描写江与岸的古诗

江岸区社保局电话

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　　社会保险的主要项目包括养老保险、医疗保险、失业保险、工伤保险、生育保险。接下来由小编为大家整理出江岸区社保局电话，希望能够帮助到大家。

　　江岸区社保局电话

　　1、江岸区社保局电话：027—51273816。

　　2、江岸区社保局地址：江岸区二七小路新江岸五村2号。

　　办理条件

　　1、符合申领条件的人员可以通过电话向申领网点预约或直接前往街道（镇）社会保障卡申领服务网点申请办理社会保障卡（包括学籍卡）。

　　2、申领时需携带身份证、户口簿、申领表（集体户口市民需要携带户籍所在地警署或派出所开具的户籍证明）等相关资料。

　　办理资料

　　1、写完备的社会保障卡发行注册申请表；

　　2、会保障卡发行筹备情况说明；

　　3、合全国统一规范要求的应用领域和卡内应用文件结构（包括本地扩充的应用领域和指标）；

　　4、照统一要求设计的卡面样式；

　　5、地区社会保障卡管理办法和实施细则；

　　6、力资源社会保障部要求提供的其他材料。

　　办理流程

　　1、首次申请办卡的员工到市*机关认可的第二代身份证联网照相馆拍摄数码照，并向照相馆索取《XX市社会保障卡数码照回执》，同时在回执上工整填写姓名和身份证号码，以方便办理。已办理过社会保障卡，但是遗失需要重新办理的员工不需要提交数码照回执。

　　2、已办理网上申报的企业可以直接在网上申请制证。首先打印制证清单，将需制证员工数码照回执（遗失补办卡不需要此回执）按所打印的制证清单的.人员顺序进行排列并且附于清单后，并提供员工身份证复印件，提交到社保指定的制卡窗口，交纳工本费，领取制卡回执。

　　3、未办理网上申报的，企业提交员工身份证复印件、社会保障卡数码照回执（遗失补办卡不需要此回执），社会保障卡数码照回执需按参保报表的顺序排列，附于参保报表后。遗失社会保障卡需要重新办理的，可以直接填写《x市社会保障卡补办（挂失）申请表》。经缴费所属征收部门打印制证清单后，可以到社保指定的制卡窗**纳工本费，领取制卡回执。

　　4、在个人缴费窗口缴费的人员，应提交身份证原件、社会保障卡数码照相回执（已办理过社会保障卡的不需要此项）到所属社保机构个人缴费窗口填表并交纳工本费，领取制卡回执。

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江岸区社保局在哪里

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　　社会保险是一种再分配制度，它的目标是保证物质及劳动力的再生产和社会的稳定。接下来由小编为大家整理出江岸区社保局在哪里，希望能够帮助到大家。

　　江岸区社保局在哪里

　　1、单位名称：武汉市人力资源和社会保障局江岸社会保险管理处。

　　2、地址：武汉市江岸区建设大道1131号。

　　3、附*公交站：

　　①二七路建设大道口—公交站。

　　途经公交车：30路，319路，346路，528路，555路582路，725路，790路，809路。

　　②二七路建设大道路口—公交站。

　　途经公交车：yx319路。

　　③发展大道二七花园—公交站。

　　途经公交车：30路，346路，528路，548路，582路725路，790路，809路。

　　④建设大道韦家桑园—公交站。

　　途经公交车：24路，30路，208路，332路，548路。

　　⑤建设新村路新江岸五村—公交站。

　　途经公交车：319路，332路，yx319路。

　　办理条件

　　1、符合申领条件的人员可以通过电话向申领网点预约或直接前往街道（镇）社会保障卡申领服务网点申请办理社会保障卡（包括学籍卡）。

　　2、申领时需携带身份证、户口簿、申领表（集体户口市民需要携带户籍所在地警署或派出所开具的户籍证明）等相关资料。

　　办理资料

　　1、写完备的社会保障卡发行注册申请表；

　　2、会保障卡发行筹备情况说明；

　　3、合全国统一规范要求的应用领域和卡内应用文件结构（包括本地扩充的应用领域和指标）；

　　4、照统一要求设计的卡面样式；

　　5、地区社会保障卡管理办法和实施细则；

　　6、力资源社会保障部要求提供的其他材料。

　　社保简介

　　第一章 关于基本养老保险

　　第一条 社会保险法第十五条规定的统筹养老金，按照*规定的基础养老金计发办法计发。

　　第二条 参加职工基本养老保险的个人达到法定退休年龄时，累计缴费不足十五年的，可以延长缴费至满十五年。社会保险法实施前参保、延长缴费五年后仍不足十五年的，可以一次性缴费至满十五年。

　　第三条 参加职工基本养老保险的个人达到法定退休年龄后，累计缴费不足十五年(含依照第二条规定延长缴费)的，可以申请转入户籍所在地新型农村社会养老保险或者城镇居民社会养老保险，享受相应的养老保险待遇。

　　参加职工基本养老保险的个人达到法定退休年龄后，累计缴费不足十五年(含依照第二条规定延长缴费)，且未转入新型农村社会养老保险或者城镇居民社会养老保险的，个人可以书面申请终止职工基本养老保险关系。社会保险经办机构收到申请后，应当书面告知其转入新型农村社会养老保险或者城镇居民社会养老保险的权利以及终止职工基本养老保险关系的后果，经本人书面确认后，终止其职工基本养老保险关系，并将个人账户储存额一次性支付给本人。

　　第四条 参加职工基本养老保险的个人跨省流动就业，达到法定退休年龄时累计缴费不足十五年的，按照《*办公厅关于转发人力资源社会保障部*城镇企业职工基本养老保险关系转移接续暂行办法的通知》(*〔2009〕66号)有关待遇领取地的规定确定继续缴费地后，按照本规定第二条办理。

　　第五条 参加职工基本养老保险的个人跨省流动就业，符合按月领取基本养老金条件时，基本养老金分段计算、统一支付的具体办法，按照《*办公厅关于转发人力资源社会保障部*城镇企业职工基本养老保险关系转移接续暂行办法的通知》(*〔2009〕66号)执行。

　　第六条 职工基本养老保险个人账户不得提前支取。个人在达到法定的领取基本养老金条件前离境定居的，其个人账户予以保留，达到法定领取条件时，按照国家规定享受相应的.养老保险待遇。其中，丧失中华人民共和国国籍的，可以在其离境时或者离境后书面申请终止职工基本养老保险关系。社会保险经办机构收到申请后，应当书面告知其保留个人账户的权利以及终止职工基本养老保险关系的后果，经本人书面确认后，终止其职工基本养老保险关系，并将个人账户储存额一次性支付给本人。

　　参加职工基本养老保险的个人死亡后，其个人账户中的余额可以全部依法继承。

　　第二章 关于基本医疗保险

　　第七条 社会保险法第二十七条规定的退休人员享受基本医疗保险待遇的缴费年限按照各地规定执行。

　　参加职工基本医疗保险的个人，基本医疗保险关系转移接续时，基本医疗保险缴费年限累计计算。

　　第八条 参保人员在协议医疗机构发生的医疗费用，符合基本医疗保险药品目录、诊疗项目、医疗服务设施标准的，按照国家规定从基本医疗保险基金中支付。

　　参保人员确需急诊、抢救的，可以在非协议医疗机构就医;因抢救必须使用的药品可以适当放宽范围。参保人员急诊、抢救的医疗服务具体管理办法由统筹地区根据当地实际情况制定。

　　第三章 关于工伤保险

　　第九条 职工(包括非全日制从业人员)在两个或者两个以上用人单位同时就业的，各用人单位应当分别为职工缴纳工伤保险费。职工发生工伤，由职工受到伤害时工作的单位依法承担工伤保险责任。

　　第十条 社会保险法第三十七条第二项中的醉酒标准，按照《车辆驾驶人员血液、呼气酒精含量阈值与检验》(GB19522-2004)执行。*机关交通管理部门、医疗机构等有关单位依法出具的检测结论、诊断证明等材料，可以作为认定醉酒的依据。

　　第十一条 社会保险法第三十八条第八项中的因工死亡补助金是指《工伤保险条例》第三十九条的一次性工亡补助金，标准为工伤发生时上一年度全国城镇居民人均可支配收入的20倍。

　　上一年度全国城镇居民人均可支配收入以国家统计局公布的数据为准。

　　第十二条 社会保险法第三十九条第一项治疗工伤期间的工资福利，按照《工伤保险条例》第三十三条有关职工在停工留薪期内应当享受的工资福利和护理等待遇的规定执行。

　　第四章 关于失业保险

　　第十三条 失业人员符合社会保险法第四十五条规定条件的，可以申请领取失业保险金并享受其他失业保险待遇。其中，非因本人意愿中断就业包括下列情形：

　　(一)依照劳动合同法第四十四条第一项、第四项、第五项规定终止劳动合同的;

　　(二)由用人单位依照劳动合同法第三十九条、第四十条、第四十一条规定解除劳动合同的;

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采莲曲·秋江岸边莲子多诗词

采莲曲·秋江岸边莲子多诗词

　　古诗原文

　　秋江岸边莲子多，采莲女儿并船歌。

　　青房圆实齐戢戢，争前竞折漾微波。

　　试牵绿茎下寻藕，断处丝多刺伤手。

　　白练束腰袖半卷，不插玉钗妆梳浅。

　　船中未满度前洲，借问阿谁家住远。

　　归时共待暮潮上，自弄芙蓉还荡桨。

　　诗文赏析

　　“秋江岸边莲子多，采莲女儿并船歌”，清秋时节，莲子成熟了，碧荷沿江连绵无际，正是收获的季节。采莲女们笑着，唱着驶船来江上采莲。“并船歌”，几只船儿紧紧相靠，并驾齐驱。一个“并”字，突出了采莲是群体活动，以及采莲女们的爽朗和快乐。她们的船摇到哪里，她们那优美的歌声就飞到哪里。江流蜿蜒向前，欢快悠扬的歌声随着江流一路飘荡。这阵阵甜美的歌声，为清秋江面增添了无限风光。这两句环境描写，烘托出秋江采莲的热闹场景。下面两句具体描绘采莲细节：“青房圆实齐戢戢，争前竞折漾微波。”齐戢戢，形容众多莲蓬露出水面，一个挨一个，戢戢然。这些饱满的莲子，吸引着采莲女们。她们荡着小船，在荷丛里穿梭，在绿色的芙蓉国里你追我赶，相互竞赛，都想多采一些莲子。澄碧的水面，溅起一朵朵晶莹闪亮的水花，荡起一道道翡翠般的`波浪。歌声、笑声、桨声，合奏出一支支活泼欢畅的青春曲。绿叶青莲，映衬采莲女红润的面颊，采莲女和粉红的荷花在阳光下相映生辉。颜色的相互映衬，使画面明丽多姿；荷叶和莲子是静态的，采莲女和江水是动态的，静态和动态相互转换，衬托出画面的中心——采莲女轻盈、敏捷。“争前，”描写她们争着划船向前，使轻舟竞采的动人画面跃然纸上。“竞折”，突出她们争相采摘莲子的情态，把她们的青春风采写活了。从“争前”到“竞折”，采莲画面的动态感越来越强。诗人连用争、折、漾几个动词，描绘出采莲女们神速、灵敏的动作、兴奋欢快的心境，活灵活现地表现出她们轻盈飞动的神彩。前四句押“歌”韵，为第一段，展现出广阔而热闹的秋江采莲场景，情调悠扬甜美。

　　五、六两句写寻藕：“试牵绿茎下寻藕，断处丝多刺伤手。”“试牵”说明她们寻藕的目的只是想看一看藕长得多大了。因为此时的藕只是小嫩藕，还没有到扒藕的季节。绿茎上有刺，如果不小心就会刺伤手。因此，她们就慢慢地、小心翼翼地顺着绿茎向下摸藕，采莲子是那样飞快，寻藕却是如此缓慢，一快一慢，突出了她们寻藕的细致。这两句押“有”韵，为第二段，刻画寻藕的具体细节，表现出她们劳作的情景。节奏缓慢，给人以舒缓轻松的感受。

　　下面四句转入刻画采莲人。“白练束腰袖半卷，不插玉钗妆梳浅”这两句用白描手法描绘采莲女的妆扮。她们用白色的带子系着腰，显示出形体曲线美和俊俏优美的风姿。她们不插玉钗，只施淡妆，表现出采莲女的自然风采，表现出一种朴素大方的美，“船中未满度前洲，借问阿谁家住远”，莲子还没有把船舱装满，她们便相互鼓劲：“我们结伴到前面的洲边继续采吧。”她们边采边相互关切地询问：“我们越往前采，离家就越远了，谁家住得远一些？”一句亲切的问话，揭示出她们善良的心地和开朗的性格，突出了她们相互的友爱和关切。这浓厚的人情显示出她们美的心灵、美的情操，她们的形体美和内在美互为表里、相得益彰，给人美的享受。

　　这四句押“洗”韵，为第三段，刻画采莲女们的形体外貌和内心世界，情调朴实亲切。

　　最后两句描绘采莲女暮归：“归时其待暮潮上，自弄芙蓉还荡桨。”傍晚还在采莲，表现了她们的勤劳。日暮涨潮，正好可以乘船疾驶。这个“共”字用得妙，突出了她们同出同归和丰收后共同的欢乐。在归途中，她们边荡着桨边拿着荷花玩耍。一天劳动后，她们还是那样轻松。这最后两句展现出一幅水彩画：红色的晚霞给采莲女披上了绚丽的色彩，她们的欢笑和歌声，为日暮秋江增添了无限的情趣。结尾和开头照应紧密。最后两句押“漾”韵，描绘出一幅采莲女丰收归来边荡桨边弄荷花的动人画面，让人们在轻松愉快中回味全篇。

　　这首诗采莲活动写得相当细致，从头到尾都是运用叙述和白描手法，如同采莲女一样淡妆浅梳，不假雕饰，表现出一种纯朴明丽的风格，洋溢着浓郁的江南民歌风味。全诗构思独特，每韵一段，各段之间富有变化，从而展示出从晨出到暮归群体采莲的全部过程。全诗场景多变，情节丰富，令人留连往返，兴味无穷。

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诗名含有岸字的古诗词 名字含岸字的诗词

夔子岸下水作颓沙裂岸转舟避之

李流谦〔宋代〕

狂流作*地，别渚转轻桡。岸断石出没，云虚山动摇。奔湍长澒洞，杯酒且逍遥。可待然犀照，潜鳞意自骄。

赠道岸岸为愚庵高足非熊先生书二字赠之予为作偈

何吾驺〔明代〕

道岸人书道岸字，道岸赠君道岸高。西方诸国波罗蜜，弱水津头试一毛。

渔家傲·*岸小桥千嶂抱

王安石〔宋代〕

*岸小桥千嶂抱。柔蓝一水萦花草。茅屋数间窗窈窕。尘不到。时时自有春风扫。

午枕觉来闻语鸟。欹眠似听朝鸡早。忽忆故人今总老。贪梦好。茫然忘了邯郸道。

安公子·远岸收残雨

柳永〔宋代〕

远岸收残雨。雨残稍觉江天暮。拾翠汀洲人寂静，立双双鸥鹭。望几点、渔灯隐映蒹葭浦。停画桡、两两舟人语。道去程今夜，遥指前村烟树。

游宦成羁旅。短樯吟倚闲凝伫。万水千山迷远*，想乡关何处。自别后、风亭月榭孤欢聚。刚断肠、惹得离情苦。听杜宇声声，劝人不如归去。

浣溪沙·蓼岸风多橘柚香

孙光宪〔五代〕

蓼岸风多橘柚香。江边一望楚天长。片帆烟际闪孤光。

目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫。兰红波碧忆潇湘。

归朝欢·别岸扁舟三两只

柳永〔宋代〕

别岸扁舟三两只。葭苇萧萧风淅淅。沙汀宿雁破烟飞，溪桥残月和霜白。渐渐分曙色。路遥山远多行役。往来人，只轮双桨，尽是利名客。

一望乡关烟水隔。转觉归心生羽翼。愁云恨雨两牵萦，新春残腊相催逼。岁华都瞬息。浪萍风梗诚何益。归去来，玉楼深处，有个人相忆。

江城子·晚日金陵岸草*

欧阳炯〔五代〕

晚日金陵岸草*，落霞明，水无情。六代繁华，暗逐逝波声。空有姑苏台上月，如西子镜照江城。

浪淘沙·岸柳可藏鸦

吴琚〔宋代〕

岸柳可藏鸦。路转溪斜。忘机鸥鹭立汀沙。咫尺钟山迷望眼，一半云遮。

临水整乌纱。两鬓苍华。故乡心事在天涯。几日不来春便老，开尽桃花。

柳枝·江南岸

朱敦儒〔宋代〕

江南岸，江北岸。折送行人无尽时。恨分离。

酒一杯，泪双垂。君到长安百事违。几时归。

浣溪沙·红蓼花香夹岸稠

晏殊〔宋代〕

红蓼花香夹岸稠，绿波春水向东流。小船轻舫好追游。

渔父酒醒重拨棹，鸳鸯飞去却回头。一杯销尽两眉愁。

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彼岸花诗句唯美（古人写彼岸花的古诗）

彼岸花，别名“曼珠沙华”传说开一千年，落一千年彼岸花，别名“曼珠沙华”，又称“舍子花”。中文别名：蟑螂花、老鸦蒜nn多年生草本植物。地下有球形鳞茎，外包暗褐色膜质鳞被。叶带状较窄，色深绿，自基部抽生，发于夏初，落于秋末

花开彼岸本无岸，

魂落忘川犹在川。

醉里不知烟波浩，

梦中依稀灯火寒。

花叶千年不相见，

缘尽缘生舞翩迁。

花不解语花颔首，

佛渡我心佛空叹。

(2)

彼岸花开开彼岸，

花开叶落永不见。

因果注定一生死，

三生石上前生缘。

花叶生生两相错，

奈何桥上等千年。

孟婆一碗汤入腹，

三途河畔忘情难。

(3)

彼岸有花现彼岸，

花与叶间了无缘。

忘川一河波幽淡，

彼与岸间即天堑。

火照之路人漫漫，

前生今世因果散。

愿殇心殇情亦殇。

花叶飘零不再见。

(4)

黄泉照彼岸,花开一千年.

情不为因果,叶落又千年.

—-飞儿

(5)

彼岸花，

忘情之花。

花落忘川情彼岸。

彼岸花，

恶魔之花。

情早已殇不愿念。

彼岸花，

水月镜花。

镜中之花影漫漫。

彼岸花，

紫陌之花。

滚滚红尘点不沾。

彼岸花，

黄泉之花。

碧落虚无叶纤纤。

彼岸花，

漠尘之花。

心与愿违梦之残。

彼岸花，

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江南古诗

　　《江南》

　　汉乐府

　　江南可采莲，

　　莲叶何田田。

　　鱼戏莲叶间。

　　鱼戏莲叶东，

　　鱼戏莲叶西，

　　鱼戏莲叶南，

　　鱼戏莲叶北。

　　注释：

　　1、汉乐府：原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被*称为乐府诗。

　　2、田田：荷叶茂盛的样子。

　　3、可：在这里有“适宜”、“正好”的意思。

　　译文：

　　江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，是在南边，还是在北边。

　　赏析：

　　这是一首采莲歌，反映了采莲时的光景和采莲人欢乐的心情。在汉乐府民歌中具有独特的风味。

　　民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒了一幅明丽美妙的图画。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的场景！从文化学的角度，我们又会发现这是一首情歌，它隐含着青年男女相互嬉戏，追逐爱情的意思。你看那些鱼儿，在莲叶之间游来躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走进青纱帐”？

　　读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。

　　诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。这就是这首民歌不朽的魅力所在。

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江南雪古诗

江南雪古诗

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，狭义的'古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编收集整理的江南雪古诗，欢迎大家分享。

　　七律《江南雪》

　　（*水韵）

　　寒宵塞北行云去，晓色江南雪景栽。

　　但觉朱楼更旧貌，忽闻紫陌建瑶台。

　　飞檐点笔银花现，望眼倾心玉魄开。

　　落笔携梅香一缕，诗风共缀雅频来。

　　五律《冬雪》

　　（*水韵）

　　腊月芳游尽，开轩羽翼飞。

　　凉亭铺锦被，玉粉叠罗帏。

　　柳色身姿弱，农家巷陌稀。

　　天工生妙笔，风雪故思归。

　　七律《咏雪》

　　（*水韵）

　　亭际嫣红别玉台，万朵银花一夜开。

　　满枝频借寒风舞，小径寒欺粉蝶来。

　　缓缓峰前雕素景，茫茫陌上砌云腮。

　　山阴绝地神飞笔，漏境寻幽醉欲徊。

　　五律《雪仙子》

　　（*水韵）

　　道是天宫粉，人间水国铺。

　　疑春飞柳絮，醉意捧花奴。

　　抱去娇娘软，飘来玉骨酥。

　　窗开临入寝，切切正相扶。

　　五律《迎雪》

　　（*水韵）

　　梨花临别院，入牖舞悠哉。

　　落砚香池染，飞檐玉榻来。

　　亭楼移画栋，水国砌云腮。

　　远*茫茫白，梦倾诗泄台。

　　江雪

　　唐代：柳宗元

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　绝句

　　唐代：杜甫

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　春雪

　　唐代：韩愈

　　新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

　　夜雪

　　唐代：白居易

　　已讶衾枕冷，复见窗户明。

　　夜深知雪重，时闻折竹声。

　　望雪

　　唐代：李世民

　　冻云宵遍岭，素雪晓凝华。

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春风又绿江南岸全诗

春风又绿江南岸全诗

　　春风又绿江南岸，王安石诗歌《泊船瓜洲》名句，尤其以“绿”字为世人所称道。下面是小编整理的春风又绿江南岸全诗，欢迎阅览。

　　《泊船瓜洲》

　　作者：王安石

　　原文：

　　京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还？

　　注释：

　　1、绿：吹绿了

　　2、何时：什么时候

　　3、还（huan）：回

　　诗意：

　　京口和瓜洲之间只隔着一条长江，我所居住的钟山隐没在几座山峦的后面。暖和的春风啊，吹绿了江南的田野，明月什么时候才能照着我回到钟山下的家里。

　　赏析：

　　上海辞书出版社出版的《唐诗鉴赏辞典》这样评析王安石的《泊船瓜洲》诗：“首句‘京口瓜洲一水间’，以愉快的笔调写他从京口渡江，抵达瓜洲，‘一水间’三字形容舟行迅疾，顷刻就到。次句‘钟山只隔数重山’，以依恋心情写他对钟山的回顾，第三句‘春风又绿江南岸’，描绘的生机盎然的景色与诗人奉召回京的心情相谐合，‘春风’一词，既是写实，又有政治寓意。宋神宗下诏恢复王安石的相位，表明他决心要把新法推行下去。对此，诗人感到欣喜。他希望凭借这股温暖的春风驱散政治上的寒流，开创变法的新局面。‘绿’字还透露了诗人内心的矛盾，表达了作者希望早日辞官归家的心愿，这种心愿，至结句始明白揭出。”——如此强化政治色彩来解析《泊船瓜洲》诗的诗意，是很有代表性的。但这样的解析，却存在着无法自圆其说的自相矛盾处：诗人既想早日辞官，就不可能有奉召回京之欣喜，既想急于赴京上任，也就不可能有想早日辞官的想法，这二者犹如水火，是难以相容的。也有论者断言，诗人此次复出还政，可谓春风得意，大喜过望，那所谓的“明月何时照我还”的恋乡情绪，不过是虚晃一枪的矫情之词而已，是不可以认真对待的。“春风又绿江南岸”，骨子里说的是对皇恩的感激，是对新法实施前景的乐观描绘，是诗人内心的还朝施政喜悦的移情于景，诗的感情基调是欢快的`，乐观的。

　　上述两论，是历来解读《泊船瓜洲》诗的论点中最具代表性的，但把该诗作为政治抒情诗来解读，是既不符合诗人作诗时特定的际遇和心境，也不切合诗作自身建构的艺术形象的内蕴的。《泊船瓜洲》应是一首纯粹的乡愁诗，它的感情基调应是忧郁伤感的，是毫无轻松、喜悦、乐观的色彩可言的。

　　诗人写作此诗时，已是五十五岁的老人了。几年来，围绕着新法旧法，朝廷上无休止地争论和攻讦，致使新法的推行十分艰难。因而本来就有些消极思想的王安石，在经历了两次因推行新法而罢相的坎坷遭遇之后，心力交瘁，对从政产生了强烈的厌倦感。罢官期间，他曾写下了许多描绘自然风光、抒写闲情逸趣的诗作。对于这次的朝廷以“同*章事”的重任重新起用，王安石曾两次辞官而未获准。因而他这次的上任，从心情上说，是十分勉强的。而在他上任以后，又多次请求解除宰相职务，并终于在复出后的第二年，如愿以偿地再度罢相，重又回到家乡江宁，过起了舒心适意的隐居生活。从这次短暂的复出过程可以看出，重新还朝施政并非王安石所期盼的，所热衷的，相反地他还把复出视为畏途而屡拒屡辞。显而易见，在这样的际遇心境下写作《泊船瓜洲》，也就难免不在字里行间注满忧郁、伤感、消沉的感情了，也就难免不对即将远离的家乡怀有深深的眷恋之意了，他又怎么可能会以“春风又绿江南岸”喻皇恩浩荡，抒发什么如愿以偿的为复出而欣喜的感情呢？ 再从诗作本身看。诗的结句“明月何时照我还”是全诗的主旨所在，它以直抒胸臆的形式为全诗定下了忧郁、伤感的感情基调，明白无误地告诉人们，诗人对复出还政并无如愿以偿的喜悦，更无急不可待的热切。相反，诗人还远没有到达京城，家乡还未从视线中消失，内心里就已真诚地发出了回家乡的念头，这思乡之情还不深切真挚吗？今日明月送我而走，他日明月“何时”送我而还？仕途险恶，吉凶难测，那“何时”二字是诗人发自肺腑的一声沉重叹息，蕴含了诗人对险恶仕途的担忧，对施行新法前途的顾虑。诗意忧思深切，格调也十分苍凉，是如闻其声的一声喟然长叹，是诗人抑郁消沉心态的真实自然的流露。

　　从结句定下的乡愁沉重忧切的感情基调反观，“京口瓜洲一水间”也不可能是在时间上强调船行之快来写诗人心情的轻松愉快了，它与“钟山只隔数重山”一样，都是从空间上强调家乡的山山水水离此时旅次江北瓜洲的诗人距离之*。此时诗人“泊船瓜洲”，回首南望，那熟悉而亲切的“京口”仅一水相间，“钟山”也只隔数重山，真是*在咫尺。但空间距离上的*，却反衬了诗人心理距离上的远。因为家乡虽如此之*，但可望而不可及，看*实远。而且随着时间的推移，距离还会越来越大，更何况这一去又不知何时才能回来，不知何时才能再见到这家乡的山山水水，甚至他可能还会更为悲观地想到，将来还能不能再回到自己的家乡。诗人在这里运用了以*写远、相反相成的艺术手法，委婉含蓄地表现了诗人忧惋深切、无可奈何的伤感心情，展现了诗人心灵深处的巨大的失落感、孤独感。其实，一水长江，数重大山，相间相隔的空间上的距离也是很大的，诗人反以*写之，也是为了强调诗人对家乡的强烈依恋，是恋恋不舍的思乡爱乡眷乡之情的自然流露，又何来轻松愉快的喜悦心情呢？

　　正因为这首诗的主旨是浓浓的乡愁的抒发，所以诗的第三句“春风又绿江南岸”的重心，也不是像一般论者所说的落在了对江南春天美景的描绘上，它的语言重心不是“绿”字而是“又”字。而人们之所以特别欣赏“绿”的形容词用作动词对春天美景的生动形象、富有色彩感和感染力的描绘，原因就在洪迈的《容斋续笔》所记载的那一段脍炙人口的炼字故事上。其实王安石在这里并不是要刻意描绘江南春景之美丽，他把诗句的重心放在“又”字而非“绿”字上，他要表达的是“春风”尚且有情，还知道一年一度“又绿江南岸”，而诗人自己呢，却不得不在“春风又绿江南岸”的时候，离开江南的家乡，违心地重登仕途。这一去，前途吉凶莫测，不知何时才“又”能回到江南的家中呢？一个“又”字，融情于景，实在是诗人满心难以排遣的无限乡愁的真实写照(www.unjs.com)。

　　正是有了前三句寓情于景的层层铺垫作势，结句的“明月何时照我还”的抒写乡愁的淋漓之笔，才水到渠成地直泻出来，把乡愁的抒写发挥到了极致。由此看来，王安石的《泊船瓜洲》，并不是一首政治抒情诗，而是一首纯粹的乡愁诗。

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春风又绿江南岸全诗

　　《泊船瓜洲》

　　京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还？

　　1、绿：吹绿了

　　2、何时：什么时候

　　3、还（huan）：回

　　京口和瓜洲之间只隔着一条长江，我所居住的钟山隐没在几座山峦的后面。暖和的春风啊，吹绿了江南的田野，明月什么时候才能照着我回到钟山下的家里。

　　上海辞书出版社出版的《唐诗鉴赏辞典》这样评析王安石的《泊船瓜洲》诗：“首句‘京口瓜洲一水间’，以愉快的笔调写他从京口渡江，抵达瓜洲，‘一水间’三字形容舟行迅疾，顷刻就到。次句‘钟山只隔数重山’，以依恋心情写他对钟山的回顾，第三句‘春风又绿江南岸’，描绘的生机盎然的景色与诗人奉召回京的心情相谐合，‘春风’一词，既是写实，又有政治寓意。宋神宗下诏恢复王安石的相位，表明他决心要把新法推行下去。对此，诗人感到欣喜。他希望凭借这股温暖的春风驱散政治上的寒流，开创变法的新局面。‘绿’字还透露了诗人内心的矛盾，表达了作者希望早日辞官归家的心愿，这种心愿，至结句始明白揭出。”——如此强化政治色彩来解析《泊船瓜洲》诗的诗意，是很有代表性的。但这样的解析，却存在着无法自圆其说的自相矛盾处：诗人既想早日辞官，就不可能有奉召回京之欣喜，既想急于赴京上任，也就不可能有想早日辞官的想法，这二者犹如水火，是难以相容的。也有论者断言，诗人此次复出还政，可谓春风得意，大喜过望，那所谓的“明月何时照我还”的恋乡情绪，不过是虚晃一枪的矫情之词而已，是不可以认真对待的。“春风又绿江南岸”，骨子里说的是对皇恩的感激，是对新法实施前景的乐观描绘，是诗人内心的还朝施政喜悦的移情于景，诗的感情基调是欢快的，乐观的。

　　上述两论，是历来解读《泊船瓜洲》诗的论点中最具代表性的，但把该诗作为政治抒情诗来解读，是既不符合诗人作诗时特定的际遇和心境，也不切合诗作自身建构的艺术形象的内蕴的。《泊船瓜洲》应是一首纯粹的乡愁诗，它的感情基调应是忧郁伤感的，是毫无轻松、喜悦、乐观的色彩可言的。

　　诗人写作此诗时，已是五十五岁的老人了。几年来，围绕着新法旧法，朝廷上无休止地争论和攻讦，致使新法的推行十分艰难。因而本来就有些消极思想的王安石，在经历了两次因推行新法而罢相的坎坷遭遇之后，心力交瘁，对从政产生了强烈的厌倦感。罢官期间，他曾写下了许多描绘自然风光、抒写闲情逸趣的诗作。对于这次的朝廷以“同*章事”的重任重新起用，王安石曾两次辞官而未获准。因而他这次的上任，从心情上说，是十分勉强的。而在他上任以后，又多次请求解除宰相职务，并终于在复出后的第二年，如愿以偿地再度罢相，重又回到家乡江宁，过起了舒心适意的隐居生活。从这次短暂的复出过程可以看出，重新还朝施政并非王安石所期盼的，所热衷的，相反地他还把复出视为畏途而屡拒屡辞。显而易见，在这样的际遇心境下写作《泊船瓜洲》，也就难免不在字里行间注满忧郁、伤感、消沉的感情了，也就难免不对即将远离的家乡怀有深深的眷恋之意了，他又怎么可能会以“春风又绿江南岸”喻皇恩浩荡，抒发什么如愿以偿的为复出而欣喜的感情呢？ 再从诗作本身看。诗的结句“明月何时照我还”是全诗的主旨所在，它以直抒胸臆的形式为全诗定下了忧郁、伤感的感情基调，明白无误地告诉人们，诗人对复出还政并无如愿以偿的喜悦，更无急不可待的热切。相反，诗人还远没有到达京城，家乡还未从视线中消失，内心里就已真诚地发出了回家乡的念头，这思乡之情还不深切真挚吗？今日明月送我而走，他日明月“何时”送我而还？仕途险恶，吉凶难测，那“何时”二字是诗人发自肺腑的一声沉重叹息，蕴含了诗人对险恶仕途的担忧，对施行新法前途的顾虑。诗意忧思深切，格调也十分苍凉，是如闻其声的一声喟然长叹，是诗人抑郁消沉心态的真实自然的流露。

　　从结句定下的乡愁沉重忧切的感情基调反观，“京口瓜洲一水间”也不可能是在时间上强调船行之快来写诗人心情的轻松愉快了，它与“钟山只隔数重山”一样，都是从空间上强调家乡的山山水水离此时旅次江北瓜洲的诗人距离之*。此时诗人“泊船瓜洲”，回首南望，那熟悉而亲切的“京口”仅一水相间，“钟山”也只隔数重山，真是*在咫尺。但空间距离上的*，却反衬了诗人心理距离上的远。因为家乡虽如此之*，但可望而不可及，看*实远。而且随着时间的推移，距离还会越来越大，更何况这一去又不知何时才能回来，不知何时才能再见到这家乡的山山水水，甚至他可能还会更为悲观地想到，将来还能不能再回到自己的家乡。诗人在这里运用了以*写远、相反相成的艺术手法，委婉含蓄地表现了诗人忧惋深切、无可奈何的伤感心情，展现了诗人心灵深处的巨大的失落感、孤独感。其实，一水长江，数重大山，相间相隔的空间上的距离也是很大的，诗人反以*写之，也是为了强调诗人对家乡的强烈依恋，是恋恋不舍的思乡爱乡眷乡之情的自然流露，又何来轻松愉快的喜悦心情呢？

　　正因为这首诗的主旨是浓浓的乡愁的抒发，所以诗的第三句“春风又绿江南岸”的重心，也不是像一般论者所说的落在了对江南春天美景的描绘上，它的语言重心不是“绿”字而是“又”字。而人们之所以特别欣赏“绿”的形容词用作动词对春天美景的生动形象、富有色彩感和感染力的描绘，原因就在洪迈的《容斋续笔》所记载的那一段脍炙人口的炼字故事上。其实王安石在这里并不是要刻意描绘江南春景之美丽，他把诗句的重心放在“又”字而非“绿”字上，他要表达的是“春风”尚且有情，还知道一年一度“又绿江南岸”，而诗人自己呢，却不得不在“春风又绿江南岸”的时候，离开江南的家乡，违心地重登仕途。这一去，前途吉凶莫测，不知何时才“又”能回到江南的家中呢？一个“又”字，融情于景，实在是诗人满心难以排遣的无限乡愁的真实写照(m.ju.51tietu.net)。

　　正是有了前三句寓情于景的层层铺垫作势，结句的“明月何时照我还”的抒写乡愁的淋漓之笔，才水到渠成地直泻出来，把乡愁的抒写发挥到了极致。由此看来，王安石的《泊船瓜洲》，并不是一首政治抒情诗，而是一首纯粹的乡愁诗。

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古诗 《江南春》

　　《江南春》描绘出了江南的春天，烟雨的江南，为人们描绘了一幅美丽的画卷。

　　唐代：杜牧

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　译文

　　江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。

　　南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。

　　散译

　　干里江南，到处莺歌燕舞，有相互映衬的绿树红花，有临水的村庄，有依山的城郭，到处都有迎风招展的酒旗。昔日到处是香烟缭绕的深邃的寺庙，如今亭台楼阁都沧桑矗立在朦胧的烟雨之中。

　　注释

　　⑴莺啼：即莺啼燕语。

　　⑵郭：外城。此处指城镇。酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。

　　⑶南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈*。四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城(今南京市)大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。

　　⑷楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 杜牧的这首诗看来简单，没有一个字不认得，也没有什么看不懂的。但是，要说出它的好处来，却不容易。第一句，“千里莺啼绿映红”，说的不过是长江南岸的春天，鲜花盛开，处处鸟语鸣转。问题在于，直接说“处处”，就没有什么诗意，一定要说“千里”。在里，数字，是认真不得的。

　　但是，恰恰有一个人，对这个“千里”发出了疑问，此人名叫杨慎。他说：“千里莺啼，谁人听得?千里绿映红，谁人见得?若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗皆在其中矣。”(杨慎《升庵诗话》)这个问题，当时没有人能够回答，又过了几百年，到了清朝，有一个人叫何文焕，他说：“‘千里莺啼绿映红’云云，比杜牧《江南春》诗也。升庵谓‘千’应做‘十’。盖‘千里’已听不着，看不见矣，何所云‘莺啼绿映红’耶?余谓作‘十里’，亦未必听得着、看得见。”这种抬杠，在逻辑上，属于反驳中的导谬术：不直接反驳论点，而是顺着你的论点，推倒出一个荒谬的结论来，从而证明你的论点是错误的。何文焕最后说，杜牧说“千里莺啼绿映红”，不过是说诗人觉得到处都是花开鸟语而已。何文焕的原则与杨慎有根本的区别，他认为诗歌只要表现诗人自己的感情和感受就行了。这在当时是一种直觉，今天我们已经有了文艺心理学，大家都知道，诗人带上了感情，感觉就可能产生变异，在语言上就有夸张的自由，没有这种自由，就不能想象;没有想象，就没有诗歌。 想象、虚拟、假定是理解诗歌的关键。

　　进入想象和假定、虚拟境界不仅是诗人的自由，而且是读者的自由，诗人用自己的自由想象，激发起读者的想象，带动读者在阅读中把自己的感情和投入到文本的理解中，一起参与创造。越是能激起读者想象的作品越有感染力，读者的想象也是一种创造，这不仅仅表现在所谓“夸张”这一类现象中，而且表现在许多微妙的方面。如下面一句“水村山郭酒旗风”，如果用杨慎的逻辑来推敲，也是有问题的：除了水村、山郭、酒旗以外，就什么也没有了?怎么光有酒旗，为什么没有提到酒店呢?风吹着酒旗，为什么没有人呢?等等，这样的问题，是问不完的，这种问题是外行的问题。 诗人调动读者的想象来参与，却并不提供信息的全部，他只提供了最有特点的细部，把其他部分留给读者去想象，让读者用自己的经验去补充。诗歌的语言越能调动想象，越有质量，关键是要有效地调动。诗人要表现的客观世界和主体情感是无限丰富的，人类的语言不可能全部表达出来。诗人只能选取其中最有特征的部分。特征不是整体，但是它可以刺激读者的想象，把他们的经验和记忆激活。被诗人排斥了的部分就由读者凭自己的想象去填充。所以诗人的语言，从正面来说，要抓住有特点的局部，从反面来说，就是要大幅度省略，在特征以外留下空白。

　　回到这首诗上来，为什么诗人只提供了几个意象：水村、山郭、酒旗和风，就抓住了最有特征的部分?这句诗的省略是很大胆的，四个意象之间的空间关系并不确定。它们是任意的并列还是意象叠加呢?好像没有必要太认真，对于想象来说，精确的定位，是有害的。 要彻底弄明白这个问题，还要明确：诗歌的想象性与语法存在着一点矛盾。

　　从语法上说，四个名词并列，连介词和谓语动词都没有，连一个独立的都构不成。但是，这并不妨碍读者在脑海里把它想象成一幅图画。若是把四者的关系用动词和介词规定清楚了，反倒有碍诗意的完整了。在诗中，意象的空间位置不确定，才有利于读者的自由想象。最明显的莫过于酒旗和风的关系，这关系是浮动的。这是很好的，但是，如果拘泥于现代汉语语法，读者就可能追问：是风中酒旗在默默地飘舞呢，还是酒旗被风吹得呼拉拉响呢? 正是由于意象的浮动，不确定，才有利于诗人和读者的自由想象双向互动。 既然意象浮动的方法有这样的好处，就应该一直这样浮动下去吗?第三、四句诗，杜牧是不是运用同样的方法呢?似乎不是。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”完全是另外一种句法。 前面两句的好处是十分精练，把好几句话合并成两句话，后面怎样呢?后面的两句，说的是有许许多多的寺庙，第三句还难得地提供了精确的数字，那么第四句有没有提供新信息呢?似乎不多。只把前面的“四百八十寺”变成了“楼台”和“烟雨”的意象。这不是把本来一句话可以说完的，分成两句说了吗? 但是，楼台和烟雨是局部，而前面的千里莺啼和水村山郭、四百八十寺，则是大全景。全诗形象的中心是楼台和烟雨。很明显，对于楼台和烟雨，作者不满足于华美的印象，他先是总体感受，然后把它们笼罩在江南特有的烟雨之幕中，玩味、发现、感叹。

　　因为在烟雨之中有点朦胧，让诗人发现佛寺之美，其特点是有点缥缈，超凡脱俗的。接着诗人将这种美的欣赏转化为历史的感叹，南朝已经灭亡了，但寺庙之美却没有变化。 这里有个玩味、发现和激起感慨的过程，如果用一句话，精练是精练了，心理的过程，特别是景观欣赏和历史感叹的双重意味却没有了。用两句写，就显出了心理感知的微妙层次。

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