羊毛毡

● 羊毛与暖岛







旧时光是个美人

我们向前走了很远，才回头。

旧时光是个美人，温软娴静，眼深如潭水。

我们追溯的时候，就为她画眉。

她的眉太淡，面容太模糊，如何敌得过岁月稀释、情爱挥发。



有一段梦游：我们逆走来时路，转几个风口，终于聚在往事的老宅。

于是我们给她画眉，旧时光她是个美人。

将眉毛一遍遍描黑，但除此之外，我们不能做什么，

不能修补她惨淡的微笑，不能解开她捆绑的双脚。



我们什么都不能做，无法冒犯往事高耸的轮廓。

所以犹如两个回到童年的孩子，郁郁地握着画笔，用尽全力地涂绘，

直到将画纸穿透，将美人的眼眶刺出血来。

总是闯祸，戳破了糊在窗棂上的花纸，逆着光线向晦暗的早年看去，

投宿于不复存在的臂弯，问旧时光讨一丝暖。

Paul Smith 从男装起家，其实他早期的设计被认为是古典主义的代表。合体的衬衫、西服套装，体现出精湛的英式古典剪裁手法，不过那时 Paul Smith 的不羁心思已经初露端倪。传统款式的茄克衫，把袖笼开得低一点，更方便于穿着。西装衣料采用花呢等毛织物及棉织物，设计是英国传统的风格又带有点怪异，既能被保守的城市人亦能被八十年代的雅皮士接受。慢慢地，Paul Smith 发现顾客对于增加一条花领带或彩色羊毛套衫不是那么紧张敏感了，于是，印花或绣花马甲、彩色吊带裤、短袜进入了他的男装系列。含鲜艳的彩色条纹、流畅的“Paul Smith”手写体标签、一边是 Paul 一边是 Smith 的有趣袖扣、袖口或钱包内的隐匿“**”图案，和保留度身手工缝线的西服，再加上领子前端内含领骨的古典英式剪裁西装衬衫，组成了Paul Smith最具特色的六大细节。而每一季，Paul Smith 还不断推陈出新，为热爱其设计巧思的人们带来一次又一次惊喜。

● 羊毛与暖岛






你要相信世界上一定有你的爱人，

无论你此刻正被光芒环绕被掌声淹没，

还是正孤独地走在寒冷的街道上被大雨淋湿，

无论是飘着小雪的清晨，还是被热浪炙烤的黄昏，

他一定会穿越这个世界上汹涌的人群，

他一一走过他们，走向你。

他一定会怀着满腔的热，和目光里沉甸甸的爱，

走到你身边，抓紧你。

他会迫不及待地走到你身边，
如果他年轻，

那他一定会像顽劣的孩童霸占自己的玩具不肯与人分享般地拥抱你。

如果他已经不再年轻，

那他一定会像披荆斩棘归来的猎人，

在你身旁燃气篝火，

然后拥抱着你疲惫而放心地睡去。

他一定会找到你。你要等。





一期一会，待有期，

● 羊毛与暖岛






你要相信世界上一定有你的爱人，

无论你此刻正被光芒环绕被掌声淹没，

还是正孤独地走在寒冷的街道上被大雨淋湿，

无论是飘着小雪的清晨，还是被热浪炙烤的黄昏，

他一定会穿越这个世界上汹涌的人群，

他一一走过他们，走向你。

他一定会怀着满腔的热，和目光里沉甸甸的爱，

走到你身边，抓紧你。

他会迫不及待地走到你身边，
如果他年轻，

那他一定会像顽劣的孩童霸占自己的玩具不肯与人分享般地拥抱你。

如果他已经不再年轻，

那他一定会像披荆斩棘归来的猎人，

在你身旁燃气篝火，

然后拥抱着你疲惫而放心地睡去。

他一定会找到你。你要等。





一期一会，待有期，

● 羊毛与暖岛






你要相信世界上一定有你的爱人，

无论你此刻正被光芒环绕被掌声淹没，

还是正孤独地走在寒冷的街道上被大雨淋湿，

无论是飘着小雪的清晨，还是被热浪炙烤的黄昏，

他一定会穿越这个世界上汹涌的人群，

他一一走过他们，走向你。

他一定会怀着满腔的热，和目光里沉甸甸的爱，

走到你身边，抓紧你。

他会迫不及待地走到你身边，
如果他年轻，

那他一定会像顽劣的孩童霸占自己的玩具不肯与人分享般地拥抱你。

如果他已经不再年轻，

那他一定会像披荆斩棘归来的猎人，

在你身旁燃气篝火，

然后拥抱着你疲惫而放心地睡去。

他一定会找到你。你要等。





一期一会，待有期，

如果Lucy Ricardo去参加工作面试会穿成什么样？这就是Johnny Talbot和Adrian Runhof在准备此次发布会时一直思考的众多问题之一。（明年就是Lucille Ball’诞辰一百周年。）他们的答案是：细长的迷地连衣裙采用精选的巧克力色羊毛面料，然后在臀部加入一个短裙样式的雪纺下摆。这样的答案是否说得过去？可惜的是，逻辑思考从来都不会在时尚设计中成为主要原因。
这对设计师似乎想要把五十年代和六十年代优雅的工作装，鸡尾酒礼服和紧身泳衣同好莱坞女性Ball荒诞主义的喜剧元素融入此次的发布会中。最明显的例子就是那件花朵图案的娃娃式连衣裙上有一个套索设计。设计师也从视觉上跟我们开起玩笑来，衣服从前面看是一件抹胸连衣裙和一个分开的领子，但是从后面看就是一件衬衣式连衣裙。但是，春夏发布会的缪斯女神差不多被他们忘到了脑后，只有一个以TV为背景的刺绣和黑白两种颜色来表现她。
这两位设计师的发布会秀场手记中有整整一页纸都记录他们的北美地区的零售商（Bergdorf Goodman, Saks Fifth Avenue, Holt Renfrew），还有欧洲和亚洲地区的。这一季的发布会有很多优雅，适合上城女孩的连衣裙，这些设计一定让那些零售商高兴不已。但是在巴黎这样一个大的T台秀场上他们的衣服是不是需要一个大的转折是摆着设计师面前的另外一个问题，这就要问他们自己了。

此次 Peter Pilotto时装设计的创意，来自于设计师 Christopher De Vos和 Peter Pilotto在最*一次印度尼西亚之行中受到的启发，阅读他们的项目记录你会觉得有些灰心。我们不能因为设计师跟随潮流而责怪他们，然而人们还是不禁有些失望——又一波热带风格图案即将登场。

是的， Pilotto此次时装秀中包含了热带风格的图案。然而它只是此次展示娓娓道来的恢弘故事中的一部分。De Vos和 Pilotto发现了一种表达2012春季热带风潮的新方式；首先，重复排列的水生植物和温室花朵图案的毛毡布成为主导，而不像以前那样，仅仅作为标识。他们广泛运用了不同颜色、循环排列的水生植物图案，仿佛通过潜水面罩，散发出一种海底世界般超现实主义的闭塞感。花朵图案也大多有此感觉。

谈到富有飘逸感的潜水装和雕花裙，二位设计师或许会被批判为过于循规蹈矩。的确，他们一些鳞片图案的长裙舒适感有待商榷，并且美人鱼般的外形让此次水下世界的主题秀场有一丝镀金百合般的感觉。然而，有一样非常重要的因素使所有的抱怨显得不堪一击——这些时装裁剪棱角分明，非常性感，有一种让一切时尚起来的动感。花朵图案的提花织物和激光裁剪的部分尤其惊艳。另外一点值得注意的是鞋子。与 Nicholas Kirkwood合作， Pilotto的塑料花朵装饰的露脚跟凉鞋成为了本季的热销单品。

2012年2月15日，纽约
By Meenal Mistry

今天Marchesa秀场上有四件礼服都几乎要扫到前排观众的脚趾了，甚至其中一件差点把Ingrid Sischy的手机给扫走了——因为Sischy在看秀过程当中不小心把手机掉到了T台范围内（幸好她以掩耳不及迅雷之速把手机捡了起来）。

这样说来，Georgina Chapman和Keren Craig在他们的第二次成衣系列中沿用了现实主义的构思，嗯，甚至是更加现实主义的构思——隆重。当你为了首映礼或者奥斯卡颁奖典礼等盛大场合而制作的礼服是必须隆重的，但事实上，这还有更多的场合是需要些短一点的，轻便一点的礼服的。我们看到了两条非常可爱的红毯礼服——大概用了价值连城的蕾丝刺绣来完成，但是它们看起来几乎甜得要把人的呼吸都腻住了。这里甚至出现了一件盖肩袖的羊毛裙子号称能白天穿着去上班。

Chapman和Craig这次的灵感来源是19世纪末期的著名法国画家William-Adolphe Bouguereau的名画A Soul Brough to Heaven——这幅画描述的是两个天使在云端上与一位妇人进行死亡对话。你可以看到象征着天使之翼的薄纱刺绣以及所以的羽毛细节，但也同时透露着一丝丝关于死亡的暗示。

关于这季设计的黑暗面，我们可以认为是那些骷髅图案的薄纱紧身刺绣、镭射剪裁的黑色皮革裙子（但又带有点儿死亡神父的意味）以及那些人体工学结构的刺绣纹路。这些元素让人们增添了不少必买此系列的理由。

翻译：吴津宇