
有大自然的味道，
为夏日里，添一抹清凉。

与碎花有染

总要慢慢成熟，将这个浮华的世界看得更清楚，看穿伪装的真实，看清隐匿的虚假，很多原本相信的事便不再相信。但是，要相信，这个世界里美好总要多过阴暗，欢乐总要多过苦难，还有很多事，值得你一如既往的相信


旅途中遇到的每一个人，每一件事，每一处美丽的景色，我带不走，也留不下，来了即是来了，走也就走了，但这些都有可能成为一生中难忘的记忆。




碎花裙子的故事

那日，阳光白花花地照在街道上，若寒突然说他要恋爱了。江小莫的心突然凉了半截，但不得不装着微笑，还要祝他幸福，若寒压根不知道江小莫已暗恋他很久了。

班上的同学都只知道小莫和若寒是最好的朋友，他们的友情比铁还硬。小莫总是给若寒带早餐，若寒也会不厌其烦地穿过操场去小卖部给小莫买零食。在情窦初开的15岁，总是充满着各种各样的流言蜚语。关于爱情，正是那个年纪不懂却总想弄懂的东西。可是不会有人怀疑小莫和若寒。因为小莫是在数学课上总是睡得一塌糊涂，而语文课上尽显才华的捣蛋女子。更倒霉的是，某天小莫突然发现自己似乎喜欢上了若寒——这个交往了好几年的“哥们”，这个有着白皙皮肤，笑起来像女生，因发育不完全而有瘦高身型的男孩。那个江小莫就是我。

很长一段时间我都不能确定是否该去表露自己的感情，甚至躲在被窝里偷偷地笑到差点岔气，周若寒，我竟然喜欢上了周若寒，要是被别人知道肯定会笑掉大牙的。为什么？因为黑豆一般的我站在白净的他面前活脱脱就像“黑白无常”，但人称“丑女多才”，还真中了这句话，我的才华是若寒望尘莫及的。我们俩的感情形同如兄弟，如果我捅破了这层关系的话，兴许我们连哥们也做不成了，于是我决定把这份美好的感情放在心底。

暗恋刚开始进行得顺利而新鲜，但积压太久的情感也会有变质的一天。直到我学会了悲哀，才知道曾经能够让我躲在被窝里笑到岔气的事已经变质了，它不在我的掌握之中了。

不羁的性格，注定要在感情里受伤的。我在书上看到这句话的时候就会不由自主地想起我和若寒之间的种种，并像个文人似地在稿纸上深沉地书写:“我的不羁注定了我的骄傲，他的完美注定了我的自卑，但我宁愿死也要选择表露我的骄傲，掩埋他带给我的自卑。”

毕竟这是我人生中第一场爱情，听说大部分女孩的第一场爱情都是在暗恋中进行的。只是我不知道是不是她们也像我一样躲在被窝里偷偷笑过，但我知道我是把暗恋当做一份事业，用最虔诚的心去经营的。

若寒拉了我去学校后门新开的珍珠奶茶摊买饮料，我和他都喜欢喝这种有着浓郁奶香的瓶装饮料，里面加了黑亮黑亮的圆圆的“小珍珠”。那时暗恋的味道，就像手里握着的柠檬味珍珠奶茶，酸酸甜甜，只有自己一个人知道。

“小莫，你看见卖珍珠奶茶的那个帅哥了吗？嘻嘻，像你这么粗心的马大哈是肯定不会注意的吧？”若寒像往常一样调侃，并故意把吸管弄出很大的声音，然后把空瓶子往我怀里一塞就跑了。在我面前他总是会用没完没了的恶作剧和鬼点子来欺负我，我向来懒得跟他计较，久而久之，就成了我们之间某种特定的关系，似乎我江小莫就是拿来给他欺负的。但我也绝不是省油的灯，光散布谣言就能把他“置于死地”，我添油加醋地把他描述成了一个有同性恋倾向的男孩，至于证据，当然就是若寒每天都会去垂涎卖珍珠奶茶的帅哥。这个谣言竟然在同学之间流传甚久，见他急着解释而憋得通红的脸，我就会笑到牙齿疼。

但这样的日子没过多久，我就不能自己地安静起来，不再张牙舞爪地追着若寒满教室跑，而是一个人悄悄地跑到河边的沙滩上去遐想，仰脸看云，或捡根竹枝在沙地里来回地圈画着自己都看不懂的符号，乐此不疲。我亦开始写诗，为他，也为我年少时的这场爱情。其实我真的很讨厌自己满脸忧郁的傻样，但谁叫爱情来得这么麻烦，让人头疼？

我写：“多么希望有一天，光脚踩着故乡的青石板，穿着碎花的吊带裙子，走入你的心房。”

那时我的衣橱里是没有裙子的，更谈不上妖娆的碎花吊带裙。从小到大，我从没穿过裙子，若寒曾经说过，世界上最可笑的事莫过于看江小莫穿上连衣裙。他不知道我的爱情就寄托在这件我还不曾拥有的裙子上，我想总有一天，我会为若寒穿上裙子的，无论他如何取笑我都要穿。

一向高调的我，把对若寒的好感埋藏得很深很深，而身边所有的人都早已*惯了我没心没肺的样子，哪会注意到我内心深处最浓烈的触动。我的忧伤也自此而来，人多的时候更显寂寞，直到我厌倦了听周围同学无止尽的描述，全是关于若寒和那个女孩的事情，我才渐渐地收起了我*时的嬉笑怒骂，越来越安静起来。

那是一个文静而美丽的女孩，说话的时候都能看到跳动的可爱的小酒窝。也许这才是若寒喜欢的类型，金童玉女般，而我，只是跟着若寒屁颠屁颠跑，他打球时我给提书包，他打电游时我掏钱的“哥们”，并且我的皮肤黝黑黝黑的，站在若寒面前黯淡无光。曾经为了让自己长出好看的酒窝，没事的时候就用手指使劲戳腮上的肉，但最终没有出现奇迹，我依然是那个丑丑的没有酒窝的江小莫。

越想就越是自卑，并开始无故地疏远了若寒。

他竟然也没有发觉什么，依然笑起来跟女生似的，上课时回答问题无论正确与否都会脸红。而我的悲哀全都倾泻在文字里，整整一寸高的稿纸，有朦胧的爱情诗，也有青涩的情感散文，相同的是，无论什么样的文字里都有若寒的影子。我想这场爱情留给我的，也不过是这些隐藏在文字里的记忆，因为现实中，我们随时可能因为种种原因而远离对方，直到慢慢淡忘。

“小莫，你最*又发什么神经？”直到一个星期后他才发觉到我的反常，心里的委屈顿时蔓延开来，但我的骄傲使我再次隐藏自己的情感，假装无所谓地说:“怎么？本姑娘构思悲情小说太入神了，不行啊。”他随便地“哦”了一声便不再说话。是的，我对他的感情，也许只是我构思出来的一部悲情小说而已，现实中是找不到脚本的。

终于，若寒又在白花花的阳光下告诉我，他恋爱了，就是那个女孩。人来人往的街道上，若寒快活得像偷吃了零食的小孩，白皙的脸灼灼发光。我突然睁不开眼睛，不知是阳光过于强烈还是眼睛里有不可告人的秘密，内心里在不停地说:“江小莫，打住，不能再得寸进尺了。”而眼泪就那样泛滥起来，冲破了紧闭的眼皮。若寒慌了，忙用衣袖笨拙地给我擦着眼泪，却不问为什么。我想他也许是知道我喜欢他的吧！

后来，我们文理分班，若寒是要学理的，而我是天生的文科生，我讨厌太多的数字、符号、公式，并且一见数学老师我就犯困。班里举行了一次晚会，分班后，尽管大家还在一个学校，但已经不能再朝夕相处，特别是选择了不同科目的同学，比如我和若寒。他恋爱了，再加上分班，已经不可能再有以前那样的日子出现了。

晚会上，我穿着吊带的碎花裙子，出现在众目睽睽下，所有人都当这是我给大家的一个*乎恶作剧的惊喜，不给面子般地哄堂大笑。也许若寒说的对，世界上最可笑的事莫过于看江小莫穿上连衣裙吧，但我自己知道，这是我对爱情的一种表达。

分班后，我和若寒真的没有了太多的交集，高考的压力让我们彼此连一次像样的聚会都没有过。最后一年，我们之间的交流仅限于见面的点头、微笑，很难想象我们以前是亲密到喝一杯饮料的朋友。

时间就这样如流水般匆匆过了，对若寒的感情也因为长时间的搁浅没有先前的浓烈了。

去上大学的那个夏天，我看着渐行渐远的熟悉的小城，心里默默地想，若寒，你会记得我曾为你穿过碎花裙子吗？

他的照片从第一眼看到，便被吸引，和风吹过的画面如同诗般静止而流动,萦绕在记忆深处的旋律相遇而来。

Masao Yamamoto，摄影师，1957年出生于日本，学*当代艺术绘画，之后找到摄影是表达自己的最好方式，现签约旧金山wirtz gallery。自80年代起他一直在探究能够感染我们彼此的影像力量。

作者自述：
当我还是个小孩时，喜欢收集昆虫，我有收集这些东西的爱好。长大之后，就转换成杀昆虫，然后拍照留下他们影像。当我拍照时，我能完全沉迷其中，集中精力。如果有个我想特别拍的点子的话，我可能构思一个有趣事件或者对象。因此我慢慢打开思路来试着拍摄各种各样的事物。就像你看到的，我的作品尺寸很小，画面看起来也像老照片的感觉，事实上我这么做是我所喜欢的。

要得到这样的效果我可以等30年，但那是不可能的，我不得不把它们变老。我在散步的路上边走边拍，用手在照片上摩擦，这就是我想要表达的渴望。这就是所谓忘记的过程或者记忆的结果。因为在老照片中，记忆是被完全作者强加制造出来的。这让我十分感兴趣，也是我做这份工作的原因。

我拍摄小尺寸的照片，想把自己相关的记忆融入照片中，原因是我觉得要得到一张照片握在手里合适的尺寸，如果能握住一张照片在我们手里，就能握住一份记忆在我们手里。这有点像我们拿着一张全家照的感觉一样。

我会通过几组小照片构建一个故事，但不会以时间顺序来，有时候我从结尾部分开始进行，有时候以中间部分，我从来不知道应该从哪里开始，我拍完第一张，然后另一张，再然后第三张。在悬挂照片时，甚至我没有都想到故事的内容，慢慢的我才能找到感觉。

事实上，这就像我在爬一座楼梯，同时在捡一些可爱的石子，即使我决定只捡白色的石子，但若看到我喜欢的黑色，我也会毫不忧虑捡的。这和我悬挂照片时的感觉一样，故事是顺其自然形成展开的。

很久以前，有个叫Ryokan的人，他是为书法家和诗人，我十分崇敬他。在他写的一句诗歌中，他用简洁的语句形容树叶掉落时的运动状态。实际上，这首诗可以有好几种描述方式。例如落叶可以隐喻我们的生活，有正面，反面，好的，坏的。从这种简单的自然现象中，他能叙述出如此深刻的内容，我觉得不可思议。我将要拍摄诸如此类的作品。

对我来说，一张好照片能使人心情*静，让我们感觉亲切，温和。一张好照片能带给人某种心境，能让人回想起好的时光，使人愉快。


官 网：
http://www.yamamotomasao.jp/

更多照片：
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文字转载于网络

時間雜字 vol.1
《游乐》
关于时间，关于杂字们。

那些种种错过的、消逝的，未开始或者未完成，始终是这样的；在时间里，试图理解，穿透，标记以及修改；却总是差强人意。已经无所谓了或者非这样不可，有什么关系呢。

反正从小到大，你怎么可能没有出去玩呢。小时候在海边堆脏兮兮的砂堡啊，还是长大立志去德国追寻奈良美智，好不容易存够钱就噗的一声搭飞机去啦什么的，


時間雜字 vol.2
《在路上》
你在路上充满时间。

在路上发生的情节，遭遇的人们或叉路，简直都可以拍成公路电影嘛!! 关于时间杂字第二期，路们通往哪里，1976说你要学会相信自己的方向感。过去的未来，时间杂字vol.2 在路上，碎片的收集与迷恋。


時間雜字 vol.3
《想像的邊境》
时间杂字 vol.3《想像的边境》里，聚合了各式各样的，偏离日常的故事。在想像的旅途中，也许是一场实验，一次逃逸，一种预言的成真，或者仅仅发生在梦境里的一些辩解，或者重新找到对待与被对待的方式。

如果我想象什么，我就能看见它。


時間雜字 vol.4
《小事物 The Little Things》
《小事物》，关于微不足道的凝视与书写练*。


记得的时常仅仅是小事：可能是某次分心，某种黄昏颜色，无处可去又随处可去的时刻，曾经爱恋空无而忽地想起冬夜的陪伴渴望……，或者是那些片片断断的、各种物件的延伸与想像。在生活裡，事物们以其方式留下轨迹，可能那时我们便以为是最重要的了。然后成为自己的小历史裡，记忆的线索。

　　René Lalique先生是一位热爱生命的天才艺术家，他以前卫、不同于当世的专业设计及制造手法，创作出了许多不朽的艺术作品。有人甚至认为，19世纪末法国珠宝业的复兴，在很大程度上应归功于RenéLALIQUE，因为他重新诠释了现代珠宝的含义。
　　René Lalique先生于1860年4月6日出生在法国香槟区，他自幼拥有艺术天份，热爱大自然；父亲辞世后，他听从母亲的意见，到巴黎师承珠宝师Louis Aucoc，他一边学*珠宝制作技术，一边在巴黎的装饰艺术学院读书；1882年，他开始以自由工作者的身份，为卡地亚、Jacta及Boucheron 等著名珠宝品牌设计珠宝首饰，其作品风格独特，极具原创性；1886年，他接管Jules Destape位于巴黎的工场，开始制作自己的作品；René Lalique早期作品受新艺术运动影响，其设计具有强烈的自然及古典主义风格，他以大自然为素材，并融合了丰富的想象力，被称为“没有时间限制的风格”。
　　在好奇心和求知欲的驱动下，René Lalique努力挖掘大千世界每一个细微之处，探索自然界中一切可用于装饰的元素，如蝴蝶、飞蛾、蜻蜓等，在他的作品中，连黄蜂、甲虫和草蜢也能展示出鲜为人知的魅力，René Lalique像一个神奇的魔术师，他善于捕捉精美与微妙的细节，用以点缀自己心爱的珠宝，并探索如何将*凡的材料塑造成灵性四溢的杰作。
　　1900年的Exposition Universelle为René Lalique创造了一生中最辉煌的成就，那一年他荣膺Legiond’Honneur大奖，其珠宝作品也得到了越来越多人的追捧，从伦敦到圣彼得堡，欧洲所有的宫廷与著名博物馆纷纷向他索求作品，在短短几个月里，拥有一件LALIQUE作品成为每个人的梦想，在法国乃至全世界，成百上千的艺术家纷纷开始仿制他的作品。
　　1910年，René Lalique将他的创作热情从珠宝转向了琉璃，他在这一全新领域同样取得了非凡的成就。50岁那年，他将艺术创作普及化，转入工业化生产；经过数年奋斗，René Lalique探索出了一整套用来创作华贵典雅装饰作品的工艺方法，他运用失蜡法倒模(mould-cast)出各式各样的琉璃造型，将琉璃部位趁热熔接至作品表面，采用吹塑与模压技术，为Francois Coty香水公司生产香水瓶，从而奠定了香水瓶工业化生产的基础，他的过人才华因Coty作品再次令世人折服，稍后，LALIQUE又将其它元素融入其作品中，使琉璃的创作技巧日臻完美。
　　René Lalique在下半生一直醉心于晶莹剔透的琉璃创作，每一件琉璃作品都体现出了他的天赋，不管是大型作品，还是小巧的家居饰品乃至家俬部件，LALIQUE均选用琉璃作为表达其创作意念的主要媒介，他甚至还将琉璃融入到建筑艺术中，门窗、喷泉、纪念碑、小教堂、枝形吊灯……将琉璃的艺术效果发挥到了极至。1945年5月1日，René Lalique在巴黎与世长辞，享年85岁，这颗20世纪最闪亮的琉璃巨星悄然陨落。
　　René Lalique去世后，其家族的第二代成员开始转向水晶作品的制作，LALIQUE品牌也由此从琉璃时代进入水晶时代。而今，LALIQUE家族通过三代人的努力，已成为世界上最古老、最著名的水晶品牌之一，它已不仅仅是一种产品，而是代表着一种优雅、高贵的生活态度。