所有漫画

小时候总是喜欢霸占着电视看动画片，各种类型的叮当猫，蜡笔小新，樱桃小丸子，美少女战士，美人鱼公主，睡美人，白雪，美女和野兽，葫芦娃..
我很感谢童年的快乐来源于这些可爱的二次元，希望越来越多的人和我一样喜欢动漫热爱画画。不一定要当做事业，但是保有一份童心未泯。
学*日本和欧美的可取之处，即便是漫画这种小小的娱乐，也坐的如此精致唯美。
把我最喜欢的迪斯尼送给所有喜欢的kid,希望你们童心未泯开开心心。

夏目贵志生来拥有强大的灵力，能感知*常人所无法接触的妖怪神明的存在。因其父母双亡，多年间辗转于互相推卸责任的亲戚之间，同时被其能力影响，受到同龄人的欺负，未曾与任何人深交，造成性格一定程度上的孤僻。本性和善，宽厚，踏实，对于自己经历的不幸，无论人类还是妖怪都未曾怨恨过。 夏目友人帐漫画彩图
被善良的藤原夫妇收养后踏入高中。一次被妖怪追赶的时候打破了一只强大妖怪“斑”的封印，继而牵涉到夏目贵志的祖母的遗物“友人帐”——一本记录着众多妖怪名字的契约书。对友人帐产生兴趣的“斑”与贵志定下约定，自己作为保镖保护其一生以替换友人帐的所有权，*日则化身成大头招财猫模样的“猫咪老师”。在猫咪老师的陪伴以及小镇周遭和谐氛围的包怀下，夏目贵志经历过一个个奇异、悲伤、怀念、令人感动的怪诞故事，逐渐学会与人类、妖怪友好相处，写出一段段充满人性哲理的温馨物语。

韩国插画漫画家金政基(Kim Jung-Gi)出生在韩国的京畿道，在庆北浦项地区度过了自己的童年时光。进入大学后，再加上军队生活，在釜山一共生活了八年。2002年结婚，2004年后举家迁至首尔。现在为了培养更多的漫画人才，他在首尔弘益大学前创办了专门的美术学院——Ani.Changa Cartoon Institute。 　　谈及自己学*绘画和漫画的经历，金政基说：“我就读的是韩国东义大学的西洋美术专业。在我进入美术系的时候，韩国才有了第一个和漫画相关的学科。由于专业是西洋画，所以漫画都是通过自学。至今为止，所有的作品都是通过观察，从大自然获得灵感后，自然而然地画在纸上。” 　　大学二年级时，金政基优秀的画功受到了《Young Jump》杂志编辑的关注和青睐，并向他约稿。于是，2001年至2002年，金政基开始为《Young Jump》创作漫画《Pony Pony》，正式踏上了漫画之路。 　　十年过去，金政基在漫画、电影、广告和小说插画等相关领域成绩斐然。除了在《Young Jump》杂志开辟《Funny Funny》专栏外，他还在Naver Webtune 网站连续三年连载漫画《T.L.T》（《Tiger the Long Tail》),并结集出版了六本单行本。而他大受好评的草图集也已经出版了两本，分别是《2007 SKetch Collection》和最*发行的《2011 Sketch Collection》。与此同时，他还参与了“GOM TV”、“大韩航空”和“ACUTION”等韩国著名企业的广告制作。在插画方面，他为法国科幻作家贝纳尔·韦尔贝（Bernard Werber）所著的《Paradis Sur Mesure》韩文版绘制的插图，也获得了如潮的好评。
介绍
　　金政基为《Young Jump》杂志绘画作品 　　而《Young Jump》杂志的《Funny Funny》专栏，更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。 　　金政基最新的创作计划，是将贝纳尔．韦尔贝2006年出版的小说《Le Papillon Des Etoiles》（《Butterfly of the Stars》，译为《群星之蝶》）改编成漫画。谈及未来事业的目标和方向，金政基说：“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。 　　在数码绘画大行其道的今天，金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具，如果能够灵活运用的话，能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘，对徒手创作更为熟练，相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话，也想学*电脑作画，尝试更多的作画方法。不过如果依靠电脑的话，作品会有一种标准化的感觉，所以自己对数码绘画多少有些回避心态。” 　　“工欲善其事，必先利其器”。金政基*时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔（COPIC Multiliner 0.2,0.25）、德国进口的施德楼针管笔（STAEDTLER pigment liner 0.05,0.2,0.3）、日本百乐超细钢珠笔（PILOT HI-TEC-C 0.03），以及德国原装红环美术钢笔（Rotring Art Pen）都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时，则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张，金政基倒是不挑剔，除了最常用的200g图画纸和A4纸之外，凡是视野所及的纸张都能拿来作画，这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。 　　看金政基作画，最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿，经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式，倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体，*精微。落一笔而定全局，继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金政基花了三天时间，在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的**场面，人物、车马齐备，姿态各异，令人叫绝。“一旦决定画什么之后，先在脑海中勾勒出大致的场景，立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画，而是点到为止，然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比，在画稿上画出Sketch花费的时间很短，“主要是因为构想出场景后，几乎不需花费时间去找资料，大部分图像都好像储存在脑海里，自然而然浮现出来，照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料，但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70% 　　除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神，金政基对自己作品最满意的地方，还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说，无论是活的生物，还是人工制品，凡是眼睛能看到的都是我的素材，皆可入画。”在金政基创作的插画中，以“人鱼刺身”（以美人鱼作为刺身的食材）、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中，以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人：挤迫狭窄的寿司店中，老师傅手持利刃，在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然，伙计的木然，以及一旁大快朵颐的食客的漠然，与任人摆布的人鱼构成了强烈反差，效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源，金政基说：“*时主要从众多的影像和书本中，还有经历的事情中努力寻找灵感，比较喜欢军旅生活，表现丰富的人体，机械类，以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题，主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景，是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面，则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活，对渔民的生活场景比较熟悉”。
语录
　　谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金政基更是滔滔不绝，“初高中时代，深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代，则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930），以肖像画著称于世的美国写实主义画家萨金特(John Singer Sagent，1856—1925)，以及被《***》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell ，1894——1942）。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣，自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986) 的《流民图》，还曾经把它贴在墙上观摩。最*还购买了水彩大师关维兴先生（1940——）的水彩画画集。”

纽约：2011/09/08

什么是性感？在评价 Kevork Kiledjian的2012春夏系列时，这个问题变得不可避免。Kiledjian自己会头一个告诉你，他要做的，就是“性感”。但是，真的如他所说吗？一件贴身的无吊带皮裙，裙边在大腿处呈弧形，可能有些过于暴露了，这真的性感吗？或者，一条坦**沟的手帕裙，上面印有格子形状，性感吗？总体上说，Kiledjian 对性的解读非常暧昧不明，就像那种漫画，画着野人用棒子将女人打晕，然后拖着她们的头发四处走一样。这到底有趣在哪里呢，充满诱惑么？

真正的问题在于，在Kiledjian的系列发布中，“性感”成了一种教条。他具备做一个奢侈品牌的所有条件：他的剪裁出色，服装的材质和裁剪过程都无懈可击，此外他还有一个很棒的团队帮他完成设计。他总是能做出好的单品，比如白色皮质马甲；他也总有非凡的创意，比如这一季几件单品所采用的水红色和橄榄色印花，再比如纤细的睡裤。但是你却很难弄明白，这一系列的风格如何统一起来。它究竟要讲述什么故事？它的目标群体是谁？当你在思考的时候，答案就出来了，过紧的超短裙，加入透视效果的蕾丝出现在T台上，给你当头一棒，然后，拽着头发把你拖走。



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石原里美(石原さとみ ) 　
血　型：A型 　　
星　座：摩羯座 　　
身　高：157CM 　　
三 围：B:82 W:58 H:82 　　
兴 趣:古典芭蕾、hip-hopdancing、篮球、网球、钢琴七弦琴
偶 像:GLAY
所属事务所：ホリプロ(HORIPRO) 　　
目标女演员：吉永小百合
自己的长处：能忍，乐天派 　　
自己的缺点：不能表现内心的想法 　　
爱唱的歌曲：FIN.K.L的所有歌 　　
座右铭：诚实的生活，凡事都竭尽全力 　　
个人的魅力之所在：大眼睛 性感嘴唇 　　
对自己所不满意的：很长的手指和脚趾 　　
解除疲劳的方法：放大音响，在音乐声中大哭 　　
喜欢的食物：意大利面，可可亚，荔枝 　　
喜欢的音乐类型：黑人音乐，Hip-Hop，R&B，古典音乐 　　喜欢的香水：envy 　　
喜欢的漫画：《灌篮高手》 　　
喜欢的动漫人物：樱木花道 　　
最常被被叮咛的话：“讲话快一点” 　　
喜欢的穿着：只要漂亮就OK 　　
喜欢的运动：篮球，网球

　　每个房间都是艺术品
　　——全球最酷的旅馆：福克斯旅馆（Hotel Fox）
　　
Hotel Fox 位于丹麦的哥本哈根，与哥本哈根最美的奥瑞斯特兹公园相对。它是Porject Fox的部分，由大众汽车公司提供赞助，由原先的毫不起眼、类似青年旅馆的Park Hotel改建而成。不过随着新Volkswagen Fox 21的发布，世界各地的*面设计、城市艺术以及插画艺术家来到哥本哈根把这里变成了世界上最有激情和创意生活方式的宾馆。它于2005年4月25日开始对外营业，所有房间均是由国际顶尖的*面视觉设计师设计，21位设计师为Hotel Fox出了1000个点子最后完成了61个风格不同的房间。
　　房间分为SMALL,MEDIUM,LARGE,X-LARGE四个类型。定价在125欧元和215欧元。所有房间的设计将会至少保留五年。
　　酒店外观(61个房间的窗外遮雨小篷也都不一样,是和房间内的主题相一致的)
　　风格不同的房间(每一间都是由艺术家们自己设计并亲手绘画完成,家具摆设也是艺术家们亲自挑选)。风格从怪诞滑稽到严谨*面设计；从街头艺术到日本漫画：童话、友好的怪物、幻想的生物，神秘拱顶……
　　Volksvagen选择丹麦哥本哈根的Park Hotel作改变，是看中了哥本哈根属欧洲最热闹的设计城市之一，及Park Hotel与Fox car相吻和的小身材。21个设计单位约40位艺术家。在两个半月的时间内把61个房间改头换面。Volksvagen特意不找已出名的艺术家，为的是提携新一代年轻艺术家，让他们的作品有机会向全世界展示。

穆夏(Alphonse Maria Mucha)现代*面设计、海报设计、插画设计、日本漫画的启蒙者,是*代画家中画风最美的通俗画家。作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画，拜占庭艺术华美的色彩和几何装饰效果，以及巴洛克、洛可可艺术的细致而富于肉感的描绘。他用感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线和明快的水彩效果创造了被称为“穆夏风格”的人物形象。经过他的加工，所有的女性形象都显得甜美优雅，身材玲珑曲致，富有青春的活力，有时还有一头飘逸柔美的秀发。他的画面常常由青春美貌的女性和富有装饰性的曲线流畅的花草组成。穆夏1860年7月24日生于Moravia小镇Ivancice(今捷克境内)。