我们家的女人们

有谁不羡慕阿狸和桃子的爱情


阿狸，卡通形象，由清华大学美术学院视觉传达专业硕士学位毕业的Hans所创作，其形象为一只穿着白色短裤的、红色的小狐狸。 目前，阿狸的童话、壁纸、四格漫画、QQ表情已推出，并在不断更新中。

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中文名： 阿狸
外文名： Ali
作者： 徐瀚
地区： 中国
生日： 3月16日
星座： 双鱼座
类型： 狐狸




1.世界上每一个人都有属于自己的影子。　　
2.你看不到我，我却未曾远离过你。　　
3.它躺在箱底，看时光流逝，听风声渐远，还是在等待被我发现？　　
4.我们从没有走远，一直在你身边，别怕！　　
5.摩天轮还在，糖果店还在，吃果子的熊猫还在。下雪的冬天，年复一年地回来。　
6.就像从不会分开地等待明天，就像用不曾离去地度过那年。终于…就这样失散在人生里。　　
7.在很多年后的这个冬天，在人生的这个十字路口，在彼此温暖的目光里，邂逅了今天的你，重逢了昨天的我。朋友，你要知道，有些东西永远不会改变。　8.阿狸因为挂的时间太长了，挂了…　　
9.白色花开，梦里花落。　　
10.人生就好像一颗种子，不管你是否准备好，总是要发芽的。11.打开古老的羊皮卷，上面用古精灵语写着：在下着大雪的六点整，你一直相信的事便会显现真相。是的，我相信这世界上存在太多的秘密…　我相信这深深的雪下，一定埋藏着几个世纪前神秘消失的王国。我相信雨是云得尸体，埋葬人间。我相信我是丑小鸭，尽管没有白天鹅的命运，我也生活得很开心。我相信我们都在用心出演自己人生这幕话剧。我相信某一次淋浴，会冲刷掉我所有的哀伤。我相信在某一个街角会遇到我的爱。我相信迷宫一样的城市中藏着我童年的小熊。我相信时光之海没有彼岸，人鱼的挽歌在随波荡漾。我相信旅途中总有你与我相伴、温暖。我相信送情书是比偷汤姆叔叔超市的口香糖还紧张的事。我相信人的内心都深藏着邪恶，只在于是否能勇敢面对。我相信世界上会有开出鸡肉卷的花。我相信时间是安抚一切的魔法。我相信翡翠森林里存在着独角兽，一直悄然保护着善良的人们。我相信我们故去的亲人，会变成星星，为我们守望。我相信，即使走的再远，我也会回家。我相信妈妈总能知道**的坏事。我相信妈妈的唠叨是世界上最美好的温暖。即使家再*常陈旧，即使生活再琐碎杂乱，我也相信，这才是我最大的幸福。你，也相信吗？　　
12.
如果能不哭，就一直微笑吧；　如果能旅行，就一起流浪吧；　如果能唱歌，就一直轻和吧；　如果能原谅，就一直遗忘吧；　如果能不分别，就一直在一起吧。　　
13. 和弦很美，声音很轻，就这样把我唱给你听。

*藤聪乃为知久寿烧的歌曲
《电车かもしれない》

http://www.tudou.com/programs/view/MzEjX4aRVaA/

讲述了一个女孩子夜游的各种诡异经历~


在日本音乐里黑白风格的影像讲述着一个小女孩的梦幻经历充满着创造力和日本特质

艺术家确实属于世界

但是

艺术家的精神世界以及血脉里必然有着民族的特性，

这是风格和归属感所致

而这些正是后泼皮时代的中国缺乏的

在整部MV中仅出现了一个角色，一个女孩儿

这让我不由得猜想设计师的个体体验

似乎正是以自己为原型进行系列创作

持此好奇找到了设计师——*藤聪乃（Akino Kondo）

一位80年生于Chiba

毕业于日本多摩美术大学*面设计专业现已获奖无数的女人

随后四下找了找她的其他作品

格统一反复有常的表达着少女个体青春期的羁绊

绝大多数作品都是在一个属于内心敏感

情感丰富但同时藏有裂痕或创伤的青春期少女的梦境中打转

或者本身成其为梦境

有不在其数的作品中出现了代表**和经血的隐秘象征

至少我是这么以为的

很个体并且耽美

她一定是对弗洛伊德有所认识并同时极大程度上保有自我精神剖析的勇敢和坚持

知久寿烧当真是*藤的不二伙伴

夜游电车的MV很适合以她的作品去填充

这种连接性便如同画皮一般——“夕方かったん电车が走りよ ゆうまぐれの空を 仆らは生まれつき体のない子供达

傍晚的电车飞速穿过变幻无常的夜空

我们生来就是不健康的孩子

转载插画


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找到那件属于自己的婚纱

你是我最美的新娘

每个女孩心中的婚纱梦

梦中的婚礼 梦中的纱

女人最美的一天


那天．在公园无意看见一对新人在拍婚纱照．
　在郁郁葱葱的草地上．
　身着洁白婚纱的新娘高高昂着头．
　夕阳下，落日的余晖将新娘镀了一层金边．
　像自由女神一般庄严．圣洁和美丽．
　新郎呢．站在摄影师身边．
　背对着新娘．
　脸上露出不耐烦的表情．
　而他身上的白色礼服也皱巴巴的．
　天知道为什么照片上就变的优雅而挺括．
　他微皱着眉头．
　用袖子檫汉．
　仿佛在说．在这样的天气穿这样的衣服简直糟透了．
　但我却感觉者也许是一种幸福的炫耀吧．
　这温馨的一幕在我心里反复盘旋久久不能释怀．
　但是在幸福的背后我感觉还有许多的事情需要我们去做．
　因为婚姻不是童话中的故事．
　不是每个灰姑娘总能遇见她的王子．
　他们经过一些苦难总能在一起幸福的生活．
　但是童话是没有续集的．
　它不会涉及王子和公主的吃饭．生病．吵架．生儿育女的．
　如果只是浪漫．
　那样的爱可能是不会长久的．
　有人说过．
　爱情或许可以一尘不染．
　但是婚姻不可以．
　忽然感觉爱情就是那副经过技术处理美伦美奂的婚纱照．
　而婚姻就是现实中那件皱了的燕尾服．原汁原味．
　看着幸福的人们．
　我在想婚姻最重要的是什么？
　它不应该只是一张照片．
　最重要的是能否经的起现实的考验．
　所以在婚姻上我们需要学*的还很多，很多．

套牢爱的枷锁 共守幸福的约定

让香水带你领略致命的诱惑




泪的项链


记不清在哪儿听过这样一句话：“ 女人似乎天生就热爱首饰，用那些绚丽多彩花样繁多的首饰来装点自己，一只白金镶钻的戒指，一个蓝田玉镯子，或是一条纯金项链，都可以令女人在瞬间光彩动人。”他从来不怀疑这句话的正确性，但那天他却发现，女人没有这类首饰装扮，似乎也会光彩照人，或者说比戴上首饰的那些女人更可爱。

她和他是校友，毕业后，又一起分到一家建筑公司。

他整天泡在工地上，辛苦不说，工资却很低，但她喜欢他，不为别的，就因为他人实在，好读书，而且还会写一手漂亮的文字。

订婚那天，按当地风俗，他是要送她一条金项链的。

午饭后，他带她去城里买首饰。下了车，她说，天热，我们先到新华书店蹭一会儿凉吧。他笑笑，说，算了吧，买首饰要紧。但她坚持要去，他拗不过她，只好跟她走了进去。

其实，他*时是非常喜欢逛书店的，只是这次，他真的不想去，也不敢去，因为他已经去那家首饰店看了好几遍。他也清楚的很，他口袋里的钱买了金项链，就只剩下生活费了。

进了书店，她似乎不是在蹭凉或看书，而是在找书。不一会儿，她兴奋地对他说，你看，这本书不错，这本书也不错的。他笑笑，说，这是一套，余秋雨的，这也是一套，村上春树的，都是系列丛书，也都非常的不错。说完这话，他后悔了，因为他话音刚落，他就听她说，那就买了吧。

他尴尬地说，挺贵的，好几百呢，都够我一个月生活费了。

她不听，说，就是要买嘛！

提着沉甸甸的两套书，他跟在她后面，想着心思，而她哼着小曲，三步两步就跨进了首饰店。
看了半天，她说，这些项链怎么都这么亮啊？太显眼了，谁好意思戴！

他说，纯金的，当然亮了，你戴上一定很漂亮的！

她不以为然，说，其实，我对首饰一点都不感兴趣。要不，以后再说？

他摇摇头，那怎么行？这是风俗，不能破的。

犹豫了半天，她说，实在不行，就买这根吧，这根不艳，我喜欢。

他低头一看，是一根18K的项链，只要700多块钱。

他想问她，人家都说，女人天生就喜欢纯金首饰，你怎么就不喜欢呢？但他最终没有问，他不糊涂，他知道她心里是怎么想的，她是想用买项链的钱给他买那两套他一直想买而没有舍得买的书啊。于是，他暗暗发誓，将来一定要给她买很多很多的纯金项链。

回去后，她一直没有戴那根项链，而是将它深深地藏在了箱底，她说，这是他们爱的见证，她要好好珍藏一辈子。

若干年后，他成了一个知名的作家，还是一个成功的商人。

那天，他对她说，他要兑现他的诺言，他要带她去市里最大的珠宝店购物。她没有说话，她默默地从衣柜里取出那根18K项链，说，你帮我戴上吧。

于是，他的眼睛就湿润了。他忽然发现，她不戴珠宝首饰竟也是那样的光彩照人！

吴祖望:
　　在美国的一次民意测验：“您认为当代最杰出的画家是谁？”结果有82％的人投了诺尔曼·罗克威尔。
　　诺尔曼·罗克威尔出生于纽约的一个富裕而且充满文艺氛围的家庭，他的父亲是一家纺织厂的经理，常常给儿子读狄更斯的小说，而诺尔曼的母亲是英国画家汤姆希尔的女儿，她对诺尔曼的影响也是极大的。他14岁时便决定从事艺术创作，先后在纽约的高等艺术学校与国立艺术学院学*。16岁那年，他为纽约的一个十分著名的商店设计，制作了四张圣诞卡而得到人们的首肯。此后，他便不断地进行创作，在他的作品中表现出他的超人的天赋。1936年他与玛丽·巴斯朵结了婚。1935年起他为马克·吐温的两本小说作了连环插图。这时，他的艺术趋于成熟，已达到一个新的深度与高度。二战爆发后，他深入前线，创作了一些厌恶战争，期盼和*的作品。后来，这些作品却受到一些人的抨击，不过，1977年他还是得到总统授予的“自由奖章”的荣誉。
　　这位艺术大师于1978年11月8日离开了人世，享年84岁。他离开我们已经17年了，但是，他依旧是千千万万大众所熟悉，最喜爱的艺术家。
　　去年，我有幸收到友人送我的一本1997年新版诺尔曼·罗克威尔画册，粗略浏览一遍，耳目为之一新，细细的逐画阅读，品赏，更是回味无穷，爱不释手了。
　　有一次，曾经与魏铁谈到过这位画家，他说：他最崇拜的漫画家就是诺尔曼·罗克威尔，不惜化几百元“重金”，购买他的画册。画家用细致、犀利的眼睛，在烦杂纷纭的现实生活中搜索、捕捉创作主题，然后用他的独特、丰富的想像力与扎实的绘画功力，精细入微地进行加工绘制；夸张准确而适度，同时散发出浓郁、深邃的幽默情趣，感染着人们，使之发出会心的笑。他的艺术天赋，自然是勿庸置疑的，更重要的是他的作品中还饱含着他对广大人民群众深切的同情与爱怜。

几乎每个人都是伴随着童话长大的。小的时候大家喜欢看《格林童话》，因为那里有“美丽的公主与英俊的王子终于过上了幸福的生活”为结尾，叫人快活而满意。但是，恰恰是一些不够美满的童话故事让我在成年之后还一再想起，譬如《小王子》、《快乐王子》，还有安徒生那些不朽的作品。

　　蒂姆•伯顿导演的《剪刀手爱德华》是一部关于机器人的现代童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家，制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，何时微笑何时沉默。然而，没有等到机器人最后完成，发明家就去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月，一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡，发现了形容古怪的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤独，把他带回了自己的家。

　　佩格住在一个色调明丽的小社区里，女邻居们都喜欢调情、窥探、以及搬弄是非。爱德华的出现，给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激，所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修剪植物、设计发型的才华，全镇的人几乎都为他癫狂了，把他当成了明星一样的宠儿。但他也有自己的痛苦，那就是爱上了佩格的女儿、美丽绝俗的金。金早已有了男友，而且对这位家庭新成员一直有抵触情绪。为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅，不慎被警察逮捕后也没有吐露真相，唯恐连累心上人。虽然他不久由于“没有判断是非的能力”被释放，但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他以及佩格全家敬而远之。在这一过程中，金逐渐看清了男友的丑恶嘴脸，与他决裂，并对爱德华产生了好感。

　　圣诞夜大雪纷飞，矛盾达到了最高潮，爱德华越想做好事就反而被误会得越深，全镇居民都要求驱逐爱德华，甚至连佩格也认为他应该回到古堡中去。在古堡的打斗中爱德华杀死了金恶毒的男友，金也接受了爱德华不求回报的爱。这是爱情最初的交融，也是最后一次的交融，从此爱德华永远隐藏进了不为人知的角落，在那里修剪他的植物、冰雪、和爱情……

　　有的童话从一开始我就知道会有个悲伤的结尾，不论它表面上多么轻快、花哨、令人忍俊不止。为什么我知道？因为那些故事里的主人公都是不属于这个世界的人，他们是精灵，是妖魔，是异类，他们与现实世界从本质上就格格不入，终究不能被世人接受。来自另一个星球的小王子终于无声地倒下，离开了我们；快乐王子被丢进铸造厂的火炉焚化；海的女儿化成水面上的泡沫，永远失去了她的爱人。而爱德华，一个机器人，一个有一双剪刀手的机器人，一个连自己爱人都不能拥抱的机器人，最后没有毁灭已经是导演对观众的眷顾，怎么还能期望一个圆满的结局？

　　其实爱德华该死的地方并不在于他是一个机器人，而是身为一个机器人却又不老老实实做机器人。他布满电路的冰冷躯体里竟然孕育出热烈的爱情，这就足够使人们恐慌的了。蒂姆•伯顿刻意让故事发生在一个没有具体年代和地点的社区，花花绿绿的房子颇具超现实色彩，似乎是想告诉我们这样的事情可能是完全杜撰出来的，但也可能发生在世界的任何一个角落。伯顿自己就在与佩格一家生活的极为相似的环境中长大，因此他对一众邻居的刻画十分生动，虽则夸张，却真实可信。不论是曾对爱德华颇感兴趣、甚或意欲挑逗的阔太太，还是从一开始就对他排斥厌恶的女教徒，最后都汇成了一股强大而凶恶的势力，要置这个对他们无害的孩子于死地，只因为他有一双剪刀做的手却同时拥有一颗人的心。

找到那件属于自己的婚纱

你是我最美的新娘

每个女孩心中的婚纱梦

梦中的婚礼 梦中的纱

女人最美的一天


那天．在公园无意看见一对新人在拍婚纱照．
　在郁郁葱葱的草地上．
　身着洁白婚纱的新娘高高昂着头．
　夕阳下，落日的余晖将新娘镀了一层金边．
　像自由女神一般庄严．圣洁和美丽．
　新郎呢．站在摄影师身边．
　背对着新娘．
　脸上露出不耐烦的表情．
　而他身上的白色礼服也皱巴巴的．
　天知道为什么照片上就变的优雅而挺括．
　他微皱着眉头．
　用袖子檫汉．
　仿佛在说．在这样的天气穿这样的衣服简直糟透了．
　但我却感觉者也许是一种幸福的炫耀吧．
　这温馨的一幕在我心里反复盘旋久久不能释怀．
　但是在幸福的背后我感觉还有许多的事情需要我们去做．
　因为婚姻不是童话中的故事．
　不是每个灰姑娘总能遇见她的王子．
　他们经过一些苦难总能在一起幸福的生活．
　但是童话是没有续集的．
　它不会涉及王子和公主的吃饭．生病．吵架．生儿育女的．
　如果只是浪漫．
　那样的爱可能是不会长久的．
　有人说过．
　爱情或许可以一尘不染．
　但是婚姻不可以．
　忽然感觉爱情就是那副经过技术处理美伦美奂的婚纱照．
　而婚姻就是现实中那件皱了的燕尾服．原汁原味．
　看着幸福的人们．
　我在想婚姻最重要的是什么？
　它不应该只是一张照片．
　最重要的是能否经的起现实的考验．
　所以在婚姻上我们需要学*的还很多，很多．

高跟鞋已经有四百多年的历史了，但高跟鞋并非一下子就蹿起三寸高，它的高度是从十六世纪时开始，逐渐与日俱增的。高跟鞋最初于法国面世，是男性最早穿用，女人并未穿。鞋跟稍高，骑马十分方便，鞋跟可以紧紧抵着马镫，因此马靴就是最早有跟或者可以说是有高跟的鞋子。
　　
　　　　其实在二十世纪七十年代登场的“松糕鞋”，远在十六世纪已有类似的木屐高跟鞋面世。木屐也可算是高跟鞋的前身，当时做套鞋穿用，始源于北欧，用来保护穿在里面的皮鞋。到十七世纪中叶，法国国势如日中天，国王路易十四矮人一截的身材与他高人一等的威望却不成比例，为了补救身材的不足，他便在鞋上做手脚，把鞋跟垫高几寸。朝中显贵上行而下效，也叫鞋匠替他们把鞋垫高，皇帝只好又把鞋跟再加高。直高到男人厌恶了高跟鞋，但宫中的女人却保留了高跟鞋。
　　
　　　　相传，十八世纪路易十四的王宫里养着许多年轻貌美的宫女，她们耐不住宫廷寂寞，常常溜出宫外玩耍。路易十四颁布了一系列宫廷禁令，但仍阻止不了宫女们的外出。这时，有人向路易十四献计说，这些宫女之所以一转身就没了影，关键在于脚下没有羁绊。要在她们的鞋上做文章。于是，路易十四授命鞋匠设计一种刁钻的鞋子，以整治那些爱溜的宫女。当时，法国舞台上的悲剧演员穿的是一种全高型的戏剧鞋，鞋匠从这里得到启发，创作出了后现代高跟鞋。
　　
　　　　宫女们叫苦连天，但君命难违，只得哭丧着脸穿起了高跟鞋。可是，经过一段时间的磨练后，宫女们又行走自如了。而且，她们发现穿高跟鞋能使身材显得修长优美，便喜欢上了高跟鞋，非高跟鞋反而不穿了。巴黎的时髦女性见到高跟鞋，大为赞叹，竞相仿效。于是，高跟鞋由宫廷传遍法国，又传遍世界。
　　
　　　　有一种传说是，15世纪时威尼斯有个商人，外出时害怕漂亮的妻子行为不端，就给妻子定做了一双后跟很高的鞋，以防止妻子外出。可妻子看到这双奇特鞋后，觉得十分好玩，就让佣人陪著她走街串巷，出尽了风头。人们觉得她的鞋很美，争相仿效。於是高跟鞋很快就流行开了。
　　
　　　　当年玛丽莲·梦露因穿上由SalvatoreFerragamo设计的金属细高跟鞋令她一举成名，她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟鞋，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”所以说，上帝对女人的钟爱，很大一部分，就体现在高跟鞋上。高跟鞋使女人陷入一种如梦如幻的境界。可以这样说，高跟鞋简直使女人有了脱离*庸，摆脱凡俗生活的可能，它使日子更加丰富多彩……





15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的女子为妻，商人经常要出门做生意，又担心妻子会外出风流，十分苦恼。一个雨天，他走在街道上，鞋后跟粘了许多泥，因而步履艰难。商人由此受到启发，制作了一双后跟很高的鞋。因为威尼斯是座水城，船是主要的交通工具，商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走，这样就可以把她困在家里。岂料，他的妻子穿上这双鞋子，感到十分新奇，就由佣人陪伴，上船下船，到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿，路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了，讲求时髦的女士争相效仿，高跟鞋便很快盛行起来了。

高跟鞋与性感有关吗？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！”而当我们回溯高跟鞋诞生的这一美妙的传说时，就会发现，穿上高高耸立的高跟鞋，女人的性感首先是从挣开固有束缚、张扬自信开始的。对于华裔制鞋大师周仰杰而言，高跟鞋还有另一重重要的意义：是它，带来周仰杰事业的起飞。当然，高跟鞋的奇妙传说，也因为周仰杰而更精彩。

人物素描

周仰杰与他的“魔鞋”

自第一双高跟鞋问世以来，鞋跟的高矮宽窄与造型款式不时有变，而人们对高跟鞋的狂热却历久不衰。真正将高跟鞋的潮流推至高峰的，无疑是周仰杰与他的Jimmy Choo手工鞋。“鞋子就是鞋子，除非它是Jimmy Choo。”从戴安娜王妃的“玻璃鞋”、《欲望都市》中莎拉·杰西卡·派克“不要抢走我的鞋”的尖叫、《穿着Prada的恶魔》中时尚女王的首选之物，到美国现任第一夫人的新鞋，或简洁优美、或华丽经典的Jimmy Choo手工鞋的影响力早已超出了它的实用范围，而以新时代女性的精神象征毅力与时尚潮流的巅峰，其中的弄潮儿，用细腻的男人心思与高超的手工技术打造出让女人们疯狂的“魔鞋”的，正是蜚声国际的华裔制鞋大师周仰杰。

设计理念

营造女人梦想

“她当时穿着Jimmy Choo牌子的高跟鞋，望着那４英寸的鞋跟，我两眼发直。我把这双高跟鞋ｒａｐ一下，现在，每个人都知道Jimmy Choo。”没错，现在每个人都知道Jimmy Choo周仰杰。

在制鞋大师中，东方人的面孔甚为少见，更不用说是国际顶级级别的，周仰杰注定是其中的“异数”。从人穷志高的鞋匠之子到万众瞩目的设计明星，从11岁时子承父业设计出第一双鞋子到英国求学领悟设计真谛，从艰辛困苦中的惨淡经营到作为戴妃御用制鞋大师后的一举成名，周仰杰颇具传奇色彩的成功历程，至今仍是我们津津乐道的时尚传奇，也为其制作的鞋子增添了几分传奇的色彩。“Jimmy Choo的鞋子就是这样的，亲切大方、优雅、舒服，穿Jimmy Choo鞋子的女士们全都是大大方方，很雅观的。比如戴安娜公主，她就是一个很好的例子。她全部穿我的鞋子，就是大方，美雅，舒服。”坚持称戴妃为“戴安娜公主”。这也许就是周仰杰设计理念的凝聚：Jimmy Choo极力为每一位女士营造属于自己的公主梦！而这样的制鞋设计理念贯彻到具体的制作，则体现为“全手工”与“四英寸”两大关键词。

坚持“四英寸”和“全手工”

有人说，男人往往比女人更了解自己的喜好与需要。这种说法是否具有普适性显然是有待商榷的，但却在周仰杰与他的手工鞋上得到印证。水晶、钻饰、鸵鸟毛、蝴蝶结……十足精致的鞋面设计，正是源于一位诚意十足的男性设计师。“灵感当然是漂亮的女孩子”。在被问及多年以来设计灵感的来源时，周仰杰强调女性顾客对他的重要启迪，“为什么我有这么多的灵感，因为我做了21年，跟不同的小姐们，女士们，为她们特别设计高跟鞋，所以每次都要有很多灵感才可以给到客人。”

都说高跟鞋是“美丽的刑具”，但在周仰杰看来，获得美丽与优雅，不需要以双脚的痛苦为代价。“但是商店里买回来的鞋，怎么可能合每个人的脚呢？同一款鞋中只有尺码的区别，至于鞋子脚背位置的宽度、足弓处的高度，你根本没有选择。”周仰杰坚持手工制作，就是希望让每一个顾客都得到完全适合她的气质、满足她需求的高跟鞋。“我会一次又一次地修改或重新制作一双鞋，直到它从样式到尺寸完全让人感到满意为止。”至于对“四英寸”的坚持，周仰杰有这样的解释：“四英寸是个健康问题，高了或矮了的高跟鞋都会让人不舒服，对人体的*衡也不好。父亲是做鞋的，中国人喜欢在生意上研究，研究怎样可以获得更多的生意，所以知道怎样的鞋才是大家最喜欢，感觉最舒服的。四英寸这个高度也是这样得来的。”如果说“全手工”是周仰杰对每一位顾客所拥有的个性气质的充分尊重，那么“四英寸”的坚持体现则是他对每一位顾客最细微的体贴与关怀以及对于父辈良好传统的追认。贴合双脚的曲线的鞋底设计既能展现女性优雅的体态美，又使双足在最长时间内经受最少的折磨，单凭这样的创意与诚意，就足以让周仰杰在机械化大生产的流水线商品浪潮中立于不败之地。

都说婚姻是爱情的坟墓，其实这句话是送给不善经营婚姻的人的。婚后一直幸福的也有很多，其实婚后相处也是有诀窍的，想要婚后一直幸福下去吗?以下这些你必须知道!

　　婚后一定要时刻把结婚戒指戴在左手无名指上!佩戴结婚戒指明确表明了你的婚姻状态，同时也明确表明了你拒绝外来诱惑的坚定态度。

　　两人一起出去参加饭局的时候，看到喜欢的菜又不好意思夹太多次的时候，可以互相夹给对方吃。

　　经常参加另一半的朋友聚会。这样可以扩大社交圈，也可以增加许多共同的话题。

　　单独在外要经常把另一半挂在嘴边。

　　两人吵完架后，可以互换角色再重复一遍刚才吵架的内容，保准你们笑破肚皮!

　　从很久以前开始，谈话中“我们”出现的次数超过了“我”的次数。

　　在心爱的女人面前，越贱越快乐!

　　副驾驶的位子是老婆的专座，除非老婆批准，别的异性只许坐在后排。

　　男人工作再忙也要承担一点家务，这是对家庭的责任。像我，负责洗碗、洗衣服、倒垃圾、锁门、拿报纸这几项常规任务，还有许多临时任务，最多的临时任务就是找东西。 许多人都讨厌洗碗，而我特别喜欢洗碗。看着一堆油腻的脏碗逐渐被洗干净很有成就感。

　　在她洗澡的时候悄悄帮她把拖鞋换个方向，要刷牙的时候帮她把牙膏挤好漱口水倒好，一些*时生活上的举手之劳虽然小，但是能一直让她感到温暖和贴心。

　　和同事朋友聊天的时候(特别是异性)，要经常把另一半挂在嘴边，亲身体会事实证明，可以与桃花绝缘。

　　有空不妨参与另一半的工作，比如帮忙上网找资料，整理整理东西。一方面可以两人合作做点事情，另一方面了解另一半的工作，可以增加许多话题。

　　夫妻之间不需要隐私!我们的电子邮件、msn、QQ、等密码互相都知道，有时需要帮忙收发邮件很方便，手机也经常互相借用。心里坦坦荡荡，有什么不能让对方知道的呢?

　　女人喜欢给家里订下许多规矩。例如，每块毛巾的职责是什么;洗完澡一定要把水迹擦干净;上完厕所一定要把马桶盖盖上。。。一旦没有遵守，就会说：“和你说过多少遍了?!怎么又XXX?”

　　身为男人，应该有这样的自觉，如果安排有变，比如说要加班，或是临时有约，必须要打电话报备一下。

　　有觉得有趣的两人的对话或事情，不妨记录下来，日积月累，每隔半年或一年翻出来一起看看，重温一下快乐的时刻，乐趣无穷。

　　老婆一生气，老公可以装身体不舒服，弄得她也不好发作，老公接着道歉，气就消了。不过不能多用。

　　还在单身的女人不要抱怨怎么总是找不到成熟体贴的男人，男人是要**的。也许有天生就很体贴，很有责任感，善解人意的男人，但是那是极少数，被你找到的几率是很小很小的。大多数的男人是像我这样，脑子里少根筋的。是靠老婆从谈恋爱的时候就开始不厌其烦苦口婆心经年累月地教导出来的。所以，不妨眼界放宽，找个可造之材开始**吧。

　　不要被电视电影误导，觉得男主角如果事业未成，怕耽误了优秀的女主角而忍痛分手是很有责任感，特自我牺牲，特酷的一种表现。错!错!错!为了事业牺牲爱情才是自私。结婚誓言里不是写得清清楚楚吗?不论贫穷或富有，不论疾病或健康，都要在一起，这样的感情才经得起考验。如果等到你真的事业有成了，那看上你的人是爱你，还是爱你的财富和地位呢?

　　有时候在msn的时候我帮她做了什么事，她说了句：“谢谢亲爱的。”顿时警觉起来，怀疑老婆的账号被黑客盗用了，马上问一句：“你真的是XX吗?”老婆顿时怒：“滚!!”这才放心。

　　要做一个有生活情调的女人。生活情调不只是爱打扮，在家里点个熏香而已。是能够不断发现生活中的新乐趣，并且分享和感染周围的人。老婆一直能发现生活中的乐趣，例如新的好餐馆、咖啡馆，插花，装修，旅游，找到好书，认识新朋友，让我们的生活一直有新鲜感。

　　每天上班出门前要和老婆吻别，这是一个好*惯。

　　介绍一个两人可以玩的小游戏。只要一支笔，一张纸。轮流画东西让对方猜是什么，但是要说明猜的东西的范围，是成语，人名，地名，还是事件等等。不要担心自己画画水*烂，这与画画水*无关，而是与联想能力有关。无聊的时候(坐火车坐飞机，*时在家也可以)玩，很有乐趣的哦!

　　男人不要以为沉默很酷，两个人在一起还是要多沟通比较好。有什么想法，对对方有什么意见，不要闷在肚子里，说出来对方才会知道，才有机会去改善。一个人生闷气只会越来越气，看看对方一副毫无知觉的样子更气，对解决问题毫无帮助。

　　介绍男士们一个道歉的方法。道歉三步曲：第一步，陈述事实，今天我犯了什么错;第二步，说明理由，为什么会犯这个错;第三步，改正措施，以后有什么措施来确保不再犯同样的错。试验多次，效果不错。

　　想起以前看到一个国外的调查，老婆最希望老公承担的家庭责任，有一条排名很高的是“去查一下晚上家里传来的奇怪声音”。超有同感。

　　夫妻间最宝贵的东西就是信任。说信任是“镇家之宝”也不为过。一旦一方有过背叛行为，哪怕后来另一方原谅了，和好了，信任感也已经大打折扣了。猜疑、不安、疑神疑鬼就会开始出现在两人之间。要获得彼此的信任，就要做到不玩暧昧，不玩消失，让彼此的行踪、朋友、同事都大大方方地透明化。

　　看事情不妨乐观点，遇到倒霉的事情心态也放*常一点。手机被偷了就想正好要换个手机;钱包被偷了就想破财消灾;感冒了就想正好可以休息两天;遇到堵车正好可以想想心事、听听广播、骂骂DJ;公司倒闭被遣散了就想终于可以开始创业，做自己喜欢的事了;创业不顺利就想之前的30年人生太顺利了，有点起伏的人生才精彩。 孩子的幸福感，取决于父母的幸福感。为了孩子，两人也要努力营造幸福的小家!

　　喜欢两人开车去短途游，因为在路上，在一个封闭空间里，两人也不会看电视做家务，自然而然就会开始聊天。没话题可聊?光是路上看到的东西就有许多可聊的。路上乱开车的新手，奇怪的车牌号，不太见到的车子，前面车子屁股上贴的标语，后座上的绒毛玩具，从后视镜里看到后面车上的司机在挖鼻屎，都可以聊。还可以打开收音机，听DJ在那里胡言乱语，猜想他/她是什么星座血型。

　　再介绍一个两人能玩的游戏，什么道具都不需要。在心里想一个两人都知道的人物的名字，然后让对方提问来猜，提问只能是“是”或“不是”的问题。例如，是男人吗?是中国人吗?是娱乐圈的人吗?轮流猜，然后看谁猜出来用的问题最少。

　　女人可以适当喝点红酒。一、对健康好，有利于心血管，睡前喝一点还帮助入睡;二、可以美容养颜;三、懂一点红酒知识的女人会让人刮目相看;四、*时又多了样消遣，两人可以时常去泡吧听音乐;五、增添女人的爽朗气质。

　　以前刚谈恋爱的时候，每天晚上老婆要听着我讲的故事才能睡着。一开始还挺得意，后来老婆告诉我：“你讲的故事很无聊，所以很快就能睡着。如果故事很精彩，就睡不着了。”

　　对老婆印象最深刻的记忆是，有一次夜里家里厕所水管爆了，正手足无措，犹豫是关水龙头还是关总闸的时候，穿着睡衣的老婆已经一手提一个拖把冲进厕所来了。那个刹那，我脑子里就只有一个念头：“娶老婆，一定要娶这样的女人。”

　　两个人的性格、兴趣爱好、生活*惯不同都不是大问题，可以慢慢调整到彼此适应对方，但是大方向的价值观是否一致决定了婚姻是否能幸福长久。你们能接受的道德底线是什么?为了事业能够牺牲些什么?为了家庭能够牺牲些什么?这些不一定要正式讨论，通过日常的相处观察也能看得出来。

　　“婚姻是爱情的坟墓。”这句话是送给不善经营婚姻的人的。如果两个人都用心浇灌爱情之花，它能够长成一棵参天巨树，不仅让自己得到快乐和幸福，也把幸福的绿荫带给周围的人。
想要一直幸福甜蜜下去，那这些诀窍亲们可都要牢记哦。其实一直幸福下去的秘诀就是这么简单。爱情需要两个人同时付出，才能收获得更多，才能永葆爱情甜蜜。

Super Junior于2005.11.6正式出道，队长为利特。
Super Junior气球的代表色是宝蓝色(Sapphire Blue)
Super Junior粉丝名称是E.L.F（Ever Lasting Friends）队长利特所起，意为“永远的朋友”，在中国也称为“妖精”。　
SuperJunior韩文写法：슈퍼주니어
SuperJunior日文写法：スーパージュニア
SuperJunior官方缩写:SuJu SJ



❤SUJU成员❤

朴正洙、金英云、金希澈、
金钟云、申东熙、李晟敏、
李赫宰、李东海、曺圭贤、
金丽旭、崔始源、金起范

转载独家请注明各家出处。
出处见LOGO~~
谢谢~~

专辑名称：4辑 - (BONAMANA) 美人啊
专辑语言：韩语
专辑歌手：Super Junior
唱片公司：S.M.Entertainment
发行日期：2010年5月13日
曲目：
01. BONAMANA/미 인 아 (美人啊)
02. Boom Boom/나쁜 여자 (坏女人)
03. Coagulation/응결 (凝结) (kry)
04. Your Eyes/나란 사람 (我这个人) （圭贤+艺声 合唱）
05. My Only Girl
06. My All Is In You/사랑이 이렇게
07. Shake It Up!
08. In My Dream/잠들고 싶어（晟敏、奎贤、厉旭、艺声、东海、利特）
09. One Fine Spring Day/봄날 (春日) （厉旭SOLO）
10. Good Person/좋은 사람 (好人)
11. Here We Go
4辑发行再版B、C版
B版：内页为MV的拍摄花絮
C版：增加了4首曲目
No Other/너 같은 사람 또 없어(再也没有你这样的人)　
Shake It Up!(Remix Ver.)
All My Heart/진심(真心)
A Short Journey/ 여행(旅行)



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谢谢2005年。
谢谢那一年有了你们。
谢谢superjunior。
谢谢12个小少年。
谢谢朴正洙。
谢谢金英云。
谢谢金希澈。
谢谢金钟云。
谢谢申东熙。
谢谢李晟敏。
谢谢李赫宰。
谢谢李东海。
谢谢崔始源。
谢谢金起范。
谢谢金丽旭。
谢谢曺圭贤。
谢谢你们给我们的所有。
谢谢你们的出现。
谢谢那片宝蓝色。
谢谢你们一直都在。
谢谢你们的辛苦你们的笑容你们的泪水你们的声音你们的舞蹈你们的爱。
谢谢你们让我爱上superjunior.
爱上你的一切。
是我的骄傲。
感谢支持。感谢和我一样爱着SUJU的亲。
谢谢。谢谢。
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❤以上是非常爱SUJU的蓝家妞❤

❤NANA❤

米兰当地时间9月19日， Prada 春夏系列发布。

这是一场勇气与剪裁技艺的爆发，设计师Miuccia Prada以她那大胆，极具女性力量的时装，来表达属于“新世纪”的强势女性。周四的发布，以一种“冲突混乱”的形式展出，这是Prada设计理念的集中体现，并使得整场发布无与伦比。

设计师Miuccia Prada在秀展结束后说道：“强势，并拥有权力的女性，这一念头总萦绕在我心里。强大、醒目、战斗，这是女性的必然选择，也鼓励着我们走出去，并且做些什么。”她继续说道，“本季系列荒谬怪诞，打破陈规，这是一季欢乐的系列，好像你需要准备战斗。这个系列是一场关于女性的辩论，一个政治话题——‘对于时装，我有权做任何我想做的’。如果他们看到你，他们便会倾听。”

在这场发布中，Miuccia想要并且确实表达了很多理念。秀展现场背景是巨大的女性主题彩绘壁画（灵感来自于墨西哥著名画家迭戈·里维拉），该壁画由六位当代艺术家完成。她没有设下任何限定，只要求这些艺术家们描绘出“一个主动、坚强的女性”。

时装上印有巨大的人像图案，Miuccia Prada也不曾想过重新设计它们，但同时也完全不必担心她会让这些画像抢走风头。她说道：“艺术并不会改变设计。作为一名职业时装设计师，我以我的方式演绎。”本季中设计的亮点，便是这种“夸张与控制”的奇观，令人过目不忘，设计中流露一丝隐约的90年代极简风格。毫无疑问，时装上的人像是本季的主导母题，巨大、张扬、五颜六色的面孔散布在裙装、大衣以及短裙之上。这些人像时而以印花形式出现，时而镶嵌珠片和皮草，时而又变成刺绣，形成色彩的冲撞与复杂错综的剪裁。

Prada女士“我是一个女人”的宣誓，幻化于时装的前胸设计之中：胸部两边的布片剪裁凌厉，色彩明艳，周围则以刺绣装饰；胸衣采用“内衣外穿”，并以珠宝点缀，形成强烈的视觉冲击。同时，春季系列中的运动设计感，延续着“力量”这一主题，比如模特的长筒**，或是运动凉鞋。

Prada的春夏系列跳动着生命的紧张感与无畏的勇气，在这大胆张扬的系列背后，更可以看出一位设计师的天赋及勇气。

翘臀、窄腿、铅笔……当下流行的牛仔裤款式是很多年轻人的心仪之选，谁能想到在100多年前，牛仔裤仅仅是矿工们钟爱的工作服。当时，牛仔裤给人牢固、粗犷且精神抖擞的感觉，非常适合工作时穿着。

　　提到牛仔裤就不能不提到利维·斯特劳斯（Levi Strauss）。他所创立的利维公司（Levi`s）在1853年生产了世界上第一条牛仔裤。19世纪60年代， “Jeans”被利维公司正式采用 ，在这之前人们把它称之为齐腰工装裤（Waist High Over all）。

　　回首百年前的牛仔裤结实耐穿是其迅速走红的原因，而现在对于服装的追求远不止于此，所以，牛仔裤也跟随着潮流的脉搏开始加入性感、妖娆、时尚的元素。今天的牛仔裤可谓“上得厅堂，下得厨房”。

　　19世纪50年代：利维·斯特劳斯（Levi Strauss）创造了世界上第一条牛仔裤。

　　19世纪80年代：牛仔裤在那个年代更多是工作的时候穿着，当时的牛仔裤也叫工装裤。一般以背带的款式居多，款式和颜色都非常单一。

　　20世纪30年代：好莱坞的明星开始钟情于穿着牛仔裤，随后掀起了一场牛仔裤的风潮。紧身裤是那个年代比较流行的款式，条纹牛仔裤渐渐取代单一颜色的牛仔裤。

　　20世纪50年代：机车夹克搭配牛仔裤是那个年代非常潮流的装束，戴上青蛙墨镜，骑上轰鸣的哈雷，不需要进入好莱坞，你就是路上的大明星。

　　20世纪80年代：那个年代，喇叭口是牛仔裤版型中非常流行的款式，受到很多年轻人的追捧。一件风衣、一条喇叭裤、一双大头皮鞋走在当时的大街上绝对是拉风的装束。




有一天，有个女人到我们店里要买牛仔裤。
　　
　　她左挑由挑，试了很多条，终于挑了一条。
　　
　　于是拿到我的面前说：“要横口袋改斜口袋，裤链改裤钮，前面多加2个褶子。”
　　
　　如果是我自己穿，我不*惯，但是顾客至上，她要怎么改就怎么改。
　　
　　裤子改好之后，发觉它已经变成西装裤。我包好后拿给她，但是她居然…说她从来没想过要买，只不过想告诉我，一条裤子的样子应该是怎么样的。
　　
　　我倒无所谓，这条牛仔裤却哭得很伤心，它问我：“那个女人为什么不要它？它有什么错？”
　　
　　我对牛仔裤说：“人家要的是西装裤，无论你怎么改，你的质料始终是牛仔布，人家是不会要的。”
　　
　　我想这条牛仔裤你是不会穿的，不过你可以把它拿回家去当抹布，没事你就踩踩它，至少可以擦干净你的鞋底，如果你嫌它脏，可以把它扔进垃圾堆。
　　
　　 —————摘自《君子好逑》

荷西：你等我六年，四年上大学，二年服兵役，然后我就同你结婚......我一生最大的想望，就是有很小的公寓，有一个你这样的太太，然后我赚钱养活你。


荷西：你是不是一定要嫁个有钱人。
三毛：如果我不爱他，他是百万富翁我也不嫁，如果我爱他，他是千万富翁我也嫁。
荷西：。。。说来说去你还是要嫁有钱人。

三毛：
我总是在想荷西，总是又在心头里自言自语：“感谢上天，今日活着的是我，痛着的也是我，如果叫荷西来忍受这一分有一分钟的长夜，那我是万万不肯的。幸好这些都没有轮到他，要是他像我这样的活下去，那么我拼了命也要跟上帝争了回来换他”


三毛：
荷西，我回来了，几个月前一袭黑衣离去，而今穿着彩衣回来，你看了欢喜吗？
向你告别的时候，阳光正烈，寂寂的墓园里，只有蝉鸣的声音。
我坐在地上，在你永眠的身边，双手环住我们的十字架。
我的手指，一遍一又一遍轻轻划过你的名字——荷西·马利安·葛罗。
我一次又一次的爱抚着你，就似每一次轻轻摸着你的头发一般的依恋和温柔。
我在心里对你说——荷西，我爱你，我爱你，我爱你——这一句让你等了十三年的话，
让我用残生的岁月悄悄的只讲给你一个人听吧！
我亲吻着你的名字，一次，一次，又一次，虽然口中一直叫着“荷西安息！荷西安
息！”可是我的双臂，不肯放下你。我又对你说：“荷西，你乖乖的睡，我去一趟中国就回
来陪你，不要悲伤，你只是睡了！”

三毛： 如果有来生，你愿意再娶我吗？
荷西： 不，我不要。如果有来生，我要活一个不一样的人生 。
三毛打荷西。
荷西：你也是这么想的，不是吗？

三毛：如果我死了，你一定要答应我，重新娶个女人。
荷西：你神经，不和你说话！
三毛：神经也要说，你不娶，我死了也不会安心的。
荷西：要是你死了我一把火把家烧掉，然后上船漂到老死。
三毛：放火烧房子也好，只要你肯再娶。

三毛：荷西在婚后的第六年离开了这个世界，走得突然，我们来不及告别。这样也好，因为我们永远不告别。


三毛：荷西·马利安·葛罗，你的妻子纪念你！


三毛：在塞而维亚的雪地里我们已经换了心,你的心就是我的,而我的是你的,今日埋下去的是我们。


荷西：我们结婚吧
三毛：我的心已经碎了。
荷西：心碎了可以用胶水粘起来

大量串珠流苏装束层层叠叠地裹在身上，英国名模Karen Elson在Marchesa秀场上的首个造型，不禁让人们误以为她是在二手时装店里淘来的这身衣服。早在5年前的第一场T台秀，就已有迹象表明，Georgina Chapman和 Keren Craig似乎比常人更喜欢那些艳俗的调调。

但这并不意味着这场秀缺少了精彩的看点。精致的镂空马鬃，唯美的薄纱，以及轻轻扫过前排观众脚趾的礼服裙摆，都会让人禁不住惊叹与赞美。时装和模特的表演，从博物馆展品一般的静态呈现变成常规的T台走秀，这种形式上的转变倒让发布感觉更接*现实，也增加了亲切感。设计师精致的风格很容易让人厌倦，更别说我们早已见识过多次，只剩下审美疲劳了。

当之前的疲劳感最终消退，观众终于可以长吁一口气，而此系列主打款——简洁，不加修饰的雪纺连衣裙款款出现在人们面前，飘飘长袖如诗如画，银色珠钉若隐若现。最大的看点是色彩斑斓的鱼形刺绣，源自俄罗斯艺术家IlyaRepin的名画“Sadko in the Underwater Kingdom”，而流苏的设计灵感则来自于Ernst Haeckel的水母画作。超模Karolina Kurkova最后的压轴长裙高贵典雅，摆动的流苏有如美人鱼带起的水珠，轻如蝉翼的**薄纱完全不受地心引力的约束。这场秀或许无法让你惊叹不已，但它却充满简单的诱惑魅力，足够时髦了。

2011年9月13日，纽约

欢迎大家加入时装发布小组：

http://topit.me/group/6664

M.C.Escher荷兰艺术家 摩里茨·科奈里斯·埃舍尔 M.C.Escher （1898-1972） 埃舍尔把自己称为一个"图形艺术家"，他专门从事于木版画和*版画。
形象化的数学原则和思想
　　说到埃舍尔，首先让人联想到的就是“迷惑的图画”。明明是向二楼上去的楼梯不知为什么却返回到了一楼，鸟儿在不断的变化中不知什么时候却突然变成了鱼儿，这些图画就是埃舍尔所描绘的幻想的异次元空间，它具有不可思议的魔力，征服着人们的心灵。他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异端，后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成，接下来他的画又在年轻人中间大受欢迎，并在世界范围内确立了其不可动摇的地位。
　　1956年，埃舍尔举办了他的第一次重要的画展, 这个画展得到了《时代》杂志的好评, 并且获得了世界范围的名望。在他的最热情的赞美者之中不乏许多数学家, 他们认为在他的作品中数学的原则和思想得到了非同寻常的形象化。因为这个荷兰的艺术家没有受过中学以外的正式的数学训练，因而这一点尤其令人赞叹。随着他的创作的发展，他从他读到的数学的思想中获得了巨大灵感，他工作中经常直接用*面几何和射影几何的结构，这使他的作品深刻地反映了非欧几里德几何学的精髓。他也被悖论和"不可能"的图形结构所迷住，并且使用了罗杰·彭罗斯的一个想法发展了许多吸引人的艺术成果。这样, 对于学数学的学生，埃舍尔的工作围绕了两个广阔的区域："空间几何学"和我们或许可以叫做的"空间逻辑学"。

当地时间6月15日上午11时，Hackett London 2013春夏男装发布会在伦敦皇家歌剧院拉开帷幕。

　　英式运动精神与地中海艺术气息的完美融合令在场所有人眼前一亮。特立独行的风格中又略带些许怀旧气息。当被问及在此次发布中最有突破的系列是哪个时，品牌创始人兼设计师的Jeremy Hackett毫不犹豫的选择了“艺术家系列”，该系列浓浓的波西米亚风格将人们带回了曾经由毕加索和马蒂斯等艺术家主导的具有地中海慵懒惬意生活情趣的时代。而“牙买加系列”中热烈的色彩、激情的条纹定会引爆了2013春夏时尚。

　　除此以外，随着即将上映的新版《了不起的盖茨比》带来的热潮，20世纪好莱坞风格也出现在发布会中。设计师用对细节的华丽装饰与略带一点乡愁韵味的设计，重新塑造了这位源自思考特.费兹杰罗著名短篇小说中的人物形象。

　　羊毛、亚麻、丝绸、棉花等纤维材料巧妙的应用将复古回潮的车轮推进到上世纪20年代。宽阔的衣领与双褶宽腿裤可以让现代绅士的衣橱变得更加多样。奶油色，象牙色，骨骼质感的装饰搭配，以及烟草色点缀的纯白，引领了夏季精致着装的崭新时代。

　　Hackett 从伦敦新国王大街上一家卖复古成衣配饰的小店发展成被英女王授予“国际贸易贡献奖”的世界级品牌，并且在世界金融危机的大气候下，仍能欣欣向荣的发展，这当中的奥秘与其一直坚守传统高品质的英式剪裁密不可分。*些年品牌将目光锁定亚洲市场，并兴奋的与我们分享了今年进军中国市场的计划。即将在香港开业的品牌精品店让人非常期待。

千纸鹤承载着的愿望

假如今天不快乐 就让千纸鹤带你去旅行

每只千纸鹤都承载着一个愿望


一个关于千纸鹤的故事
男孩和女孩初恋的时候，
男孩为女孩折了一千只纸鹤，
挂在女孩的房间里。
男孩对女孩说，
这一千只纸鹤，
代表我一千份心意。
那时候，
男孩和女孩分分秒秒都在感受着
恋爱的甜蜜与幸福。

后来 女孩渐渐疏远了男孩。
女孩结婚了，去了法国，
去了无数次 出现在她梦中的巴黎。
女孩和男孩分手的时候，
女孩对男孩说，
我们都必 须正视现实，
婚姻对女人来说是第二次投胎，
我必须抓牢一切机会，
你太穷，
我难以想像
我们结合在一起的日子……

男孩在女孩去了法国以 后，
卖过报纸，干过临时工，做过小买卖，
每一项工作他都努力去做 。
许多年过去了，
在朋友们的帮助和他自己的努力下，
他终于有了自己的一家公司。
他有钱了，
可是他心里 还是念念不忘女孩。

有一天下着雨，
男孩从他的黑色奥迪车里
看到一对老人 在前面慢 慢地走。
男孩认出那是女孩的父母，
于是男孩决定跟着他们。
他要让他们 看看自己不但拥有了小车，
还拥有了别墅和公司，
让他们知道他 不是穷光蛋，
他 是年轻的老板。

男孩一路开慢车跟着他们。
雨不停地 下着，
尽管这对老人打着伞，
但还是被斜雨淋湿了。
到了目的地，男孩呆了，
这是一处公墓。他看到了女孩，
墓碑的瓷像中女孩正对着他 甜甜地笑。

而小小的墓旁，
细细的铁丝上挂着一串串的纸鹤，
在细雨 中显得如此生动。
女孩的父母告诉男孩，
女孩没有去巴黎，
她患的是癌症，去了天堂。
女孩希望男孩能出人头地，
能有一个温暖的家，
所以女孩 才做出这样的举动。
她说她了解男孩，
认为他一定会成功的。
女孩说 如果有一天男孩到墓地 看她，
请无论如何带上几只 纸鹤。

听到这里男孩在也忍受不住了
他跪在女孩的墓前...泪流满面。

清明节的雨不知道停，
把男孩淋了个透 。
男孩想起了许多年前和女孩在一起的点点滴滴
看着女孩那纯真的笑脸他的心，
在一滴滴地往下淌血......

这对老人走出墓地的时候，
看到男孩站在不远处，
奥迪的车门 已 经为老人打开。
汽车音响里传出了 哀怨的歌声，
“我的心，不后悔，
反反复复都是为了你，
千纸鹤，千份情，在风里飞……”