*面设计作品

法国插画师Melanie Delon和她的在作品一样，是一个美丽的姑娘，80年出生的女性画家，从小就开始绘画创作，当她在法国完成了自己的考古和艺术史教育后，又投身到了游戏设计的领域进行深造。

个人主页：http://www.melaniedelon.com/

图片资料均收集于网络.....

CONNIE LIM是一个专业的插图画家和设计师，来自加利福尼亚。目前在洛杉矶专门从事有关时尚的工作，她喜欢创作出的图像能够赏心悦目，她的作品刊登各种时尚杂志。这一组扑克牌的插画，表现出时尚女性的另一种独特的魅力。

陈曼，女，北京人，新锐时尚摄影师，涉及领域包括设计、绘画、音乐、建筑等。
作品曾多次刊登于法国《PREFERENCE》、纽约《UNLIMITED》、英国《NYLON》、《SPORT&STREET》以及国内《青年视觉》、《VOUGE》、《ELLE》、《BAZAAR》等杂志，2003年、2004、2006年曾为青年视觉《VISION》封面摄影。
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Natalie Shau，立陶宛女艺术家，她的作品多是摄影加后期处理，主题偏向黑暗，效果都非常惊人。她的插画创作大多呈现超现实风格，同时孕育着强大的力量在其中。Natalie Shau一直以来致力于她的个人艺术与展览，同时还痴迷于为音乐乐队创作插画作品。她的插图设计刊登在VOGUE杂志上，她的客户名单包括许多音乐和广告品牌，Island Def Jam、奥美、Sony BMG、Century Media、Nuclear Blast、Trisol等等。

Todd Schorr，1954年生于纽约，是一位神童，自从会拿笔就开始了画画。1976年毕业于费城艺术学院，并开始进行唱片封面、电影海报、杂志专题等的设计创作，其艺术涉猎广泛、作品表现力极强，荒诞而梦幻，极具颠覆性。这组作品的创作原型基本源于迪斯尼或者其他美国动画里的特色人物，本是小清新，却已被Todd改造成面目全非的恐怖重口味，你还吃得消吗？

有相当一部分秀场常客可能被Christian Siriano此次杂乱无章的风格所震惊。是那个以“性感调皮”自居的真人秀设计师吗？是的，就是他。今天人流熙攘，许多都是冲着《天桥骄子》冠军的第五次发布会来的，有狂热的粉丝和时尚朝圣者，其中就包括第五大道Saks总裁Ron Frasch和Neiman Marcus时装总监Ken Downing。这两个百货公司都出售他的作品。设计师的优势很明显。“女性都非常喜欢他”，Downing在看完秀后说，“她们非常清楚他是谁。”

Siriano说本次发布会的灵感来自不同地域的文化，但是这些地方他从来没有去过。“混合了一点点非洲、一点点亚洲还有一点点地中海希腊的感觉，”设计师在后台如此介绍。模糊的主题导致了不稳定的执行——一会儿是抽象的印度寺庙图案，一会儿是鳄鱼图案织锦做成非洲狩猎装。多数的服装妄图鱼与熊掌兼得，既要优雅成熟又要华丽魅惑。除了设计师的独特风格外，裁剪方面建树不多。Siriano的设计通常不会在时尚或者着装方式方面提出什么新理论。如果他这么做了，就会显得荒诞。你可以把被荷叶边吞噬的立裁长裙作为秀场展示的设计，
但不能在印花套装外突兀地加一个不对称褶边装饰。毋庸置疑，Christian 的确有一定的才华，但我们希望有朝一日能看到支撑他声名和理想的是实实在在的作品。

法国巴黎当地时间1月19日，品牌Henrik Vibskov 在2012/2013秋冬巴黎男装周上发布了2012/2013秋冬系列男装。

　　如果说北欧的时装设计品牌，诸如瑞典的Acne，丹麦的Filippa K都还在北欧享有声誉，被一些时装生活分子顶礼膜拜，而且这些小众文艺时装品牌基本上是以一个团队设计带动整个品牌的运作， Henrik Vibskov 则一改北欧时装设计低调的做派，他单打独斗把北欧设计的飘然淡定一举打破，他的时装作品带着擂鼓阵阵，势如破竹的气度，夹杂着一股玩世不恭的气息，同时又裹挟着精致细密的时装剪裁艺术，让喜爱和懂得时装之道的人一时无法找到一种合适的美学气场将Henrik Vibskov 划定概括。

　　本季男装系列依旧延续了设计师独特的风格。从脚上那一双双用流苏装饰的纯白色靴子，再到不规则剪裁的裤装，风衣和斗篷式外套，以及模特头上的帽子，似乎想要将人们带到那北欧神话中去一探究竟。

凯兰书卷（或译凯尔经，Book of Kells）是一部泥金装饰手抄本，是早期*面设计的范例之一。凯兰书卷约在西元800年左右由苏格兰西部爱奥那岛上的僧侣凯尔特修士绘制。这部书由新约圣经四福音书组成，语言为拉丁语。这是一本有着华丽装饰文字的圣经福音手抄本，每篇短文的开头都有一幅插图，总共有两千幅。 虽然福音书的文本包括几个从圣经的更早的版本Vetus Latina的段落，但主要是根据武加大译本写成。它是西方书法的代表作，亦代表了海岛艺术绘画的高峰。它也被大众认为是爱尔兰最珍贵的国宝。 凯尔经的奢华和复杂性远远超过其他的海岛福音书，他的设计结合了传统的基督教图案和海岛艺术的典型旋转图案。人类、动物、神兽、凯尔特结和色彩鲜艳交错的图案使手稿的页面更添活力。这些小小的装饰元素都充满了基督教的象征，因此可以进一步深化插图的主题。 时至今日，传世的手稿有340小册。自1953年来，这些手稿被分成四大册。页面以小牛制作成的牛皮纸制成，上面画有空前复杂的装饰：包括十页的整页插图、以情节图案装饰首字母的文字页，以及字行间的小画像——这些都标志着海岛艺术反古典和充满活力的特质的最远延伸。这个海岛艺术的文本是来自最少三个文士，文字是用铁胆的油墨写成，色彩则是来自主要从远地运来得不同物质。 这书卷的名字来自存放了凯尔经数世纪的凯尔教堂。现时它被永久存放

René Lalique先生是一位热爱生命的天才艺术家，他以前卫、不同于当世的专业设计及制造手法，创作出了许多不朽的艺术作品。有人甚至认为，19世纪末法国珠宝业的复兴，在很大程度上应归功于René Lalique，因为他重新诠释了现代珠宝的含义。

René Lalique先生是一位热爱生命的天才艺术家，他以前卫、不同于当世的专业设计及制造手法，创作出了许多不朽的艺术作品。有人甚至认为，19世纪末法国珠宝业的复兴，在很大程度上应归功于RenéLALIQUE，因为他重新诠释了现代珠宝的含义。

设计师扎克·珀森 (Zac Posen) 1980年生于纽约，16岁时，扎克·珀森 (Zac Posen) 开始在纽约大都会艺术博物馆服装部为理查·马丁作助手。两年与时装先驱维奥耐特和迪奥原作品朝夕相处的机会，使扎克·珀森 (Zac Posen) 对现代时装史的了解变得深入且独到，这些都在他后来的作品中有所反映，例如：皱缎的运用，鱼尾造型的裙摆，斜裁手法等。