泥土工作品

Charuca是一名遠在西班牙巴塞羅那的設計師，2004年開始成立了屬於自己的工作室
長久以來，她一直受到日本東方文化的影響，非常喜歡日本文化的她，甚至懷疑自己上輩子是日本人
第一次到日本就愛上日本東京的她，因此設計的風格，也主要是日系咔哇伊可愛型的設計和表現方式
大家看到她的作品就發現了，都很有日系的風格，而且都以動漫和女孩為主。

线条背后的癫狂：Raphael Vicenzi时尚插画作品


我是自学，插画谁在比利时布鲁塞尔的生活和工作。我所代表的Colagene机构。

发现人才
我一直想成为一名艺术家因此，经过一段，而我发现我可以做一个漂亮的电脑图像和它从未停止过。这并不总是容易的，但我设法找到我创造我心目中的形象有了自己的路，我一直试图找到新的方法来保持在同一关于主题是接*我的心，而令人兴奋的通话时间。
http://bestphotoshoptutorials.net/2009/03/11/raphael-vicenzi/

Nirrimi Hakanson，1992年生于澳大利亚北昆士兰,现今16岁。
她从13岁开始接触摄影，之后从未间断过拍摄，如今这已经是她的全部。

虽然尚未成年，但Hakanson的作品却显得非常成熟。
无论是内容、色彩、用光，都并不显稚嫩。
也许是出于少女独特的细腻的心思，她尤其擅长拍摄女孩。
16岁时Hakanson已经开始为杂志社拍照，17岁时已经出版个人第一本影集。
如今她已经获得2项国家级摄影大奖及1项国际奖项。


Hakanson在自己的个人博客上写到：
“13岁时我开始自学摄影，拍照就是我想要的生活，我对捕捉美感具有天生的直觉，将来一定会为《Vogue》工作的。”


她的作品洋溢着青春的倔强和青涩。
Nirrimi并在网站中把模特做了年龄上的划分，
不得不说这位小女孩把女孩们拍的太美了，美得充满了灵性，喜欢她作品的朋友可以持续关注一下，将来多半会成为一个摄影大师。

广村正彰1977年进入田中一光设计工作室，1988年建立广村正彰设计工作室。从1988年开始，广村正彰和他的团队就开始创造他们的*面设计项目的获奖记录，这些记录覆盖了从标识，广告，招牌系统，产品包装到展览的范畴。他主要参与的项目有：建外SOHO北京标识系统、Nissan Motor设计中心logo、Capitalto Heijokyo搬迁计划第1300年周年纪念标识系统、Yokosuka博物馆logo、铁路博物馆年度广告计划、丸之内大楼个人作品展，Ginza Graphic Gallery的2D→3D标识系统，京都9小时胶囊旅馆等。曾获得日本*面设计师协会新锐设计师奖，纽约ADC第九届国际年度展会银奖，CS设计奖（装饰类金奖），SDA钻石奖，第15届CS设计奖（符号类金奖），2008年KU/KAN奖项，2008年Mainichi设计奖，2010年JCD品牌奖、2010年亚洲最具影响力设计大奖，2010年优秀设计金奖。

Natasha Milashevich于1967年出生在前苏联杜尚别。她在当地学*，***年毕业于杜尚别艺术学院。她继续在圣彼得堡列宾绘画，雕刻和建筑学院的知名艺术家Vasili V. Sokolov工作室学*，该学院被认为是俄罗斯最好的艺术学院，她于1995年从该学院毕业。从那时起，她成为俄罗斯美术家协会的会员。她的作品已经参加了30多个展览，在俄国，芬兰，荷兰，法国，智利和哈萨克斯坦。


图片资料均收集于网络........

来自加拿大多伦多摄影师Brian Cleaver，现居于纽约,他发表了一系列以超低水*视角拍摄的作品，*常我们忙碌于现实的工作与生活，有时甚至连身边的人事物都很容易忽略，或许换个角度来看看我们每天身边的环境也会带给我们不同的启发或省思。低角度的拍照我们都尝试过，尤其出现翻转屏以后，拍此类的照片更加的方便，关于Brian Cleaver 的资料能找到的不多，看他自己的网站上说，或许要想办法灌醉他才能够让他多透露一些！

歐尼可夫（Igor Oleynikov）

1953年生於莫斯科。學歷： 莫斯科化工大學畢業
經歷：致力於動畫製作與童書插畫的工作。歐尼可夫的畫風瑰麗、筆觸細膩，想像力十分豐富。
歐尼可夫雖然是從莫斯科化工大學畢業，卻一直致力於動畫製作與童書插畫的工作。歐尼可夫的畫風瑰麗、筆觸細膩，想像力十分豐富的他，為故事構思了別出心裁的人物造型與場景，利用不同的視覺角度創造豐富多變的畫面。歐尼可夫彷彿一個魔術師，畫出一個奇幻美麗的童話世界，讓人在裡面流連忘返，為他的魔法深深著迷。歐尼可夫的作品曾入選2004年波隆那書展，以及榮獲莫斯科國際書展「年度最佳選書」。