皮夹克

你打开你的衣橱
选择…我不知道…
比如你那松垮的蓝色绒线衫
试着告诉世人你的人生重要到你无法关心自己的穿着
但你要知道那衣服不仅仅是蓝色
不是绿色，也不是青色
而是天蓝色
你还轻率地忽视很多事情
像Oscar de la Renta在2002年设计过一系列天蓝色的晚礼服
然后，我估计是Yvest saint Laurent…是么？
设计出天蓝色的军式夹克衫
之后天蓝色就成了其他八位不同设计师的最爱
然后放入其名下的商店
最后慢慢掺入可悲的CC
才让你从他们的打折货中淘到。

总之，那蓝色价值千万
花费了数不尽的心血。

滑稽的是，你以为是你选择了这个颜色
让自己远离时尚界
事实却是
这屋子里的人帮你从一堆衣服里选了这件绒线衫

Jonathan Saunders 2014春夏系列高级成衣于9月15日在伦敦时装周上展出。

设计师Jonathan Saunders在迷人的春季奉上颇具有迷幻运动美感的时装。本季系列的两大主题，是迷幻色彩以及70年代运动风尚，精致的手工质感与都市随性冷酷气质融合——也许你会将这种风格称为都市流浪者的别样时尚。

色彩方面，Saunders将浓烈的调色板柔化，将色调调制成暖色系，如酒红色，浅棕色，水晶蓝，胭脂色以及橙色，整体色彩充满复古情怀，优雅而高贵。衣料材质方面，他同样选择了看起来昂贵的布料，比如用花朵刺绣与贴花点缀装饰的丝绸和透明硬纱。经典的乡村摇滚乐衬衫被他用透明硬纱布料重新演绎，并搭配以丝绸衣领及多彩的印花。

设计师用垂感丝绸夹克上衣与休闲的低腰及膝短裤表现来自80年代初的运动衣灵感，上衣薄纱若隐若现，衬托出灵动的身姿。印花方面，设计师Saunders大量运用夏威夷风情以及彩虹色系，令整个春季系列绚烂多彩。

[英文名称]：Thom Browne
[品牌类别]：设计师与奢侈品牌
[国家地区]：美国
[品牌官网]：www.thombrowne.com


[产品信息]：点击进入产品库

Thom Browne是考究而不是挑剔。他喜欢他的衬衫是洗的很干净，但不熨烫。另外，他*惯不将在有纽扣的衬衫上将纽扣扣上。他所有的衣服 - 夹克，裤子，毛衣和衬衫全是用熟悉的面料精心手工制作和剪裁而成的。他喜欢在夹克袖子的纽扣处使用罗缎带，有时在翻领和外套上，甚至是在裤子褶边都会运用。细窄的翻领以及裁剪过的夹克和裤子。时尚对于他来说就是如此，属于个人风格，同时也是让穿着者得到享受。他认为时尚和风格应来自于穿着者本身，让其感到自然舒适。他的服装是为了那些对时尚感兴趣并总想选择现有定制服装的人，或者是那些想看上去穿的很好却不必依赖高级时尚男装设计的人。

在“Thomas Crown Affair”里的Steve McQueen，在马萨诸塞州的作为初级参议员时期的约翰甘乃迪，或是Sears具有时代烙印的目录，那个1950年代后期和1960年代初，一个真正具有美国感的时代， 皆是Thom Browne的美学灵感来源。Thom Browne在2001年秋天开始了他的事业，为海关独家提供制服。在2004年的春夏，Thom Browne迈出了设计成衣系列的第一步。所有成衣系列仍旧是手工制作的，为梦想拥有高品质，注重细节和有全新视角的顾客预先定制。 2006年11月，原先的预约式店铺从曼哈顿的Meatpacking区搬迁到Tribeca区，为定制服客户提供私密的场所以及Thom Browne成衣系列的重点基本款，例如灰色西装，海军运动外套，衬衫，领带和鞋子。

Thom Browne在2006年获得CFDA年度男装设计师殊荣，也是Cooper-Hewitt国际设计博物馆颁发的国际设计奖2006年，2008，2009年的入围奖获者。2005年获得FASHION GROUP INTERNATIONAL男装设计新星奖以及2005年CFDA VOGUE FUND的亚军奖。

自2007年秋季受到Brooks Brother品牌的青睐，Thom Brown为Brooks Brother品牌的男女装设推出“ Black Fleece by Brooks Brother”的系列，作为他们新发布的创造性实验概念的一部分。2006年为Harry Winston设计男士珠宝配饰，并于2007年秋季发布其系列。*期，Thom Brown被任命为Moncler新推出的Gamme Bleu男士系列的设计师，也在2009年1月期间在米兰男装周上揭开面纱。

伦敦当地时间9月15日，Vivienne Westwood Red Label 春夏系列发布。

Vivienne Westwood’s Red Label 2014春夏系列高级成衣于9月15日在伦敦时装周上展出。

超级名模Lily Cole以一段灵感来自于安徒生童话《红菱艳》的忧郁舞蹈，拉开时装秀展的帷幕。设计师Westwood开场的第一套时装，便奉上了剪裁凌厉的双排扣深蓝格纹西装。她签名式的打褶设计，在衣领造型上发挥到了极致——尤其是那件黑色连体裤装西服，我们看到衣领处残缺锯齿状的燕尾服领口设计，让人过目难忘。玫瑰花园式的印花丝绸装点着连体裤装、皮质夹克上衣以及褶皱裙装，并在亮片点缀的长裙腰部加上了一个双扣束腰。细节之处的功力，可见一斑。

当开场模特以溜光发髻、亮泽红唇、色西装、紫色抹胸、绿色裤子和金色蟒蛇皮腰带造型出现时，任何一位期待延续Frida Giannini上一季秋冬宁静、经典的中性色系列的人都会感到很震惊。魅惑重回Gucci，并且看起来似曾相识。“我推动了挑衅的加速器，”设计师后来说到，并将这次大胆的用色归功于Guy Bourdin、David Bailey和 Chris von Wangenheim七十年代末期的照片。设计还将Marakkech添加到灵感清单里，这意味着将不可避免地带有YSL的感觉。
无论是撞色拼接还是Berber薄缎的运用，所有设计都透露出高级奢华感。比如领口开到肚脐的蓝绿色、翡翠色和黑色拼接连身裤；同样还有不对称的包裹的连衣裙，裸露出腹部和肋骨，香艳动人。Giannini 的姑娘们穿着用最软小山羊皮做成的猎装夹克，袖窿周围有着大量刺绣和镶嵌装饰的合体亚麻机车夹克，或者钩织的网眼T恤——这些魅力十足的设计没有一件是给*凡的女孩子穿的。皮装部分饰有密集的绑带并且点缀金色的五金件或者大量运用流苏装饰（一种始于Tom Ford在位时期的春夏趋势，或许你会想起他怎么这么吝啬于发布他新系列的照片）那么Gucci的下装呢？自然是搭配皮质吊裆哈伦裤，还有那带穗的凉鞋，模特红色的脚趾甲呼应红唇。
晚装部分：一方面是带有金色装饰的黑色丝质针织连身裤，另一方面则是金属色调的隐约透出民俗部落风情的派对连衣裙。这些服装装饰有如此之多的金属、羽毛和珠片以至于它们闪耀得仿若糖果包装纸。换句话说，女孩们若想穿出本季春夏将会流行的70s风格（，完全可以在Giannini这里找到很多选择。

巴黎当地时间2012年1月19日，Viktor & Rolf 2012秋冬男装发布。皮草帽子，简约廓形，用复古塑造温暖的都市新贵形象。

　　Viktor & Rolf 二人组带着荒诞的风格不期而至，搀杂着巴洛克风格，与当今崇尚简洁的抽象派艺术大相径庭。他们使用大量的配饰，殚思竭虑，把时装带进一个奢华的境界。本季秋冬男装系列并没有以往的荒诞夸张的主题，似乎回归到了传统的秋冬男装。

　　适宜的修身剪裁，简洁明朗的线条，将绅士优雅的姿态一一勾勒。设计中加入了皮草的运用，皮裤在本季设计的系列之中大行其道。背带裤一向是以休闲风格出现在世人眼前，或牛仔，或灯芯绒，在本季的系列中设计师将皮革运用到了背带裤中，与夹克衬衫领带相搭配，着实让人眼前一亮。

当看到以薄荷绿的T台为背景、服装色彩也鲜活动人的保罗·史密斯(Paul Smith)2013春夏男装秀，是不是在这个炎炎盛夏感受到几分清爽凉意？这就对了，因为设计师保罗·史密斯(Paul Smith)就以“乐观主义”为本季男装的关键词，想要用他欢快轻松的情绪去感染每一个看秀的人。

　　在设计师保罗·史密斯(Paul Smith)的哲学体系里，生意好不好，与幽默感有很大的关系。于是保罗·史密斯(Paul Smith)2013春夏系列男装处处充满着轻松的幽默元素。血腥玫瑰与剪刀图案的印花，透出60年代摇摆伦敦的味道；套装成为本季主打，但却以更犀利而精良的剪裁摆脱了沉闷；肩部轮廓分明、腰部紧收的夹克搭配裤脚折起的铅笔裤，保罗·史密斯(Paul Smith)的“乐观主义”绝对离不开这些年轻能量的释放……

你要是知道Henry Holland（House of Holland的设计师）在进入时装圈前，曾经当过夜店的DJ，一定会对本季的设计另眼相看。Henry Holland把六、七十年代嬉皮士热衷的印花，八十年代迪斯科舞厅中流行的荧光色，九十年代风靡一时的grunge音乐中简单随性的穿着都搬上了T台。如果你既是时装精又是音乐迷，这场发布绝对对你的胃口。而且，Henry Holland并没有沉溺于历史记录，反倒是把这些不同时期的风格混合了起来，尤其是荧光色印花，成为贯穿设计的主轴（复杂的花朵和大号格纹甚至有些迷幻色彩）。至于廓形上，House of Holland并没有做太多的实验，除了横纹连体装和棋盘格短裙搭配亮光夹克外，普遍都显得过于规矩——不过，缤纷的色彩足以对抗外形的单调了。

洛可可式的马萨伊（肯尼亚和坦噶尼喀境内的游牧民族）人。当Thakoon Panichgul在为他的新秋季系列做研究时，他观察到法国凡尔赛服装和肯尼亚部落服饰之间的相似之处。这听起来有点牵强？设计师用第一套出场服装来说明这种联系：带有可拆卸的玛丽王后式裙撑的蓬松夹克，但是红蓝格子花呢面料却来自于一张非洲战士的照片。Panichgul从开始到结束保持了这两者的并置：前短后长的舞会裙用黄色花朵蜡染面料做成，大方格衬垫背心，搭配非洲涡纹花呢印花的七分裤。（应该说，Thakoon是较早采用不般配印花搭配的设计师。）
具有讽刺意味的是，这种高级，遥远的关联最终却可以产生如此街头、运动的感觉。Panichgul在演出前指出，用于羽绒背心和抽绳下摆裙的粉红色塔夫绸看起来就像制作风衣或运动服的尼龙面料，他描述这个系列是“充满幻想，但脚踏实地。”事实上，来到广场饭店流金溢彩的周边就可以证明这是他最新鲜，最有活力的系列。

利马（秘鲁首都）显然在Lela Rose的旅行愿望清单上，因此本季春夏，代替真实旅行的是，她对这个沿海城市鲜活的文化和多彩的手工艺进行了一次致敬。
配饰方面，包括Rose为Payless设计的最新系列，最能直接体现这种影响力——用酒椰草包裹的楔形鞋跟，鲜亮三原色的编织绳织项链。比较隐藏的是开场的那件服装——石色棉质围裹裙；这是对秘鲁人制作令人惊奇的细带面料诀窍的一种微妙认同感还有一件T恤裙外面罩有一层看起来像黑色鱼网的刺绣薄纱，上面镂空的网眼显得十分工整。更令人叫好的是那件水洗塔夫绸夹克。它有着诱人光泽和女性化的运动感细节，比最后那些太过女孩气的连衣裙更具吸引力。

在男孩的梦想面前，你怎能不动容？几十年了，Bill Gaytten作为John Galliano最亲密的下手之一努力工作，突然命运向他抛出了领衔的位置，此刻他可以做任何他想要的东西，任何曾不得不保持缄默的想法。更重要的是，他拥有业界最优秀的团队，多年来大家热爱着他，而且早已准备好帮助他实现梦想：Stephen Jones的头饰、Jeremy Healy的音乐、Michael Howells的布景、Pat McGrath的化妆、Orlando Pita的发型。他们这么做不只是因为对Bill的爱，也源于对John Galliano成就的致意。
那么接下来会怎样？
第一次没有John Galliano的Dior高级定制发布会，错误的判断在于力图在时尚界最清晰定义的美学理念上打出新的外来印记。发布会后，一派欢欣鼓舞，连Gaytten也对于庆祝完全满意，他有机会展示自己独到品味，令人瞩目的建筑学灵感：Frank Gehry、Jean-Michel Frank、80年代的孟菲斯运动。开场的外套——随机拼接的夹克有着褶边领和全打褶的圆裙——一定程度上捕获了孟菲斯运动的后现代疯狂。随后是一队折叠的、层叠的、毛边塔夫绸、硬纱和乌干纱，都有种对正统定制服的挑衅态度。有一件（或者两件叠穿的）律师夹克，承袭了Dior的传统，但主导的是长期禁锢，刚被释放的妖魔，所以Dior女性突然被迪斯科娇娃附体，变成了Grace Jones，吹蓬头发冲进最*的舞池，身着蝙蝠袖的女主人长袍，全然如电视剧《Abigail的派对》般腔调十足。
同时还有对意大利时尚的华丽而狂躁时刻的回响，当时丹宁预言家Adriano Goldschmied生产设计名为Bobo Kaminsky品牌的服装，不过这很难作为高级定制的灵感源之一。终场的系列带来了黑色的拿破仑帽和白色的星冠。有一件披挂着派对的彩带，另一件点缀着水晶。然后是Karlie Kloss，造型如Pierrot小丑，在渐隐的乐声中黯然独自站在聚光灯下。彩纸亮片如雨下，却都滑落在她身旁。这看起来想是某种疯狂的卡通隐喻。
所以，要再问，接下来会怎样？

明年就要拉开“Louis Vuitton杯”美洲杯帆船赛三十周年的序幕，为了纪念这个美好的时刻，LV的创意总监Kim Jones执掌LV男装的第三个系列中，“大海”毫无疑问地成为了主题。LV两大品牌图腾——旅行与奢华，与大热运动风相结合，为LV探险家们既提供了去深海潜水、驾驶快艇的着装，也能让他们穿着燕尾服来个优雅的烛光晚餐。

　　Jones天生会用做衣服来讲故事：奢华感的双排扣剪裁西装，满足了LV男士们商务日的着装要求；装饰有鳄鱼皮的套头衫不仅有着周末的休闲感，保持奢华质感的同时还让他们看上去很像是一个皮革艇救生员。接着，男模们穿上柠檬黄的雨衣和救生衣款的背心去远航，背着一个多功能的登山包，讲述了一段徒步旅行的故事。最后LV男士们身着潜水服面料的谨慎套装，搭上了“LV号”奢华游艇的便车，帅气十足。正如Jones所说：“在LV，没有什么是不可能的！”

　　Jones解释到本季设计灵感来源于自己在印尼和泰国旅游时的所见所想，以及在日本当地买回来的纪念品，加上博罗古老的手工技术，让针织在革新手法中保持一个永无止境的循环。大量的使用补丁手法，破旧的博罗夹克、衬衫、短裤在线条明快的剪裁中，更加证明了Jones无限的想象力和创造力。

　　即使他带来的水手男们在*日里还是远穿着光鲜的西服套装亮相城市的大街小巷，但Jones还是决定要做一套夹克，当做礼物送给这些选手。整个系列中，最讨喜的当属那件单排扣的纱织绒白色西装，柔软的手感和珍珠做的按扣，会提醒那些购买的人们，这是一套为沙滩冒险家们特制的衣服。

法国巴黎当地时间1月19日，品牌Rick Owens 在2012/2013秋冬巴黎男装周上发布了2012/2013秋冬系列男装。

　　Rick Owens 是设计师同名品牌。Rick Owens 1994年于美国洛杉矶创建品牌，从2001年开始崛起，Rick Owens 丰富创意的哥特式设计令包括麦当娜在内的大明星都相当喜爱。极简主义的色彩运用和摇滚味道的不对称层叠设计是Rick Owens 的招牌设计。

　　被称为 “歌特式极简主义”的Rick Owens 作品强调建筑架构的外套和著名的斜纹剪裁，低调的包裹着身形。本季秋冬男装仍然延续了品牌对于极简主义的色彩运用以及摇滚风格的不对称层叠设计，毛绒材质在大外套以及夹克上得到体现，低调却也奢华。不同材质的长裙出现在本季男装系列之中，秉承低调包裹身形的风格，独特优雅。同时，复古的男士高腰裤设计也出现在本季系列之中，宽大的胯部设计与腿部细收的剪裁相得益彰。

法国巴黎当地时间1月19日，品牌Adam Kimmel 在2012/2013秋冬巴黎男装周上发布了2012/2013秋冬系列男装。

　　Kimmel努力“将他的英雄主义变成他工作的一部分”，使得很多听起来不切实际的材质比如隔音材料被运用在服装上，但随着一个设计师的持续成长，这种运用变得越来越少。

　　在Adam Kimmel的高度变化性中，有个元素却是一直被强调的，那就是阳刚主义。本季男装系列中继续延续了阳刚主义的精神，毛线衫搭配粗犷的夹克，灵感来源像是复古的街头风格，两粒扣式的西装透露出怀旧复古但并非复刻照抄的摩登风范，不过分抢眼的配色也呈现了沉稳的男士风采。

1924年，前苏联导演Yakov Protazanov执导了一部名叫《火星女王艾丽塔》 (Aelita: Queen of Mars) 的科幻电影，受其影响，1927年，德国导演弗里茨·朗 (Fritz Lang) 又拍摄了一部描写地上繁华都市与黑暗的地下城之间故事的科幻片《大都会》(Metropolis) 。两部经典影片中暗黑奇诡、充满想象力的画面，变成了里卡多·提西 (Riccardo Tisci) 设计2012春夏高级定制系列时的灵感。

由超模达丽雅·斯托寇思 (Daria Strokous) 演绎的那袭上半身犹如工装**背心的钉珠流苏礼服，和祖萨娜·比约可 (Zuzanna Bijoch) 演绎的套穿在白色礼服外的黑色斜拉链套裙，正是为了模拟《大都会》(Metropolis) 中繁华奢靡的地上城市与工人们居住的暗黑地下城市的对比。深棕色的鳄鱼皮被切割成方形、三角形的小块，耗费350多个小时拼贴连缀成盔甲式的晚礼服，背后装饰了立体五角星图案的燕尾式短夹克套穿在黑色、深棕色透视+亮片礼服之外，穿上它们的模特，犹如那座暗黑地下城市的守护者。