大门瓷砖对联

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十 三 岁 ， 我 们 迈 进 初 中 的 大 门 ， 也 打 开 了 青 春 的 窗 户 。 我 们 在 教 室 后 面 的 梦 想 板 上 写 下 了 自 己 的 梦 想 ， 然 后 怀 揣 着 希 望 开 始 为 之 奋 斗。

　　十 四 岁 ， 我 们 正 式 升 入 初 二 。 所 有 人 都 说 ， 没 有 考 试 的 青 春 是 不 完 整 的 ， 可 没 有 叛 逆 的 青 春 ， 不 是 青 春 。 所 以 ， 我 们 开 始 叛 逆 。

　　我 们 在 背 后 直 呼 老 师 的 大 名 ， 讨 论 着 那 个 老 师 今 天 又 怎 么 样 了 ， 很 讨 厌 ； 我 们 在 课 桌 上 写 写 画 画 ， 写 一 些 不 切 实 际 的 语 句 ， 画 一 些 连 自 己 都 不 知 道 是 什 么 的 东 西 ； 考 试 时 ， 我 们偷 偷 地 在 课 桌 下 传 纸 条 ， 虽 然 我 们 都 知 道 ， 老 师 已 经 看 透 我 们 这 些 小 把 戏 了。

　　有 些 同 学 也 开 始 谈 恋 爱 ， 其 实 他 们 都 知 道 ， 这 是 欣 赏 ， 不 是 喜 欢 ， 可 还 是 义 无 反 顾 地 去 追 。 母 亲 那 个 时 代 的 初 恋，一 般 都 是 在 十 八 九 岁 ； 我 们 的 初 恋 ， 可 能 早 已 结 束 。 每 个 女 孩 或 男 孩 的 心 底 ，总 是 藏 着 一 些 小 秘 密 ， 而 这 些 小 秘 密 ， 会 随 着 时 间 的 流 逝 而 消 失 。 到 时 候 ，我 们 就 长 大 了 。 这 些 秘 密 ， 也 只 能 是 成 长 的 痕 迹 ， 青 春 的 回 忆。

　　青 春 的 风 雨 ， 就 像 是 早 春 ； 而 我 们 ， 就 像 是 小 草。

　　我 们 的 心 里 ， 埋 藏 着 对 春 天 的 希 望 ， 于 是 在 早 春 中 ， 努 力 萌 芽。



致上




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Gallery——Ray Caesar(125个收集)Ray Caesar 1958年生于伦敦，1967年移居加拿大多伦多，1976-1980年在安大略艺术大学学*。
Ray Caesar在多伦多的一家儿童医院的艺术和摄影部门当了17年的图形艺术家。工作是记录关于儿童虐待、手术复原、以及儿童遭受各种悲惨待遇的详细资料。Ray Caesar花了大量时间编写医学研究文献，绘制医学和科学图谱，开发研究儿童脑损伤的视觉工具。Ray Caesar在医院工作时目击种种快乐和悲伤是Ray Caesar以后创作的主要动力。
2001年，Ray Caesar的妈妈和姐姐相继离开人世，他遭受心灵重创，奇迹般的，这竟触发了Ray Caesar的艺术创作梦想。Ray Caesar辞掉了工作，在接下来的三年里写了一本名叫【使者】的书。他甚至认为这本书才是真正关于“潜意识”的著作。“潜意识”是什么？它是通向另外一个世界的大门，Ray Caesar把那个世界叫做“超意识”。书里描写的是光明与黑暗、美丽与丑陋、快乐与痛苦的对立；每个人都有变为最善或者最恶的可能和遭遇重大转折时的善恶难分的心态；以及关于潜意识本身或灵魂深处的画面及本质。
对于Ray Caesar来说，利用电脑创建这些图像真是太合适不过了，他提供了一个很直观的拥有深度、高度和宽度的三维世界。存在于电脑里的三维空间比现实中的三维世界更让我痴迷，即使关闭电脑，Ray Caesar的想象也依然在这个数字空间里放马驰骋。
Ray Caesar的大部分作品的主角是一位神秘的、有点像洋娃娃的女孩，但不论何种肖像风格，他都希望它能满溢生命的神采。

一切 唯美。

我 一直深知这一天终将到来
我们一起手拉手 肩并肩
手中紧紧握着我们各自的未来
那么多的梦想 那么多的计划
一直深知与你共度的这些日子
几度欢笑 几度流泪
有你在身旁 我从来没想过要放弃
旅途如此快乐 但又如此艰辛
真的舍不得现在就说再见

但是昨日已经远去
我们仍要不懈前行
我感激与你共度的青春年华
更珍惜与你的相识

与你的点点滴滴
我会像相册一样珍藏
把你深深烙印在我的心灵深处
我会永远铭记你

人生的崭新篇章已经翻开
你无法再次经历但可以随时翻阅回忆
我们的经历就写在书中的每个角落
美好的记忆我会永远留存

面对这扇走向未来的大门
谁知道我们会面对怎样一副图景
希望你能享乐其中 衷心祝愿你一切顺利
你的未来才刚刚起步
但我真的舍不得现在就说再见

昨日已经远去
我们仍要不懈前行
我感激与你共度的青春年华
更珍惜与你的相识

与你的点点滴滴
我会像相册一样珍藏
把你深深烙印在我的心灵深处
我会永远铭记你

我们所经历的一切 有喜有悲
我会把它们深深埋在心底
我们曾分享的各种经历 到过的各个地方
都布满你的足迹

是的 总有一天当我们回首往事
会不禁嘴角上扬 谈笑风生
但是现在我们只能哭泣沉默
因为说声再见 竟然如此困难

但是昨日已经远去
我们仍要不懈前行
我感激与你共度的青春年华
更珍惜与你的相识

与你的点点滴滴
我会像相册一样珍藏
把你深深烙印在我的心灵深处
我会永远铭记你

我一定不会把你忘怀




可可西里

　　草间弥生——这个名字听起来相当古典和优雅,但是任何看到其作品的人都会得到截然不同的感受----无穷无尽的圆点和条纹，艳丽的花朵重叠成海洋，混淆了真实空间的存在，只有阵阵眩晕和不知身处何处的迷惑。
　　重复性的圆点对于草间弥生与其被当作她与世界沟通的途径，不如说是一种治疗。1929年生于日本本土的草间是一个孤独的孩子，在幼年时代她就对现实生活视域中的圆点充满兴趣。镜子，圆点花纹，生物触角和尖端都是草间弥生后来作品中重复出现的母题，她对斑点的迷恋源自幼年患有神经性视听障碍，这场疾病使她看到的世界仿佛隔着一层斑点状的网。
　　于是她开始画这些斑点，它们像是细胞，种族，分子，那些生命最基本的元素，草间弥生把它们看成是来自宇宙的和自然的信号。“地球也不过只是百万个圆点中的一个。”她用它们来改变固有的形式感，在事物之间刻意地制造连续性，来营造一种无限延伸的空间，置身其中的观众无法确定真实世界与幻境之间的边界。
　　《来和我说话》是草间弥生最喜欢的一首歌，也许她忘记了在年轻在纽约玻璃残缺的房间里度过的冬天，虽然有20年的精神病史，虽然是当今最著名的前卫艺术家，但她仍然喜欢一个人在家，端坐在自己标志式的圆点做成的沙发上，面无表情弹着钢琴哼唱：
　　拆掉幻想的大门
　　在沉痛的花朵中
　　现在从未终结
　　在通往天堂的路上
　　我的心沉陷于温柔
　　向天空呼喊
　　它蓝色的影子变得透明
　　拥抱虚幻的阴影
　　云升
　　眼泪的声音淹没玫瑰的色彩
　　我变成石头
　　不是在永恒的时间里
　　而是在蒸发的瞬间

我 一直深知这一天终将到来
我们一起手拉手 肩并肩
手中紧紧握着我们各自的未来
那么多的梦想 那么多的计划
一直深知与你共度的这些日子
几度欢笑 几度流泪
有你在身旁 我从来没想过要放弃
旅途如此快乐 但又如此艰辛
真的舍不得现在就说再见

但是昨日已经远去
我们仍要不懈前行
我感激与你共度的青春年华
更珍惜与你的相识

与你的点点滴滴
我会像相册一样珍藏
把你深深烙印在我的心灵深处
我会永远铭记你

人生的崭新篇章已经翻开
你无法再次经历但可以随时翻阅回忆
我们的经历就写在书中的每个角落
美好的记忆我会永远留存

面对这扇走向未来的大门
谁知道我们会面对怎样一副图景
希望你能享乐其中 衷心祝愿你一切顺利
你的未来才刚刚起步
但我真的舍不得现在就说再见

昨日已经远去
我们仍要不懈前行
我感激与你共度的青春年华
更珍惜与你的相识

与你的点点滴滴
我会像相册一样珍藏
把你深深烙印在我的心灵深处
我会永远铭记你

我们所经历的一切 有喜有悲
我会把它们深深埋在心底
我们曾分享的各种经历 到过的各个地方
都布满你的足迹

是的 总有一天当我们回首往事
会不禁嘴角上扬 谈笑风生
但是现在我们只能哭泣沉默
因为说声再见 竟然如此困难

但是昨日已经远去
我们仍要不懈前行
我感激与你共度的青春年华
更珍惜与你的相识

与你的点点滴滴
我会像相册一样珍藏
把你深深烙印在我的心灵深处
我会永远铭记你

我一定不会把你忘怀

荒原、极端的天气、异国情调的背景、倒塌、残破的古堡、地下室、底下通道、墓穴、阁楼、迷宫般的长廊、旋转的楼梯、黑影、月光、摇曳的烛光、魔法、超自然的力量
哥特思想不支持暴力，而是容忍暴力。许多媒体错误地将哥特式文化与暴力、对少数族群的敌意、白人至上和其他仇恨连结在一起。然而，暴力和仇恨并不是构成哥特思想的元素，相反地，部分哥特思想是由主流文化希望忽略或遗忘的社会或个人罪恶的认知、了解、悲痛所组成。
强调个人主义、对多元化的包容、创造力、理智主义、厌恶社会保守主义和倾向温和的犬儒主义，但这些想法也不是适用于所有成员。哥特思想主要是建立在审美观上，而不是道德或政治。
哥特式文学兴盛于维多利亚时代，大部分都被列入恐怖文学及魔幻小说的行列，其内容以死亡、神鬼、推理、血案、幽灵等为主，有着浓厚的恐怖色彩。哥特式文学，对于黑暗压抑，死亡美学，宗教情结以及唯美主义，有着一种天生的*乎偏执的极致追求，他总是表现出一种孤僻疏离，阴沉的精神气质。这种与经典哲学观念格格不入的理念，使它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外。显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫，狂，家族诅咒等。

◆ 博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) 品牌释义：

博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) 中“Prorsum”是拉丁文，意指“前进”。1904年，Burberry帝国用“Prorsum”注册了新商标博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) ，用以区分代表传统的博柏利/巴宝莉-伦敦 (Burberry London) 品牌。而正是在勇往直前的“Prorsum”精神的指引下，克里斯托弗·贝利 (Christopher Bailey) 才真正凸显出他的设计才能。他认为“我的挑战是要让Burberry变得不那么沾有太多设计师的个人审美趣味。这本来就是被许多人遗忘的设计师的根本。”

◆ 博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) 设计师介绍：

博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) 设计师是年轻的英国设计师克里斯托弗·贝利 (Christopher Bailey)。克里斯托弗·贝利 (Christopher Bailey)1972年出生于英国约克郡 (Yorkshire, England)，毕业于伦敦“皇家艺术学院”(Royal College of Art)，曾在唐娜·卡伦 (Donna Karan) 主设计师 Peter Speliopoulos 旗下做过2年设计师，之后到大设计师 Tom Ford 旗下为古驰 (Gucci) 做设计，一做就是6年。当2001年5月他跨入博柏利/巴宝莉 (Burberry) 的大门时，仅有29岁。克里斯托弗·贝利 (Christopher Bailey) 成功的为这个老品牌带来了新鲜的时尚气息，并使博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) 成为明星们争先抢穿的时髦高级成衣。

除了为博柏利/巴宝莉 (Burberry) 做时装设计，克里斯托弗·贝利 (Christopher Bailey) 更全局管理公司各个专门店形象设计、品牌广告等形象。

◆ 博柏利/巴宝莉-珀松 (Burberry Prorsum) 品牌档

Ray Caesar 1958年生于伦敦，1967年移居加拿大多伦多，1976-1980年在安大略艺术大学学*。 
Ray Caesar在多伦多的一家儿童医院的艺术和摄影部门当了17年的图形艺术家。工作是记录关于儿童虐待、手术复原、以及儿童遭受各种悲惨待遇的详细资料。Ray Caesar花了大量时间编写医学研究文献，绘制医学和科学图谱，开发研究儿童脑损伤的视觉工具。Ray Caesar在医院工作时目击种种快乐和悲伤是Ray Caesar以后创作的主要动力。 
2001年，Ray Caesar的妈妈和姐姐相继离开人世，他遭受心灵重创，奇迹般的，这竟触发了Ray Caesar的艺术创作梦想。Ray Caesar辞掉了工作，在接下来的三年里写了一本名叫【使者】的书。他甚至认为这本书才是真正关于“潜意识”的著作。“潜意识”是什么？它是通向另外一个世界的大门，Ray Caesar把那个世界叫做“超意识”。书里描写的是光明与黑暗、美丽与丑陋、快乐与痛苦的对立；每个人都有变为最善或者最恶的可能和遭遇重大转折时的善恶难分的心态；以及关于潜意识本身或灵魂深处的画面及本质。 
对于Ray Caesar来说，利用电脑创建这些图像真是太合适不过了，他提供了一个很直观的拥有深度、高度和宽度的三维世界。存在于电脑里的三维空间比现实中的三维世界更让我痴迷，即使关闭电脑，Ray Caesar的想象也依然在这个数字空间里放马驰骋。 
Ray Caesar的大部分作品的主角是一位神秘的、有点像洋娃娃的女孩，但不论何种肖像风格，他都希望它能满溢生命的神采。