小鱼粘土作品

绘光大师”Thomas Kinkade，是在世的美国艺术家中最受收藏者欢迎的，他一生的历程更是一个引人入胜的迷人故事。
　　在加利福尼亚的小城普莱斯弗的成长岁月中，少年托马斯树立了对一系列纯朴的肯定生活的观念的信仰，而这种信仰在他日后的生活和创作当中产生了巨大的影响。作为一个虔诚的基督徒，托马斯用他的艺术天赋作为沟通和传播他青少年时期所树立的肯定生活的价值观的工具。
　　步入成年以后，托马斯开始*乎狂热的探索身边的世界。他用了一个夏天的时间和一位大学的好友出外写生，并随后出版了一本名为《画家写生指南》的畅销书。这本书的热销使得这两位羽翼渐丰的青年画家得到了Ralph Bakshi制作室的青睐，受雇参加了动画片《火与冰》的背景制作。很快，托马斯开始痴迷于探索描绘光线和想象世界的奥秘，而正是在这一时期他得到了“绘光者”的绰号。
　　在完成了在Bakshi制片公司的工作之后，托马斯开始了作为职业画家的生涯，在加利福尼亚各地的画廊出售他的原画。1982，他与与他青梅竹马的纳内特完婚，两年之后，他俩开始共同经营他的作品发行事业。托马斯热爱他的妻子孩子，在生活中谨守家庭价值观。托马斯创造性地在自己的每一幅作品中都藏入一个“爱的印记”（纳内特名字的开头字母Ｎ）向自己的妻子表示爱意。而他的四个女儿同样能在父亲的作品中不时找到以她们的名字或是形象来传达的爱的信息。


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桃源啊~~

在美国南加州长大的Laurel Burch 一天专业艺术学校也没上过，但一直坚持创作，用强烈的色彩表达她对这个世界的热爱，她身患难以治愈的一种骨头疾病，经常出入医院病房，这个期间她还经常制作一些小礼物送给周围的人，创作小说，不屈不挠的和疾病做斗争。60年代她到街头去贩卖自己的设计艺术作品，收集珠子，骨头，木头，种子等材料制作自己设计的装饰首饰，自己佩戴出来展示给大家，当路人赞许她的设计的时候，她还大方的免费送给别人自己制作的首饰。

现在这位“街头艺术家”可以称谓是国家级的瑰宝了。她的艺术作品早就从街头搬到了工厂，她设计的触角伸展到个个生活角落，大到家具，背包，餐具，小到丝巾，书签，首饰，她的设计一直都充满了想象力，鲜艳的，震撼的，看起来永远是愉悦的，也许她多年和疾病斗争更深知生命的可贵和美好吧，把对生命的渴望转成对艺术的表达，坚韧，乐观，充满了浪漫情怀。

猫是她最经典的设计啦：

60年代，Laurel Burch 在旧金山Haight-Ashbury 街区里出售自己的作品，而如今当年的青涩艺术少年已变成享誉美国及世界的艺术家。令人惊讶的是，这位艺术家从未进过一天专业的艺术学校。但她的品牌风格显示出其奇幻，开阔的艺术境界。

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Michelle Ellis 用照片诠释字母的魅力，用字母和图片展示了不一样的摄影作品，显的更加唯美，也很有feel。

生了个娃 停更快两年了 

爱生活 爱手作

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