摄影作品

Natalie Shau，立陶宛女艺术家，现年23岁。她的作品多是摄影加后期处理，主题偏向黑暗，效果都非常惊人。她的插画创作大多呈现超现实风格，同时孕育着强大的力量在其中。Natalie Shau一直以来致力于她的个人艺术与展览，同时还痴迷于为音乐乐队创作插画作品。她的插图设计刊登在VOGUE杂志上，她的客户名单包括许多音乐和广告品牌，Island Def Jam、奥美、Sony BMG、Century Media、Nuclear Blast、Trisol等等。

马克奥利奇，1974年出生于俄罗斯的圣彼得堡，是一名摄影师和画家，他的“剧场速写”和“幕后芭蕾”系列记录了芭蕾舞者的精神，照片如童话般静止流淌~~

作品网站：

http://www.photodom.com/member/mark%20olich

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来自英国的时尚摄影师 Kate Bellm，出生于1987年。工作在柏林和伦敦。
其作品被发表在很多时尚杂志，如ogue Uk, Music Express, Electronic Beats, Rollercoaster, GQ, Super Paper, Nylon,等。
并与很多著名品牌合作，如Kaviar Gauche, T-Mobile, Kitsune, Ponystep, Kova and T, Quartier 206 Berlin, Cabinet, Adidas Originals, Fleet Ilya等。
官方网站：
http://www.katebellm.com/

Tomek Jankowski是一位来自波兰的摄影师，他从事视觉创意工作已有10年。同时他也是*面设计师和时尚造型师，有自己的工作室，客户遍及全球。
这几个看似不同却又相通的身份，令 Tomek Jankowski 的作品凸显了一份独到。他所拍摄的人物表情细腻，却又有一份神思游离的神秘。模特的着装和造型在时尚中不乏创意。无论是商业广告片还是个人创作，他的作品都有一股浓郁的北欧色彩。

出生于美国山景城和加州洛杉矶，Garet Field Sells自幼就对时尚杂志，希区柯克的电影，摩城乙烯基集合产生浓厚的兴趣。

身为时尚和广告摄影师，Garet的审美重点主要围绕着“不断向前进展并从新发掘过去“的主题。

在他毕业于洛杉矶电影学院的电影导演系后，Garet搬迁到纽约市，开始与Supreme Model Management和Mynt Magazine合作，建设自己的创意作品集。

Garet的服装经验及电影背景，完美的为他的都市时尚摄影作品注入了旧式好莱坞风格。

Garet Field Sells的网上博客The Prorsum Imagist内容主要报道时尚，科技，设计，和流行文化等等。在此品牌大受流行爱好者欢迎后，Garet便和Smashbox Studios配合，推出了线上活动Yello。他们也接着一起成立了The Pretty Rough and Tough，一个发掘新兴创意人才的精选集。

这组名为《Missao and Fukumaru》的作品拍摄对象是美代子85岁的祖母Missao和她的猫Fukumaru，美代子在作品说明中写道：祖母对她的猫说，“我们永不分开”。他们一起生活在一个小小的世界里，互相尊重，给予对方*等的爱。直到今天，在蓝色天空下，Missao和Fukumaru一起在田间劳动，散发出犹如夜空星星般的光芒。
Miyoko Ihara（伊原美代子），日本女摄影师，出生于1981年，官方网站：http://whitemanekicat.p1.bindsite.jp/

生于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的女摄影师Irina Werning创作了这组名为“回到未来”(Back to the future)的摄影作品。这个项目始于2010年，目前仍在继续。在这组作品中，所有的模特都被要求穿上与童年时相同的服装，在相同的场景下拍摄。更奇妙的是，在横跨数十年的照片中竟然连光线仿佛都完全一样。

据Irina自述，她非常喜欢老照片。每当她到别人家时，总是迫不及待地寻找以前的照片。在别人看来，老照片会引起无限的回忆。但Irina想知道的却是时至今日，主人公们若“回到”相同的场景、时间、状态下会是什么感觉。所以她开始了这个拍摄项目。

Irina说通过拍摄这个项目，她发现原来自己有一点强迫症……也许艺术家都这样？

纽约女摄影师Carey Kirkella，

擅长拍摄环境人像，

她的作品有着一种深谙故事性的镜头语言。

“Dance Recital”与“Ballet”是她的两个关于舞蹈女孩的私人拍摄项目，

“Dance Recital”记录参加舞蹈表演的女孩们的幕后细节，

“Ballet”则拍摄于芭蕾舞蹈班的课程，

两个项目都将形体语言、美的具像以及女孩成长过程中所面临的压力作为探索的主题。

纽约女摄影师Carey Kirkella，

擅长拍摄环境人像，

她的作品有着一种深谙故事性的镜头语言。

“Dance Recital”与“Ballet”是她的两个关于舞蹈女孩的私人拍摄项目，

“Dance Recital”记录参加舞蹈表演的女孩们的幕后细节，

“Ballet”则拍摄于芭蕾舞蹈班的课程，

两个项目都将形体语言、美的具像以及女孩成长过程中所面临的压力作为探索的主题。
或 取消

阿根廷摄影师Irina Werning 每次只要到别人的家中第一件事情就是寻找旧照片，想象着多年后他们在同个情景以及装扮底下会是什么样子的--这系列名为"回到未来"的作品，不但照片中的人物穿着打扮都跟旧照片一模一样，连照片的光影与色调竟然也是没有差别。

俄罗斯摄影师Vladimir Fedotko的作品婉约、典雅、带有象征主义色彩，他试图以高超的巴洛克“ 针织技艺”，在当今熙熙攘攘的现代主义艺术领地里编织出独属于自己的梦幻。

对虚构主题的刻画

Fedotko的摄影作品中我们能看到保罗·鲁本斯的影子——这是风格主义最重要的画家之一，Fedotko的创作风格上还融合了安特卫普画派的神秘主义和巴洛克流派对色彩充满变化、极富绘画性的创作手法。

Vladimir Fedotko的圣彼得堡梦

故事的开始和一张床有关,它华贵、高雅，在波罗的海芬兰湾的东岸摆了三百年，彼得大帝把古典式的、巴洛克式的和洛可可式的华丽装饰品全铺在这张床上，60年后叶卡捷琳娜二世女皇把新古典主义的彩单铺了上来，让它愈加柔软与豪华。其后普希金、莱蒙托夫、高尔基就睡在这张床上——它就是圣彼得堡，一座崇尚古典传统文化的高贵而深邃的城市。

Vladimir Fedotko就出生在这大床之上，耳濡目染着历史经典艺术成长，又因俄罗斯所处的特殊地域而同时受到欧洲与亚洲多种文化的熏陶，在从事摄影之前，Fedotko是个标准的画家——穿着擦满油画颜料的工作服，在画室的帆布上琢磨每一个笔触、每一抹色彩。“起初摄影对我并不是一件重要的事情，仅仅是为了用相机拍摄自己家庭的生活场景，再有就是为自己的绘画创作积累素材。”但当他接触并掌握了Photoshop以后，摄影一下子成为了他生活与创作的重心。

张辛苑，女，湖北武**，中央戏剧学院2008级表演系本科学生。2008年8月以网名“辛苑”上传清新复古照片爆红网络。随后成为时尚杂志封面女郎，并向电影界发展。
星座：射手座

　　兴趣：电影、音乐、摄影、绘画、阅读　

　　专长：表演、摄影　

　　喜欢的运动：游泳（可以让自己畅游和思考的空间）　

　　喜欢的颜色：黑、白、红　

　　喜欢的歌手：Beatles、Elvis Presley、Coldplay、陈珊妮、LADY GAGA

　　喜欢的动物：猫（目前家中养有八只猫，多为收养的流浪猫）　

　　喜欢的作家：村上春树　

　　喜欢的单品：一件式连衣长裙
主要作品：
国内首本文艺旅行写真书——《我是梦中传彩笔只书花叶寄朝云》
韩庚MV女主角
戏剧作品：《北京人》《愤世嫉俗者》

客人来来往往。浴室地板上的湿毛巾，床头柜上半瓶的啤酒，没有整理过的床褥，马桶垫上的头发，天花板上的污迹，地毯上的碎屑，墙纸上的破洞。每个客人将他们生活的一部分留在这里，乱糟糟地等待服务员第二天上午来收拾。一个小时之后，或者一天之后，或者一个月之后，他们就会把这些事，忘得一干二净。

现在，你住进了这间房间。


Room 107是一位叫Lyndon Wade的美国摄影师按照一个汽车旅馆107房间的12批房客的情景拍摄的一组摄影作品。

同类作品

五星招待所
http://www.topit.me/album/36620

横浪修，Osamu Yokonami，1967年生人于日本京都，1987进入大阪写真专门学校，***年进入日本文化出版局写真部。
他擅长拍人像，作品干净、生动、充满童趣、不华丽、不繁琐，像是记忆里最纯净的天空。
横浪修的摄影充满了趣味，有让人砰然心动的感觉。

留住*凡人最美的瞬间，这就是我摄影的意义所在。