素描的古诗配画

画相片素描的诀窍

画相片素描的诀窍

　　静物素描是基础中的基础容易表现出效果，同时也容易暴露基本功的弊端。这是小编整理的画相片素描的诀窍，喜欢大家喜欢。

　　三种目测技能

　　1、找到中点。

　　2、使用垂直线和水*线。

　　3、对比测量。

　　这些既有益又通用的步骤能马上产生效果。你要学会根据自己的观察测量比例，而不是根据实物的大小。当然物体表现的是它们应有的形状，但我们还是要根据观察作画，而不是根据常识。人体*均身高是七个人头的高度，这是事实。但如果你的模特是坐在椅子上，拿脚对着你的话，那么这个事实在画画时意义就不大、在作画中运用找中点、垂直线和水*线以及度量单位这些目测法的技能，都能更为直接地让你精确作画。

　　找中点

　　把对像当作一个形状，在中点分割开来，中点以上的部分必须占画面上部的50%、而中点以下部分必须占画面下部分的 50%。谨慎地找到并使用点，它可以保证分割开两个半部比例匀称。

　　使用垂直线和水*线

　　把铅笔当作木匠工具使用，就可以构建出对象的.垂苴成线和水*成线，并一次一线把它们画到纸上、在表现对象的姿势动作时，这种方法特别有效。

　　使用对比测量对比测量

　　就是使用铅笔来测量对象的一个分的长度，然后把它与其它部分的长度进行比、比如，头部就常被作为测量单位使用，可以与上手臂的长度或肩膀宽度进行比较、这种方法可以找到正确适当的比例。

　　素描打准形的技巧

　　1 、画素描之前先观察对象，先从大形入手，例如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、底点、左右两个点，然后再画出中线，便于比较。

　　例如：我们直接画一个圆可能不容易画准，但是先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复最终就会得到一个很标准的圆了。

　　2 、学*透视和比例关系，*大远小，宁方勿圆，依据这个理论去指导打形。

　　3 、拉长直线，反复的画，目的就是多比较这条线的方向角度和经过这条线的其它点，通过横向和纵向的多比较最终才能画准

　　4 、概括形体，将物体都简化为几何体的组合，先方后圆。如果描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

　　5 、画组合静物或头像时同样要从整体可概括的角度观察入手。

　　6、实在比不出来可以借助工具，通过素描铅笔测量法：把铅笔竖起来拿，手臂伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

　　7、排除光影关系，多注重对象基本结构、物理结构。

[阅读全文]...

雷锋素描简笔画

雷锋素描简笔画

　　雷锋的一生虽然都充满了坎坷，但是他并不放弃追求助人的精神，他对他的一生充满无限的期望。以下是“雷锋素描简笔画”，希望能够帮助的到您！

　　学雷锋作文

　　有一位同志，与我们年年相约于三月，他没有沙场上浴血奋战的经历，更没有什么惊天动地的丰功伟绩，仅仅凭着一颗朴实无华的心在生活中在工作中做了些不*凡的事，他的名字就被人民永远铭记在心里了；有一种精神，它不是一瞬间的光芒四射，也不带有丝毫堂皇的理由，但它却成了我们学*的榜样，它随着春天的脚步一再融入我们的生活，给我们的精神带来崇高而温暖的气息。大家说，他是谁？对，他就是——雷锋！一个普通的*战士，虽然只活了短暂的.22个春秋，但他*凡而伟大的事迹都闪烁着灿烂的光芒！他在我们心中竖起了一座高高的丰碑。雷锋说：“人的生命是有限的，而为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去！”他说到并且做到了！在这3月学雷锋的日子里，我们应该做点什么呢？我们知道雷锋是个高尚的人，做的也并不是伟大惊人的事。我们学*雷锋，也就应该从身边做起，从自我做起，从关心身边的同学做起。

　　在我们的校园里，就有着许许多多的雷锋。不信你看：他们伸出勤劳的双手，捡起了遗漏在地上的果皮纸屑，擦干净了一扇扇门窗；他们伸出节俭的双手，主动关掉了教室里、走廊上的“长明灯”，积极回收废品变废为宝。他们伸出灵巧双手，认真地修理着教室里损坏的公物：他们怀着一颗*的心，关爱他人，同学问互帮互助之情景时有发生，大家再看，教室里，他的一句提示，让别人找到了走出迷宫的方向：他的一声鼓励，让别人有了继续努力的动力：他耐心的讲解，让别人爬上了获取新知识的阶梯，这些点滴小事都折射出我们可爱学生的闪光心灵。

　　身处美丽的校园，望着我们可爱的学生。同学们，让我们再一次重温雷锋精神吧：如果你是一滴水，你是否滋润了一寸土地？如果你是一线阳光，你是否照亮了一份黑暗？如果你是一粒粮食，你是否哺育了有用的生命？如果你是一颗小小的螺丝钉，你是否永远坚守在你的岗位？

　　老师们、同学们，让我们从自我做起，从小事做起，培养“学校是我家”的主人翁责任感，在学*和工作中刻苦钻研，求真务实。让我们*凡的人生孕育出雷锋般的崇高精神，只有有了崇高的精神我们才能铸就明天的辉煌。老师们、同学们，让雷锋精神成为我们生活道路上的指路标吧！让雷锋精神长驻我们美丽的校园！最后希望同学们在今后的生活中“对待他人要像春天一样温暖，对待学*要像夏天一样火热，对待困难要像秋风扫落叶一样，对待不文明行为要像严冬一样残酷无情。”

　　雷锋月学*雷锋口号标语

　　学*雷*,弘扬雷锋精神

　　学*雷锋的奉献精神，服务人民、助人为乐

　　学*雷锋的敬业精神，干一行爱一行、专一行精一行

　　学*雷锋的创新精神，锐意进取、自强不息

　　学*雷锋的创业精神，艰苦奋斗、勤俭节约

　　弘扬雷锋精神，推动社会主义核心价值体系建设

　　弘扬雷锋精神，共建富裕和谐秀美江西

　　弘扬雷锋精神，优化发展环境，共建文明家园

　　弘扬雷锋精神，做良好社会风尚的创造者和传播者

　　人人为我，我为人人

　　让雷锋精神扎根赣鄱大地，引领社会风尚

　　参与志愿服务，促进社会和谐

　　学雷锋，树新风，扬正气，比奉献

　　学*雷锋，从自己做起，从小事做起

　　团结友爱 助人为乐 尊重他人 善于合作

　　孝顺父母 关心他人 勤俭节约 热爱劳动

　　广泛普及爱国、敬业、诚信、友善基本道德规范

　　岗位学雷锋 争做好员工

　　窗口学雷锋 服务暖人心

　　送人玫瑰，手有余香，助人为乐，快乐一生

　　雷锋能做的我们都能做!

[阅读全文]...

素描画春天诗句

没有。

有的话估计也是哄孩子玩儿的。

或者高年级美术课本里有那么一两节课是画个简易版的素描。

学素描最早也最好是11岁12岁开始。

太小的孩子根本理解不了什么是结构。

说白了就是发育的还不够，太小学素描根本听不懂老师上课说什么。

这东西不用着急。

想初中就考专业学校的话那大概11岁学就行了。

如果只是兴趣，上初中之后再学就行。

1．春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

(孟浩然：《春晓》》2．谁言寸草心，报得三春晖。

(孟郊：《游子吟》)3．红豆生南国，春来发几枝?(王维：《相思))4．好雨知时节，当春乃发生。

(杜甫：《春夜喜雨))5．野火烧不尽，春风吹又生。

(白居易：(赋得古原草送别))6．春种一粒粟，秋收万颗子。

(李绅：《悯农》)7．国破山河在，城春草木深。

(杜甫：《春望})8．落红不是无情物，化作春泥更护花。

(龚自珍：(己亥杂诗》)9．不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

(贺知章：《咏柳》)10．春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

(叶绍翁：《游园不值》)描写春天的诗赏 春春 风 抚 面 颊，桃 柳 赞 春 美。

室 内 吟 春 诗，春 意 增 几 许。

春运唐 杜甫肃肃花絮晚，菲菲红素轻。

日长雄鸟雀，春远独柴荆前两句形容花色红，柳絮素。

后两句谓日色渐长．春色淡远，唯听鸟雀调嗽，无人来往，独有柴门而已.春雪唐 韩愈新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花两句写白雪等不及春天到来，已穿树飞花装点早春之景。

早春呈水部张十八员外唐 韩愈天街小雨润如酥，草色遥看*却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

天街：京城里的街道。

草色遥看；春草始生，微微露出一点细芽，远看一片新绿，*看却似不见。

绝胜；远远胜过。

春游曲唐 王涯万树江边杏，新开一夜风。

满园深浅色，照在绿波中一夜风：一夜春风。

《春江花月夜》张若虚春江潮水连海*， 海上明月共潮生。

滟滟随波千万里， 何处春江无月明。

江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰。

空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月

江月何年初照人

人生代代无穷已， 江月年年只相似。

不知江月待何人， 但见长江送流水。

白云一片去悠悠， 青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子

何处相思明月楼

可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去， 捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻， 愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花， 可怜春半不还家。

江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归， 落月摇情满江树。

[阅读全文]...

初学素描入门基础绘画

初学素描入门基础绘画

　　素描是一切绘画的基础，也是构成各种造型艺术的基础。无论学*哪方面的专业美术课程，都必须以素描、速写为基础。下面小编给大家分享一些适合初学者的素描入门基础知识。

　　素描入门基础知识

　　一、画素描需要的工具及如何使用

　　1、用笔的要求

　　铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡;软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑;学生用铅笔一般是HB形，软硬适中.对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

　　炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳.但画重了很难擦掉。

　　木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。

　　炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。

　　利用铅笔表现明暗的方法：

　　(1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实;铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。

　　(2).笔触的方向要整理才不致混乱。

　　2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便

　　铅笔画使用橡皮擦注意事项：

　　(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的*惯。

　　一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。

　　(2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。

　　(3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。

　　同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。

　　3、用纸的要求

　　画素描通常在专用的素描纸上进行(不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了)，选用素描纸时，要注意纸质坚实、*整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改(好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵)，如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。

　　初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。

　　4、画板和画夹

　　画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜.画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。

　　另外还需准备美工刀等其他一些工具。

　　二、学*素描应注意的一些事项

　　1、位置的选择和作画姿势

　　正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。

　　在绘画时身体应与画板相距一臂左右。

　　如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。

　　画架一般放置在绘画者的右前方。

　　画者与写生对象之间的最佳距离，通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间，良好的*惯有助于绘画技能的提高。

　　2、握笔方法

　　画画的握笔方法是和*时写字有区别的.通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)，只在细部刻画时才会采用象*时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3)

　　3、作业时间控制

　　通常一幅素描一般安排在2-3小时之间，若是画面复杂，一次不能完成的，可以用多次完成。

　　4、作业目标安排

　　按造型因素做分解练*，有目的地集中解决难点，如：形体概括练*、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练*，作业目标应明确，以利于学*和掌握技法表现规律及艺术表现规律。

　　5、培养科学思维方法

　　造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。

　　在素描训练过程中，应充分体现学*者解决各种关系的思维能力，如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。

　　素描基础教程(一)

　　--学*素描

　　造型基本因素

　　1、形体的点、线、面

　　我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。

　　素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系

　　点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。

　　先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、*点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。

　　再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

　　线 线由点的定向运动产生。

[阅读全文]...

画素描人物头像的诀窍

画素描人物头像的诀窍

　　画素描人物头像它是肖像画的一种,那么画素描人物头像的诀窍是什么？大家不妨来看看小编分享的画素描人物头像的诀窍，欢迎阅读，希望给大家带来帮助！

　　头像素描的入门 - 头像构图

　　头像构图是素描头像的重中之重，画一副好的素描头像作品，首先就要把头像构图基础打好。

　　头像构图也称作起形，首先，要在画面上找到合适位置，把头顶、下巴、肩、用简单的直线画出来，然后根据头顶分别找出比例把眉毛、眼睛，画出来，根据比例把鼻子和嘴用直线画出来，记得要不断的观察和比对。

　　头像素描的入门 - 外形和比例

　　头像比例定位以后，开始找外轮廓、五官的具体具**置，这些都是根据情况，自己仔细观察和比对以后才能定位，而且线条不要画的太死，不然以后不容易修改，笔触要轻、简单直接，具**置方便以后深入刻画，相对比例来说这一步骤会比较简单一些，主要就是根据大体起形以后的细分构图，简单来说就是根据上一步的大体构图，深入刻画五官与外轮廓。

　　这一步骤就是要让大家反复观察对比，让每一个部位都能有准确的位置，确定了位置以后才能进入下一步。

　　头像素描的入门 - 透视/明暗关系

　　再画出五官、外轮廓以后，把头像的主要敏感关系，用斜线（不要画的太污，太死）简单表现出来，或者用手指擦拭出来暗面效果也可以。

　　根据“学*素描敏感/透视关系的几大步骤”一文，结合透视，把头像的简单空间感画出来，用明暗关系（黑白灰）深入细分的画每一个部位，把立体感表现出来，以后再根据整个画面的线条、主色调等逐步修改。

　　头像素描的入门 - 深入刻画（五官/整体）

　　头像素描的关键步骤，深入刻画，简单的说，就是修改上几步的总结，擦掉不要的线条、柔和僵硬的头发、鼻子嘴巴不要画的太石膏、整体的色调协调、整体画面的立体感、空间感等等，这一步是根据具体画面具体分析的，是没有一定的定理的。

　　素描人物头像基本要求

　　1.观察方法：

　　当我们开始写生时，面对着模特还只是一个初步的感觉，尽管这种感受 比较深刻，但如果只停留在初步的印象上来作画，就会被模特表面的细节所迷惑，促使你无法深入下去，有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误，因此这种初步的视觉感受必须深化，即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段，树立正确的观察方法，其原因就是“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。在头像写生时，始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来，通过这样长期反复的实践，端正观察方法，才能不断提高观察能力。

　　2.整体观念：

　　在作画时始终坚持整体地观察对象，这是头像写生训练中一个十分突出的问题。因为在素描写生中没有任何孤立的东西，它是秩序、综合关系所形成的和谐整体。培养整体观察的能力，做到写生时纵观全局，这必须经过长期严格的训练。在作画的时候，如果我们看到什么画什么，不仅会使画面失去绘画中所必须遵守的主次虚实关系，而且会导致顾此失被，因小失大，造成形体比例上的错误。有一句艺术格言“画鼻子时看耳朵”，因此实际写生时当然不可能各局部同时画，但看对象时应纵观全局，各个部分的关系以一次观察所见为标准，不能以数次观察、不同时间所见为标准。如画头的基本形时，就必须同时注意它与颈部和肩部的关系。在处理明暗调子时也是如此，有时把这分画得暗一点，目的足为了使另一部分提壳;减弱这一部分是为了突出那一部分，这些都足以整体关系为着眼点。总而言之，由于我们描绘的对象是一个具有内在相互联系的不可分割的整体，不论是结构关系、比例关系、黑白关系、体面关系、面和线关系，都是相对存在，互相制约的.，如果画时孤立片面地去对待，最终必定会失去画面的整体统一。由此可见，整体观察，它不仅是一个观察和表现的方法问题，也是一个思维方式方法问题。

　　自古以来，有成就的画家，始终把整体关系放在首位，在整体关系基本正确的前提下，再求局部的精致变化。画局部，看整体，反复交替，互相促进。如果局部破坏了整体，画面就会出现混乱，然而仅有大关系，没有局部的深入刻画，整体便是空洞的。整体的充实，足由局部精致表现来反映的，是互为因果，相辅相成的。

　　为了达到局—部与局部之间，以及局部与整体之间“比例关系”的准备，首先要从确定大关系人手，遵循整体—局部--整体的作画步骤， 从大至小，由简人繁地逐步深入，同时要注意画面各局部之间的进展，始终保持相应的关系，才能进行有效的比较检验和调整。

　　柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征.....”

　　3.立体观念：

　　宇宙间的一切物体都是由它的高度、宽度和深度组合而成的，即三维空间。许多考生由于缺乏关于物体的体积是由面构成的原理，尽管他们有着正常的视觉，但只能画出宽度和高度的二维空间，却不能画出深度，把立体感表现出来。值得明确的是，任何物体都要以三度空间来测量，缺一不可。

　　在学*素描的开始，就应培养学生用立体观念去对待客观世界所有物象，并通过多种手法，把它们表现出来。通过反复的学*实践，使学生对这方面的要求更加明确。因为，素描虽然也有表现对象质感、体感以及不同色感的任务，比如画头像时，眼睛是透明的，头发蓬松而颜色较深;但它们首先都应具有立体感。学生在开始观察时，总是看不到它的体积而仅看到对象的不同颜色。所以他不能把深色的受光部画亮，也不能把浅色的背光部画深。物体各种固有色的观念，影响他们去研究物体受光后的明暗变化。为了便于学*，我们可以采取对石膏几何体的写生来理解物体由面所构成的原理，这个原理对于表现其它复杂的形体具有普遍的意义。在此基础上，树立起在空间深度上塑造形体而不是在*面上描绘这一概念，不是轻易能够做到的，需要掌握透视知识和注意培养这种观察认识物象的*惯，才能正确把握物体在画面上的恰当位置，做到看得立体，画得立体。

　　拓展：素描常用工具

　　素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。 工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现*面；精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。 以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。 素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。

　　（1）铅笔：

　　铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔在用线造型中可以十 分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反 复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的 色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，对于石膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把 握，因此，较适合于基础训练开始时应用。 现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘 画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专 业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。

　　（2）炭笔：

　　炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品。

　　（3） 钢笔：

　　包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以，一般都作一点加工，将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右，令其正写纤细流利，反写粗细控制自如。

　　（4）纸：

　　洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画纸表面不能太光滑，而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面，还要有一定的吸水性。

[阅读全文]...

画素描的励志说说33条

1.最接*雕刻的绘画最完美。——朗费罗

2.笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

3.美术是揭示真理的谎言。——毕加索

4.在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

5.艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

6.笔墨亦由人品为高下。——清·方薰

7.真山水之川谷，远望以取其势，*看以取其质。宏观取大势，微观取实质。——郭熙

8.有一个初学画画的学生，让我教她如何削铅笔。我说，我也削不好，她把眼睛睁得大大的。

9.很多学生不喜欢画画，只想走高考捷径，所以常常感到很痛苦。其实，你别以为你通过美术考上大学就轻松了，若你是个有责任感的人，当你进入大学的那一刻，痛苦才刚刚开始……

10.素描重理性，色彩重感性。所以为什么有些大师一张素描作业会画上一个月，这是可以理解的。试想，你画画的速度是不是太快了。

11.一个会学*的学生，他的学*一定是主动的，主动的学*，主动的总结经验，主动的研究如何进步的方法，主动的达到老师的要求……如果你是被动的，那就有点麻烦。

12.不是成功离我们太远，而是我们坚持的太少。

13.有进步昨天颜料调都没调就放上去了，今天知道把两种颜料放一起了

14.学生：这个水果好难画，可以吃吗？啊呜～老师：不要吃静物啊啊啊啊啊啊！！！谁再吃静物我就把他吃了！

15.战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

16.科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

17.说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。——三毛

18.画家在画室的门上应该大书“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪”。——贺拉斯

19.有一个学生总向我抱怨不会画衬布，我问：你会画苹果吗?她答：我最喜欢画苹果，我说：那我用衬布把一个苹果包裹住给你画，你不就会画衬布了。

20.很多人说，绘画要眼高手低。眼高手低是个贬义词，说的是人不切实际，好高骛远。在绘画上，说的是在一定基础上，你的眼光总是要比动手先一步。眼光 是你的认识和理解。对你的动手有着指导意义，眼光一直在提高，动手就跟着进步。眼光若有局限，素描则原地踏步。但你的眼光再高，却

21.不要被任何人打乱自的脚步，因为没有谁会像你一样清楚和在乎自己梦想。

22.因为我穷!所以要奋!因为我穷!所以有志!因为我穷!所以坚强!

23.态度决定高度，*惯主宰人生。

24.我要努力，至少不给未来得自己回忆时，留下任何遗憾。

25.自己不逼自己，别人迟早会逼你。

26.只要充分相信自己，没有什么困难可以足够持久。

27.老要靠别人的鼓励才去奋斗的人不算强者；有别人的鼓励还不去奋斗的人简直就是懦夫。

28.那些即使遇到了相会，还不敢自信必能成功的人，只能得到失败。

29."我遇见了猫在潜水却没有遇见你。 我遇见了狗在攀岩却没有遇见你。 我遇见夏天飘雪却没有遇见你。 我遇见冬天刮台风却没有遇见你。 甚至我遇见的猪都会结网了却没有遇见你。 我遇见了所有的不*凡却" 没有遇见*凡的你。 ——几米

30.葛生蒙楚，蔹蔓于野。予美亡此，谁与？独处？葛生蒙棘，蔹蔓于域。予美亡此，谁与？独息？角枕粲兮，锦衾烂兮。予美亡此，谁与？独旦？夏之日，冬之夜。百岁之后，归于其居。夏之日，冬之夜。百岁之后， 归于其居。 《诗经》

31.「如果比喜欢多一点就是爱，那么，比爱多一点是什么？」 「比爱还要多一点？」他侧头望我，然后浅浅地笑，说，「对我来说，就是你。」 ——顾漫 《骄阳似我》

32.有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。 《凤求凰·琴歌》

33.青春是你画的素描画，蹉跎成花，落在我发。

[阅读全文]...

设计素描与动画设计的关系

设计素描与动画设计的关系

　　设计素描秉承了传统绘画性素描的艺术精华，将造型基础训练有机地同专业设计联系起来。在动画专业的教学中，设计素描的训练对动画专业的学生有着举足轻重的作用。它既能增强其对动画造型整体结构的分析和把握能力,又能激发学生的想象力和创造力，是动画专业学生必须掌握的基础学科。下面是小编为大家整理关于设计素描与动画设计的关系，欢迎大家阅读！

　　引言

　　素描是随着人类社会和艺术的发展在发展变化着，是从人类整体的造型活动中分离出来，而成为具有特定含义和功能的一个范畴。素描是一切造型艺术的基础，在造型活动中起着不可取代的重要作用。然而，设计素描又有别于传统的素描，主要研究客观对象内在的构成关系与外观形式的整合感，从而超越模仿，达到主动性的认识与创造，并将艺术表现形式以及视觉造型语言与专业设计有机结合起来，体现了科学与美学、技术与艺术的完美统一。

　　动画，是“由于动画工艺技术的出现，其造型的艺术自此以后才具有了运动的形态。”动画是赋予非生命物质以生命的一种艺术表现形式。无论是*面的绘画、动画原画，还是立体的偶像，都是造型艺术家根据造型艺术的基本原理设计制作的形象。与反映现实世界的真人电影不同,动画的每帧画面是对现实世界的再创作,绘画的创作技法直接在动画中得以显现,因此绘画性成为了动画设计的本体。

　　一、设计素描概论

　　设计素描是一种以客观形态为研究依据，追求外部造型和内部结构相统一的造型训练形式。这种训练，注重设计形式的研究与探索，旨在从客观物象的具象再现中寻求具象形态中的形式美感，发掘具象造型中适用于设计范畴的新的视觉表现方式。

　　如果将传统绘画素描规定为纯艺术的基础，设计素描就是实用艺术的基础。由于设计是在充分考虑社会、经济、文化、生产、技术、材料、消费、实用等因素的前提下进行的一项综合性工作，因此，它的造型特点反映为有较强的功利性，不能成为独立的艺术，其审美功能必须以实用功能为目的。设计素描的本质在于功能和审美的结合，最终服务与人类物质和精神需要。因此，设计素描从纯粹绘画形式中分离出来，成为具有特定含义和指向性很强的一种设计基础训练方式。

　　二、设计素描的灵魂——创造性思维

　　在写生训练中，我们不是简单地发现和模仿对象，也不是纯技巧和纯再现素描，而是从中发现并获得美的感受，从自然内在的'关联中产生灵感和顿悟。人们对自然的感悟，以及观察方式和感受不同，会生发出不同的创意。拿我自己创作的作品《杯梦》为例，谈一下我对设计素描中创造性能力培养的体会。《杯梦》的设计原型是几个透明的玻璃高脚杯，我没有按照实际的原型来刻画，而是有意进行了变形和夸张，杯子的形状都发生了变化，没有严格的透视关系和空间关系。我的目的不是去模仿现实，是要突破客观形态的束缚，将自然界中的一些较为凌乱、琐碎的形态，进行组织、整理，让这些多变的形体，条理清晰、层次分明，创造一种有规律，符合艺术美规律性的作品。该幅作品具有错落有致的艺术美感，具有大小、前后、虚实、黑白、远*等变化效果，具有较强的节奏感，有意识流表现特点。通过这次实践训练，我感觉到，塑造艺术形象要做到意在笔先、胸有成竹，既要保持自然美感，又要创造出有审美价值的有意境美感的作品。因此，写生训练不是停留在对自然形态表面形式的简单再现，而应该善于发现对象不同元素之间的联系和意趣，将简单的形态在想象与塑造的过程之中不断发展、变异，使之升华为具有艺术魅力的作品。

　　三、设计素描对动画设计的启示

　　动画是集电影、绘画、建筑、音乐、戏剧等艺术为一体的综合艺术。其中绘画艺术对动画的影响是至关重要，观众往往是被动画中生动感人的角色所吸引的。一部优秀的动画片必然要有让人过目不忘的卡通形象，比如迪斯尼的米老鼠、唐老鸭、花木兰，又如宫崎骏动画《千与千寻》中的千寻、汤婆婆、锅炉爷爷等等一系列有特色的动画形象，他们都深深地印入了我们的脑海之中。可见，一部动画片的成功与否是和动画造型分不开的。所以，要想做出好的动画就必须有好的动画造型。“在表现形式上，设计素描是不以真实地再现自然为目的，而是从研究自然形态入手，获取客体的本质特征，然后超越客体的外在表现形式，达到主动性的认识与创造，重在创造能力的培养上。”动画设计属于造型艺术中的一个范畴，“造型”能力是学好动画设计所需要的非常重要的基本功之一。不管是动画的人物设计、场景设计还是道具设计，均需要较强的造型能力。提到动画，一般观众想到的动画形象是夸张、变形、怪异，是与现实生活中的事物是有很大差别的。但是艺术是来源于生活，而又高于生活的。动画人物形象风格多样，除了写实风格外，还有相对抽象、夸张、趣味性强的艺术形象。这些形象虽然是卡通形象，但有正确的结构关系，合理的比例概念，是以生活中的形象作为夸张的基础。动画形象是源于生活而高于生活，是将现实生活中的事物进行高度的概括、提炼、夸张、变形，如《千与千寻》中的锅炉爷爷形象，虽然特别夸张，有着很长的胳膊，各负其责的、很多的手，但具有生活中人物形象的结构特征。看过《千与千寻》的观众，可能对里边的标志性建筑物——“油屋”印象比较深刻，并被该建筑独特的造型设计所打动，被宫崎骏的想象力所折服。然而，若是观众对日本的传统建筑有所了解的话就不会对此如此惊奇了。其实“油屋”的设计创意来源于日本的传统建筑道后温泉，宫崎骏对其进行再创造并保留了一些基本元素。“如果我们将观察到的现实形象假设为一个生命体，有意识地从各个角度审视内在联系，一定能在其中发现潜伏于原型中不同的抽象形式。并且随着形的演绎、分解、组合、变换，变为新颖的抽象的动画建筑图形” ，动画设计应该建立在客观现实基础之上，因为任何艺术形式离开了现实世界都会变得苍白无力而无法独立生存。综上所述，说明设计素描课程训练能有效的培养动画专业学生的想象能力、较强的创作能力。

　　结语

　　创造性思维是动画设计的动力。设计素描就是借助于这种创造性思维，结合对视觉形式的体验，将情感融入到动画设计的创意表现之中，使创造性思维得到不断升华。作为一名动画设计师应该掌握设计素描的精髓，培养敏锐的视觉观察力，增强接受视觉信息的能力，形成透过事物表面探索事物本质的创作思维*惯，创作出源于生活而高于生活的动画形象，设计出更好的动画作品，才能吸引广大观众的眼球，实现经济效益，产生社会效应。

　　拓展阅读：设计素描的表现手法

　　明暗调子

　　表现物体时，只能用线描的形式把物体的高、宽、深三度空间的机构、体面、透视关系画出来，不涂明暗也能呈现出物体的体积感，使人们能够在视觉上认识它的形象。

　　但是，这个物体的立体效果还很不充分，如果同时描绘出它的体面变化的明暗色调，就能更充分地表现出它的立体空间。

　　体积感

　　体积感是物体的基本属性，任何物体在空间中均有一定的高度、宽度和深度等可测量的因素。

　　具体表现

　　单纯的机构素描表现在考试中应用是比较少的，绝大多数是采用明暗形态造型法。按照客观物体明暗形成规律，运用明暗调子的造型方法，对所描绘的对象的形体、结构、质感及空间关系等方面予以准确、生动的表达。

　　视角

　　视角的选择也是试卷画面构成很重要的一项，考生不用拘泥于传统的静物写生45度视角。在联系中可以尝试各种程度的仰视、俯视效果。甚至是以昆虫的视角去感受物体强烈的视觉效果。

　　形体结构

　　物体的各个部分，以特定的方式互相结合，构成整体的内在构造关系，成为结构。它是决定外观形态的基本因素。

　　光影

　　光作用于物体的方向和距离，是物体表面视觉特征的重要因素，物体离光源渝*渝清晰，反之，则渝模糊。于此同时，不同的材质和肌理的物体对光的反射程度不同，从而形成这种材质的视觉特征。

　　质感

　　任何物体的外部形态，，除了自身的外部机构以外，都有构成其外部形态所特有的材料质感。

[阅读全文]...

简单的立体素描画法步骤

简单的立体素描画法步骤

　　素描来自西方，隶属于欧洲绘画。虽然从表面上看，中西方绘画的基本表现技巧都离不开对线条的运用，但二者之间却有着本质区别。接下来小编搜集了简单的立体素描画法步骤，欢迎查看，希望帮助到大家。

　　简单的立体素描画法步骤

　　1、测量一下长宽的比例，画出这个比例的长方形。

　　2、画出具有透视感的梯形。里面看起来比较窄，让两边缩进去一些。

　　3、给梯形取对角线，找到中心。对角线的交点就是椭圆的中心。

　　4、画出十字线，让垂直线稍稍从两侧延伸出来些。

　　5、画好椭圆后，把多余的线擦掉。这个时候，十字线仍然要留着。

　　6、画出盘子里头凹下去的椭圆。

　　7、让椭圆往下移动一些。这样就成了凹下去的盘子底部。

　　8、为了画出盘子的厚度，要用HB和3B铅笔画上映在桌子上的影子。

　　9、画洋葱时，重复用短直线画出大致的立体感。直线的笔触，得用4H和2H铅笔，斜握着铅笔涂画。

　　10、要注意光线是直射着洋葱呢，还是因为反射光线照亮了呢。在画的时候一定要弄清楚。

　　11、完成。

　　素描绘画技巧

　　一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力

　　从严格意义上讲，学*素描必须从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学*方法，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的观察方法，也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。 面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的'内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。

　　二、建立良好的整体意识

　　整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良*惯。例如在画一个头像时，必须整体地观察对象，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系，而不能孤立地画眼睛，陷入局部，必须相互对比，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。

　　三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧

　　把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服*面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察*惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个*面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。 表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学*绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，从而达到素描的完整性。

　　什么是素描？

　　由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;*传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。素描通常采用可于*面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。

　　轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、*面、体积、色调、及质感。

　　素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

　　素描的地位？

　　素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

　　素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对*面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。

　　素描是画家工作的最后成果，也可以作为复制或摹写的基础，但以它的性质而言，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。因此，素描只是一种技术准备。到14世纪末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴：能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后，素描已不仅只有实用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。

　　素描的工具？

　　素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等;也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。

　　工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现*面;精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。

　　以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。

　　素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。

[阅读全文]...

描写夏天的古诗配画大全

　　夏天来了，碧蓝的天空上，太阳公公发出了强烈的光芒。

　　1、<初夏>

　　宋·朱淑真

　　竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳。

　　谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。

　　2、<初夏绝句>

　　宋·

　　纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。

　　夹路桑麻行不尽，始知身是太*人。

　　3、<西江月·夜行黄沙道中>

　　宋·辛弃疾

　　明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

　　稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

　　七八个星天外，两三点雨山前。

　　旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

　　4、<晓出净慈寺送林子方>

　　宋·杨万里

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　5、<初夏即事>

　　宋·

　　石梁茅屋有弯碕，流水溅溅度西陂。

　　晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。

　　6、<>

　　宋·苏轼

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

　　欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

　　7、<小池>

　　宋·杨万里

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　8、<山亭夏日>

　　唐·高骈

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　9、<三衢道中>

　　宋·曾几

　　梅子黄时日日睛，小溪泛尽却山行。

　　绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。

　　10、<初夏睡起>

　　宋·杨万里

　　梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱。

　　日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

　　11、<夏昼偶作>

　　唐·

　　南州溽暑醉如酒，隐几熟眠开北牖。

　　日午独觉无馀声，山童隔竹敲茶臼。

　　12、<池上早夏>

　　唐·

　　水积春塘晚，阴交夏木繁。

　　舟船如野渡，篱落似江村。

[阅读全文]...

思乡古诗配画

　　思乡、望乡，是游子的专利，从不离家的人怎能体会?海外游子的思乡、望乡，是苦也是甜，是一种断不了的心疼，也是一种不可缺少的精神享受，一笔留给后代的精神财富。

　　《故乡杏花》

　　唐·司空图

　　寄花寄酒喜新开，左把花枝右把杯。

　　欲问花枝与杯酒，故人何得不同来?

　　《江外思乡》

　　唐·韦庄

　　年年春日异乡悲，杜曲黄莺可得知。

　　更被夕阳江岸上，断肠烟柳一丝丝。

　　《远望》

　　唐·元稹

　　满眼伤心冬景和，一山红树寺边多。

　　仲宣无限思乡泪，漳水东流碧玉波。

　　《和三乡诗》

　　唐·高衢

　　南北千山与万山，轩车谁不思乡关。

　　独留芳翰悲前迹，陌上恐伤桃李颜。

　　《乡思》

　　唐·薛涛

　　峨嵋山下水如油，怜我心同不系舟。

　　何日片帆离锦浦，棹声齐唱发中流。

　　《次北固山下》

　　唐·王湾

　　客路青山外，行舟绿水前。

　　潮**阔，风正一帆悬。

　　海日生残夜，江春入旧年。

　　乡书何处达?归雁洛阳边。

　　《静夜思》

　　唐·

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　《除夜作》

　　唐·高适

　　旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。

　　故乡今夜思千里，愁鬓明朝又一年。

　　《回乡偶书》

　　唐·贺知章

　　少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识，笑问客从何处来。

　　《夜雨寄北》

　　唐·

　　君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

　　何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

　　《泊船瓜洲》

　　宋·

　　京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还。

　　《》

　　唐·

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

[阅读全文]...