魏氏图腾

白川乡与五箇山的合掌造聚落[1]（日文：白川郷·五箇山の合掌造り集落）是日本飞驒地区白川乡（岐阜县大野郡白川村）及五箇山（富山县南砺市）地区的合掌造聚落的总称。于1995年12月9日被联合国教科文组织登录为世界文化遗产。因为冬天的景色就像在童话故事中情境一般，被喻为“冬日的童话村”。
合掌造（合掌造り）是指日本一种特殊的民宅形式，特色是以茅草覆盖的屋顶，呈人字型的屋顶如同双手合十一般，于是就被称为“合掌”。合掌造为木造建筑物，在兴建的过程中完全不用钉子，但仍然十分牢固。合掌造的屋顶十分陡峭，这是使积雪容易滑落不会堆积，以避免冬季的大雪将屋顶压垮（类似欧洲的建筑）。合掌造每隔三、四十年就必须更换老朽的屋顶茅草。更换茅草需要大量人力，故每次有哪一家人的屋顶需要翻修，全村的人就会同心协力一起完成，这种合作方式称为“结”（ゆい）。
传说这种建筑形式是13世纪初*氏家族在源*合战战败后遁入深山，为了御寒并躲避追兵而建造的[2]。目前保存下来的建筑物大约是在江户时代中后期兴建的。
将合掌造介绍给全世界的，是德国的建筑学者Bruno Taut，他在1935年左右于日本进行传统民居样式的调查，实地走访合掌造后大感惊艳，在《日本美的再发现》一书中赞誉其为“极端合理，就连日本境内也相当罕见的传统庶民建筑”。

图片资料均收集于网络...........

吴祖望:
　　在美国的一次民意测验：“您认为当代最杰出的画家是谁？”结果有82％的人投了诺尔曼·罗克威尔。
　　诺尔曼·罗克威尔出生于纽约的一个富裕而且充满文艺氛围的家庭，他的父亲是一家纺织厂的经理，常常给儿子读狄更斯的小说，而诺尔曼的母亲是英国画家汤姆希尔的女儿，她对诺尔曼的影响也是极大的。他14岁时便决定从事艺术创作，先后在纽约的高等艺术学校与国立艺术学院学*。16岁那年，他为纽约的一个十分著名的商店设计，制作了四张圣诞卡而得到人们的首肯。此后，他便不断地进行创作，在他的作品中表现出他的超人的天赋。1936年他与玛丽·巴斯朵结了婚。1935年起他为马克·吐温的两本小说作了连环插图。这时，他的艺术趋于成熟，已达到一个新的深度与高度。二战爆发后，他深入前线，创作了一些厌恶战争，期盼和*的作品。后来，这些作品却受到一些人的抨击，不过，1977年他还是得到总统授予的“自由奖章”的荣誉。
　　这位艺术大师于1978年11月8日离开了人世，享年84岁。他离开我们已经17年了，但是，他依旧是千千万万大众所熟悉，最喜爱的艺术家。
　　去年，我有幸收到友人送我的一本1997年新版诺尔曼·罗克威尔画册，粗略浏览一遍，耳目为之一新，细细的逐画阅读，品赏，更是回味无穷，爱不释手了。
　　有一次，曾经与魏铁谈到过这位画家，他说：他最崇拜的漫画家就是诺尔曼·罗克威尔，不惜化几百元“重金”，购买他的画册。画家用细致、犀利的眼睛，在烦杂纷纭的现实生活中搜索、捕捉创作主题，然后用他的独特、丰富的想像力与扎实的绘画功力，精细入微地进行加工绘制；夸张准确而适度，同时散发出浓郁、深邃的幽默情趣，感染着人们，使之发出会心的笑。他的艺术天赋，自然是勿庸置疑的，更重要的是他的作品中还饱含着他对广大人民群众深切的同情与爱怜。

大自然一样自然，气质感觉像从森林里出来一样。她们是一群喜欢穿着天然材质布料的宽松棉裙，留着一头长或短的飘逸发型，脚踩*底圆头便鞋的年轻女孩。衣服一律以棉、麻等天然材质为主，颜色基本上选择富有大自然气息的大地色、裸色或暖色，以传达温柔安静的气质；服装图案偏重于田园风，碎花、格纹、民族图腾统统来者不拒，间或搭配刺绣、毛线织物等带有质朴的手工打造印记的配饰，看似温暖随意而有趣。
整体风格上，“森女”们追求宽松、随意，散淡、粗犷中追求精致细节；在穿搭上，她们是混搭先锋，而且常常不按常理出牌，喜欢将某些既定的搭配方案打破，但万变不离其宗，“森女”穿着整体总带着一点甜美怀旧的感觉。*底圆头鞋是“森女”的最爱，除此之外，她们还爱帆布包、二手皮箱、喜欢大披肩、超长围巾、复古饰物以及用玉石、羽毛等天然材质制作的饰品。
清新素雅的妆容
如果你喜欢浓妆艳抹，那么你直接就被“森女”这个团体驱逐出门外了。“森女”要求双十年华的女孩，最好拥有少女气质，浓妆艳抹很明显不属于这个范畴的。如果你是那种不擦粉底就没有安全感的MM，那学*画个空气感的透明妆吧。我们的目标是：谁都看不出我脸上擦了粉。
裸妆是“森女”的妆容前提，干净不繁复的头发也很重要。
海藻般的垂腰长发或者是基本款的“花苞头”，还有2012年非常流行的“梨花头”，都是“森女”的标志哦。
当然你一定要保持少女般的青涩和清纯，最好无忧无虑的大笑，总之：怎么舒服怎么来。
随时用相机记录生活
相机的发明是为了什么，就是为了记录生活。“森女”可是将这个功能发挥到了极致。数码相机，拍照手机，能摄像的MP4只要能拍照的东东都是“森女”的最爱。
随时随地的记录生活是她们的生活态度。记录的不仅仅是自己，更是自己的一种经历。

衣服一律以棉、麻等天然材质为主，颜色基本上选择富有大自然气息的大地色、裸色或暖色，以传达温柔安静的气质；服装图案偏重于田园风，碎花、格纹、民族图腾统统来者不拒，间或搭配刺绣、毛线织物等带有质朴的手工打造印记的配饰，看似温暖随意而有趣。
整体风格上，“森女”们追求宽松、随意，散淡、粗犷中追求精致细节；在穿搭上，她们是混搭先锋，而且常常不按常理出牌，喜欢将某些既定的搭配方案打破，但万变不离其宗，“森女”穿着整体总带着一点甜美怀旧的感觉。*底圆头鞋是“森女”的最爱，除此之外，她们还爱帆布包、二手皮箱、喜欢大披肩、超长围巾、复古饰物以及用玉石、羽毛等天然材质制作的饰品。
清新素雅的妆容
如果你喜欢浓妆艳抹，那么你直接就被“森女”这个团体驱逐出门外了。“森女”要求双十年华的女孩，最好拥有少女气质，浓妆艳抹很明显不属于这个范畴的。如果你是那种不擦粉底就没有安全感的MM，那学*画个空气感的透明妆吧。我们的目标是：谁都看不出我脸上擦了粉。
裸妆是“森女”的妆容前提，干净不繁复的头发也很重要。
海藻般的垂腰长发或者是基本款的“花苞头”，还有2012年非常流行的“梨花头”，都是“森女”的标志哦。
当然你一定要保持少女般的青涩和清纯，最好无忧无虑的大笑，总之：怎么舒服怎么来。
随时用相机记录生活
相机的发明是为了什么，就是为了记录生活。“森女”可是将这个功能发挥到了极致。数码相机，拍照手机，能摄像的MP4只要能拍照的东东都是“森女”的最爱。
随时随地的记录生活是她们的生活态度。记录的不仅仅是自己，更是自己的一种经历。

上田義彦。1957年兵庫県生まれ。ビジュアルアーツ（大阪校）卒業。福田匡伸・有田泰而両氏の助手を努めたのち、1982年に写真家として独立。代表作に、ネイティヴアメリカンの神聖な森を撮影した『Quinault』（京都書院、1993）、「山海塾」を主宰する前衛舞踏家・天児牛大のポートレイト集『Amagatsu』（光淋社、1995）、吉本隆明や安岡章太郎といった著名な日本人39名と対峙したシリーズ『ポルトレ』（リトルモア、2003）、自身の家族に寄り添うようにカメラを向けた『at Home』（リトルモア、2006）、ミャンマーの僧院での白日夢のような時間の記録『YUME』（青幻舎、2010）、Leicaで撮ったフランク・ロイド・ライト建築のポートフォリオ集『Frank Lloyd Wright』（エクスナレッジ、2010）などがある。

1957年出生于日本兵库县的上田义彦，并没有接受过摄影专业的正规教育，在他20岁那年，一位拍摄巴黎的摄影家的作品令他十分着迷，并且使他从此与摄影结下了不解之缘。从1980年到1981年，他先后到广告摄影家福田匡伸和有田泰而门下学*摄影，两年之后的1982年，他便在东京设立了上田义彦摄影工作室，从此便走进了竞争激烈的日本广告摄影界。

个人主页：http://www.yoshihikoueda.com/

画家「笹倉鉄*」の略歴です
1954 兵庫県生まれ。
　 　
　1977 武蔵野美術大学商業デザイン科卒業後、グラフィックデザイナーを経て、イラストレーターとなる。
　 　
　1987 毎日新聞カラー別刷り版に、｢Romantic Gallery(ﾄﾞｲﾂの街々を描いた)｣ シリーズを連載。
　 　
　1988 同紙に｢ロマン色の街角(ﾌﾗﾝｽの街々を描いた)｣シリーズを連載。
　 　
　1990 東京、青山スパイラル･ギャラリーでの初個展開催を機に、画家としての制作活動に専心。
　 　
　1998 「大丸ミュージアム東京」にて、初の美術館個展
　 　
　2004 イタリアの芸術文芸都市のレカナーティ市主催による個展
　 　
　2005 イタリア、フィレンツェ市主催による、パルテ・グエルファ宮での個展
　 　
　2006 北京の国立中国美術館にて、劉長順氏と日中友好を掲げた二人展
　 　
　2008 パリと京都にて、京都市の後援による｢京都市パリ市姉妹都市締結50周年記念｣個展
　 　
　上記以外も1991年以降、国内有名百貨店等に於いて100回を超す個展開催がある。

明年就要拉开“Louis Vuitton杯”美洲杯帆船赛三十周年的序幕，为了纪念这个美好的时刻，LV的创意总监Kim Jones执掌LV男装的第三个系列中，“大海”毫无疑问地成为了主题。LV两大品牌图腾——旅行与奢华，与大热运动风相结合，为LV探险家们既提供了去深海潜水、驾驶快艇的着装，也能让他们穿着燕尾服来个优雅的烛光晚餐。

　　Jones天生会用做衣服来讲故事：奢华感的双排扣剪裁西装，满足了LV男士们商务日的着装要求；装饰有鳄鱼皮的套头衫不仅有着周末的休闲感，保持奢华质感的同时还让他们看上去很像是一个皮革艇救生员。接着，男模们穿上柠檬黄的雨衣和救生衣款的背心去远航，背着一个多功能的登山包，讲述了一段徒步旅行的故事。最后LV男士们身着潜水服面料的谨慎套装，搭上了“LV号”奢华游艇的便车，帅气十足。正如Jones所说：“在LV，没有什么是不可能的！”

　　Jones解释到本季设计灵感来源于自己在印尼和泰国旅游时的所见所想，以及在日本当地买回来的纪念品，加上博罗古老的手工技术，让针织在革新手法中保持一个永无止境的循环。大量的使用补丁手法，破旧的博罗夹克、衬衫、短裤在线条明快的剪裁中，更加证明了Jones无限的想象力和创造力。

　　即使他带来的水手男们在*日里还是远穿着光鲜的西服套装亮相城市的大街小巷，但Jones还是决定要做一套夹克，当做礼物送给这些选手。整个系列中，最讨喜的当属那件单排扣的纱织绒白色西装，柔软的手感和珍珠做的按扣，会提醒那些购买的人们，这是一套为沙滩冒险家们特制的衣服。

1971年生まれ　徳島県出身　イラストレーター　画家。

　歌人の川上史津子氏に教えていただいて、今年7月に京都・アスタルテ書房で行われた個展を観た。9月から10月初めの新宿ゴールデン街のバー「クラクラ」での個展にも出かけた。切れ長の眼でこちらに視線を向けながら淫蕩な遊びに耽る美少女の絵に激しく惹かれた。官能の絶えざる襲撃に堪え、肌えを曝さず、*静な表情で微かな声も漏らしていないように見える少女は、そうすることで自らの官能を増幅させているようだ。彼女が五官で感じる全てのこと、歓喜、悲哀、他者の栄光や悲惨までが、彼女の快感を掻き立てる材料となるに違いない。

　実際には彼女が苦悶の表情を浮かべている作品もあって、それは彼女が濡れ縁に腰を掛け、タライに足を浸して涼をとりながら読書している姿を描いたものなのだが、そのタライには水ではなく大きな鮹が入っていて、彼女の白く細い足に絡みついているのである。

　「クラクラ」では、武侠小説の挿絵のような、血まみれで闘っているセーラー服の少女を襖に描いた大きな作品も展示されていて、これは上記の少女とは別のキャラクターのようであるが、もはや鬼神と化したような少女の姿はとても迫力があり、面白かった。

　森口氏は「Gのカンバス」（睦月影郎著・集英社刊）、雑誌「SPA!」「ダ・ヴィンチ」等で装画や挿画の仕事をしている。「クラクラ」訪問時に少し言葉を交わすことが出来たが、無意識過剰で豪快かつ繊細なお人柄に見受けられ、ぜひお友達になりたいと思った。早く画集を出して欲しい。



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