四开的画

Chiya
9月8日处女座，生于香港。国内新锐插画家。育有肥猫Romo & DolDol！同人组LAPUS成员之一。 最喜欢画女孩子、以及微温的红茶与肥猫！最讨厌惊悚电影影和虫虫。

09年开始专职图书插画、绘本和漫画，并一直活跃于同人作品的创作活动，同人组LAPUS成员之一。
绘本作品《水色纸飞机》和《美女与野兽变奏曲》分别获第六届和第七届金龙奖最佳绘本漫画提名。曾为台湾角川第二届轻小说赏铜奖作品《凤神医》担任插图工作，目前为天闻动漫出版的第一本绘本集《种彩虹的女孩们》绘制插画，并在漫友文化刊系发表绘本、漫画作品。
星座：处女 　　
喜欢的漫画插画家：羽海野千花、森熏、入江、亚季等。 　喜欢的故事类型：治愈或是角色成长的故事。 　　
喜欢旅游的国家：瑞士、法国。

作品：

同人—— 　　
《LAPUS》系列（与好友一起制作的本子，与CWHK20推出） 《A LONG TIME AGO》（童话本） 　　
《SODA》（第2本个人本，全彩） 　　
《LEUKA ANTIQUES》（第3个个人本，2009.8 ） 　　
《庙会》（第4本个人本，中国风，2010.2） 　　
内地出版—— 　　
《薄荷》（2011年9月20日，天闻角川推出上市，收录*年来的精美插画） 　　　　
《种彩虹的女孩们》（天闻动漫2010.10） 　　
《童话之森》（已进入紧张制作阶段，9月底上市，16K大小 收录了以下四个短篇以及新增《水色纸飞机》番外） 　　　《FINDING UNICORN》（收录于《A LONG TIME AGO》中） 　《水色纸飞机》（收录于漫友文化出版的短片精华集《虹色记忆匣》中）
《穿靴子的猫》（收录于《约绘》NO.4夏音号《虹色》中） 《美女与野兽变奏曲》（收录于漫友文化出版《金色协奏曲》中） 　　
《12王子》（刊于《漫友.动画100》第216期） 　　
《魔法衣橱》（前5回登刊《漫友》现刊于《约绘》） 　　台湾出版—— 　　
《凤神医》（2010.9 台湾天闻角川出版，华澪 著，chiya 绘）

加藤彩(Aya Kato) ,女,1982年1月14日出生,现居于日本爱知县濑户市.　 　　加藤彩 (Aya Kato) 2004年毕业于日本爱知教育大学,就读艺术及图形图像设计专业,从2005年开始,就跻身于日本的插画家行列.加藤彩 (Aya Kato)为日本、美国、西班牙等国家的知名杂志绘制插图,并参与电视广告的制作.目前她主要从事印刷及插画设计.

加藤彩作品风格
　　日本插画设计师加藤彩以其独特的诡异华丽古典的画风闻名于国际画坛,加藤彩前期作品多为夸张变形的人体,充满印度式华贵与性隐喻.*期作品色彩张狂炫目,充溢着日式风格,以及对称、和谐、多重的佛教气息. 　　
加藤彩呈现出一种融古典和当代于一体的诡异与古典之美.加藤彩对传统的日本风格和古典的西洋文化的完美结合是现代艺术作品的精髓,她在日本风格上的表现,受到了日本武士道精神的影响.另外一方面,她也对拥有悠久文化和历史的古老建筑情有独钟.这种风格令人联想到19世纪英国的著名插画艺术家比亚兹莱,因此,加藤此被欧美艺术界誉为"东方的比亚兹莱".
从日本传统艺术中萃取精华 　
加藤彩不但从日本的传统文化中萃取精华,又巧妙地将她所热爱的这一切以画的姿态传递给热爱艺术的人们.加藤彩的作品呈现出浓郁的日本文化,画风充满了日本的古典美及现代美,并且添加了现代的华丽感. 　　
加藤彩的画里融入了漫画和时尚的元素,大量运用日本传统的和服.又借童话故事或宗教传说为主题,文化的写照在她的画作里恣意流露.创造了结合东西方绘画特点的加藤彩的图像世界.充满漫画、时尚等元素 　　
加藤彩绘画作品呈现出华丽、梦幻、迷惑众生的,诡异的迷人画面.画作的美除了在色彩和形式上有所体现,更是画面人物气质与感觉的结合.张扬肆意的笔调,姿态华丽的女子,画布上浓烈眩目的色彩带着深入骨髓的妖娆和魅惑,仿佛一幕幕颓废奢华的剪影.这就是加藤彩,一个日本女生展示给世人的奔放和执着.那份奔放笔触,那细致画风,那无人能敌的超然形象表现力.呈现出让人置身于梦幻的,唯美的仙境的图像世界,以及一种融古典和当代于一体的诡异与古典之美.
编辑本段加藤彩绘画创作类型
一、古典.
加藤彩的绘画图案性极强,图像利用古典的形象.如:线描的古装女孩,凤凰,月、云等,有的是从传统绘画中直接引用;　　
二、华丽.　　
加藤彩的作品多用金、红、黄、蓝等的对比或渐进的并置的色彩.有着维也纳分离派艺术家克里姆特(Gustav Klimt)作品的意味;
三、阴郁. 　　
在表现华丽的同时,还有一类作品,具有阴郁的氛围,采用墨色、抽象性因素;
四、扭曲. 　　
她偏爱线性绘画,对线的运用比较纯熟.随心所欲地引出了形象扭曲,画出了画家的心象和情感.作品《新生》(I am Born，2008)结合了中国传统文化中的凤凰涅盘和西方维纳斯的诞生传说,引用了凤凰、青竹和古典仕女形象,以线描勾勒,以*涂手法填充绿、蓝、黄、白等对比颜色,描绘了"我"的诞生的那一刹那,营造了一种神秘、幽深、阴郁的氛围,吸引着观者的视觉,也表现出了一种艰难的痛苦与初生的喜悦的深刻哲理.人生如此,艺术亦如此.《八歧大蛇》(Yamatanoorochi,2004)以日本《古事纪》中记载的一个传统故事,表现了怪物吞噬被献祭女孩的一刹那,采用了黑与土黄、白色的对比,依靠线描的手法,充分地描绘出了怪物的贪婪、女孩的羸弱和气氛的恐怖.
加藤彩作品的色彩运用
加藤彩的插画作品在色彩上有两种趋向:一类是绚丽,含有浓厚的商业广告味道,这其中汲取了日本传统绘画,尤其是浮世绘色彩的营养;另一类是黑白或素雅的色彩,图像变形而具有张力,追求中国画的意境.
加藤彩作品艺术价值
加藤彩用其华丽的作品给人们营造出一种全新的和谐世界,描绘内心灵魂世界的美丽事物,展现出新一代女性的风貌. 　　
加藤彩属于年轻的80后一代,但她的作品风格已趋纯熟,在国际上已崭露头角,并受到众多年轻人的追捧.传统艺术,对加藤彩起到很重要的作用,她想把民族精神传递给下一代,唤醒每一个人身上潜在的热情,她把这一愿望注入了作品之中.使观众想起他们自己的历史、祖先和真实的愿望,就像艺术家本人所说的:"这是我的祈愿,它构成我所有艺术作品的基础."观者可以从她的作品中感受到这种特点,表现出她的内心情绪和对生活的热爱.她通过作品,创造了一个所有人的心灵都和谐统一的梦幻世界.她在艺术作品中以令人震惊的视觉效果,包含了对充满流动着的建筑,迷人的美女,极其明细的植物幻境的形象.而进行了清晰的描绘.

我的闺秘是花儿 不需要我解释太多
你们总是能在别人没发现我在想什么的情况下 发现我的情绪并且永远那么理解我 懂我
和你们在一起总觉得像亲人般温暖 可以无话不谈 没有什么开不起的玩笑
我们一起说着过去 想着未来不论我们分离多久多远 我们总是牵挂着彼此
就算不说话 也不会尴尬见面就诉苦 发牢骚
然后再说点私密事儿我愿意一辈子陪你笑 陪你闹 陪你哭 陪你疯我们一起变老
直到牙齿掉光的时候 还能穿着花裙子在床上聊着八卦我们从陌生到熟悉
一点一滴的积累我们的感情再累也要陪我聊天 再忙也要陪我玩
感谢生命中你们一直对我不离不弃结婚我必须是你的伴娘 你的孩子必须叫**妈
变成老太婆必须约出来喝茶叙旧你们是我最大的收获

【闺蜜·私房话】 送给所有的好姐妹。

曾经，我害怕有一天，我们坐在同一个地方，但是却只剩下沉默，
曾经，我害怕有一天，我们走在同一条路上，但是却没有等待，
曾经，我害怕有一天我们伫立在同一个路口，但是却走向各自的方向。
现在，我所害怕的都兑现了，我很好，只是很想你。
我亲爱的闺蜜 我很好只是我很想你。

见面就诉苦，发牢骚，然后再说点私密事儿。

一辈子的朋友就是：理解你的过去，相信你的未来，并包容你的现在的人。

你要知道，就算大雨让整座城市颠倒，我会给你温暖怀抱。

闺蜜，即使我们不再是抬头不见低头见，但你还是很清楚我顺不顺利心不心烦。

闺蜜就是，当我睡不着的时候，你也甭想睡。

吵架也好，斗嘴也好，开心也好，出气也好，你永远是我心中最好的死党。

我亲爱的闺蜜，你的微笑是半开的花朵，里面流溢着诗与画，还有无声的音乐。

闺蜜是一辈子的情人，虽然不能时时见面，虽然不能及时分享彼此的开心与悲伤。
可是如果有一天，我们再遇见，亲爱的，一切都不会变。

只要一个电话一条短信，就还是能在那个老地方。
看见你站在那里等我，我们都不曾离开。

你知道我喜欢的糖果，喜欢的衣服，喜欢什么样的男人，了解我是怎样的性情，接受我不大不小的脾气，为对方保守小秘密，而且还因为对方恋爱了而小小的难过，觉得你不要我了。
即使我们消失在彼此的生命里很久很久，却依然念念不忘。

我要的好朋友，不是有了男人就可以轻易取代，不是找了我不讨厌的男人就瞒着我不让我知道。
是交往前问我的意见，因为她知道我不会靠自己情绪任性的拿她的幸福开玩笑。

我要的好朋友，不会因为谁谁说我的不完美就逼我改掉。
是即使我不完美站在她身边仍然是她的骄傲。

我要的好朋友，不是听到我在背后中伤她的流言蜚语就要撇清关系。
是站起来说她知道我对她的好相信我不曾如此，警告那些八婆不要挑拨我们。

闺蜜是当你难过泪流满面的时候，在你身边抱着你说没关系。
让你可以更肆无忌惮的哭，肆无忌惮的流泪，然后酣睡在她怀里。

最好的朋友是你们同坐在门廊上一同散步，不需要任何言语，然后各自走开，
但是感觉却象刚刚进行了一次最好的交谈。
我们确实不知道我们拥有的是什么，直到我们失去它，我们也确实不知道我们想念什么，直到我们得到它。

我们总是手牵手一起上学放学，互相说着经历的笑话或糗事。
一边说一边手舞足蹈，嗨完以后发现怎么周边的人都看着我们。

姐妹是什么？闺蜜是什么？我想说姐妹是一起逛街一起喝水一起做些丢人的事却都一起承担。一起逃跑一起挨骂。闺蜜则是在你心情不好时难过时却都依旧在你身边，安慰你，叫你不要伤心难过。无论怎样，多久也好。有些感情有些回忆还是会抹不去。

最害怕的就是看到自己的好朋友跟别的朋友玩的很high，然后我被丢弃在一旁，
这种感觉比被人甩了一巴掌还要难受。

别以为不经常见面感情就淡了？
告诉你，就凭咱过去的交情，咱就能在彼此世界里猖獗一辈子。
要问姐妹做多久，心跳多久就多久！

多么希望我们长大以后没有名利的牵绊，你可以随便踢开我家的门招呼也不打地随意开我的冰箱。
喝我喝过的可乐，吃我吃了一半的蛋糕，没心没肺地开我玩笑，骂我是白痴笨蛋大傻瓜。
最后还悄悄替我收拾了房间，却不问我最*过得好么。然后两人一起不顾形象地傻笑，什么烦恼都滚一边去。

我要的闺蜜，不是给我看到的都是她的笑脸，坏情绪都找别人发泄。
是会对我大喊大叫把我当垃圾桶倒苦水发牢骚，因为她清楚无论怎样我都不会转身离开。

我爱你，不是因为你是一个怎样的人，而是因为我喜欢与你在一起时的感觉。
我喜欢与你在一起，肩并肩的坐在一起。闭上眼睛，听着音乐，享受午后带来的阳光。
我们都可以不说话，因为我们可以用心来感应。

因为是闺蜜，你讨厌的人即便不碍我事我也会讨厌，你不喜欢做的事我也不会做，
你讲谁的坏话兴奋时我也跟着附和，我想去哪里都想你陪着，
一旦发生了什么事我立刻说给你听告诉你我无助了，然后就等你拯救我，
别人说我们同性恋的时候，我们都相视一笑然后说一句：你羡慕吗？

嘴硬心软、直言无忌。当别人都赞扬你的时候，只有她们能一句话噎死你。
可当你心情不好的时候，也只有她们能陪你哭。感谢那个一直默默支持的闺蜜。

如果有一天，你心动了，恋爱了，我不会说什么，只会把祝福送给你；如果有一天，你受伤了，疲倦了，我还是不会说什么，只会把肩膀借给你靠。

我们之间，从一开始不熟，变成那么亲那么深的闺蜜，回想起来都会挂起微笑。

我只知道我走到哪里都会回头寻找你，我过得好不好都要让你来陪我。
因为身边少了你，我真的不完整，我丢的不仅是挚友，而是半个自己。

我们有着或多或少的相同的爱好，哪怕只有一点点。
只有在你们面前的那个，才是最最真实的我。
我们一块腐一块抽，被旁人当神经病也笑得灿烂。
我们约定着，总是有那么那么多的以后，其实只是分不开。
我们好到会经常被人说有同性恋。
其实我们会经常吵架，却总是厚着脸皮磨回来。

从陌生到熟悉，一点一滴地累积我们的感情。有种快乐除了你，任何人都没法给予。
你总是那么仗义对我充满耐性，把我爱进骨子里，再累也陪我聊天，再忙也抽时间陪我玩，
感谢生命中里有你一直对我不离不弃，结婚我必须是你的伴娘，
你的娃必须叫**妈，变成老太婆必须约出来喝茶叙旧。

亲爱的，原谅我渐渐少去的问候。有一种感情，不再浓烈，却一直存在。
我们不能时时在身边，好像电话短信也没有了，
我们不能第一时间分享彼此的快乐与不快乐，好像变的冷漠沉默了。
可是如果有一天，我们再遇见，亲爱的，那当初的一切不会变。

闺蜜以前都被我们称做好友，死党啥的，现在的称呼可以说是越来越小资了。
只是再怎么变，我们依然是各自的女友，依然没心没肺的胡侃一通，
在失恋的时候一起哭一起闹，酩酊大醉时，相互拥着回家。

我不想做你最爱的人，但我想做你最亲的人，
我不是离你最*的人，但我希望是最懂你的人，
我不是可以时刻陪伴你的人，但我却是最牵挂你的人。
希望有一天你不经意的在记忆末端想起曾经有一个人给过你最真的心。
我会倚着岁月的痕迹一如往昔思念着你，当红颜渐成白发，是否能如约而至？

我有个好闺蜜，只要我不高兴了。她就会变出很多美食，邀我去唱歌，和我一起拍大头贴。
她会带我去看电影，带我去喝咖啡，听我诉苦，陪我聊天。

我的闺蜜就是那个，和我睡过一张床，失恋之后一边恶狠狠嘲笑我的眼光，却一边对我说过来她这里散心，一个电话就可以的人。

见不到你的时候，心里有好多话想和你说。
你在身边时，觉得静静的靠着你，即使不说话，也很好。

关系越好的，往往是越爱损你的。和她说话时，你总是能自动屏蔽那些不爱听的。
你的毛病她永远比你更清楚。碰到你以前喜欢过的人，她总是特别激动地喊你快看。
有了小秘密，总是第一个想跟她分享。
其实，最关心你的，永远是那个最爱打击你的人。

约上三五好友，哪怕一个两个，说些不三不四，不着边际的话，
看些没心没肺，不痛不痒的碟，然后再胡吃海喝，举杯把盏。
青春，是我们不管不顾，不可收拾的疯狂。

我迷糊，粗心，很大意，不但经常写错字，也偶尔会算错一加一。
但是，有个题目却永远不会忘记，你+我＝我们，这就是闺蜜的定义。

亲爱的，我愿意分担你的不快乐，只是当你的世界下雨时单纯的为你撑起一把伞。
请你不要封闭自己的心，一个人承受那么多。你知道的，只要你想，只要你睁开眼
你从来都不是一个人，我，一直一直都在你的身边。

长大以后会是什么样子，会不会像现在一样，难过的时候可以大哭靠着你肩膀，开心的时候可以大笑牵着你手。可以肆无忌惮的说着我们想说的话，可以肆无忌惮的做着我们想做的事。

闺蜜哪天你要闪电结婚，请先帮我找一个好男人，别一个人去幸福不理人。 哪天你不小心就变成女强人，别忘了是我劝你要认真，无论再忙都要陪我聊聊心声。

我愿意一辈子陪你笑，陪你闹，陪你哭，陪你疯我们一起变老，直到牙齿掉光的时候，还能穿着花裙子在床上聊着八卦我们从陌生到熟悉。

我最大的幸福是拥有一个相知相惜的爱人的同时，还有一群宛如蓝宝石一般珍贵的好闺蜜。

《食梦者》是大场鸫和小畑健继《死亡笔记》后再度合作的作品。主角是以漫画家为目标的少年，开始连载号的卷末评论大场表示“想要作比较朴素的内容”。主人公真诚是一名初三的学生，和大多数人一样只想顺其自然的生活，他有着绘画的才能同时暗恋着同班的亚豆。一天下课后，他发现自己画有亚豆肖像的笔记本忘在学校了，为了防止被别人发现这个秘密，他急速的跑回了学校。而他的笔记本已经被全班学*最好的高木拿在了手里。高木对真诚提出了一个条件：我来写剧本，你来绘画，让我们一起成为漫画家吧。为梦想,两人踏上成为漫画家的道路。

无趣的未来,活着真麻烦——抱着这样无所谓的心情生活着的中学生真城最高一天突然收到同班的学年尖子生高木秋人发出的邀请.很久以前秋人就梦想着能成为一名漫画家,有着好文采的自己和擅长绘画的最高组合的话,一定能实现梦想,秋人热切的劝说着最高. 然而这天晚上,接到秋人电话来到爱慕的美少女亚豆美保家里的时候,秋人听到以及看到了不得了的“告白“和“回应“,受到刺激的最高忍不住对亚豆说到,“如果我们两人的漫画被制作成动画的话,请和我结婚!!“ 为了实现和亚豆的约定,最高决定和秋人一起迈向通往漫画家的道路.对漫画一无所知的两人,把自己创作的漫画拿到编辑部去希望可以成功连载,尽情挥洒热情的两人把青春赌在了漫画上.最高和秋人能成为专职漫画家,开始连载漫画吗?最高和亚豆能有个圆满的大结局吗?少年的梦想即将成为现实,这是个非常逼真的故事,现在,一切即将START!!


黑子的篮球
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美骚年，跟爷回家吧
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网球王子们
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无法逃离的背叛
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薄樱鬼
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世界第一初恋
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会长大人是女仆
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家庭教师
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Yes,my lord
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棋魂
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数码宝贝Ⅰ
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吸血鬼骑士
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各种诱受
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美男子
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萌系插画
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犬夜叉，坐下！
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你的美让花都低头
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【K】
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薄樱鬼Ⅱ
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基情四射的世界
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群聚
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樱花♣少年
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食梦者
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晚安，阿狸
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奈良美智是日本现今著名的现代艺术家,其作品包括漫画及动画,曾在欧美日的美术馆展出,深受欢迎.笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童,非常可爱.笔下的人物.脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的特色,那种眼中流露出不友善的神情,同时又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们,不禁让人由怜生爱.

高中毕业后曾进入日本武藏野美术大学就读,在中途辍学后进入爱知县立艺术大学大学院,主修美术,顺利毕业.1988年曾任美术系预备校的讲师,之后前往德国,进入杜赛尔多夫艺术学院（Kunstakademie Düsseldorf）就读,师从于德国当代艺术家.其后旅居德国,开始创作并发表大型绘画和雕塑作品.1995年获得到名古屋市艺术奖励赏.1998年担任加州大学洛杉矶分校客座教授.现居于日本东京. 1999年至2000年,在日本各地有大小不同的展出活动,逐渐打开名气,并结集多本画册、绘本出版.2001年在日本各地有大规模的个展"I don't mind,if you forget me.",著名的日本女作家吉本芭娜娜经常与奈良美智合作,并自承互相从对方的作品中得到灵感.她形容奈良美智的画是个"因沉痛与孤独而异常冰冷的世界,但内心绝不是恶的.而我宁可在这样的世界中长居."相信看着奈良美智的画,那个躲在你内心已久的怪眼小孩也会悄悄地在角落露出脸来.

关于奈良美智 (Yoshitomo Nara) 的作品: 　　
奈良明显地受到了日本漫画和动画的影响,从他的作品中就可以找到这样的痕迹;用*滑的彩色蜡笔、漫画式的线条或表面创作出样貌天真的幼女和宠物般的动物.但是,他在作品加入了一种玩世不恭的味道,并通过描绘他们怀揣匕首或枪等武器进而打破他们的纯真. 　　
奈良笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童,非常可爱;创作素材有大幅的压克力画作也有立体的多媒体或陶瓷雕塑作品.
奈良笔下的人物,其脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的正字招牌.那种眼中露出一付"看什么看?你管我!"的不友善神情.但同时却又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们.让人一看到就舍不得把眼睛转开/ 　　有的时候画中小孩的手里还会拿着小刀.有时则是头上绑着绷带或插了根冒着血的钉子.或是那些闭着眼不断流泪的狗.这种欲言又止的受伤动物神情似乎牵动了心里的什么.跟纯粹的可爱是很不一样的.　　
成年观众常常指责奈良笔下的娃娃张大的眼睛怀有愤世情绪,致使将奈良娃娃视为具有攻击性的人,其实奈良美智本人并不希望他的画作变成这样,他解释:画作中的娃娃只不过是儿童,手持玩具武器,因此他们不应该是具有攻击性的人.这样说来,激发了成年人的敌意后,角色其实是颠倒的,这些成年人以罪恶的形象围绕在儿童身边,反而像是持有更强大的武器一般.

他的作品深受大众喜爱,也在国际间获得注目.许多作品更被美术馆购入成为日本*代美术的典藏品.
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“一個非常害羞的男孩（虽然年纪一把,但在我心中他还是個小孩）,很简朴、谦虚,穿着随性,就是T恤跟牛仔裤,毫不做作,诚恳純真,留着长长的刘海,几乎把脸都盖住了.”曲家瑞眼中的奈良美智,出自她的作品——《喂！干嘛不做你自己》
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奈良美智和他的旅行记录
http://www.tudou.com/programs/view/D8LUPUgLM8g/dW5pb25faWQ9MTAwOTYzXzEwMDAwMV8wMV8wMQ
Instagram
http://instagram.com/michinara3
个人网站
http://www.linzercola.com/nara
奈良美智的小站（豆瓣）
http://site.douban.com/nara/
奈良美智人人小站
http://zhan.renren.com/yoshitomonara?tagId=114700&from=template&checked=true



孤

独

和

疏

离

感

是

我

创

作

的

动

力

。



初心を忘れず描き続けて
Never forget your beginner's spirit!
- Nara Yoshitomo.

http://www.ne.jp/asahi/secret/label/japanese/frame.html

1973年 香川県高松市生まれ。高校ではインテリアデザインと木彫を専攻し、絵画部に所属して油絵を描き始める。京都の嵯峨美術短期大学に進学し、洋画の専攻科を経て芸術学の学位を取得。ラファエル前派、シュルレアリスム、象徴派、モダンイラストレーション、日本のサブカルチャーなどから影響を受ける。現在無所属。

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　　　　 1994年 嵯峨美術短期大学美術学科洋画科卒業　卒業制作／大学賞

1995年 「6民共和国」（京都・SARACCA）

1996年 嵯峨美術短期大学美術学科絵画専攻科修了　修了制作／大学賞
学位授与機構より学士の学位を取得
「第48回京展」（京都市立美術館）98年、99年

1998年 「hori@'98」(東京・HORI GALLERY)

1999年 「THE LIBRARY 1999」(東京・Gallery ART SPASE、京都巡回)
個展「少女たちの棲処」（京都・ギャラリー射手座）

2000年 「作家たちによる作家たち展」(東京・ギャラリー中島）01年、02年
3人展「INNOCENT WORLD」(奈良・喜多美術館）
第65回香川県展（香川県文化会館）

2001年 「四月の風」（東京・Gallery NIKE）02年、03年
「第5回さかいでArtグランプリ」／佳作（香川・坂出市民美術館）
個展「The straying children」（大阪・ギャラリーストラダ）

2002年 「ナガサキ・雑・アート21展」（長崎ブリックホール他）
「時のかたち展」（横浜市民ギャラリー他）以降毎年
「時のかたち小品展」（東京・ギャラリーセイコウドウ）以降毎年
「甘美なる聖夜に-White&Sweet Christmas」(仙台・Glamorous Area)

2003年 「迷想展」(京都・同時代ギャラリー)　04年
「信ずる者たちの城」（福岡・クレヨンギャラリー他）
「旅の表現展」（大阪・ギャラリーベルンアート）

2004年 「新春展」（横浜・Gallery ARK）
「めくるめくジャポネスク」(仙台・Glamorous Area)
「凛春会」（東京・gallery NIKE）
「双生児~似て非なるもの~」（横浜・横濱浪漫館）

2005年 個展「松本潮里展」（広島・リベラルアートJPN)

2006年 「金魚たちの見る夢は 2」（横浜・横濱浪漫館）
「カーニバル」(仙台・Glamorous Area)

2007年 「Venus and the Femle Intuition Exhibition」（デンマーク、オランダ、フランス）
「4人の時」（東京・ギャラリーセイコウドウ）
「Dreamscape exhibition」(オランダ・Re-Art Gallery)
「30人の作家による小さな世界展」（広島・リベラルアートJPN)

2008年 「幻想日本国」（仙台・Glamorous Area）
「Dreamscape exhibition Amsterdam」(オランダ・Loods6) 10年、

2009年 「MINIATURES&OTHER SMALL MASTERPIECES」(デンマーク)
「4人の頁」(東京・ギャラリーセイコウドウ)
「驚異の部屋の再会」(仙台・CROSS ROAD[Glamorous Area企画])

2010年 「美の予感2010-新たなる*面のカオスへ-」
（東京、大阪、京都、横浜、名古屋・高島屋）
「たけはら国際アート展」（広島・竹原市町並み保存地区、他）
「第8回 前田寛治大賞展」（鳥取・倉吉博物館、日本橋高島屋）

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Art book DREAMSCAPE 2006 (オランダ)
DREAMSCAPE 2008 (オランダ)
IMAGINAIRE 2008 (デンマーク)
DREAMSCAPE 2010 (オランダ)

雑誌掲載 美術の窓/ 2004年4月号「'04新人大図鑑」(表紙)
月刊美術/ 2005年2月号「ようこそ不思議の国へ」
Vogue Girl Korea /2006年12月号「Wicled Fantasia」(韓国)
PUBLIC ART/2007年11月号「artist-shiori matsumoto」(韓国/表紙)
PUBLIC ART/2009年10月号 (韓国/表紙)
アートコレクター/2010年10月号「女の絵100選」

書籍装幀 「カシオペアの公主」イ・ゼイック（韓国・Hwnagsobooks）2010

CDjacket drumkan「FAZE」2001年
SCOPE「鬼神冥想図」2010年

吴祖望:
　　在美国的一次民意测验：“您认为当代最杰出的画家是谁？”结果有82％的人投了诺尔曼·罗克威尔。
　　诺尔曼·罗克威尔出生于纽约的一个富裕而且充满文艺氛围的家庭，他的父亲是一家纺织厂的经理，常常给儿子读狄更斯的小说，而诺尔曼的母亲是英国画家汤姆希尔的女儿，她对诺尔曼的影响也是极大的。他14岁时便决定从事艺术创作，先后在纽约的高等艺术学校与国立艺术学院学*。16岁那年，他为纽约的一个十分著名的商店设计，制作了四张圣诞卡而得到人们的首肯。此后，他便不断地进行创作，在他的作品中表现出他的超人的天赋。1936年他与玛丽·巴斯朵结了婚。1935年起他为马克·吐温的两本小说作了连环插图。这时，他的艺术趋于成熟，已达到一个新的深度与高度。二战爆发后，他深入前线，创作了一些厌恶战争，期盼和*的作品。后来，这些作品却受到一些人的抨击，不过，1977年他还是得到总统授予的“自由奖章”的荣誉。
　　这位艺术大师于1978年11月8日离开了人世，享年84岁。他离开我们已经17年了，但是，他依旧是千千万万大众所熟悉，最喜爱的艺术家。
　　去年，我有幸收到友人送我的一本1997年新版诺尔曼·罗克威尔画册，粗略浏览一遍，耳目为之一新，细细的逐画阅读，品赏，更是回味无穷，爱不释手了。
　　有一次，曾经与魏铁谈到过这位画家，他说：他最崇拜的漫画家就是诺尔曼·罗克威尔，不惜化几百元“重金”，购买他的画册。画家用细致、犀利的眼睛，在烦杂纷纭的现实生活中搜索、捕捉创作主题，然后用他的独特、丰富的想像力与扎实的绘画功力，精细入微地进行加工绘制；夸张准确而适度，同时散发出浓郁、深邃的幽默情趣，感染着人们，使之发出会心的笑。他的艺术天赋，自然是勿庸置疑的，更重要的是他的作品中还饱含着他对广大人民群众深切的同情与爱怜。

这把钥匙 能不能打开你的心门



总有一把钥匙属于自己
人生不如意的事十有八九,但大多数都是自己选择的.就象你手上那着一串只有两把钥匙的钥匙环站在门前,这两把钥匙极其相似,但却只有一把能开锁.就看你是如何选择的拉。
记得小时侯,我很喜欢吃糖,有一天,爸爸手里拿着两个黑色的塑料袋子,并且对我说只有一个袋子的外行,一个是像装了盒子一样,鼓鼓的,另一个则是扁扁的,里面像有很多颗粒,我毫不犹豫的拿了第二个袋子,谁知里面装的尽是小石头,再看向一脸得意的爸爸打开盒子,里面全是我喜欢吃的葡萄味棒棒糖.我却只能望洋兴叹了.爸爸说;"呵呵,被迷惑了吧!要相信自己的直觉和相信别人,眼睛看到的,耳朵听到的都不一定是真的,切记不要被外表所迷惑.心急吃不了热头腐.
正处于初三的我在思考:毕业后,我要选择什么样的钥匙来开取我通向未来的门?我想做一转至：只自由的小鸟,飞遍所有的地方.然而,我必须开始经历打造钥匙的艰辛,但我 很清楚,在打造钥匙的时候,不能偷工减料,投机取巧,也不能迷失方向,急于求成.否则钥匙将不能开门,即使可以,可能开不了几次,就废了.人生亦如此.
我相信,经过我的努力,总有一天,我将会找到那把属于我自己的钥匙,让它替我开创未来。



积尘，泛黄

老旧书桌里厚厚一叠

回忆笨拙地躲猫猫

原来的我不敢开锁

才有了斑斑锈迹的桎锢

多年以后，还是那个我

找到温暖悲伤的钥匙

与我分割时间，驻足回望

那些散乱的小纸片

纷飞如风中蒲公英

带走希望，开放在下一站寂寞转至的土壤

撕碎了，再也无法拼凑

新生了，紧握手心的沁香

光亮我飞奔前行的方向

那年冬天，阳光四溢

“洛阳牡丹甲天下。”这话是有来历的。

　　洛阳有个书生，名叫常大用，他最大的嗜好是酷爱牡丹花。他听说曹州牡丹花的品种最名贵，就一心一意想到那里去看看。他一直没找到个去的机会。

　　这一年因为有别的事情要到曹州去，这可趁了常大用的心愿。他想，无论如何也要借这个机会欣赏一下曹州的牡丹。

　　事情办完后，常大用借了一家大户人家的花园暂时住下。因为那时才是2月初，天气还有些寒冷，牡丹花还没有开。如果不等牡丹花开就回去，这一趟就等于白跑了。等吧，还得等好些日子，他的心情很急，可也没有办法。

　　他天天在牡丹花园里走来走去，目不转睛地看着刚发出嫩芽的牡丹，希望它能早日长出花苞，早日开放。

　　可牡丹自有它开放的时日，并不因人们急于看到它的花朵而提前绽开。

　　常大用看花心切，无法排遣，晚间回来，就写思念牡丹的诗。时间久了，他竟写了一百多首关于思念牡丹的诗。

　　等了些日子，牡丹花终于含苞待放了。可是常大用的盘缠早已用得净光了，就把暂时穿不着的衣服送到当铺里去典当了。典当的钱也快要花光了，每天把稀粥分成三份，早中晚各喝一点，聊以充饥。就这样，艰难地等待着牡丹花的开放。

　　一天，天刚微明，他就到了牡丹花园，花还没有开放。花株丛中有一个女郎站在那里，后面跟了一个老太婆，象是女仆人，可穿戴挺讲究。常大用以为这是大户人家的宅眷到这里来游玩赏花的。心想，我性急，这么早就来看花，没想到还有比我更早的。他见有人在这里，而花还没开，就掉转头回到自己的寓所。天快黑的时候，常大用又到杠丹花园里去，见那位女郎和那位老人已先在那里了，他又悄悄地回避了。这样，一连又遇到过好几次。这一次，常大用留心看了看那女郎，她穿的衣服十分华丽，衣服的式样也不一般，似乎皇宫中也没有这样的。他想，一般大户人家的女郎，也没有这样穿着打扮的。他猜想了半天，也没猜出女郎的身世，他心里暗暗说：“这一定是个仙女，人间哪里会有这么漂亮的女郎？”

　　常大用想，这次我一定去问问她。他大着胆子走向牡丹丛中，女郎已回头走了。他跟在后面，刚转过一座假山，恰巧遇见那位老仆人。女郎坐在后面的石头上没动，老女仆赶紧走上前去，用自己的身体遮护着女郎，回头对常大用喝叱道：“狂生，你要干什么！”常大用赶紧上前作揖，说道：“这位娘子一定是位天仙，小生这厢……”还没等常大用把话说完，老仆人就又训斥他说：“一派胡言！象你这样，该把你捆起来送到县衙门里去！”

　　常大用吓出一身冷汗。女郎倒没生气，只是微微地笑了笑，说道：“走吧。”说完，转过假山，走了。

　　常大用可吓坏了。往回走的时候，两腿直打战，两脚也不听使换。他想：

　　“这一下可闯下乱子了。女郎回去，若告诉她父兄，必然有一场大的麻烦。”

　　他越想越后悔，暗恨自己：“这是何苦呢，自己是来看牡丹的，干吗在女郎面前冒冒失失的！”可此时后悔也来不及了。他回到寓所，饭也没吃，一头倒在那张空床上，只是恨自己不该这样唐突。所可庆幸的是那女郎还没发脾气。这一夜，他又懊悔，又痛恨，又害怕，翻来复去睡不着。经这一折腾，常大用病了。

　　第二天，竟没有人来捉拿他，也没有人来骂他，常大用多少放些心了，可再回忆那女郎的言行举止，声容笑貌，历历如在眼前，无一处不动人。这时把害怕的心思又变成对女郎的思念了。这样一连3天，吃不下饭，睡不着觉，一会儿害怕，一会儿思念，把自己折腾得病情加重，堪堪不能起床了。

　　一天夜间，人们都已经睡定了，常大用迷迷糊糊地躺在床上。这时，那位老女仆走进他的寓舍，手里提了个瓦罐子。她把瓦罐往桌上一放，说道：

　　“这是我家葛巾娘子亲手和的鸩汤。鸩汤是剧毒药水，喝下去不多会儿就毒死了，你也就不会受疾病之苦了，快喝了吧！”常大用很为吃惊，说道：“我和你家娘子素来没有冤仇，为什么要用毒药来毒死我？”过了一会儿又说：

　　“也好，既然是小娘子亲手制的毒汤，我就喝了它。与其这样思念，病中受罪，不如喝了毒药死去痛快！”说完，拿起药罐，一仰脖子喝了下去。

　　老女仆看到这小伙子的憨厚样子，笑了笑，拿起那个瓦罐，出门，走了。

　　常大用喝过毒药，躺在床上，等待药性发作，死去。可他觉得药味清凉，还有一种特别的香味。喝过不久，觉得头脑清醒了些。他把眼睛闭上，躺着不动。过了会儿，觉得心胸渐渐地宽松了许多，遍身都很舒服，他不再考虑如何死法，也不再想其它的事情，不知不觉地睡着了。第二天醒来，早晨的阳光已照射在窗子上了。他已病了三天不能起床，此时觉得病痛消失，他试着起身下床，走了几步，病已完全好了。他更加认定那女郎是位仙女。

　　常大用一心想去见见这位仙女，但不知她住在哪里，又找不出个理由来去见她。没有别的办法，只好在没有人的时候，诚心诚意地对天祷告，以表达他对女郎的思念之情。

　　一天，常大用又要去看牡丹花，刚走到一个小树林中，恰巧碰到他思念的那位女郎。他往四下里一望，别无他人，就高高兴兴地走上去施礼问讯。

　　女郎客客气气地还了礼。常大用闻到女儿身上有一股奇异的香气。他刚要再和她说话，老女仆从远处走来。女郎让常大用暂到一块大石后面避一避，又用手向南指了指，小声说：“夜间踏着花梯过墙，看那所四面有红窗的房子，就是我住的地方。”说完，急匆匆地走了。

　　女郎走后，常大用象丢魂失魄一样，不知该怎么办好。

　　这天夜间，他要找个梯子扛到南墙跟。到了南墙跟前，有一个梯子已经在那里放好了。常大用很高兴，爬上梯子，越过垣墙，到了里面，果然有一所房子，四面都有窗子，窗子上都挂着红绢窗帘，里面的灯光透过红窗帘射了出来，整个窗子都是红的。他小心地走*窗前，听到里面有人在下棋，棋子敲打棋盘的声音不时传了出来。常大用久久地站在外面，不敢往里走。站了好长时间，里面下棋的仍未结束。他想，与其站在这里等候，还不如先回到自己那边，等到里面下完了棋，再过来。常大用登上花梯，爬回到墙这边。

　　等了一会儿，他又爬过墙这边看看，见棋局还没散，就再爬了回来，如此往返，爬了四五趟，仍没有机会进屋。
　　是谁在和女郎下棋呢？常大用决定从窗缝里往里望望。原来和她下棋的也是一位女郎，长得也很美丽，只是衣服穿得更淡雅些。那个老女仆也坐在里面，还有一个丫鬟，常给两位女郎端茶，剪烛花儿。常大用见此时仍不能进去，又踏着梯子越墙回到自己这边。这时听到谯楼上鼓打三更。

　　这次，常大用登上花梯，趴在墙头上，目不转睛地看着里面的动静。不久，就听到老女仆从屋里走了出来。常大用心中高兴：“你们可都走了！”

　　谁知老仆人没回自己的住室，却走到墙脚下察看，说道：“花梯子怎么放在这里？是谁放的？”说完，又招呼丫鬟出来，把梯子搬走了。常大用心中直埋怨这老太婆多事。

　　梯子搬走了，常大用想再过去，已过不去了，没有办法，只好回到自己的寓所。

　　第二天晚上，常大用又去了，来到墙下，见梯子又安放好了。他四下望了望，幸好四周没有人。他越墙而过，见女郎一个人坐在室内，象是在等人，又象是在思考什么事情。女郎见常大用进来，惊惶地站了起来。常大用上前行过礼，说道：“我知道自己缘份浅薄；怕今生见不到你了。没想还终于能见到你。”常大用激动得不知该说什么话好，女郎说：“有志者，事竟成。

　　你请坐。”常大用刚要对她说说自己的心里话，就听到远处传来说话的声音。

　　女郎赶紧对常大用说：“我妹妹玉版姑娘来了，你赶快趴到床底下去躲一躲。”

　　常大用只好顺从地爬到床底下去。他趴在那里，大气儿也不敢出一声。

　　一会儿，一个女郎从外面走进来，笑着说：“败军之将，还敢再和我战吗？走吧，我那里已经泡好茶，摆上棋盘等着你呢！今天我非和你下个通宵不可！”女郎推托说：“今天身上不大舒服，有些发困，不去了。”玉版姑娘哪里肯答应，非让她去下几盘不可。女郎推托着不肯去，一直坐在床沿上没动。玉版姑娘急了，走上前去，取笑说：“一个人在这里坐着，空屋子有什么可恋的！莫非床底下藏着汉子！”边说笑，边生拉硬拽着走。女郎这才站起身，默默地跟着走了。

　　女郎走后，常大用十分懊丧。他从床底下爬出来，环视室内，室内整齐清洁，香气袭人，但并没有什么梳妆打扮的化妆用品。看她床上，也没有什么多余的陈设，只有一块水晶如意，芳香清洁，十分可爱。他想：“没有别的可拿，我就拿它权当个信物吧。”于是把那柄水晶如意揣在怀内，越墙而回。

　　常大用回到自己的寓所，思念时，就拿出水晶如意来展玩。看到如意，闻到芳香，又更加思念那女郎。他想起前天伏在床底下时的情景，听到玉版姑娘说的那些话，真觉得有些后怕。如今偷拿了她的水晶如意，一方面觉得不好意思，但又很盼望女郎能来寻找。

　　几天之后的一个晚问，女郎果然来了。笑着说：“我还以为你是个君子呢，没想到却是个小偷。”常大用应声说道：“不错，不错，我当过一次小偷。偶然偷了一次，只是希望能够‘如意’罢了。”说着赶快向女郎让坐，女郎大大方方地对面坐下。女郎一入室，室内异香扑鼻，沁人心脾。常大用说：“我第一次见面时，就觉得你是个仙女，现在看来，更加证实了我的想法。我只怕这是一场梦。”女郎笑着说：“你想得也太多了。明明是我和你在一起，怎么会是梦！不过，以后还是小心些好。现在的人，往往爱无端说些闲话。人言可畏，倘或被他们捏造些黑白，那时，你不能生出翅膀来飞走，我也不能乘风飞去，弄得说不清道不明，多不好啊！”

　　常大用觉得这女郎很有见识，说得也有道理。听她说的这些话，很象*常的人，但看她那相貌、穿戴、举止，又不象*常的人。常大用问她贵姓、芳名，女郎笑了笑说：“你既然认为我是仙女，何必再问姓名！”常大用见她不肯道名姓，也就不再追问，就说：“那位老人是谁？”女郎说：“她是桑姥姥，我从小就受到她的照顾，所以，我一直没把她当仆人看待。”

　　谈了一会儿，女郎起身告辞，说道：“我那里耳目众多，不可久留。以后有时间，我们再约时间叙谈。”临走的时候说：“那块水晶如意，不是我的，是玉版妹妹放在那里的。”常大用问：“玉版是谁？”女郎说：“是我堂叔姊妹。”常大用把水晶如意拿出，交给女郎。女郎带上走了。女郎走后，满屋里香飘四溢，久久不散。

　　从此，常大用常和女郎会面。

　　常大用为了等待牡丹开放，又恋着常和女郎会面，一直在这曹州等待着。

　　典当衣服的钱早又花光了，早没的可卖了，就要去卖马。女郎知道了，对他说：“你为了我，把衣服都当了，现在又要卖马，这可使不得。洛阳离此，千里迢迢，没有马骑怎么回去？我还有点积蓄，你先拿去用吧。”常大用不肯，说道：“你的一番好意，我心领了，你的钱我不能接受。”女郎说：“不必客气，就算我借给你好了。”她不等常大用分说，强拉着他来到一棵老桑树下。指着一块石头说：“你把它转动一下。”常大用照女郎说的作了。女郎从头上拔下一根金簪来，在土中刺了几下，又说：“你把这土挖一下吧。”

　　常大用伸手将女郎刺的土挖了两下，一个瓮的口就露出来了。女郎向瓮中取出白银五十余两。常大用说：“够了，够了，不用再拿了。”女郎不听，又从中拿出几根金条来。还要往外拿，常大用只拿了一半，其余的又放进瓮中，掩埋了起来。

　　一天晚上，女郎来对常大用说：“最*有人说咱们的坏话，看来咱们不能常在这里住了，应该早作打算才好。”常大用听说，非常吃惊，说道：“这可怎么办好！我是个书呆子，一点办法也想不出，你说怎么办就怎么办吧。”

　　女郎说：“没有别的办法，只好逃走。一不做，二不休，干脆另找个地方，就说咱们是夫妻，一起过得了。”常大用没有主意，问道：“逃到哪里去好呢？”女郎说：“你家在洛阳，我就跟你去洛阳吧。你先走，我随后去找你，我们在洛阳见面。”

　　常大用整理好行装，骑上马先走了。他一路打马快跑。心想，自己先到洛阳，打扫好房舍再回来迎接女郎。等到他赶回洛阳，女郎的车马也来到他的家门了。女郎和常大用一起拜见父母，就和正式夫妻一样，没有人知道女郎是私奔的。常大用自己老是觉得拐人家的女儿逃回家中，心里常常惴惴不安。可女郎很坦然。她对常大用说：“你尽管放心。不用说千里之外没有人知道我是私奔的，就算有人知道了，也没关系。我是曹州名门世家之女，他们还能说什么！当年卓文君不是也曾跟着司马相如逃跑的吗？卓文君的父亲卓王孙知道了，不也没把她怎么样吗？不但没有人说闲话，而且还传为佳话。”常大用听了女郎的这番话，才略微放心些。

　　常大用有个弟弟叫常大器，女郎看了看他的相貌，说：“弟弟的才情比你高，前程也比你大，现在还没完婚。我妹妹玉版，你是见过的，和弟弟的年龄也相当，他们倒是天生的一对儿。”常大用说：“远隔千里，怎么去说亲？”女郎说：“这也不难，玉版妹妹和我最好，让桑姥姥驾车回去一趟就成了。”常大用怕自己拐着她来的事情暴露，不敢这样做。女郎笑着说：“不妨事。”就打发桑姥姥驾车去了。

　　桑姥姥到了曹州，不久就把玉版接回洛阳。女郎安排大器与玉版成了亲，从此，兄弟两个都过得很合美。日子也过得一天天富起来。

　　一天，来了一群强盗，闯进常大用家。常大用赶快率领全家躲到一个楼上。强盗一进宅就把楼团团围住，声言不答应他们的要求就放火烧楼。常大用大着胆子问他们什么要求，强盗头儿出来说：“只有两条。第一，听说你们兄弟两个娶的媳都很美，让她们出来，我们见一见；第二，我们一伙五十八人，每人给五百黄金。”常大用说：“每人给五百黄金，我能做主。要弟媳妇和夫人出来见你们，得去和她们本人商量过后再说。”

　　众强盗齐声呼喊：“不答应，这就点火烧楼！”人们都吓得了不得。

　　女郎和玉版妹妹都身穿华丽的衣服，戴上贵重的首饰，迈着轻盈的步子，慢慢地从里面走出。她们姊妹俩走下楼来，站在下面的楼梯阶上。女郎对众强盗说：“我姊妹俩都是仙人，名列仙籍，暂时来到人世，对正直的人，我们情愿扶持，却不怕强横威胁。你们每人要一万两黄金，我也拿得出来，就算给你们，你们也不敢要！”许多强盗听了这话，又见她们飘飘然赛过天仙，忙跪下说：“不敢，不敢，我们这就要走。”其中有一个却说：“不要听她的，她是骗人的！”

　　女郎和玉版本来要回身上楼，听了这强盗的话，就转回身，站在原地，问道：“你要怎么样，说吧，现在说也还不晚！”众强盗你看看我，我看看你，没有一个敢回话的。过了一会儿，女郎手挽着玉版的手，姊妹俩从从容容的上楼去了。强盗见两个仙女已走，只好哄然散去。

　　过了两年，女郎和玉版各生了一个男孩，女郎这才渐渐露出自己的身世。

　　在一次谈话中，她说：“我姓魏，母亲封为曹国夫人。”常大用有些怀疑，他想，曹州没有姓魏的世族大家。再说，一个大家世族的女儿，跟人家私奔，家里能够不找吗？这个疑团一直悬在他的心里。

　　后来，常大用又借故去曹调查询问，访遍了曹州各地，果然没有姓魏的大家族。一次在朋友家里做客，见其墙壁上悬挂着一首诗，题目是《赠曹国夫人》。他听自己的妻子说，她母亲封为曹国夫人，就问道：“曹国夫人是谁？”朋友笑了笑说：“我这就和你去见见曹国夫人。”于是领着他来到后花园，指着一株和屋檐一般高的牡丹说：“这就是曹国夫人。”并告诉常大用说，这株牡丹在曹州牡丹花比赛中，名列第一，被封为曹国夫人。这是最名贵的品种，俗称“葛巾紫”。

　　常大用了解到这些，心中很是惊骇。他怀疑自己娶的女郎是花妖，弟弟娶的玉版也是花妖。

　　常大用从曹州回到洛阳，没敢直接问妻子，只旁敲侧击地拿《赠曹国夫人》诗来试探，看看她的反应。女郎见常大用这样怀疑自己，觉得受了极大的屈辱。她没想到自己诚心相爱的人，竟这样怀疑她。她立即着人让玉版妹妹抱着孩子来，自己也把孩子抱在怀中，对常大用说：“三年前，感激你真心思念我，我也真心实意地来报答你。今天被你无端怀疑，我们也就不能再留在你这里了。”说完，和妹妹玉版一起举起怀中的孩子，远远地抛了过去。

　　两个孩子一落地就不见了。常大用惊慌地回头看时，两个女郎也都不见了。

　　常大用悔恨不已。

　　又过了几天，两小儿落地的地方，生出两株牡丹。这两株牡丹长得很快，一夜之间长了一尺多高，当年就开花，一株开紫花，一株开白花，花朵都比盘子还大，比一般的葛巾、玉版花瓣更多，颜色也更美丽。几年之后，就长得一丛一丛，十分茂盛。把它分别移到其它地方，也就变成其它品种，人们都叫不出它们的名称来。从此，牡丹之盛，没有哪个地方能比得过洛阳的。

　　直到今天，仍然传说着“洛阳牡丹甲天下”的佳话。

http://www.topit.me/album/1179224
此为Ⅱ专辑,感谢支持Ⅰ辑↑

外国辑

http://www.topit.me/album/1201021





《单身男女》
《窃听风云》《窃听风云2》
《四大名捕》《大追捕》
《宝贝计划》《大魔术师》
《新警察故事》《天下无双》
《無間道II 》《無間道III》
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《武侠》《门徒》
《头文字D》《暗战》
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《一九四二》《白鹿原》
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《赵氏孤儿》《边境风云》
《赤壁Ⅰ》《赤壁Ⅱ》
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《第一次》《危险关系》
《青魇》《伤心童话》
《听说》《艋舺》
《星空》《不能说的秘密》
《女朋友○男朋友》
《痞子英雄之全面开战》
《不能说的秘密》
《想幸福的人》《转山》
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《海角七号》《第36个故事》
《一頁台北》《大灌篮》
《恋爱通告》《台北飘雪》
《逆光飞翔》《渺渺》
《九降风》《十加十》
《爱的发声练*》
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《最遥远的距离》
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《五月之恋》《女孩坏坏》
《街角的小王子》
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《沉睡的青春》《阳阳》
《昨日的记忆》
《南方小羊牧场》
《咖啡时光》
《岁月无声》
《她，一个人的旅行》
《为你而来 》
《初恋红豆冰》
《夏日乐悠悠》
《第三个愿望》
《记录》
《斗茶》《神奇的洗衣机》





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♡.Summer

生活就像冰激凌 趁它还没化掉 快点享受它吧

早在古罗马帝国时代，有位皇帝因盛暑难熬，请仆人四处奔波，为其寻觅冰雪解暑。有位聪明的厨师从高山上取回未化的冰雪，用蜂蜜和水果搅拌起来，给皇帝驱热解渴。这估计便是世界上最早的冰激凌。到13世纪的时候，马可-波罗从中国把牛奶变冰的方法带回意大利，于是欧洲夏季的冷饮有啦突破。
　　真正使用奶油制作冰激凌始于15世纪，距今不足500年。冰激凌在意大利称为“牛奶花”，在英国被称为“冻奶油”，这说明冰激凌的主要成分离不开牛奶。但制作冰激凌的方法千差万别，不同厂家出品的冰激凌的质量也大相径庭，当今世界上制作冰激凌最有名气的国家是意大利和美国。据说，华盛顿和杰弗逊二位总统都很爱吃冰激凌，因此美国的冰激凌制造业很快发展起来。
　　冰激凌是舶来食品。英语icecream，译成中文是冰奶油，但*惯都译作冰激凌，这名称很妙，既有音译*似，又属形义优雅适当，故而至今沿用不衰。当然，也有写作冰结涟、冰麒麟的，但都不及冰激凌流传广、寿命长。
　　因为冰激凌是摩登食品，通常旧派的人开始时不大问津。他们宁可喝酸梅汤，也不吃冰激凌。两三角钱一杯冰激凌，那时被通常人看作消夏的奢侈食品。
　　原先做冰激凌的方法，用一个大木桶，桶里放冰和盐，冰中间再放一个马口铁桶，里面放淀粉浆（稀藕粉）、鸡蛋、牛奶、白糖及香料或果汁。铁桶有盖，盖上有孔，有轴齿带动四周叶片，手摇旋转，打和各物，半小时左右就会凝冻成冰激凌啦。上海以前在马路上有卖3个铜元一杯的冰激凌，那就这幺做成的。尽管价钱不贵，但未免有碍卫生。后来，改手摇为机器制作，设备和卫生条件也大大改善，冰激凌在上海的生意越来越好。有一种冰激凌，做得巧妙，一只猩红的小樱桃，几块酸滋滋的菠萝，诱人胃口，取名又十分香艳，叫“花旗大姐姐”，难怪生意会好。


公元前面世纪，希腊国王亚历山大率领他的军队开进波斯（现在伊朗）。在伊朗由于遇到酷暑，几个士兵纷纷中暑，使部队的战斗力大大削弱。
　　“这可怎么办呢？有啦，你们快到高山上弄些雪来！”
　　士兵们把果汁、葡萄汁搀到雪里搅拌，然后大口大口地吃起来。
　　“太舒服了！”后来罗马皇帝尼禄在盛暑难熬时，也学着亚历山大发明的办法让仆人从附*的高山上取回冰雪，进入蜂蜜和果汁，用来驱热解渴。这为冰激凌的配制开啦先河。
　　真正用奶油配制冰激凌始于我国。公元1295年，在我国元朝任官职的马可.波罗从中国把一种用水果和雪加上牛奶的冰食品配方带回意大利，于是欧洲的冷饮才有啦新的突破。
　　1550年左右，意大利人在盆子里放入冰雪，然后把葡萄酒或果汁放到冰雪里冰镇，用来清热解暑。
　　1846年，有个叫南希-约翰逊的人，发明啦一架手摇曲柄冰激凌机。制作时先向冰雪里加些食盐或硝酸钾，使冰雪的温度更低，然后把奶、蛋、糖等放入小桶里不断搅拌，过一会儿就制成啦冰激凌。从此，人们在家里就可制作冰激凌。
　　1904年，在美国圣?路易斯世界博览会期间，又有人把鸡蛋、奶和面粉烘制的薄饼，折成锥形，里面放入冰激凌，供参加览会的人品尝。不久，这种蛋卷冰激凌便风靡了世界。

「月刊新垣结衣」の表纸
Photo By 提供写真
女优の新垣结衣（２２）が大人っぽく変身した写真集「月刊新垣结衣 Ｓｐｅｃｉａｌ」（新潮社）が７月２２日に発売される。主演映画「ハナミズキ」（８月２１日公开）のロケで访れた米ニューヨークで撮影。「これまでとは违った世界観で素敌な写真を撮っていただいた」と话している。

肩を出したドレスにアイラインをグッと引いたメーク。大人の雰囲気をまとった新垣に撮影スタッフから思わず、ため息まじりの「きれい～」の声が漏れた。

约３年ぶりの写真集の撮影场所はニューヨーク。一人の女性の１０年间を演じ、大人のラブストーリーに挑んで新境地を开いた「ハナミズキ」のロケの前に行われた。テーマは「ニューヨークで暮らす日本人女性の日常」。「ニューヨークでさまざまな刺激を受けている女性がパーティーに出挂ける」との设定で、ドレスアップした后はもともと持っている目の强さが引き立ち、たくましさも感じさせる大人の女性に见事に変身した。

「月刊シリーズ」は９８年１１月の创刊から女优、タレントの新たなセクシーさを表现してきた写真集。编集长の宫本和英氏は、新垣がオーディションでグランプリを获得し、モデルとしてデビューしたティーンズファッション志「ｎｉｃｏｌａ」の当时の编集长。新垣をよく知るだけに、今月１１日に２２歳になった新垣が持つ大人な侧面を引き出し、「１３歳で出会った彼女が、今、素敌な女性になって“月刊新垣结衣”に现れたことを戸惑いつつも夸らしく思います」と语った。

太阳の下での撮影では、いつものガッキースマイルも。高所恐怖症のため、観覧车で怖がる素の表情も撮影され、“大人のガッキー”も含めた等身大の姿を多方面から撮影した作品となった。

新垣は「撮影中は刺激的でとても楽しい时间を过ごさせていただきました。见ていただいた方にもこれまでと违う新垣结衣を楽しんでもらえたらうれしいです」と话している。

法国画家：William Bouguereau 阿道夫·威廉·布格罗介绍：
威廉·布格罗 (Bouguereau,Adolphe William,1825.11.30--1905.8.19）是法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。

他以神话和寓言题材的绘画吸引大批追随者。其作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有妇女，仙女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。在人物造型处理上，为了追求高度的优美，舍弃技法创新，维护官方正统的艺术，排斥其他艺术流派，因而被现代批评家指责为保守的画家。

布格罗绘制了大批的乡村田园情调的作品。农妇、乡下小孩、流浪者、吉普赛女郎、牧羊女等等都成为了他作品下单纯、善良、美丽的形象，其身上穿着的衬衫、格子图案的意大利地方服饰、绝不重覆的服饰配搭是他在意大利四年取经行所看到并记录下来的，且自画家魔术般的手底下都成了一幅幅赏心悦目且色彩瑰丽的诗歌般的作品。

在当时的年代，他的画非常受欢迎，特别受到英美两国民众的青睐，可谓风头一时无两。大众对于他那种对唯美的诠释感到不可思议且喜爱万分，可说是继安格尔以后的另一个把古典美发挥得淋漓尽致的巨匠，甚至认为他可以媲美意大利文艺复兴三杰之一的拉斐尔(Raphael)，同样以温柔婉约的画风取胜，擅刻画典雅气质的女性形象。
阿道夫·威廉·布格罗( 1825 – 1905) ,於1825年11月30日出生在La Rochelle(在法国西部沿海)的一个酒庄。 他21岁时前往巴黎进入Francois-Edouard Picot工作室，并开始参加the Prix de Rome(一个美术奖项)的竞选，在1850年获奖，补助他到罗马的Villa Medici(法兰西学院的意大利所在地)进修四年，他把握机会研究文艺复兴时代的大师名作，同时也广泛旅游了意大利的农村，这段时期的经历奠基了他日后的风格与主题。回到巴黎后，他常在沙龙展出，作品广受公众与批评家欢迎，也被代理销受到美国与英国，并且获得许多奖项，在1859年受封，1876年获得Legion of Honour(荣誉爵位)，一度成为Academie des Beaux-Arts of the Institut de France的四十名成员之一，这是法国艺术家的最高荣誉；此后又成为比利时与西班牙的荣誉爵士、荷兰皇家美术学院的院士。 他是是法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。
1883年他成为沙龙领导人，致力於提升新进美术家的福利，并在学院中教课。最终在1905年8月19日去世。之所以会选择Bouguereau的作品是因为以天使与神画为主题的画作，另外还有女祭司那一幅。 如果把神话故事纳入奇幻的选题，奇幻的疆界将可以延伸至更深隧的时代，也更能表现出一脉相承的悠远历史；或许也可以观察西洋艺术发展对於奇幻画作的影响。
Biography of William Bouguereau

William Bouguereau is unquestionably one of history's greatest artistic geniuses. Yet in the past century, his reputation andunparalleled accomplishments have undergone a libelous, dishonest, relentless and systematic assault of immense proportions. His name was stricken from most history texts and when included it was only to blindly, degrade and disparage him and his work. Yet, as we shall see, it was he who single handedly opened the French academies to women, and it was he who was arguably the greatest painter of the human figure in all of art history. His figures come to life like no previous artist has ever before or ever since achieved. He wasn’t
just the best ever at painting human anatomy, more importantly he captured the tender and subtlest nuances of personality and mood.
Bouguereau caught the very souls and spirits of his subjects much like Rembrandt. Rembrandt is said to have captured the soul of age. Bouguereau captured the soul of youth.
Considering his consummate level of skill and craft, and the fact that the great preponderance of his works are life-size, it is one of the largest bodies of work ever produced by any artist. Add to that the fact that fully half of these paintings are great masterpieces, and we have the picture of an artist who belongs like Michelangelo, Rembrandt and Carravaggio, in the top ranks of only a handful of masters in the entire history of western art.
Having died in 1905, we can suppose it best that he was not here to see the successful assault on traditional art that turned the art world inside out and upside down in the decades that followed his death. His fate was to be much like that of Rembrandt, whose work was also ridiculed and banished from museums and official art circles for the hundred years following his death. Rembrandt’s reputation wasn’t resuscitated until the 1790’s (he died in 1669) due to the influence of the founder of the Royal Academy in London, Sir Joshua Reynolds. Even as recently as 1910, Reynolds paintings brought higher prices at auction than Rembrandt. Bouguereau’s re-appreciation can rather accurately be traced from about 1979 when his prices at auction quadrupled that year alone, and then was further catapulted by the 1984 retrospective that traveled from the Petite Palais in Paris, to the Montreal Museum of Fine Arts in Canada and finally to the Wadsworth Athenaeum in Hartford. In 1980 The Metropolitan Museum in New York permanently hung two of his works that been left in storage from early in the century.

寄给你的明信片 你还未来我怎敢老去


每一张明星片都是历史 每一段历史都值得我们回忆


寄一封没有地址的信，给不知道在哪的你，和流浪在每一个角落里的我的心，再见，不见。


些事情，当我们年轻的时候，无法懂得，当我们懂得的时候，已不再年轻。世上有些东西可以弥补，有些东西永无弥补。而当我们坐在沙发上看窗台开过的花，用手抚摸过往的灿烂时，天空依旧蓝得耀眼，只是那年的那封情书，早已微微纸张泛黄。


第一封 写给自己

亲爱的自己，如果不开心了就找个角落或者在被子里哭一下，你不需要别人同情可怜，哭过之后一样可以开心生活。亲爱的自己，学会控制自己的情绪，谁都不欠你，所以你没有道理跟别人随便发脾气，耍性子。

亲爱的自己，你可以失望但不能绝望，你要始终相信，tomorrowis another day。

第二封 写给你

假如人生不曾相遇，我还是那个我，偶尔做做梦，然后，开始日复一日的奔波，淹没在这喧嚣的城市里。我不会了解，这个世界还有这样的一个你，让人回味，令我心醉。假如人生不曾相遇，我不会相信，有一种人一认识就觉得温馨，有一种人可以百看不厌。

第三封 写给努力

趁着青春，趁着这刹那的芳华，趁着人生的夏花初始，我们更多的是放眼未来，努力！努力！不要抱怨现实有太多的不如意，就算生活给你的是垃圾，你同样能把垃圾踩在脚底下登上世界之巅。这个世界只在乎你是否在到达了一定的高度，而不在乎你是踩在巨人的肩膀上上去的，还是踩在垃圾上上去的。

第四封 写给成长

岁月无声，静默地伴我们长大，那季节里，如莲花开了落落了开的等待，恒久地抒发着不变的情怀。光阴荏苒，我们都不再是跌了就哭的小孩，现实总让人无奈，而我们只能被迫，去接受和征服这一汪苦海。流年似水，我们的生活不再拘于童真时代，社会才是大舞台，花儿总是要在风雨的洗礼下盛开。

第五封 写给宿命

每一段记忆，都有一个密码。只要时间，地点，人物组合正确，无论尘封多久，那人那景都将在遗忘中重新拾起。你也许会说“不是都过去了吗？”其实过去的只是时间，你依然逃不出，想起了就微笑或悲伤的宿命，那种宿命本叫“无能为力”。

第六封 写给幸福

幸福，是一杯茉莉飘香的清茶。沸腾之后皈依*静，漂浮之后还原沉寂；馥郁的浓烈不再张扬，华丽转身尽洗铅华。幸福，是承欢父母膝下，共享天伦。扶老携幼，看朝阳喷薄，赏残阳似血。山水间，发如雪、爱似颊，温润如旧，犹初月再见……

第七封 写给本真

坚持本真的自我，如顾城《一代人》中，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”般执着；如《菜根谭》中，“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒”般*静；如海子《面朝大海，春暖花开》里，我只愿面朝大海，春暖花开”般情有独钟。

第八封 写给修为

看别人不顺眼，是自己修养不够。人愤怒的那一瞬间，智商是零，过一分钟后恢复正常。人的优雅关键在于控制自己的情绪，用嘴伤害人，是最愚蠢的一种行为。

第九封 写给来生

如果有来生，要做一棵树，站成永恒，没有悲欢的姿势。一半在土里安详，一半在风里飞扬，一半洒落阴凉，一半沐浴阳光，非常沉默非常骄傲，不依靠不寻找。如果有来生，我希望醒食日月精华，梦寝风露流光，自由而无知觉的活着，任华年苒茬，我自逍遥。

2012年2月15日，纽约
By Meenal Mistry

今天Marchesa秀场上有四件礼服都几乎要扫到前排观众的脚趾了，甚至其中一件差点把Ingrid Sischy的手机给扫走了——因为Sischy在看秀过程当中不小心把手机掉到了T台范围内（幸好她以掩耳不及迅雷之速把手机捡了起来）。

这样说来，Georgina Chapman和Keren Craig在他们的第二次成衣系列中沿用了现实主义的构思，嗯，甚至是更加现实主义的构思——隆重。当你为了首映礼或者奥斯卡颁奖典礼等盛大场合而制作的礼服是必须隆重的，但事实上，这还有更多的场合是需要些短一点的，轻便一点的礼服的。我们看到了两条非常可爱的红毯礼服——大概用了价值连城的蕾丝刺绣来完成，但是它们看起来几乎甜得要把人的呼吸都腻住了。这里甚至出现了一件盖肩袖的羊毛裙子号称能白天穿着去上班。

Chapman和Craig这次的灵感来源是19世纪末期的著名法国画家William-Adolphe Bouguereau的名画A Soul Brough to Heaven——这幅画描述的是两个天使在云端上与一位妇人进行死亡对话。你可以看到象征着天使之翼的薄纱刺绣以及所以的羽毛细节，但也同时透露着一丝丝关于死亡的暗示。

关于这季设计的黑暗面，我们可以认为是那些骷髅图案的薄纱紧身刺绣、镭射剪裁的黑色皮革裙子（但又带有点儿死亡神父的意味）以及那些人体工学结构的刺绣纹路。这些元素让人们增添了不少必买此系列的理由。

翻译：吴津宇