瓦房漏雨修补

白羊座

白羊充满着梦想，是不老的罗密欧与朱丽叶。爱得单纯、热烈，奔放而直接，只要心动了，便会毫不犹豫的冲上前去，追寻着那份不一样的浪漫情缘。

经典语录1：送心爱的人回家，哪里都顺路。
经典语录2：海没枯，石也没烂，我的爱人，只要你高兴，我会和它们一起统统改变过来。

天秤座

天秤喜欢和谐，喜欢人群，终生都在追求着心的归属，只为了能有一个永远的避风港，让自己在受伤的时候可以静静的休养生息。

经典语录1：如果感情的重量也能秤量，那么我也会比较受欢迎了吧！
经典语录2：爱情，是留给懂得爱自己的人。那里不是单行道，爱有多少，付出就要有多少。

天蝎座

蝎子可以是圣人，也可以是罪人，强烈的欲望在他们的心中翻腾。只有在激情和泪水中，天蝎才能感到自己的存在和欢乐，往往一念之间，便决定了圣洁与沉沦。

经典语录1：成熟不是心变老，是泪在打转，却依然还能微笑。
经典语录2：爱情的美酒，我只有一杯，既然给了别人，我又怎么忍心再来骗你。

射手座

热爱冒险，寻求刺激，一段充满挑战的感情经历才能让射手们打起精神来。越有难度，越觉得刺激，一不小心就让爱火失去控制，只好一鼓作气的追求到底。

经典语录1：爱，不要成为囚。不要为了惬意，便取缔了我的自由…
经典语录2：原来能为自己所爱的人吃苦，竟也是一种快乐，只是世上有几人能享受到这种快乐。

摩羯座

在这充满快餐爱情的社会中，三思而后行的摩羯座着实显得难能可贵。在摩羯眼里，情人节没有独光晚餐那又怎样？不如存点以后的生活基金还比较实际点呢！

经典语录1：如果我多一张船票，你会不会跟我一起走？
经典语录2：感情碎了就是碎了，我宁愿记住它最美的模样，也不想修补之后，终生看着那破碎的地方。

水瓶座

对于博爱而又知性的水瓶座来说，所有的关系都是从朋友开始的，不按牌理出牌的瓶子有着自己的逻辑，虽然偶尔让人失望，但也经常会带来惊喜。

经典语录1：人生有很多巧合，就连两条*行线，也会有交融的时候。
经典语录2：亲情是血液，爱情是空气。只要心中的夏天还在，爱情就依然留在心底。

双鱼座

鱼儿浪漫，爱做梦，每一次恋爱都是全力以赴。感性的鱼儿喜欢把爱情融入自创的梦幻格局中，很难抵抗甜蜜的诱惑，一不小心就沉溺于其中。

经典语录1：浪漫是我的天职，柔情是我的本性，爱情则是我珍贵的生命养分。
经典语录2：当我看到那如烟似锦的樱花，竟然在几天之内就凋谢了，我多么希望能同你一起，同享这惊心动魄的美。

编后语：是不是感觉很温暖呢？句句说到你心坎里，让你想之前一些往事，是甜美，是苦涩，还是*淡呢？无论如何，爱情总是那么浪漫，让人向往！
金牛座

金牛虽然内敛，但仍保有一种老式的浪漫情怀。与恋人缓缓对视、默默传情，以无声胜有声才是牛儿头脑中最美的境界。

经典语录1：直到爱的味道悄然离去，我才豁然开朗，原来它，曾经来过我的心里。
经典语录2：世界上最远的距离不是天涯海角，而是我在你身边，你却不知道我爱你。

双子座

“心智的刺激”就是美丽的力量，双子具有明显的双重性格，随机应变，见风转舵，化劣势为优势，他们最行。

经典语录1：相信，是爱情最美的约定。想念的甜蜜，则让爱情的浓度，随时随地。
经典语录2：爱情是一件有限期的商品，别问我为何总更换着情人，我只是想找到最适合的爱人而已！

巨蟹座

不可否认，“爱家”与害羞、爱闹，像孩子般可爱的巨蟹有着不解之缘。时而腼腆内敛，时而手
舞足蹈，其实巨蟹只是想将爱人“钳”在怀中而已。

经典语录1：爱一个人就是在寒冷的夜里不断在他杯子里斟上刚沸的热水。
经典语录2：我是棋盘，你是棋子，我们在一起就是一盘永远也下不完的棋。

狮子座

狮子的灵魂，永久都在渴求一种食物，那就是“赞美”。对这道迷汤，狮子百喝不厌，高兴起来，即使是“玫瑰花床”狮子也会开心送你。

经典语录1：不论阳光或是雨露，只要心中的彩虹依旧，生命也会变得热烈澎湃起来。
经典语录2：任凭你走过千山万水、走过白天黑夜，我坚信，你永远走不出我心中的那片原野。

处女座

并非表面上的含蓄、严肃，他们只是将心中的梦幻隐藏了而已。安安静静、**实实，其实在他们心中，宁静的竹林更甚于灯红酒绿的风情。

经典语录1：喝咖啡不要加糖，淡淡的苦才是它原来的味道。
经典语录2：虽然爱情会褪色，就像老照片，不过我知道，你却会在我的心中永远美丽。

● 羊毛与暖岛







旧时光是个美人

我们向前走了很远，才回头。

旧时光是个美人，温软娴静，眼深如潭水。

我们追溯的时候，就为她画眉。

她的眉太淡，面容太模糊，如何敌得过岁月稀释、情爱挥发。



有一段梦游：我们逆走来时路，转几个风口，终于聚在往事的老宅。

于是我们给她画眉，旧时光她是个美人。

将眉毛一遍遍描黑，但除此之外，我们不能做什么，

不能修补她惨淡的微笑，不能解开她捆绑的双脚。



我们什么都不能做，无法冒犯往事高耸的轮廓。

所以犹如两个回到童年的孩子，郁郁地握着画笔，用尽全力地涂绘，

直到将画纸穿透，将美人的眼眶刺出血来。

总是闯祸，戳破了糊在窗棂上的花纸，逆着光线向晦暗的早年看去，

投宿于不复存在的臂弯，问旧时光讨一丝暖。

Amy Casey 是美国俄亥俄州克利夫兰的一位画家，是芝加哥Zg画廊的代表。她对城市景观的发展和演变非常敏感。她的绘画中，建筑物，家庭或是城市构件常常是颠倒放置的。

对此她解释说，这是对当今世界那种紧张状态的直接表达。

虽然从表面上看来自然灾害的毁灭力量对她的影响非常大，但其实Casey还是很相信生命和社会韧性的。

她作品中的结构无不显示出这种韧性，那种面对灾难的抢救、重振旗鼓以及修补的韧性。

在过去大约的8年中，Amy Casey总是做着断断续续周期性的、关于世界末日的梦。

动物狂奔和房子坠落像尘埃搬围绕着她，她总是惊慌的醒来，并且有沉重的责任感。

虽然她没有想要在她的作品中重新建立这个梦，但她的绘画仍然反映了她所认为世界似乎处于一个紧张的状况。

灵感来自自然和非自然灾害，个人惨败和来自媒体永无止境的坏消息，对生物好奇的无情暴徒和其他灾害充斥在画上，威胁到生命和生活。

Casey对有弹性的生活所着迷。她认为每一次灾难后便是新生，所以我们要提起我们的靴子，把我们的生活用胶带重新粘在一起，并试图拼凑一个在废墟中产生的“ B计划”。

她的绘画记载她对城市景观和扭曲的小生物的爱。

有时候，心里会莫名的难受，却不知道为了什么。

有时候，同周围的人说说笑笑，却觉得异常寂寞和孤独。

有时候，静静的看着窗外，会觉得自己是个很容易被遗忘的人。

有时候，冷眼看着身边的人吵吵闹闹。

有时候，觉得这个世界真的很假很虚伪。

有时候，真想就这样从这个世界上消失。

Different people do the same thing for you，which would make you
feel extremely different．Because what you care for is not the thing，but rather
for the person who do it.
不同的人，为你做同一件事，你会感到天壤之别。因为我们在意的，往往不是人做的事，而只是做事的人.

In the world of love, not who I am sorry who, only who does not know how to cherish.
在爱的世界里，没有谁对不起谁，只有谁不懂得珍惜谁。

真希望变回小孩
因为摔破的膝盖比破粹的新更要容易修补

两个人的寂寞，别人很难懂，也不会懂。

❤
浩浩荡荡、热热闹闹一批人坐下来，苏打绿的成员总共有六个人，大部分是大学刚毕业和刚考上研究所的年纪，访问他们比较像是老师在课堂上问问题，丢出一个问题之后，总会有一小段不知道谁该要回答的尴尬沉默，接着就是彼此互相推讬，嚷着要推派哪位代表回答。

渐露头角

苏打绿的成员多半是政大的学生，鼓手小威、贝斯手馨仪以及主唱青峰是在附中时就组团，大家不约而同考上政大，中间经过几次团员的更迭，电吉他手阿凯、吉他手阿福的陆续加入，最后则是在去年入团的提琴手阿龚，完成了现在的阵容。苏打绿之所以叫苏打绿，怪名字并非有什么深沉的涵意，纯粹只是因为团员觉得“苏打”很适合用来形容自己的音乐，而主唱青峰喜欢绿色，“苏打绿”的名字就此拍案。

今年的海洋音乐季获得了评审团大奖的苏打绿，很幸运地在当场便得到知名制作人林暐哲的邀约，有机会进入唱片市场，发行单曲唱片。“林暐哲自己到后台找我们，递名片给我。”青峰说：“我当场就吓傻了，马上跑去跟其他团员说：‘ㄟ！他是林暐哲耶！’没想到他们的反应居然是：‘啊？林暐哲是谁啊？’”

其实在林暐哲之前，已有许多识货的音乐人，向苏打绿探寻过发片的可能，但最后却都无疾而终。“因为他们有的想改变我们；有的只想接收我们音乐里的某个特点，我们都不能接受。”馨仪说：“但是林暐哲同时接收我们的优点和缺点，不试图改变我们，而是让我们的优点发扬光大。”

无法归类

苏打绿的音乐很难定义，它有点像英式摇滚，但又不完全是。这也许和六个成员，对于音乐的启蒙和品味都大不相同有关。鼓手小威的父亲是牧师，从小听教会音乐长大；阿凯的音乐启蒙是大学学长介绍他听的齐柏林飞船；阿龚4岁就开始学钢琴，受到古典乐的薰陶最深；青峰在国中以后，接收姊姊留下来的国语流行唱片，开始听王菲的《天空》；馨仪喜欢日本摇滚乐；团长阿福高中时就到民歌餐厅演唱，不过当他说出自己拥有的第一张专辑是Back Street Boys时，马上受到团员的一致炮轰：“亏你说得出口！”、“超丢脸的你！”这样多元的音乐喜好和风格的撞击之下，造就出苏打绿无法归类的音乐风格。即使彼此的音乐品味互不相同，但大家在创作编曲时，都会抛弃成见，讨论的只是：这东西好不好听？彼此喜不喜欢？

6个人拿起乐器、阵仗摆开，在熙来攘往的西门町拍照的确是一件很招摇的行为，惹来不少人驻足围观。有个男学生怯生生地拿起相机问我：“可以拍照吗？”我好奇回问：“你知道他们是谁吗？”男学生说：“当然知道，他们是苏打绿啊！我超喜欢他们的歌。”

这是苏打绿的第三张CD， 三首从未发行过的新歌 "Believe In Music" " I Don’t Care"，跟 "蜘蛛天空"，是 2004年7月24号在The Stage现场演出的录音，里头还有两支 Music Video，所以也可以叫做AVCD。

有人说苏打绿的现场比录音室好听，其实现场录音是个相当严酷的考验，录音室可以错了再来，现场演出却只有一次机会。当然，以现代的录音技术，是可以修补当天演出的错误，但是这张唱片的后期制作，苏打绿完全没有任何一点重唱，重弹的部份，制作人只是尽力的捕捉当天现场演出的氛围。

因为相信音乐的魔力，相信苏打绿现场演出的魅力，相信音乐不该作假。所以说，就这样吧，让永远变成永远，一个美好而传神的记录。那天的苏打绿很摇滚，跟之前的两张单曲"空气中的视听与幻觉"及"飞鱼"的风格非常不同。

这个想像力无穷，无法清楚界定曲风的新秀乐团，带着一种台湾年轻乐团中罕见的早熟态度和技术，勇敢的挑战自我极限，用令人喘不过气的爆发力飙起了摇滚，却依然保有原来的华丽美感，这就是苏打绿，永远带来猜不到的惊喜。

ok love 苏打绿