扎

阴暗的房间里，她面对他，脱掉黑色的蕾丝吊带胸衣，只穿着一条宽大发旧的牛仔裤。漆黑如水的长发，浓密而沉郁。在雪白的肌肤上，他看到她左胸上的纹身。是一只蓝得发紫的蝴蝶。张着异常诡异而绮丽的双翅。他把手指放到上面去的时候，听到自己的心跳。这才感觉到自己的恐惧。他问她，疼吗。她笑着说，它是没有血液的。所以它不会疼。

她的名字叫DEW。
他在一周后再去找她。她已不在酒吧里面。

到晚上，她就变成一只妖冶强悍的兽。涂满亮粉的眼睛对每一个男人散发着风情。她告诉过他，她17岁就出来跑江湖，远离家乡，投身一个个物质浮靡的大城市。她需要生存。在对着他的时候，她的眼神是淡漠的。她是聪慧的女子，看得出他对她的沉迷，所以她不屑。也许她不会爱上任何一个男人。他在她眼中，太过普通。但是他们又在一起。他们不停地**。没有任何言语，只是彼此折磨。空洞的眼睛，只能看见黑暗。皮肤上的汗水交融在一起，无法洗掉孤独。她说，你是不是爱上我了。她坐在地毯上抽烟，一边似笑非笑地看着他。他说，你行踪不定，我只想能够找到你。她的手指抚摸他的头发。她说，我是不属于你的。你也不属于我。这一点你要很清楚。她轻轻抹掉他眼底的泪水。IT IS NOTHING。 NOTHING。

第二年的冬天到了。她有些变了。风尘的沧桑和凄艳。是经历太复杂的女子。她眼底的淡漠和妖冶奇异地变幻着。他不明白她为什么还想要见他一面。

她只是喜欢用青春做赌注，和生命玩一个游戏。可是这个游戏是空虚的。快乐也好。痛苦也好。他们从没有沟通过。彼此陌生的两个人。始终冷漠。但是他们**。他困惑地感觉着黑暗中这深刻的抚慰。他知道，黎明一到来，又只剩下空洞。她看到了他手臂上的伤口。她嘲弄地笑他，你该早点结婚。她推开他的手。他说，你能留下来吗。她说，不行。她拉来一角窗帘看了看外面。她说，下雪了。这是他们邂逅的第一次。他记得同样的场景和对话。时光无至尽地轮回。生命在里面飘零。他低声地说，我爱你。女孩冷冷地看着他。别对我说这个。我不相信爱情。

他不知道自己的欲望从何而来。突然扑上去，把刀扎向她的胸口。一下。一下。又一下。

鲜红的血顺着她心脏上的蓝紫色蝴蝶往下流。他说。




你也有血的。所以你会疼。



——节选自安妮宝贝《疼》

biàn zǐ
辫子的种类有很多，按照辫子的扎法可分为：马尾辫、麻花辫、羊角辫等，辫子的个数有单辫、双辫、多辫等。

简单造型
A）两条辫子的造型方法
①两条辫子在脖子附*绑在一起。
③将两条辫子扎成一条之后，在后面做成髻状。
③辫子分别在左右两侧卷绕起来，做成髻状。

B）一条马尾辫[1] 的造型方法
①将马尾辫子朝颈部内侧卷起固定住。
③马尾辫子的发端朝脖子上方向外折起。再系上发饰。
③将马尾辫子圆圆地卷成髻状。

掌握方向
A）想让辫子垂向前面，只要在编发时将头发斜拉到肩膀前面，再开始扎辫子，如此一来辨子便会自然地垂向前方。

B）想让辫子垂到后面时，将发束拉到肩膀稍微后面的地方再开始扎辫子。

C）想使辫子的发尾部分呈现翘起的状态时，把头发拉往想令头发翘起的方向，用力地扎成辫子。

编好的辫子若有发丝跑出来的时候在梳子上擦上少许摩丝，顺着头发的方向梳翘出来的地方，辫子即能恢复光滑*顺的整齐模样。

马尾型
是一种短辫子的发型，指将大部分的头发往后集中，用一个皮套或其它的可以松紧的装饰品，将辫子扎起来竖在半空中的造型。该发型因看起来像马的尾巴而得名。马尾辫的造型显得活泼可爱。严格来说，马尾并不属于辫子，一般的辫子乃是将头发分成小束之后再互相缠绕而成的发型，与单纯只有将头发扎起之马尾不同。

麻花型
是那种把头发分成三束交叉扎起来像麻花样的辫子。麻花辫给人一种无比清纯的感觉。21世纪的今天，韩式麻花辫仍在流行中。明星写真经常用麻花辫的造型。

1、首先是将所有的头发分成两个部分，左右尽量均匀一些，然后用手固定住。
2、然后，将右边的辫子编成一条马尾的形状，简单的辫子就好了。
3、然后用一个小夹子固定住我们刚才编好的辫子，一定要固定住。
4、再将我们左边的头发同样的编成一条普通的辫子，注意一定要均匀一些。
5、然后将我们刚才编好的两条辫子尾部用皮筋固定后，将两条辫子拧到一起。
6、将我们拧紧的辫子用最后的夹子固定好，就像是图片中的效果。
7、最后用一朵较大的发饰将我们之前的夹子遮盖住，然后就是完美的效果图哦，绝对新颖和简单的时尚发型。

Sass & Bide 的春季新系列流露出全新的流线触感，而这并非刻意为之的结果。事实上，设计师 Sarah-Jane Clarke 和 Heidi Middleton 似乎对一些采访者在秀后道出的这种观感，感到有些意外。“我觉得它是一种潜在的触感，”Middleton 说，“不过廓形和色彩上的确不乏新意。”

将多重元素融为一体，是 Clarke 和 Middleton 一贯沿袭的风格，本季也不例外，少了些堆砌感倒是种进步。此次系列的灵感基于对比鲜明的设计；初看之下，你会发现有些款式同时融合了铮亮的银色小饰片、海军蓝白色圆点蜡染印花面料、熟丝、少量的氯丁橡胶或金属皮革，以及一些民族风珠饰。粗看之下似乎有些喧哗，甚至过度，但实际上每种元素都确保了最小限度的叠加。本系列的整体效果，颇像一位有收藏癖的都市女孩，对 Coco Chanel“出门之前要移走一两样东西”的陈词滥调当了真，只不过时装秀上的展示更宏观一些罢了，而梳扎*滑的中分发髻也没能消匿她的优雅气质。

这一季采用对比鲜明的设计，是因为 Clarke 和 Middleton 并没有像过去一样亲自操刀，而是雇佣了 Wonderland的时装总监 Julia Sarr-Jamois——她凭借着凭着熟练的高端混搭技巧和超大环式发型，而深受街头时尚圈的推崇。造型师想法的加入通常是种无法预测的幕后元素，然而从此次设计的结果来看，这种搭配似乎颇为明智。

本场秀由两位设计师更高端品牌线 Gallery的预览收场，这或许是他们探寻成熟之作的另一个因由。其中一款引人注目的连衣裙，将白色氯丁橡胶融入到时装宴会短裙中，无疑将成为晚会上焦点女孩的心仪之物。

蒙奇奇（英文名：Monchhchi）是两只代表“幸福”和“幸运”的小猴子，是日本超人气玩偶，与Hello Kitty并列为前两大可爱玩偶。这只小猴子自从1974年诞生到现在，在全球超过30个国家都拥有支持者，目前已经有300种不同的产品分类。蒙奇奇诞生时，是以挂在脖子上的围兜颜色来区分男女，蓝色是男的名叫“蒙奇奇•Kun”，粉红色是女的名叫“蒙奇奇•Chan”；他俩都有一个*惯性的动作，那就是吮大拇指，不过在正式的场合，他们就把手指放下来，因为他们也是很懂礼貌的。和其他“动漫玩偶”组建家庭的方式一样，从小青梅竹马的两猴在“蒙奇奇•Kun”获得博士学位之后，于2004年也就是两人30岁时在日本的东京举行了婚礼。婚后的蒙奇奇的家族变得热闹起来，因为有了他们自己的孩子。因此从2004年后两猴的造型也变了：做了妈咪的蒙奇奇•Chan在头上面扎了个蝴蝶结。但是性格和30年前一样没有变，两只小猴子温顺、有点淘气；蒙奇奇•Kun爱撒娇，蒙奇奇•Chan却很坚强；最喜爱的依然是时装，爱好打扮，最喜欢吃的东东还是蛋糕和水果。

**畫壇隨着觀念的更新和審美意識的發展，畫家的個人風格和精神内涵已進入多元並進的格局。無論是表現剛健厚實之美還是表現柔和秀麗的情趣，無論是恢宏氣勢的反映或是純静小景的追求，在藝術上同樣是可貴的。嶺南青年女畫家陳玉蓮的水鄉風情畫*年由於其畫作清新秀美的特色，特别是她的《催春圖》獲**四季美術展銅奬，《新圃未成蔭》獲時代風采——全國寫生畫展佳作奬，《緑巷》在**油畫和**山水畫聯展上展出和《池塘》在第四届當代**工筆·重彩畫大展亮相後，陳玉蓮秀美的畫作無疑給**畫壇增添了一道亮麗的風景綫。

　　欣賞陳玉蓮的作品，我們可以領會到她的作品中特有的情之美、真之美和秀之美。

　　情之美是陳玉蓮作品的靈魂。她十多年來懷着對家鄉的款款柔情，走阡陌、入村舍、鑽田疇、冒寒暑、廢寢忘食、成年累月地往返於家鄉的鄉間小道，足迹幾乎踏遍了珠江三角洲的村村鎮鎮。她以其現代青年人的朝氣和女性特有的純情觀察和過濾生活後所創作的水鄉風情畫深藏着對家鄉父老的柔情，我們在她作品清新脱俗的意境中是不難領會到的。

　　真之美是陳玉蓮作品的基礎。陳玉蓮在自學成才的過程中得益於嶺南田園畫家葉其青的薰陶，堅持了以大自然爲師，從速寫入手，進而對景寫生，對景創作，到選題創作的作畫程序。她的大部分作品都是對景寫生和對景創作完成的，因而真實感特别强、生活氣息特别濃、視覺衝擊力也特别明顯。她的作品没有重復古人、重復名人、重復自己作品的毛病，同時她在對景創作中强調有所取舍和提煉昇華，因而她的作品也没有重復實景的遺憾。

　　秀之美是陳玉蓮作品的風格。嶺南水鄉海風潤物，四季常青，水網如織，是南國一首抒情的田園詩，陳玉蓮的畫作植根於如此濃郁的珠江三角洲地域風情的生活中，自然慢慢形成秀美的風格。加上玉蓮年少悟性高，文學基礎扎實，注重寓畫意於詩情，寓深厚於微妙，寓對比於朦朧，寓豐富於單純，畫面雅潔輕靈、秀潤天成，讀來不燥不累，使人進入輕鬆怡悦的境界。玉蓮作畫不拘一格、不擇手段，爲了表現自己獨特的情思和視覺美感，她的國畫既注重綫描也喜用没骨，既有墨韵也有粉色，既像宋畫也借鑒水彩之長。

　　當然，陳玉蓮的繪畫藝術正在成長之中，畫面的書卷氣還要加强，作品整體感的處理還需注意組合，特别是作品上墻後力度顯得不够，這些不足如果假以時日，作者努力加强思想和藝術的修養，知難而進，是必能克服的。我們期待着青年女畫家向藝術上的一個又一個高峰努力攀登。

1996年，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）与爱尔•菲罗尼厄尔（Erle Ferronniere）合作发表了自己的第一本插画书《万圣节》（Halloween）。他与爱尔﹒菲罗尼厄尔一起共事了10年。2004年，两人同意结束合作关系，各自发展。两年后，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）发表了自己单飞后的第一本插画图书 《速写档案：第一卷》（Carnet de croquis, archives de Feerie Tome I）（独立完成了所有的插画、文本和构图）。同期，他与克里斯托尔﹒皮萨维﹒叶维诺尔特Christelle Pissavy-Yvernault合作创作了纪年著名漫画家瑞杰斯﹒罗塞尔（Regis Loisel）的《彼得潘的影子》（Dans l'ombre de Peter Pan），由一家名为Vents d'Ouest的法国出版社出版。
2007年至2008年期间，让创作了《龙网》（L'Univers des Dragons）丛书，由Galerie Daniel Maghen出版。2008年10月，在第9届法国南特国际科幻小说节Utopiale大会期间，凭借为皮埃尔•迪布瓦（Pierre Dubois）的书《杀气腾腾》（Comptines assassines）创作封面插画，他获得了2008年的Wojtek Siudmak奖。
2009年，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）荣获图书插画第 16届光谱奖银奖。同年，在第10届法国南特国际科幻小说节Utopiales大会期间，詹姆斯•格尔尼（James Gurney ）（《恐龙梦幻国》（Dinotopia）一书的作者）向其颁发了2009年的艺术现实奖。
2009年，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）参加了索尼动画（Sony Pictures Animation）的一个概念作品项目，该项目目前仍在幕后筹备中。他还加入由伦•巴第（Le Lombard）发行的《电影纪念》（Souvenirs de films）的创作，为郎﹒霍华德（Ron Howard）执导的影片《小魔仙》（Willow）绘制电影海报。2010年4月，他完成了一家法国公司的一款电脑游戏《仙境：阿瓦隆传说》（Faery Legends of Avalon）的部分角色的设计（该款游戏由Spiders制作，法国Focus家庭互动娱乐公司(Focus Home Interactive)发行）。
目前，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）是圣甲虫制作公司（洛杉矶）（Scarab Productions）一个CG动画项目的概念艺术家指导。该动画片由华纳兄弟（Warner Bros）、扎纳克制作公司（Zanuck Productions）、Johnny Depp's Infinitum Nihil联合制作，蒂姆•伯顿（Tim Burton）也有望加入。此外，在卡洛斯﹒休安特（Carlos Huante）的指导下，他现在为数字领域特效公司（Digital Domain）布莱恩•辛格尔（Brian Singer）的新片《巨人杀手杰克》（Jack the Giant Killer）（2012年）创作概念艺术作品。2011年2月，暴雪公司（Blizzard）邀请让加盟《暗黑破坏神3》（Diablo III）的创作。
让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）现居住在加拿大的蒙特利尔市。

 植物世界是一个庞大、复杂生态系统，占据了生物圈面积的大部分。植物给人类提供了生存必须的氧气，还提供了食物和能量。从一望无际的草原到广阔的江河湖海，从赤日炎炎的沙漠到冰雪覆盖的极地，处处都有植物的生根之地。目前，人们知道的的子植物大约有30余万种。通常以根扎与土地，吸收养分。植物（Plants）是生物界中的一大类，可分为孢子植物和种子植物，有动物没有的叶绿素和基质，能进行光合作用。植物有细胞核，能将无机物转化为有机物，有些特例不能将无机物转化为有机物，有些没有叶绿素，有别的光合作用元素。植物有细胞壁，没有神经系统，没有感觉。分藻类、地衣、苔藓、蕨类和种子植物，种子植物又分为裸子植物和被子植物，有30多万种。植物是能够进行光合作用的多细胞真核生物。 植物是生命的主要形态之一。简单地说，植物是能进行光合作用，将无机物转化为有机物的一类自养型生物。种子植物 ，苔藓植物、蕨类植物和拟蕨类等植物，据估计现存大约有 350000个物种。直至2004年，其中的287655个物种已被确认，有258650种开花植物15000种苔藓植物。 绿色植物大部分的能源是经由太阳的光合作用中得到的。