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西斯莱，法国画家。
1839年10月30日生于巴黎，1899年1月29日卒于巴黎*郊。主要画风景画，曾多次参加印象主义绘画展览。
早期代表作《木料场》、《枫丹白露河边》、《圣马丁运河》等表明他对色彩感觉特别敏锐，笔触轻快而有变化，特别善于运用微妙的色彩 关系，表现具有诗意 的自然景色。
后期因受新印象主义影响，作画多采用点彩技法，
作品有重在表现物象实体感的倾向，但缺乏内在诗意。作品还有《鲁弗申的雪》("Snow at Louveciennes", 见插图)、《马尔港的洪水》、《洪水泛滥中的小舟》等。
作家简介：
1839年 出生在巴黎，但其父母都是英国人（父亲在巴黎经商）。 幼年时的西斯莱在法国巴黎渡过。
1857年 十八岁的西斯莱遵循父亲的期望前往伦敦*商四年，回来后在一家商行工作。
1862年 喜欢钻研文学和绘画的西斯莱回到巴黎后，在格莱尔画室学*，在那里他遇见了克劳德·莫奈（Claude Monet,1840-1926）、巴齐依和奥古斯特·雷诺阿(Auguste Renoir,1841-1919)。
1863年 西斯莱和莫奈、雷诺阿、巴齐依四人因不满意学院派教学，一起到了枫丹白露附* 西斯莱作品
的舍依村。
1866年 与雷诺阿住在马尔洛德。并参加1866年沙龙，那时西斯莱的作品带有让－巴蒂斯特·卡米耶·柯罗（Jean Baptiste Camille Corot,1796-1875）和居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet,1819-1877）的画风。
1867年 与巴齐依住在翁弗勒。普法战争时期西斯莱以英国公民的身份转赴伦敦，并认识了丢朗·吕厄。
1870年 普法战争使西斯莱破产，经济拮据，他移居到巴黎附*的塞纳河畔居住。 1871年 西斯莱在伦敦展上展出了两幅画。
1873年 西斯莱的三幅画被丢朗·吕厄收进了陈列馆目录。
1874年 参加第一届“独立派画家”的展览会（从此就称为印象派）。
1876年 参加印象派①展览会。
1877年 参加印象派展览会。
1878年 西斯莱离开印象派。
1882年 参加印象派解体后的一次展览会。
1883年 丢朗-吕厄为西斯莱举办了第一个个人画展。 1890年 西斯莱的身体开始不太好了。
1894年 古斯塔夫·约弗鲁瓦探望西斯莱，那时的西斯莱已经非常忧郁，晚年的西斯莱在艺术上郁郁不得志。
1897年 名画商乔治·柏蒂举办了一次西斯莱作品的大型展览会，但批评界对这个展览会默不作声。
1898年 西斯莱患上了咽喉癌。
1899年 1月21日，西斯莱感到将永别与人世，他唤来莫奈，同他告别。1月29日，西斯莱不幸逝世于洛南河边的莫雷附*，享年60岁。
代表作品：
阿尔让特依小广场
阿尔让特依的人行桥
塞纳河边的小村庄
莫利赛的赛船会
温*
鲁弗申的花园小路
村边小路
拖轮
鲁弗申大道的第一场雪
苍鹭的巢
春天的草地
汉普顿庭院的大桥下
莫利的节日
马尔风景
码头的沙滩，马尔港
法国赛夫勒
朝阳中的莫利
摩莱雪景
莫利风景
从弗比林往卢维锡安的道路 朝阳下的摩莱教堂
去往森林的女人们
马尔港的洪水
鲁弗申的雪
布赫兹（Quint Buchholz），1957年生于德国莱茵河地区的史托堡(Stolberg)。从造型艺术学院毕业后，布赫兹即开始从事插画创作，为全球著名的出版社画过无数的封面、海报及广告插画。1988年，为配合该年度法兰克福书展，他在《时间周刊》(Zeit)文学版发表了17幅插画，引起各界的注意与好评，作品受到广大的重视。他所创作的封面，总能捉住读者的目光，提高该书的销售量；乔斯坦·贾德的畅销书《苏菲的世界》封面便是出自他的手笔。
布赫兹不只为志同道合的作家画插画，也发表自己创作的作品，像1993年出版的儿童书《小熊乖乖睡》，及1997年获得“波隆那国际儿童书展最佳童书奖”的《瞬间收藏家》。同年出版的《灵魂的出口》，则是由出版社邀集46位不同国籍的名作家，以布赫兹的画为主题发想而成的，该书出版后也创造了很好的成绩。
Quint Buchholz：我认为，图画作为艺术，永远不是因为不解释，而是决定是否憾动人心。对我而言，工作上最重要的基础，或许在于对画采取开放的态度，用千变万化的视角及理解的方式来做出诠释。
插画：布赫兹（Quint Buchholz）
诗歌：米兰·昆德拉
灵魂的出口在哪
我始终不太明白
或许
在闭上双眼
你一直看不透
在重重迷雾后到隐藏着什么
也没勇气走进其中探个究竟
当现世的肉体支离破碎时
灵魂会睁开眼睛
结果
只是用手轻轻一拨
烟雾就散去了
出现了一道上了锁
天使把钥匙交到你手中
你只是轻轻转动钥匙
就此走入那门中
就这样一直走下去
再也不回头
文字转载于网络
网址：
http://www.quintbuchholz.de/
奥斯卡-克洛德·莫奈﹙Oscar-ClaudeMonet，1840年11月14日-1926年12月5日）法国印象派主要画家，印象派运动领袖人物。法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。
莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或*涂式的轮廓线。除此之外，他对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。
莫奈出生于巴黎，在他五岁的时候全家搬到了诺曼底的勒阿弗尔(LeHavre)。他的父亲希望他继承家里的杂货店，但莫奈则想成为一个艺术家。
15岁时，莫奈开始小有名气是因为他的木炭漫画，这些画开价十至十二个法郎。在诺曼底的海滩上，他遇到了艺术家欧仁·布丹(EugeneBoudin)，他后来成了莫奈的良师益友并教授他学会画油画。
当莫奈来到巴黎卢浮宫，在那里他看到许多画家在模仿著名艺术家的作品。于是，随身携带着颜料和工具的他便坐在一扇窗户旁开始画他所看到的东西。
1860年-1862年莫奈曾在阿尔及利亚当了两年兵，在他服役七年的合同到期之前，因为伤寒，莫奈的姑妈Lecadre夫人将他从部队解脱出来，让他去完成大学的艺术课程。
因为大学的传统艺术教育让他觉醒，1862年莫奈在巴黎加入了夏尔·格莱尔(CharlesGleyre)画室。在那里他结认了皮埃尔-奥古斯特·勒努瓦、弗雷德里克·巴齐耶(FredericBazille)以及阿尔弗雷德·西斯莉(AlfredSisley)。他们共同创造了一种新的艺术手法，后来被称为印象派，即在户外和自然光线下用浓厚的油彩作画。
1866年，他以卡米耶·东西厄(CamilleDoncieux)为模特创作了《绿衣女人》(TheWomanintheGreenDress)。不久之后，东西厄即怀孕并生下了他们的第一个孩子让(Jean)。
在普法战争(Franco-PrussianWar)（1870年-1871年）期间，莫奈来到英国避难。在那里他学*约翰·康斯太布尔和J·M·W·透纳(J.M.W.Turner)的作品。
回到法国后，1872年或者1873年，莫奈以勒阿弗尔的一处风景为背景创作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派画家展上亮相，如今它陈列在巴黎马蒙丹·莫**术馆(MuséeMarmottan-Monet)。根据这幅画的题目，艺术评论家路易·勒鲁瓦提出了“印象派”的说法。
1870年，莫奈与东西厄结婚。1873年，他们搬进了塞纳河(SeineRiver)边阿让特伊(Argenteuil)的一幢房子。1878年3月17日，他们有了另一个儿子，米夏埃尔(Michael)。1879年，莫奈夫人死于肺结核。
AliceHoschede决定帮助莫奈抚养他的两个孩子。他们居住在普瓦西(Poissy)，但莫奈不喜欢那里。1883年4月，他们搬到了上诺曼底大区厄尔省的Giverny。他种植了一个大花园并在那里完成了他馀生的绘画创作。莫奈和Hoschede在1892年结婚。
在十九世纪八十年代和九十年代，莫奈开始了系列绘画创作，即在不同的光线和角度连续画同一个物体。他的第一个系列作品《卢昂大教堂》就是在不同的角度和一天中不同的时间来画。1895年，从20个不同角度对大教堂所作的画在迪朗德-吕埃尔(Gurand-Ruel)画廊展出。他还画了一个稻草堆系列。
莫奈非常喜欢画受约束的自然---他的花园、他的睡莲、他的水塘和他的小桥。他也画塞纳河岸的上上下下。
1883年至1908年间，莫奈在地中海画了许多风景画和海景画。
他的妻子艾丽斯1911年去世，他的儿子让1914年去世。
白内障让莫奈在1923年接受了两个手术。
莫奈于1926年12月5日逝世，下葬在Giverny教堂的墓地。
2004年，莫奈的theParliament和EffectsofSunintheFog在伦敦卖出了超过2000万美元。
Sasha Pivovarova 中文名全称：萨莎·彼福瓦洛娃，简称： 萨莎 P. 或 萨莎·彼。由于萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 的台步非常活泼，仿佛一只蹦蹦跳跳的小兔子，而且不管去哪里都喜欢随身带着一只兔子的玩偶，所以喜爱萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 的网友都爱昵称她为“小兔子”。在2009年1月曝光的乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 09春夏新广告上，阿玛尼的新女神，正是萨莎 P. (Sasha Pivovarova)，短短4年，萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 完成了从娃娃脸到女神的转变。
萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 1985年生于莫斯科 (因为俄语名字实在太长，不便于记忆，海报网编编爱称她为萨莎 P. )，萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 本来从未想到过会成为模特，但2005年1月与摄影师Igor Vishnyakov (也是Sasha Pivovarova如今的老公) 的相遇，决定了萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 今天在时尚界至高的影响地位。摄影师Igor Vishnyakov 将为萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 拍摄的照片寄给IMG模特经纪公司，当时还是一名艺术史系大学生的萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 从此入行。
刚入行时的萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 经常被大家当作吉玛·沃德 (Gemma Ward)，她们两个就是洛莉风格的绝佳代表。其实你仔细看，就会发现 Gemma 身上充满着可爱小女人的气质，但是萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 的可爱气却与其独有的精灵品位相融合。或许是萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 那尖尖的下巴，深陷的碧眼的诱惑遮盖了她的甜美。萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 不是一眼就会吸引人的模特，但是她的魅力是需要时间品味的。这就像一本好书或者一首好歌，你或许一时无法深记，但萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 却可以在时间的道路上走得很长……
2005年的 PRADA 女郎就是萨莎 P. (Sasha Pivovarova) ，这能说明什么呢？只能说明，萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 的魅力仿佛是黑夜中的萤火虫——在美女如云的T台上，重要的不是美貌，也不是身材，而是一个模特独有的气质。
◆ 萨莎 P. (Sasha Pivovarova) 超模档案：
中文名：萨莎·彼福瓦洛娃，简称： 萨莎 P. 或 萨莎·彼
英文名：Sasha Pivovarova
昵称：兔子、Sasha、莎兔
生日：1985年1月21日
出生地：俄罗斯 莫斯科
星座：水瓶座
身高：1.74 m (5 英尺8.5英寸)
体重：120磅
三围：82-60-84 cm
眼睛颜色：蓝色
头发颜色：金色
衣服尺码：34 (EU), 4 (US)
鞋码：38 (EU), 7 (US)
模特经纪公司：Unique Models-丹麦；IMG Models-纽约；Donna Models-东京
出道时间：2005年2月
兴趣：绘画
丈夫：摄影师Igor Vishnyakov
圈内好友：Anna Jagodzinska, Eddie Klint, Jessica Stam, Julia Stegner, Maryna Linchuk, Mina Cvetkovic, Natasha Poly, Snejana Onopka, Vlada Roslyakova
模特地位：全球模特综合排名TOP 50排行榜上的第2名 (数据来源：全球模特权威机构models.com，截至于2009年1月8日)
露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) ，1991年出生于美国洛杉矶的模特新人。
露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge)神似Christy Turlington，更有很多报友说像《暮光之城》女主角Kristen Stewart。而深厚的艺术与时尚圈的家族背景注定了露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 要成为模特。
露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 的姐姐莉莉·阿尔德里奇 (Lily Aldridge) 是维多利亚的秘密 (Victoria's Secret) 的性感内衣模特，姐姐最*与“莱昂国王”乐队 (Kings of Leon) 的主唱Caleb Followill订婚。妈妈劳拉·莱昂斯 (Laura Lyons) 是常常登上时尚杂志Editorial的模特，爸爸阿兰·阿尔德里奇 (Alan Aldridge) 是英国著名的插画家，从The Beatles乐队到Elton John，英国摇滚乐当年巨星都是阿兰·阿尔德里奇 (Alan Aldridge) 的客户。
同父异母的姐姐赛弗朗·阿尔德里奇 (Saffron Aldridge) 曾是拉夫劳伦 (Ralph Lauren) 香水御用的模特，同父异母的哥哥迈尔斯·阿尔德里奇 (Miles Aldridge) 是知名时装摄影师，其摄影作品常常被《Vogue》杂志意大利版采用。再加之露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 和从洛杉矶到伦敦的 It Girl、摇滚界名人都很熟，进入High-Fashion时装圈是理所当然。
露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 和姐姐莉莉·阿尔德里奇 (Lily Aldridge) 跟随妈妈从小在美国加州长大。和姐姐害羞的个性截然相反，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 从小就很疯很古灵精怪，她说：“我常常跳到桌上唱歌，晃来晃去到处舞蹈”。姐姐一直都想追随妈妈做一个模特，而露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 却一直想做演员或歌手。
虽然露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 一直热爱表演与音乐，并不以和妈妈一样成为名模为意，然而，2005年露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 14岁时，一个偶然的机会，她和妈妈一起为《Elle Girl》杂志拍摄大片，造型师只看了露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 一眼，就要求她当天和Next Models模特经纪公司签约，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 从此正式踏入模特行业。
出乎露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 自己的预料，她竟然因此也就爱上了模特这个行业，并为了更好地发展模特事业而搬往纽约居住。关于模特这个职业，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 说：“我喜欢模特的创造力，当你在拍摄一组大片时，你就是穿上时装讲故事的那个人，很有趣，这是一种非常棒的自由感。”“我很享受拍片的过程，很开心，我把这种享受带到片子里，拍片过程中我都是傻乎乎、乐呵呵的。”
2006年，15岁的露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 担任DKNY品牌的秋冬广告模特，由大摄影师Peter Lindbergh掌镜，同年，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 还为著名的精品百货店Nordstrom拍秋冬目录大片。2008年，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 开始登上《Jalouse》、《Glamour》等时尚杂志，并成为Coach的广告面孔，潮店Urban Outfitters 目录大片的模特。
露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 爱玩音乐，爱吸烟，常泡夜店，毫无疑问她的出现为海报网的It Girl名单又添上了精彩的一笔！和几年前的网络红人女孩Cory Kennedy一样，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 也是Cobra网站上的漂亮面孔哦~
2011年2月四大时装周过后，露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 说：“我正在和一个酷毙了的男生学吉他。”关于下一步将如何发展，她尚未决定，她说：“模特工作并非我的激情所在，我想，我真正想做的也许是音乐吧。”
◆ 露比·阿尔德里奇 (Ruby Aldridge) 模特档案：
生日：1991年8月26日
国籍：美国
出生地：加州洛杉矶
身高：174cm
三围：84-61-86 cm
外形出众之处：朋克气质、嘴唇 (笑起来或者说话的时候，右嘴角会斜斜的哦！)
模特经纪公司：Next
圈内好友：Stephanie Carta、Sarah Stephens、妮可·里奇 (Nicole Richie)、皮驰斯·盖尔多夫 ( Peaches Geldof)、Tallulah Morton、Cobrasnake、Harley Viera-Newton、Tati Cotliar、Ella Drake、Kat Hessen、杰瑞德·莱托 (Jared Leto)
个人爱好：素食主义、写歌、听音乐会、买古董衣
彩色铅笔绘画大师。
出生并在英国诺森伯兰郡度过童年，就读于Newcastle College和Liverpool College专修美术和设计的yvonne gilbert，自从事绘画事业起，她就是大家眼中的弄潮儿。而在1973年她那无以匹敌的天赋更是让其在毕业后顺利开展了五年的讲学生涯。不过，坚持自己的意愿，做自己想做的事情的她，并不满足于此， 在为Richard绘制完《A Dictionary of Fairies》、《The Iron Wolfchr》两个故事的插图后，她毅然辞去工作，成为自由插画家，为英国和美国的出版业提供作品。此外，她也从事书籍装帧、海报邮票等*面设计类的工作。
1985年，在参加Golden Stamp奖的设计后，她因设计的邮票华丽唯美，而饱受英国邮政局的赞赏，被评为世界上最美的邮票。之后每年，她的作品都惊艳于欧洲各大展览上。其作品的品质堪比油画，可谓名副其实的，把彩色铅笔在绘画上的应用，发挥到了极致的魔法师。
Yvonne Gilbert以她精美的彩铅画为人所熟知
她用罕见的细致的笔触捕捉强烈的童年印象
使画作唯美写实 又如童话般充满想象力
这在20世纪以来的儿童插画艺术家中都是难以匹敌的
就是这样的画作品质使她优美作品如此真实和独特
让人过目不忘的日本摄影师
华丽而略带诡异的艳丽风格
很符合浮华生活需要的那种梦幻感
蜷川实花Mika Ninagawa
蜷川实花（Mika Ninagawa）1972年出生于日本东京，1997年毕业于多摩美术大学(Tama Art University) *面设计学系。属于小山登美夫美术馆旗下，与村上隆和奈良美智等艺术家为同一个团队。
蜷川实花是目前日本最重要的摄影师之一，在他的镜头下常常会产生一种迷幻华丽的感觉，打造一个色彩彩缤纷的世界!她极尽追求独特的色彩与光。闪耀在第一线的她以“女性”“花”“旅游地的风景”为主题，仅以“花”为主旨，发布最新的艺术作品“陶醉．繁盛”和摄影作品集。花费约3年时间费尽心思的新作，将拍摄到的庞大花朵运用独特的手法打印出梦幻般的色调，把你带入如同宇宙般浩瀚的梦幻蜷川世界。蜷川的摄影颜色丰富夸张，影象令人印象深刻，也常用LOMO拍摄，变调的颜色有不属于凡间的甜美，她来自天堂的一角。她的影象风格深受日本少女杂志的欢迎，成为少数的主流和非主流、商业和艺术结合得相当不俗的摄影师。
她的摄影风格展现了她对影像及色彩的超高敏锐度，延伸出镜头下那华丽诡谲的视觉，也因此让她的作品跨足青少年流行文化，前卫的商业广告与时尚摄影界线中，自在的随心所欲！除了杂志以外,CD装桢,广告设计等方面也颇有成就。
也正因如此，巴黎这种时尚的重地，也少不了她的身影，从影像的输出结合服装设计，一幅幅鲜艳欲滴的花朵，绽放在巴黎最美的舞台上，也成功引起时尚话题！
1972年 生于东京，其父蜷川幸雄为知名剧场导演、电影导演、演员。
1996年 在就读多摩美术大学时就获得第7回写真3.3*方米展金奖和第13回写真新世纪优秀赏。
1998年 获konica写真奖励赏。处女摄影集「179'97」出版。除了杂志以外，CD封套、广告设计等方面也颇有成就，目前是日本最重要的摄影师之一。
2001年 拿下木村伊兵卫摄影奖。
2006年 最新摄影集「floating yesterday」出版。并获得「大原美术馆奖」。
2007年 首部执导电影「恶女花魁」上映。
Moonmilk Moonmilk
Photographs 照片
Projects项目
- Entrance Romance -入口浪漫
- MIA -澳门国际机场
- Tilda -蒂尔达
- 2010 Winter Olympics - 2010年冬季奥运会
- Olympic Swimmers 2004 - 2004年奥运会游泳运动员
- NY Times Mag Oscars Portfolio -***马格奥斯卡组合
- Irregular Regulars -不规则正规
- Kate -凯特
Installation 安装
CV 简历
Inquiries查询
- Contact -联系
- Commission -委员会
- Gallery -画廊
- Internship -实* 1977 1977年
born on 17 October in Ramsey, NJ 10月17日出生在Ramsey，新泽西州
lives and works in New York, NY生活和工作在纽约的作品
EDUCATION: 教育：
2000 2000年
BFA in Graphic Design, Parsons School of Design, New York, NY博鳌亚洲论坛在*面设计，帕森斯设计学院，纽约
SOLO EXHIBITIONS: 个展：
2010 2010年
Team Gallery, New York, NY, Everybody Knows This Is Nowhere队画廊，纽约，纽约州，每个人都知道这是无处
Crooked Aisles - The Breeder, Athens, Greece克鲁克特过道 - 饲养员，雅典，希腊
2009 2009年
Alison Jacques Gallery, London, England, Moonmilk (with catalogue)艾莉森雅克画廊，伦敦，英格兰，Moonmilk（带目录）
Ellipse Foundation, Cascais, Portugal椭圆基金会，卡斯卡伊斯，葡萄牙
2008 2008年
Ratio 3, San Francisco, CA, Spring and By Summer Fall比3，旧金山，加州，春季和夏秋季通过
Team Gallery, New York, NY, I Know Where The Summer Goes队画廊，纽约，纽约州，我知道在哪里夏季的
2007 2007年
FOAM Fotagrafiemuseum Amsterdam, Amsterdam, The Netherlands, Ryan McGinley泡沫Fotagrafiemuseum阿姆斯特丹，阿姆斯特丹，荷兰，瑞安麦克金尼
Team Gallery, New York, NY, Irregular Regulars队画廊，纽约，纽约州，不规则正规
2006 2006年
Kunsthalle Vienna, Vienna, Austria, Project Space维也纳美术馆，维也纳，奥地利，项目空间
agnes b.抺 galerie du jour, Paris, France, Sun and Health (with catalogue)大谈特谈画廊，巴黎，法国，太阳与健康目录（）
Frieze Art Fair, London, UK (under the auspices of Team Gallery)弗里泽艺术博览会，伦敦，英国（根据队画廊的主持下）
2005 2005年
Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, León, Spain, Laboratorio 987: Entre Nosotros修道院博物馆当代艺术去卡斯蒂利亚莱昂，莱昂，西班牙的Laboratorio 987：恩特雷里奥斯诺索特罗斯
Arles, France, Rencontres Internationales de la Photographie阿尔勒，法国，国际聚会德拉Photographie
2004 2004年
PS 1 Contemporary Art Center/The Museum of Modern Art, Long Island City, New York, New Photographs (curated by Bob Nickas, with catalogue)聚苯乙烯一当代艺术中心/现代艺术，长岛市，纽约州，照片（由Bob Nickas，与目录策划博物馆）
University of the Arts, Philadelphia, PA艺术大学，宾夕法尼亚州费城
2003 2003年
The Red Eye Gallery, Rhode Island School of Design, Providence (curated by David Sherry)红眼画廊，罗德岛设计学院，静宜（由大卫谢里策划）
The Whitney Museum of American Art, New York, NY, The Kids Are Alright美国艺术，纽约惠特尼美术馆，纽约，孩子们却完全没有问题
Bailey Fine Arts, Toronto, Canada贝利美术，多伦多，加拿大
2002 2002年
MC Magma, Milan, Italy MC的岩浆，米兰，意大利
Galerie Giti Nourbakhsch, Berlin, Ryan McGinley: Photographien吉蒂Nourbakhsch画廊，柏林，瑞安麦克金尼：Photographien
2000 2000年
420 W. B'way, New York, NY, The Kids are Alright 420 W. B'way，纽约，纽约州，孩子们都好吧
SELECTED GROUP EXHIBITIONS: 群展：
2009 2009年
Brooklyn Museum of Art, Brooklyn, NY, Who Shot Rock: Photographers of Rock and Roll (forthcoming October, curated by Gail Buckland, with catalogue)布鲁克林美术馆，布鲁克林，纽约，谁铅球摇滚乐：摇滚乐（10月即将举行的摄影师，由盖尔巴克兰，与目录策划）
Fotomuseum Winterthur, Winterthur, Switzerland, KaraokeLike (forthcoming October, curated by Thomas Seelig, with catalogue) Fotomuseum丰泰丰泰，瑞士，KaraokeLike（即将10月，由托马斯塞利格策划，与目录）
MACRO Museum of Contemporary Art, Rome, Italy, New York Minute (forthcoming September, curated by Kathy Grayson, with catalogue)宏观当代艺术博物馆，罗马，意大利，纽约时刻（9月即将举行，由凯西格雷森，与目录策划）
Spencer Brownstone, New York, NY, The 2009 Vice Magazine Photography Exhibition New Orleans Museum of Art, New Orleans, LA, The Art of Caring (curated by Cynthia Goodman)斯潘塞布朗斯，纽约，2009年的副杂志摄影展新奥尔良艺术馆，新奥尔良，洛杉矶，对关怀（由辛西亚古德曼策划艺术）
2008 2008年
National Portrait Gallery, Washington DC, Feature Photography (curated by Frank Goodyear)国家肖像画廊，华盛顿特区，特写摄影（由弗兰克固特异策划）
PPOW, New York, NY, History Keeps Me Awake at Night: A Genealogy of Wojnarowicz PPOW，纽约，纽约州，历史保持清醒警告我：一个族谱的Wojnarowicz
2007 2007年
Marella Gallery, Milan, Italy, Something Old, Something New, Something Borrowed, Something Blue (curated by Aaron Rose)玛蕊乐画廊，米兰，意大利，旧的东西，有新，有借，有蓝（由Aaron玫瑰策划）
Galeria Helga de Alvear, Madrid, Spain, Young at Heart (curated by Alexandre Melo and Joaquin Garcia)加莱里亚埃尔加德阿尔韦亚尔，马德里，西班牙，年轻的心（由亚历山大梅洛加西亚和华金策划）
LaMontagne Gallery, Boston, MA, People Take Pictures of Each Other (curated by Bob Nickas)拉蒙塔涅画廊，波士顿，麻省，人们会互相（鲍勃Nickas策划图片）
San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA, Picturing Modernity: The Photography Collection旧金山现代艺术博物馆旧金山，旧金山，加州，脑海现代性：摄影集
Arndt & Partner, Berlin, Germany, Sweet Bird of Youth (curated by Hedi Slimane)阿恩特及合伙人，柏林，德国，甜青年鸟（由河底苏莱曼策划）
Smith Stewart, New York, NY, She Was Born to Be My Unicorn (curated by Amy Kellner)斯图尔特史密斯，纽约，纽约州，她是天生的我的独角兽（由艾米凯尔纳策划）
Roberts and Tilton Gallery, Los Angeles, CA, Other Scenes (curated by Aaron Rose, with catalogue)罗伯茨和蒂尔顿画廊，洛杉矶，加州，（由亚伦玫瑰，与目录策划其它场景）
Anna Kustera Gallery, New York, NY, Rebel Rebel: A Tribute to Karlheinz Weinberger安娜Kustera画廊，纽约，纽约州，反叛反叛：阿颂卡尔海因茨温伯格
2006 2006年
Kunsthalle Vienna, Vienna, Austria, Americans 1940-2006: Masterpieces of American Photography (curated by Peter Weiermair, with catalogue)维也纳美术馆，维也纳，奥地利，美国40年至二零零六年：美国摄影（由彼得Weiermair，与目录策划大师）
PS1 Contemporary Art Center, Long Island City, New York, Defamation of Character (curated by Neville Wakefield) PS1当代艺术中心，长岛市，纽约，诽谤（由内维尔韦克菲尔德策划）
MADRE Museo d'Arte Donna Regina, Naples, Italy, PeopleP.S.1 Contemporary Art Center, Long Island City, New York, Into Me / Out of Me (curated by Klaus Biesenbach, with catalogue and traveling to Kunstwerke, Berlin and MACRO, Rome)玛德瑞穆塞奥艺轩唐娜里贾纳，那不勒斯，意大利，PeopleP.S.1当代艺术中心，长岛市，纽约，进/出由克劳斯比森巴赫策划我（我，与目录，前往Kunstwerke，柏林和宏，罗马）
Paul Kasmin Gallery, New York, NY, The Name of This Show Is Not GAY ART NOW (curated by Jack Pierson)保罗卡斯明画廊，纽约，纽约州，这个展览名称是不是同性恋现在艺术（由杰克皮尔逊策划）
Silverstein Photography, New York, NY, The 6th Annual Vice Magazine Photo Issue Exhibition西尔弗斯坦摄影，纽约，第六届副杂志社发行展览
Schirn Kunsthalle, Frankfurt, Germany, Youth of Today (curated by Matthias Ulrich, with catalogue) Schirn美术馆，法兰克福，德国，今天的青年（由Matthias乌尔里希，与目录策划）
2005 2005年
galerie SE, Oslo, Norway, with us against reality, or against us!东南画廊，奥斯陆，挪威，与我们对现实，或对我们！
PS 1 Contemporary Art Center, Long Island City, New York, Greater New York 2005 (with catalogue)聚苯乙烯一当代艺术中心，长岛市，纽约，大纽约2005年（与目录）
2004 2004年
Marella Arte Cotemporanea, Milan, Italy, Color Wheel Oblivion马尔拉普艺Cotemporanea，米兰，意大利，彩色轮湮灭
Ratio 3, San Francisco, Summer Solstice with Sam Gordon, Ryan McGinley, and Collier Schorr比3，旧金山，夏至与萨姆戈登，瑞安麦克金尼和科利尔施尔
Contemporary Arts Center, Cincinnati, Beautiful Losers: Contemporary Art, Skateboarding, & Street Culture (traveling to Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco)当代艺术中心，辛辛那提，美丽的失败者：当代艺术，滑板和街头文化（往返耶巴布埃纳艺术中心，旧金山）
The Center for Photography at Woodstock, New York, Fresh: Youth Culture in Contemporary Photographs对于在伍德斯托克，纽约，当代摄影食：青年文化摄影中心
2003 2003年
Team Gallery, New York, NY, My People Were Fair and Had Cum in their Hair (but Now They're Content to Spray Stars from your Boughs) (curated by Bob Nickas)队画廊，纽约，纽约州，我国人民是公正的，如果在他们的头发（暨但是，现在他们从内容到你的树枝喷雾明星）（鲍勃Nickas策划）
agnes b.抺 galerie du jour, Paris, France, A NEW SCENE: WHAT ABOUT NEW YORK?大谈特谈画廊，巴黎，法国，新的场景：你如何看待纽约吗？
Cheim & Read, New York, amfAR Portfolio切姆及了解，纽约，美国艾滋病研究基金会的投资组合
2002 2002年
John Connelly Presents, New York, NY, K48 Teenage Rebel: The Bedroom Show约翰康奈利介绍，纽约州，纽约州，K48青少年叛逆：卧室展
agnes b.抺 galerie du jour, Paris, France大谈特谈画廊，巴黎，法国
Priska C. Juschka Fine Art, Brooklyn, NY, You're just a summer love, but I'll remember you when winter comes (curated by Emily Sundblad and Hanna Liden) Priska三尤施卡美术，布鲁克林，纽约州，你只是一个夏天的爱情，但我会记得你当冬天来了（由刘慧卿松德布拉德和Hanna利登策划）
Andrea Rosen Gallery, New York, NY, Bystander安德烈罗森画廊，纽约，纽约州，旁观者
2001 2001年
Space 1026, Philadelphia, PA, Alleged at Space 1026 1026空间，费城，宾夕法尼亚，据称在空间1026
Mamma Roma Ltd., New York, NY, Raw: New York, New Work妈妈罗姆有限公司，纽约，原料：纽约，新工作
SELECTED BIBLIOGRAPHY: 所选书目：
2008 2008年
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Umar, Saheer, "When Boys Talk," He Magazine, Summer, pp. 67-71 (with illustration).欧麦尔，Saheer，“当男孩谈话，”他杂志，夏，页。67-71与图（）。
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2007 2007年
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Molon, Dominic, "On the Edge," WhiteWall, Issue 4, pp. 138-41 (with illustration).莫隆，多米尼克，“在边缘”，怀特沃尔，第4期，页。138-41与插图（）。
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2006 2006年
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2005 2005年
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2004 2004年
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2003 2003年
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Crager, Jack, "Photographer of the Year: Ryan McGinley," American Photo, July/Aug, pp. 43-51 (with illustrations).克拉杰，杰克，“年度摄影师：瑞安麦克金尼，”美国的照片，7月/ 8月，页。43-51插图（）。
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Cotter, Holland, "The Kids Are Alright" The New York Times, February 14, p.科特，荷兰，“孩子们好了”***2月14日，第 E45 (with illustration). 45欧元的插图（）。
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2002 2002年
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Burton, Johanna, "Bystander" TimeOut NY, August 15-22, p.伯顿约翰娜，“旁观者”超时纽约，8月15日至22日，第 46, (with illustration). 46，（带插图）。
Aletti, Vince, "Voice Picks: Bystander" Village Voice, July 23, pp. 71. Aletti，文斯，“语音精选：旁观者”乡村之声，7月23日，页。71。
Cotter, Holland, "Bystander" The New York Times, July 12, p.科特，荷兰，“旁观者”***7月12日，第 E38. E38。
2001 2001年
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PUBLICATIONS: 出版物：
Moonmilk by Mörel books, 2009 Moonmilk由莫雷尔书籍，2009
Interviews 2, Kunsthalle Wien, Walter Konig, 2008访谈二，维也纳美术馆，沃尔特柯尼希，2008
Sun and Health, Galerie du Jour Agnès B., 2006阳光与健康，画廊曙光饭店抺，2006
Vitamin Ph: New Perspectives in Photography, Phaidon, 2006维生素PH值：在摄影的新观点，Phaidon，2006
Thumbsucker, Iconoclast, 2005 Thumbsucker，叛逆者，2005
The Photograph As Contemporary Art, Thames & Hudson, 2004作为当代艺术摄影，Thames＆Hudson出版社，2004
Ryan McGinley, New York, Index Books, 2002瑞安麦克金尼，纽约，索引图书，2002
The Kids Are Alright, New York, Self-Published, 2000孩子们好了，纽约，自发布，2000年
HONORS/AWARDS: 荣誉/奖项：
2007 2007年
ICP Infinity Award: Young Photographer, International Center of Photography ICP备无限奖：年轻的摄影师，国际摄影中心
2003 2003年
Photographer of the Year, American Photo Magazine年度最佳摄影师，美国摄影杂志
PUBLIC COLLECTIONS: 公共收藏：
The Ellipse Foundation, Portugal椭圆基金会，葡萄牙
The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, NY所罗门古根海姆博物馆，纽约
Middlebury College Museum of Art, Middlebury, VT米德尔伯里学院艺术博物馆，明德，佛蒙特州
Montclair Art Museum, Montclair, NJ蒙特克莱艺术博物馆，蒙特克莱尔新泽西州
Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, León, Spain修道院博物馆当代艺术去卡斯蒂利亚莱昂，莱昂，西班牙
Museum of Fine Arts, Houston, TX美术馆，休斯敦，得克萨斯州
The Progressive Collection, Mayfield Heights, OH进步收集，梅菲尔德高地，俄亥俄州
San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA旧金山现代艺术博物馆旧金山，旧金山，加州
The Saatchi Collection, London, UK萨奇收藏，英国伦敦
Smithsonian National Portrait Gallery, Washington DC史密森学会国家肖像画廊，华盛顿
The Whitney Museum of American Art, New York, NY美国艺术，纽约，纽约惠特尼博物馆
【在没有网络，甚至大部分中国家庭还只有黑白电视机的1970年代，山口小夜子已经站在时装之都巴黎的T台上睥睨群芳，她彼时为最顶尖的日本时装设计师高田贤三（插播一句画外音~~据说小夜子是高田贤三的情妇）、山本耀司、山本宽斋、三宅一生走秀，后来自然也为同样诡魅的川久保玲走秀。七十、八十年代正是这些日本设计师挟东方精神在巴黎大放异彩的时代，他们的设计都相当地有特色，例如高田贤三会用许多艳丽的图案与花纹面料；三宅一生那令人惊讶的褶皱系列；山本宽斋从日本传统戏剧中得到灵感，所设计的服装剪裁奇特，宽袍大秀，与当时西方设计师的路线完全不同。
这些很有东方韵味的设计与日本玩偶一般的山口小夜子搭配在一起，在巴黎引起了轰动。她被《Newsweek》评选为1977年“六大顶尖模特之一”。山口小夜子也受到Vivienne Westwood的邀请，为之工作。那时还年轻的“朋克教母”以大胆闻名，她的疯狂设计自然也适合山口小夜子这样带着神秘感，还有点神经质的人。七十年代是山口小夜子纵横巴黎时尚界的年代，在被白人模特主宰的T台上闯出一片天地，只此一点也足以流芳百世。
说到山口小夜子，便不能不提资生堂，这个日本化妆品牌自七十年代末邀请小夜子做其广告代言人，并重金礼聘法籍设计师Serge Lutens来制作了这一系列经典广告，在广告中的小夜子依然是她雷打不动的东瀛妖艳美人的形象，皮肤雪白、头发乌黑，摆出有点古怪但是绝对惊艳的姿态。看这个广告便知道为何李碧华形容她是一条蛇，她看上去柔弱无骨，很诱惑，有些微隐晦的**。我觉得是性感的，却不低俗；还有一张是她穿着和服，有点艺伎的姿态；再一张就是她雪白的脸，那时也没什么高明的修片技术，因而敷了雪白的厚厚的粉，但是很真实，那就是小夜子的脸。
直到二十多年后的今天再看到这系列广告，仍然是不落俗套的，而且很时髦。
所谓FASHION ICON，就是能超脱于潮流的人，她们有自己的气质与个性，不管是在她们风华正茂的时代，还是在老去的岁月里，都能给人启发。
一世妖艳的小夜子在2004年秋冬时装周时又为Kenzo走了秀，因为Antonio Marras新入主Kenzo，特意请了她来走压轴，她出现在T台上的时候，依旧赢得满堂喝彩。
模特的职业生涯当然很短暂，三十岁之后，小夜子也就只好淡出，将注意力转向戏剧和电影。我知道的她出演的电影也就三、四部，《上海异人娼馆》、《Soundtrack》、《手枪歌剧》、《马头琴夜想曲》。《手枪歌剧》那么闷的一部片子，也只有小夜子饰演的“百眼”那部分比较吸引人。《马头琴夜想曲》是她最后一部电影，网上的资料也不多，但是海报很酷，一片华丽的红色当中只看到了她那双颠倒众生的杏仁眼，粗粗的眼线，老是老了，却依旧令人难忘。
2007年8月14日，小夜子因急性肺炎死于自己的家中，享年57岁。三天后，她的朋友才发现。这个结局，总是令人有点惆怅的。】
【Kenzo第三代设计师Antonio Marras 所做《致，小夜子》
小夜子就是我对KENZO的第一印象。
小夜子曾经说过：“行走于天桥需具备三个重要元素：感性，个性，动态”。这三个元素必须要融合在T台来回的两分半钟。
小夜子毋庸置疑具备以上提及的所有特质之外，她更是一个偶像，一个艺术家，一位舞蹈家，一个演员甚至时尚缪斯。她在T台上对服装的完美演绎，那种和谐，轻快的步伐，在我脑海中形成强烈的日本Wabi-sabi形象.
Wabi-sabi,一种审美哲学，代表着一种瞬时的或残缺的美。根据对古日语中wabi-sabi哲学的重新诠释，它带来和谐，*衡和健康。 wabi是一种感觉，是一种观察到简单微小事物的感触，Sabi则是代表了过去，是经过时间的洗礼仍然让人觉得心生曼妙的过程。
[英文名称]：John Galliano
[品牌类别]：设计师与奢侈品牌
[国家地区]：英国
[品牌官网]：www.johngalliano.com/
[产品信息]：点击进入产品库
John Galliano1960年出生于Gibraltar。1966年举家迁往伦敦，1984年以一级荣誉学位从圣马丁艺术学校毕业。
Galliano最终年的秀空前地凸显了成熟的才华。在法国大革命的鼓舞下，他的服装系列获得了采购和媒体强有力的支持。Joan Burstein立即在她精品店里的橱窗展示了他的系列，由此John Galliano品牌被推出了。
Galliano开始在巴黎展秀之后继续在伦敦展示90年春夏系列。他凭借88年春夏系列赢得了著名的“年度设计师”奖，此系列是从A Streetcar Named Desire的 Blanche Dubois 角色中获得的灵感。随后又在Bath服饰博物馆获得了“年度最佳服饰”奖。
在92年春夏系列他从Napoleon 与Josephine得到灵感而展示了属于John Galliano特色的不可抗拒的浪漫优雅。
他经过一季的休息调整后搬到了巴黎，以93年春夏“Olivia the Filibuster”系列回归。
Galliano94-95年秋/冬系列在时尚处理上有显着变化。他决定集中在一个较小的pret-a-porter 女装系列而不是大量的生产。如此优雅且细致的系列唤出比传统defile更美好的事物。Galliano在Sao发现了Schlumberger酒店完美的布置并运用其宜人的20世纪50年代大沙龙的气氛进行创新，完美呈现了Galliano的衣服。
John Galliano以94-95年秋/冬系列荣获著名的英国年度设计师大奖。也是第二次他收到的荣誉。
1995年7月宣布John Galliano将成为纪梵希府的设计师，负责Haute-Couture和Pret a porter的设计。
这是反映了Galliano革新优雅女装能力的时刻同时也是开创了全新现代风格。
Galliano1995年被授予了前所未有的Telva Magasine年度英国设计师奖，西班牙最负盛名的时装设计师奖。
他初次展示纪梵希府系列：1996年春/夏高级女装系列。由五十套服装组成，他抓住了纪梵希精神并注入了属于他自己的视角。
Galliano为纪梵希设计了第二个pret a porter系列被发布之后他成为迪奥府的新设计师，负责Haute Couture和Prêt à Porter系列，在1997年1月发布了97年的春夏女装系列 。
Galliano荣获由日本岐阜县颁发的的Oribe设计奖。奖项是以一个战士和茶道大师Futura Oribe的名字命名的。
Galliano1997年荣获空前的第四年度英国设计师奖也荣获1997年VH1时尚和音乐最佳女装设计师奖。
他还获得美国最负盛名的时装奖项：1998年CFDA的国际奖。1998年迪奥高级时装春/夏系列得到的最高奖项。
Galliano的包系列在2000年的高级时装周发布。它是一个综合性的系列，包涵了日夜四条主线。这是Galliano首次展示配饰系列。2001年夏天推出了鞋子系列。
2001年11月，John Galliano从CBE白金汉宫女王（Commander of the British Empire）处获得投资。
2002年1月内衣系列发布。灵感也是从他的pret-a-porter 系列中获得，对设计师而言也是自然的过渡。
2003年5月，John Galliano在巴黎Saint Honoré街开设他的第一家精品店。 “Hi-tech romance”最能代表这个概念。这家店呈现了野性和精致，原生态和精练，现代和历史的混搭，在John Galliano系列常常可以找到对比。这家精品店是完全透明的，也没有橱窗 - 店本身就是自身的窗口。
2003年男装系列在媒体和客户中获得了成功发布。2004年1月展示了第一次男装秀。John Galliano不断成长并发展的越来越强盛，他的著名系列以及Dior系列在全世界拥有超过200多个客户。最新加入的是一个年轻的系列“galliano”是与意大利Ittierre公司合作。此系列代表了年轻，时髦并且非常摇滚，也是John的精髓所在。
筱山纪信(Shinoyama Kishin)，1940年出生于东京新宿，1958年毕业于日本大学摄影系。
在大学学*摄影期间，他就已经是一个为摄影界关注的富于创意的年轻摄影家。筱山于1966年获得日本摄影评论家协会新人奖。
1976年，他在威尼斯双年展上举办了个展《家》。1981年，他出版了《筱山纪信──丝绸之路》8卷本摄影集。1987年，巴黎的蓬皮杜艺术中心举办了《筱山宽幅东京》展。1991年，他在东京举办个展《新宿》。
筱山纪信是日本为数极少的几个与*面传播媒介紧密合作的高产摄影家之一，已经出版有各种摄影书籍与作品集上百册，其中包括在日本社会各个阶层引起巨大反响的《晴天》及《圣塔菲.宫泽理惠》等。
筱山纪信在日本摄影中非常重要的一个贡献，就是和当时的一些日本摄影家一起，重新定义“写真”，并且将影响波及海外。
1975年，35岁的筱山就开始以**及性感女郎作拍摄对象，对当时尚属保守年代的日本社会引起的冲击，是不言而喻的。他于1997年出版的写真集《少女馆》，已经成为写真界经典力作。参与拍摄的少女模特很多在日后也都红极一时，她们是：吉野纱香、栗山千明、水谷妃里、铃木纱绫香、浜丘麻矢、安藤希、小仓星罗、安藤圣等等。
后来则以宫泽理惠、樋口可南子的拍摄影响最大，后者被认为是日本人体摄影暴露尺寸最为开放的始作俑者。其作品风格多元，在引介传统文艺上也不遗余力。筱山的作品曾于法国蓬皮杜中心、阿姆斯特丹及洛杉矶等地展出。前些年在台湾北美馆展出了约70件作品，囊括日本偶像明星、歌舞妓、相扑选手、典礼仪式、自然风情等主题，呈现人物、光影及艺术之美。
樋口可南子，本名系井可南子，1958年12月13日生，新潟县加茂市出身的女演员。身高165公分，血型AB型。新潟县县立加茂高中、女子美术大学毕业。先生是名作家系井重里。1980年她以《**之夜》出道，并以此戏得到金矢奖最佳新人。之后，1983年在谷崎润一郎原作改编作品「卍」之中演出女同性恋角色、1987年在山田咏美原作改编作品中有大胆演出，成为热门话题。在电视剧方面，出演山田太一编剧，富士电视台制作的《早春的素描本》与NHK电视连续剧小说《罗曼史》。
1996年，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）与爱尔•菲罗尼厄尔（Erle Ferronniere）合作发表了自己的第一本插画书《万圣节》（Halloween）。他与爱尔﹒菲罗尼厄尔一起共事了10年。2004年，两人同意结束合作关系，各自发展。两年后，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）发表了自己单飞后的第一本插画图书 《速写档案：第一卷》（Carnet de croquis, archives de Feerie Tome I）（独立完成了所有的插画、文本和构图）。同期，他与克里斯托尔﹒皮萨维﹒叶维诺尔特Christelle Pissavy-Yvernault合作创作了纪年著名漫画家瑞杰斯﹒罗塞尔（Regis Loisel）的《彼得潘的影子》（Dans l'ombre de Peter Pan），由一家名为Vents d'Ouest的法国出版社出版。
