给花瓶画上漂亮

本人作为90后 这部美少女战士是我们儿时最珍贵的回忆 不管多少个版本 不管多少续集 始终觉得第一部的经典无法超越。这个专辑因为是专门用做头像的 小兔的表情最丰富 所以多上传她。本人最喜欢的是水兵水星 漂亮聪明 智慧沉稳 像海洋一样深邃干净的女子怎能不叫人喜欢 当然也喜欢小兔阿玲阿真和美奈子 谢谢她们为我们这一代缔造了一个美好珍贵的童年。每看一遍多一次感动 每重温一次结局 便会泪湿一次眼眶。我上小学时 她们初中 如今我大学毕业 她们还停留在最美好的年华 就像长不大的童年 真好。喜欢这一部的改编 尽管和漫画出入很大 比如阿玲应该是高贵典雅的女子 却变得如戏火爆 比如四大天王对应四大水兵应该是CP 然而这一部给四个女孩子的官配也是叫人欣喜满意 总之那么多的变化 却无法改变我对她们的喜爱 感谢我生于那个时代 让哈利波特 美少女战士陪着我一同长大。如今也希望各位能喜欢上她们 谢谢

Naomi和Lisa，一对可爱的韩美混血双胞胎。
曾经居住在中国，现定居美国Springs,Florida州。 　　
父亲：美国人 　　
母亲：韩国人

中文名：娜奥美（姐姐） 　　
英文名：Naomi
出生日期 : 2005.11.9

中文名：丽莎（妹妹） 　　
英文名：Lisa ，有时也作Lisay 　　
出生日期：2005.11.9

分辨方法：
1.Naomi头发比Lisa短。经常把头发梳起来的是Lisa。 　　
2.Lisa比Naomi更活跃，Naomi较强硬、处变不惊和泰然自若，比Lisa倔强（例如万圣节不换服装等），这从她们的照片和视频中可以看出来。 　　
3.Lisa和Naomi在打扮上一般有区别:Naomi打扮得像男孩，很阳光很个性的样子。Lisa则打扮像公主，柔美、秀气一点。　
4.Lisa的脸瘦，是标准的小尖美人脸；Naomi的脸稍微圆一些。　
5.Lisa比较喜欢和别人交流，Naomi更淡定一点，从视频里可以看出，Lisa英文更流利一些。
6.Naomi比较霸道，更喜欢欺负Lisa，而妹妹Lisa则更加柔弱一些（详见抢话筒、吃冰淇淋视频以及图片）


这两个小美人er实在是太可爱了。

以后我也要生俩大闺女，一天给她们换10多套漂亮衣裳~

莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋是高跟鞋中的“贵族”。拥有一双莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 是女人的梦想，就连大牌女星们也是它的狂热追求者。如果说阿玛尼是奥斯卡颁奖礼的“制服”，那么莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 就是奥斯卡颁奖礼“惟一指定用鞋”。一句话形容莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋就是：“Manolo Blahnik 高跟鞋会挑起情欲。”
成功之道：莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋子无论价格多高，总是刚推出几周就销售一空。正像他所说的：“我们在谈伦的是用传统手工方式制作的鞋子。当然，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 高跟鞋是贵了一些，但这样的价钱不过分。”

莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 1943年出生在西班牙加纳利群岛的香蕉种植园，母亲是西班牙人，父亲是捷克人。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 和妹妹伊万杰琳 (Evangeline)从小受到严格的家教，从他们的言行举止中感觉到这种旧式的良好教养。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 曾在日内瓦学*语言和艺术，1968年，马诺洛来到巴黎，立志成为一名舞美设计师。
1970年，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 造访纽约时把自己设计的鞋展示给《Vogue》杂志美国版主编黛安娜·弗里兰(Diana Vreeland) 看。黛安娜对莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋子大加赞赏，并鼓励他在这方面发挥才能并继续深造。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 开始不断地参观制鞋工厂，并与操作工人相互交流，伦敦当时最著名的设计师奥西尔·克拉克(Ossie Clark) 采用了他制作的女鞋，并要求他推出自己的设计系列。从此莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的事业开始走上了正轨。1973年，他的“切尔廿”鞋店开业了。
现在莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 大部分时间在意大利工作。他是一个真正的工匠，甚至制鞋楦也要亲自动手制作。他还绘制了大量的设计草图，这些草图成为莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 广告宣传的蓝本，出现在世界各地的时装杂志上。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 很少停止工作，由于工作原因他经常旅行在外。作为时装圈里的“正规”成员，他经常出现在名家展示会的前排位置。在难得的休假时间里，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 会回到英国巴斯的家，或者到加纳利群岛看望母亲。
莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 是世界上装束最优雅的男士之一。他的公众形象总是完美无缺的。他憎恨所谓的男士时尚，*二十年来，他的着装一直是双排扣西装。
莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 语录 ：
“一双好的鞋子是漂亮时装的一部分。设计高品位的鞋子，需要在舒适、品质和款式之间找到*衡点。”而轻便运动鞋向来为莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 所鄙视，“它们颜色苍白，而且经常污秽不堪！”
面对成就，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 轻描淡写：“我对自己所做的一切，热爱得无以言表。我到现在还是感到非常惊讶。我想这是命运的安排，因为我从来没想过要出名。”

老板，来杯寂寞

对不起先生，没有了

那来杯快乐

这个有，倒是有只不过是水货

要不给你来杯你常喝的孤独吧

算了不要那个，二十杯也不会醉





开一家咖啡店，给每一位远方来的客人煮一壶咖啡，听他们将遥远的故事，透过他们的故事，看整个世界。
再有一个小小的庭院，种满你爱的花，在某个阳光明媚的下午，与你倾听花开的声音。


我们挣扎着喝完一杯苦味的咖啡，直到最后一口才尝到杯底的糖。这就是生活加了糖，只是未被搅动激活起来。



在爱尔兰都柏林机场的机场酒吧有一个年轻的调酒师，他忧郁，安静喜欢在没有客人的午后，听王若琳的歌（我想他知道的话他会听），看叶芝的诗集并且熟稔其中每一句诗。他有一双好似折射了天空的蓝眼睛，却经常用它含情脉脉的盯着亲手调制的血红玛丽而不是那些来店里光顾的漂亮女孩。

在一个周五的午后，他像往常一样着高脚杯里猩红的鸡尾酒发呆，“请给来一杯拿铁好吗？”一个温柔的声音引起了他的注意，那是一位刚下航班的空姐，身材窈窕，气质不凡却和*常那些争奇斗艳的女孩有些不同，空姐选了一个靠窗的座位从包里拿出了一本书，封面上的字令他欣喜若狂《威廉.巴特勒.叶芝诗集》。那个下午他第一次不在专注于诗集和酒杯，而是心神不宁偷瞟坐在窗边的女孩，她会优雅的品一口咖啡再看几行诗，偶尔还会调皮的看看窗外，时不时的自言自语，他知道那是在读诗。于是便陪她一起默默吟唱那些美丽的文字“当年华已逝，你两鬓斑白，沉沉欲睡，
　　坐在炉边慢慢打盹，请取下我的这本诗集，
　　请缓缓读起，如梦一般，你会重温
　　你那脉脉眼波，她们是曾经那么的深情和柔美。”

那天夜里他第一次失眠了，他想起了女孩喝咖啡时优雅的姿态，想起了她望向窗外时调皮的眼神，读诗时轻启的朱唇。后来他发现女孩总是在周五的下午来静静的喝一杯咖啡当然和她一起来的还有那本诗集，他发现自己爱上她了，像每一个陷入单恋的男孩一样会关注她的一举一动，一颦一笑却没有勇气和她搭话，那句“你好！我也喜欢叶芝，能和你交个朋友吗？”已经酝酿了无数次却从没说出口。他喜欢看女孩喝咖啡却也为此苦恼，因为女孩不点酒他就没机会和女孩说上一两句。总以为机会有很多，他也就一次次的拖延，一次次的错过，以后会有机会的，他乐观的想。可是他忘记了一个真理，就是不会有那么多以后。从别人的闲谈中她得知女孩不会再当空姐，下周五是她的最后一趟航班，其实他也早感觉女孩不适合当空姐，她应该替叶芝去写诗或者在维也纳演奏小提琴，可是当事实就这样摆在面前的时候还是让他无法接受。

周四的夜晚他一宿没睡，他要为他爱的人调一杯咖啡，用辛辣的威士忌兑上香浓的曼特宁咖啡，而且水温一定要是72度，两个人的体温，他的实验成功了！他为这款咖啡取名“爱尔兰咖啡”，百感交集的他想象着自己端着咖啡杯出现在心爱的人面前的场景，想象着有关着女孩的点点滴滴......

第二天午后女孩准时的出现，她今天特意穿得很漂亮，有些怅然的四处打量，这是她的最后一次航班这里有她的记忆，看得出来她不舍得。她的目光在菜单上做了停留，有些惊讶“给我来一杯爱尔兰咖啡好吗？”调酒师有些激动他终于有机会为心爱的人亲手调一杯咖啡，每一个环节都一丝不苟，这不是调咖啡而是一个腼腆男孩虔诚的爱情仪式，在即将把这杯咖啡端到心爱女孩面前的时候一滴泪从他的蓝眼睛里滑落滴落到咖啡杯里......

自從住在隔壁的老太太走後 整個樓層安靜了很久
再也沒有從半夜傳來的咳嗽聲 也沒有白日里收音機開到最大的戲曲頻道

沒有鄰居的日子很不錯
你不用在樓道裡狹路相逢的時候 尷尬著思考著要不要打招呼

——打？似乎沒有那麼熟
——不打？又好像顯得太陌生了

這樣小小的卻每次都會困擾我的尷尬
直到我的新鄰居Monica小姐搬來以後 便更顯得尤為棘手

Monica小姐是一個很好也很不好的鄰居
她時常在午夜才穿著聽起來就很尖細的高跟鞋重重的踩在木地板上 非常的吵 我幾乎無法安睡
她似乎永遠都不知道自己的鑰匙到底有多少把 以至於每次開門 她都得用一大串丁零噹啷的鑰匙串挨個試驗 這更吵 像是無數個鈴鐺在敲我的額頭

但這些都還不算什麽
我不知道我有什麽立場來說 或許是我太雞婆 可Monica小姐的私生活 似乎更顯混亂
她好像有無數個男朋友 他們總在隔壁打鬧著 不時會有爭吵中菸灰缸摔倒地上的破碎聲 咖啡杯砸在牆上瞬間開花的爆裂聲 以及Monica小姐的哭泣聲 她男朋友的叫駡聲 但往往吵鬧到最後 都只剩下衣料的撕扯聲 女人的**聲和床腳吱吱呀呀瘋狂搖動的木頭聲

這些……可能很不好
可是 我是個男人
於是這些不好 開始帶有某種挑逗的 勾引的 性感的意味
Monica小姐的聲音有些甜膩卻又很沙啞 尤其是在床上 她快活的音調 聽起來有種奇妙的氣質感 我於是不禁在猜想她的胴體 她的表情 甚至是她做過多少次這樣的事 她是否喜歡 是否主動 是否達到高點

我無意去打破我和Monica小姐的這層鄰居墻然後終有一天能一睹無數個夜晚里我對她曾有過的幻想畫面

我只是想要窺視
可我並不是一個變態

我只是……
偶爾會透過她的百葉窗 她虛掩著的門縫 或者等等更多
我只是想知道她究竟是一個怎樣性感的女人

於是我這麼做了
她偶爾竟然也會發現我在偷看她
她並沒有板起臉對我一頓劈頭蓋臉一通謾駡
她偶爾還會對我笑 笑得很是妖媚

但我們之間 僅僅只是止於這一步
沒有更多了






—— 以上这些，来自于大多数独居单身男人的奇妙幻想。就像是王家卫在2046里，给了周生这样一个性感又寂寞的漂亮单身女房客，女邻居。而隔壁家的Monica小姐，就是这样的一个是否应当存在的“邻居”，已不重要了。重要的是，她的风韵，她的魅影，她的高跟鞋踩在无数男人心头的那一抹旖旎，永远都不会搬迁。

戴帽子的猫

生活中各式各样、风格独特的帽子随处可见，在给人们增添靓丽色彩的同时，也给人们带来了许多美好的心情。


在美国洛杉矶的一个小镇上，有一个叫安娜的小女孩，上一年级的时候不幸被查出患有癌瘤。经过一系列的手术和大剂量的化疗，一头漂亮的金发全部掉光了。她很懂事、学*很刻苦，也不知道自己的病究竟有多么严重，依旧活泼快乐，待病情稳定下来后又去上学。让她感到痛苦的是一个女孩光着秃头上学多难堪哪！为此妈妈给她买了一顶漂亮的帽子戴上。可是看到同学们都没有戴，就她一个人又显得特别抢眼。女班主任老师了解到情况后很理解她的苦衷，于是在她又一次住院化疗结束返校之前郑重地向全班宣布：“同学们，我们学校是一个很有特色的地方，我们的穿着也应该与之相适应。所以从下周开始，每个同学都要戴上一顶自己最喜欢的帽子来上学，而且越新奇越好！”安娜来上学了，一走进学校就摸了摸自己头上的帽子，眼泪掉了下来。她太爱读书了，还是让妈妈陪着勇敢地来到教室。

　　让她吃惊的是一进教室全班同学都戴着一顶顶五颜六色、新颖艳丽的帽子，她禁不住笑了，反而觉得自己的帽子土气起来。从此以后安娜上学没有了心理障碍，和同学们玩得很开心。日子一天天过去了，有的同学忘了戴帽子，有的同学还戴着，大家似乎都忘了安娜戴帽子是因为没有头发。而安娜自己竟然也忘了自己头上戴着帽子……

　　故事讲完了，我想她留给人们的感动和感悟是长久的。这位美国女教师的一个小小善举，化解的也不仅仅是一个小女孩的痛苦和尴尬。她的意义之深之大不亚于伟人的丰功伟绩！因为她是穿越人类的心灵之爱、灵魂之爱！这种爱胜过世上一切医治痛苦和不幸、死亡和疾病的灵丹妙药！

　　爱是不分种族和国界的，只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。只要我们每一个人都拥有一颗纯真、善良的爱心，去对待我们生活中所遇到的每一个人、每一件事，向美国女教师那样做就足够了。

莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋是高跟鞋中的“贵族”。拥有一双莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 是女人的梦想，就连大牌女星们也是它的狂热追求者。如果说阿玛尼是奥斯卡颁奖礼的“制服”，那么莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 就是奥斯卡颁奖礼“惟一指定用鞋”。一句话形容莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋就是：“Manolo Blahnik 高跟鞋会挑起情欲。”
成功之道：莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋子无论价格多高，总是刚推出几周就销售一空。正像他所说的：“我们在谈伦的是用传统手工方式制作的鞋子。当然，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 高跟鞋是贵了一些，但这样的价钱不过分。”
多年以来莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 一直是时装界的传奇人物，并被誉为世界上最伟大的鞋匠。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 设计的鞋典雅别致，流淌着性感的线条，愿花400英镑购买一双莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的顾客大有人在。
莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 1943年出生在西班牙加纳利群岛的香蕉种植园，母亲是西班牙人，父亲是捷克人。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 和妹妹伊万杰琳 (Evangeline)从小受到严格的家教，从他们的言行举止中感觉到这种旧式的良好教养。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 曾在日内瓦学*语言和艺术，1968年，马诺洛来到巴黎，立志成为一名舞美设计师。
1970年，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 造访纽约时把自己设计的鞋展示给《Vogue》杂志美国版主编黛安娜·弗里兰(Diana Vreeland) 看。黛安娜对莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的鞋子大加赞赏，并鼓励他在这方面发挥才能并继续深造。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 开始不断地参观制鞋工厂，并与操作工人相互交流，伦敦当时最著名的设计师奥西尔·克拉克(Ossie Clark) 采用了他制作的女鞋，并要求他推出自己的设计系列。从此莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 的事业开始走上了正轨。1973年，他的“切尔廿”鞋店开业了。
现在莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 大部分时间在意大利工作。他是一个真正的工匠，甚至制鞋楦也要亲自动手制作。他还绘制了大量的设计草图，这些草图成为莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 广告宣传的蓝本，出现在世界各地的时装杂志上。莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 很少停止工作，由于工作原因他经常旅行在外。作为时装圈里的“正规”成员，他经常出现在名家展示会的前排位置。在难得的休假时间里，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 会回到英国巴斯的家，或者到加纳利群岛看望母亲。
莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 是世界上装束最优雅的男士之一。他的公众形象总是完美无缺的。他憎恨所谓的男士时尚，*二十年来，他的着装一直是双排扣西装。
莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 语录 ：
“一双好的鞋子是漂亮时装的一部分。设计高品位的鞋子，需要在舒适、品质和款式之间找到*衡点。”而轻便运动鞋向来为莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 所鄙视，“它们颜色苍白，而且经常污秽不堪！”
面对成就，莫罗·伯拉尼克 (Manolo Blahnik) 轻描淡写：“我对自己所做的一切，热爱得无以言表。我到现在还是感到非常惊讶。我想这是命运的安排，因为我从来没想过要出名。”

高跟鞋已经有四百多年的历史了，但高跟鞋并非一下子就蹿起三寸高，它的高度是从十六世纪时开始，逐渐与日俱增的。高跟鞋最初于法国面世，是男性最早穿用，女人并未穿。鞋跟稍高，骑马十分方便，鞋跟可以紧紧抵着马镫，因此马靴就是最早有跟或者可以说是有高跟的鞋子。
　　
　　　　其实在二十世纪七十年代登场的“松糕鞋”，远在十六世纪已有类似的木屐高跟鞋面世。木屐也可算是高跟鞋的前身，当时做套鞋穿用，始源于北欧，用来保护穿在里面的皮鞋。到十七世纪中叶，法国国势如日中天，国王路易十四矮人一截的身材与他高人一等的威望却不成比例，为了补救身材的不足，他便在鞋上做手脚，把鞋跟垫高几寸。朝中显贵上行而下效，也叫鞋匠替他们把鞋垫高，皇帝只好又把鞋跟再加高。直高到男人厌恶了高跟鞋，但宫中的女人却保留了高跟鞋。
　　
　　　　相传，十八世纪路易十四的王宫里养着许多年轻貌美的宫女，她们耐不住宫廷寂寞，常常溜出宫外玩耍。路易十四颁布了一系列宫廷禁令，但仍阻止不了宫女们的外出。这时，有人向路易十四献计说，这些宫女之所以一转身就没了影，关键在于脚下没有羁绊。要在她们的鞋上做文章。于是，路易十四授命鞋匠设计一种刁钻的鞋子，以整治那些爱溜的宫女。当时，法国舞台上的悲剧演员穿的是一种全高型的戏剧鞋，鞋匠从这里得到启发，创作出了后现代高跟鞋。
　　
　　　　宫女们叫苦连天，但君命难违，只得哭丧着脸穿起了高跟鞋。可是，经过一段时间的磨练后，宫女们又行走自如了。而且，她们发现穿高跟鞋能使身材显得修长优美，便喜欢上了高跟鞋，非高跟鞋反而不穿了。巴黎的时髦女性见到高跟鞋，大为赞叹，竞相仿效。于是，高跟鞋由宫廷传遍法国，又传遍世界。
　　
　　　　有一种传说是，15世纪时威尼斯有个商人，外出时害怕漂亮的妻子行为不端，就给妻子定做了一双后跟很高的鞋，以防止妻子外出。可妻子看到这双奇特鞋后，觉得十分好玩，就让佣人陪著她走街串巷，出尽了风头。人们觉得她的鞋很美，争相仿效。於是高跟鞋很快就流行开了。
　　
　　　　当年玛丽莲·梦露因穿上由SalvatoreFerragamo设计的金属细高跟鞋令她一举成名，她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟鞋，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”所以说，上帝对女人的钟爱，很大一部分，就体现在高跟鞋上。高跟鞋使女人陷入一种如梦如幻的境界。可以这样说，高跟鞋简直使女人有了脱离*庸，摆脱凡俗生活的可能，它使日子更加丰富多彩……





15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的女子为妻，商人经常要出门做生意，又担心妻子会外出风流，十分苦恼。一个雨天，他走在街道上，鞋后跟粘了许多泥，因而步履艰难。商人由此受到启发，制作了一双后跟很高的鞋。因为威尼斯是座水城，船是主要的交通工具，商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走，这样就可以把她困在家里。岂料，他的妻子穿上这双鞋子，感到十分新奇，就由佣人陪伴，上船下船，到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿，路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了，讲求时髦的女士争相效仿，高跟鞋便很快盛行起来了。

高跟鞋与性感有关吗？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！”而当我们回溯高跟鞋诞生的这一美妙的传说时，就会发现，穿上高高耸立的高跟鞋，女人的性感首先是从挣开固有束缚、张扬自信开始的。对于华裔制鞋大师周仰杰而言，高跟鞋还有另一重重要的意义：是它，带来周仰杰事业的起飞。当然，高跟鞋的奇妙传说，也因为周仰杰而更精彩。

人物素描

周仰杰与他的“魔鞋”

自第一双高跟鞋问世以来，鞋跟的高矮宽窄与造型款式不时有变，而人们对高跟鞋的狂热却历久不衰。真正将高跟鞋的潮流推至高峰的，无疑是周仰杰与他的Jimmy Choo手工鞋。“鞋子就是鞋子，除非它是Jimmy Choo。”从戴安娜王妃的“玻璃鞋”、《欲望都市》中莎拉·杰西卡·派克“不要抢走我的鞋”的尖叫、《穿着Prada的恶魔》中时尚女王的首选之物，到美国现任第一夫人的新鞋，或简洁优美、或华丽经典的Jimmy Choo手工鞋的影响力早已超出了它的实用范围，而以新时代女性的精神象征毅力与时尚潮流的巅峰，其中的弄潮儿，用细腻的男人心思与高超的手工技术打造出让女人们疯狂的“魔鞋”的，正是蜚声国际的华裔制鞋大师周仰杰。

设计理念

营造女人梦想

“她当时穿着Jimmy Choo牌子的高跟鞋，望着那４英寸的鞋跟，我两眼发直。我把这双高跟鞋ｒａｐ一下，现在，每个人都知道Jimmy Choo。”没错，现在每个人都知道Jimmy Choo周仰杰。

在制鞋大师中，东方人的面孔甚为少见，更不用说是国际顶级级别的，周仰杰注定是其中的“异数”。从人穷志高的鞋匠之子到万众瞩目的设计明星，从11岁时子承父业设计出第一双鞋子到英国求学领悟设计真谛，从艰辛困苦中的惨淡经营到作为戴妃御用制鞋大师后的一举成名，周仰杰颇具传奇色彩的成功历程，至今仍是我们津津乐道的时尚传奇，也为其制作的鞋子增添了几分传奇的色彩。“Jimmy Choo的鞋子就是这样的，亲切大方、优雅、舒服，穿Jimmy Choo鞋子的女士们全都是大大方方，很雅观的。比如戴安娜公主，她就是一个很好的例子。她全部穿我的鞋子，就是大方，美雅，舒服。”坚持称戴妃为“戴安娜公主”。这也许就是周仰杰设计理念的凝聚：Jimmy Choo极力为每一位女士营造属于自己的公主梦！而这样的制鞋设计理念贯彻到具体的制作，则体现为“全手工”与“四英寸”两大关键词。

坚持“四英寸”和“全手工”

有人说，男人往往比女人更了解自己的喜好与需要。这种说法是否具有普适性显然是有待商榷的，但却在周仰杰与他的手工鞋上得到印证。水晶、钻饰、鸵鸟毛、蝴蝶结……十足精致的鞋面设计，正是源于一位诚意十足的男性设计师。“灵感当然是漂亮的女孩子”。在被问及多年以来设计灵感的来源时，周仰杰强调女性顾客对他的重要启迪，“为什么我有这么多的灵感，因为我做了21年，跟不同的小姐们，女士们，为她们特别设计高跟鞋，所以每次都要有很多灵感才可以给到客人。”

都说高跟鞋是“美丽的刑具”，但在周仰杰看来，获得美丽与优雅，不需要以双脚的痛苦为代价。“但是商店里买回来的鞋，怎么可能合每个人的脚呢？同一款鞋中只有尺码的区别，至于鞋子脚背位置的宽度、足弓处的高度，你根本没有选择。”周仰杰坚持手工制作，就是希望让每一个顾客都得到完全适合她的气质、满足她需求的高跟鞋。“我会一次又一次地修改或重新制作一双鞋，直到它从样式到尺寸完全让人感到满意为止。”至于对“四英寸”的坚持，周仰杰有这样的解释：“四英寸是个健康问题，高了或矮了的高跟鞋都会让人不舒服，对人体的*衡也不好。父亲是做鞋的，中国人喜欢在生意上研究，研究怎样可以获得更多的生意，所以知道怎样的鞋才是大家最喜欢，感觉最舒服的。四英寸这个高度也是这样得来的。”如果说“全手工”是周仰杰对每一位顾客所拥有的个性气质的充分尊重，那么“四英寸”的坚持体现则是他对每一位顾客最细微的体贴与关怀以及对于父辈良好传统的追认。贴合双脚的曲线的鞋底设计既能展现女性优雅的体态美，又使双足在最长时间内经受最少的折磨，单凭这样的创意与诚意，就足以让周仰杰在机械化大生产的流水线商品浪潮中立于不败之地。

【苹果】
苹果是个好东西。
尤其是在冬天，苹果属于暖性水果。每天一个苹果，即可防寒也可瘦身哟~~

【痘】
我推荐你们用几款牌子的洗面奶、
相宜本草
Snoopy
屈臣氏

至于用法

一瓶控油的洗面奶，每周洗4、5次，不要多洗，每次洗面奶在脸上时间不要超过45秒，要冷水洗干净。
为了你们的美丽，坚持吧
【头发】
染得是好看。烫的是好看。可是他对你的头发造成的伤害却很大，
黑色最好看。如果你的头发不黑，相信你的爸妈说过经典的一句话。多吃芝麻~~

【气质】
每一个女孩，必有的就是气质。如果没有气质，长得再好看也没用。完全白搭。
走路挺胸直背，微笑。不要总是摆着苦瓜脸跟谁欠你钱一样，有人认为是装酷，其实是2B~

【爱情】
一些女生，分手了。哭得死去活来，这有什么好哭的。女生本来就是高傲的姿态，凭什么低声下气求着男生留下来？不要过分留恋一段爱情OR一个人，你知道错过了就是错过了，挽回不了的。就当丢弃一个布娃娃送给穷孩子。不要死乞白赖的赖着他~
【头发】
当你的头发出现分叉时，使用潘婷CLINICARE发尾分叉复合精华乳，将他涂抹在分叉的发梢，立即就会让分叉的发梢符合，给头发瞬间保护，长期使用对头发非常的有好处~~~

【护肤】
沐浴液：要挑适合自己的，尽量不要买有太多香味的。洗发露也是。
润唇膏：推荐曼秀雷敦
洗完澡擦得：推荐强生。
洗面奶：L上说过。
想拥有漂亮的美腿么。作为学生党，我们天天都要坐着学*。腿自然会粗，有了我给你的方法，你也不用去羡慕别人的腿叻~
1踮脚、原地跳，坚持久了腿型会很好看而且会瘦
2坐着，把双脚抬起来，一组3分钟，一小时2组。
很快就能见效果，不过要坚持哦~~





彼岸的花朵盛开如云，花开一季，一季凋零，你在遥远的彼岸那边，我在彼岸的这边，中间隔着我们永远也渡不过去的河。九月就像是一个温婉恬静的女子，不温不火，不吵不闹。她没有春的花枝招展，夏的热力四射，冬的冰霜傲骨，亦没有十月的冷艳，十一月的凄凉。这样的天气是最适合漫步，整理那些被夏天扰乱的思绪。


我说人生啊，如果尝过一回痛快淋漓的风景，写过一篇杜鹃啼血的文章，与一个赏心悦目的人错肩，也就够了。


所谓心事，不过是不如己意，那就是我执，执著于自己描画的理想，一有落差，即生烦恼。我与你，不过是擦肩而过，然后你停留在了我心底，而已。


你必须坚强，没有人会懂得你到底有多痛。你必须坚强，没有人会懂你到底要怎么继续生活下去。你必须坚强，没有人知道你经历了怎么样的生活。你必须坚强，没有人知道你微笑背后所隐藏的伤痛。你必须坚强，没有人知道你在想哭的时候却发现原来早已没有了眼泪。你若不坚强，谁替你勇敢？

“若离去，就把一起买的杯子也带走吧。你不在了，这一辈子，我也不要了。”

杯子恰好是I ❤ U的拼接，同时杯子预示着一辈子的意思，使情思更加深刻。爱不是得到了一个人就可以爱，爱是互相爱。


两个人的杯子，一个人的桌子，两个人的爱情，一个人慢慢回忆。

再次看到厨窗里摆放的一支杯子，心中空空的，像是失去了什么。那支杯子还像从前一样，依然见证它的爱情，虽然一半不在了，然而另一半却依如从前。我喜欢我的杯子，喜欢捧它在手中的感觉，喜欢静静看着它发呆。很透亮的杯子，即使装满了水都那么透明


杯子寂寞被人倒进了开水，滚烫的感觉，杯子想这就是恋爱的感觉；水变温了，杯子很舒服，也许这就是生活的感觉；

水变凉了，杯子很害怕，也许这就是怕失去的感觉；水变的冰凉，杯子很难受想把水倒出；水终于被倒出，杯子很舒服，但杯子也掉在了地上，摔成一片一片的，杯子发现每一片上面都有水留下的痕迹；它知道心里还是爱着水的，它想再完整的爱一次水，却不能了；

难道只有失去才懂得珍惜：只有一切过去才懂得幸福？好好珍惜现在拥有的，不要等到失去后才后悔莫及；现实总是残酷的，它不会给我们那么多机会，有些错过了，就不在了。






再次看到厨窗里摆放的一支杯子，心中空空的，像是失去了什么。那支杯子还像从前一样，依然见证它的爱情，虽然一半不在了，然而另一半却依如从前。

我喜欢我的杯子。喜欢捧它在手中的感觉，喜欢静静看着它发呆。很透亮的杯子，即使装满了水都那么透明，由此我想到纯洁。

我曾多次重复说过我喜欢玻璃的东西，因为它教会我要好好珍惜。一旦失手，就永远不会再拼合，就象爱情，失去了就永远不会在回来，然而我却是在失去后才发现的，就象我爱的杯子消失一样。

于是，我把它收藏起来，沉封在厨窗里，怕见了心疼，更是心痛。

我还是一个人生活着，很独立的生活着，似乎像是被遗忘了，像我的杯子被我遗忘了一样。

茫然发现，我也是一支杯子，一支被爱的杯子，被爱的杯子失去了爱。

我想我应该更加珍惜被爱的杯子，一个人的离开并不代表我失去了天堂。

我们都是等待爱的杯子，是那个被爱的杯子。只要拥有便会幸福，只要我们好好珍惜，对待爱的杯子，它就不会碎，爱情也不会离开。






如果你，没有送我那个杯子，就好了。我就不会在很久以後的这个下午，呆呆的看着它从我手中滑落，跌了一地的碎片。­

我就不会因为无法将它拼好而哭泣，就好像曾经为无法将我们之间的爱情拼好而哭泣那样。­

哭得像是再度降临到这个世上。­

如果你，没有在送我杯子的时候，对我说，一个杯子就代表一辈子的话，就好了。­

我就不会开心得象个被爱情冲昏了头的女子。­

我就不会在很久以後的这个下午，看着面前残破的杯子，就好像看到你残破的诺言。­

那么美丽却易碎的诺言，关于一生的诺言。­

如果你，没有在送我杯子之后，问我说，我的一杯（辈）子已经给了你，你的呢？什么时候给我？就好了。­

我就不会拉着你上街去挑杯子，然后在湖边忘形的将那个装有杯子的包裹摔在脚下。我就不会在你离开之后时时埋怨自己，当初不该打破它，就好像为我们之间，亲手敲出一条裂痕。­

我就不会在很久以前的那个下午，呆呆的看着那个漂亮包裹里我的诺言，静静的躺在我的脚下，然后在你的怀里，哭得象个孩子。­

我就不会自己偷偷又去买了两个杯子，直奔你家，对你说，上（辈）杯子已经打破了，这（辈）杯子和下（辈）杯子你要珍惜。­

自以为美的就像是一个谎言，不知道有些事和杯子无关。­

如果我，没有送你两个杯子，就好了。­

我就不会在你送我杯子之后，养成了每天用你送的杯子喝咖啡的*惯，而发现家中没有别的杯子可以用了！­

而你也不会却*惯了和别人一起喝咖啡，而在我质问杯缘的红唇印记的来源声里离去。­

将我留下，在岁月中。­

…

花道的表现形式
立花
　　（たちばな）是书院壁龛的装饰花，它起源于佛教的供花。供花由三枝花干以一种简单、对称的方式排列。但是，到了室町时代，池坊宗的佛教弟子创造了一种复杂的供花造型——立花。立花的字面意思为“站立的花”，它采用的是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等。之所以称为立花，是从草木升高的姿势而采取竖立的形态。要用铁丝来调整花木素材的姿容，其意图在于再现一种自然的景致。这种的细腻的艺术形式往往需要高超的技术技巧，并在高高的铜花瓶中得到充分展示。代表着“天”或是“真理”的主干通常先是非对称的伸向左方或右方，然后弯曲着回到中心对称轴上，具有各自的象征意义和装饰功能的其他大量的枝干则从中心（整个花束的虚拟球心）伸出。作为一个整体，立花作品德整体造型即为整个宇宙的缩影。所以，立花的重要特征是非对称性、象征性和空间的深度性。它强调精细的技术方法、宏大的规模、象征主义和固定的风格。立花是花道的核心，它对于以后日本花道的发展产生了深远的影响。
生花
　　在日本的江户时代（1600~1868年），整个日本国泰民安，经济稳步发展。曾经仅仅限于佛教弟子、贵族和王室成员中流传的日本花道艺术，逐渐地在日本武士、富裕的商人和包括妇女在内的其他人中得到了广泛的传播。在这一时期，立花越来越显得呆板和公式化。这时，一种被称为“生花”的造型开始出现，并且迅速得到了更为广泛的传播。所谓生花，就是使鲜花保持生命力的一种表现方法。生花使用的全部是鲜花。它主要被放在壁龛上。生花与盛花、投入花不同之处在于生花的器具象征着大地。生花主要表现的并不是花木局部的美，而是伸展开来的生命力。品格高尚，绚丽、端正是生花的特征。
投入花
　　投入花是一种自发的造型。这种插花法常常将少量的花材随意地投入深深的花器中，利用巧妙的技术展示一种朴素、诗意化的自然美。一般有三种形式，即吊在壁龛上、挂在柱子上和放在壁龛下面。投入花的特点是强调自发性、简单性、暗示性以及对材料的自然特性的尊重。
盛花
　　盛花是将花材用一个针状的架子（剑山）排列在一个浅盆中，粗壮的枝干要呈对角线斜着剪下，使枝干的末端纵向分裂，这样便可很容易地插入到针状支撑物中。而花和其他比较柔软的材料最好是水*剪下，然后将它们垂直插入针状物中，再向前或后弯曲成所需要的角度。盛花是由小原流派的创立者小原云心创造的花道造型，字面意思是堆积花。盛花给花道带来了彻底的革命。在以前的所有传统造型中，花材都是集中地从花器的同一点伸出，而小原则使用了各种各样的支撑物，因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。这种方法使得与传统造型不相容的其他新的材料得以使用，同样也促成了景观造型的出现。景观造型是以一种自然主义的方式，而不是象征的手法描述自然美。明治末期，由于西洋花的栽培和西洋建筑的增加，才出现这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。可以说盛花是现代插花艺术的主流。


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别样的礼物

一家高档礼服店里，女店员假装检查服装架上的标签，眼睛却瞟向犹豫的老妇人：一双旧鞋，长统袜有些抽丝，拎着过时的仿皮手袋，皱巴巴的外套至少穿了多年，头发蓬乱。
“您想要什么，夫人？”女店员问，同时脑子里寻思着：只需一会儿，我就可以继续我的休息时间了。
商店规则是这样的，对于购买力较弱的顾客，要赶快为他们服务，早早把他们打发掉。
老妇人笑眯眯地低语道：“我想买套礼服。我唯一的孙女就要结婚了，我想给自己买一套十全十美的礼服，我应该穿什么样的？”
“您是要和婚礼顾问商量吗？”女店员问。老妇人点点头，然后随着女店员进了一个小房间，里面摆满了高档的衣服。
婚礼顾问摆出一副旁若无人的傲慢姿态，“首先，您准备花多少钱？”她急于结束这件事。
“从去年他们宣布订婚起，我就一直在为这套礼服攒钱。孙女已经把机票寄给我了，我可以把攒下的所有的钱都用在一套好礼服上。”老人用颤抖的手抽出一个信封，“这里面有70美元，如果有必要，都花了吧。”婚礼顾问迅速地点了钱，然后说：“是72美元，您应该去我们的廉价旧货店看一下，那里有50美元左右的礼服。”“我已经去那儿了，那里的售货员建议我来找你。”就在此时，老妇人突然盯上了衣架上的一套浅蓝色的礼服，婚礼顾问还没来得及阻止，老太太已经把礼服放在胸前对着镜子比照。
“我喜欢这套，好看，又不太扎眼。我应该再买双般配的鞋子，戴上我那串珍珠项链。婚礼过后，我要把那项链赠给孙女，项链是我奶奶传给我的……”婚礼顾问哽住了。她突然有了一种复杂的感情：惆怅、同情，还有气愤。她怎能告诉老妇人，这套礼服要300美元，买双相配的鞋还要再加75美元。
一位打扮得很漂亮的准新娘目睹了这一切。她刚拿到自己订做的婚纱。
她把婚礼顾问拉到一边低声说：“她要什么全加到我的账单上，告诉她商场正在大削价，只收她50美元。这样她就可以剩下一些零花钱了——还有她的自尊。”
“为什么？您不认识她呀。”
“就当作送给我自己的婚礼礼物吧。我从没见过我的奶奶，当我在教堂举行婚礼时，我会在心中想着这位老人，把她当作我的奶奶。”

旋转的木马让你忘了伤。。。谁心里没有过一个关于旋转木马的幻想，在梦幻般的旋转木马上仿佛真的就实现了幸福。


许多人都认为，旋转木马是个让人看起来很幸福的游戏。旋转木马的含义，是追逐是等待是无法触及的距离，坐在木马上的人周而复始地旋转，永远只能看到彼此的背影，距离那么*，却怎么也触不到。也许有人会坐在一起，可那只是现在以后会怎样，心中的苦闷，谁知道？谁了解？摩天轮和旋转木马，幸福的代表摩天轮是紧紧将两人套捞，而旋转木马，永远只有一个孤单的影子，想抓却抓不到……

旋转木马的故事

第一只旋转木马那是很美好的一天。孩子在游乐场里和他的爸爸妈妈在一起。他走在路上，左手拉着爸爸，右边拉着妈妈。他荡起“悠悠”，他在“悠悠”中大笑。他吃冰淇凌，爸爸给买的冰淇凌，他吃得满嘴都是，妈妈给他用很软的纸巾擦嘴巴。他玩了过山车，又坐过了海盗船，他大叫，尖叫，爸爸妈妈争相的安抚着他。他又安宁下来。这时，他看到了旋转木马。孩子跳着要骑木马，他要爸爸买了三张票，并排的三只木马，他骑中间的那只，爸爸骑左边的，妈妈骑右边的。灯光亮起来，音乐响起，铃儿叮叮铛铛，木马群一齐向前奔去，孩子笑了。游乐场的这一天很快很快的就过去了。又过了好些的日子。有一天，爸爸妈妈分开了，孩子随了妈妈。孩子变得不爱说话，也不爱笑。常常一个人发呆，看着天空冥想，那是谁也进不去谁也不懂的世界。一天深夜里，孩子偷偷爬出了被窝，他溜进了没有人的游乐场里。走过小路，过山车，也走过了海盗船，他来到了旋转木马旁。孩子把一只公熊仔放到左边的木马上，另一只母熊仔被他放到右边的木马上，然后他爬上了中间的木马。孩子脸上有星星在一颗颗的滑落，滴滴嗒嗒，滴滴嗒嗒。一阵风吹来，脸上特别特别凉。孩子不知哭了多久，他累了。就悄悄的趴在木马上睡着了。熊仔们静静的陪伴着他。就在这时侯，游乐场里所有的灯全都亮起来，金色的光芒照亮了每一个角落，从上面到下面，再从下面到上面，音乐响起来了，铃儿叮叮铛铛，象是从天堂传来了亲切的歌声，孩子醒了，他睁大眼睛看着这一切，木马开始一只只的跑起来，一圈一圈，一圈又一圈，孩子笑了。木马群簇拥着他，奔向前方。第二只旋转木马孩子是第一次骑木马，他非常紧张。可是他不愿意让别人看出他害怕，更不愿意让别人知道他是第一次骑，所以他只是紧紧更紧紧的抓住木马的耳朵，两只手心早就攥出汗珠来了。木马们一高一低，一起一伏的向前跑去，其它的孩子都笑啊叫啊，只有他，紧张得早已说不出话来，只有睁大眼睛看着前面，数着时间。希望时间早点过去，三分钟早点到。咔喳一声，很小的一个声音，在笑声中显得特别小的一个声音，只有他听见了，没有别人。于是孩子玩过木马后就说不舒服，大人们就领他回去了。一路上他很不说话，一回家就跑回自己的房间去，关上门。大人们也没有理会，毕竟带孩子玩也觉得辛苦。只有那只窗边的鸽子看到紧张得脸发白的孩子背靠着门，慢慢的展开手，手心里赫赫然是一只木马的耳朵。原来他一不小心把木马的耳朵给掰断了。从这天开始孩子就天天睡不好觉，他总是象听见了那只断了耳朵的木马在哭。他辗转，他不安。终于有一天，他实在忍不住了，就和大人说了这件事。大人们只是告诉他，公园的工人们会管那只木马的，掰断了木马耳也不是什么了不起的事。就自顾自的走掉了。孩子站在那里，不说话，只是低着头看着手里的木马耳朵。看了好长好长时间。晚上，他偷偷的跑到了公园。一只从路中间跑过的猫着实吓了他一跳，可是他还是没有停下脚步。哦，那只断了耳朵的木马还在那里，没有人管过它的。孩子走了过去，他拿出胶水，把耳朵给木马粘上，又贴上一块止痛的膏药，再小心的缠上很多圈的绷带，最后结了一个漂亮的蝴蝶结。这时他长舒了一口气。准备离开了。就在这时侯，奇怪的事情发生了。只见那只木马全身抖了一下，就变成了一只有生命的真马。它温柔的嗅了嗅孩子，就嗒嗒的跑出了公园，跑向了最辽阔的大草原上。当然还戴着那只漂亮的蝴蝶结。孩子幸福的回到了家，睡了很香的一觉，做了很美的一梦。从这以后，公园的木马盘上就少了一只木马，谁也不知道它去哪了，全世界只有一个孩子知道这个秘密。哦，当然，还有此刻看故事的你......第三只旋转木马妈妈是个作家。这几天她一直为了一个叫旋转木马的主题而冥思苦想，甚至嘴巴里自言自语的。孩子听到了，就对妈妈说，“妈妈，你就写我被魔鬼捉走了，然后你就坐旋转木马来追我好了。”妈妈皱着眉头说，“象你这种小孩儿，被捉走就被捉走了，我才不会来追你呢。追你回来做什么？不完成作业么？把女同学的小辫系到椅子上么？把足球踢到邻居家的玻璃上么？”妈妈不屑的一撇嘴就走掉了。孩子很伤心的坐在那里。他喃喃自语的说，“我要消失，让魔鬼来捉我好了，我要让你也伤心。”魔鬼听到了，就真的把孩子给捉走了，顺风飞去的时侯，把孩子扔在了旋转的木马的顶蓬上。妈妈很快就发现了孩子不见了，她找遍了所有孩子可能去的地方，也问遍了所有的人。都找不到她的孩子。最后她忽然想起了和孩子的对话，真的是被魔鬼捉走了么？妈妈跑到游乐场，她骑着木马，一圈一圈的向前追着。即使她什么也看不到。孩子在上面看到了妈妈，他喊着，可是妈妈听不到。 “即使你是这样顽皮的小孩儿，可是妈妈还是爱你的。无论你被什么捉走，妈妈都会来救你的。为了你，妈妈什么也不怕。”妈妈在木马上流着泪说。孩子也哭了。他很后悔。魔鬼听到了，他的法力消失了。因为他只能捉没人爱的孩子，只要有爱，他就什么都不是了。于是孩子摆脱了魔鬼，从篷上跳了下来，正好落到妈妈的怀里。这时侯的旋转木马叮叮铛铛，象唱着快乐的歌。据说很多人都听到了，你听到了么？第四只旋转木马公园里的木马们很寂寞，很寂寞。没有孩子们来了。现在的孩子都不喜欢骑木马了，他们更喜欢电动玩具还有电脑游戏。可是木马们很想念这些孩子，它们很期待孩子的笑声。可是，再没有孩子来了。白天它们睡大觉，晚上它们睡大觉。公园里的木马很寂寞，很寂寞。不过，有那么一个晚上，一只小松鼠跳上了木马背，它吱吱的叫着。很可爱。木马跑了起来，小松鼠笑了。第二天晚上，它带来了更多的伙伴，森林里的小兔子，池塘里的小乌龟，天上的小鸟，都来骑木马了。木马们很开心了。每只木马背上都驮着一个小东西，一个喜欢笑的小东西。于是每个深夜，公园深处都灯火通明，音乐叮叮。要是你经过这个公园，听到里面的音乐和笑声，看到灯光的亮，不要奇怪，也不要打扰它们哦。因为你看过这个故事了，不是么？第五只旋转木马这是一个垃圾场，一只废弃的木马就被扔在这里，斜斜的躺在一个角落里。它终日不说话，只是默默的看着天空，没有人知道它在想什么。只有天空里飞得最高的鸟看到，那双漆黑的眼睛里有灯光，有音乐，有笑声。那些光影声音在瞳仁里转啊转啊，一圈又一圈。木马其实很伤心。即使是春天来了，万物复苏的春天，它仍然是视而不见的。可是，有一些嫩嫩的绿芽从它身上发了出来，那是很美丽的绿色。这嫩芽一天天长大了，长成了长长的绿茎，这绿茎慢慢伸向天空，又伸出了长长的青色的枝。木马终于醒了。它看到了自己的生长，它笑了。从此它更紧的抓紧土地，汲取水分，也吮吸阳光。三年过去了，木马长成了一棵很美丽的大树。又三年过去了，它开出了很多很多彩色的花朵。每朵花都是小马的形状。芳香溢溢。很多小鸟在花芯里作窝，叽叽喳喳，热闹极了。风吹过来的时侯，整个树冠都荡漾起来，花朵飘来飘去，象无数奔跑的小马。无论谁看见都会说，这真是世界上最美的木马了。

大片的花朵给Peter Som的时装秀带来了力量。即使在今年的度假系列中已经大量使用了这些图案，此次时装周的花朵装扮也没有显示出任何枯萎的迹象。这绝对是Peter Som今天推出的最能让你坐直身体、全神贯注的设计。服装上被吹开的玫瑰栩栩如生，多重色彩的运用和明亮的糖果色调为它增色不少(很幸运，没有染成霓虹色)，而蓝色的运用，则犹如一场视觉盛宴。这些设计勾勒出了Som六十年代的时尚廓形，还有当年的“多莉鸟”(dolly-bird,指穿着漂亮的时髦姑娘)风潮。

设计大纲或许是老生常谈，但是我很怀疑，1967年真的会有摩登女郎，穿过版型周正的呢绒罩衫，搭配紫红色鳗鱼裙；或是Som非常吸引眼球的西装裙设计，他用印有照片图案的防风外套来搭配短裙。(同时值得一提的还有Charlotte Olympia设计的厚底休闲鞋。)运动夹克是Som最喜欢的单品，在此次发布中也推出了几款，包括一套用粗牛仔布和千鸟纹花呢拼接成的女装。正如复古的高腰比基尼与紧身条纹针织衫所彰显的那样，这次秀展示了炫酷的潮流先锋，犹如在La Grenouille餐厅 (位于曼哈顿的知名法国餐厅) 上演Gidget (关于疯狂的男孩生活时尚的电视节目)一样。

细节中的黑色蕾丝运用同样成功，尤其是在那件清新的露肩印花百褶裙上，黑色蕾丝装点的拉链位置巧妙而性感，匠心独运。无论如何，在人们的印象中，Som的时尚观有些奇特，有些时候会显得过分甜美。而这次，他打破了这种桎梏，斑马头印花时尚可爱而毫不造作。总的来说，无论是花朵还是动物，这次Som都处理得很不错。



纽约：2011/09/09




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很久以前，在一个很偏僻的地方，住着一个很单纯的部落、他们过着与世隔绝的生活，很幸福，很安逸！ 他们那有一对男女，男的叫腰带，女的叫皮带，他们并不是兄妹，而是因为他们各自的父母是当年结拜的好兄弟，所以他们给自己的孩子取了一样的姓，并指腹为婚。
　　从小腰带和皮带就不合拍，什么都吵，什么都抢，女孩经常哭着对他说，哼，不理你了，然后跑回家。接着腰带的父亲总会带着腰带到女孩家，然后当着他们父母的面，腰带会很勇敢的说，对不起啦，我是跟你逗着玩的。而皮带会很开心的说，没关系，我不难过了。 后来的每次每次，只要皮带一难过，腰带总会带他到一个属于他们的地方——从一林，那里有花，有草，有鸟，有瀑布，什么都有，皮带总会编很多的东西，她常用花编帽子，编手琏，然后戴在自己的头上，开心的问男孩，漂亮吗？腰带总会用力的牵起她的手，快乐的转起圈圈。这就是属于他们的童年，快乐包围着他们！
　　长大以后，他们相处的日子并不那么频繁了，因为他们都在忙着自己的事情，已顾不上时刻陪在对方身边，皮带心里却一天天的开始想念腰带，她觉的，她越来越离不开腰带。有一天，皮带终于忍不住去找腰带，看到男孩，她开心的奔向他，然后毫无掩饰的告诉腰带，我好想你。然而腰带没想的女孩会这么说，他的心里万分感动，他默默告诉自己，一定要给皮带幸福。
　　恋爱之后，腰带处处保护着女孩，不让她难过，不让她受委屈，尽管有时候女孩会无理取闹，腰带还是会让着她，因为他知道女孩是爱自己的，这一切，皮带更是看在眼里。他们的父母也很开心，他们觉的皮带跟腰带一起肯定会幸福。
　　可是突然有天，腰带告诉皮带，他要离开这里，他要出去闯荡，等成功了就回来。皮带听了，拔腿就跑，她已忘了流泪，更没想到腰带会扔下她，自己走掉。可是跑到家之后，她的眼泪却流个不停，父母问清了原因告诉女孩，其实男孩这样做是为你们将来的幸福，他不带上你是因为他害怕你受苦，可是女孩却愤力的跑走了，皮带的父母实在找不到她，就找来了腰带，腰带一听女孩不见了，仿佛整个心都不见了，他找遍了整个部落，最后在从一林找到了女孩，原来皮带安静的坐在那石凳上，手里编着什么东西，腰带走*女孩，用力的抱紧她，用自己最温柔的唇盖住了皮带的嘴，他想告诉女孩他会回来，会把她娶回家，可是男孩什么也没说，因为他没把握，他不知道这一去要什么时候才能回来。很晚，腰带送皮带回家，一路上他们一句话也没说，到了女孩家，突然女孩一转身，把一条用草编的绳紧紧的绑在男孩的腰上，接着女孩跑到了家里，泪水瞬间释放，她想告诉男孩，绑那条绳子只想紧紧的套住他，套住他的心，不想让别人把他抢走。
　　可是到走后，男孩仍不明白为什么女孩要送他一根绑在腰上的绳子。 多年以后，女孩还在傻傻的等他，女孩瘦了，瘦的可怕，她的父母不断劝他忘了男孩，可是她总是摇摇头，关于男孩的飞言飞语越来越多，女孩也总是默默的听着，她相信他不是那样的人。
　　又过了几年，男孩收到了来自女孩的信，信里只有简单的几句：笨蛋，你是不是把我忘了，我的绳子呢？你是不是把它扔了，不然怎么会不回来找我呢？男孩疯一样的抓起放在床头好几年的绳子冲回家，可是他哪知道，就在他收到信的前一天，女孩已经把自己关在房间里一整个月了，而且整个房间都是用草编好的绳，现在她走了，永远的离开了，男孩不停的喊着女孩，告诉她自己回来娶她了，可是女孩却再也听不到了。
　　皮带的母亲告诉了男孩关于一条绳子的故事。腰带才明白为什么这麽多年女孩都不曾找过他，因为女孩相信只要男孩记得那条绳子就记得回家，记得家里有个很爱很爱她的女孩在等他。 从此以后，男孩用自己的钱制造出不同的绳子，各色各样，只为纪念女孩，告诉女孩自己很想她。
　　直到现在，人们把它叫作腰带，用来作装饰，但它仍然是寄在腰上，可是人们却忘了，原来皮带跟爱情有关，女孩送男孩皮带，只是想告诉他，她爱他，只想紧紧的把他套牢。这就是一条腰带的故事，一条跟爱情有关的腰带！