李赛凤和宗天意

没有一点点防备，也没有一丝顾虑，你就这样出现，在我的世界里，带给我惊喜，情不自己。

可是你偏又这样，在我不知不觉中悄悄地消失，从我的世界里没有音讯，剩下的只是回忆。

你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里。

你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里。



还记得我们曾经肩并肩一起走过那段繁花巷口，尽管你我是陌生人，是过路人，

但彼此还是感觉到了对方的一个眼神，一个心跳，一种意想不到的快乐，好像是一场梦境，命中注定。

你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里。

你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里。

世界之大，为何我们相遇，难道是缘分，难道是天意。

你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里。

你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里。



【2010年6月1日，JYP公司男子组合2PM中的中泰混血儿Nichkhun与S.M Entertainment女子组合F(X)的中国成员Victoria进行了首次的韩国MBC人气艺能节目“我们结婚了Ⅱ”录制。组成假想的首次世界夫妇，引起粉丝强烈兴趣，粉丝赠与了“维尼夫妇”（取Victoria和Nichkhun的音译首字）的称号。2011年8月30日进行了最后一次拍摄（9月17日播出），结束了一年零三个月的假想夫妇生活，退出《我们结婚了》节目。
从开始你们的相遇相知到相恋
你们真的很配 结束代表新的开始 你们要幸福 幸福就好。
一点都不黑暗 和你一起的话 这个世界都是美好的。】

　 时时不忘原点，刻刻关心未来
　　
　　 清扫干净每个角落，这，就是日本传统居室和庭院令人舒服自在的根本所在。一套居室，无论它的外表多么富丽堂皇，少了用心的清扫，就没有这份舒适自在。反过来说，不论居室多么简单朴素，只要用心清扫，家和庭院就会成为最让你感到舒适和美妙的地方。细细掸去隔扇木格和棚顶的积灰，轻轻抹除地面的尘埃。脱鞋入室，室内自然一尘不染。日常用具及寝具随用随取，榻榻米房间讲冗饰尽量精简。因为，日本传统一直认为众多摆设并不能让人感到舒适，反而最大限度的精简才让人觉的心安。
　　 无印良品的理念兴许也有异曲同工之妙。首页的相片显示了无印良品经久不衰一直畅销的商品，诞生以来无数次精益求精的改良，才成就了现在展示在你面前的极致风貌。也许每一次改良都微不足道，然而岁月累计、功夫精深，“基本”与“普遍”的理念渗透进我们每一件商品。
　　 无印良品诞生于三十年前的一九八零年。最初的起点源自彻底精简冗赘。当时日本经济景气，消费市场呈现出明显的两极分化。一面是昂贵的海外名牌产品备受瞩目，另一面则是价廉物美质糙的低端产品充斥市场。带着对这种状态的反思，无印良品应运而生。立足“无印”，追求“良品”--这就是无印良品，力求生产品质精良、真正合用又价格实在的生活用品。
　　 无印良品从“精选素材”、“检查工艺”和“精简包装”开始起步。追求合理设计，彻底削除冗赘，使物品散发本身的光芒。这种创意其实与日本自古而来讲究的“素朴”的审美意识有共通之处。简练素朴不仅仅是朴素，其中蕴含了超越豪华的魅力。在追求个性和奢侈的年代，刻意反其道而行，留出顾客发挥才思的余地，任随顾客之意也就成了个性。
　　 未必豪华但相当实用的毛巾、合脚合心的后跟直角袜、舒适睡床配舒适寝具、简单大方的自行车、使用便利百用不厌的笔记用具、手感良好的一应餐具......
　　 “自然”、“无名”、“素朴”、“环保”，简洁素朴中内蕴芳华、审慎中体现生活姿态--秉承这一系列宗旨，无印良品孜孜不倦地对商品精益求精，成长至今。无印良品并不道寡孤独，正式托赖于众多顾客给予的支持和交流，无印良品才开拓奋斗到现在。与顾客长达三十年的交流，成就了今天的无印良品。
　　 去年，为了使良品更上楼，无名开创了研究空间--“生活良品研究所”。这是一个“实验室”，通过店铺和英特网保持与顾客间的对话交流，孕育商品，创造适意的生活格调，争取全世界更多人士的认同。
　　 “时时不忘原点，刻刻心怀未来”--基于这一宗旨，我们将继续面向未来，探求适合新时代的良品形象。


拓展：
MUJI风格酒店
http://www.topit.me/album/162228

花道的表现形式
立花
　　（たちばな）是书院壁龛的装饰花，它起源于佛教的供花。供花由三枝花干以一种简单、对称的方式排列。但是，到了室町时代，池坊宗的佛教弟子创造了一种复杂的供花造型——立花。立花的字面意思为“站立的花”，它采用的是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等。之所以称为立花，是从草木升高的姿势而采取竖立的形态。要用铁丝来调整花木素材的姿容，其意图在于再现一种自然的景致。这种的细腻的艺术形式往往需要高超的技术技巧，并在高高的铜花瓶中得到充分展示。代表着“天”或是“真理”的主干通常先是非对称的伸向左方或右方，然后弯曲着回到中心对称轴上，具有各自的象征意义和装饰功能的其他大量的枝干则从中心（整个花束的虚拟球心）伸出。作为一个整体，立花作品德整体造型即为整个宇宙的缩影。所以，立花的重要特征是非对称性、象征性和空间的深度性。它强调精细的技术方法、宏大的规模、象征主义和固定的风格。立花是花道的核心，它对于以后日本花道的发展产生了深远的影响。
生花
　　在日本的江户时代（1600~1868年），整个日本国泰民安，经济稳步发展。曾经仅仅限于佛教弟子、贵族和王室成员中流传的日本花道艺术，逐渐地在日本武士、富裕的商人和包括妇女在内的其他人中得到了广泛的传播。在这一时期，立花越来越显得呆板和公式化。这时，一种被称为“生花”的造型开始出现，并且迅速得到了更为广泛的传播。所谓生花，就是使鲜花保持生命力的一种表现方法。生花使用的全部是鲜花。它主要被放在壁龛上。生花与盛花、投入花不同之处在于生花的器具象征着大地。生花主要表现的并不是花木局部的美，而是伸展开来的生命力。品格高尚，绚丽、端正是生花的特征。
投入花
　　投入花是一种自发的造型。这种插花法常常将少量的花材随意地投入深深的花器中，利用巧妙的技术展示一种朴素、诗意化的自然美。一般有三种形式，即吊在壁龛上、挂在柱子上和放在壁龛下面。投入花的特点是强调自发性、简单性、暗示性以及对材料的自然特性的尊重。
盛花
　　盛花是将花材用一个针状的架子（剑山）排列在一个浅盆中，粗壮的枝干要呈对角线斜着剪下，使枝干的末端纵向分裂，这样便可很容易地插入到针状支撑物中。而花和其他比较柔软的材料最好是水*剪下，然后将它们垂直插入针状物中，再向前或后弯曲成所需要的角度。盛花是由小原流派的创立者小原云心创造的花道造型，字面意思是堆积花。盛花给花道带来了彻底的革命。在以前的所有传统造型中，花材都是集中地从花器的同一点伸出，而小原则使用了各种各样的支撑物，因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。这种方法使得与传统造型不相容的其他新的材料得以使用，同样也促成了景观造型的出现。景观造型是以一种自然主义的方式，而不是象征的手法描述自然美。明治末期，由于西洋花的栽培和西洋建筑的增加，才出现这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。可以说盛花是现代插花艺术的主流。


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刮来一股日风 风中铃 铃间风.......

据说，风铃起源于中国古代的占风铎，主要用于占卜，有人也用它判断风向。据记载，唐朝时，唐睿宗的儿子歧王在所住的宫中竹林里挂了很多玉片，听玉片的碰撞声判断风的方向。这些玉片就是占风铎。后来，这样的风铃被到大唐留学的日本僧人带回国。

盛夏暑气蒸人，而日本人传统的消夏三宝，为“风铃”、“团扇”和“凉面”。 夏日的微风摇曳着风铃发出的声音给人们带来了一丝清凉。因此在日本，风铃也被称作“凉”。 　　普通的风铃像倒扣着的茶杯，里面吊一根小棒儿，小棒儿下端垂一截线，线上再系一叶被称为“短册”的细长纸片。短册俗称风铃的舌头。是用来增大迎风面积，令堕敲点更敏感地晃动使其撞击铃内壁，发出清脆的叮铃~叮铃~声音的。 　　风铃的丁丁当当声，单纯素朴缥缈，日本人认为，这正符合他们崇尚淡泊素雅的审美心理，在贵族间极为流行，被称为“风琴”，成为诗人吟咏的对象。当时，风铃价高难求，一般百姓可望而不可即。到了江户时代，制作工艺进步，可以大量生产，才在民间普及，成为夏日必不可少的时尚用品，也形成日本特有的铃铛文化