美国大美女

这是一部以"科学天才" 为背景的情景喜剧，同类型的题材可以说是非常之少。主人公Leonard (JohnnyGalecki, "Roseanne") 和Sheldon(Jim Parsons "JudgingAmy")是一对好朋友，他们的智商绝对高人一等，因为他们精通量子物理学理论，熟悉各领域问题。但是说到日常生活，这两个不修边幅的男孩就彻底没了脾气－－生活中柴米油盐这些看似简单的事情，却让他们有迷失在太空里一样的感觉，他们所掌握的那些科学原理在这里根本没有用武之地。直到有一天，隔壁搬来一位美貌性感的女孩Penny ，顿时吸引了Leonard的目光。Penny是个梦想成为演员的女孩，但一直没有能成功，*时只能在快餐店打工，她个性开朗，待人友善，是位与Leonard、Sheldon截然不同的追求时尚的年轻人，最重要的是——她最*刚刚变成单身。

Leonard和Sheldon还有两个好朋友。自认为是花花公子的Howard Wolowitz，他称自  生活大爆炸己是加州理工学院的"

卡萨诺瓦"（1725-1798，意大利冒险家，以所写的包括他的许多风流韵事的《自传》而著称，后来该词被引申为"风流浪子，好色之徒")，能用六种语言泡妞，参与负责美国的火星探索计划（喜欢邀请看上的女孩去火星兜风，也因此在第二季引发一场事故，遗憾地与“火星生命发现者”的称号失之交臂），其实Howard不过是个喜欢拿一些过时的手段把妹的家伙，很多时候他的把妹手法都让对方感到恶心。来自印度的Rajesh Koothrappali 患有严重的“与异**往障碍症”，有异性在场的时候他就无法说话，只有在喝醉以后才能自在地与女孩交流。
　　一个美女和四个科学阿宅的故事就这样在笑声中悄然开始上演。






搬运工。全部搬至豆瓣生活大爆炸图集

凯特·贝金赛尔，英国女演员。1973年7月26日出身于演艺世家，父母都是英国知名演员。代表作包括《珍珠港》、《凡赫辛》以及《决战异世界》。
飘洋过海到好莱坞寻梦的英伦美人凯特·贝金赛尔，因主演二战题材巨片《 凯特·贝金赛尔
珍珠港》一夜成名。其实早先在英国出道多年的凯特，演艺生涯一直浮浮沉沉，直到她在本片中有了出色的表演后，才有了“万绿丛中一点红”的味道。就连一惯傲气冲天的好莱坞也纷纷表示，正是有了凯特的加入，才使这部在筹拍之初便被影界行家誉为“纯男性”的影片，产生了更加荡气回肠的震撼力！就当众人都以为凯特将从此走上“美国甜姐”梅格-瑞恩的老路，专门出演温馨爱情剧的时候，这个集古典美和现代美于一身的气质美人，竟然连接两部与浪漫、温馨无关，反而是与神秘、恐怖挂上钩的动作大片《黑夜传说》和《范海辛》。 　　在这两部神秘气息弥漫的影片中，凯特分别饰演一名武艺高超的吸血鬼女战士和身手敏捷的贵族猎手，而且为完成影片中的高难度动作还曾苦练枪法与格斗，影片上映后，所有对她的疑虑都偃旗息鼓，谁都没有想到斯斯文文的凯特竟然具备动作女星的天分。事实上凯特并非外表那般柔弱可欺，她十分重视自我发展，独立、热情、早熟，她是那种永远不会被胜利冲昏头脑的人，无论发生什么情况都不会为了现实利益放弃自己真心喜欢的事物。然而从相反的方面来看，如不控制得当，凯特的性格中会有一部分十分冲动、暴躁，且表现的方式也十分激烈，这不仅导致她曾中途退学，还使她作出过一些有失风范的举动。 　　然而就是这样一个矛盾的女人，竟曾坚持过10年的爱情长跑，且独自抚养了一个女儿。早先在英国的时候，凯特以一种严肃、负责、坚韧的态度与男影星麦克·辛相恋，并在1999年的时候，产下了爱情的结晶，一个可爱的女儿。虽然这段感情最终成了无言的结局，但老天并没有忘记凯特，2004年的时候，她与《黑夜传说》的导演伦·怀斯曼相结连理，共同步入了婚姻的殿堂。 　　就在凯特事业和生活双丰收的同时，又传来一个好消息，在一次调查中，影迷们被要求说出在他们心中哪位英国演员是21世纪的“绝世美女海伦”，凯特成为当仁不让的首选。的确，以凯特优雅的气质和动人的美貌，足以征服全世界的目光，这朵英伦玫瑰的馥郁芬芳实在令人沉醉！

姜国芳，当代著名油画家，中央戏剧学院教授、中国美术家协会会员，江西南昌人。1978年毕业于中央美术学院油画系，留校任教。1979年调中央戏剧学院舞美系任教，1984年入中央美院油画系进修班学*，结业后仍回中央戏剧学院任教，现为教授。1986年参加全国第六届美术展览，获北京一等奖，1990年参加阿曼举办的“国际青年双年艺术展”并获优胜奖。1993年组织并参加“具象油画展”（中国美协主办）。2003年参加迈哈密艺术博览会。2004年故宫博物院主办“姜国芳紫禁城系列展”。应美国佛罗里达洲立大学邀请讲学，参加纽约帝国大厦的“世界华人艺术家精品展”。 2005年应意大利罗马省**的特别邀请，意大利总统赞助，在罗马市中心的威尼斯广场国家博物馆巴尔博大厅举办第九次“姜国芳紫禁城系列作品展“。此次展览为第一位亚洲艺术家进入该博物馆举办个展。并应联合国教科文组织的邀请参加在印度举办的国际艺术家高峰会议。2005年12月15日启动全球巡展计划，将依次前去西方十国的博物馆进行世界巡回展览，历时三年。2009年9月，姜国芳攻克柏林，将紫禁城系列油画带进柏林艺术中心，在那里成功举办个人画展。2010年9月15日，希腊总统帕普利亚斯亲自在总统府接见姜国芳，并钦定为其举办大型个人画展；2011年4月，姜国芳紫禁城系列油画展在希腊雅典塞奥哈拉基斯美术馆开幕，希腊前**库斯坦提诺斯先生及夫人、雅典副**、**要员和各国大使以及商界、新闻界和社会各界代表悉数到场，均给予其画作极高肯定，这是中希两国文化交流史上非常罕见的一幕。姜国芳紫禁城系列油画震动了欧洲几个文明大国，先后收到了来自希腊、意大利、法国、德国等国博物馆和美术馆的个展举办邀请。迄今为止，姜国芳欧洲巡展已经安排到了2012年5月。
　　2004年11月作品《天子》参加翰海拍卖，成交价为297万。2005年11月作品《宫门》参加嘉德拍卖成交价为253万。2007年3月作品《永恒的梦》参加纽约苏富比拍卖，以42万美金成交。
　　姜国芳的艺术创作大致分为二个阶段，1987年前为早期创作阶段，主要有《牛之系列》，《**组画》，以及写生作业等为主。而1987年以后主要以创作紫禁城系列为主，至今已有200多幅作品问世。

http://jiangguofang.artron.net/main.php?aid=A0000001

阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Maria Mucha，1860-1939）

与印象主义、野兽主义或是立体主义等艺术流派相比起来，新艺术运动作为第一个真正将普通大众当作艺术的观众、且时间跨度达30年之久的艺术运动如今却似乎被有意无意的忽视了。
　　穆夏（Mucha）与他所属的新艺术运动一样，他的名字在今天的中国几乎已被完全遗忘。在《中国大百科全书·美术卷》中找不到他的名字，而从网上对他名字五花八门的翻译就可以看出对于中国人来说，他的名字是多么陌生：姆佳、慕克、米哈、穆恰……
穆夏的创作经历几乎就是“新艺术运动”的一个缩影，他的创作涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等许多艺术领域，还包括家具和咖啡壶等日用品的设计以及大量的商品包装画。而其中他那些被称为“穆夏风格”的招贴画展现了成熟的追求极端唯美的新艺术曲线装饰风格，几乎成为新艺术招贴画的同义词。
　　另外，不为人所知的是，穆夏竟然还是捷克斯洛伐克第一套邮票和纸币的设计者！穆夏的作品对后世的商业绘画有着极大的影响并曾经在二十世纪六七十年代重新掀起一股热潮。
　　看过穆夏的作品，你就会明白**前流行上海滩的美女月份牌和日本漫画中甜美的女性形象是从什么源头而来的了。

片场。
一群小得不能再小的小配角们聚在木箱子周围吃饭。
小怪兽带了几个包子，怪兽妈妈包的，皮薄馅大，一个个很富态的样子。
小配角们人手一个，正待开嚼，奥特曼突然溜达过来。
大明星受到了热情的接待，小配角们纷纷站起来打招呼：“曼哥，吃了吗？”
奥特曼漫不经心地点头，忽然看到包子，眼前一亮：“哟，什么馅儿的？”
“野菜馅儿，您尝尝？”说完以后，那人看着自己手里的半个包子，觉着有点儿不对。
奥特曼还真想尝尝，扫了一圈，也就小怪兽手里还有个完整的，于是他不客气的冲他伸出了手。
小怪兽被吓到了，几乎是哆哩哆嗦地把菜包子交了出去。
奥特曼缴获了一个包子，一边嚼着一边心满意足地走了，留下小怪兽看着自己油汪汪的左手发了半天呆。



怪兽妈妈把饭盒递给小怪兽，同时叹了口气：“韭菜馅儿包子。”
小怪兽接过来的同时小心翼翼地看看她的脸色，陪笑道：“妈妈，我今天早回家和您一起包。”
怪兽妈妈更深地叹了口气，无可奈何地问：“你天天吃，不腻吗？”
小怪兽坚定地摇摇头：“不腻。”
奥特曼受到各种各样包子的引诱，*惯了每天中午都去小配角们吃午饭的角落溜达一圈。
没过多长时间，奥特曼嗜吃包子的美名流传开来。
于是，他化妆间门口传统的玫瑰花换成了一屉屉制作精良的小包子，还有美女做包子的照片哟。



五个珠圆玉润的包子，其中一个咬在奥特曼嘴里。
小怪兽站在旁边眼巴巴地瞧着，心里有一点点羡慕菜包子，能被奥特曼如此认真的对待。
奥特曼大嚼之余，不太好意思地问小怪兽：“你真不吃。”
小怪兽摇头，真的，除了奥特曼，所有人都吃腻了。
“不知为什么，你带来的包子有种特别的味道。”咽下一个，奥特曼又拿起了一个，“你妈妈做的？”
“我做的。”
奥特曼挑起了眉毛。
“真的，”小怪兽伸出两只肉乎乎的爪子，“我学会了和面，擀皮，还有拌馅儿，好多种馅。”
“你真贤惠。”奥特曼嘻嘻哈哈地说，“以后小怪兽包子店开张，我去剪彩，免费。”
小怪兽张张嘴，心里的话没说出口：“我只给你一个人蒸包子。（萌死了）”



几个孩子凑在一起讨论：如果自己有电视上怪兽那么大的能量，要做什么。
“我要去把学校踏*，就永远不用做作业了。”
“我要爬到帝国大厦顶上，象金刚一样打飞机。”
“我要游到侏罗纪公园，和暴龙一较高下。”
“我要把所有欺负过我的人，都吃了。”
轮到小怪兽，他喃喃地说：“等你们都干完了，我留下来等奥特曼。”

《咆哮》（韩文：으르렁；英语：Growl）是韩国男子组合EXO正规一辑《XOXO》的后续专辑《咆哮》的同名主打曲。由Jordan Kyle，John Major作曲，韩文版由Hyuk Shin，DK作词，中文版由王雅君作词，EXO演唱。2013年7月26日公开了影像预告，2013年7月31日公开正式MV[1] 。
2013年12月，《Growl》被美国Billboard榜单选为2013最佳K-Pop音乐。

《狼与美女》（韩语：늑대와 미녀）是韩国组合EXO第一张正规专辑《XOXO(Kiss&Hug)》的主打歌，2013年5月23日，发布预告视频；5月30日，在Mnet的M!CountDown带来回归舞台；6月3日，向全世界公开完整音源，正式发行[1] 。歌曲由Kenzie，Will Simms，Nermin Harambasic等作曲，韩文版歌词由Kenzie填词，中文版歌词则由周炜杰完成[2] 。 中文版和韩文版由以合体回归的EXO-M和EXO-K共同演唱。

EXO（엑소）是韩国SM娱乐有限公司于2012年4月8日正式推出的12人男子组合，由金珉硕、鹿晗、吴亦凡、金俊勉、张艺兴、边伯贤、金钟大、朴灿烈、都暻秀、黄子韬、金钟仁和吴世勋（按年龄降序排列）组成，其中8名为韩国成员，4名为中国成员。
EXO这个名字从意为太阳系以外的外部行星EXOPLANET一词中得来，蕴含了他们是从未知的世界来的新星之意。在EXO后添加代表Korean（韩语）的K与代表Mandarin（中文）的M，组成EXO-K和EXO-M两个小组，分别在韩国和中国展开活动。
2012年4月8日， EXO正式出道。
5月9日，EXO出道专辑《MAMA》仅一个月销售量突破10万张。
5月20日，他们通过“人气歌谣”首次在电视上公开出道后12人合体舞台表演《MAMA》。
9月17日，第五届蒙牛酸酸乳音乐风云榜新人盛典，EXO获得最佳造型奖。
11月30日，香港亚洲音乐盛典MAMA颁奖典礼，EXO获最佳亚洲新人团体奖 。
2013年5月30日，EXO公开正规一辑《XOXO》主打歌 《狼与美女》（wolf）中文、韩文版的 MV。
6月22日，EXO《XOXO》登上Billboard世界专辑榜第一位 。
7月31日，正规一辑《XOXO》后续曲 《Growl》 公开。
11月14日，EXO于MMA颁奖典礼获得年度最佳歌曲，出道后首次获得大赏。
11月22日，EXO于2013MAMA颁奖典礼上获得年度专辑奖。
12月4日，EXO的冬季特别专辑《12月的奇迹》中文版、韩文版MV公开。
12月22日，EXO获得2013百度娱乐沸点最受欢迎组合奖。
12月23日，EXO歌曲《Growl》被美国Billboard榜单选为2013最佳K-Pop音乐。
12月27日，EXO正规一辑《XOXO(Kiss&Hug)》专辑销量突破100万张 。
12月27日，EXO《Growl》荣获2013KBS歌谣大祝祭年度歌曲大赏 。
2014年1月3日，EXO出*韩国文化艺术界人士新年问候会，与总统朴槿惠见面握手 。
1月16日，EXO登上美国Billboard "2014年受瞩目艺人14"。
1月16日，EXO凭借正规一辑《XOXO（Kiss&Hug）》百万销量在第28届韩国金唱片大赏中荣获唱片本赏及唱片大赏 。
4月15日晚，EXO在首尔蚕室体育馆举行了“EXO回归秀”。
5月7日，男团EXO迷你专辑《中毒》（Overdose）正式发售。

[英文名称]：John Galliano
[品牌类别]：设计师与奢侈品牌
[国家地区]：英国
[品牌官网]：www.johngalliano.com/
[产品信息]：点击进入产品库
John Galliano1960年出生于Gibraltar。1966年举家迁往伦敦，1984年以一级荣誉学位从圣马丁艺术学校毕业。

Galliano最终年的秀空前地凸显了成熟的才华。在法国大革命的鼓舞下，他的服装系列获得了采购和媒体强有力的支持。Joan Burstein立即在她精品店里的橱窗展示了他的系列，由此John Galliano品牌被推出了。

Galliano开始在巴黎展秀之后继续在伦敦展示90年春夏系列。他凭借88年春夏系列赢得了著名的“年度设计师”奖，此系列是从A Streetcar Named Desire的 Blanche Dubois 角色中获得的灵感。随后又在Bath服饰博物馆获得了“年度最佳服饰”奖。
在92年春夏系列他从Napoleon 与Josephine得到灵感而展示了属于John Galliano特色的不可抗拒的浪漫优雅。

他经过一季的休息调整后搬到了巴黎，以93年春夏“Olivia the Filibuster”系列回归。

Galliano94-95年秋/冬系列在时尚处理上有显着变化。他决定集中在一个较小的pret-a-porter 女装系列而不是大量的生产。如此优雅且细致的系列唤出比传统defile更美好的事物。Galliano在Sao发现了Schlumberger酒店完美的布置并运用其宜人的20世纪50年代大沙龙的气氛进行创新，完美呈现了Galliano的衣服。

John Galliano以94-95年秋/冬系列荣获著名的英国年度设计师大奖。也是第二次他收到的荣誉。

1995年7月宣布John Galliano将成为纪梵希府的设计师，负责Haute-Couture和Pret a porter的设计。
这是反映了Galliano革新优雅女装能力的时刻同时也是开创了全新现代风格。

Galliano1995年被授予了前所未有的Telva Magasine年度英国设计师奖，西班牙最负盛名的时装设计师奖。

他初次展示纪梵希府系列：1996年春/夏高级女装系列。由五十套服装组成，他抓住了纪梵希精神并注入了属于他自己的视角。

Galliano为纪梵希设计了第二个pret a porter系列被发布之后他成为迪奥府的新设计师，负责Haute Couture和Prêt à Porter系列，在1997年1月发布了97年的春夏女装系列 。

Galliano荣获由日本岐阜县颁发的的Oribe设计奖。奖项是以一个战士和茶道大师Futura Oribe的名字命名的。

Galliano1997年荣获空前的第四年度英国设计师奖也荣获1997年VH1时尚和音乐最佳女装设计师奖。
他还获得美国最负盛名的时装奖项：1998年CFDA的国际奖。1998年迪奥高级时装春/夏系列得到的最高奖项。

Galliano的包系列在2000年的高级时装周发布。它是一个综合性的系列，包涵了日夜四条主线。这是Galliano首次展示配饰系列。2001年夏天推出了鞋子系列。

2001年11月，John Galliano从CBE白金汉宫女王（Commander of the British Empire）处获得投资。

2002年1月内衣系列发布。灵感也是从他的pret-a-porter 系列中获得，对设计师而言也是自然的过渡。
2003年5月，John Galliano在巴黎Saint Honoré街开设他的第一家精品店。 “Hi-tech romance”最能代表这个概念。这家店呈现了野性和精致，原生态和精练，现代和历史的混搭，在John Galliano系列常常可以找到对比。这家精品店是完全透明的，也没有橱窗 - 店本身就是自身的窗口。

2003年男装系列在媒体和客户中获得了成功发布。2004年1月展示了第一次男装秀。John Galliano不断成长并发展的越来越强盛，他的著名系列以及Dior系列在全世界拥有超过200多个客户。最新加入的是一个年轻的系列“galliano”是与意大利Ittierre公司合作。此系列代表了年轻，时髦并且非常摇滚，也是John的精髓所在。