二战动漫漫画

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听我爸妈讲我很小的时候最喜欢看的是广告那个时候我还不记事，但是小时候我确实很会背广告词这个我记得....囧

后来开始记事了大概是四五岁开始就是看动画片了从幼儿园开始放学回家就把电视机打开五点半的动画城六点钟的大风车《金刚葫芦娃》《舒坦和贝塔》《黑猫警长》《神笔马良》《阿凡提的故事》《三毛流浪记》《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》《海尔兄弟》《地球超人》《大头儿子小头爸爸》《西游记》说实话国产的动画都是很小的时候看的主要是中央一台的囧囧囧后来是小学二年纪家里安了有线我就开始了CARTOONNETWORK那个时候武汉某有线台从下午四点到晚上七点一直都是很好看的动画片哟西《小红帽恰恰》《小小露露秀》《蓝精灵》《鸡与牛》《杰森一家》《无敌神猫》《两只笨狗》《阿达一族》《猫与老鼠》《魔法少女》《飞天小女警》等等那个时候真的是幸福到抱着电视看动画片啊而且中午放学回家还重播那真的是除了上学睡觉基本全部都看动画片啦还之后看的国外动画片越来越多《美少女战士》《樱桃小丸子》《机器猫叮当》《名侦探柯南》《怪蓝高手》《摩卡少女樱》《火影忍者》《犬夜叉》还记的小时候电视里看《美少女战士》的时候真的是一集都不能掉如果掉了一定要看重播如果重播也没看我会郁闷疯掉第一次看柯南是在小学三年级柯南那叫一个帅啊把我迷得神魂颠倒一直喊着要嫁给他呢~还记得看图书馆**事件差点没把我吓死还记得和我爸爸一起看樱桃小丸子差点把我们俩笑死还记得小学看百变小樱太好看等不及就租盗版碟子看完的还记得看《火影忍者》激动的说怎么有这么好看的动画片和我们班一帮男声讨论火影里面的剧情很带劲~我已经很多年都不看国产动画了主要是看不下去虽然现在已经奔二了还是成天离不开动漫画主要是日本的我爸说我从小看到大都看不厌都大人了还跟着动画片里的人又哭又笑的还说一天到晚看鬼子的动画片要是日本和中国打起来了你肯定第一个叛变！无语啊囧死我了。不过动画片真的教会了我很多东西觉得小时候守在电视机旁等待动画片的我真的很幸福很幸福。还记得我上初三的时候老师出了一个作文题就是要我们写关于广电在几点到几点禁止播放国外动画的决定让我们对这件事情发表自己的意见然后我很正义的是写的支持这个决定写的什么文化侵略啊动漫产业要发展啊现在我也明白了这个决定会让很多孩子失去幸福的感觉反正我很庆幸我是在电视机旁守着动画片的一代人。

几乎所有的夏天都这样开始。白昼不断提前，从七点，到六点，五点，五点缺三分，黑夜被逼到绝境，可怜兮兮，却毫无办法。随后。随后植物的光泽在第二天变得突然强烈。阳光把它们逐段分解。绿的颜色一天变换几万种，直到你忘了究竟什么才是绿色。

我怕是已经忘了。家门前的两三棵树，从回忆里褪成水彩，时间在上面隐隐流动，于是细节处的笔调一律模糊。想得头疼，也无法变得更清晰一些。

这绝对是离家几年的后果。不过虽然这话的口吻挺哀怨，倒也不至于成天长吁短叹地玩伤感。人总是有很多事得忙啊，上班，赶稿，开会，吃饭，看电影，聊天，看书走路说话睡觉偶而半夜醒来，春夏秋冬轮番着，伤感也成了不轻不重的东西，挂在线上感觉不到重量，虽然细线依然在无限延长。

又是夏天。夏天的意义在于裙子和西瓜，挑战五十米的单向泳池，天天洗头，洗发水是桃子味，还有蚊子块，啪啪啪地打在关节上，真痒！又或者，这样的夏天，意味着自己独自在外又半年。多少多少来着？三年又半年。

好象也没什么了不起嘛。

我也不知道什么是了不起的。偶尔为“终于能游50米了”激动一下，随后又在第二天死活没法延续这一神话。从泳池出来，感觉满身的皮肤都在肌肉上有些错位，哪里松了下去，怕是又瘦了一点。于是心情愉快，散着头发往住处走。

一身都是漂白粉的味道。抬起胳膊去闻，几乎像体味般强烈。我从来以为夏天的味道就是西瓜和游泳池两种。一个红色，一个蓝色。而夏天是绿色。简直刚刚好。

我记得所有夏天。烈日和雨水纵横交织，人就在交汇点状如粉末。三四个故事反复悸动，如钝口的刀，艰难地想将凝迟斩成两段，却最终只留下一个异常粗糙的切口。碰到了，麻麻地疼。那是意像般的无奈，绕在心脏某处，感觉的就是全身。

毕竟是很久前的事了，人的记忆会美化出许多不曾存在的细节和气氛。一定是。半满的大厅，变换不停的光线，冷，真的很冷，手心里的掌纹，贴着脸时几乎能感到静默的血在爱情线上流动……

不真实就不真实罢。


{莱昂那多·迪卡普里奥，还会拼么？}
{Leonardo DiCaprio。}
{哇，好强。}
{嘿嘿嘿。}

后来在自己租的房间里看莱昂那多演的《海滩》，没有看完就关了影碟机。从地上爬起来的时候腿麻了，嗷嗷叫着又坐下。电视屏一片机械的蓝光，乡土气，很没意境。

一个人看电影就有这样的好处，想看就看，不看就关掉，坐在地上出神，甚至可以毫不在乎地叉腿坐着，也没有关系。可我还是不怎么喜欢一个人看电影，因为总在半途忍不住这漫漫时间而停了光碟，于是积累下许多看了一半的片子。有些连一半也没有，只有开头几分钟。

那么多的故事，只知道开篇，而不知道结局。竟然也不内疚，还在持续累计这样的状况。只能说是独自生活的某种产物，不辩好坏。也由它去吧。

风扇带来的风穿过衣服，把布料鼓起来。有种温柔的痒静静蜿蜒。额头却还是在出汗。往地上躺过去，哪里贴着地的，总是过一会儿就密出汗了。简单装修以出租给外地人的房子，天花板上只有一条日光灯，涂料刷成雪白色。开始会觉得很单调，后来知道了，即便觉得单调也无能为力。

我是个连电影都懒得看完的人，又怎么会花心思去装扮一个不是“自己家”的地方。虽然我现在住在这里。

像有灰白色的棉线混进了血管，身体渐渐多出许多不可想象的复杂因子。于是几乎能屏蔽掉所有现实，让尘嚣全部溃散在微笑深处，只有这样的时光，一层，不明不暗，反复行走，停下来，依旧以为身处最通透的夏天。

忘记是哪天了，回家后坐在木板床上——当时还没有买凳子，不是坐在自己的大旅行箱上，就是坐在地上，或床上——也没事可干，决定早早睡觉吧。虽然才7点，天也热得未必能顺利入眠。躺下去的时候发现一侧的窗上多了张纸条。

我立即明白了是住在对面楼里的人塞在防盗栏里的。以前不止一次抱怨过这里的楼房彼此间*得一伸胳膊就能摸到另一幢。毫无隐私感。果然。

贴过脸去读上面的字。想交个朋友，以及留下了电话号码。居然还是用铅笔写的，纸也很皱，虽然字还成。读完的时候我心里是有些骄傲的，女生的骄傲吧。随后把那张字条就这么放在外面七八天没动，直到发现被对方又取了回去。

就真的骄傲了起来。

回到住处后把西瓜泡在脸盆里，因为没有其他可以盛的东西。脸盆很浅，只没住西瓜的小半，放进去的时候，半盆的水都没了出来，流得满地都湿了，水泥的颜色迅速由灰变黑。我想这也只有在外头才能做，若是在家里，把木头地板给淹了，妈妈又要唠叨。

想象着西瓜被切开时的味，在地上小坐了一会，抱腿，下巴磕在膝盖上，于是没法说话。也没人能陪着自己说话。昨天吃的桂圆壳忘了扔，空气还留养尊处优的甜味儿。像在读高中时的夏天，黏在指上，当时没有洗干净，就留下了永远的粘腻感。

因为非常不喜欢晒太阳。无论高一，还是高二。暑假里总是歇在家。吃水果看漫画，上网和睡觉。等爸爸像搬运工一样往家里买西瓜。我操起刀。“喀嚓”，有籽的，无籽的，红瓤的黄瓤的。上面插着小勺子，像占领了高地般的胜利。

所有的夏天都得有西瓜相伴，不然意义就不完整了。人心里的固执应该是遗传般的敏感，过滤着一切必须的纯粹。留下的就是枯燥的春秋冬，从沙漏里被流向生命之外，成了毫不有趣的余料。只有剩下的夏天，有西瓜的味道，弥漫在小片的空气里。会不会有谁看见，那是种怎样的浅红？


在这外头住的地方没有大的菜刀——从不会做菜，三餐都在街上找地方吃，当然不可能买把菜刀。就用小水果刀切。很难动手。一小段一小段地划过去，内部已经碎成一团。成绩就是几片大大小小形状各异的西瓜，不用在意这些小事，有得吃就行。吃一块回忆一点。

高一暑假前同宿舍的女生买来西瓜，一样没有可使的水果刀，6人分吃24瓣，互相争夺那些夺大块的，闹成一团。高二暑假时在朋友家切西瓜，我这一半满满的籽，他那一半一颗没有，这疑问我到现在还没想通。高三暑假时我已经决定去北京工作，爸爸妈妈却不知道，还把西瓜最甜的部分留着等我挖走。后来真的走了，看不见他们的无法忍受。

我也在忍受着什么，像那个等电车的女生一样，在眉心无可奈何地簇着，却要尽量不露声色，以为马上就能上车，马上就能回家了。


{说得很伤心的样子。}
{也不至于啊。}
{伤心时会哭么。}
{当然，女生总会因为一点莫名其妙的理由傻傻的哭。即便连她自己也说不清楚究竟是什么突然在眼眶上投了毒。}

有些非常老而纠缠不休的情话，说着鱼和水，流泪不流泪的事。我觉得这真是人类想象丰富的意淫。尽管自己也尝试过。

哭的时候把脸放在盛水的塑料盆里，每次都因为快被呛死而作罢，在游泳池里又哭不出来，就没法去想象眼泪在诞生后就立即被融走的感觉。况且这样的感觉应该是*乎透明般的优美，也就大抵和“痛哭”之类的没有干系。

然而夏天的某些，还是存在着宿命般打动人的东西。于是停下来不愿意前进，于是坐着一动不动，于是身体在哪里变得突然尖锐，刺破了一层厚茧，露出还不曾僵死的翅膀，越扇越疼。

在我们还没那么容易流泪的时候，夏天却在这一点上匆匆败去。三个月里它常常下雨，小孩子从小就知道了“那是天空在流泪”。我以为这是个最心思丰富的季节，它应该是个女性，应该还很年轻，甚至或许才十几岁。

下雨让我感觉天空是很脆弱的，什么悲伤，什么无奈，它都承载不了。而此时天地又融为一体，在四荒八合里回归最初。我们本就是从女娲手里由泥巴点儿变成了直立的小人。身体里和着水与土。于是站在雨里，好象找到了自己的宗源。天上，天上的上面，地下，地下的下面，那些都是我们曾经到达过的故乡么。

又或者是我们将去的异地呢。

孤单，孤单是。

孤单是一个人吃醒来，一个人游泳，一个人的影子在地上比画出“SOS”。一个人唱歌或不唱歌，坐着发呆出神。

孤单是树上的雨滴掉在眼里，代替没有流完的泪。

孤单是电影院的冷气和自己，单人间的影碟机和自己，分手的别人和自己，拒绝的别人和自己。

孤单是买张50元的木头桌子，买把15元的木头椅子，想买床的时候不买了，因为不想再添置家具。

谁也没想过在这外头长久地过下去。

孤单是切西瓜，切得再难看也是自己一个人吃完的，丝毫不用有顾忌。

孤单是雨声，从天到地无处可躲，还有雷轰轰，还有闪电喀嚓，还有没人接的电话，没人知道你害怕得发抖。

孤单是咖啡色的皮肤，被晒疼干裂，而血液却因为逐渐凝固而变作纯白。

孤单是三个半年里的四个夏天。说话也没人听，想听也没人说。只能自己对自己开口找话题：“怪声音”，然后又自己回答：“开着摇头电扇呢”。自言自语。自言自语。自言自语是不是种病？

孤单是晚上腿突然疼了，短短地清醒。

没有夏天，所有夏天，都在这里清醒。

香奈儿 (CHANEL) 创办人可可·香奈儿(Coco Chanel) 小姐，原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ” ，1883年出生于法国的Auvergne。香奈儿 (CHANEL) 小姐6岁时母亲离世，父亲便丢下她和另外四名兄弟姊妹。自此，她由姨妈抚养**，儿时入读修女院学校 (Convent School)，并在那儿学得一手针线技巧。在香奈儿 (CHANEL) 小姐22岁那年 (1905年)，她当上咖啡屋歌手并起了艺名 “Coco”，在不同的歌厅和咖啡屋卖唱维生。在这段歌女生涯中，可可·香奈儿(Coco Chanel) 先后结交了两名老主顾并成为他们的情人，一名是英国工业家，另一名是富有的军官。结交达官贵人，令可可·香奈儿(Coco Chanel) 有经济能力开设自己的店。

1910年，可可·香奈儿(Coco Chanel) 在巴黎开设了一家女装帽店，凭着非凡的针线技巧，香奈儿 (CHANEL) 小姐缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。香奈儿 (CHANEL) 小姐那两位情人为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花俏的饰边，所以香奈儿 (CHANEL) 设计的帽子对她们来说犹如甘泉一般。短短一年内，香奈儿 (CHANEL) 小姐的生意节节上升，于是可可·香奈儿(Coco Chanel) 把她的店子搬到气质更时尚的 Rue Cambon 区，至今这区仍是香奈儿 (CHANEL) 总部所在地。做帽子绝不能满足可可·香奈儿(Coco Chanel) 对时装事业的雄心，所以她进军高级定制服装领域。1914年，可可·香奈儿(Coco Chanel) 开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌“Chanel”宣告正式诞生。

步入20年代，香奈儿 (CHANEL) 小姐设计了不少创新款式，例如针织水手裙 (tricot sailor dress) 、小黑裙 (little black dress)、樽领套衣等。而且，Coco Chanel 从男装上取得灵感，为女装添上多一点男儿味道，一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如，将西装褛 (Blazer) 样式加入香奈儿 (CHANEL) 女装系列中，又大胆推出香奈儿 (CHANEL) 女装裤子。不要忘记，在20年代女性是只会穿裙子的！

可可·香奈儿(Coco Chanel) 这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。可可·香奈儿(Coco Chanel) 对时装美学的独特见解和难得一见的才华，使她结交了不少诗人、画家和知识份子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索 (Picasso)、法国诗人导演尚·高克多 (Jean Cocteau) 等等。可可·香奈儿(Coco Chanel) 小姐的年代正是法国时装和艺术发展的黄金时期。

除了时装，香奈儿 (CHANEL) 也在 1922 年推出著名的 Chanel No.5 香水。Chanel No.5 香水瓶是一个甚具装饰艺术味道的方形玻璃瓶。 Chanel No.5 是史上第一瓶以设计师命名的香水，而“双C”标志也使这瓶香水成为香奈儿 (CHANEL) el 历史上最赚钱的产品，在恒远的时光长廊上历久不衰！至今在香奈儿 (CHANEL) 的官方网站 Chanel No.5 香水依然是重点推介产品。大明星 Nicole Kidman 为 Chanel No.5 香水作代言人的广告更是传为经典中的经典。

30~40年代，二战爆发，可可·香奈儿(Coco Chanel) 把店关掉，与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年，她重返法国，香奈儿 (CHANEL) 东山再起，可可·香奈儿(Coco Chanel) 小姐以她一贯的简洁自然风格，迅速俘虏一众巴黎仕女。粗花呢大衣、喇叭裤等等都是可可·香奈儿(Coco Chanel) 战后时期的作品。Chanel 品牌成为法国时装史上最光荣的一笔。香奈儿 (CHANEL) 的设计一直保持简洁高贵风格，多用 Tartan 格子或北欧式几何印花、粗花呢 (tweed) 等布料，舒适自然。在可可·香奈儿(Coco Chanel) 1971年去世后，德国名设计师卡尔·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 成为香奈儿 (CHANEL) 品牌的灵魂人物。

自1983年起，“老佛爷”卡尔·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 一直担任香奈儿 (CHANEL) 的总设计师，将 香奈儿 (CHANEL) 时装推向另一个高峰。还有一处有趣地方堪可提及，就是香奈儿 (CHANEL) 品牌创立了接*90年，从未造过一件男装，直至2005/2006的秋冬系列才造了几件男装上市而已。

L FILE No.15
小畑健 / 大场つぐみ / 蜷川 実花 / 2008-01-25 / 集英社 / JPY 28.35 / 単行本（ソフトカバー）

演员松山研一(22)作为大安全打电影「DEATH NOTE」扮演了的侦探「L」发售写真集的。按照摄影师蜷川实花(35)的热烈的love call实现。spin off作品「L change the WorLd」(监督中田秀夫，08年2月9日公开)的公开合起被发售。

　与松山红演员的使之朋友做了的"最成功的角色"L，用"ninamika"的爱称被知道的受欢迎摄影师组合了首次tag。

　L，是在06年被公开之前后编共计敲打起来了演出收入80亿日元的「DEATH NOTE」里(上)登场的天才名侦探。与藤原龙也(25)演了的主人公·夜晚神月分享受欢迎，08年要了主人公的spin off作品「L change the WorLd」被公开L。

　此次，L的追随者这个蜷川，把love call移到执事的watari(藤村俊二)实现了。从8月到9月在涩谷中心街和浅草·花园等摄影了的蜷川先生「能请让我拍摄此次一直是爱好者的L。可以搞着这个工作！看起来满足因为只有出神地是吧照片，无论如何请看」。由于不是松山，彻底拍摄L的日常放下这样的破例的设定，成为为电影「L…」的谜迫*的内容。

　L(松山)「我非常讨厌告诉别人自己的事。可是，因为通过watari非常好几年蜷川先生对我做着love call。那么又」评语。一方，系结了2人的watari(藤村)「L每天每天，凝视着蜷川拍摄了的写真集。注视的事情，自己管理着装饰的事情，保存用的3册说着。吃吃吃」。
[2007年10月24日纸面报道]



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07/10/24
电影和原作喜剧也神秘的"L"的日常，终于明显！
摄影师，蜷川实花拍摄批发"L"的visual照片书发售决定!!


是也含不仅仅是电影『死亡笔记』，原作喜剧「DEATH NOTE」最被谜包的存在的"L"的谜，终于明显！
耀眼地取得许多的奖，以流行杂志和广告，CD茄克，展览会等广泛地活跃的摄影师，去年用电影『SAKURAN』监督初次亮相也完成了的那个蜷川实花先生，拍摄"L"放下了的visual·照片书的发售决定了。
这个采用着不是单纯的写真集，watari残留了的文件这个形式。那个中，L的日常和谜等，电影也没被描绘的"L"，根据美丽的visual解将成为被说出的内容。
说不是拍摄"L"放下，演L的松山健一的写真集也划时代的。摄影，8月31日，9月4日，5日涩谷，浅草·花园（HANA YASHIKI)，木更津，东京都内艺术家工作室被进行了。以又与照片visual声部完全不同的形式，描绘"L的日常"的规划也被加进，那个设定成为由于漫画原作的大场斑鸫先生·小畑健先生的东西。
『L change the WorLd』的制片人，「"L"的谜，不仅仅是电影，这个visual照片书，更加今后被发表的与从小说版(※电影原案参加的电影剧作家由于另外的小说家的东西。变成只有与电影有差异的小说才有的故事的)3个项目复合，那个秘密消除被说出。发言特别，想此次的visual照片书好象到现在为止的电影也没给以，某意义可爱的L的*素的面孔露出能看见」。
小说的发表形态未定,不过，这个visual照片书电影公开合起的发售被计划。
乐趣!!



能请让我拍摄
<摄影师·蜷川实花评语>
此次一直是爱好者的L。
对于从watari领受了摄影OK的回答的时候非常高兴。
可以搞着这个工作！
因为只有出神地是吧照片，无论如何请看。

<L评语>
初次见面,我是L。
我非常讨厌告诉别人自己的事。
可是，因为通过watari好几年蜷川先生对我做着love call，watari非常说「还可以稍微配合」。真的讨厌没有办法,不过，
因为watari粘准许了。 不太很好地有发生,不过，稍微是明白我的事吧。
那么又。


<watari评语>
初次见面我是watari。
L每天每天，凝视着蜷川先生拍摄了的写真集。
注视的事情，自己管理着装饰的事情，保存用的3册。*素我是托付只有，只这个写真集自己管理着。
我也领受了1册,不过，有L的种种的表情，取也能享乐哟。吃吃吃。

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人物介绍

　　L——松山研一（饰） 　　姓名：（本名）松山研一（又名）松山健一 　　
（松山本来的名字写作松山研一，台湾翻译是松山健一但其实是松山研一，因为出道前经高人指点说研一的笔画不好所以改成片假名，香港用的松山研一。其本人曾就此要求过正名，详情请看松山研一词条。） 　　
英文：Matsuyama Kenichi 　　
星座：双鱼座 　　
生日：1985年3月5日 　　
出生地：日本青森县 　　
血型：B型 　　
身高：1.80 米 　　
体重：60kg 　　
擅长：撑竿跳（中学时东北大会第4名），轮椅篮球 　　
兴趣：制作服饰，电视游戏，漫画 　　
喜欢的食物：布丁 　　讨厌的食物：肝脏，小沙丁鱼（肝脏类），辣的东西 　　
喜欢的名言：需求是发明之母 　　
喜欢的女性类型：会照顾人的女性，不撒谎（达到完美好像更好），不到忍无可忍不生气的人 　　
讨厌的女性类型：没来理由对谁都笑的女人 　　
觉得做男人真好的时候：不化妆也可以 　　
喜欢的电影：马特·迪龙主演的《Drugstore Cowboy》 　　
喜欢的演员：加里·奥德曼 　　
喜欢的东西：剧本，电影 　　
讨厌的食物：甜食（在饰演L的时候，却吃了许多甜食）


动漫《死亡笔记》中的人物
基本资料
　　
代号：L 世界第一“萌”侦探
身份：世界第一名侦探 ICPO最后的王牌 　　
CV：山口胜*（日）、黄启昌（粤，TVB）、郭立文（粤，DVD） 　　
真名：L.Lawliet（只在电影版中出现） 　　
日语假名：エル 　　罗马拼音：eru 　　
本名：艾尔.罗莱特 （L.Lawliet） 　　
日语假名：エル=ローライト 　　
罗马拼音：erurouraito 　　
假名：龙崎 　　
其他身份：侦探艾拉路特.哥伊路、多奴（世界第二侦探和第三侦探） 　　
日语假名： りゅうざき 　　
罗马拼音：Ryuuzaki 　　
假名：流河旱树 　　
日语假名：りゅうが ひでき
L漫画版人物形象(13张)　　
罗马拼音：Ryuuga Hideki 　　生年月日：漫画版1979年10月31日；动画版1982年10月31日 　　
命日（忌日）：漫画版2004年11月05日；动画版2007年11月05日 　　
身高：179cm（推定） 　　
体重：50kg （推定） 　　
血型：不明 　　
喜欢的东西：各种甜品 　　
讨厌的东西：袜子 　　
生日花：波斯菊（Perennial Coreopsis） 　　
花语：纯真并永远快乐着 　　
波斯菊即使被栽种在烟雾覆盖的工业区，仍可延生下去，可以说是一种生命力非常强的花。因此，它的花语示意坚强。受到这种花祝福而生的人，身心都非常倔强、坚强，就像纯真的小孩子一样，即使失恋过一两次也不会在乎；甚至谈过许多次恋爱，也失恋过许多次后，仍能照样大吃大喝，欢笑渡过愉快的一生，可说是一位非常坚强的人！ 　　
真正的继承人是尼亚，即在他死后继续调查基拉的人。

　运动化、紧凑化、动力强劲是宝马一贯的造车理念，扁*的“双肾”形格栅则是宝马车的标志性特征。可除了紧凑化，其它的理念和特征似乎都很难在下面我们将要介绍的这辆宝马车上找到，它就是史上最可爱的宝马——Isetta。
　　虽然Isetta早已停产，但其经典的外型和在宝马发展史上不可磨灭的作用还是将Isetta打上了历史的烙印，使其必将成为永恒的经典。作为一个真正的宝马车迷，Isetta是一款不可不知的车型。
　　上世纪50年代初期，宝马还没有完全走出二战后的萧条，市场对于轿车的需求还没有出现明显的上升姿态，而相比之下，宝马摩托车的产量恢复更为理想。但是能为人们遮风挡雨的汽车才是今后市场所真正的需求，一款经济实惠的小车才是最适合宝马的。在这样的情况下，来自意大利Isomoto公司的Isetta成为了宝马的理想选择。经过一翻谈判，宝马最终购得了Isetta的名称所有权和生产所需的工具，1955年，宝马Isetta正式推出！
　　Isetta是一款十分特别的小车，你完全不能把它和其它任何一款宝马车联系在一起。圆圆的车身就像一只鸡蛋扣在4个车轮上，前开门的设计更是该车最大的亮点。加上生产成本低，售价便宜，Isetta很快成为普通工薪阶层消费者的理想选择。上市的当年就销售了接*13000辆，这在当时的德国就是一个奇迹。Iestta凭借着其市场表现为宝马走出战后阴影提供了很大的支持。
　　在Iestta*7年的生产中，宝马共推出了250cc、300cc两个排量的车型。250cc和300cc车型的发动机来自于宝马摩托车的单缸发动机，功率为9kW和10kW。该车的最高速度能达到85公里/小时，而油耗仅仅约为3.8升/百公里，这与当时和其他的宝马车型相比，是相当低的油耗水*。
　　对于宝马来说，因为Isetta的车门只有一个，在车身制造方面的成本可以相应降低。另外由于车底有两条横向的中间轴，于是悬挂可以使用独立悬挂。在车轮的使用上，虽然采用三轮的设计也许可以更便宜，但是却不如四轮来得稳，如果后轮仅仅只有一个，也许会令司机相当紧张，于是Isetta使用四个轮子，后轮的两个轮子的距离靠得较*。
　　而对于消费者来说，Isetta小巧的身材对于市区内停车是十分方便的，2.28m的车长、1.38m宽的车身和视线极好的车内驾驶位置的确让Isetta成为女士喜欢的小车，因为这么小带来的方便是其他大车无法比拟的。前排车座到车门的距离为70厘米，对于要求不高的大众消费者来说，腿部空间还是相当可以接受。
　　从50年代末期开始多种新车型的出现给Isetta带来了激烈的竞争，1957年宝马推出了600车型，这是一款轴距更长的轿车，并且采用一台两缸水*对置发动机。1958年，600车型升级，车内可以容纳4人，马力升到19.5匹。600车型和日后宝马推出的700车型对Isetta形成了内部竞争，加上外部市场压力，这导致Isetta逐步开始步入艰难的日子。
　　1962年，宝马开始逐渐减少Isetta的生产，年底时就已经完全停产了。截至停产时，宝马一共生产了161728辆Isetta。Isetta的成功主要的归功于其廉价的价格，使得每个德国工人都能承受。回顾历史，Isetta是BMW复兴的一员功臣，要感谢Isetta为宝马做出的所有贡献。

女孩并非生下来就是女性，更大程度上受到文化和消费导向的塑造。韩国摄影家JeongMee Yoon注意到女孩的玩具和衣服总是粉色，男孩的则总是蓝色，她把这种差异用极端的方式在作品中表现了出来。

摄影家个人主页：http://www.jeongmeeyoon.com/

JeongMee Yoon:
“粉色与蓝色计划（The Pink and Blue Projects）是我最*工作的一个主题。我想通过这个计划探讨文化偏好的趋势和不同文化、族群中孩子们的品味差别，以及性别的社会化与同一性。也牵涉到一些其他的问题，比如性别同消费、城市化、消费主义全球化、新资本主义之间的关系。

“粉色与蓝色计划的想法来自于我五岁的女儿，她爱粉色爱到恨不得只穿粉色衣服、玩的东西也全是粉色的。我发现女儿的例子并不鲜见。在美国、韩国和其他地区，绝大多数小女孩都喜欢粉色的服饰和玩具。这种现象无关文化背景而在不同的族群中广为蔓延。这恐怕是那些一心瞄准小女孩和她们父母的钱包，无处不在的商业广告造成的影响吧，风靡全球的芭比和Hello Kitty商品已经形成了时尚潮流。女孩子有意无意地被培养为穿着粉色以凸显女性化特征的生物。

“粉色其实曾是和男子气概联系在一起的，它被认为是冲淡的红色，是同力量关联的颜色。1914年，美国报纸The SundaySentinel还曾建议母亲们“给男孩用粉色，给女孩用蓝色，以遵从*俗”。直到二战以后，美国和其他地区才开始转而给女孩用粉色，给男孩用蓝色。进入讲究政治正确性的20世纪现代社会后男女*等的观念出现了，结果是反过来了，把颜色同性别联系起来而且和它们发生表面联系。今天，随着广告对消费偏好的影响，这些颜色的*俗已经成了世界范围内的准则。

“在我为小女孩和她们的东西拍摄的照片中，甜腻腻的、糖果般的粉色物体充斥着画面，揭示出无处不在的文化控制之下那种具象化的“女性化”和想被人看到的渴望。为了拍出这样的画面，我搜罗出孩子们拥有的那些棉花糖色的东西并堆放在房间里。当我开始创作粉色图片时，我又意识到很多男孩都有好些蓝色的东西。消费者受到指引去给男孩们买蓝色的东西，给女孩买粉色的东西。就拿我11岁的儿子来说吧，虽然他似乎并没有明显地喜欢蓝色多过其他颜色，但买衣服时他也只能从一大堆蓝色调的衣服里挑来挑去。卖给孩子们的衣服和玩具已经按照男蓝女粉的标准分好了，他们的服饰玩具都跟着这种风气走。

“男孩物品和女孩物品的不同，也影响并区分了他们彼此的思考和行为方式。许多女孩玩具和书籍都是粉色、紫色、红色的，并和化妆、穿衣、烹饪、家务联系在一起。而大部分男孩玩具和书籍则是其他的形状，是蓝色的，同机器人、工业、科学、恐龙之类联系在一起。这种现象正如芭比热一样风行。制造商生产出具有小女孩性格特点的拟人化小马，它们有发卡、梳子、首饰，女孩可以装扮小马、给它们化妆。这一类迥异的两性准则深刻影响到孩子们的性别认同感以及社交学*。

“当女孩长大后，她们喜欢粉色的口味会改变。直到上二年级，她们还会对粉色非常着迷，但到了三四年级，就不再迷恋粉色了。通常她们会转而喜欢紫色。再往后，又会喜欢另一种颜色。不管怎样，那最初的颜色密码会一直伴随着她们。”