时尚都市女孩

Ellen Von Unwerth本身就是一位出色的模特儿，做了10年模特深谙模特和明星的脾气，在时尚圈里有着很好的人缘，这些都为她成为出色的摄影师奠定了基础。作为当今极具代表性的时尚摄影师之一，她的摄影作品独具风格，激情肆意带给受众无限的想象空间。Interview 杂志主编Ingrid Sichy在采访中写道“Ellen Von Unwerth 总是给人以惊喜”。她从事摄影行业并大获成功并不出人意料，因为十年职业模特的生涯使她早已从业内最顶级的摄影大师身上获得了一般人难以企及的经验。

Ellen Von Unwerth作品风格性感、独特，多次出现在美国、意大利、英国的《Vogue》、《Vanity Fair》、《Interview》、《The Face》、《Arena》、《L’Uomo Vogue》和《i-D》等时尚杂志上。90年代早期为Guess拍摄的经典广告让她在世界舞台上名声大振，随后即担当了许多重要广告的拍摄如：Rolex、Tommy Hilfiger、Victoria’s Secret、Banana Republic、Alberta Ferretti、 Lavazza、Diesel、Chanel、Miu Miu、Blumarine、Strenesse、Moet & Chandon。除此之外，她为美国HBO热播剧“欲望都市”拍摄了系列宣传片。她还为Azzedine Alaia、Katherine Hamnett等著名服装品牌导演拍摄短片并指导了Revlon、Cacharel、Lacoste等的广告片。
Ellen Von Unwerth的摄影作品广为展览。1991年，她荣获“国际时尚摄影节”一等奖。

Benoit Courti黑白摄影集
http://www.topit.me/album/1136615
大力花 罗洋 摄影集
http://www.topit.me/album/1136602
Terry Richardson 摄影集
http://www.topit.me/album/1194463

马里奥·特斯蒂诺可算是当今摄影界数一数二的时尚摄影名家，被称为“Icon级摄影师”。身为顶级时尚杂志《VOGUE》的“御厨”，他总能“烹调”出一道道色香味俱全的“美餐”。



　　马里奥非常活跃，除了《VOGUE》，我们还能在现在的《V》、《Vanity Fair》（名利场）等一流时尚杂志中看到他，他的名字总是和封面大片、好莱坞巨星、超级名模、奢侈品牌联系在一起。他还为GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍摄商业广告，作品层出不穷。



　　马里奥1954年出生于秘鲁利马城，1976年搬到英国伦敦后以低廉的价格为梦想成名的女孩们拍摄时尚肖像，之后历经多年淬炼终成大师。他的风格被称为“奢侈品现实主义”。



　　英国版《Vogue》主编Alexandra Shulman评价说：“他的视角冷漠无情，他的作品不会表现脆弱、忧虑、神经质和冲突性，因为他将世界按照他想要表现的样子去呈现。他坚决地将对他不感兴趣的人排除在外，并不遗余力地将他喜欢的生命、欢笑和美展示给世人。” 格温妮丝·帕特洛评价马里奥时说：“马里奥的作品，当我想要形容的时候，应该说——很像他本人。桀骜不驯的、果断自信的、最重要还是充满生命力——满溢着生命力的照片似乎要将其精华推向你。马里奥的作品似乎和你最真实、最明亮的一面联系起来——你的本能、你的激情、你的不需要理智判断力的方面。”

卡洛因女孩 ❤
嘿，Paris Hilton已经过时了。那种俗艳的好莱坞风格已经不受青睐，纽约下城chic*卷而来。谁是现在网络上最火的IT GIRL？Cory Kennedy当之无愧。她虽然没有光洁的肌肤，她的皮肤真的很烂，老是痘痘遍种，貌似还不爱上粉底；没有标致的金发，一头浓密散乱，像刚刚睡醒；没有诱人的曲线，那就是所谓的天使身材……但，她让你过目不忘。乱七八糟的眼妝，乱七八糟的穿搭，随意而机灵，让她好像吸毒过量的洋娃娃。还出了个词形容她这类的调调——*** chic(***时尚)

女孩并非生下来就是女性，更大程度上受到文化和消费导向的塑造。韩国摄影家JeongMee Yoon注意到女孩的玩具和衣服总是粉色，男孩的则总是蓝色，她把这种差异用极端的方式在作品中表现了出来。

摄影家个人主页：http://www.jeongmeeyoon.com/

JeongMee Yoon:
“粉色与蓝色计划（The Pink and Blue Projects）是我最*工作的一个主题。我想通过这个计划探讨文化偏好的趋势和不同文化、族群中孩子们的品味差别，以及性别的社会化与同一性。也牵涉到一些其他的问题，比如性别同消费、城市化、消费主义全球化、新资本主义之间的关系。

“粉色与蓝色计划的想法来自于我五岁的女儿，她爱粉色爱到恨不得只穿粉色衣服、玩的东西也全是粉色的。我发现女儿的例子并不鲜见。在美国、韩国和其他地区，绝大多数小女孩都喜欢粉色的服饰和玩具。这种现象无关文化背景而在不同的族群中广为蔓延。这恐怕是那些一心瞄准小女孩和她们父母的钱包，无处不在的商业广告造成的影响吧，风靡全球的芭比和Hello Kitty商品已经形成了时尚潮流。女孩子有意无意地被培养为穿着粉色以凸显女性化特征的生物。

“粉色其实曾是和男子气概联系在一起的，它被认为是冲淡的红色，是同力量关联的颜色。1914年，美国报纸The SundaySentinel还曾建议母亲们“给男孩用粉色，给女孩用蓝色，以遵从*俗”。直到二战以后，美国和其他地区才开始转而给女孩用粉色，给男孩用蓝色。进入讲究政治正确性的20世纪现代社会后男女*等的观念出现了，结果是反过来了，把颜色同性别联系起来而且和它们发生表面联系。今天，随着广告对消费偏好的影响，这些颜色的*俗已经成了世界范围内的准则。

“在我为小女孩和她们的东西拍摄的照片中，甜腻腻的、糖果般的粉色物体充斥着画面，揭示出无处不在的文化控制之下那种具象化的“女性化”和想被人看到的渴望。为了拍出这样的画面，我搜罗出孩子们拥有的那些棉花糖色的东西并堆放在房间里。当我开始创作粉色图片时，我又意识到很多男孩都有好些蓝色的东西。消费者受到指引去给男孩们买蓝色的东西，给女孩买粉色的东西。就拿我11岁的儿子来说吧，虽然他似乎并没有明显地喜欢蓝色多过其他颜色，但买衣服时他也只能从一大堆蓝色调的衣服里挑来挑去。卖给孩子们的衣服和玩具已经按照男蓝女粉的标准分好了，他们的服饰玩具都跟着这种风气走。

“男孩物品和女孩物品的不同，也影响并区分了他们彼此的思考和行为方式。许多女孩玩具和书籍都是粉色、紫色、红色的，并和化妆、穿衣、烹饪、家务联系在一起。而大部分男孩玩具和书籍则是其他的形状，是蓝色的，同机器人、工业、科学、恐龙之类联系在一起。这种现象正如芭比热一样风行。制造商生产出具有小女孩性格特点的拟人化小马，它们有发卡、梳子、首饰，女孩可以装扮小马、给它们化妆。这一类迥异的两性准则深刻影响到孩子们的性别认同感以及社交学*。

“当女孩长大后，她们喜欢粉色的口味会改变。直到上二年级，她们还会对粉色非常着迷，但到了三四年级，就不再迷恋粉色了。通常她们会转而喜欢紫色。再往后，又会喜欢另一种颜色。不管怎样，那最初的颜色密码会一直伴随着她们。”

巴黎当地时间9月24日，Anthony Vaccarello发布了2014春夏系列高级成衣。

那个将超级名模安雅·卢比可(Anja Rubik)的髋骨，变为全球追捧的时尚图腾的Anthony Vaccarello又回来了。他在发布后台说道：“女孩在度假的时候最美。我想将泳装带到大都市。”设计师Vaccarello的裙装与迷你短裙前部以三角形线条剪裁，而后身则以水*走向的纤细带子连接。秀出模特的大腿，没有谁能够比Vaccarello玩得更好了，他的设计聪明，并且做工精细。凸面的黄铜纽扣点缀在黑色衣带上，成为本季设计的主体装饰。裙装的剪裁比例如同一丝不苟的军装制服，而Vaccarello将白色、红色以及黑色混合搭配，使得这种严谨的纪律感提升不少。

当然，能穿好Anthony Vaccarello的时装也不容易，你身材要像模特那样火辣，才能够驾驭Vaccarello的苛刻设计。Vaccarello只做他自己喜欢的，也许大多设计师都会这么说，但是，他的时装受设计却是名副其实的“小众向”。这就是为什么他设计的轧染丹宁牛仔如此惹眼——看起来就像是“男朋友的牛仔服”，高腰的设计，搭配红色腰带和Stella Luna设计的鞋子，再加上在短裙两侧的镂空剪裁，性感至极。

是的，穿Vaccarello时装的女孩似乎一生生活在派对里，但我们不得不承认的是，即使在时装界，“派对时代”也已经接*尾声。要继续前行，设计师Vaccarello必须想一想，怎样才能跳出这个永不停息的鸡尾酒会。