女士盘发头型

高跟鞋历史中最重要的时期，早期的高跟鞋因造鞋技术及用料的限制，鞋跟只能造成漏斗状，即跟部自鞋底开始收窄，到底部再扩大。鞋跟后来虽可发展成笔直，却依然欠缺线条美。直至50年代的钢钉技术改革了高跟鞋，设计师才能设计出现今女士又爱又恨的尖细鞋跟。当年玛丽莲·梦露因穿上由 Salvatore Ferragamo 设计的金属细跟高跟鞋令她一举成名，难怪她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”
　　高跟鞋对于女人的重要性在于：一个不修边幅的女人可能会穿旅游鞋、拖鞋，但穿高跟鞋的女人绝对精神。高跟鞋和丝袜使得美丽经历了本质的转换，穿高跟鞋对女人的重要性绝不亚于在脸上抹脂粉，以前需要从头做起的事现在从脚做起，意义是极其重大的。
　　高跟鞋与性感有关嘛？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！” 高跟鞋的意大利文是Stiletto，即一种刀刃很窄细的匕首。对女人来说，高跟鞋就像是一把尖锐、性感、致命的匕首，让女人征服男人。古代的中国高跟鞋从缠足开始，表现当时强势的大男人主义，当男人看到裹小脚女人走路摇摇欲坠，甚至需要被搀扶，也就满足了男人想要约束女人行动的占有欲。
　　到了现代，高跟鞋对女人更是性感的代言词。鞋跟越来越细，越来越高，一旦穿上高跟鞋，胸型自然挺立，臀部弧度会更加紧翘，视觉上强化了女性特质，显示出前凸后翘的曲线，自然有女人味。不过这种性感的女人味，只是高跟鞋中的一种细跟尖头高跟鞋特有的专利。玩性感，要选对合适的鞋子。

高跟鞋历史中最重要的时期，早期的高跟鞋因造鞋技术及用料的限制，鞋跟只能造成漏斗状，即跟部自鞋底开始收窄，到底部再扩大。鞋跟后来虽可发展成笔直，却依然欠缺线条美。直至50年代的钢钉技术改革了高跟鞋，设计师才能设计出现今女士又爱又恨的尖细鞋跟。当年玛丽莲·梦露因穿上由 Salvatore Ferragamo 设计的金属细跟高跟鞋令她一举成名，难怪她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”
　　高跟鞋对于女人的重要性在于：一个不修边幅的女人可能会穿旅游鞋、拖鞋，但穿高跟鞋的女人绝对精神。高跟鞋和丝袜使得美丽经历了本质的转换，穿高跟鞋对女人的重要性绝不亚于在脸上抹脂粉，以前需要从头做起的事现在从脚做起，意义是极其重大的。
　　高跟鞋与性感有关嘛？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！” 高跟鞋的意大利文是Stiletto，即一种刀刃很窄细的匕首。对女人来说，高跟鞋就像是一把尖锐、性感、致命的匕首，让女人征服男人。古代的中国高跟鞋从缠足开始，表现当时强势的大男人主义，当男人看到裹小脚女人走路摇摇欲坠，甚至需要被搀扶，也就满足了男人想要约束女人行动的占有欲。
　　到了现代，高跟鞋对女人更是性感的代言词。鞋跟越来越细，越来越高，一旦穿上高跟鞋，胸型自然挺立，臀部弧度会更加紧翘，视觉上强化了女性特质，显示出前凸后翘的曲线，自然有女人味。不过这种性感的女人味，只是高跟鞋中的一种细跟尖头高跟鞋特有的专利。玩性感，要选对合适的鞋子。

胆小的童鞋不要看，胆大的童鞋戳进来

年龄
我搭上了一列特快车，大概在还差10分就午夜12点的时候，在中途站有一名男子也上了列车，他在车门关闭后，像是突然回复意识一般，开始左右环视着周遭乘客的脸。
“恕我愚昧，请问您今年28岁吗？”他如此的向我问道，“是的，不过您怎么知道呢？”
我如此反问他，但被他无视，只是自顾自的和别人说话。
“您今年45岁吧？”
“是没错。”
“您是62岁吗？”
“你怎么知道的？”
一直和看似不相识的乘客群重复着诸如此类的对话，看来这名男子，似乎有着只要看着别人的脸就能知道其年龄的特殊能力。
此时到下个停车站还有15分钟左右的时间，全车箱包括我在内的乘客都对这名男子投以好奇的注目眼光，一直到他问到最后一名女士。
“您是50岁吗？”
“是的，不过还有五分钟就51岁了！”那名女士如此微笑的回答道。
霎时，那名男子的脸色铁青，仿佛震撼到无以复加。

外遇者
有个之前一起工作的前任工作伙伴最*转职到我的所属职场工作，因为彼此都是已婚男人，从以前就常一起出去游玩或喝酒谈天，于是便约他去附*的茶馆叙叙旧。

我问他：“最*在干嘛，在赚什么黑心钱啊？”他闻言笑了笑，开始畅谈他过去的经历。

大概在一年多前他邂逅了一名小他十岁的女子，在耶诞节假期他22、23、24、25都是在她公寓家里度过的。当然连续4天不回家的结果，使得他自己家人闹到差点没报警，再说他也深觉得对不起自己的小学女儿。于是在25日的晚上七点他坚决要回家去，结果那女人却哭叫着恳求他别走。

最后两人大吵一架，他也因此不顾一切的留下她直接进入11楼的电梯下到1楼离开。

“真没想到……”他又是笑了笑，说道：“等我走出公寓大门，她竟然已经在外头等我了……”

巴士
一对夫妇带着小孩，搭乘着往乡下的观光巴士准备回妻子的乡下老家游玩，当巴士开到山区路段间时，因为他们的小孩直吵着肚子饿，于是央不过孩子的夫妇只好请司机让他们中途下车，先在附*找了间快餐店解决一餐。

当他们酒足饭饱后，餐厅的电视播放出一则新闻快报，报导指出就在刚才有一辆在某山区行驶的乡间游览车，刚好被山上的落石击中而造成全车人员死亡无一幸存的惨剧，仔细一看，那就是他们刚才搭的巴士！

看着这则新闻，妻子喃喃的说到：“要是刚才我们当前没有下车就好了……”

听她如此一说，丈夫怒道上：“说什么傻话，要是我们当前没下车……”

语音未落，他也懂了妻子言中之意，“啊啊，是啊，要是我们当前没下车就……”

Star
Name: Keira Knightley
Nationality:England
Birth Date:March 26, 1985
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被誉为"英伦玫瑰"的Keira Knightley是童星出生,Keira Knightley第一个角色是9岁时出演Moira Armstrong的《乡村情事》(A Village Affair，1994),但是令这朵"英伦玫瑰"第一个放出光彩的角色是Keira Knightley在1999年《星球大战前传I：魅影危机》里扮演阿米达拉女王的替身Sabe.

在2003年暑期档奇幻大片《加勒比海盗》中,Keira Knightley与约翰尼·德普和奥兰多·布鲁姆搭档,扮演一名外表大家闺秀实际野性难驯的总督女儿,令她获"海盗公主"称号,并从此星光大闪.2006年《加勒比海盗2:亡灵宝藏》和2007年《加勒比海盗3"世界的尽头》2部最热门暑期档奇幻大片的热映,更奠定了Keira"古典美人"的地位.
2007年,Keira Knightley作为香奈儿年轻女士香"Chanel Coco Mademoiselle"代言人惊艳了整个世界.Karl Lagerfeld专门为Keira Knightley设计了一套红色丝质晚礼裙,并专门定制了一套豪华珠宝,"Coco Mademoiselle"香水广告由Jacques Helleu担任艺术指导,Seamus McGarvey指导全程摄影,Keira Knightley一夜之间成为"Coco Mademoiselle小姐"的代名词.

你可能觉得Keira Knightley太过于消瘦了,似乎瘦得只剩下骨头,还有她的*胸.那张脸也是棱角分明,缺少了些圆润柔美.
你不会相信,这个并非拥有肉弹身材的女子被评为全球百位最性感明星之首.Keira证明了性感不只是那些丰胸翘臀.没有明确的定义,性感是骨子里的.不紧紧是视觉的感受.
这朵初绽的英伦玫瑰,她的性感混合了中性与顽皮,轻松就让那些*惯于眼神**的妖娆美女败下阵来.

性感,是一种内在的气质,可以是一个眼神、一个微笑、一个细微的动作,甚至是一丝呼吸……
裸露的,只是肉感.性感,与裸露无关.

女士风格

对于个人服饰风格的分类以及各种风格类型的装扮方法，在潮800时尚界早有共识，但具体到当你面对一个人时，如何快速而准确地给出符合他（她）自身规律的风格类型结果，并且能够被对象领会、掌握，使普通人的装扮生活变得科学而规律化，这个问题是很难解决的。祺馨色彩在多年的服饰风格规律诊断技术培训教学总结了大量的个案和掌握了大量的数据，成功归纳出符合中国人体特征“型”特征具体的测试方法——个人服饰风格规律分析系统。
少女型：善良、可爱，看上去比实际年龄要年轻很多。带有某种纯真的特点，强调精巧、细腻的感觉。
优雅型：带有较浓郁的女人味，温柔、雅致、内敛、文静、柔弱。
浪漫型：妩媚、妖娆、风情、有成熟女人的魅力。
少年型：活泼、帅气、干练、洒脱、简洁、清爽，作男性化打扮反而能衬托女性的魅力。
前卫型：摩登、酷、标新立异，整体强调时尚独特，极具个性魅力的风格。
古典型：端庄、稳重、传统、高贵、精致 ,可以有着浓郁的古代美女范。
自然型：大方、亲切、淳朴、随和，可以把休闲装穿得很潇洒。
戏剧型：夸张、华丽，视觉冲击力。

男士风格

1）戏剧型：有权威感、明显的男子气概，外向、张扬、华丽，穿着上要对比鲜明、有跳跃感。　经典人物：



时尚男装

戏剧型：有权威感、明显的男子气概，外向、张扬、华丽，穿着上要对比鲜明、有跳跃感。
自然型：潇洒、亲切、随和、淳朴
古典型：严谨、正统、稳重、保守、高档
浪漫型：高级、帅气、情调、优雅
时尚型：变化、个性、别致、灵动

今日 Jaeger 推出的系列非常引人注目。虽然设计师 Stuart Stockdale 在过往的几次时装秀中有一些失败经历，比如某次，他把全套衣服都用尺寸过于夸张的领子和蝴蝶结进行装饰，从而导致整个设计失败；但今年的整个系列看上去整洁而放松，确实是关注 Jaeger 设计的女士们在即将到来的温暖春日会欣赏的样式。

发布一开场，我们看到了炫酷的几何图案：修身的海军条纹上衣，搭配略长的黄色短裤，短裤由三角形面料拼接而成，几何效果十足；直筒荷叶边连衣裙以及A字形女式衬衫与百褶半身裙的搭配都彰显出妖冶的气质。这季服装的颜色运用较以往更为丰富，回想一下 Jaeger 鼎盛的70年代，当时的设计大部分主打芥末绿或亮橘色，还有少量的多色海军条纹。今年推出的必备款裙裤在主打芥末绿的同时，也推出了米色和海军蓝款。为了复古的妖冶气质，今年 Stockdale 同样推出了几款卓越的纯黑白裙装，以及如同大圆孔图案的刺绣上衣。上述这些设计令人耳目一新，而今季推出的帽子也具有同样的效果：扁*礼帽被设计成宽帽檐的款式，并有多种颜色可供选择，这些礼帽从整体上提升了整个设计系列的造型感。

米兰当地时间9月22日，Salvatore Ferragamo发布了2014春夏系列高级成衣。

创意总监Massimiliano Giornetti在这一季中的表现略显窘迫。身为创意总监的他，将兴趣更多地投入到设计师这个角色中。一方面，他致力于解构传统西装的设计；另一方面，他对充满诱惑的上腹部裸露的时装廓形颇为热衷。但是问题是，两个设计重心中没有一点继承了意大利的时尚传统，他展现出来的仅仅是好莱坞式的浮华与资本主义的得体而已。也许Giornetti如此的心思的确不好猜，但是你也不得不佩服他的剪裁设计。短款皮夹克剪裁出内外两层，长款风衣在腰部分开成为上下两层，做工非同小可。但是，为什么偏偏在风衣前部加上多余的布料呢？难道直接的一片不够简洁利落了么？

“简洁”是本季系列的设计理念，另外几套设计可以明显地传达出来。尤其是最后压轴出场的那件黑色风衣，我们怀疑现场没有哪位女士不为之动容。整件风衣以低调朴素的手法在细节之处精益求精。至于那些蟒蛇花纹印花的夹克与风衣，这些设计可以轻松地让人心跳加速。只要想想它们可以胜任的那些蛇纹胸衣无法出*的场合，就足够值回票价了。

简约主义的流行趋势对Akris的设计师Albert Kriemler是个好消息，因为最*每个人都想购买一套长裤搭配上衣的套装，再加上完美的剪裁是他们家族企业的优良传统。这样的好处就是：原来可能很多女性顾客已经抛弃了这家瑞士品牌服装转而选择更加都市化的服装，但是现在她们因为Akris上乘的面料和干净利落的剪裁又重新选择了它。巴黎时装周期间的其它发布会逐渐放弃了流线型的轮廓，但Akris却不然。
秀场的开篇之作是一件经典的传统衬衫（非常有趣的是，一天前Viktor & Rolf的发布会上也有类似的设计）。Kriemler开场的几件衣服非常简约，但是丝毫不单调乏味，不对称剪裁的白色纯棉衬衣式连衣裙，设计师还用丹宁（惊喜！）和盛开的花朵图案硬纱面料来表现同样的款式。
背心和裤子上醒目的花朵图案显得过于夸张，这是本次发布会上的一大败笔。除此之外的那些衣服你可以想象一下它们走下T台在日常生活中可以穿着的样子，比如直筒海蓝色长裤搭配上衣套装和卡其色开衫搭配的裤子，还有一些前卫的单品。船型领口的短装连身裤像Kriemler专为35岁一下女士设计的，他用自己的方式诠释11年春夏的裸露流行趋势，V领丝绸连衣裙在上身部分拉开拉链，露出三角形的丝绸网眼内衣，这两者效果都很不错。Daphne Guinness（该品牌的形象代言人和狂热的粉丝）肯定不只她一个人在急切的等待Akris的下一季发布会。

当地时间9月12日，Philosophy di Alberta Ferretti 2013春夏系列在纽约时装周上展出。

当地时间9月12日，Philosophy di Alberta Ferretti 2013春夏系列在纽约时装周上展出。秀后，设计师Alberta Ferretti向腾讯时尚谈及他的新一季Philosophy di Alberta Ferretti，作了如下阐释：

“对于下一季，我希望可以用一种全新的方式把新时代女性和男性整合起来。两种对立的传统世界越来越多的汇集于现代衣橱之中，这种*衡创造了一个强大的，复古的，女人味十足的画面。”

“女人味浑然天成的体现在春夏系列的每一个细节中。因此选择去强调紧身胸衣的轮廓，古典式女士内衣和标志性的提花布料。只为呈现如此格外讲究而前所未有的组合。”

“整合不同的的灵感，面料上的碰撞和符号彼此之间的游戏变成了主角。一个强调轮廓的审美眼光，绘制了充满强烈视觉冲力和装饰效果的精确而感性的线条。”

“紧身塑身衣，内衣，裙裤，短裤，直筒铅笔裤，短裙和风衣运用酒红色，薰衣草，长春花和象牙的调调镶嵌实现。高雅中国花卉印花效果占主导地位。全是色彩，不留空隙的弥漫在一个混合的图案式样之中。”

”在伸展台上的女人们身着不同的复古作品，如同来自偏爱制服概念的某俱乐部或是学院。在这个物是人非的时代，传达了分享与时代归属感的符号。”

“并非巧合的是，秀场被选择在Hotel Plaza的橡树厅。一个不寻常的伸展台为了这种崭新的女人味道重新打造了早期‘900年代私人俱乐部的气氛和完美的背景。”

Raf Simons离开了，Jil Sander女士回来了，招牌式的轮廓、招牌式的颜色，干净利落，实穿度极佳的一季，值得追逐的一季。

　　Jil Sander男人正在演变。他志于在形式上正经地定义他自己，塑造自己的外表。精修边幅，不向容易妥协，趨*完善。

　　生活在四度空间里，在流体星座中浮游。呓语和思考，总是在正确的地方在正确的时刻，总是得体。身体是办公室，衣服是营运总部；轻柔的脉动节奏，快速准确的直觉，无可挑剔的头脑。

　　追寻着同一个基调，此系列阐明了在一种可变式的*衡和创新比例的言喻。其精髓是量身定做的到位，如同一刀切开般干净利落。

　　形状是展现重力，使用方式给予高捻纱线的质量。具有极轻感的热带面料和非常立体的形象。

　　夹克和裤子经典结合了新天然纤维混合编织结构：高捻棉：丝与棉；无皱马海毛结合羊毛和丝绸；羊毛，马海毛和麻。

　　夹克的版型前窄后宽。袖子有如解剖轮廓的线条，牵引了一番自由的流动感。 Jil Sander的自在肩形。夹克从短版并贴身的剪裁，到外型立体的上衣、短外套和英伦式的休闲夹克。短裤，低裆，前折，带有夸张的运动风切割。裤脚稍短的裤子，从较厚重羊毛或热带羊毛和捻棉。简洁的府绸，领尖带扣的精致衬衫。或有短袖或有宽袖。缇花羊毛和棉质的针织品，深受到Blinky Palermo和Robert Mangold作品的启发。不规则的图形，随心所欲的抽象，暗喻一个新的秩序。

　　原始色彩的回音。红，黄和蓝：从迷人的群青色到深浅不一的墨色，Jil Sander招牌式的蓝，夜空蓝。黑，米色，象牙白。

Holly Fulton为这个春季带来的是她的超级图形和受60年代影响的流行魅力。对这个系列更精确的描述则是——大海，想象一下，乘坐邮轮到各旅游胜地航行的女士，她们穿着Fulton的服装，以一种能够想象到的最高风格。在设计师的眼中，装饰艺术风格和部落图案二者间并没有折中的办法，要么采用大胆的黑色印染，要么通过整个装饰品店的所有装饰物价值来呈现。在这里，阔脚裤（航行必需品）和蓬蓬的溜冰裙轮廓，比如那件黄色的激光裁剪连衣裙，都是Fulton为人所熟知的风格：直线剪裁以及针织长裙。
参照物可能是一条船，但令人眼花缭乱的图案的和装饰，看起来无疑是适合阔佬们的。虹彩色飞行员墨镜，装饰艺术风格的珠宝，配套的手包或小化妆箱等这些最后的润色已为Fulton赢得了与她的衣服几乎一样多的关注，并可能带来高利润。厚厚的黑色层叠加穗裙子中间夹着的是城市风光图案，和结实、简单的背心、T恤一样是主打款式。但Fulton不仅仅考虑耐磨性，充满活力和独特的视觉力量，似乎每个人都为她的成功加油。

潘玉良(1895—1977年)，中国著名女画家、雕塑家。1921年考得官费赴法留学，先后进了里昂中法大学和国立美专，与徐悲鸿同学，1923年又进入巴黎国立美术学院。潘玉良的作品陈列于罗马美术展览会，曾获意大利**美术奖金。1929年，潘玉良归国后，曾任上海美专及上海艺大西洋画系主任，后任中央大学艺术系教授。1937年旅居巴黎，曾任巴黎中国艺术会会长，多次参加法、英、德、日及瑞士等国画展。曾为张大千雕塑头像，又作王济远像等。潘女士为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人。

潘玉良，原姓张，后随夫姓，改名潘玉良，又名张玉良，字世秀，安徽桐城人，1895年出生于江苏扬州。中国著名女画家、雕塑家。幼年时就成了孤儿，14岁被舅舅卖给了妓院作歌妓，17岁时被芜湖海关监督潘赞化赎出，纳为小妾，改名潘玉良，居住在上海乍浦路。

现在的互联网一族都爱混搭，而两名设计师Mulleavy姐妹，Kate Mulleavy和Laura Mulleavy在春夏系列里为他们提供了一个最棒的范例。 时尚博主Tavi Gevinson，演员 Dakota Fanning 和Elle Fanning 姐妹， 爱尔兰小演员 Saoirse Ronan，演员Rooney Mara 以及乡村歌手Taylor Swift分别坐在最前排，欣赏由这两位设计师一半“睡美人”风格，一半“梵高”风格的时装秀。两位设计师解释道，她们都十分喜爱1959年上映的经典迪士尼动画《睡美人》里的绿色和紫色色彩，然后她们问自己，除了这部动画，还有谁会用得出这样的色彩，于是她们在著名的荷兰后期印象派画家梵高身上找到了答案。 这并不像他们*常会用到的设计灵感，但更让人意想不到的，恐怕是印有梵高的名作《星夜》的鼠标垫在精品礼物店里大卖的事实。

当然，Mulleavys姐妹早前就曾玩过庸俗风格艺术，就像几年前，他们以电影《**式》为灵感的高跟鞋(鞋子用点燃的生日蜡烛做后跟)。但这次，时装发布却更像是带有催眠效果。无可否认，梵高的色彩运用极具力量感，而这不仅限于他笔下的紫色和绿色，还有他所画《向日葵》里的蓝色和黄色。本系列色彩运用的出色之处，在于两名设计师把梵高的色彩数字化，象素化，并放到了时装上。然而此次发布也有让人失望的地方：50年代风格的舞会装轮廓，束紧的腰部设计，所有的设计点都集中在肩部和过份华丽的镶边上——怎么看都有点食古不化。也许时尚博主Tavi会在她的博客里贴上一张这款裙子的图片，或者Elle Fanning 能穿着它走上红地毯，但似乎很难想像哪位成年女性愿意为它开出一张四位数的支票。不过，系列中的拼色粗线毛衣，和漂亮的提花裤子倒是十分适合21岁以上的成熟女士。

探戈舞十九世纪在阿根廷十分流行，当时，对探戈舞流传着这样的一种说法，阿根廷的男士与女士跳舞时皆腰佩短剑，以防情敌。故跳探戈舞时，男士脸部较为严肃，且头部左顾右看。它的节奏活泼轻快，强调造型步伐，动静绞织，有“舞中之王”的美称。
探戈的主要风格特点，可以归纳概括为十六个字：蟹行猫步，棱角转换，停顿凝聚，出留果断。
蟹行猫步：这是借用两种动物的特殊形态，使探戈舞者捕捉到准确的内心天堂与外形动态的精练表达。就要像螃蟹一样地斜行横进，和正在捕食的猫一样*稳、沉着而机繁。
棱角转换：动作的连接与转换，必须刚健有力，顿挫分明，富有戏剧性效果。这不仅要表现在动作的外部形态上，更要体现在通过双眼的视点所显视出来的内在气质上，这种意觉具有战斗性和戏剧性的效果。
停顿凝聚：探弋在进行中，经常出现短暂的停顿造型。这种造型，必须具有凝聚感，给人一种“蓄力待发”的印象，这也是形成探戈变化的“出其不意”的效果的原因之一。需要注意的是，理桢的凝聚，应当溶入流动之中，使“蓄力待发”成为刚柔相济的贯穿性感觉。
出留果断：掌握这一风格的关键在于重心的处理技巧。无论是造型中的控制或保留重心，还是运动中的快速推进重心，都要干净、利落、果断、毫不拖泥带水。从而使整个形态动作显露出一种充满自信的力量感。
探戈舞节奏——4/4拍，每分钟33小节左右。


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