猫女魔力

漫画家春原罗宾逊在网站NICONICO漫画和集英社「JUMP SQ」上连载的漫画作品「战勇」宣布动画化。NICONICO漫画2周年纪念番外篇中宣布了这一消息。 「战勇」讲述为了打倒魔王而被国王招来的勇者的子孙阿鲁巴和其伙伴罗斯之间无厘头的本格幻想物语。作品自2010年开始在NICONICO漫画网站连载，2012年5月开始「JUMP SQ」杂志上同时连载

故事介绍
某天，世界上突然出现了巨大的窟窿，与此同时魔物也一同出现在了这个世界。而这都是因为很久以前让世界陷入恐惧的存在——魔王路西梅迪斯（ルキメデス）破除了1000年前被勇者库雷艾西翁（クレアシオン）设置的封印从而复活归来造成的。同时他还从魔界带来了12个魔力高深的人。做出如此判断的国王因畏惧那被疯狂和混沌支配的过去，而命令勇者的子孙们去讨伐魔王。其人数共有75人，而且因为连勇者的子孙具体是谁也不清楚，所以就将看起来像的人都叫到了王宫（并作出讨伐魔王的命令）。「打败了魔王的人我会给予他真正的勇者称号和莫大的财富。」就这样勇者NO.45阿鲁巴（アルバ）和王宫战士罗斯（ロス）的讨伐魔王之路开始了

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Wand of Fortune（译名：幸运之杖/命运之杖）是由IDEA FACTORY发行的一款女性向AVG游戏。PS2和PSP*台均有发售

中文名:幸运之杖/命运之杖
原版名称:Wand of Fortune
其他名称:ワンド オブ フォーチュン

中文名称：幸运之杖/命运之杖
英文名称：Wand of Fortune
别名：幸运之杖 便携版/ワンド オブ フォーチュン
制作发行： IDEA FACTORY / DESIGN FACTORY
游戏*台：PSP/PS2
游戏类型：AVG
售价：PS2通常版 7,140円（含税） 限定版 9,240円（含税）
PSP 通常版 5,184円（含税） 限定版 7,344円（含税）
地区：日本
语言：日文（翼梦已汉化）（囧萌&扑家已汉化）

CREO：B

游戏版本有:
ワンド オブ フォーチュン本篇（时空默示录）【PS2/PSP】
ワンド オブ フォーチュン 未来序曲【PS2/PSP】（命运之仗:未来序曲携带版）
ワンド オブ フォーチュンII FD~君に捧げるエピローグ【PSP】

游戏概要
PSP新作《幸运之杖：携带版》（Wand
01
01
of Fortune Portable）是一款移植自2009年6月份在PS2在推出的女性向AVG恋爱冒险游戏。本作的角色设定出自人气插画家薄叶カゲロー老师笔下，其明亮的画风给这款奇幻魔法学院AVG增色不少。
而玩家这次要扮演的是一位名叫露露的准魔法师，目标当然是成为真正的魔法师，为了寻找属于自己的“魔法属性”，同时也是为了学*各种魔法相关的基本知识，露露来到了作为游戏舞台的“米尔斯·克蕾雅” 魔法学院之中，等待她的除了充满奇幻的校园生活之外，还有几位性格各异的帅哥，他们将以什么样的方式走进露露的生活呢？

故事背景

在某魔法学院内，一位名叫露露的学生成为了让老师们犯愁的问题学生。成绩低下的露露还经常弄出一些事故出来，只要她出现就会伴随着各种麻烦。
经过校方与露露家人协商后，露露被转入一所名为“米尔斯·克蕾雅”的魔法学院。这一决定让当事人感到十分不解，该学院位于魔法都市拉提姆之中，那是全世界魔法管理的中枢城市，其内部的学园自然也是聚集了世界各地的能人异士，是全天下魔法师憧憬的学校（没有之一！）。然而，当露露满怀喜悦踏进校门后，一个可怕的事实将她的心情推向了最低谷。原来，学校方面发现露露身上没有作为魔法师一定要有的“属性”，如果放置不管的话，露露本身所使用的那种无规律、无轨道的无属性魔法不知还会惹出什么事端来。
而之前的学校将她推向“米尔斯·克蕾雅”魔法学院，一方面是希望她能够在新的环境之中找到属于自己的魔法属性，另一方面则是为了监视这个潜在的危险祸端——如果露露没能找到自己的属性，那么她的魔力将会被魔法协会永远的封印……
游戏特色

由于《幸运之杖：携带版》是一款从家用机移植到掌机的游戏，本作的也新增了全新的CG播放功能，玩家可以通过视频回放欣赏到自己喜爱的角色，而本作的最大亮点在于配音阵容，大容量的游戏当然提供了全程语音！
另外本作可以满足小女生窥探别人内心的欲望，就是在学园内移动时会有很多无人的场所，在这些场所偶尔会发现被称为“记忆载体”的石块，每一位男性角色都有自己特定的石块，露露可以将这些石块捡回家，在周六晚上使用的话就会看到石块内蕴藏的记忆，在记忆中可以看到几位帅哥不为人知的一面，还有他们绝对不会在露露面前展现的性格和表情。另外PSP版的地图也会和原作有所改变，并且收录了新角色的配音。

09和10年依然是心情沉重的两年，所以在看到画家Amy Casey的作品的时候，就不禁被那些混乱且带着毁灭感的画面所吸引。也想到了*期的玉树地震还有去年的汶川地震，所以对于这个作品在很大程度上产生了心里的情感共鸣，但对于解读这些作品，没有人能比Amy Casey本人解释得更好：

“在*来的八年里，我经历了一个偶发但连续的有关世界末日的梦。动物们惊慌错乱，我周围的建筑物都变为尘埃。我从惊慌中醒来，心情就好象一切都必将发生般沉重。虽然我不是要在作品中复制这个梦，但我觉得它们非常相像，我的绘画反映了我对于看似正要发生的势态的紧张感：天灾和人祸给了我启发，人类的彻底失败和来自媒体播报的无休无止的噩耗，将绘画中的世界完全颠倒，地面崩溃、天空坠落。随后到来的，是我所创造的世界开始设法跟上复制计划。这让我探究焦虑不安、社会，和伪安全感。但我对于恢复十分着迷，每场灾难后都紧跟着重生，当我们走出遗骸的时候则共同拼凑出下一个重建计划。而我的绘画就是赞美这种魔力，通过我喜爱的城市风景和其中的一切。”

Amy Casey表现了对于现实动荡的不安，但也因为积极向上、绝处逢生的活力而爱上城市风貌。不管怎样，结果还是美好的——用一首歌名来体现，就是《Too young to die》。

转载的插画

脱掉不适合自己的不自由 找到自己爱的爱自己
每个女人都该拥有一双属于自己的高跟鞋


15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的子为妻，商人经常要出门做生意，又担心妻子会外出风流，十分苦恼。一个雨天，他走在街道上，鞋后跟沾了许多泥，因而步履艰难。商人由此受到启发，立刻请人制做了一双后跟很高的鞋人。因为威尼斯是座水城，船是主要的交通工具，商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走，这样就可以把她困在家里。岂料，他的妻子穿上这双鞋子，感到十分新奇，就由佣人陪伴，上船下船，到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿，路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了，讲求时髦的女士争相效仿，高跟鞋便很快盛行起来了。
　　另一说是法国国王路易十四，特制了高跟鞋，以抬高王者的高度。按时下的说法，他身材矮小，属于“三等残疾”。
　　前一说是美丽的不经意流露；后者虚荣的成分太浓，杂以政治因素，只能损伤眼球。
　　中国的高跟鞋可以溯源于清朝，那时的妇女是脚蹬花盆底鞋（高跟鞋装在鞋子的中部）款款而行。





天气突然转凉，翻箱倒柜把短靴找出来穿。鞋子看上去还很新，甚至同款的鞋子还被商家放在今年的柜台上出售。只是，新旧与否，时尚与否，都不重要。重要的是，这是我人生中的第一双高跟鞋。

每个女生都会有一段关于人生中第一双高跟鞋的故事，就像每个男生都会有一段关于人生中第一个女孩的故事一样。对于女生而言，高跟鞋代表着从一个女孩向一个女人的蜕变，这其中既有对未来曼妙生活的憧憬，也有对过往无拘岁月的留恋。若是把这些和第一双高跟鞋有关的故事收集成册，想来会是一道五味杂陈的大餐。

我会买这双高跟短靴，既是意外，也是情理之中。

意外是因为无论是在外人看来，还是在我自己内心深处，接受我是一个孩子的程度要远远甚于把我当成一个女生，甚至天真的以为，我可以T恤、牛仔裤、板鞋过一辈子。而当时的我也正在固执地享受板鞋人生，内心深处对高跟鞋充满了深深的恐惧，害怕那会是童话故事里充满魔力的红舞鞋，不停旋转，和青春岁月渐行渐远。

情理之中是因为在内心深处某个不起眼的角落，我期待着改变。记得当时有个朋友跟我说，为什么不尝试一下呢？没有尝试过，怎么知道不好。或许更好，不会更坏。

于是，站在柜台前，纠结良久后，便有了人生中的第一双高跟鞋。

佩服那些穿着高跟鞋，浑身散发女王气场，还能健步如飞的姑娘们。我第一次穿着高跟鞋上路，把自己折磨得痛苦不堪：脚贱、恋旧，磨起了好几个泡；不会走，掌握不到技巧，膝盖、小腿酸痛；没有所谓的气场，像偷穿了姐姐鞋子的小孩……

更重要的是，对于我的尝试和付出，并没有得到一句安慰和赞赏，反而是得寸进尺的更多要求。

我突然明白：改变，固然会有某种外在的形式，比如一双高跟鞋，最终，却还是落于内心。那些姑娘们的气场，并不仅仅来自于一双鞋，而是来自自信和坦然。只是，我还没有做好准备，所有的一切，都没有准备好。

褪去所谓蜕变的华丽外衣，高跟鞋不过是一双鞋，只是比板鞋多了个零部件。解开了心结，放下了执念，坦然、自在、轻松许多。我不穿也不会穿高跟鞋，但这就是我，可能是最坏，也可能是最好的我，如果我都接受不了自己，谁还能接受我呢？

只是我的高跟鞋之路，并没有就此打住。很快，我就有了人生中的第二、第三双高跟鞋。我告诉自己，勇于尝试，坦然面对。

尽管有时还是会崴到脚，但是现在穿上高跟鞋走路，顺趟了很多。听着鞋跟有节奏地敲打在地面上发出的声响，抬头、微笑，用余光瞥到那些穿着板鞋的姑娘们投来的小羡慕的目光，犹如当年的自己一样。终于体味到了所谓的女王气场，但那种感觉很怪，就像你去吃一碗被传得神乎其神好吃的卤肉饭，发现口感不错，但也不会就此爱不释手。

算算日子，穿高跟鞋的天数不多，偶尔为之。有些事，尝试过了就好。更多时候还是穿着*底鞋，脚踏实地，接地气，适合在这个来去匆匆的城市穿梭。不过，我知道，即便穿着*底鞋，也和原来的自己不一样了，因为踩着*底鞋的姑娘，抬头、微笑。

动漫作品《中二病也要谈恋爱！》中女主角。高中一年级学生，现役中二病患者。勇太的同班同学。右眼带着眼罩，遮住戴着隐形眼镜金色虹膜变色片的右眼。皮肤纯白、个子娇小的短发少女。
电视动画

动画剧照(80张)开学前两天入住姐姐十花的公寓——勇太家的楼上。自我设定为“邪王真眼使(邪王真眼の使い手)”的现役中二病患者。会像是小学生一样穿暴走鞋。身材娇小、皮肤白皙的美少女，班上男生全员投票的“可爱女生锦标赛”中获得第四名。虽然是个美少女，但是在数学上简直是毁灭性的无能。在英语方面稍显无能，在远东魔法午睡结社之夏（极东魔术昼寝结社の夏）成立之初，为了通过5个人限制成立社团，有过精神分裂成凯特林奇怪表演，但是却没能听懂老师的“What do you think of Rikka？”。除了裁缝之外，其他能够表现女孩子个性的技能直接全部为0。
因为“红色的果实会降低魔力”这样的理由，不喜欢番茄之类的食物。(妄想)以名为“漆黑泽克斯原始型第二(Schwarz Sechs Prototype Mark II)”的自动伞为“武器”，拥有名为“永恒之枪”的攻击和“漆黑伞盾”的防御。与勇太、五月七日、凸守、丹生谷等人组建同好会“远东魔法午睡结社之夏(原文：极东魔术昼寝结社の夏)”。


在刚开学时因为发现了在阳台上说着中二病台词的勇太而使其与六花订立了契约(在最终第12话里，午睡前辈透露出，六花是因为两年前搬到勇太的楼上时，看见勇太的中二行为，才模仿成为中二病的），更是在与勇太的相处中慢慢喜欢上勇太，并在动画后期（第10集）与勇太订下了“恋人”的契约。
父亲在三年前突然离世，六花却至今无法接受这个事实。相信父亲在“不可视境界线”另端的*行世界，为寻找“不可视境界线”而患上中二病，祖父一直都反感六花的中二病。在与祖父母生活了两年后搬去与姐姐十花同住，成为勇太的邻居。在班级里存在感稀薄。这让六花感觉很孤独，直至遇到勇太才感受到被照顾的温暖。

黑猫不睡（一）
　　我站在绿成一片模糊的高草中，抱着那只喜欢望天的幼小的黑猫。我穿着白得很柔和，白得可以与云朵没有界线的长裙，纤细的白色流苏同纤细的绿色高草相纠缠。我身后是爬满野蔷薇的半壁墙。我有着与花朵很相称的新鲜的笑。——这是一张晨木为我拍的照片
　　其实我不算美，但是我认为自己很美。晨木也认为我很美。我想这足矣。
　　在这个下着大雨的午后，我回到了这个城市，回到了城郊的旧家。我撑了把艳橙的伞，在没有阳光的日子，用它的暖橘色慰藉自己。然后我就在距家五米远的电线杆上看到了这张自己的照片。雨水在我的那张脸上蔓延，微笑好像已经褪了色。一张寻人启事。是晨木在发疯似的找我。
　　重要。我思考着这个词的意思。我承认被这张寻我的照片感动了。我想丢掉伞，抱着电线杆痛哭。晨木淡淡的肥皂香味似乎在迫*，他可能在唤我。小公主，他说，继续相爱吧。
　　我不能。因为心里有一只猫昼夜不睡，不休地唱着。它是黑的，黑得叫人心疼和绝望。它是我的墨墨。它不是一只九命的猫，它只有一条命，而且它死了。它是我和晨木无法愈合的伤。
　　我没有将那张启事看完，转身，逃开。家里的墙壁保持着我曾经粉刷的天蓝色，透着无处不在的冷气
　　黑猫不睡（二）
　　我生活在一个男尊女卑的家庭里。我的父亲走路昂着头，声音洪亮。他从不挤公车，也不会去集贸市场买菜，他在愤怒的时候，会扯起我母亲的长发打她。但我的母亲依旧蓄着顺顺的长发。她穿着围裙抑或棉布衬衣，做复杂的饭，种一园子的花，被父亲养在家里，笑和哭都很淡。我在很小的时候就学会用恭敬和恭维的语气同父亲讲话，并在他爆发的前一秒逃走。
　　我养了一只叫墨墨的猫。她夜一般地黑，眼睛很亮，总是惊恐地睁大，很少睡觉。我想这样的黑色使我安静和沉沦。我带着她在夏日的高草里奔跑，在幼儿园的秋千上对着落日数秒。她是我体外的灵魂。
　　我的父亲在我第一次把她抱回家的时候就警告我，黑猫是不祥物，如果因为这只猫给他添了麻烦，他不会放过我。我和墨墨这两个小孩在低低的屋檐下生活得压抑而战战兢兢。我想这可能是墨墨极少睡觉的原因。
　　黑猫不睡（三）
　　有着威廉王子式笑容的晨木住在隔壁，和我上同一所高中。他喜欢摄影和兵器杂志，喜欢穿牌子在左下衣角的T恤，喜欢天空、麦田和海。
　　但后来他说他最喜欢的还是我。晨木说，小公主，让我们在还是孩子的时候就相爱，步步走到终老吧。 从来没有人用小公主称呼我，我在家里、在学校里都更像一个没有资本发展为王子妃的灰姑娘。我揽着墨墨，惶恐地问，你也会爱我的猫吗，你会不吼我不骂我永远疼我吗，你会扯起我的头发打我吗，你会总让我穿着围裙，守着家吗，你可以给我一个热乎乎的家，并同意我把墙壁刷成蓝色吗？
　　他说，小公主，我会让你住在蔚蓝的宫殿里，穿一尘不染的长裙，把墨墨喂成走不动的小猪。
　　我喜极而泣。我想晨木将永远把我和墨墨裹在幸福里，我可以不像我那个正在家里给她男人换拖鞋的母亲一样，活得那么隐约。
　　我固执地养着墨墨，我固执地爱着晨木。
　　有一天母亲做饭时，我倚在门边，对母亲说，我喜欢晨木。母亲呆板地笑了。你得先学会做饭，带着油烟味的她说：这将是你的事业。
　　黑猫不睡（四）
　　父亲骤然失了业。祖母染了不知名的病就死了。我在她的葬礼上对着这个为丈夫和儿子做了一生奴隶的老女人流尽了泪，也为我和墨墨的命运流泪。我的父亲像颗吐着火芯的炸弹，随时可能宣告我们的末日。 墨墨到了**期，睡得更少了，在夜晚瞑瞑地睁着眼睛，凄烈地叫到天明。我经常带她出门散步，在心里念：墨墨，快些找到自己的爱人，你的叫声迟早会引爆我的父亲。
　　终于在一个死寂的夜，墨墨不休的叫声像刀锋割裂了我的肌肤。父亲蓦地从床上坐起来。他奔到客厅，然后是墨墨声声死亡边缘的叫声。我飞跑过去，我母亲的男人——我只有这样称呼眼前这个凶悍的疯子——正开了门，企图用脚把墨墨踢出门去。墨墨倒在门边，用爪子扒紧门不肯走。她的肚子被踢，她的头骨被踢，她的脊背被踢，她的尾巴一动不动，像根麻木不仁的绳子。她在一连串的踢打中不能睁眼、不能呼吸，她坚持不放开爪子，不逃离。她惟一可以做的只有流血。傻墨墨，快放开门逃命吧，这样的家不值得你留恋。固执只会送了你的命。
　　我立刻伏倒在地上去抱住那个可怕男人的脚，那只脚以惊人的频率蹂躏着垂死的猫。那脚向后踢开了我，雨点般的一下下踢向我。我撞到了墙角，头颅像朵绝望中绽放的花。亲爱的墨墨，我或者也快要死了。我眼前越来越黑，我看到母亲在轻微地制止父亲，她带着犹豫和怯懦。我呼唤着晨木：晨木，你是超人，你来救墨墨啊。我在绝望中昏厥。我的梦里有黑得与夜没有界线的墨墨在唱歌。晨木抚着我的脸说，小公主，墨墨不会死，你醒来吧。
　　醒来时又是很亮的一天了。母亲守在床边，悲哀依旧是很淡的那种。我瞪着她，不敢问出那个有关生死的问题。她说墨墨没死，晨木在看着她。
　　墨墨依旧没睡。她躺的白色毛巾上布满深深浅浅的血迹。她团缩着身子，像朵开败的绒花。她的嘴合不上了，猫所特有的四颗锋利的长牙齿全断了，剩下参差不齐的血淋淋的牙茬。她从此哑了，她不会叫也不会唱了。她很难站立，前腿断了，小爪子在剧烈颤抖。她用血舌头舔着我的手指，脱落了毛的尾巴摇得像面投降的旗帜。我泪如雨下，小墨墨，你应该逃的，你还那么小，还没做母亲就伤成这样。
　　我转身扑在晨木怀里，我说：爱我，就带走墨墨。
　　黑猫不睡（五）
　　墨墨被安顿在晨木家。她可以康复到一颠一颠地缓慢走路了。我们给她找来一只安静的白色公猫做配偶。残缺的墨墨很快怀孕了。
　　我无法逃离这个无能的母亲和残暴的父亲圈起的家。我不再跟父亲讲话，也极少跟母亲讲话。每一天我最大的快乐就是放学后去晨木家看墨墨。
　　晨木的脸色很暗，很像我的父亲。他的父亲出了车祸，肋骨被撞断了。他第一次从医院回来，就冷着脸对我说：大人们说得没错，黑猫只会带来厄运和灾难，你家人，我家人，甚至连她自己都逃不了。
　　我说，晨木连你也这么说，她只是只简单的猫，她没有魔力，她连自己也保护不了。你答应过我好好照顾她，如果你还爱我。
　　冬天到了，墨墨的肚子很大了。晨木的父亲仍旧不好。晨木开始冲着我大吼大叫，他忘掉了曾经的誓言，墨墨也已经成了他的负累。我开始像母亲对父亲那样对晨木。帮他做饭给医院的父亲，帮他安慰憔悴的母亲。我一声不响地任由他骂，扫起他摔的一地玻璃碎片。
　　在一个下着大雪的夜，我又梦见了墨墨，她开口唱了。墨墨还对我说，知道吗，我很累了，我想睡了。 第二天的清晨没出太阳，我在院子里扫雪。晨木走向我，面无表情地告诉我，他昨夜把墨墨赶出了门。我停下来，静止。我说，晨木，你在开玩笑吗，昨晚有那么大的雪，墨墨怀着孕，她没有牙齿，走路也走不稳，甚至连求救声也发不出——我知道这不是玩笑，我说着说着就哭了。我想了想，满怀希望地问，是不是她一直在门口没有离开，你今天早晨又把她抱进了房间？不是，晨木说，我昨晚抱着她去了很远的灌木丛，从那里扔下了她。我母亲说扔了她，父亲的病就会好。
　　同一个晨木，说要给我公主似的生活，说永远疼我，说要把墨墨喂成走不动的小猪。他是拯救我的神啊，他也一度拯救了我的墨墨。此刻的他，隔世的表情，扭曲的脸孔。我的晨木我已无法看清。
　　我乞求着晨木，这个胸中已无爱的人，带我去那片灌木。不然墨墨会冻死，或者饿死。
　　我就是想让她死。晨木说。
　　黑猫不睡（六）
　　我找了很远很远，找了很久很久。墨墨像那场雪一样，化没了。我的王子也携着诺言随冬天远离了我。我永远是孤独的无法蜕变的灰姑娘。
　　初春，幼儿园开学了。一个曾见过我和墨墨的小女孩跑来找我。她哭了。她说幼儿园一个假期没有人，开学后他们在后院秋千边发现一具猫尸。她说好像是墨墨。
　　我又看到了我的墨墨。她撑开身子躺在化雪后潮湿的泥土地上。周围是小桃花般的一串脚印。她的身体狭瘦，肚子是瘪的——她应该生下了孩子。她周身布满黑色的蚂蚁，在吃她。她的身子早已被掏空了。眼睛也空了，蚂蚁从她的眼窝里爬进爬出。她死的时候应该依旧睁大着眼睛，瞑瞑的。
　　那个小女孩躲在我身后怯怯地哭，她问我，小黑猫是在腐烂吗？我蹲下来，像过去揽住墨墨一样揽住她。我说，腐烂其实一点也不可怕，我们活着，也一样在腐烂。人的一生其实就是一场腐烂。
　　墨墨没有找到回家的路，但她找到了我们常来看夕阳的秋千。好墨墨。
　　墨墨一直都不睡，一直都很累。现在她终于睡了。墨墨，在梦里穿梭的感觉一定很好吧。
　　我又在心里说，与墨墨非亲非故的蚂蚁在吃着墨墨，可是我最爱的晨木也在啃噬着我的心。我爱的男孩答应照顾我爱的猫，他照顾着她睡去了。
　　我的猫不是一只九命的猫，她只有一条命，并且她死了。
　　黑猫不睡（七）
　　我的父亲很快有了新工作，有了很多钱。他得意洋洋地说是因为墨墨死了。
　　我还是用了他的钱，去了一个遥远城市的一所寄宿学校。那个城市从不下令我伤心的雪。
　　父亲也带着他温顺的妻子迁到了美丽的海滨。
　　临走的时候，我把房间刷成了天蓝色。一辈子，晨木都不可能给我一个这样蔚蓝的家了。
　　我没有同他告别，因为无所谓再相聚。
　　今天我又鬼使神差地回到这里。晨木早就搬走了，这里看起来像一片废墟，我甚至可以相信绿色高草里隐埋着坟墓。我把自己关在房子里，想念墨墨，也想念晨木。
　　下了三天的雨。我不能遗忘那张启事——王子没有忘记他的灰姑娘，他用一张照片代替水晶鞋在寻找她。我忍不住又去看那张可爱的照片和晨木留下的只言片语。雨水洗白了照片，整张启事缺了一半。但我还是看到至关重要的一行字：小公主，我找到了墨墨的孩子们，我一直养着它们。
　　那一刻我想可能雨停了，出彩虹了。是的，晨木还是有爱的，爱我，也爱墨墨。也许我永远都不会原谅他，但眼下我想见见他和墨墨的孩子。我在启事上寻找晨木的地址，只有赫然的地址两字，后面的内容都被雨水打落，不知漂去何方了。
　　天意弄人。
　　我伫立在疯长的野草中间，幻听中的猫又开始了不朽的眠歌。晨木，我们还会相逢吗？
　　（仅以此文祭奠我死去的爱情）——张悦然

与阿根廷艺术家身上的那种狂放不羁完全不同，Eduardo Cetner (爱德华多.塞特纳) 看起来更象一个大学文学教授，举目优雅、话语柔和、眼神充满张力。塞特纳1956年出生于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯，与其他阿根迁青年将梦想寄托于让人热血沸腾的足球和奔放不羁的探戈不同，从少年时代起，塞特纳便安静而执着地把自己的人生与绚烂的油彩相结合。作为一名现实主义流派的画家，塞特纳虽然精通各种绘画手法，但却没有让自己陷入苛求每个细节的“记录摄影”式泥沼。欣赏他的作品，不是看一幅纪实照片，而是阅读一篇情境曲折的小说。塞特纳的长处在于没有臃肿的叙述，而是给观者创造一片自由的意识世界。



塞特纳的作品，主角都是空间，或是荒野，或是海滩，又或是现代的飞机场，但其中有一些微小人物的存在。把渺小的人类置于一个求知的巨大空间中，景与人之间截然相反的空间维度，是作品最能体现出来的精神。正如塞特纳自己所说："孕育着阿根廷民族的潘帕斯草原，让我们有了不停迁徙的移居性质，无论是古代还是现代，跨过那条有着奇妙光晕的地*线是我们的宿命。"



在塞特纳的作品中，大部分用一条地*线分割了画板。塞特纳说："当你仔细看的时候，你会发现，有一些线是有颜色的。在我的祖国阿根廷，在潘帕斯草原上，有着世界上最美丽奇幻的地*线。它大部分时候都是绿色或白色的，但由于太阳光照射的角度变化，在某个瞬间，地*线会发出意想不到的光彩。而我把这种色彩带到了我的画中，进行了夸张，并不是要现实中的色彩，而是一种魔力。我觉得绘画最美妙的地方在于，它就和生活一样，你永远不知道下一刻会发生什么，下一个梦是美梦还是噩梦。可能我明天梦到了什么，我就会去画什么，谁知道呢？"


http://eduardocetner.com/obras-i.html

Aymeline Valade小档案
法国模特新势力艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 介绍：

艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 1986年出生于法国。和瑞典、丹麦等欧洲国家相比，法国产超模似乎乏善可陈，*年除了康士坦茨·雅布伦斯基(Constance Jablonski) 和西格莉德·阿格伦(Sigrid Agren) ，就没什么可以提起的了。 然而，艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 的出现，让法国模特成为时尚圈新瞩目的焦点。在2011秋冬时装周上，艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 走秀共计32场，其中LV (Louis Vuitton)、艾特罗 (Etro) 、亚历山大·王 (Alexander Wang) 三个开场，罗威 (Loewe) 、蔻依 (Chloe) 、瑞克·欧文斯 (Rick Owens)、Anteprima 四个闭场，并在香奈儿 (Chanel) 、朗雯 (Lanvin) 、巴黎世家 (Balenciaga) 、马克·雅可布 (Marc Jacobs) 等重量级秀场上也有出色表现！

艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 那双如海水般深邃的蓝色双眸，透露出神秘而性感的魔力；狭长立体的脸部轮廓和修长笔直的双腿，堪称完美；但也许这些都不够出奇，艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 那独特的冷静、睿智、优雅、成熟，充满了自信和力量感的中性气质，才是令她从众多美人中完美胜出的真正原因！

艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 虽不算“大器晚成”，但在2011秋冬之前，她已经在模特界打拼了多年。艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 2007年入行，2009年与Women模特经纪公司签约，2009秋冬时装周上，艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 正式登上国际T台，为蓝色少女 (Blugirl) 走秀。随后，艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 转入Women Direct经纪公司，在2010春夏纽约时装周和米兰时装周上为“不三不四”(ThreeAsFour) 、John Richmond等品牌走秀。

真正让艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 获得突破的是2011春夏巴黎世家 (Balenciaga) 秀场上那个完美的亮相。艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 天生的“坚强女战士”气质以及冷静+智慧的成熟感，让她和巴黎世家 (Balenciaga) 的设计完美融合，令海报网编编印象深刻的瞬间，甚至脱口说出“真是不输于吉赛尔·邦辰 (Gisele Bundchen) ”的赞赏之词！
艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 目前在国际超模TOP 50排行榜位列第41位。(截止2011年7月)

艾梅琳·瓦拉德 (Aymeline Valade) 模特档案：

中文名：艾梅琳·瓦拉德

英文名：Aymeline Valade

国籍：法国

生日：1986年

身高：178cm (5英尺10英寸)

三围：85-60-88cm (33-24-35英寸)

头发颜色：棕色

眼睛颜色：蓝色

对自己最满意部分：眼睛的颜色，乐观的性格

模特经纪公司：Women Direct

左眼跳 桃花开 右眼跳 菊花开


他的思念，搅乱了夜里原本的宁静，一路远走，缘分若是多余，就放进别离；再见若是多余，就尽量无情。未知的路上边走边唱，走到洗净铅华，唱到红颜老去。弹指间、还有思念。



不记得是哪一个春季，共同漫步在花的海洋里，你说你愿在每一个秋天，陪我埋葬枯萎的生命。在下一次花开的时候，带着幸福回荡在花开漫野的风里。




曼珠沙华




传说，很久很久以前，某个城市的边缘开满了大片大片的曼珠沙华，也就是彼岸花，它的花香有一种魔力，可以让人想起自己前世的事情。守护彼岸花的是两个妖精，一个是花妖叫曼珠，一个是叶妖叫沙华。他们守侯了几千年的彼岸花，可是从来没有见过面，因为开花的时候，就没有叶子，有叶子的时候没有花。他们疯狂地想念着彼此，并被这种痛苦折磨着。终于有一天，他们决定违背神的规定偷偷地见一次面。那一年的曼珠沙华红艳艳的花被惹眼的绿色衬托着，开得格外妖冶美丽。

　　

神怪罪下来，这也是意料之中的。

　　曼珠和沙华被打入轮回，并被诅咒永远也不能在一起，生生世世在人世间受到磨难。从那以后，蔓珠沙华又叫彼岸花，意思是开放在天国的花，它的花的形状像一只只在向天堂祈祷的手掌，可是再也没有在这个城市出现过。这种花是开在黄泉路上的，曼珠和沙华的每一次转世在黄泉路上闻到彼岸花的香味就能想起前世的的自己，然后发誓不分开，在下一世再次跌入诅咒的轮回。



传说曼殊沙华轮回无数后，有一天佛来到这里，看见地上一株花气度非凡，妖红似火，佛便来到它前面仔细观看，只一看便看出了其中的奥秘。佛既不悲伤，也不愤怒，他突然仰天长笑三声，伸手把这花从地上给拔了出来。佛把花放在手里，感慨的说道：“前世你们相念不得相见，无数轮回后，相爱不得厮守，所谓分分合合不过是缘生缘灭，你身上有天庭的诅咒，让你们缘尽却不散，缘灭却不分，我不能帮你解开这狠毒的咒语，便带你去那彼岸，让你在那花开遍野吧。

　　佛在去彼岸的途中，路过地府里的忘川河，不小心被河水打湿了衣服，而那里正放着佛带着的这株红花，等佛来到彼岸解开衣服包着的花再看时，发现火红的花朵已经变做纯白，佛沉思片刻，大笑云：大喜不若大悲，铭记不如忘记，是是非非，怎么能分得掉呢，好花，好花呀。佛将这花种在彼岸，叫它曼陀罗华，又因其在彼岸，叫它彼岸花。

　　可是佛不知道，他在忘川河上，被河水褪色得花把所有得红色滴在了河水里，终日哀号不断，令人闻之哀伤，地藏菩萨神通非常，得知曼陀罗华已生，便来到河边，拿出一粒种子丢进河里，不一会，一朵红艳更胜之前的花朵从水中长出，地藏将它拿到手里，叹到：你脱身而去，得大自在，为何要把这无边的恨意留在本已苦海无边的地狱里呢？我便让你做个接引使者，指引他们走向轮回，就记住你这一个色彩吧，彼岸已有曼陀罗华，就叫你曼珠沙华吧。

　　从此，天下间就有了两种完全不同的彼岸花，一个长在彼岸，一个生在忘川河边。

1.威治WAGE是个工作狂，他带着围裙在超市里不停地为顾客忙碌着，超市老板知道他在工作吗？不知道，但威治并不介意，威治是丑娃娃家族中最勤劳的，这一点是不是很像你呢？他是非常讨人喜欢的！

2.新可CINKO是这些家伙中最搞怪的一位，这个连牙还没有长出来的小家伙总是喜欢跟着他的哥哥，他喜欢到处逛，看到喜欢的小东西就冲他们吐吐自己的舌头。CINKO是个旱鸭子，千万别让他到水里去！

3.冰蝙蝠ICE BAT是最有魔力的UGLY DOLL ,他总是住在冰箱里，所有他碰到的东西也会变成冰。

4.OX陆军中尉 OX不是一个动物，尤其在拥抱和亲吻你的时候和动物不一样。 OX长了两只那么短的胳膊，他是用他的耳朵来拥抱你的。OX是个魔术大师，他最拿手的把戏就是把你的东西变成他自己的他最想偷的东西就是你的心，如果你可以借你的一只手,一只耳朵或者是一.二块钱给他，他就答应做你的好朋友！

5.托蕾TRAY 托蕾可是所有丑娃娃中心眼最多的，这可不是因为他聪明，而是她有三个大脑，一个长在头里，两个长在眼睛里，他是家族的首领，老是肚子饿！喜欢吃蓝莓，把眼睛都吃成蓝色的了！


6.鲍勃BABO 将会保护你的，如果有一天你很不幸，有人给你带来麻烦，鲍勃虽然有点迟钝，但是他心地善良。他是一个跟屁虫，当你遇到可怕的事情时候，你就会收到他寄给你的美好的问候卡，你就不会感到害怕。鲍勃是一个很好奇又很顽皮的小东西，他可能有时候需要你的关怀和指导，所以你要多带他去更多的地方游玩，你也可以把他独自留在家里，但是要记住，一定要把你的钱包和点心放在它勾不到的地方。

7.楔子头WEDGE HEAD

他很喜欢他看到的东西，不过最终他更喜欢能够理解他的人，他长得也挺漂亮，不是吗？怎样你说他看上起很可怜吗？你错了，你看他站在哪里有多酷！楔子头也很理解你，他看东西的方法与你不一样，所以他就要头朝下倒立着，不过他站的很稳当，你的意思他都能理解。如果有人不理解的，你可以把楔子头倒立举到他面前她就理解你了。楔子头有个好朋友叫OX，他们两个正在准备完成一项特殊使命，就是去证明人类是存在的，在这个问题上很乐意接受你的帮助哦！

M.C.Escher荷兰艺术家 摩里茨·科奈里斯·埃舍尔 M.C.Escher （1898-1972） 埃舍尔把自己称为一个"图形艺术家"，他专门从事于木版画和*版画。
形象化的数学原则和思想
　　说到埃舍尔，首先让人联想到的就是“迷惑的图画”。明明是向二楼上去的楼梯不知为什么却返回到了一楼，鸟儿在不断的变化中不知什么时候却突然变成了鱼儿，这些图画就是埃舍尔所描绘的幻想的异次元空间，它具有不可思议的魔力，征服着人们的心灵。他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异端，后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成，接下来他的画又在年轻人中间大受欢迎，并在世界范围内确立了其不可动摇的地位。
　　1956年，埃舍尔举办了他的第一次重要的画展, 这个画展得到了《时代》杂志的好评, 并且获得了世界范围的名望。在他的最热情的赞美者之中不乏许多数学家, 他们认为在他的作品中数学的原则和思想得到了非同寻常的形象化。因为这个荷兰的艺术家没有受过中学以外的正式的数学训练，因而这一点尤其令人赞叹。随着他的创作的发展，他从他读到的数学的思想中获得了巨大灵感，他工作中经常直接用*面几何和射影几何的结构，这使他的作品深刻地反映了非欧几里德几何学的精髓。他也被悖论和"不可能"的图形结构所迷住，并且使用了罗杰·彭罗斯的一个想法发展了许多吸引人的艺术成果。这样, 对于学数学的学生，埃舍尔的工作围绕了两个广阔的区域："空间几何学"和我们或许可以叫做的"空间逻辑学"。

“如果时尚代表了现在，那么现在正是优雅回归的时刻。” Pier Paolo Piccioli说。这场秀令他和Maria Grazia Chiuri合作掌控Valentino创意的地位牢不可动。“优雅是种颠覆，”他补充道，“真正的颠覆是文化。”在这两位设计师看来，高级定制是一剂调节文化的良方。
Piccioli晦涩的语言实际上解释了这场发布会的悖论之处： 如此的漂亮、浅淡和轻盈怎么能同时有着令人难以抗拒的魔力，即便不算颠覆，但至少也算稀奇。不仅是因为忏悔者般的发型和妆容，或者Freja开场的外套，而是源自整体的圣洁纯净。Chiuri说本系列有个秘密，在褶裥收展、薄纱舞动中欲诉还羞。秘密就是服装包裹着的女孩。如果她包裹的严严实实，她就不够端庄。模特们步履傲慢异样，绝非纯真。
Chiuri和Piccioli的标志设计是精美的——蕾丝、蝴蝶结、花朵、碎褶抽皱——但纤细的背后是对工艺的重笔强调。“寻找空气感，精简重量” Piccioli说。日装和晚装都经历了减法，象牙色绉纱连衣裙的接缝上作了镂空，而晚礼服裙摆上的蕾丝插片令裙裾几若化入空气。
今天的秀加上成衣系列以及上周在巴黎发布的男装系列，你可以确信这两位设计师对Valentino的品牌方向有天才的创想——条理清晰而迷人诱惑，不管从哪个角度来看。

时装秀结束之后，Jill Stuart 在后台说道，“我想让它看起来梦幻多姿，宛如童话一般。”她的春装系列充满棉花糖般的绚丽色彩：嫩粉，浅灰蓝，以及柠檬黄。这也是一直以来我们对Jill的期待，带给我们甜蜜柔和的色彩搭配。一如既往，这次走秀的服装充满迷人的扇形下摆，薄纱吊带裙以及俏皮可爱的印花（比如棕榈树，波尔卡圆点，小鸟等等，如果你仔细观察，还会发现《美少年战士》风格的娃娃图案）。

受丹麦艺术家Evren Tekinoktay大胆的层叠拼贴艺术启发，在此次春装系列中，Jill Stuart尝试面料上的创新。比如看起来好像起皱床罩一样的厚质丝上衣和裙子；或者身着合体的爆米花针织衫的新晋模特Karo Mrozkova。模特Ruby Aldridge身穿的两套一幅，可谓是本场最靓的看点(当然，Ruby总有魔力让任何东西都看起来很棒)。第一轮走秀，她身着大色块的拼接夹克；第二轮走秀时，腮红色短款套装，搭配水磨石色的彼得-潘图案衬衣。有时候，Stuart的服装带着些许孩子气的可爱。但是适合它的女孩会穿出这套一幅性感甜美的一面，就比如秀场前排耀眼的模特Jaime King（当然身上穿着的正是Jill Stuart）。


纽约：2011/09/10




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人如果无法在心底深处感受灵魂的所有向往，情感才会变得残缺。


青春期的男生可以在一百个人面前极尽丢脸之能事，还兼洋洋得意——只要其中没有他喜欢的女孩。 　　
青春期的男生可以在篮下被盖一百次火锅，还觉得打篮球是件有趣的事——只要附*没有他喜欢的女孩。 　　
青春期的男生可以因为成绩差劲、上课捣乱、跟墙壁说话，变成某种反其道而行的英雄——只要他不需要坐在喜欢的女孩的前面。

爱情不是人生的全部，却是我人生的味道。
　　
越是深沉的痛苦，代表我曾经爱得越饱满。
　　
每尝过一次爱情，我都能获得无与伦比的勇气，在跌倒的时候吹拂伤口，然后重新站起。
　　
总是以祈求着“永远在一起”的心意追求喜欢的女孩，是我的爱情之道。
正因为如此，当我昨晚对女孩告白时，尽管还是被婉转拒绝了，我依旧能义无反顾信仰着我独一无二的热血爱情。
　　

每个女孩都是我们人生的烛火，照亮了我们每段时期疯狂追求爱情的动人姿态，帮助我们这些男孩，一步一步，成为像样的男子汉。 　　

我们所要做的，就是再多喜欢那女孩一点。再多一点，再多一点一点。 　　

只要够喜欢，就没有办不到的等待。 　　

就可以一直靠信仰爱情，坚持下去。 　　

“柯景腾，我希望可以给这个女孩幸福。”廖英宏的声音再度充满元气。 　　
“不是尽力，是一定要做到。”我握拳，眼泪还是忍不住落下了。 　　

如果我的爱情回忆在化为一份记录性书写时，有任何的意义，那便是希望每个读着这些故事的男孩女孩，都能从中获得一点点，相爱的勇气。 　　

如果爱情不能使一个人变成*常不会出现的那一个人，那么爱情的魔力也未免太小了……不是我们日夜祈手祷盼的，那种够资格称为爱情的爱情。 　　

恋爱中，可以花尽种种心机，运用策略打败对手，但做自己是很重要的。 　　

或许，根本是最重要的。 　　


“如果到最后让沈佳仪深深爱上的自己，并不是真正的我，那我所做的一切又有什么意义呢？” 　　

所谓的厉害，就是…… 　　
“让这个世界，因为有了我，会有一点点差别。” 　　

而我的世界，不过就是你的心。 　　

“那是别人。我不是别人。别人送花恶心，我送花，还可以。”

杨过有小龙女，我有沈佳仪。
杨过有龙女花，我有小耳朵。
而杨过有大雕，我有许博淳。

他妈的这不是命运使然是什么！ 　　
我感到很害怕。
我极度恐惧，自己不被允许继续喜欢这个女孩。 　　

那种事情发生的话，可以想见我的生命将如虚踏河面的叶，纵使漂浮在潺潺流水上，却仍将渐渐枯萎。 　　

我会继续努力的，这辈子我都会继续努力下去的。 　　

你就耐心等待，我追到你的那一天吧。
请让我，继续喜欢你。 　　

有人说恋爱最美的时期，就是暧昧不清的阶段。 　　

彼此探询对方的呼吸，小心翼翼辨别对方释出的心意，戒慎恐惧给予响应。

每一个小动作似乎都有意义，也开始被赋予意义。 　　

走在一起时，男生开始留心女孩是不是走在安全的内侧，女生则无法忽略男生僵硬的摆手，是不是正在酝酿牵起自己的勇气。 　　

女生迷上恋爱心理测验，男生开始懂得吃饭时先帮女生拆免洗筷的塑料套。 　　

一切一切，不只是因为自己想“表现得好”，更是因为自己的心里出现一个位置，独属于地球上另一个人——那一个人。这种机率大约是，五十七亿分之一。 　　

对我来说，告白如果只关心成不成功就太逊了，因为“如果一旦成功了，就不会再有下一次的告白了”。

告白当然要成功，所以紧有一次机会。
因为紧有一次机会，当然就得想办法让告白漂漂亮亮，永生难忘。
　　
喜欢对的人，身上会发光。 　　
持续发着八年的光呢。 　　

如果告白的方式，竟然可以决定女孩“会不会喜欢男孩”或“会不会答应与男孩”，那么“喜欢的定义”就几乎与爱情脱钩，变成一种只讲浪漫花招，而不深入真正本质的东西。


所以在我心目中爱情的样貌里，
如果女孩够喜欢男孩，
即使男孩是一边打哈欠一边告白，
女孩九成还是会答应与男孩交往，
剩下失败一成几率，
就是男孩有毁灭性的口臭这件事在打哈欠告白的瞬间，
歼杀了女孩对男孩的喜欢。
算是意外。 　　

既然告白的方式紧紧是表象，
告白的结果不会因此而改变，
那么“苦苦思考告白时机”或“如何在惊喜中让对方知道自己的爱意”这件事，难道都只是愚蠢的把戏吗？ 　　
不，反而格外珍贵了。 　　
那是一种心意。 　　
每个人都想要让心爱的对象在见识到自己的喜欢时，
能过拥有最好的心情，
好在记忆相册本里存留最深刻的一页。
所以我们挑场合，选时间，制造气氛，为了他，为了她，为了彼此。多么诚恳的心意。 　　
“最强”这两个字，就是男子汉最好的奖品。 　　

再见，再见，再见。你永远都看不见我放弃的背影有多么伤心，我的幼稚出自我热血的根性，就是靠着这股热血，我才能喜欢你这么久。 　　
而这份热血，竟成了你否定的无谓存在。 　　


人生没有意外，只能说是命运使然。 　　
错过了听见神气魔咒的时机，却因为一场荒谬又热血的怪比赛，让我与深深喜欢的女孩从此在爱情的路上分道扬镳，各自化作一条线，在人生的路上奔驰。 　　奔驰，却又彼此缠绕。 　　不久后，我交了女朋友。沈佳仪也交了男朋友。 　　但我们之间的故事，却没有因此结束。 　　八年的喜欢，让我们之间拥有了更深刻的联系。 　　比情人饱满，比朋友扎实。 　　那是，羁绊。 　　我们总是在这个世界上，寻找跟我们“连接”的另一个人。 　　连接的方式有很多种，有的连接是一种陪伴，有的连接是一种互相取暖，有的连接则是一种淡淡的默契。 　　通过爱情而连接的伴侣，则是我们最向往的关系。 　　不管你装得再怎么像普通朋友，我还是可以感觉到你对我的喜欢……不，应该说是重视。你对我，很重视。让我觉得，自己很幸福。我很喜欢，你喜欢我……我只是觉得，他不够喜欢我。经历过你是怎么喜欢我，我就会觉得其他人对我的喜欢，无论如何都没办法跟你相比…… 　　我也很喜欢，当年喜欢着你的我。那时侯的我，简直无时无刻都在发光呢。 　　我对你的喜欢，原来一直都是有响应的，而不是我一个人在跳舞。对我很重要。我的青春，不是一场独白。 　　

人生不是一个人的，喜欢，也不是一个人的。 　　我已经将另一个女孩嵌进我的人生，那女孩的人生亦然。我无法掉头就走，那也是我珍贵守护的爱情。 　　没有结果的爱情，只要开了花，颜色就是灿烂的。 　　见识了那道灿烂，我的青春，再也无悔。 　　一场名为青春的潮水淹没了我们。 　　浪退时，浑身湿透的我们一起坐在沙滩上，看著我们最喜爱的女孩子用力挥舞双手，幸福踏向人生的另一端。 　　下一次浪来，会带走女孩留在沙滩上的美好足迹。 　　但我们还在。 　　刻在我们心中的女孩模样，也还会在。 　　豪情不减，嬉笑当年。

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浩浩荡荡、热热闹闹一批人坐下来，苏打绿的成员总共有六个人，大部分是大学刚毕业和刚考上研究所的年纪，访问他们比较像是老师在课堂上问问题，丢出一个问题之后，总会有一小段不知道谁该要回答的尴尬沉默，接着就是彼此互相推讬，嚷着要推派哪位代表回答。

渐露头角

苏打绿的成员多半是政大的学生，鼓手小威、贝斯手馨仪以及主唱青峰是在附中时就组团，大家不约而同考上政大，中间经过几次团员的更迭，电吉他手阿凯、吉他手阿福的陆续加入，最后则是在去年入团的提琴手阿龚，完成了现在的阵容。苏打绿之所以叫苏打绿，怪名字并非有什么深沉的涵意，纯粹只是因为团员觉得“苏打”很适合用来形容自己的音乐，而主唱青峰喜欢绿色，“苏打绿”的名字就此拍案。

今年的海洋音乐季获得了评审团大奖的苏打绿，很幸运地在当场便得到知名制作人林暐哲的邀约，有机会进入唱片市场，发行单曲唱片。“林暐哲自己到后台找我们，递名片给我。”青峰说：“我当场就吓傻了，马上跑去跟其他团员说：‘ㄟ！他是林暐哲耶！’没想到他们的反应居然是：‘啊？林暐哲是谁啊？’”

其实在林暐哲之前，已有许多识货的音乐人，向苏打绿探寻过发片的可能，但最后却都无疾而终。“因为他们有的想改变我们；有的只想接收我们音乐里的某个特点，我们都不能接受。”馨仪说：“但是林暐哲同时接收我们的优点和缺点，不试图改变我们，而是让我们的优点发扬光大。”

无法归类

苏打绿的音乐很难定义，它有点像英式摇滚，但又不完全是。这也许和六个成员，对于音乐的启蒙和品味都大不相同有关。鼓手小威的父亲是牧师，从小听教会音乐长大；阿凯的音乐启蒙是大学学长介绍他听的齐柏林飞船；阿龚4岁就开始学钢琴，受到古典乐的薰陶最深；青峰在国中以后，接收姊姊留下来的国语流行唱片，开始听王菲的《天空》；馨仪喜欢日本摇滚乐；团长阿福高中时就到民歌餐厅演唱，不过当他说出自己拥有的第一张专辑是Back Street Boys时，马上受到团员的一致炮轰：“亏你说得出口！”、“超丢脸的你！”这样多元的音乐喜好和风格的撞击之下，造就出苏打绿无法归类的音乐风格。即使彼此的音乐品味互不相同，但大家在创作编曲时，都会抛弃成见，讨论的只是：这东西好不好听？彼此喜不喜欢？

6个人拿起乐器、阵仗摆开，在熙来攘往的西门町拍照的确是一件很招摇的行为，惹来不少人驻足围观。有个男学生怯生生地拿起相机问我：“可以拍照吗？”我好奇回问：“你知道他们是谁吗？”男学生说：“当然知道，他们是苏打绿啊！我超喜欢他们的歌。”

这是苏打绿的第三张CD， 三首从未发行过的新歌 "Believe In Music" " I Don’t Care"，跟 "蜘蛛天空"，是 2004年7月24号在The Stage现场演出的录音，里头还有两支 Music Video，所以也可以叫做AVCD。

有人说苏打绿的现场比录音室好听，其实现场录音是个相当严酷的考验，录音室可以错了再来，现场演出却只有一次机会。当然，以现代的录音技术，是可以修补当天演出的错误，但是这张唱片的后期制作，苏打绿完全没有任何一点重唱，重弹的部份，制作人只是尽力的捕捉当天现场演出的氛围。

因为相信音乐的魔力，相信苏打绿现场演出的魅力，相信音乐不该作假。所以说，就这样吧，让永远变成永远，一个美好而传神的记录。那天的苏打绿很摇滚，跟之前的两张单曲"空气中的视听与幻觉"及"飞鱼"的风格非常不同。

这个想像力无穷，无法清楚界定曲风的新秀乐团，带着一种台湾年轻乐团中罕见的早熟态度和技术，勇敢的挑战自我极限，用令人喘不过气的爆发力飙起了摇滚，却依然保有原来的华丽美感，这就是苏打绿，永远带来猜不到的惊喜。

ok love 苏打绿