照片和扫描件的区别

姓名：Soo Joo
出生在：韩国首尔。
昵称：“Sooj。”
成为模特的原因：“在一个商店购物的时候被星探发现。”
风格：“有时候凭直觉，有时候很情绪化。”
时尚贴士：“乐于冒险，接受或参考他人的建议，但应该有自己的判断能力。”
偶像：“David Bowie 和 Charlotte Rampling。”
最喜欢的衣服：“我的好朋友Winston 送我的一件黑色　Yves Saint Laurent 复古感绒衣。”
时尚意味着什么：“时尚使我以不同的方式表达自己，我热爱时尚。”
休闲时间：“和我的乐队搞音乐，阅读，或者看电影。”
爱好：“不同的音乐和电影流派总是令我深深地着迷，我总是最大限度地涉猎其中，现在我正沉迷于　David Lynch　的作品中。”
日常生活：“有时会出去闲逛，或者着手做上述提到的那些兴趣爱好。”
计划：“学*并且创作音乐作品。”
梦想：“保持快乐。”
包里有：“iPhone，耳机，洗发水。”
想去：“丹吉尔、伊斯坦布尔、*壤。”

有时候，心里会莫名的难受，却不知道为了什么。

有时候，同周围的人说说笑笑，却觉得异常寂寞和孤独。

有时候，静静的看着窗外，会觉得自己是个很容易被遗忘的人。

有时候，冷眼看着身边的人吵吵闹闹。

有时候，觉得这个世界真的很假很虚伪。

有时候，真想就这样从这个世界上消失。

Different people do the same thing for you，which would make you
feel extremely different．Because what you care for is not the thing，but rather
for the person who do it.
不同的人，为你做同一件事，你会感到天壤之别。因为我们在意的，往往不是人做的事，而只是做事的人.

In the world of love, not who I am sorry who, only who does not know how to cherish.
在爱的世界里，没有谁对不起谁，只有谁不懂得珍惜谁。

真希望变回小孩
因为摔破的膝盖比破粹的新更要容易修补

两个人的寂寞，别人很难懂，也不会懂。

也就是Miuccia Prada敢用“极简巴洛克”来形容这场秀，其灵感源包括医院手术服、70年代大号罩衫和爵士名伶Josephine Baker。四处去找寻“新颖”的代名词，她决定了“勇敢、大胆和显而易见”——最后一个是典型的模糊用语。也许显而易见的是鲜亮的基础色色块；热带丛林织物印花和条纹宽檐帽；或者明朗的夏日感橙色加热粉宽条纹连衣裙。还有更多新奇创意令这个系列值得入选Prada的丰功伟绩殿堂。首先那些大号罩衫，汲取了巴洛克室内装饰卷纹图案，再以兴高采烈的卡通方式组合香蕉和猴子，就像是20年代Josephine Baker在Folies Bergère剧院演出的海报（模特一丝不苟的小波浪卷发也在呼应Baker）。但有一件极其优雅的白色吊带裙绝不卡通，裙身上有类似Baker的人形轮廓在彩色曲线图案中妖娆起舞。
Prada故意用橙色、绿色、蓝色和放射的紫罗兰色来渲染普通的棉布套装以传达强烈感，就像最出格/普通的制服。这个主题在所有的条纹中延续。囚犯、邮差、水手，井然有序：制服灵感可能源自她上一季同样奇特的男装系列，但又是对之前秋冬女装轮廓的变革。这一次，魅惑来得更为直白，模特手中波普色彩的披肩，Pat McGrath创造的默片式妆容，终场走出几件性感的黑色的裙装，同时老旧的探戈唱片支离破碎的乐声都强化了这一点。Miuccia的意图无比清晰，正如她在后台所说的：“是放手一搏的时候了。”以此为格言，再加上点运气，将会改变世界。

Marlene Dumas出生在1953年的南非开普敦，20岁左右就来到荷兰，一直在阿姆斯特丹学*
、生活和绘画。

Marlene Dumas 是当前最引人注目的女性画家。常被称为“精神表现主义者 ”， 她的含
有性隐喻的绘画暗示了现实世界的精神混乱。她笔下的人物多是女人、儿童和有色人种，
他们美丽、柔弱。但是对于这些容易受伤的弱势人群，杜玛斯的作品不提供观众任何安慰
，她破坏了图像最根本的叙事、交流功能，剥光了美好的外衣，因而挑起了困惑和恐惧。

Marlene Dumas 的画面通常线条粗重、色彩单纯，而且极少修饰，模糊了再现性和抽象性
、绘画和素描之间的界线，没有任何观念的禁忌。没有细节的描绘，寥寥数笔，绘出生动
的人物形象, 她用对比和模糊的方式表现人物心理和精神状态的不*衡，质疑我们所*以
为常的视觉和心理的定式，挑战普遍性的价值体系。Marlene 作画的过程，居然是把墨泼
在画纸上，然后随着水墨的流转勾勒人体的曲线，再用炭笔点化出五官。一位西方画家对
水和墨的把握如此自如，而用水墨描画的人体能有如此张力。她在2000 年参加上海双年展
后被国人熟知的，并且被认为可能会开拓水墨画人物的新方向，许多国内画家受到她的影
响.

Marlene Dumas 利用杂志、电影等各种摄影图像，她的画面如同社会学研究，坦率地呈现
了种族、性别、宗教等等问题，揭露了“文明的”人类本质中令人难以置信的荒谬，令人
感到既亲密又疏离。杜马斯并不在乎主题的表达，注重的是人物情绪的流露. 她作品中的
人物具有一个共同点：他们都在从不同的角度凝视着我们, 画面中人物对观众坚定的凝视
暗示着他们的生存状态挑战了我们的道德观和社会意识形态, 映射了人性中普遍存在的脆
弱和压抑。在看似不经意的安排下，马琳?杜玛斯所表现的美不在于现时的、表象的感官愉
悦，而存在于希望与失望、被珍爱的被遗弃的永恒裂痕之间。


批评家认为，她将**的愉悦与概念主义批判相结合。Marlene Dumas，用线条和色彩表现
人的本质。作品的魅力其实是由于她人本身的复杂与绝望。她在评价自己的作品的时认为
她是“画家中的画家”，她把愤怒、忧伤、爱和悲凉，从摄影和电影的世界，重新带回到
画笔的世界。她用她的作品蛊惑这个肮脏的世界，她的作品像是披着一件花仙子的外衣，
有时美丽无常，有时肮脏更甚于这个世界。人们既喜欢她又害怕她，因为这个女人总是在
讲真话，不分场合、无论时间，视野遍及世界的每一个角落，所有好的或者不好的生活都
未能逃脱她的猎杀…….

主要讲述的是在被认定为世界遗产的玉仓神社出生长大的铃原泉水子和作为神社最高神官的祖父一起生活，而在上初中第三年的春天，突然被推荐进入东京的高中就读。此外泉水子父亲的友人兼她的监护人的相乐雪政，让作为山伏在积累修行经验的自己的儿子相乐深行与泉水子同行，起初，泉水子与深行也互相讨厌对方，但当一件怪异的事件发生在今年以“战国时代”为主题的学园祭上，他们的关系便产生变化。在这事件中，泉水子得知她是姬神的最后一名依代，而深行则是泉水子的山伏守护者。作为姬神的最后一名依代，作为濒临灭绝的姬神依代，泉水子与深行将展开改变世界的事件。