嘟拉古诗的诗意

古诗山行的诗意

古诗山行的诗意

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编精心整理的古诗山行的诗意，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　原文：

　　远上寒山石径斜，白云生处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　作者简介：

　　杜牧（803—852），字牧之，唐京兆万年（今陕西西安）人。唐德宗贞元十九年生于世代官宦并很有文化传统的家庭。他的远祖杜预是西晋著名的政治家和学者。曾祖杜希望为玄宗时边塞名将，爱好文学。祖父杜佑，是中唐著名的政治家、史学家，先后任德宗、顺宗、宪宗三朝宰相，一生好学，博古通今，著有《通典》二百卷。父亲杜从郁官至驾部员外郎，早逝。杜牧对自己的家世很自豪，他说："旧第开朱门，长安城中央。第中无一物，万卷书满堂。家集二百编，上下驰皇王"（《冬至日寄小侄阿宜诗》）。

　　杜牧的童年生活富裕而快乐。杜佑的樊川别墅在长安城南，其地有林亭之美，卉木幽邃，杜枚常在园中嬉戏。祖、父相继去世后，他家日益贫困，"食野蒿藿，寒无夜烛"。穆宗长庆二年（822），杜牧20岁时，已经博通经史，尤专注于治乱与军事。23岁写《阿房宫赋》。文宗大和二年（828），26岁进土及第。同年又考中贤良方正直言极谏科。授弘文馆校书郎、试左武卫兵曹参军。冬季，入江西观察使沈传师幕，后随其赴宣歙观察使任，为幕僚。大和七年（833），淮南节度使牛僧孺辟为推官，转掌*，居扬州，颇好宴游。大和九年，为监察御史，分司东都。开成二年，入宣徽观察使崔郸幕，为团练判官。旋官左补阙、史馆修撰、膳部比部员外郎。武宗会昌二年（842），出为黄州刺史。后任池州、睦州刺史。为政能兴利除弊，关心人民。宣宗大中二年（848），得宰柏周墀之力，入为司勋员外郎、史馆修撰，转吏部员外郎。大中四年，出为湖州刺史。次年，被召入京为考功郎中、知制诰。第三年，迁中书舍人。岁暮卒于长安，终年五十岁。著有《樊川文集》。

　　注释：

　　1、山行：在山中行走。

　　2、寒山：指深秋时候的山。

　　3、径：小路。

　　4、白云生处：白云缭绕而生的地方。

　　5、坐：因为；由于。

　　译文：

　　一条弯弯曲曲的.小路蜿蜒伸向山顶，在山上白云飘浮的地方，隐约看见几户人家。我所以停车不走，是因为喜欢夕阳映照下的枫林，被秋霜打过的枫叶比二月的鲜花还要红艳。

　　赏析：

　　诗歌通过诗人的感情倾向，以枫林为主景，绘出了一幅色彩热烈、艳丽的山林秋色图。远上秋山的石头小路，首先给读者一个远视。山路的顶端是白云缭绕的地方。路是人走出来的，因此白云缭绕而不虚无缥缈，寒山蕴含着生气，“白云生处有人家”一句就自然成章。然而这只是在为后两句蓄势，接下来诗人明确地告诉读者，那么晚了，我还在山前停车，只是因为眼前这满山如火如荼，胜于春花的枫叶。与远处的白云和并不一定看得见的人家相比，枫林更充满了生命的纯美和活力。

[阅读全文]...

古诗山行的诗意

古诗山行的诗意

　　在生活、工作和学*中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的古诗山行的诗意，希望对大家有所帮助。

　　《山行》作者是唐朝文学家杜牧。其全文古诗如下：

　　远上寒山石径斜，白云深处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　【前言】

　　《山行》是诗人杜牧的一首描述和赞美深秋山林景色的七言绝句。这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图，山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。在这首诗中，杜牧以情驭景，敏捷、准确地捕捉足以体现自然美的形象，并把自己的情感融汇其中，使情感美与自然美水**融，情景互为一体。

　　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目。这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露。

　　【注释】

　　山行：在山中行走。

　　远上：登上远处的。

　　寒山：深秋季节的山。

　　石径：石子的小路。

　　斜：此字读xiá，为倾斜的意思。

　　深：另有版本作“生”。（“深”可明白为在云雾缭绕的的深处；“生”可明白为在构成白云的地方）

　　车：轿子。

　　坐：正因。

　　霜叶：枫树的叶子经深秋寒霜之后变成了红色。

　　枫林晚：傍晚时的枫树林。

　　红于：比……更红，本文指霜叶红于二月花。

　　【翻译】

　　一条弯弯曲曲的小路蜿蜒伸向山顶，在白云飘浮的地方有几户人家。停下来欣赏这枫林的景色，那火红的枫叶比江南二月的花还要红。

　　【赏析】

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和

　　谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一齐，有主有从，有的处于画面的中心，有的`则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云深处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一向向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。那里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道。这样就把两种景物有机地联系在一齐了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的空间：在那白云之上，云外有山，必须会有另一种景色。

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描述蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不一样了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：

　　（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。

　　（2）正因傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。

　　（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。

　　（4）正因停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。透过前后映衬，已经为描述枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现出来了。诗人惊喜地发此刻夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽。难能可贵的是，诗人透过这一片红色，看到了秋天象春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

　　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。兼之语言明畅，音韵和谐。

[阅读全文]...

春日古诗的诗意

　　不仅是一首赞美春天的诗，而且是一首含意深刻的诗，有引导学*之意。

　　宋代：朱熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　《春日》诗意

　　好日子里在泗水河边寻找春天的景色，无限的风光景物焕然一新。无聊的时候发现春天的景色很美丽，万紫千红总是春天。

　　《春日》注释

　　1、春日：春天。

　　2、胜日：天气晴朗的好日子，也可看出人的好心情。

　　3、寻芳：游春，踏青。

　　4、泗水：河名，在山东省。

　　5、滨：水边，河边。

　　6、光景：风光风景。

　　7、等闲：*常、轻易。“等闲识得”是容易识别的意思。

　　8、东风：春风。

　　扩展阅读：《春日》教案

　　一、教材简析

　　《春日》是宋代理学家朱熹所作，是一首春游诗，赞美了万紫千红的春天景色，同时也点出了“东风”是万紫千红春天的源头这个道理。

　　二、教学目标：

　　1、诵读古诗，理解古诗的意思;

　　2、感受春日的美好景象，感受诗人寻春的愉快心情。

　　3、大致理解中暗含的“劝学”道理，初步感知《观书有感》，激发学生读书求知的乐趣。

　　三、教学重难点　　诵读古诗，理解诗意

　　四、教学准备

　　老师准备：cai课件

　　学生准备：收集作者资料。

　　五、教学时间　　一课时

　　六、教学过程

　　一、游戏导入、积累

　　1、天女散花：请大家用“春”字组词，组的词的越多，地上开出的小花也越多。

　　2、课件出示相关词语，开火车读一读。

　　立春 早春 初春 春日 开春 新春 春风 春光 春色 春汛　春雨　春花 春草 春耕 春游 春雷 春潮 报春 春节 春回大地 　春光明媚 　春风得意　春色迷人 春暖花开 春色满园　春和日丽 春花怒放

　　3、过渡：多美的词语!多美的春天!同学们，当春天到来时，人们会自然而然地想起古代诗人对春天的赞叹。他们对春天是那样痴情，那样狂放，那样欣赏!古人赞美春天的很多，今天我们要学*一首人们最喜爱、最推崇的古诗《春日》，这是是南宋诗人朱熹的名作。

　　二、学*古诗，享受春天

　　1、板书课题，齐读课题。

　　2、解题。(在春天里、春天的日子)

　　3、作者简介：生自由交流作者资料。

　　4、自由地、大声地读全诗。

　　5、读了这首诗以后，你能猜测一下诗人朱熹在春日时的心情吗?(高兴、喜悦、兴奋、愉快、欢快、激动、舒畅、舒坦、得意……)(将学生的感受板书在黑板两侧)

　　6、猜测终归是猜测，如果大家能够从诗句中找出“证据”，来证明诗人当时的心情，你就可以理直气壮地说，我不是猜测，我是有理由的。(将所找词句板书到相应的横线上)

　　教师点拨如下：

　　(1)胜日——原指节日或亲朋好友相会的日子，这里指天气晴朗的好日子，人的心情总是与天气有关系，天气好，人的心情也好。

　　(2)寻芳——春游，踏春，赏玩美好的风景。春游时心情肯定很高兴。

　　(3)泗水滨——泗水河边。泗水河是一条美丽的河，是孔子讲学的地方，在如此美丽的河边骑马、散步、游玩，心情能不舒畅吗?

　　(4)无边——一望无际，没有边际，到处。视觉开阔，心情也会开阔。

　　(5)光景——风光景物。优美的风景令诗人喜悦万分。

　　(6)一时新——一下子焕然一新。一时：速度快，令人感到惊讶、兴奋、激动。万物更新使诗人耳目一新，令人欣喜，就好比你穿上了新衣服。

　　(7)等闲——等闲：随随便便，轻松，容易，不用费心。诗人悠闲自得，忘记了烦恼。说明春天的面容与特征是很容易辨认的，说明春光无处不在。

　　(8)东风面——春风的面容。有一个词语叫“春风得意”，春风来了，得意洋洋。诗人是在享受春风，享受春天。

　　(9)万紫千红——这是一个成语，这个成语就出自这首诗，也就是说，这个成语是朱熹“发明”的。什么颜色都有，形容百花齐放，色彩艳丽。现在还用来比喻丰富多彩的事物或无限美好的景象。看到百花争艳的景象，诗人能不高兴吗?

　　(10)总是春——都是春天。诗人已完全被万紫千红的景色陶醉了，他从心底里发出“万紫千红的景象全是由春风吹来的”。

[阅读全文]...

古诗清明的诗意

古诗清明的诗意

　　文字像精灵，只要你用好它，它就会产生让你意想不到的效果。所以无论我们说话还是作文，都要运用好文字。只要你能准确灵活的用好它，它就会让你的语言焕发出活力和光彩。下面，小编为大家分享古诗清明的诗意，希望对大家有所帮助！

　　《清明》

　　作者：杜牧

　　原文

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。

　　注释

　　⑴清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

　　⑵纷纷：形容多。

　　⑶欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停;如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

　　⑷借问：请问。

　　⑸杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

　　清明的诗意

　　清明节的时候，诗人不能够回家扫墓，

　　却孤零零一个人在异乡路上奔波，

　　心里已经不是滋味;况且，天也不作美，

　　阴沉着脸，将牛毛细雨纷纷洒落下来，

　　眼前迷蒙蒙的，春衫湿漉漉的。

　　诗人啊，简直要断魂了!

　　找个酒家避避雨，暖暖身，

　　消消心头的愁苦吧，可酒店在哪儿呢?

　　诗人想着，便向路旁的牧童打听。

　　骑在牛背上的小牧童用手向远处一指――哦，

　　在那开满杏花的村庄，

　　一面酒店的幌子高高挑起，正在招揽行人呢!

　　赏析

　　这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

　　清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征(清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”)。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢?因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

　　如何排遣愁绪呢?行人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨;二来饮点酒，解解寒;更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有?”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子(古代酒店的标帜)。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

　　由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的;可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢?在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓;而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又*添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字;否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗?—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的`凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。

　　（一）译文：

　　清明节这天细雨纷纷，路上远行的人好像断魂一样迷乱凄凉。

　　问一声牧童哪里才有酒家，他指了指远处的杏花村。

　　（二）古诗清明的诗意感情

　　“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”这首古诗以短短的二十八个字，生动地描绘了清明节在他乡的诗人心中的苦闷。当时，天阴沉沉的，诗人在急急地赶路，恰巧又遇小雨，更加剧了心中的苦闷。于是想借酒消愁，向放牧的小童询问何处有酒家，小童伸手一指便是杏花村。

　　读完这首古诗，我似乎看到了这样的景象：在烟雨弥漫的山野中，在泥泞难行的小路上，总有顶着朦朦细雨，来来往往的扫墓人，他们或三五成群，或形单影只，前去为故亡的亲人扫墓。远山隐在云雾里，*树笼在孤烟前，小桥流水，青山远望，雨洗青草，风吹柳摆。好一个伤感的行旅，好一幅凄迷彷徨的图画。

　　诗人只用了“欲断魂”寥寥三个字，便将扫墓人对亲人的思念、对亡者哀悼的心境跃然纸上了。

　　“断魂”，本是形人们悲痛欲绝的心境，意同痛断肝肠。逝者已去，当时那种哭天抢地的悲情不可能持久，而对亲人的怀念却是永远难于割断，一个“欲”字，又使扫墓人此时此刻怀念逝者的那种断魂般的伤感呼之欲出。

　　祭奠先人，碑前洒上一杯酒，寄托哀思。环顾四周，唯见一片烟雨茫茫，不见人家与炊烟，何处沽得一壶酒？忽见一牧童骑在青牛背上，吹着一支短笛，悠然而来。上前打听，牧童遥指着远方的杏花村。全诗至为此，凝固成一幅静止的图面，给人留下无限遐思……

　　杜牧这首古诗已成了清明扫墓的千古绝唱，短短二十八个字，有景有情，唱出了江南清明那醉人的雨、花和酒，衬托着人们对远逝亲人的哀思，情真意切，恰到好处，似一幅淡淡的水墨画，意境深远，寂寞空旷。

　　（三）清明赏析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

[阅读全文]...

春的古诗和诗意

　　春天是万物复苏的季节。春天里鸟语花香，春天里充满生机，又是如何记载这么美好的景象的呢?

　　“画图省识春风面，环佩空归月夜魂”出自唐朝诗人的古诗作品《咏怀古迹·其三》第五六句,其古诗全文如下：

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　【翻译】

　　千山万岭好像波涛奔赴荆门，王昭君生长的乡村至今留存。从紫台一去直通向塞外沙漠，荒郊上独留的青坟对着黄昏。只依凭画图识别昭君的容颜，月夜里环佩叮当是昭君归魂。千载琵琶一直弹奏胡地音调，曲中抒发的分明的昭君怨恨。

　　“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”出自唐朝诗人杜牧的古诗作品《赠别·其一》第三四句,其古诗全文如下：

　　娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。

　　春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

　　【翻译】

　　姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。

　　“绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈”出自唐朝诗人唐彦谦的古诗作品《垂柳》第一二句,其古诗全文如下：

　　绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。

　　楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。

　　【翻译】

　　婆娑于江畔的垂柳，本是无心所插，可楚王宫中的嫔妃们为使腰肢也像垂柳般纤细轻盈，宁愿忍耐饥饿，甚至白白饿死。

　　“村园门巷多相似，处处春风枳壳花”出自唐朝诗人雍陶的古诗作品《访城西友人别墅》第三四句,其古诗全文如下：

　　澧水桥西小路斜，日高犹未到君家。

　　村园门巷多相似，处处春风枳壳花。

　　【翻译】

　　这首随笔式的小诗，写的是春郊访友的感受。作者从*常的题材中，发掘出不*常的情致;用新鲜的构思，揭示了村园**特有的美。作品本身就象诗中写到的枳树花，色彩淡素而又清香袭人，不失为一篇别具风姿的佳品。

　　“若道春风不解意，何因吹送落花来”出自唐朝诗人的古诗作品《戏题盘石》第三四句,其古诗全文如下：

　　可怜盘石临泉水，复有垂杨拂酒杯。

　　若道春风不解意，何因吹送落花来。

　　【翻译】

　　可爱的巨石大如*，下面濒临泉水。垂杨拂水，临泉举杯，是多么高雅的情趣。春风飞花低吟高唱，春风啊难道不解人意?如果说你不解人意的话，为什么又要吹送落花来。

　　“吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆”出自宋朝诗人：陈与义的古诗作品《虞美人·张帆欲去仍搔首》第一二句,其古诗全文如下：

　　张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。

　　歌声频为行人咽，记著樽前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。

　　【翻译】

　　船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。

　　“须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回”出自唐朝诗人、家杜牧的古诗作品《早雁》第五六句,其古诗全文如下：

　　金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。

　　仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。

　　须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。

　　莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。

　　【翻译】

　　八月边地回鹘士兵拉弓射箭，雁群为之惊飞四散哀鸣连连。月明之夜孤雁掠过承露仙掌，哀鸣声传到昏暗的长门宫前。应该知道北方正当烽烟四起，再也不能随着春风回归家园。请莫嫌弃潇湘一带人烟稀少，水边的菰米绿苔可免受饥寒。

　　“春风疑不到天涯，二月山城未见花”出自宋朝诗人、文学家欧阳修的古诗作品《戏答元珍》第一二句,其古诗全文如下：

　　春风疑不到天涯，二月山城未见花。

　　残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。

　　夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。

　　曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。

　　【翻译】

　　我真怀疑春风吹不到这边远的山城，已是二月，居然还见不到一朵花。有的是未融尽的积雪压弯了树枝，枝上还挂着去年的橘子;寒冷的天气，春雷震动，似乎在催促着竹笋赶快抽芽。夜间难以入睡，阵阵北归的雁鸣惹起我无穷的乡思;病久了又逢新春，眼前所有景色，都触动我思绪如麻。我曾在洛阳见够了千姿百态的牡丹花，这里的野花开得虽晚，又有什么可以感伤，可以嗟讶。

　　“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”出自宋朝代诗人晏殊的古诗作品《踏莎行·小径红稀》第一二句,其古诗全文如下：

　　小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面。

　　翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。

　　【翻译】

[阅读全文]...

春天的古诗及诗意

春天的古诗及诗意

　　导语：春天真是太美了，它的美是含蓄的、羞涩的、高雅的，它美的自然，美的真实，美的洒脱，没有一丝一毫的虚假，让我们赞美和拥抱这美丽的春天吧。接下来小编整理了春天的古诗及诗意，文章希望大家喜欢！

　　一、《赋得古原草送别》作者是唐代文学家白居易。其全文诗句如下：

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　【译文】

　　草原上的野草长得很旺，每年都会经历枯萎和繁荣的过程。野火也无法将它烧尽，春风一吹，它又生长了出来。野草的香味远远传来，阳光下，翠绿的野草通向那荒凉的城镇。又送走了亲密的好朋友，这繁茂的草儿也充满着离别之情。

　　二、《白鹿洞》作者为唐朝文学家王白贞。其古诗词全文如下：

　　读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。

　　不是道人来引笑，周情孔思正追寻。

　　【译文】

　　我们应当从中受到启发和教育，知识是靠时间积累起来的，为充实和丰富自己，应十分珍惜时间才是。

　　三、《春望》作者是唐代文学家杜甫。其全文诗句如下：

　　国破山河在，城春草木深。

　　感时花溅泪，恨别鸟惊心。

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　【译文】

　　国都已被攻破，只有山河尚存，长安城春天满目凄凉，到处草木荒深。感伤时对花落泪，听鸟鸣惊心。战火长时不息，一封家书都极其珍贵。愁白了的头发越搔越稀少，简直连簪子也插不上了。

　　四、《春夜喜雨》作者是唐代文学家杜甫。其全文诗句如下：

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　【译文】

　　多好的春雨啊，好像知道时节变化，到了春天，它就自然地应时而生。伴随着和风在夜里悄悄飘洒，滋润着万物轻柔而寂然无声。野外的小路上空乌云一片漆黑，只有江面小船还亮着一盏孤灯。清晨观赏细雨湿润的处处春花，朵朵沉甸甸地开遍美丽的成都。

　　五、《早春呈水部张十八员外》作者是唐代文学家韩愈。其全文诗句如下：

　　天街小雨润如酥，草色遥看*却无。

　　最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

　　【译文】

　　皇城下着小雨把大地湿润得松软，小草钻出地面远看一片浅绿*看却无。一年之中最美的就是这早春的景色，它远远胜过了满城烟柳的京晚春景。

　　六、《清*调·其一》作者为唐朝文学家李白。其全文诗句如下：

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　【译文】

　　看到彩云想起她的衣裳，看到花儿想起她的面容，春风吹拂着栏杆露珠闪艳浓。若不是在群玉山头见到了她，也会在瑶池的月光下来相逢。

　　七、《元日》作者是宋代文学家王安石。其全文诗句如下：

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　【译文】

　　在噼噼*的爆竹声中送走了旧年迎来了新年。人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。家家户户都被太阳的光辉普照着，每年春节都取下了旧春联换上新春联。

　　八、《绝句》（其一）作者是唐代文学家杜甫。其全文诗句如下：

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　【译文】

　　翠绿的柳树，在河边摇荡，引来了爱嬉闹的黄鹂。两只可爱的黄鹂鸟，不断的鸣唱，好像在赞颂柳树的美丽。抬头一看，许多只又白又可爱的白鹭排着整齐的队伍，一齐向蔚蓝的天飞去，样子真是令人喜爱。从小小的窗户里望出去，西边的山岭依然被白雪所覆盖，那洁白的雪，好像是永远溶化不掉的样子，一直罩在山顶上。接着，我打开门，望着远远的湖泊，看着那正要远征的东吴战舰，一排排，一排排，真像是一条条水中的蛟龙啊。

　　九、《春日》作者是宋代文学家朱熹。其全文诗句如下：

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

[阅读全文]...

古诗《元日》的诗意

古诗《元日》的诗意

　　《元日》是北宋政治家王安石创作的一首七言绝句。这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情，充满欢快及积极向上的奋发精神。下面是小编为你带来的古诗《元日》的诗意 ，欢迎阅读。

　　元日

　　宋·王安石

　　爆竹声中一岁除，

　　春风送暖入屠苏。

　　千门万户瞳瞳日，

　　总把新桃换旧符。

　　[注释]

　　元日：农历正月初一，即现在的春节。

　　爆竹：鞭炮。山家以除夕烧竹，竹爆裂之声令山魈畏惧而远避。

　　一岁除：一年过去了。

　　屠苏：屠苏酒。古时候的风俗，每年除夕家家用屠苏草泡酒，吊在井里，元旦取出来，全家老小朝东喝屠苏酒。全句说，春风把暖气吹进了屠苏酒（意思就是说，喝了屠苏酒，暖洋洋地感觉到春天已经来了）。

　　曈曈：光辉灿烂。全句说，初升的太阳照遍了千家万户。

　　桃符：画着门神或题着门神名字的桃木板，后来演变成春联。

　　总把新桃换旧符：总拿新门神换掉了旧门神。桃符就是用桃木做成的，古时候逢到新年，家家户户都用两块桃木板子，画上两个神像，挂在大门上，说是可以驱除魔鬼。

　　[译诗、诗意]

　　（一）

　　爆竹声中送走了旧的一年，春风已把温暖送进了屠苏酒碗。初升的太阳照耀着千门万户，家家都用新的桃符把旧的桃符更换。

　　（二）

　　在噼噼啪啪的爆竹声中，送走了旧年迎来了新年。人们饮美味的屠苏酒时，又有和暖的春风铺面而来，好不惬意！天刚亮时，家家户户都取下了旧桃符，换上新桃符，迎接新春。

　　[赏析]

　　这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。

　　首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间*俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。

　　王安石既是政治家，又是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本诗是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执*法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。

　　全诗文笔轻快，色调明朗，眼前景与心中情水**融，确是一首融情入景，寓意深刻的`好诗。

　　[春节*俗]

　　春节，是*农历的岁首，也是*民间最隆重、最热闹的一个古老传统节日，*民间过春节的*惯，大抵就是从原始社会时代的“腊祭”演变而来的。我国古代人民经过一年辛勤劳动，在岁尾年初之际，便用他们的农猎收获物来祭祀众神和祖先，以感谢大自然的赐予。

　　春节又叫“过年”，俗称“年”，“年”就是一种为人们带来坏运气的想象中的动物。“年”一来，树木凋蔽，百草不生；“年”一“过”，万物生长，鲜花遍地。到了农历腊月三十日，时针移过半夜十二点的时候，春节便来到了。按照我国农历，俗称年初一，传统的庆祝活动则从除夕一直持续到正月十五元宵节。正月初一前有祭祖、扫除污秽。三十日要贴门神、对联、吃饺子、放鞭炮，除夕“守岁”等仪式；正月初一晚辈向长辈拜年，然后到亲友家贺年。亲友第一次见面时，说些 “发财”、“过年好”等话互相祝贺，新女婿要到岳父母家中拜年，一般选在年初三，另外，各地除互相登门拜年，节日中还有给儿童压岁钱、舞狮子，耍龙灯，演社火，逛花市，赏灯会等*俗。这期间花灯满城，游人满街，盛况空前，直到元宵节（正月十五）过后，春节才算结束。

[阅读全文]...

赠汪伦古诗诗意

赠汪伦古诗诗意

　　李白，是我们唐代的著名大诗人，他所著的古诗一直流传至今，陪伴着我们成长，教会了我们许多的东西。下面是小编整理收集的李白大诗人的古诗《赠汪伦》古诗诗意，欢迎阅读参考！

　　《赠汪伦》

　　唐 李白

　　李白乘舟将欲行，

　　忽闻岸上踏歌声。

　　桃花潭水深千尺，

　　不及汪伦送我情。

　　[注释]

　　汪伦：李白的朋友。李白游泾（jīng）县（在今安徽省）桃花潭时，附*贾村的汪伦经常用自己酿的美酒款待李白，两人结下深厚的友谊。宋蜀本李白集此诗题下有注曰：“白游泾县桃花潭，村人汪伦常酝美酒以待白，伦之裔孙至今宝其诗”。据此，后人多以为汪伦是一“村人”。今人汪光泽、李子龙先后发现泾县《汪氏宗谱》、《汪渐公谱》、《汪氏续修支谱》，确知“汪伦又名凤林，仁素公之次子也，为唐时知名士，与李青莲、王辋川诸公相友善，数以诗文往来赠答。青莲居士尤为莫逆交。开元天宝间，公为泾县令，青莲往候之，款洽不忍别。公解组后，居泾邑之桃花潭”（详见《李白学刊》第二辑李子龙《关于汪伦其人》）。按此诗或为汪伦已闲居桃花潭时，李白来访所作。李白于天宝十三载自广陵、金陵至宣城，则此诗当不早于此前。

　　踏歌：民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。 桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。

　　不及：不如。

　　[译诗、诗意]

　　李白坐上小船刚刚要启程，忽然听到岸上传来告别的.踏歌声。桃花潭水纵然有一千尺那么深，也深不过汪伦送别我的一片真情。

　　[作者简介]

　　李白（701－762，字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃天水附*），先世于隋末流徙西域，李白即生于中亚碎叶。（今巴尔喀什湖南面的楚河流域，唐时属安西都户府管辖）。幼时随父迁居绵州昌隆（今四川江油）青莲乡。

　　他的一生，绝大部分在漫游中度过。天宝元年（七四二），因道士吴筠的推荐，被召至长安，供奉翰林。文章风采，名动一时，颇为玄宗所赏识。后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。安史之乱发生的第二年，他感愤时艰，曾参加了永王李U的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦。晚年漂泊东南一带，依当涂县令李阳冰，不久即病卒。

　　李白的诗以抒情为主。屈原而后，他第一个真正能够广泛地从当时的民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌吸取其丰富营养，集中提高而形成他的独特风貌。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。杜甫有「笔落惊风雨，诗成泣鬼神」（《寄李十二白二十韵》）之评，是屈原之后我国最为杰出的浪漫主义诗人，有「诗仙」之称。与杜甫齐名，世称「李杜」，韩愈云：「李杜文章在，光焰万丈长。」（《调张籍》）。有《李太白集》。

[阅读全文]...

古诗《赠汪伦》及诗意

古诗《赠汪伦》及诗意

　　在**淡淡的日常中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编帮大家整理的古诗《赠汪伦》及诗意，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　作品原文

　　赠汪伦

　　唐·李白

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌①声。

　　桃花潭②水深千尺③，不及④汪伦⑤送我情。

　　注释译文

　　作品注释

　　①踏歌：民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

　　②桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。

　　③深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法(潭深千尺不是实有其事)写深情厚谊，十分动人。

　　④不及：不如。

　　⑤汪伦：李白的朋友。李白游泾(jīng)县(在今安徽省)桃花潭时，附*贾村的汪伦经常用自己酿的美酒款待李白，两人便由此结下深厚的友谊。历代出版的《李白集》、《唐诗三百首》、《全唐诗》注解，都认定汪伦是李白游历泾县时遇到的一个普通村民，这个观点一直延续至今，今人安徽学者汪光泽和李子龙先后研读了泾县《汪氏宗谱》、《汪渐公谱》、《汪氏续修支谱》，确知“汪伦又名凤林，为唐时知名士”，与李白、王维等人关系很好，经常以诗文往来赠答。开元天宝年间，汪伦为泾县令，李白“往候之，款洽不忍别”(详见《李白学刊》第二辑李子龙《关于汪伦其人》)。按此诗或为汪伦已闲居桃花潭时，李白来访所作。李白于公元754年(天宝十三载)自广陵、金陵至宣城，则此诗当不早于此前。

　　作品译文

　　李白坐上小船刚刚要离开，

　　忽然听到岸上传来告别的歌声。

　　即使桃花潭水有一千尺那么深，

　　也不及汪伦送别我的一片情深。

　　创作背景

　　据清代袁枚《随园诗话补遗》记载：唐天宝年间，泾县豪士汪伦听说大诗人李白南下旅居南陵叔父李冰阳家，欣喜万分，写信给李白：“先生好游乎?此地有十里桃花。先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白欣然而往。到了泾县，李白问汪伦桃园酒家在什么地方，汪伦回答说：“桃花是潭水的名字，并无桃花。万家是店主人姓万，并没有万家酒店。”引得李白大笑。

　　李白要走的那天，汪伦送给李白名马八匹、绸缎十捆，派仆人给他送到船上。在家中设宴送别之后，李白登上了停在桃花潭上的小船，船正要离岸，忽然听到一阵歌声。李白回头一看，只见汪伦和许多村民一起在岸上踏步唱歌为自己送行。主人的深情厚谊，古朴的送客形式，使李白十分感动。他立即铺纸研墨，写了那首著名的送别诗给汪伦：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　文学赏析

　　*诗的传统主张含蓄蕴藉。宋代诗论家严羽提出作诗四忌：“语忌直，意忌浅。脉忌露，味忌短。”清人施补华也说诗“忌直贵曲”。然而，李白《赠汪伦》的表现特点是：坦率，直露，绝少含蓄。其“语直”，其“脉露”，而“意”不浅，味更浓。古人写诗，一般忌讳在诗中直呼姓名，以为无味。而《赠汪伦》从诗人直呼自己的姓名开始，又以称呼对方的名字作结，反而显得真率，亲切而洒脱，很有情味。

　　诗的前半是叙事：先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。起句“乘舟”表明是循水道。“将欲行”表明是在轻舟待发之时。这句使读者仿佛见到李白在正要离岸的'小船上向人们告别的情景。

　　“忽闻岸上踏歌声”，接下来就写送行者。次句却不像首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。这似出乎李白的意料，所以说“忽闻”而不用“遥闻”。这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻。这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。

　　诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。桃花潭水是那样地深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊必定更深，此句耐人寻味。这里妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。

[阅读全文]...

古诗花影的诗意

　　《花影》是首饶有趣味的小诗，而且作者也有争议，但普遍认为是苏轼所作。

　　朝代：宋代

　　作者：苏轼

　　原文

　　重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。

　　刚被太阳收拾去，却教明月送将来。(却教 一作：又教)

　　亭台上的花影一层又一层，几次叫童儿去打扫，可是花影怎么扫走呢?傍晚太阳下山时，花影刚刚隐退，可是月亮又升起来了，花影又重重叠叠出现了。

　　注释

　　1.重重迭迭：形容地上的花影一层又一层，很浓厚。

　　2.瑶台：华贵的亭台。

　　3.几度：几次。

　　4.童：男仆。这两句说，亭台上的花影太厚了，几次叫仆人扫都扫不掉。

　　5.收拾去：指日落时花影消失，好像被太阳收拾走了。

　　6.教：让。

　　7.送将来：指花影重新在月光下出现，好像是月亮送来的。将，语气助词，用于动词之后。这两句说，太阳落了，花影刚刚消失，明月升起，它又随着月光出现了。

　　赏析

　　这是一首咏物，诗人借吟咏花影，抒发了自己想要有所作为，却又无可奈何的心情。

　　这首诗自始至终着眼于一个“变”字，写影的变化中表现出光的变化，写光的变化中表现出影的变化。第一句中“上瑶台”，这是写影的动，隐含着光的动。为什么用“上”，不用“下”，因为红日逐渐西沉了。第二句“扫不开”写影的不动，间接地表现了光的不动。光不动影亦不动，所以凭你横扫竖扫总是“扫不开”的。三四两句，一“收”一“送”是写光的变化，由此引出一“去”一“来”影的变化。花影本是静态的，诗人抓住了光与影的相互关系，着力表现了花影动与静，去与来的变化，从而使诗作具有了起伏跌宕的动态美。

　　写光的变化，写花影的变化，归根到底是为了传达诗人内心的感情变化。“上瑶台”写花影移动，已含有鄙视花影之意;“扫不开”写花影难除，更明现憎恶花影之情;“收拾去”写花影消失，大有庆幸之感;“送将来”写花影再现，又发无奈之叹。诗人巧妙地将自己内心的感情变化寓于花影的倏忽变化之中，使诗作具有言*旨远，意在言外的含蓄美。

　　有人评论说：“上瑶台”比喻小人在高位当权;“扫不开”比喻正直之臣屡次上书揭露也无济于事;三四两句以太阳刚落，花影消失，明月东升，花影重映，比喻小人暂时销声匿迹，但最终仍然出现在政治舞台上。从诗人一生仕途坎坷，政治失意的情况来分析，产生鄙视群小，痛恨官场腐败的感情也许是可能的。但作为文艺作品，它显然不能是生活的实录，它比生活本身应该更概括，更集中，更有典型性，因此，一定要坐实哪一句即喻什么人或什么事，难免会有牵强附会之嫌了。

[阅读全文]...