没有精神

Joel-Peter Witkin：赏心悦目的事很容易做，但就像用自动相机，我无法得到满足。我的作品是出于光明的需要，但必须经过黑暗。

Witkin从小成长于纽约布鲁克林贫民区，他在6岁时目睹过一场车祸，被碾的小女孩的头颅滚到他的脚边，这个童年经验影响了他日后的创作。他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡，指向畸形人和人类的病态。

说起当代摄影，美国当代摄影艺术家Joel Peter Witkin的作品一定榜上有名。这位美国艺术家以化妆畸形儿、同性恋、残障、智障、**等等社会黑暗阶层题材，以背德、受虐、血腥的方式呈现。把死亡与性结合，将传说和爱情带进梦魇世界，他被誉为“一半是哥特画派的巨匠，一半是链锯**狂”。 Witkin从小成长于纽约布鲁克林贫民区，他在6岁时目睹过一场车祸，被碾的小女孩的头颅滚到他的脚边，这个童年经验影响了他日后的创作。他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡，指向畸形人和人类的病态。有记者问他，为什么不愿意拍些清纯的东西，是觉得那样会滥俗吗。他说，赏心悦目的事情很容易做，但就像用自动相机，我无法得到满足。我的作品是处于趋向光明的需要，但必先经过黑暗。这种对生命过程中追寻的状态使得我不得不对这位美国当代艺术家表示敬仰。这是其一。他在为我们拉开舞台的帷幕时，我们一定在内心深处因极端的恐惧往往闭而不谈或予以回避，这种神秘的体验与经历——在你所感受的视觉中并延伸在你的心灵深处默默地上演着，会使你久久不能*静。人生必经死亡前的恐惧与坦然让你得到极端地品尝。

Witkin的模特大多选自街头流浪汉、医院、收容院、演员。他也公开征询一些貌相古怪的人物。动物、残疾人、畸形人、侏儒、双性人、非伤既死的病患，或干脆是他们的残缺的骨骼或器官，如《静物》、《侏儒肖像》。这都是他戏剧中的主角，他以相当独特的方式来诠释生命过程中这些社会各异的形象。 在他的作品中，那些人已经脱离不幸的阴影，被朔造成神圣化的人，或人性化的神，如《维纳斯向耶苏求爱》个个都好似从宗教或神化的片段中抽离出来似的，以迷一样绚目的姿态展露于观众面前。 艺术家沉迷于将自己的作品置身这一魔幻的领域，他的影象主题多取材于宗教神话故事，或直接引用宗教神话人物的名字，然而随之而来的噩梦是，那其中的圣家族、圣徒和殉道者，却一反常态，弥漫着亵渎过濒死的气息，荒诞然而庄重，不安却又和谐，仿佛要直奔人性的真相。他的作品中流露的这一倾向或许源于自早年的家庭背景，他的父亲是犹太人，信奉希腊***，而母亲是天主教徒。宗教派别的并立也波及到他存在着有别于人的认识。Witkin对艺术中绘画的兴趣很大程度上使他的照片同绘画有着密切的关联，我们很容易并在他的照片上找到魔幻主义、超现实主义、象征主义的影子，除此之外，他还以他的观点重新演绎了一些古典大师的绘画，如模仿波提切利的作品《维纳斯的诞生》，以及模仿委拉斯贵支的《皇家的画像》。 他的大部分作品都摄于自己的工作室内，之所以如此选择，是因为室外的光线、场景的复杂和多变都不易控制，Witkin需要占据最高的支配权，无论场景气氛、灯光、道具、还是模特和化装，于是棚内摄影便成为理想的选择。繁复的前期以后期的底片处理为延续，他对底片会采取生硬的擦刮、漂白、绘制或化学溶液的腐蚀来达到最后照片上自然的肌理与陈旧感，加上对相纸的调色处理，把最终的整合效果营造成似乎是来自久远的玻璃干版上的影象，更加富于古旧和神秘感。这种实验性的体验正是我们当今新摄影过程必经之地，而他早在80年代中期早已经实现，完全拍脱了所谓纪实摄影对现实中具体真实考证的一种局限。 Witkin有时故意让死去的人展露出神采。一个吻被赋予暧昧特意的气质，理智告诉你那颗头颅并无任何感觉，于是视觉的反感消失了。相当于一种联想，这两个半张脸都在重现他们生时的景象，你无法不心生感触。此时生死已经不再对立，死去的人和他已经僵硬的面孔在呼吸，与生者交缠。他的作品中会使你得出一个感觉：在他的每一幅作品中，总有些东西可以抓着你的心，总会使我们无法视而不见的事实真相，也总有一些东西 使我们无法完全接受。这是一种艺术状态给你带来的体验，如果你感受不到，那你一定麻木。生活中那些无法说明事物的尝试，一种与没有办法交流的尝试。他的作品是神的杰作，是一种精神品质。这些丧失温度的器官在他的手中，汲取了生命的勇气，死恢复然，但又神秘地复活着，并让你在这我们当今不确定时代的二十一世纪当下，你依然在经受着生命中不*坦的折磨，卑微的生存。
但你还会经历漂浮的花朵与虚荣的光芒。唯一的结果，只有在信仰中你才能享**神的放松



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白羊座

白羊充满着梦想，是不老的罗密欧与朱丽叶。爱得单纯、热烈，奔放而直接，只要心动了，便会毫不犹豫的冲上前去，追寻着那份不一样的浪漫情缘。

经典语录1：送心爱的人回家，哪里都顺路。
经典语录2：海没枯，石也没烂，我的爱人，只要你高兴，我会和它们一起统统改变过来。

天秤座

天秤喜欢和谐，喜欢人群，终生都在追求着心的归属，只为了能有一个永远的避风港，让自己在受伤的时候可以静静的休养生息。

经典语录1：如果感情的重量也能秤量，那么我也会比较受欢迎了吧！
经典语录2：爱情，是留给懂得爱自己的人。那里不是单行道，爱有多少，付出就要有多少。

天蝎座

蝎子可以是圣人，也可以是罪人，强烈的欲望在他们的心中翻腾。只有在激情和泪水中，天蝎才能感到自己的存在和欢乐，往往一念之间，便决定了圣洁与沉沦。

经典语录1：成熟不是心变老，是泪在打转，却依然还能微笑。
经典语录2：爱情的美酒，我只有一杯，既然给了别人，我又怎么忍心再来骗你。

射手座

热爱冒险，寻求刺激，一段充满挑战的感情经历才能让射手们打起精神来。越有难度，越觉得刺激，一不小心就让爱火失去控制，只好一鼓作气的追求到底。

经典语录1：爱，不要成为囚。不要为了惬意，便取缔了我的自由…
经典语录2：原来能为自己所爱的人吃苦，竟也是一种快乐，只是世上有几人能享受到这种快乐。

摩羯座

在这充满快餐爱情的社会中，三思而后行的摩羯座着实显得难能可贵。在摩羯眼里，情人节没有独光晚餐那又怎样？不如存点以后的生活基金还比较实际点呢！

经典语录1：如果我多一张船票，你会不会跟我一起走？
经典语录2：感情碎了就是碎了，我宁愿记住它最美的模样，也不想修补之后，终生看着那破碎的地方。

水瓶座

对于博爱而又知性的水瓶座来说，所有的关系都是从朋友开始的，不按牌理出牌的瓶子有着自己的逻辑，虽然偶尔让人失望，但也经常会带来惊喜。

经典语录1：人生有很多巧合，就连两条*行线，也会有交融的时候。
经典语录2：亲情是血液，爱情是空气。只要心中的夏天还在，爱情就依然留在心底。

双鱼座

鱼儿浪漫，爱做梦，每一次恋爱都是全力以赴。感性的鱼儿喜欢把爱情融入自创的梦幻格局中，很难抵抗甜蜜的诱惑，一不小心就沉溺于其中。

经典语录1：浪漫是我的天职，柔情是我的本性，爱情则是我珍贵的生命养分。
经典语录2：当我看到那如烟似锦的樱花，竟然在几天之内就凋谢了，我多么希望能同你一起，同享这惊心动魄的美。

编后语：是不是感觉很温暖呢？句句说到你心坎里，让你想之前一些往事，是甜美，是苦涩，还是*淡呢？无论如何，爱情总是那么浪漫，让人向往！
金牛座

金牛虽然内敛，但仍保有一种老式的浪漫情怀。与恋人缓缓对视、默默传情，以无声胜有声才是牛儿头脑中最美的境界。

经典语录1：直到爱的味道悄然离去，我才豁然开朗，原来它，曾经来过我的心里。
经典语录2：世界上最远的距离不是天涯海角，而是我在你身边，你却不知道我爱你。

双子座

“心智的刺激”就是美丽的力量，双子具有明显的双重性格，随机应变，见风转舵，化劣势为优势，他们最行。

经典语录1：相信，是爱情最美的约定。想念的甜蜜，则让爱情的浓度，随时随地。
经典语录2：爱情是一件有限期的商品，别问我为何总更换着情人，我只是想找到最适合的爱人而已！

巨蟹座

不可否认，“爱家”与害羞、爱闹，像孩子般可爱的巨蟹有着不解之缘。时而腼腆内敛，时而手
舞足蹈，其实巨蟹只是想将爱人“钳”在怀中而已。

经典语录1：爱一个人就是在寒冷的夜里不断在他杯子里斟上刚沸的热水。
经典语录2：我是棋盘，你是棋子，我们在一起就是一盘永远也下不完的棋。

狮子座

狮子的灵魂，永久都在渴求一种食物，那就是“赞美”。对这道迷汤，狮子百喝不厌，高兴起来，即使是“玫瑰花床”狮子也会开心送你。

经典语录1：不论阳光或是雨露，只要心中的彩虹依旧，生命也会变得热烈澎湃起来。
经典语录2：任凭你走过千山万水、走过白天黑夜，我坚信，你永远走不出我心中的那片原野。

处女座

并非表面上的含蓄、严肃，他们只是将心中的梦幻隐藏了而已。安安静静、**实实，其实在他们心中，宁静的竹林更甚于灯红酒绿的风情。

经典语录1：喝咖啡不要加糖，淡淡的苦才是它原来的味道。
经典语录2：虽然爱情会褪色，就像老照片，不过我知道，你却会在我的心中永远美丽。

阿尔丰斯·穆夏生于捷克南部的莫拉维亚，是20世纪初叶巴黎流行的“新艺术”的代表画家，穆夏的绘画，在富有华丽装饰美的甜俗优雅的表象里，蕴藏着升华人性的精神旨归。他的新艺术美女海报绘画，在20世纪初期即闻名欧美，穆夏晚期的作品，无论油画、粉彩、素描，更是自由奔放，造型优美精致，引人入胜。因战祸频繁，穆夏成为浪迹各地的波西米亚艺术家。晚年，在爱国心的驱使下他回归祖国，并完成“斯拉夫史诗”系列20幅联作，
穆夏的作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画，拜占庭艺术华美的色彩和几何装饰效果，以及巴洛克、洛可可艺术的细致而富于肉感的描绘。他用感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线 和明快的水彩效果创造了被称为“穆夏风格”的人物形象。经过他的加工，所有的女性形象都显得甜美优雅，身材玲珑曲致，富有青春的活力，有时还有一头飘逸柔美的秀发。他的画面常常由青春美貌的女性和富有装饰性的曲线流畅的花草组成。
与别的艺术家不同，穆夏同时也是一位摄影师，他利用摄影技术来辅助他的创作。他让模特儿摆出他所需要的姿势后拍成照片，然后以照片为基础，在画面上对服饰和头发进行整理加工，经过特别的构图再加上花卉及植物花纹的装饰，最后完成他的创作。他的很多招贴画的素材都来源于照片，他为伯恩哈特所画的许多海报也是来自艺术家的剧照或画家本人为她拍的照片。这个*惯其实是来源于他成名前那段穷困潦倒的生活经历，因为每次请模特都需要按时间付出很高的费用，穷得叮当响的穆夏根本支付不起，将模特的形象用照片记录下来不仅可以积累素材，还可以节省不少开支。后来，穆夏就将摄影当作和速写同样重要的创作辅助工具。
尽管穆夏在商业绘画领域获得了巨大的成功，但他心中并不满足，总是希望能够创作一些能真正代表自身意识的严肃作品。“斯拉夫史诗”被穆夏视作自身艺术生涯的总结，他在这个主题上倾注了大量的时间和精力。他不仅向专家请教斯拉夫的历史，同时也对所选择的历史场景所处的环境和有关联的人物做了大量的研究。

二十世纪初的中欧，乡村的风貌、人们的生活方式以及民间的服饰与几个世纪前并没有太大的变化，所以穆夏常带着相机和速写本在乡间穿行，满怀激情地为他的作品寻找灵感和收集素材。虽然这些油画仍然十分讲究画面的布局和细节的精致描绘，但与过去的商业性绘画有很大不同的是，这些油画更多的呈现出凝重的历史沉淀和深厚的现实基础。画面的主角不再是千篇一律的青春少女，而是现实生活中斯拉夫人的鲜活形像，画面充满了生活粗糙的质感；风格也不再是纯粹装饰性的，而更多呈现出象征主义的气质。这些油画的确画家全部艺术天赋的体现，但却不如他的商业性作品出名。

樱花祭
每年三月十五日至四月十五为樱花节，也称作樱花祭。己有一千余年历史。日本人民认为樱花具有高雅、刚劲、清秀质朴和独立的精神。他们把樱花作为勤劳、勇敢、智慧的象征。

岐阜·
根尾谷的淡墨樱是日本第二老树。因为樱花在飘落时带有淡淡的墨色，故给它取名为淡墨樱。据说还是继体天皇亲手种植的樱花。已有1500多年的历史，曾几度有过枯死的危险，在昭和23年(1948年)做过238根续根大手术，才得恢复其原来姿势。开花在4月上旬。 　
地址：岐阜县本巢郡根尾村板所

岩手·盛冈市的石割樱
樱树周围的20米是巨大的花冈岩石，正好在岩石中间被裂开两半，裂缝中有一棵旺盛的江户彼岸樱在伸展着。有人说岩石是因打雷而裂开，但没有定论，不管怎么说这已构成一大奇观 。树龄被推测为300年，状况良好，现正一点点地扩大裂缝的空间而生存，表现出它那顽强的生命力。花期为4月下旬。 　　
地址：岩手县盛冈市内丸9-1盛冈地方裁判所院内

京都·园山公园的枝垂樱
以祗园枝垂樱而有名的园山公园内有一棵古老的枝垂樱。初代的枝垂樱是在江户时代从八坂神社移植过来的。但现在的樱树是昭和24年（1949年）种植的第二代樱树。这是当时守樱的佐野藤右卫门从初代的樱树上取种培植，到初代樱枯死后，在其原地方种植的。花期为4月上旬。 　　
地址：京都府京都市东山园山公园内

福岛·三春的龙樱
在距三春镇中心4公里的一个小山丘上，有一棵树龄在1000年以上的巨大古树，是红枝垂樱。这是日本屈指可数的枝垂名树。粉红色的樱花开得十分灿烂，从树下，向上仰望，会看到数不清的树枝，有的长得可垂到地面，像是从空中飞泻直下，因而称为龙樱。古今这里的人们都非常珍惜这棵古樱树，把它视为三春镇的象征。花期为4月中旬—下旬 　　
地址：福岛县田村郡三春镇大字龙字樱久保

奈良·大宇陀町又兵卫樱
历史上，丰臣方的武将后藤又兵卫战败逃到这个地方，做了僧侣，因而把这棵樱花命名为又兵卫樱，据说有3000年树龄，是这镇上最有名的枝垂名树。花期为4月上旬——中旬 　　
地址：奈良县宇陀郡大宇陀町本乡

北海道·松前町的血脉樱
在松前公园有以八重樱（重瓣樱花）为主的250个品种的樱花，每年5月份，你能在这里饱览樱花的美丽。据说这是历史上的一些商人，诸侯以及从京都出嫁的夫人们把自己喜欢的各地樱花运来种植。从此这个镇上开始了樱花历史。其中最有名的是光善寺的血脉樱。关于八重樱有一个传说，樱花精灵在梦中向人们恳求：不要断绝它们的血脉遗传。 　　
地址：北海道·松前郡松前町松前公园内内光善寺

神奈川·小田原长兴山的枝垂樱
小田原城主稻叶正则为去世的祖母祈祷冥福而修建的寺院。从本堂走15分钟，在一块四周苍翠，呈倾斜状的绿色草地上有一颗十几米高的枝垂大树。据推测树龄已有320年以上，树的形状像一把张开的伞，花色为淡红色。如果提早与寺院预约，还能品尝到普茶料理。在这里你可以渡过愉快的一天。 　　
地址：神奈川县小田原市八生田303长兴山绍太寺

山梨·小渊泽神田的大线樱
八岳的山麓上有一棵年年报春的400多岁的老树，根部粗8米，树干粗6米。虽然有一部分树枝在干枯，但长长垂下来的树枝上开满了鲜艳的樱花。树的姿态很是可怜，让人联想为一位风烛残年的老人。被山梨县指定为天然纪念物。另外，在附*的武川村里有被誉为日本最古老的樱花——神代樱。 　　
地址：山梨县北巨摩郡小渊泽町大字松向

东京·砧公园的樱花
这块约40万*方米的广阔草坪曾经是高尔夫球场，现在园内种植了1000多棵樱树。主要以染井吉野樱和山樱为主，另外还有大岛樱等8个品种。请你一边漫步在这宽广的公园里，一边细细欣赏各种樱花的“表情”。另外公园内还有世田谷美术馆，每年4月9月前举办《向井良吉展》 　　
地址：东京都世田谷区砧公园

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日文原名：ドラえもん
　　日文汉字：铜锣右卫门、虎右卫门
　　罗马字音：Doraemon
　　出生地：东京松芝机械工厂
　　生日：2112年9月3日（处女座）
　　机器人种类：育儿型机械器
　　型号：猫型机器人1293号
　　代号：MS-903
　　身高：129.3cm
　　体重：129.3kg
　　胸围：129.3cm
　　坐高：100.0cm
　　总外形：油桶
　　功率：129.3马力(一个成年人的力量约为0.5马力)
　　遇见老鼠时的弹跳高度：129.3cm
　　遇见老鼠时的逃跑速度：129.3km/h(*时跑50米要用10秒)
　　(129.3这个数字在哆啦A梦的生日——2112年9月3日中也使用过。据说，这个数字是哆啦A梦故事连载开始时，日本小学四年级学生的*均身高。而大雄就读的年级正是小学四年级。）
　　红外线眼睛：在黑暗中也能看清。
　红外线超级电子计算机：哆啦A梦个头虽小，本领可不得了！它安装了情感电路，有像人一样的感情
　　强力鼻：嗅觉灵敏度是人的20倍，已失灵 ，但还是能闻到他的最爱——铜锣烧
　　巨型嘴：能放下一个大号洗脸盆
　　雷达胡须：能探测远处物体，已失灵
　　召集猫的铃铛：已出故障，现改作存储应急物品（时空转换器）的盒子，小型的相机
　　原子炉：能将吃进去的东西转化为原子能,且不产生废物.
　　吸盘手：别看是圆圆的，能吸住许多东西
　　四次元口袋：这个口袋直接通往四次元空间,再多的东西也放得下。但是因为哆啦A梦是一件次品，所以有时会找不到想要的工具，常常在危急的时刻手忙脚乱。与哆啦王的袖子连通
　　扁*脚：本来能走路不出声，现在此功能已丧失。并且脚底有反重力***，离地面总是3毫米，所以哆啦A梦总是不穿鞋但是脚总是不脏。
　　尾巴：是启动开关，往外一拔，一切活动便全停止（在一集中当作隐身的开关）。心中不快的时候会轻轻摇动。
　　皮肤：十分坚硬的钢制皮肤，在云之城曾用脑袋撞坏过云溶解剂。并且有反重力功能，正因如此，灰尘都浮在表面之上，不论外表多脏，只要拿布子轻轻一擦就掉了。但因为是高级机器人，所以还是怕蚊子叮。
　　过去的主人：野比大雄的曾孙野比小世（别名：野比世雄、野比世修）
　　亲属：妹妹哆啦美
　　最喜欢的食物：铜锣烧 （原因：在2112年的一次考试哆啦A梦考砸了，但是得到了当时跳舞很出色的舞蹈型机器人——**小姐的鼓励，当时**小姐就给了一个铜锣烧给当时失落的哆啦A梦，发现铜锣烧好好吃，就爱上了铜锣烧）
　　最害怕：老鼠（原因：在大雄的曾孙子小世10岁的时候，为报答哆啦A梦，制作了一个粘土哆啦，只因为耳朵不像，他就让手工机器鼠修改耳朵，但是机器鼠理解错了，把哆啦A梦的耳朵咬的与粘土哆啦一样，最后在机器人医院失误把耳朵切除了）
　　讨厌：冷天、热天、被别人叫狸猫、去医院看病
　心肠好，乐于助人，做事很拼命（见2112年哆啦A梦诞生记）但却心肠软。每次大雄遇到困难，他总会帮大雄。但有时会用愚蠢的方法来帮助大雄。当它吃不到铜锣烧或人们叫他狸猫时，脾气会非常暴躁。
　　他原来是和妹妹一样，黄色的，而且有耳朵，一天，小世为了感谢哆啦A梦照顾他，做了一个哆啦A梦的泥娃娃，可就是耳朵老做不好，就用未来世界的工具老鼠机器人修改泥娃娃，可是小世下错了指令，那个老鼠机器人就把哆啦A梦的耳朵咬坏了，之后马上被送到了医院，谁知，在糊涂的医生和糊涂的病人(指哆啦A梦)的"合作"下,哆啦A梦因为苍蝇的到来而不小心动了,结果导致医生不得不把耳朵切除掉。因为太羞愧了,受到女朋友**无意的嘲笑,痛苦的哆啦A梦沮丧地独自一人哭泣，他想不能这样下去了，要喝一种药振作精神，可他拿错了药，是让人大哭不止的药，结果他哭了三天三夜，嗓子也哭沙哑了，身上黄色的喷漆也都被泪水冲刷掉了，只剩下蓝色的底漆。所以哆啦A梦就成了现在这个样子。因此，他也惧怕老鼠。
　　哆啦A梦的歌声比胖虎的还要可怕。一次，有一只爱唱歌的虫子进了哆啦A梦的身体里。哆啦A梦就变的比胖虎还爱开演唱会，再加上他的道具非常多，没有人逃避的了听他的演唱会。最后以小世把哆啦A梦的电源关闭，然后取出虫子收场。

我最喜欢我的六块腹肌了，所以我就用了一层厚厚的脂肪来保护他们。

人最怕的就是突然膨胀 精神上会让人失去理智 肉体上会让人失去锁骨 腰窝 蝴蝶骨 下巴尖

运动前一定要花几分钟做暖身。

切勿急躁，肌肉训练中，动作越是缓慢确实，效果就越明显，且动作确实比匆促做完来的有效。

体脂肪多的人一定要先做心肺运动，如慢跑、游泳、骑脚踏车等。每个星期要做四至五次的心肺运动，且做心肺运动的时间一定要40分钟以上。如果单做阻力训练是没有用的，因为你训练出来的肌肉都被脂肪给盖住了。

非重量级健美运动员的人晚上9点过后尽量不要进食。需要短期增重的健美运动员为了尽可能获得更多的营养促进肌肉增长可以破例加餐进食。

摄取食物不能偏食、挑食，一定要营养均衡，任何一种的分量不能太少也不能过量，另外锻炼后要摄取大量的水分，否则体内细胞缺水容易加速老化。

运动时用力吐气，反之吸气。

做腹肌时，下背的肌肉为拮抗肌，所以下背有问题的人一定要去看医生，做腹肌训练时一定要量力而为，下背不舒服时就要停止。

注意营养摄取，通常腹肌锻炼理论上是只瘦腹部，但实际执行中人们往往会全身都有所清减，有时会会导致你不想瘦的地方也瘦了，对于这个问题就要适当增加营养补给，不增加营养练出来的肌肉围度不会更大那是瘦出来的肌肉，力量不会有太大的增加。对于透过增加营养加上锻炼练出来肌肉围度通常会比普通人更大，那是透过营养和大负重锻炼生长出来的肌肉，力量很大非同一般。

还有一点很重要：毅力+耐力+恒心

初阶

1.下腹 Reverse Crunches 反向卷体

下背受力：低风险

身体*躺地面，双手*展於身体两侧，用於稳定身体，双脚合并屈膝约成90度。运动时，下腹部用力抬起臀部，让膝盖尽量接*你的胸部，然后缓缓回到起始点。重复次数15-20下。

2.侧腹 Broom Twists 侧腹转体

下背受力：低风险

两脚张开与肩同宽，膝盖微弯，双手张开放在长棍上。运动时上半身向左旋转约80度，然后缓缓回正在向右旋转。重复次数一边各25下。

注意：下背及脊椎有问题者，旋转角度不要太大，还有旋转时下半身的姿势不要跟著移动。

3.上腹 Crunches : Touch Knee 触膝卷体

下背受力：低风险

上半身*躺，屈膝约成60-90度，双手放於膝盖上。运动时，用上腹用力带动上半身，此时双掌会微微向前移动，只要让上腹有用力的感觉即可，然后缓缓回来，不要让肩膀碰地。重复次数15-20下。

4.复合动作 上腹及下腹 Elbows to Knees

下背受力：中风险

上半身*躺，双手置於耳朵旁，双脚离地屈膝大於90度，角度越大越难。运动时，腹部用力带动身体及双脚向内，让手肘尽量靠*膝盖，缓缓回到始点，脚不放下、肩不碰地。重复次数12-15下。

中阶

5.下腹 Leg Raises 直腿上举

下背受力：高风险

身体*躺地面，双手放于屁股两侧下面，双脚合并伸直。运动时，下腹用力抬起双脚，膝盖微微弯曲不能完全打直，此时身体约成90-100度。回去时慢慢放下，脚跟不能碰地。重复次数12下。

6.侧腹 Side Jackknife

下背受力：低风险

身体向左侧躺成一直线，左手掌放於右边的侧腹上，左腿弯曲约成90度，右手放在耳朵旁，右脚伸直。运动时用侧腹去带动上半身及右脚同时向内移动，然后在慢慢的回到始点，脚不要碰地。重复次数12下。

注意：不要只有头转，要让上半身肩膀尽量离开地面。

7.上腹 Crunches Knee Bent 腹部卷体“屈膝”

下背受力：低风险

上半身*躺，屈膝约60-90度，双手放於耳朵旁。运动时，用上腹的力量带动上半身，让手肘尽量靠*大腿膝盖，然后在缓缓回去，肩膀不要碰地。重复次数12-15下。

8.复合动作 上腹、下腹、侧腹 Bicycles 空中踩脚踏车

下背受力：中风险

上半身*躺，双手置於耳朵旁，双脚离地屈膝约於90度。运动时，用全腹部的力量带动，上半身转体、下半身像踩脚踏车，用右手肘尽量靠*左膝盖，右脚尽量伸直，然后换边，左手肘尽量靠*右膝盖。重复次数12下。

注意：动作不可以太快。

进阶

9.下腹 Hip Raise 臀部上举

下背受力：中风险

身体*躺地面，双手*展於身体两侧，用於稳定身体，双脚合并上抬和身体大约成90度。运动时，下腹用力带动臀部上举，使臀部离地，让重心落在的肩膀，然后缓缓回到始点，臀部不要碰地。重复次数10-12下。

10.侧腹 Side Leg Raises : Both Legs 侧腹双脚侧抬

下背受力：低风险

此动作是从上面 侧腹 Side Jackknife 延伸出来的，上半身姿势不变，下半身双脚伸直。运动时双脚及上半身同时向内上抬，然后在慢慢的回到始点，脚不要碰地。重复次数12下。

注意：不要只有头转，要上半身肩膀尽量离开地面。

11.上腹 Toe Touches 触足卷体

下背受力：中风险

上半身*躺，双手伸直约和身体约成90度；双脚合并上抬约和身体约成90度。运动时，上腹用力带动身体尽量让双手指靠*脚趾，然后缓缓回来，肩膀不要碰触地面。重复次数12下。

12.复合动作 上腹、下腹 Jackknife ( V-ups)

下背受力：高风险

身体*躺双手双脚全部伸直。运动时，双手及双脚同时向中间移动，然后缓缓放下，脚跟不碰地。重复次数12下。

高跟鞋已经有四百多年的历史了，但高跟鞋并非一下子就蹿起三寸高，它的高度是从十六世纪时开始，逐渐与日俱增的。高跟鞋最初于法国面世，是男性最早穿用，女人并未穿。鞋跟稍高，骑马十分方便，鞋跟可以紧紧抵着马镫，因此马靴就是最早有跟或者可以说是有高跟的鞋子。
　　
　　　　其实在二十世纪七十年代登场的“松糕鞋”，远在十六世纪已有类似的木屐高跟鞋面世。木屐也可算是高跟鞋的前身，当时做套鞋穿用，始源于北欧，用来保护穿在里面的皮鞋。到十七世纪中叶，法国国势如日中天，国王路易十四矮人一截的身材与他高人一等的威望却不成比例，为了补救身材的不足，他便在鞋上做手脚，把鞋跟垫高几寸。朝中显贵上行而下效，也叫鞋匠替他们把鞋垫高，皇帝只好又把鞋跟再加高。直高到男人厌恶了高跟鞋，但宫中的女人却保留了高跟鞋。
　　
　　　　相传，十八世纪路易十四的王宫里养着许多年轻貌美的宫女，她们耐不住宫廷寂寞，常常溜出宫外玩耍。路易十四颁布了一系列宫廷禁令，但仍阻止不了宫女们的外出。这时，有人向路易十四献计说，这些宫女之所以一转身就没了影，关键在于脚下没有羁绊。要在她们的鞋上做文章。于是，路易十四授命鞋匠设计一种刁钻的鞋子，以整治那些爱溜的宫女。当时，法国舞台上的悲剧演员穿的是一种全高型的戏剧鞋，鞋匠从这里得到启发，创作出了后现代高跟鞋。
　　
　　　　宫女们叫苦连天，但君命难违，只得哭丧着脸穿起了高跟鞋。可是，经过一段时间的磨练后，宫女们又行走自如了。而且，她们发现穿高跟鞋能使身材显得修长优美，便喜欢上了高跟鞋，非高跟鞋反而不穿了。巴黎的时髦女性见到高跟鞋，大为赞叹，竞相仿效。于是，高跟鞋由宫廷传遍法国，又传遍世界。
　　
　　　　有一种传说是，15世纪时威尼斯有个商人，外出时害怕漂亮的妻子行为不端，就给妻子定做了一双后跟很高的鞋，以防止妻子外出。可妻子看到这双奇特鞋后，觉得十分好玩，就让佣人陪著她走街串巷，出尽了风头。人们觉得她的鞋很美，争相仿效。於是高跟鞋很快就流行开了。
　　
　　　　当年玛丽莲·梦露因穿上由SalvatoreFerragamo设计的金属细高跟鞋令她一举成名，她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟鞋，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”所以说，上帝对女人的钟爱，很大一部分，就体现在高跟鞋上。高跟鞋使女人陷入一种如梦如幻的境界。可以这样说，高跟鞋简直使女人有了脱离*庸，摆脱凡俗生活的可能，它使日子更加丰富多彩……





15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的女子为妻，商人经常要出门做生意，又担心妻子会外出风流，十分苦恼。一个雨天，他走在街道上，鞋后跟粘了许多泥，因而步履艰难。商人由此受到启发，制作了一双后跟很高的鞋。因为威尼斯是座水城，船是主要的交通工具，商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走，这样就可以把她困在家里。岂料，他的妻子穿上这双鞋子，感到十分新奇，就由佣人陪伴，上船下船，到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿，路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了，讲求时髦的女士争相效仿，高跟鞋便很快盛行起来了。

高跟鞋与性感有关吗？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！”而当我们回溯高跟鞋诞生的这一美妙的传说时，就会发现，穿上高高耸立的高跟鞋，女人的性感首先是从挣开固有束缚、张扬自信开始的。对于华裔制鞋大师周仰杰而言，高跟鞋还有另一重重要的意义：是它，带来周仰杰事业的起飞。当然，高跟鞋的奇妙传说，也因为周仰杰而更精彩。

人物素描

周仰杰与他的“魔鞋”

自第一双高跟鞋问世以来，鞋跟的高矮宽窄与造型款式不时有变，而人们对高跟鞋的狂热却历久不衰。真正将高跟鞋的潮流推至高峰的，无疑是周仰杰与他的Jimmy Choo手工鞋。“鞋子就是鞋子，除非它是Jimmy Choo。”从戴安娜王妃的“玻璃鞋”、《欲望都市》中莎拉·杰西卡·派克“不要抢走我的鞋”的尖叫、《穿着Prada的恶魔》中时尚女王的首选之物，到美国现任第一夫人的新鞋，或简洁优美、或华丽经典的Jimmy Choo手工鞋的影响力早已超出了它的实用范围，而以新时代女性的精神象征毅力与时尚潮流的巅峰，其中的弄潮儿，用细腻的男人心思与高超的手工技术打造出让女人们疯狂的“魔鞋”的，正是蜚声国际的华裔制鞋大师周仰杰。

设计理念

营造女人梦想

“她当时穿着Jimmy Choo牌子的高跟鞋，望着那４英寸的鞋跟，我两眼发直。我把这双高跟鞋ｒａｐ一下，现在，每个人都知道Jimmy Choo。”没错，现在每个人都知道Jimmy Choo周仰杰。

在制鞋大师中，东方人的面孔甚为少见，更不用说是国际顶级级别的，周仰杰注定是其中的“异数”。从人穷志高的鞋匠之子到万众瞩目的设计明星，从11岁时子承父业设计出第一双鞋子到英国求学领悟设计真谛，从艰辛困苦中的惨淡经营到作为戴妃御用制鞋大师后的一举成名，周仰杰颇具传奇色彩的成功历程，至今仍是我们津津乐道的时尚传奇，也为其制作的鞋子增添了几分传奇的色彩。“Jimmy Choo的鞋子就是这样的，亲切大方、优雅、舒服，穿Jimmy Choo鞋子的女士们全都是大大方方，很雅观的。比如戴安娜公主，她就是一个很好的例子。她全部穿我的鞋子，就是大方，美雅，舒服。”坚持称戴妃为“戴安娜公主”。这也许就是周仰杰设计理念的凝聚：Jimmy Choo极力为每一位女士营造属于自己的公主梦！而这样的制鞋设计理念贯彻到具体的制作，则体现为“全手工”与“四英寸”两大关键词。

坚持“四英寸”和“全手工”

有人说，男人往往比女人更了解自己的喜好与需要。这种说法是否具有普适性显然是有待商榷的，但却在周仰杰与他的手工鞋上得到印证。水晶、钻饰、鸵鸟毛、蝴蝶结……十足精致的鞋面设计，正是源于一位诚意十足的男性设计师。“灵感当然是漂亮的女孩子”。在被问及多年以来设计灵感的来源时，周仰杰强调女性顾客对他的重要启迪，“为什么我有这么多的灵感，因为我做了21年，跟不同的小姐们，女士们，为她们特别设计高跟鞋，所以每次都要有很多灵感才可以给到客人。”

都说高跟鞋是“美丽的刑具”，但在周仰杰看来，获得美丽与优雅，不需要以双脚的痛苦为代价。“但是商店里买回来的鞋，怎么可能合每个人的脚呢？同一款鞋中只有尺码的区别，至于鞋子脚背位置的宽度、足弓处的高度，你根本没有选择。”周仰杰坚持手工制作，就是希望让每一个顾客都得到完全适合她的气质、满足她需求的高跟鞋。“我会一次又一次地修改或重新制作一双鞋，直到它从样式到尺寸完全让人感到满意为止。”至于对“四英寸”的坚持，周仰杰有这样的解释：“四英寸是个健康问题，高了或矮了的高跟鞋都会让人不舒服，对人体的*衡也不好。父亲是做鞋的，中国人喜欢在生意上研究，研究怎样可以获得更多的生意，所以知道怎样的鞋才是大家最喜欢，感觉最舒服的。四英寸这个高度也是这样得来的。”如果说“全手工”是周仰杰对每一位顾客所拥有的个性气质的充分尊重，那么“四英寸”的坚持体现则是他对每一位顾客最细微的体贴与关怀以及对于父辈良好传统的追认。贴合双脚的曲线的鞋底设计既能展现女性优雅的体态美，又使双足在最长时间内经受最少的折磨，单凭这样的创意与诚意，就足以让周仰杰在机械化大生产的流水线商品浪潮中立于不败之地。

　　姓名：余文乐 　　粤语拼音：yu4 men4 log6 　　英文名：Shawn Yue 　　曾用名：代果 　　国籍：中国 　　语言：粤语、英语、国语 　　籍贯：广东省台山市 　　出生日期：1981年11月13日　 　　星座：天蝎座 　　生肖：鸡　 　　身高：178cm 　　体重：138 磅 　　学历：中六 　　家庭：父母、一兄、一妹 　　初恋年龄：16 　　拍拖次数：5
余文乐写真集(8张)　　经纪公司：香港东亚唱片 　　最喜爱的食物：鱼生、朱古力、牛扒、海鲜、芒果西米露(最憎食芫荽、苦瓜、臭豆腐) 　　最喜爱的饮品：宝矿力 　　最喜爱的颜色：黑、白、灰、蓝 　　最喜爱的歌星：Craig David、brian mcknight、beyond、许志安、陈奕迅 Damien Rice　 　　最喜爱的演员：Robert DeNiro、Edward Norton、吴镇宇、黄秋生 　　最喜爱的电影：《Heat》、《Taxi Driver》、《骄阳似我》 　　最喜爱的音乐：R&B、Pop、Hip Pop 　　最喜爱的杂志：Boon、cool 　　最喜爱的动物：以前养了13年的狗Bobby (但已死去)、现时养的猫‘咕咕’、三只泰迪狗 余文乐资料
　　最喜爱的运动：游泳、篮球 　　最喜爱的事情：游泳、看电影、听歌、购物 　　最喜爱的地方：海滩(特别是夏威夷) 　　最喜爱的收藏：波鞋、牛仔裤(特别喜爱搜集二手牛仔裤) 　　最爱穿的鞋子： NIKE、NB 　　最喜爱的卡通：Toy Story 　　最崇拜的人：苏致远 　　生活*惯：不会喝酒抽一点烟但不是烟鬼 畏高有鼻炎 有哮喘 　　个人经历：曾代表香港打篮球赛入行前曾想当一名体育老师，现在偶尔打篮球跟“黑人”一起参加公益活动 　　粉丝昵称：可乐
编辑本段从业经历
　　星探引进门，修行在自身。余文乐的能入行靠的是机缘。他是在与朋友逛街时，被模特儿公司星探发掘,开始做兼职模特儿工作。 　　在中六毕业后， 余文乐投入全职模特儿行列。由于他富有时 余文乐
　　代感的外形，他很快受到广告商的青睐。后来得到导演和唱片公司的赏识，正式开始投入电影、电视剧及歌唱的演艺事业。类似的经历我们可以在很多明星的履历中发现。 　　星探给予那些做着或没做明星梦的年轻人们一个不期而遇的惊喜。然而这惊喜之后，真正能够浮出水面享受鲜花和掌声、哪怕是骂声的，都只是冰山的一角。 　　大多数人在最初的狂喜之后，最终还是归于沉寂。这其中，就不仅仅是机遇的问题，有天赋，有努力，还有一些宿命。不放弃，或许这个行业中最关键的信条。刘德华就是最好的例子。 　　最初“触电”的余文乐还是个青涩的新人。新人似乎总愿意尝试一些新的东西。《忧忧愁愁的走了》(2001年)是一部Dogma风格的作品，导演在影片中做了破旧立新的尝试。余文乐也借这样一部充满实验意味的电影登上了屏幕。 　　2002年，香港娱乐片导演王晶让他看好的新人余文乐担纲他的影片《飞虎雄鹰》。余文乐相当珍惜这个机会，做足准备，除了跟老师学*拿枪的正确姿势以外，还拼命健身以符合角色形象。 　　《无间道》成就了余文乐。这一点或许无可厚非。在此之前，余文乐只是一位名不见经传的新人。而此之后，他是一个明星，并且蒸蒸日上。当然，各种绯闻也随之而来。这是一个明星出名或者正当红的侧面反映。尽管这或许不太令人愉快。鲜花、掌声，fans的热情狂热，一个20出头的年轻人能否承受这些？这也许真是应了张爱玲那句“出名要趁早”的话。但如果一切只是昙花一现，余文乐是否愿意？面对绚烂，心态一定得沉寂。 　　2004年，***百年诞辰，上影集团投拍了献礼巨片《***·1928》。令人意想不到的是，香港明星余文乐也加入其中，扮演***的助手、革命青年薛浦生。为了这段陌生的历史故事，余文乐恶补了大量功课，亲自到上海学*相关知识。对《***·1928》而言，余文乐的加入是一个亮点，一种新的探索和尝试；对余文乐而言，这是否也一种新的挑战和机遇呢？ 　　虽然被许多香港导演看好，余文乐却说自己不是一个天才的演员，“我没上过演艺学校，没有经过专业培训，一出来就拍电影其实什么也不懂。”最开始拍电影，余文乐也觉得没有太多乐趣，后来得到的肯定越来越多，演戏对余文乐来说也就从工作变成了爱好。 　　刚出道的时候，余文乐是模特儿、是歌手，公司希望他走偶像派，可余文乐却一门心思放在了演戏上，“我也不知道什么时候突然好像觉得表演开了窍，今年的工作应该都是电影，短期 余文乐
内不会再出唱片了。” 　　余文乐演技的提高，靠的是勤能补拙，出道不过5年多，他已经拍了30多部电影。问他去年拍了多少，余文乐掐指一算，有些不好意思地说“7部”。在香港电影工业不景气的当下，只有余文乐还保持同时在3个片场穿梭的状态。余文乐解释说自己不是那种什么烂戏都拍的人，“我拍这么多电影真的不是为了赚钱，因为我看周润发、梁朝伟他们当年年轻的时候也是拍很多电视剧、电影来磨练演技，现在香港可能不太有这样的机会，那我必须要多演才能提高自己。”余文乐说自己把太多的性格都放在了表演的角色里，以至于生活中其实是个很没有性格很无趣的人，“不拍电影，我在家里就没事情做，难道读书看碟能提高演技吗？” 　　在2007年的7部影片当中，余文乐最喜欢的是郑保瑞导演的《军鸡》，他演一个高材生，在妹妹精神病发作杀死父母之后，为了保护她而自己认罪，在监狱里受人欺负、被**，出狱以后心智发生了变化，开始学*空手道，在比赛台上找到了自己的位置。这部影片因为内容太出位而无法在内地上映，却帮余文乐获得了法国杜维尔电影节影帝的提名，这也是他第一次获得影帝提名。提到这个，余文乐很有些兴奋，他说自己的目标是30岁前能拿下一座影帝奖杯，“管它金马金像，只要是影帝都可以，我今年才25，5年时间应该可以吧。”心情大好的余文乐有些神秘地补充说：“我查过，不管发哥还是梁朝伟，30岁以前还没有一个香港男星拿过影帝，我希望我可以做到。” 　　2010年6月13日香港 与吴彦祖、杨紫琼、任贤齐、吴宇森夫妇、郑雨盛、徐熙媛（大S）及尔冬升夫妇等出*上海国际电影节开幕礼。 　　2010年《志明与春娇》获得好评，余文乐称是*几年最喜欢的角色，而最*有消息称有望拍续集，初定名《春娇与志明》，讲诉志明与春娇来到北京生活之后遭遇的一切。 　　2011年，自创潮牌CMSS（com）开始营业并获得好评。4月15日开始售卖，不到半日全部售罄，可见余文乐的号召力以及品牌的影响力。 　　2012年3月下旬即将全国公映的《春娇与志明》延续了上一集《志明与春娇》的故事，讲述了春娇和志明各自到内地工作后，在北京重遇后的感情故事。

东山魁夷
东山魁夷（1908-1999）（ひがしやま かいい Kaii Higashiyama） 日本风景画家、散文家。1908年7月生于横滨。原名新吉，画号魁夷。1931年毕业于东京美术学校。1934年留学德国，在柏林大学哲学系攻读美术史。其早年绘画作品《冬日三乐章》、《光昏》分别获得1939年第一回日本画院展一等奖和1956年日本艺术院奖。1969年获文化勋章和每日艺术大奖。1999年5月6日逝世。

艺术风格
其风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美，善于表现未经现代文明污染的纯洁的大自然。他的作品在保持*面性的同时增强空间感，在装饰性中抒情寓意，格调高雅蕴藉，充满诗情哲理，透着淡淡的伤感。他对艺术理论、音乐有一定造诣，擅长散文。　作为日本的一位著名画家，东山魁夷的名字对中国的读者并不陌生。但对东山的文字，中国的读者却很少接触，其实，他的文字成就也是令人瞩目的。他的散文集在日本就很受欢迎，据说其散文在日本与川端康成并称“双璧”。十四卷本的“东山魁夷的世界”，是他的诗文全集，并根据文字、装饰的需要配以适当的绘画作品，你会感到惊诧，一个画家的艺术品格通过文字即能传达得惟妙惟肖，真正达到了“诗为心声、画为心境”的审美境界，其文字魅力跃然纸上。


中国情缘
东山魁夷曾3次到过中国，抚触到中国民族精神的美。他到过风景优美的黄山、山水甲天下的桂林和古代东西方文明交流的要道———丝绸之路。这3次中国之行，使他走进了中国水墨画的世界。他的以中国风景为对象所作的画，几乎都是采用水墨。看来他对中国是有很深的情谊的，中国民族审美传统深深地浸润了他的心。因此，他虽是作家中的业余画家，却是一个正宗的日本绘画大师。他的画自成一格，独特的创作之路，创造了他绘画的辉煌。


东山魁夷的话
我的活着，与野草一样，也与路旁的小石一样。（注：东山魁夷：《风景开光》）
准确地说，我，与其说是生存，不如说是被生存，被作为日本画家，被作为风景画家。这种外力应称什么呢？我也不知道……（注：东山魁夷：《风景开光》）
没有对人的感动，也就不会有对自然的感动。（注：东山魁夷：《愿作为自然的游子而活着》）
我是为人的灵魂而作画。（注：东山魁夷：《愿作为自然的游子而活着》）
温润的岛国环境，培育了日本人亲*自然、爱恋人生的温柔细腻的情感。在感觉的洗练方面，别国无可伦比。（注：东山魁夷：《东方和西方》）
我作品中的单纯化、形式感，既与传统性、又与现代感相通。像我这种对时代潮流不敏感的人，就因生活在现代，也自然会受到现代感觉的影响。（注：《东山魁夷·铃木进对话录》）

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【在没有网络，甚至大部分中国家庭还只有黑白电视机的1970年代，山口小夜子已经站在时装之都巴黎的T台上睥睨群芳，她彼时为最顶尖的日本时装设计师高田贤三（插播一句画外音~~据说小夜子是高田贤三的情妇）、山本耀司、山本宽斋、三宅一生走秀，后来自然也为同样诡魅的川久保玲走秀。七十、八十年代正是这些日本设计师挟东方精神在巴黎大放异彩的时代，他们的设计都相当地有特色，例如高田贤三会用许多艳丽的图案与花纹面料；三宅一生那令人惊讶的褶皱系列；山本宽斋从日本传统戏剧中得到灵感，所设计的服装剪裁奇特，宽袍大秀，与当时西方设计师的路线完全不同。
这些很有东方韵味的设计与日本玩偶一般的山口小夜子搭配在一起，在巴黎引起了轰动。她被《Newsweek》评选为1977年“六大顶尖模特之一”。山口小夜子也受到Vivienne Westwood的邀请，为之工作。那时还年轻的“朋克教母”以大胆闻名，她的疯狂设计自然也适合山口小夜子这样带着神秘感，还有点神经质的人。七十年代是山口小夜子纵横巴黎时尚界的年代，在被白人模特主宰的T台上闯出一片天地，只此一点也足以流芳百世。
说到山口小夜子，便不能不提资生堂，这个日本化妆品牌自七十年代末邀请小夜子做其广告代言人，并重金礼聘法籍设计师Serge Lutens来制作了这一系列经典广告，在广告中的小夜子依然是她雷打不动的东瀛妖艳美人的形象，皮肤雪白、头发乌黑，摆出有点古怪但是绝对惊艳的姿态。看这个广告便知道为何李碧华形容她是一条蛇，她看上去柔弱无骨，很诱惑，有些微隐晦的**。我觉得是性感的，却不低俗；还有一张是她穿着和服，有点艺伎的姿态；再一张就是她雪白的脸，那时也没什么高明的修片技术，因而敷了雪白的厚厚的粉，但是很真实，那就是小夜子的脸。
直到二十多年后的今天再看到这系列广告，仍然是不落俗套的，而且很时髦。
所谓FASHION ICON，就是能超脱于潮流的人，她们有自己的气质与个性，不管是在她们风华正茂的时代，还是在老去的岁月里，都能给人启发。
一世妖艳的小夜子在2004年秋冬时装周时又为Kenzo走了秀，因为Antonio Marras新入主Kenzo，特意请了她来走压轴，她出现在T台上的时候，依旧赢得满堂喝彩。
模特的职业生涯当然很短暂，三十岁之后，小夜子也就只好淡出，将注意力转向戏剧和电影。我知道的她出演的电影也就三、四部，《上海异人娼馆》、《Soundtrack》、《手枪歌剧》、《马头琴夜想曲》。《手枪歌剧》那么闷的一部片子，也只有小夜子饰演的“百眼”那部分比较吸引人。《马头琴夜想曲》是她最后一部电影，网上的资料也不多，但是海报很酷，一片华丽的红色当中只看到了她那双颠倒众生的杏仁眼，粗粗的眼线，老是老了，却依旧令人难忘。
2007年8月14日，小夜子因急性肺炎死于自己的家中，享年57岁。三天后，她的朋友才发现。这个结局，总是令人有点惆怅的。】

【Kenzo第三代设计师Antonio Marras 所做《致，小夜子》
小夜子就是我对KENZO的第一印象。
小夜子曾经说过：“行走于天桥需具备三个重要元素：感性，个性，动态”。这三个元素必须要融合在T台来回的两分半钟。
小夜子毋庸置疑具备以上提及的所有特质之外，她更是一个偶像，一个艺术家，一位舞蹈家，一个演员甚至时尚缪斯。她在T台上对服装的完美演绎，那种和谐，轻快的步伐，在我脑海中形成强烈的日本Wabi-sabi形象.
Wabi-sabi,一种审美哲学，代表着一种瞬时的或残缺的美。根据对古日语中wabi-sabi哲学的重新诠释，它带来和谐，*衡和健康。 wabi是一种感觉，是一种观察到简单微小事物的感触，Sabi则是代表了过去，是经过时间的洗礼仍然让人觉得心生曼妙的过程。

[英文名称]：John Galliano
[品牌类别]：设计师与奢侈品牌
[国家地区]：英国
[品牌官网]：www.johngalliano.com/
[产品信息]：点击进入产品库
John Galliano1960年出生于Gibraltar。1966年举家迁往伦敦，1984年以一级荣誉学位从圣马丁艺术学校毕业。

Galliano最终年的秀空前地凸显了成熟的才华。在法国大革命的鼓舞下，他的服装系列获得了采购和媒体强有力的支持。Joan Burstein立即在她精品店里的橱窗展示了他的系列，由此John Galliano品牌被推出了。

Galliano开始在巴黎展秀之后继续在伦敦展示90年春夏系列。他凭借88年春夏系列赢得了著名的“年度设计师”奖，此系列是从A Streetcar Named Desire的 Blanche Dubois 角色中获得的灵感。随后又在Bath服饰博物馆获得了“年度最佳服饰”奖。
在92年春夏系列他从Napoleon 与Josephine得到灵感而展示了属于John Galliano特色的不可抗拒的浪漫优雅。

他经过一季的休息调整后搬到了巴黎，以93年春夏“Olivia the Filibuster”系列回归。

Galliano94-95年秋/冬系列在时尚处理上有显着变化。他决定集中在一个较小的pret-a-porter 女装系列而不是大量的生产。如此优雅且细致的系列唤出比传统defile更美好的事物。Galliano在Sao发现了Schlumberger酒店完美的布置并运用其宜人的20世纪50年代大沙龙的气氛进行创新，完美呈现了Galliano的衣服。

John Galliano以94-95年秋/冬系列荣获著名的英国年度设计师大奖。也是第二次他收到的荣誉。

1995年7月宣布John Galliano将成为纪梵希府的设计师，负责Haute-Couture和Pret a porter的设计。
这是反映了Galliano革新优雅女装能力的时刻同时也是开创了全新现代风格。

Galliano1995年被授予了前所未有的Telva Magasine年度英国设计师奖，西班牙最负盛名的时装设计师奖。

他初次展示纪梵希府系列：1996年春/夏高级女装系列。由五十套服装组成，他抓住了纪梵希精神并注入了属于他自己的视角。

Galliano为纪梵希设计了第二个pret a porter系列被发布之后他成为迪奥府的新设计师，负责Haute Couture和Prêt à Porter系列，在1997年1月发布了97年的春夏女装系列 。

Galliano荣获由日本岐阜县颁发的的Oribe设计奖。奖项是以一个战士和茶道大师Futura Oribe的名字命名的。

Galliano1997年荣获空前的第四年度英国设计师奖也荣获1997年VH1时尚和音乐最佳女装设计师奖。
他还获得美国最负盛名的时装奖项：1998年CFDA的国际奖。1998年迪奥高级时装春/夏系列得到的最高奖项。

Galliano的包系列在2000年的高级时装周发布。它是一个综合性的系列，包涵了日夜四条主线。这是Galliano首次展示配饰系列。2001年夏天推出了鞋子系列。

2001年11月，John Galliano从CBE白金汉宫女王（Commander of the British Empire）处获得投资。

2002年1月内衣系列发布。灵感也是从他的pret-a-porter 系列中获得，对设计师而言也是自然的过渡。
2003年5月，John Galliano在巴黎Saint Honoré街开设他的第一家精品店。 “Hi-tech romance”最能代表这个概念。这家店呈现了野性和精致，原生态和精练，现代和历史的混搭，在John Galliano系列常常可以找到对比。这家精品店是完全透明的，也没有橱窗 - 店本身就是自身的窗口。

2003年男装系列在媒体和客户中获得了成功发布。2004年1月展示了第一次男装秀。John Galliano不断成长并发展的越来越强盛，他的著名系列以及Dior系列在全世界拥有超过200多个客户。最新加入的是一个年轻的系列“galliano”是与意大利Ittierre公司合作。此系列代表了年轻，时髦并且非常摇滚，也是John的精髓所在。

早餐不应该天天一个样，也无需墨守成规。早上吃头天晚上的剩菜剩饭，吃酸奶和水果，吃炒饭、面条都可以。


俗话说：“早餐要吃好，午餐要吃饱，晚餐要吃少。”为什么要这么安排呢？每当我们吃过饭后，大约经过4个小时，食物通过在体内的消化吸收，将全部排空。因此，为了不断给人体补充能量，必须4～6小时安排一次用餐。早晨，当我们经过8个小时的睡眠后，会感到特别的精神，自然上午的工作、学*效率要比下午的要高。但是，许多人为了赶时间，就把早餐“省略”了。其实，这是一个很不明智的选择。不吃早餐，工作、学*的效率会下降，我们的胃就好像一个食物加工的袋子，我们所吃进的食物都要经过胃， 消化吸收。当胃里没有了食物，时间久了，就会感到胃痛，再加上没有食物供给能量，常常会出现头昏、无力、心慌、出冷汗等。另外，如果早晨不吃早餐，一天就只有两餐了。这样，空腹的时间就会变长，每餐的饭量也就会增多了，从而使胃的消化吸收功能增强，吃进去的食物就会被完全吸收。日本的相扑运动员就是这样来增加体重的。因此，不吃早餐的人也容易发胖。所以早餐一定要吃饱，以使身体得到正常发育并保持健康状态。

主食
“不吃早餐，对健康不利”很多都市年轻人都已经熟悉到这点了，但是很多上班族由于时间太紧，苏打饼干、面包等是逐日早餐的主力军，随意吃一口就上班了。养分专家称，酥脆的苏打饼干、面包等干食不宜作早餐，由于经历了一夜的消耗，各种消化液已经分泌不足，这种干食以谷类居多，缺乏优质蛋白，只能供给短时间的能量。

早餐是一天中最不轻易转变成脂肪的一餐，因此一定要摄进主食。早餐所供给的热量占全天的30%，这个主要是靠主食来供给的。缺乏碳水化合物主食，可能造成养分不良。要进食一些淀粉类食品，谷类食品吸收后能很快分解成葡萄糖，纠正睡眠后的低血糖现象。但谷类食品消化快，2—3小时之后就会有饥饿感，适量摄进一些富含蛋白质和脂肪的食品，如鸡蛋、肉松、豆制品等食品。

原则
吃早餐三大原则：

一、必须有丰富的品种类型，均衡饮食，营养全面；

二、必须有碳水化合物，用以补充足够的能量；

三、必须要补充维生素，那是不可忽视的重要营养物质，而且早餐摄入吸收率最高。

早餐前应先喝水，人经过一夜睡眠，从尿、皮肤、呼吸中消耗了大量的水分和营养，早餐起床后处于一种生理性缺水状态。如果只进食常规早餐，远远不能补充生理性缺水。因此，早上起来不要急于吃早餐，而应立即饮500—800毫升温开水，既可补充一夜流失后的水分，还可以清理肠道.但不要在吃早餐前喝较多的水。

早餐食谱中的各种营养素的量，一般应占全天的供给量的30%左右。其中对在中、晚餐中可能供给不足的营养，如能量、维生素B1等，早餐应适量增加。且做到粗细搭配，使食物蛋白质中的8种必要氨基酸组成比例更趋*衡，营养互补。

搭配
这要根据你的年龄，活动量和健康而定。一个正在成长的年轻人或孕妇可以吃一顿足实的早餐，例如，面包、鸡蛋或肉类、果汁和牛奶。成年人只吃面包、馒头、脱脂牛奶，新鲜水果或果汁就够了。鸡蛋是很有营养的食物，为了怕摄取过多的胆固醇，每周*均3枚鸡蛋就可以了。如果喜欢吃咸猪肉或肠等高油脂、高饱和脂肪酸的肉类，偶尔为之，未尝不可。

早餐不应该天天一个样，也无需墨守成规。早上吃头天晚上的剩菜剩饭，吃酸奶和水果，吃炒饭、面条都可以。

中式早餐，无论是稀饭咸菜，还是豆浆烧饼油条，在营养上都不甚理想。如喜食稀饭，可加小米或红豆红煮，浓度不可过稀。这样可以增加蛋白质，矿物质和纤维素的分量。佐食小菜如酱菜除开胃外，钠盐太多，没什么好处，应加肉松、鸡蛋、松花蛋、咸鸭蛋之类，或花生米、豆腐干等，也都可以增加蛋白质。如胃中仍有空隙，可加食水果。如喜食豆浆烧饼油条，也可以加鸡蛋，或佐以头天的剩菜，鱼类、肉类、蔬菜均可。最后以水果结束，最为理想。

俗话说，早餐要吃好，午餐要吃饱，晚餐要吃少。营养专家指出，每天吃一顿营养早餐对身体健康非常重要。为了让群众吃上放心的早餐，国家提出了健康营养早餐的“放心早餐工程”，已在北京、上海、济南、南宁等10余个城市推广。

当然，早餐的选择可以是丰富多样的，只要满足三大“必需”原则，你也可以发挥聪明才智做一份简单又营养的早餐。

1.奶+菜包/肉包+蔬菜：酸奶含丰富的乳酸菌，对人体的贡献甚至大于牛奶。但是酸奶不能早上空腹喝，最好和包子、馒头等搭配吃。如果是素包如香菇菜包等，营养就比较齐全了；如果喜欢吃肉包，必须再补充些蔬菜、水果，或者用蔬菜汁、水果汁代替，最好是鲜榨的。

2.养颜八宝粥：女性白领如果有条件，可以前天晚上做好八宝粥，放入大米、红豆、花生米、枸杞子等，第二天早上热了吃，便捷又养颜。

3.降血糖牛奶麦片：把麦片先用开水冲好，再加入牛奶。这一搭配比较适合血糖高或有糖尿病家族遗传的人。

春天正是孩子生长发育旺盛的季节，不少孩子午餐在学校吃，丰富性难以保证，所以早餐的作用尤其重要。专家呼吁，最好所有的家长都能勤快些，早起一刻钟，为你的孩子准备一份丰富、营养的早餐，让他“随风拔得快”。

1、全麦面包

许多人都*惯选择面包作为早餐，因为无论什么地方都容易买到，但是面包中最健康的首选全麦面包。其他面包大多含有酵母，容易造成胃酸过多，对肠胃不好的人有害无利。而全麦片面包含有大量的维生素、纤维素及矿物质，粗粮有益人体肠胃健康，并且多吃不会发胖，反而可促进体内毒素排出，更有利于人体健康。

2、鸡蛋

美国营养学院研究指出，早餐添加一点蛋白质的女性比那些吃早餐无蛋白质的女性更能保持4个小时较少饥饿感。而吃鸡蛋就是可以补充蛋白质，鸡蛋的蛋白部分含有大量的蛋白质。吃鸡蛋一定要煮熟吃，因为生鸡蛋内有细菌，还有鸡蛋不宜多吃。因为鸡蛋既是高蛋白也是高胆固醇的食物，胆功能不好的人一定要注意少吃。


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**畫壇隨着觀念的更新和審美意識的發展，畫家的個人風格和精神内涵已進入多元並進的格局。無論是表現剛健厚實之美還是表現柔和秀麗的情趣，無論是恢宏氣勢的反映或是純静小景的追求，在藝術上同樣是可貴的。嶺南青年女畫家陳玉蓮的水鄉風情畫*年由於其畫作清新秀美的特色，特别是她的《催春圖》獲**四季美術展銅奬，《新圃未成蔭》獲時代風采——全國寫生畫展佳作奬，《緑巷》在**油畫和**山水畫聯展上展出和《池塘》在第四届當代**工筆·重彩畫大展亮相後，陳玉蓮秀美的畫作無疑給**畫壇增添了一道亮麗的風景綫。

　　欣賞陳玉蓮的作品，我們可以領會到她的作品中特有的情之美、真之美和秀之美。

　　情之美是陳玉蓮作品的靈魂。她十多年來懷着對家鄉的款款柔情，走阡陌、入村舍、鑽田疇、冒寒暑、廢寢忘食、成年累月地往返於家鄉的鄉間小道，足迹幾乎踏遍了珠江三角洲的村村鎮鎮。她以其現代青年人的朝氣和女性特有的純情觀察和過濾生活後所創作的水鄉風情畫深藏着對家鄉父老的柔情，我們在她作品清新脱俗的意境中是不難領會到的。

　　真之美是陳玉蓮作品的基礎。陳玉蓮在自學成才的過程中得益於嶺南田園畫家葉其青的薰陶，堅持了以大自然爲師，從速寫入手，進而對景寫生，對景創作，到選題創作的作畫程序。她的大部分作品都是對景寫生和對景創作完成的，因而真實感特别强、生活氣息特别濃、視覺衝擊力也特别明顯。她的作品没有重復古人、重復名人、重復自己作品的毛病，同時她在對景創作中强調有所取舍和提煉昇華，因而她的作品也没有重復實景的遺憾。

　　秀之美是陳玉蓮作品的風格。嶺南水鄉海風潤物，四季常青，水網如織，是南國一首抒情的田園詩，陳玉蓮的畫作植根於如此濃郁的珠江三角洲地域風情的生活中，自然慢慢形成秀美的風格。加上玉蓮年少悟性高，文學基礎扎實，注重寓畫意於詩情，寓深厚於微妙，寓對比於朦朧，寓豐富於單純，畫面雅潔輕靈、秀潤天成，讀來不燥不累，使人進入輕鬆怡悦的境界。玉蓮作畫不拘一格、不擇手段，爲了表現自己獨特的情思和視覺美感，她的國畫既注重綫描也喜用没骨，既有墨韵也有粉色，既像宋畫也借鑒水彩之長。

　　當然，陳玉蓮的繪畫藝術正在成長之中，畫面的書卷氣還要加强，作品整體感的處理還需注意組合，特别是作品上墻後力度顯得不够，這些不足如果假以時日，作者努力加强思想和藝術的修養，知難而進，是必能克服的。我們期待着青年女畫家向藝術上的一個又一個高峰努力攀登。