泥土工作品

Chiya
9月8日处女座，生于香港。国内新锐插画家。育有肥猫Romo & DolDol！同人组LAPUS成员之一。 最喜欢画女孩子、以及微温的红茶与肥猫！最讨厌惊悚电影影和虫虫。

09年开始专职图书插画、绘本和漫画，并一直活跃于同人作品的创作活动，同人组LAPUS成员之一。
绘本作品《水色纸飞机》和《美女与野兽变奏曲》分别获第六届和第七届金龙奖最佳绘本漫画提名。曾为台湾角川第二届轻小说赏铜奖作品《凤神医》担任插图工作，目前为天闻动漫出版的第一本绘本集《种彩虹的女孩们》绘制插画，并在漫友文化刊系发表绘本、漫画作品。
星座：处女 　　
喜欢的漫画插画家：羽海野千花、森熏、入江、亚季等。 　喜欢的故事类型：治愈或是角色成长的故事。 　　
喜欢旅游的国家：瑞士、法国。

作品：

同人—— 　　
《LAPUS》系列（与好友一起制作的本子，与CWHK20推出） 《A LONG TIME AGO》（童话本） 　　
《SODA》（第2本个人本，全彩） 　　
《LEUKA ANTIQUES》（第3个个人本，2009.8 ） 　　
《庙会》（第4本个人本，中国风，2010.2） 　　
内地出版—— 　　
《薄荷》（2011年9月20日，天闻角川推出上市，收录*年来的精美插画） 　　　　
《种彩虹的女孩们》（天闻动漫2010.10） 　　
《童话之森》（已进入紧张制作阶段，9月底上市，16K大小 收录了以下四个短篇以及新增《水色纸飞机》番外） 　　　《FINDING UNICORN》（收录于《A LONG TIME AGO》中） 　《水色纸飞机》（收录于漫友文化出版的短片精华集《虹色记忆匣》中）
《穿靴子的猫》（收录于《约绘》NO.4夏音号《虹色》中） 《美女与野兽变奏曲》（收录于漫友文化出版《金色协奏曲》中） 　　
《12王子》（刊于《漫友.动画100》第216期） 　　
《魔法衣橱》（前5回登刊《漫友》现刊于《约绘》） 　　台湾出版—— 　　
《凤神医》（2010.9 台湾天闻角川出版，华澪 著，chiya 绘）

画风很特别…很有爱！~

（ps：部分非中村明日美子作品，为同人图，作者不明所以无法标注，图片均来自网络）

姓名： 中村明日美子
地区： 日本
中村明日美子,なかむら あすみこ
出生于日本神奈川县,日本漫画家。 　　
别名: 中村明日美子
别名: なかむら あすみこ
别名: Nakamura Asumiko
性别: 女
生日: 1979年1月5日

2000年在「月刊マンガF」（太田出版）上获得エロティクスマンガ（情爱漫画）佳作赏。

同年10月以作品「コーヒー砂糖いり恋する窓辺」（收录于太田2002年出版的中村短篇单行集《鸡肉中村明日美子 作品(19张)俱乐部》）在该杂志上出道。此后,中村老师除了继续于“MANGA F”发表作品外,亦向“月刊Melody”(白泉社)及“月刊Flowers”(小学馆) 等等投稿,陆续发表插画﹑少女漫画及BL漫画的作品。



现除在マンガ エロティクスエフ上连载以外,还有BL漫、少女漫画和插图等多项工作进展中。 　　

2010年7月6日,中村明日美子于其个人网站发表书面公告,表示因其自身管理能力不足及身心疲劳而决定暂时休笔,其个人网站亦将在七月停止更新。至于连载作品方面,会如计划发表至八月,往后的将暂时停止。


连载第一部BL（清水）作品《同级生》,以其独特的画风和细腻的文字风格而受到好评。该作品获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2009年排名首位。 　　
该作品续篇《卒业生》获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2011年排名首位。
另外中村明日美子的《ダブルミンツ》（Double Mints）也获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2010年排名第二。 　　

作品风格

颓废——越是鲜艳明媚,骨子里越是暗沉绝望,这无关内容形式,是更为纯粹的我们称之为个性的东西。 　　
看到那招牌的三白眼和长脖子,是不是触动了你内心的深处呢？说的不是什么童年回忆心理阴影啦——以流畅利落的曲线画出纤细到过分的身躯,即使没有华衣美服的衬托,古典哥特的神秘妖冶气质仍扑面而来！不需要铺张厚重阴暗的色调,中村明日美子的哥特气息不在于繁琐的衣着打扮也无所谓色彩搭配——而是取决于是否长着一双睫毛像钢丝一样的三白眼！人如其画透着神秘美感、出生日期以外一切资料均无从得知的中村明日美子,在高调张扬喧嚣的今天,简直可以说是特立独行偶像级的人物！ 　　
中村明日美子的大多数短篇都刊在《gothi&lolita bible》,其漫画印象深刻。线条纤细完美,各种图案装饰精雕细琢,即使是简单的线条,构图也十分精心,风格与杂志完全吻合。故事对话比较少,轻描淡写,尽管都是些小短篇,却都美得让人过目不忘。

作品：

《コペルニクスの呼吸》
《ダブルミンツ》
《ばら色の頬のころ》
《あなたのためならどこまでも》
《同級生》
《2週間のアバンチュール》
《卒業生-冬-》
《卒業生-春-》
《片恋の日記少女》
《鶏肉倶楽部》
《Jの総て》
《ウツボラ 01》
《曲がり角のボクら》
《呼出し一》
《鉄道少女漫画》
《アードルテとアーダルテ》
《ノケモノと花嫁 THE MANGA》
《直男 直男》
《萌え男子がたり》
《極上眼鏡男子 (花音コミックス)》

Kieron Williamson 水彩及油画作品

官方主页：http://www.kieronwilliamson.com/

Kieron Williamson生于2002年。这名现年11岁的神童小画家，来自英国东部小镇霍尔特（Holt）。小画家在他的故乡早已是家喻护晓的人物，现已经扬名世界。

在他年仅8岁时已然跻身英国最有名的当代画家之列，许多人将他与8岁画出《斗牛士》的毕加索相提并论，可他并不喜欢毕加索——他在镜头前扭着身子，一脸不情愿：“我不喜欢他，我更想成为克劳德•莫奈（Claude Monet）。”

Kieron的画作已成为英国艺术品市场上最炙手可热的藏品。Kieron在自己的家乡诺福克郡举办了第三次个人画展。他悄悄地坐在画廊一角，目睹所有人脸上惊讶的表情——仅仅半个小时，他的33幅画作就被抢购一空，总价高达15万英镑。在此之前，他第二次个人画展上的16幅作品在 14分钟内售完，总共卖了18,200英镑。现在他的画供不应求，工作计划表排得满满的。他除了有自己的网站还有自己专属的名片。

人们从世界各地飞来观看他的画作，更有甚者在展厅外扎营两天，只为抢到自己心仪的作品。拍卖现场，英国的代理商们接受远在东京、加拿大和德国的雇主遥控，不惜重金也要买下Kieron的作品，最贵的一幅画作价格高达7,995英镑。画廊老板Adrian Hill说，"Kieron极有可能是目前全世界最火爆的画界新星”。现在，预购Kieron下一批作品的人已经有680个之多，连Kieron信手涂鸦的作业本都被开出了高价。"

Kieron的画不同于其他同龄人的作品，他不喜欢用浓烈的色彩，也不喜欢对比鲜明的构图。事实上，无论是笔触还是选景，都让人深觉Kieron有超乎他年龄的成熟——灰黄色的天、蓝色的人、浅棕色的房子和黑白色的飞鸟，浅淡却不失层次。如果仅是出于对小画家的猎奇心态，Kieron的画作无法引起如此轰动。他的画作“总是含有一种超常成熟的忧伤”。他的大多数的画作描摹的是诺福克郡的小镇风光，这里有成片的草原绿树与明媚的天空，“我喜欢这儿，没有高山或丘陵，只有一望无际的天。”

徐小稀，又名徐芳，女，是一位从事美术基础教学的年轻油画家，也是一位擅长各类油画创作的实力派画家。在其多年的创作中，许多优秀的人物肖像画作更是入选了国内的多个美术展。徐小稀1998年毕业于云南艺术学院美术系油画专业，2000-2004年 就职于省工艺美术学校，从事美术基础教学多年，兼职画廊画家。2010年成立绘画艺术工作室，个人擅长：油画、色粉、人物、肖像、风景、静物尤其擅长人物肖像。她的作品画面生动细腻，色彩流动自然，仿佛在画中不断有着某种情愫在缓缓的流淌，画面中似乎充满了韵律在随着我们观画者的情绪在不断的改变着，可以看出她细腻的内心世界中也有着同样淳朴的追求，在画面中表现出来的就是那不断撩动我们内心的艺术魅力。

M.C.Escher荷兰艺术家 摩里茨·科奈里斯·埃舍尔 M.C.Escher （1898-1972） 埃舍尔把自己称为一个"图形艺术家"，他专门从事于木版画和*版画。
形象化的数学原则和思想
　　说到埃舍尔，首先让人联想到的就是“迷惑的图画”。明明是向二楼上去的楼梯不知为什么却返回到了一楼，鸟儿在不断的变化中不知什么时候却突然变成了鱼儿，这些图画就是埃舍尔所描绘的幻想的异次元空间，它具有不可思议的魔力，征服着人们的心灵。他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异端，后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成，接下来他的画又在年轻人中间大受欢迎，并在世界范围内确立了其不可动摇的地位。
　　1956年，埃舍尔举办了他的第一次重要的画展, 这个画展得到了《时代》杂志的好评, 并且获得了世界范围的名望。在他的最热情的赞美者之中不乏许多数学家, 他们认为在他的作品中数学的原则和思想得到了非同寻常的形象化。因为这个荷兰的艺术家没有受过中学以外的正式的数学训练，因而这一点尤其令人赞叹。随着他的创作的发展，他从他读到的数学的思想中获得了巨大灵感，他工作中经常直接用*面几何和射影几何的结构，这使他的作品深刻地反映了非欧几里德几何学的精髓。他也被悖论和"不可能"的图形结构所迷住，并且使用了罗杰·彭罗斯的一个想法发展了许多吸引人的艺术成果。这样, 对于学数学的学生，埃舍尔的工作围绕了两个广阔的区域："空间几何学"和我们或许可以叫做的"空间逻辑学"。

作者：鈴木愛海（日：鈴木あみ）插圖作者：樹要（日：いつきかなめ）
现有十部，但此系列仍未完结，还会有第十一部！


花降楼——位于吉原的男子妓；
色子 ——男妓通称，类似于**；
秃 ——从小被卖到妓院的男孩，16岁以下的见*生（花魁的侍童），有希望成为花魁的秃，称为【深居秃】，16岁以后正式开始妓院工作；
头牌 ——妓院里月酬金（月销售额）最高的男妓；
花魁 ——妓院中最受欢迎的男妓
楼主 ——妓院主人、老板（终极boss的赶脚，据说跟鹰村有一腿 ——！）
倾城 ——花魁总称，由于和妓院里地位最高的花魁交往，需要大量资金，故为“倾城”；
名代 ——在倾城接待客人时间冲突时，代替其接待的新造，只陪客人聊天、游戏，不得入房；
新造 ——还未能接客的16—17岁男妓；
助手 ——在妓院中处理一切杂物的人.大多由退休后的娼妓们担任；
开苞 ——初次接客；
赎身 ——付清所有欠款和赎身金，结束妓院工作；
初会 ——与倾城第一次见面，第二次见面称为【里】，第三次之后称为熟客，才可以XXOO；
年季 ——工作的约定时间。

系列简介：
背景：现代社会里，位于日本高级风化区吉原的古香古色充满中式风格的男妓院花降楼。
梗概：主要讲述花降楼里四代倾城以及客人之间的爱情故事，其中有学生、企业家、黑社会、律师、名门贵族等等；描绘了色子与客人之间，色子与色子之间的一段段凄美爱情。尽管故事情节曲折，但因为每一部都是happy end，所以并不虐。
主线人物: 蜻蛉（公主受）╳绮蝶（玩世不“攻”），此二人均为第二代倾城。故事以这两人的爱情为主线，作为主角出现在第二部、第五部（后半）、第八部，另有番外若干。在其他部小说中均有出现（一般都是打酱油，但除了第九部基本参与所有CP的故事，贯穿整个系列）。这两人在花降楼的时候，也是花降楼的巅峰时刻。

酱油帝：鹰村，花降楼鸨母（性别：男），在所有作品中打酱油，故授予“酱油帝”称号……

何家英，1957年出生于天津；1977年考入天津美术学院绘画系学*中国画，1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国**委员；现任中国美协副**、中国艺术研究院博士生导师、当代工笔画协会副会长、天津美术学院何家英工笔画研究所所长、天津画院名誉院长、天津美术馆名誉馆长。 曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、***“四个一批”文艺人才、2012年在巴黎卢浮宫“2012沙龙展”中获绘画类金奖。[1] 等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》、《十九秋》、《米脂的婆姨》、《酸葡萄》、《魂系马嵬》、《秋冥》、《朝*露*桑》、《舞之憩》、《杨开慧》等。[2]

Verner Panton 1926年2月13日出生于加姆托夫特，1998年9月5日辞世于哥本哈根。Verner Panton 是丹麦著名工业设计师，1947-1951在丹麦皇家艺术学院学*，曾在雅各布森(Arne Jacobsen)的事务所工作过，后定居瑞士巴塞尔。
他为托奈特（Thonet）公司设计了“自由摇摆 S椅”。1959/60年以Panton名字命名的“Panton椅”问世，这是二十世纪最重要的椅子之一。 Panton的内部空间设计理念充满了革命性。他喜欢用色彩和材料作试验。 Panton曾经赢得过无数设计奖项，其中包括国际设计大奖、罗森泰设计精品奖、以及德国联邦”优良设计”奖。
　　Verner Panton打破北欧传统工艺的束缚，运用鲜艳的色彩和崭新的素材，开发出充满想象力的家俱和灯饰。从50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究，在1959年，率先实验完成全世界第一张一体成型的塑料椅。就是闻名全球的Panton椅，成为经典设计椅，也奠定了Verner Panton的地位，60年代，他与美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅的研制工作于1968年定型。这种椅可一次模压成型，具有强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽，至今仍享有盛誉，业界有人昵称为「美人椅」。 椅子全身由一块材料制成， 第一件作品于60 年代初问世，如今为Vitra 设计博物馆收藏