后挡风玻璃

黑猫不睡（一）
　　我站在绿成一片模糊的高草中，抱着那只喜欢望天的幼小的黑猫。我穿着白得很柔和，白得可以与云朵没有界线的长裙，纤细的白色流苏同纤细的绿色高草相纠缠。我身后是爬满野蔷薇的半壁墙。我有着与花朵很相称的新鲜的笑。——这是一张晨木为我拍的照片
　　其实我不算美，但是我认为自己很美。晨木也认为我很美。我想这足矣。
　　在这个下着大雨的午后，我回到了这个城市，回到了城郊的旧家。我撑了把艳橙的伞，在没有阳光的日子，用它的暖橘色慰藉自己。然后我就在距家五米远的电线杆上看到了这张自己的照片。雨水在我的那张脸上蔓延，微笑好像已经褪了色。一张寻人启事。是晨木在发疯似的找我。
　　重要。我思考着这个词的意思。我承认被这张寻我的照片感动了。我想丢掉伞，抱着电线杆痛哭。晨木淡淡的肥皂香味似乎在迫*，他可能在唤我。小公主，他说，继续相爱吧。
　　我不能。因为心里有一只猫昼夜不睡，不休地唱着。它是黑的，黑得叫人心疼和绝望。它是我的墨墨。它不是一只九命的猫，它只有一条命，而且它死了。它是我和晨木无法愈合的伤。
　　我没有将那张启事看完，转身，逃开。家里的墙壁保持着我曾经粉刷的天蓝色，透着无处不在的冷气
　　黑猫不睡（二）
　　我生活在一个男尊女卑的家庭里。我的父亲走路昂着头，声音洪亮。他从不挤公车，也不会去集贸市场买菜，他在愤怒的时候，会扯起我母亲的长发打她。但我的母亲依旧蓄着顺顺的长发。她穿着围裙抑或棉布衬衣，做复杂的饭，种一园子的花，被父亲养在家里，笑和哭都很淡。我在很小的时候就学会用恭敬和恭维的语气同父亲讲话，并在他爆发的前一秒逃走。
　　我养了一只叫墨墨的猫。她夜一般地黑，眼睛很亮，总是惊恐地睁大，很少睡觉。我想这样的黑色使我安静和沉沦。我带着她在夏日的高草里奔跑，在幼儿园的秋千上对着落日数秒。她是我体外的灵魂。
　　我的父亲在我第一次把她抱回家的时候就警告我，黑猫是不祥物，如果因为这只猫给他添了麻烦，他不会放过我。我和墨墨这两个小孩在低低的屋檐下生活得压抑而战战兢兢。我想这可能是墨墨极少睡觉的原因。
　　黑猫不睡（三）
　　有着威廉王子式笑容的晨木住在隔壁，和我上同一所高中。他喜欢摄影和兵器杂志，喜欢穿牌子在左下衣角的T恤，喜欢天空、麦田和海。
　　但后来他说他最喜欢的还是我。晨木说，小公主，让我们在还是孩子的时候就相爱，步步走到终老吧。 从来没有人用小公主称呼我，我在家里、在学校里都更像一个没有资本发展为王子妃的灰姑娘。我揽着墨墨，惶恐地问，你也会爱我的猫吗，你会不吼我不骂我永远疼我吗，你会扯起我的头发打我吗，你会总让我穿着围裙，守着家吗，你可以给我一个热乎乎的家，并同意我把墙壁刷成蓝色吗？
　　他说，小公主，我会让你住在蔚蓝的宫殿里，穿一尘不染的长裙，把墨墨喂成走不动的小猪。
　　我喜极而泣。我想晨木将永远把我和墨墨裹在幸福里，我可以不像我那个正在家里给她男人换拖鞋的母亲一样，活得那么隐约。
　　我固执地养着墨墨，我固执地爱着晨木。
　　有一天母亲做饭时，我倚在门边，对母亲说，我喜欢晨木。母亲呆板地笑了。你得先学会做饭，带着油烟味的她说：这将是你的事业。
　　黑猫不睡（四）
　　父亲骤然失了业。祖母染了不知名的病就死了。我在她的葬礼上对着这个为丈夫和儿子做了一生奴隶的老女人流尽了泪，也为我和墨墨的命运流泪。我的父亲像颗吐着火芯的炸弹，随时可能宣告我们的末日。 墨墨到了**期，睡得更少了，在夜晚瞑瞑地睁着眼睛，凄烈地叫到天明。我经常带她出门散步，在心里念：墨墨，快些找到自己的爱人，你的叫声迟早会引爆我的父亲。
　　终于在一个死寂的夜，墨墨不休的叫声像刀锋割裂了我的肌肤。父亲蓦地从床上坐起来。他奔到客厅，然后是墨墨声声死亡边缘的叫声。我飞跑过去，我母亲的男人——我只有这样称呼眼前这个凶悍的疯子——正开了门，企图用脚把墨墨踢出门去。墨墨倒在门边，用爪子扒紧门不肯走。她的肚子被踢，她的头骨被踢，她的脊背被踢，她的尾巴一动不动，像根麻木不仁的绳子。她在一连串的踢打中不能睁眼、不能呼吸，她坚持不放开爪子，不逃离。她惟一可以做的只有流血。傻墨墨，快放开门逃命吧，这样的家不值得你留恋。固执只会送了你的命。
　　我立刻伏倒在地上去抱住那个可怕男人的脚，那只脚以惊人的频率蹂躏着垂死的猫。那脚向后踢开了我，雨点般的一下下踢向我。我撞到了墙角，头颅像朵绝望中绽放的花。亲爱的墨墨，我或者也快要死了。我眼前越来越黑，我看到母亲在轻微地制止父亲，她带着犹豫和怯懦。我呼唤着晨木：晨木，你是超人，你来救墨墨啊。我在绝望中昏厥。我的梦里有黑得与夜没有界线的墨墨在唱歌。晨木抚着我的脸说，小公主，墨墨不会死，你醒来吧。
　　醒来时又是很亮的一天了。母亲守在床边，悲哀依旧是很淡的那种。我瞪着她，不敢问出那个有关生死的问题。她说墨墨没死，晨木在看着她。
　　墨墨依旧没睡。她躺的白色毛巾上布满深深浅浅的血迹。她团缩着身子，像朵开败的绒花。她的嘴合不上了，猫所特有的四颗锋利的长牙齿全断了，剩下参差不齐的血淋淋的牙茬。她从此哑了，她不会叫也不会唱了。她很难站立，前腿断了，小爪子在剧烈颤抖。她用血舌头舔着我的手指，脱落了毛的尾巴摇得像面投降的旗帜。我泪如雨下，小墨墨，你应该逃的，你还那么小，还没做母亲就伤成这样。
　　我转身扑在晨木怀里，我说：爱我，就带走墨墨。
　　黑猫不睡（五）
　　墨墨被安顿在晨木家。她可以康复到一颠一颠地缓慢走路了。我们给她找来一只安静的白色公猫做配偶。残缺的墨墨很快怀孕了。
　　我无法逃离这个无能的母亲和残暴的父亲圈起的家。我不再跟父亲讲话，也极少跟母亲讲话。每一天我最大的快乐就是放学后去晨木家看墨墨。
　　晨木的脸色很暗，很像我的父亲。他的父亲出了车祸，肋骨被撞断了。他第一次从医院回来，就冷着脸对我说：大人们说得没错，黑猫只会带来厄运和灾难，你家人，我家人，甚至连她自己都逃不了。
　　我说，晨木连你也这么说，她只是只简单的猫，她没有魔力，她连自己也保护不了。你答应过我好好照顾她，如果你还爱我。
　　冬天到了，墨墨的肚子很大了。晨木的父亲仍旧不好。晨木开始冲着我大吼大叫，他忘掉了曾经的誓言，墨墨也已经成了他的负累。我开始像母亲对父亲那样对晨木。帮他做饭给医院的父亲，帮他安慰憔悴的母亲。我一声不响地任由他骂，扫起他摔的一地玻璃碎片。
　　在一个下着大雪的夜，我又梦见了墨墨，她开口唱了。墨墨还对我说，知道吗，我很累了，我想睡了。 第二天的清晨没出太阳，我在院子里扫雪。晨木走向我，面无表情地告诉我，他昨夜把墨墨赶出了门。我停下来，静止。我说，晨木，你在开玩笑吗，昨晚有那么大的雪，墨墨怀着孕，她没有牙齿，走路也走不稳，甚至连求救声也发不出——我知道这不是玩笑，我说着说着就哭了。我想了想，满怀希望地问，是不是她一直在门口没有离开，你今天早晨又把她抱进了房间？不是，晨木说，我昨晚抱着她去了很远的灌木丛，从那里扔下了她。我母亲说扔了她，父亲的病就会好。
　　同一个晨木，说要给我公主似的生活，说永远疼我，说要把墨墨喂成走不动的小猪。他是拯救我的神啊，他也一度拯救了我的墨墨。此刻的他，隔世的表情，扭曲的脸孔。我的晨木我已无法看清。
　　我乞求着晨木，这个胸中已无爱的人，带我去那片灌木。不然墨墨会冻死，或者饿死。
　　我就是想让她死。晨木说。
　　黑猫不睡（六）
　　我找了很远很远，找了很久很久。墨墨像那场雪一样，化没了。我的王子也携着诺言随冬天远离了我。我永远是孤独的无法蜕变的灰姑娘。
　　初春，幼儿园开学了。一个曾见过我和墨墨的小女孩跑来找我。她哭了。她说幼儿园一个假期没有人，开学后他们在后院秋千边发现一具猫尸。她说好像是墨墨。
　　我又看到了我的墨墨。她撑开身子躺在化雪后潮湿的泥土地上。周围是小桃花般的一串脚印。她的身体狭瘦，肚子是瘪的——她应该生下了孩子。她周身布满黑色的蚂蚁，在吃她。她的身子早已被掏空了。眼睛也空了，蚂蚁从她的眼窝里爬进爬出。她死的时候应该依旧睁大着眼睛，瞑瞑的。
　　那个小女孩躲在我身后怯怯地哭，她问我，小黑猫是在腐烂吗？我蹲下来，像过去揽住墨墨一样揽住她。我说，腐烂其实一点也不可怕，我们活着，也一样在腐烂。人的一生其实就是一场腐烂。
　　墨墨没有找到回家的路，但她找到了我们常来看夕阳的秋千。好墨墨。
　　墨墨一直都不睡，一直都很累。现在她终于睡了。墨墨，在梦里穿梭的感觉一定很好吧。
　　我又在心里说，与墨墨非亲非故的蚂蚁在吃着墨墨，可是我最爱的晨木也在啃噬着我的心。我爱的男孩答应照顾我爱的猫，他照顾着她睡去了。
　　我的猫不是一只九命的猫，她只有一条命，并且她死了。
　　黑猫不睡（七）
　　我的父亲很快有了新工作，有了很多钱。他得意洋洋地说是因为墨墨死了。
　　我还是用了他的钱，去了一个遥远城市的一所寄宿学校。那个城市从不下令我伤心的雪。
　　父亲也带着他温顺的妻子迁到了美丽的海滨。
　　临走的时候，我把房间刷成了天蓝色。一辈子，晨木都不可能给我一个这样蔚蓝的家了。
　　我没有同他告别，因为无所谓再相聚。
　　今天我又鬼使神差地回到这里。晨木早就搬走了，这里看起来像一片废墟，我甚至可以相信绿色高草里隐埋着坟墓。我把自己关在房子里，想念墨墨，也想念晨木。
　　下了三天的雨。我不能遗忘那张启事——王子没有忘记他的灰姑娘，他用一张照片代替水晶鞋在寻找她。我忍不住又去看那张可爱的照片和晨木留下的只言片语。雨水洗白了照片，整张启事缺了一半。但我还是看到至关重要的一行字：小公主，我找到了墨墨的孩子们，我一直养着它们。
　　那一刻我想可能雨停了，出彩虹了。是的，晨木还是有爱的，爱我，也爱墨墨。也许我永远都不会原谅他，但眼下我想见见他和墨墨的孩子。我在启事上寻找晨木的地址，只有赫然的地址两字，后面的内容都被雨水打落，不知漂去何方了。
　　天意弄人。
　　我伫立在疯长的野草中间，幻听中的猫又开始了不朽的眠歌。晨木，我们还会相逢吗？
　　（仅以此文祭奠我死去的爱情）——张悦然

香奈儿 (CHANEL) 创办人可可·香奈儿(Coco Chanel) 小姐，原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ” ，1883年出生于法国的Auvergne。香奈儿 (CHANEL) 小姐6岁时母亲离世，父亲便丢下她和另外四名兄弟姊妹。自此，她由姨妈抚养**，儿时入读修女院学校 (Convent School)，并在那儿学得一手针线技巧。在香奈儿 (CHANEL) 小姐22岁那年 (1905年)，她当上咖啡屋歌手并起了艺名 “Coco”，在不同的歌厅和咖啡屋卖唱维生。在这段歌女生涯中，可可·香奈儿(Coco Chanel) 先后结交了两名老主顾并成为他们的情人，一名是英国工业家，另一名是富有的军官。结交达官贵人，令可可·香奈儿(Coco Chanel) 有经济能力开设自己的店。

1910年，可可·香奈儿(Coco Chanel) 在巴黎开设了一家女装帽店，凭着非凡的针线技巧，香奈儿 (CHANEL) 小姐缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。香奈儿 (CHANEL) 小姐那两位情人为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花俏的饰边，所以香奈儿 (CHANEL) 设计的帽子对她们来说犹如甘泉一般。短短一年内，香奈儿 (CHANEL) 小姐的生意节节上升，于是可可·香奈儿(Coco Chanel) 把她的店子搬到气质更时尚的 Rue Cambon 区，至今这区仍是香奈儿 (CHANEL) 总部所在地。做帽子绝不能满足可可·香奈儿(Coco Chanel) 对时装事业的雄心，所以她进军高级定制服装领域。1914年，可可·香奈儿(Coco Chanel) 开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌“Chanel”宣告正式诞生。

步入20年代，香奈儿 (CHANEL) 小姐设计了不少创新款式，例如针织水手裙 (tricot sailor dress) 、小黑裙 (little black dress)、樽领套衣等。而且，Coco Chanel 从男装上取得灵感，为女装添上多一点男儿味道，一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如，将西装褛 (Blazer) 样式加入香奈儿 (CHANEL) 女装系列中，又大胆推出香奈儿 (CHANEL) 女装裤子。不要忘记，在20年代女性是只会穿裙子的！

可可·香奈儿(Coco Chanel) 这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。可可·香奈儿(Coco Chanel) 对时装美学的独特见解和难得一见的才华，使她结交了不少诗人、画家和知识份子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索 (Picasso)、法国诗人导演尚·高克多 (Jean Cocteau) 等等。可可·香奈儿(Coco Chanel) 小姐的年代正是法国时装和艺术发展的黄金时期。

除了时装，香奈儿 (CHANEL) 也在 1922 年推出著名的 Chanel No.5 香水。Chanel No.5 香水瓶是一个甚具装饰艺术味道的方形玻璃瓶。 Chanel No.5 是史上第一瓶以设计师命名的香水，而“双C”标志也使这瓶香水成为香奈儿 (CHANEL) el 历史上最赚钱的产品，在恒远的时光长廊上历久不衰！至今在香奈儿 (CHANEL) 的官方网站 Chanel No.5 香水依然是重点推介产品。大明星 Nicole Kidman 为 Chanel No.5 香水作代言人的广告更是传为经典中的经典。

30~40年代，二战爆发，可可·香奈儿(Coco Chanel) 把店关掉，与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年，她重返法国，香奈儿 (CHANEL) 东山再起，可可·香奈儿(Coco Chanel) 小姐以她一贯的简洁自然风格，迅速俘虏一众巴黎仕女。粗花呢大衣、喇叭裤等等都是可可·香奈儿(Coco Chanel) 战后时期的作品。Chanel 品牌成为法国时装史上最光荣的一笔。香奈儿 (CHANEL) 的设计一直保持简洁高贵风格，多用 Tartan 格子或北欧式几何印花、粗花呢 (tweed) 等布料，舒适自然。在可可·香奈儿(Coco Chanel) 1971年去世后，德国名设计师卡尔·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 成为香奈儿 (CHANEL) 品牌的灵魂人物。

自1983年起，“老佛爷”卡尔·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 一直担任香奈儿 (CHANEL) 的总设计师，将 香奈儿 (CHANEL) 时装推向另一个高峰。还有一处有趣地方堪可提及，就是香奈儿 (CHANEL) 品牌创立了接*90年，从未造过一件男装，直至2005/2006的秋冬系列才造了几件男装上市而已。

高跟鞋已经有四百多年的历史了，但高跟鞋并非一下子就蹿起三寸高，它的高度是从十六世纪时开始，逐渐与日俱增的。高跟鞋最初于法国面世，是男性最早穿用，女人并未穿。鞋跟稍高，骑马十分方便，鞋跟可以紧紧抵着马镫，因此马靴就是最早有跟或者可以说是有高跟的鞋子。
　　
　　　　其实在二十世纪七十年代登场的“松糕鞋”，远在十六世纪已有类似的木屐高跟鞋面世。木屐也可算是高跟鞋的前身，当时做套鞋穿用，始源于北欧，用来保护穿在里面的皮鞋。到十七世纪中叶，法国国势如日中天，国王路易十四矮人一截的身材与他高人一等的威望却不成比例，为了补救身材的不足，他便在鞋上做手脚，把鞋跟垫高几寸。朝中显贵上行而下效，也叫鞋匠替他们把鞋垫高，皇帝只好又把鞋跟再加高。直高到男人厌恶了高跟鞋，但宫中的女人却保留了高跟鞋。
　　
　　　　相传，十八世纪路易十四的王宫里养着许多年轻貌美的宫女，她们耐不住宫廷寂寞，常常溜出宫外玩耍。路易十四颁布了一系列宫廷禁令，但仍阻止不了宫女们的外出。这时，有人向路易十四献计说，这些宫女之所以一转身就没了影，关键在于脚下没有羁绊。要在她们的鞋上做文章。于是，路易十四授命鞋匠设计一种刁钻的鞋子，以整治那些爱溜的宫女。当时，法国舞台上的悲剧演员穿的是一种全高型的戏剧鞋，鞋匠从这里得到启发，创作出了后现代高跟鞋。
　　
　　　　宫女们叫苦连天，但君命难违，只得哭丧着脸穿起了高跟鞋。可是，经过一段时间的磨练后，宫女们又行走自如了。而且，她们发现穿高跟鞋能使身材显得修长优美，便喜欢上了高跟鞋，非高跟鞋反而不穿了。巴黎的时髦女性见到高跟鞋，大为赞叹，竞相仿效。于是，高跟鞋由宫廷传遍法国，又传遍世界。
　　
　　　　有一种传说是，15世纪时威尼斯有个商人，外出时害怕漂亮的妻子行为不端，就给妻子定做了一双后跟很高的鞋，以防止妻子外出。可妻子看到这双奇特鞋后，觉得十分好玩，就让佣人陪著她走街串巷，出尽了风头。人们觉得她的鞋很美，争相仿效。於是高跟鞋很快就流行开了。
　　
　　　　当年玛丽莲·梦露因穿上由SalvatoreFerragamo设计的金属细高跟鞋令她一举成名，她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟鞋，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”所以说，上帝对女人的钟爱，很大一部分，就体现在高跟鞋上。高跟鞋使女人陷入一种如梦如幻的境界。可以这样说，高跟鞋简直使女人有了脱离*庸，摆脱凡俗生活的可能，它使日子更加丰富多彩……





15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的女子为妻，商人经常要出门做生意，又担心妻子会外出风流，十分苦恼。一个雨天，他走在街道上，鞋后跟粘了许多泥，因而步履艰难。商人由此受到启发，制作了一双后跟很高的鞋。因为威尼斯是座水城，船是主要的交通工具，商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走，这样就可以把她困在家里。岂料，他的妻子穿上这双鞋子，感到十分新奇，就由佣人陪伴，上船下船，到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿，路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了，讲求时髦的女士争相效仿，高跟鞋便很快盛行起来了。

高跟鞋与性感有关吗？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！”而当我们回溯高跟鞋诞生的这一美妙的传说时，就会发现，穿上高高耸立的高跟鞋，女人的性感首先是从挣开固有束缚、张扬自信开始的。对于华裔制鞋大师周仰杰而言，高跟鞋还有另一重重要的意义：是它，带来周仰杰事业的起飞。当然，高跟鞋的奇妙传说，也因为周仰杰而更精彩。

人物素描

周仰杰与他的“魔鞋”

自第一双高跟鞋问世以来，鞋跟的高矮宽窄与造型款式不时有变，而人们对高跟鞋的狂热却历久不衰。真正将高跟鞋的潮流推至高峰的，无疑是周仰杰与他的Jimmy Choo手工鞋。“鞋子就是鞋子，除非它是Jimmy Choo。”从戴安娜王妃的“玻璃鞋”、《欲望都市》中莎拉·杰西卡·派克“不要抢走我的鞋”的尖叫、《穿着Prada的恶魔》中时尚女王的首选之物，到美国现任第一夫人的新鞋，或简洁优美、或华丽经典的Jimmy Choo手工鞋的影响力早已超出了它的实用范围，而以新时代女性的精神象征毅力与时尚潮流的巅峰，其中的弄潮儿，用细腻的男人心思与高超的手工技术打造出让女人们疯狂的“魔鞋”的，正是蜚声国际的华裔制鞋大师周仰杰。

设计理念

营造女人梦想

“她当时穿着Jimmy Choo牌子的高跟鞋，望着那４英寸的鞋跟，我两眼发直。我把这双高跟鞋ｒａｐ一下，现在，每个人都知道Jimmy Choo。”没错，现在每个人都知道Jimmy Choo周仰杰。

在制鞋大师中，东方人的面孔甚为少见，更不用说是国际顶级级别的，周仰杰注定是其中的“异数”。从人穷志高的鞋匠之子到万众瞩目的设计明星，从11岁时子承父业设计出第一双鞋子到英国求学领悟设计真谛，从艰辛困苦中的惨淡经营到作为戴妃御用制鞋大师后的一举成名，周仰杰颇具传奇色彩的成功历程，至今仍是我们津津乐道的时尚传奇，也为其制作的鞋子增添了几分传奇的色彩。“Jimmy Choo的鞋子就是这样的，亲切大方、优雅、舒服，穿Jimmy Choo鞋子的女士们全都是大大方方，很雅观的。比如戴安娜公主，她就是一个很好的例子。她全部穿我的鞋子，就是大方，美雅，舒服。”坚持称戴妃为“戴安娜公主”。这也许就是周仰杰设计理念的凝聚：Jimmy Choo极力为每一位女士营造属于自己的公主梦！而这样的制鞋设计理念贯彻到具体的制作，则体现为“全手工”与“四英寸”两大关键词。

坚持“四英寸”和“全手工”

有人说，男人往往比女人更了解自己的喜好与需要。这种说法是否具有普适性显然是有待商榷的，但却在周仰杰与他的手工鞋上得到印证。水晶、钻饰、鸵鸟毛、蝴蝶结……十足精致的鞋面设计，正是源于一位诚意十足的男性设计师。“灵感当然是漂亮的女孩子”。在被问及多年以来设计灵感的来源时，周仰杰强调女性顾客对他的重要启迪，“为什么我有这么多的灵感，因为我做了21年，跟不同的小姐们，女士们，为她们特别设计高跟鞋，所以每次都要有很多灵感才可以给到客人。”

都说高跟鞋是“美丽的刑具”，但在周仰杰看来，获得美丽与优雅，不需要以双脚的痛苦为代价。“但是商店里买回来的鞋，怎么可能合每个人的脚呢？同一款鞋中只有尺码的区别，至于鞋子脚背位置的宽度、足弓处的高度，你根本没有选择。”周仰杰坚持手工制作，就是希望让每一个顾客都得到完全适合她的气质、满足她需求的高跟鞋。“我会一次又一次地修改或重新制作一双鞋，直到它从样式到尺寸完全让人感到满意为止。”至于对“四英寸”的坚持，周仰杰有这样的解释：“四英寸是个健康问题，高了或矮了的高跟鞋都会让人不舒服，对人体的*衡也不好。父亲是做鞋的，中国人喜欢在生意上研究，研究怎样可以获得更多的生意，所以知道怎样的鞋才是大家最喜欢，感觉最舒服的。四英寸这个高度也是这样得来的。”如果说“全手工”是周仰杰对每一位顾客所拥有的个性气质的充分尊重，那么“四英寸”的坚持体现则是他对每一位顾客最细微的体贴与关怀以及对于父辈良好传统的追认。贴合双脚的曲线的鞋底设计既能展现女性优雅的体态美，又使双足在最长时间内经受最少的折磨，单凭这样的创意与诚意，就足以让周仰杰在机械化大生产的流水线商品浪潮中立于不败之地。

他爱吃莲子糖水。

　　一把莲子，几朵银耳，二三颗红枣，钢精锅里放上半勺清水，拧了小火慢慢地 熬，最后加上冰糖，盛到透明的玻璃碗里，尝一口，唔，味道香甜极了！

　　他的妻子每天晚上十点半左右把煮好的莲子糖水端上他的书桌，催促他趁热吃。 他吃东西的时候，她便在他身后站着，整理一下凌乱的台面，或是拂去他肩上的头屑，拨弄他乌黑的发。
　
　　他抬头看看她，她便微微一笑，问他：“好吃么？”
　　“好吃。”他点头，伏案工作一天的辛苦，因为这碗香甜的莲子糖水，竟然是消失无踪了。

　　她便把碗收了，吃完剩下的一点糖水，静静地走开，不再打扰他写作的思路。 他有时候离开书房上卫生间，经过客厅，便看见她坐在沙发上，手里捧着一杯茶， 恍惚地随着电视剧的情节，笑，或者唏嘘。

　　十年了，已经成为一种*惯。

　　中年的他终于薄有声名，应酬渐渐增多，不常回家吃饭，甚至—不常回家睡了。

　　她每天晚上仍然做好一碗莲子糖水，搁在餐桌上，等待他回来吃。玻璃碗里的 糖水由热气腾腾慢慢地转变为温热，最后凉了。搁凉了的莲子糖水不好吃。天热， 隔一夜便馊了。她次日把碗里的糖水倒掉，晚上照常又重做一碗。

　　他回来了，回来与她提出离婚。理由是她与他没有共同语言。她不能与他谈论 文学、音乐，只晓得看庸俗不堪的台港电视剧。

　　她悲伤的眼泪不能挽回他变质了的心。她不再言语，从这个生活了十年的家中 搬了出去。

　　他很快另娶了一位有貌有才的年青女子。

　　新妻子比他年轻，擅长撒娇，家务活是一点不懂做的。而且活泼爱玩，晚上常呼朋唤友出去。起初还硬拉着他要陪同，后来嫌他扫兴，便不强迫他出来了。他不得不承担了家中许多琐活。日子长了，难免有冲突。争吵的时候，他开始怀念前妻 的温柔与乖巧。

　　一天，他病了，恹恹地躺于床上，茶饭不思。
　　妻子问他想吃什么？
　　他沉默了半天，说：“想吃一碗莲子糖水。”
　　年轻的妻子笑嘻嘻地说这个容易，她会弄。她兴致勃勃地上市场买了新鲜的莲子回来，煮了满满一锅的莲子银耳红枣百合汤。他脸上有了笑容，急不及待地喝一口，呀，苦的！他一下子吐了出来。原来新妻子不懂得煮莲子前要先把莲子中间的苦心摘掉的。

　　妻子生气了，抱怨他脾气大，难侍候。她嫌麻烦，赌气不再下厨了。
他闭着眼睛不言不语。

　　病好后，他有一天整洁厨房，在顶上的橱柜里发现一个大铁盒子。他打开看，
发现是满满一盒的莲子心。是前妻留下来的吧？她给他煮了十年的莲子糖水，也剥 了十年的莲子心，积攒下来这么一大盒的东西。

　　盒里有一张纸，原来是撕下来的烹煮莲子糖水和莲子心苦茶的方子。
　　他看见纸上有前妻笔划整齐的字：“莲子心虽苦，但泡茶喝，能祛热解毒，清心明目。”

　　他想到前妻在等他回来的晚上，低头仔细地剥取莲子心的寂寞；她微微笑，轻声地问他“好吃么？”的样子；她给他泡上好的龙井放他桌上，自己静静地捧苦涩的莲心茶来喝，坐在沙发上看电视剧里面的喜怒哀乐；十年的岁月，日复一日*淡 的感情，其实都浓缩在一碗香甜的莲子糖水里。

活在这样的世界里，被风吹散的头发；被浪淹没的脚印；被云见证的承诺。


通往烟火的路，漫漫而狭长，一路望去，了无尽头。透过高楼大厦割据出的一角，看见了一瞬间的闪烁。原来，最美的烟花，离得最远。原来，曾经的地久天长终究是误会一场。


记得你是女子，你难过，就哭，狠狠的哭，午夜梦回，随你便，然后再忘记你是女子，站在太阳下，就要懂得什么是坚强。


我假装无所谓，告诉我自己，我那么那么的坚强，我可以承受一切的。可是，当我被遗忘在角落的时候，我才发现，我输不起，我会害怕。那些凌乱的思绪，再也整理不好了。再也不敢知道你的消息，怕听到你过得比我好，我会难过，怕自己的堕落会让你嘲笑。所谓的坚强，模糊了我…



就爱短发,蘑菇头,西瓜头,卷发,各种短发都是我们的爱,短发姑娘也可以可爱 也可以性感,可以帅气 可以女人,可以复古,,无法阻挡我们爱短发的心!



短发与爱情　　
四年，四年来我第一次以这样的心情走这条路，难过，疼痛，绝望还有悔恨。　　街角的一间理发店很另类，弄得像个酒吧。我抬手触及自己细碎柔顺的长发，不自觉的走了进去。　　“欢迎光临”门市小姐热情的招呼，店里果然特别粉蓝色的墙壁，朦胧优雅的紫罗兰灯光洒在精美的油画和小巧的挂毯上。屋里弥漫着发胶，摩丝，这喱水的混合香味。　　当我顶着湿漉漉的头发坐在镜子前时，一个半染着黄头发的男孩走了过来，“小姐，剪短发吗？”“嗯”我点头。“那要什么发型呢？？”“不知道，短了就好。”我轻轻回答。　　他愣了一直，但还是把围巾围在了我身上。“哟，项链好漂亮啊！”他边说边用夹子夹紧围巾。“是男朋友送的吧？”我不语，低头轻抚脖子上的项链。　　他为什么要提起它呢？　　本来，至少在我进店后，我是忘记了他的。可现在这个毫不知情的理发师，却在夸讲他送我的项链。　　我的心一阵阵的隐隐作痛，诚是我爱了三年了男孩，还记得他送我项链时，很认真地说：“爱你不长，就一生。”我感动极了，将头伏在他肩上，却早已泪光点点。　　可我怎么也没有想到我们苦恋了三年的感情居然这么容易被催毁，这么轻意就可以背叛对方。原来一生的爱情也可以用三年来代替。　　镜里的我头发已被细细地梳理好，只是还有水滴顺着发丝悄悄坠落在围巾上，绽放着美丽颜色。　　男孩很熟练地舞弄着手里的削刀，随着它上下飞扬。我的头发也一点一点地散落在围巾是，不知怎的，眼睛里似乎有泪珠要涌动，像要破茧而出的蝴蝶，无法阻拦。　　看到我这样，男孩顿时有些莫名其妙，忙问：“怎么了？是不是弄痛你了？”“没有”我摇了摇头，我想，他一定是第一次看到这样一个20岁的女孩子，坐在理发店里哭。　　头发渐渐短了，我的心里有一种难以言表的不舍。因为我的头发是诚欣赏的。他喜欢将我的头发捧在手掌里，轻轻抚摸，很柔顺。　　有风的进修，发端会带动发根一起轻舞，飘出淡淡的芳香。诚常会拉着我的手说：“看上去真的很美。”他支持所有能让我快乐的决定，只是除了剪发。可现在，我却坐在这里一点点剪断我们之间所有的爱情。　　我真的不知道，为什么在我接纳了他的爱意，宽容了他的一切时，他却突然像一块铁砖，猛地击碎彼此辛辛苦苦维系的玻璃般美丽，纯洁的爱情。　　我无法回忆起就在刚刚，三个小时以前，当我看到诚揽着另一个女孩走过操场时我的心情，只能感觉到窒息，就像头被另一个人猛地摁到冷水中，无法呼吸，任凭怎么挣扎，都无济于事。　　诚看到我进，很吃惊，脸色难看极了，他跑到我跟前：“芊蓉，我……你听我说，其实，事情不是你想的那样，我……”　　“你以为我怎么想？”我反问“我……”没等他说完，我抬手重重地打在他脸上，很响。　　他愣愣的站在原地，大喊我的，我没有回头，没有听他所谓的“解释”，更没有让自己哭，只是很*静地离开那里，我不知道自己当时怎么会这么理智和淡然……其实，我的心是疼的，是不甘愿的，也是无能为力，当我看到这一切时，除了离开，还有什么呢？　　解释这需要吗？不需要吗？需要吗？不，至少对我来说，当然不需要。　　镜子中一长头发的淑女，已变成了一个短发，诮皮的女孩。忽然很想呼GIGI的那首短发：“我已剪短我的发/剪断了牵挂/剪一地不被爱的分岔……/反反覆覆清清楚楚/一刀两断你的情话你的慌话……/取下围巾，擦净碎发，脖子上的项链也随着我一动一动的跳跃，巾*肌肤时，它是凉凉的，却已不再附有任何的美丽与牵挂。　　17岁时的心动，到*淡，只有三年，三年而已。

“若离去，就把一起买的杯子也带走吧。你不在了，这一辈子，我也不要了。”

杯子恰好是I ❤ U的拼接，同时杯子预示着一辈子的意思，使情思更加深刻。爱不是得到了一个人就可以爱，爱是互相爱。


两个人的杯子，一个人的桌子，两个人的爱情，一个人慢慢回忆。

再次看到厨窗里摆放的一支杯子，心中空空的，像是失去了什么。那支杯子还像从前一样，依然见证它的爱情，虽然一半不在了，然而另一半却依如从前。我喜欢我的杯子，喜欢捧它在手中的感觉，喜欢静静看着它发呆。很透亮的杯子，即使装满了水都那么透明


杯子寂寞被人倒进了开水，滚烫的感觉，杯子想这就是恋爱的感觉；水变温了，杯子很舒服，也许这就是生活的感觉；

水变凉了，杯子很害怕，也许这就是怕失去的感觉；水变的冰凉，杯子很难受想把水倒出；水终于被倒出，杯子很舒服，但杯子也掉在了地上，摔成一片一片的，杯子发现每一片上面都有水留下的痕迹；它知道心里还是爱着水的，它想再完整的爱一次水，却不能了；

难道只有失去才懂得珍惜：只有一切过去才懂得幸福？好好珍惜现在拥有的，不要等到失去后才后悔莫及；现实总是残酷的，它不会给我们那么多机会，有些错过了，就不在了。






再次看到厨窗里摆放的一支杯子，心中空空的，像是失去了什么。那支杯子还像从前一样，依然见证它的爱情，虽然一半不在了，然而另一半却依如从前。

我喜欢我的杯子。喜欢捧它在手中的感觉，喜欢静静看着它发呆。很透亮的杯子，即使装满了水都那么透明，由此我想到纯洁。

我曾多次重复说过我喜欢玻璃的东西，因为它教会我要好好珍惜。一旦失手，就永远不会再拼合，就象爱情，失去了就永远不会在回来，然而我却是在失去后才发现的，就象我爱的杯子消失一样。

于是，我把它收藏起来，沉封在厨窗里，怕见了心疼，更是心痛。

我还是一个人生活着，很独立的生活着，似乎像是被遗忘了，像我的杯子被我遗忘了一样。

茫然发现，我也是一支杯子，一支被爱的杯子，被爱的杯子失去了爱。

我想我应该更加珍惜被爱的杯子，一个人的离开并不代表我失去了天堂。

我们都是等待爱的杯子，是那个被爱的杯子。只要拥有便会幸福，只要我们好好珍惜，对待爱的杯子，它就不会碎，爱情也不会离开。






如果你，没有送我那个杯子，就好了。我就不会在很久以後的这个下午，呆呆的看着它从我手中滑落，跌了一地的碎片。­

我就不会因为无法将它拼好而哭泣，就好像曾经为无法将我们之间的爱情拼好而哭泣那样。­

哭得像是再度降临到这个世上。­

如果你，没有在送我杯子的时候，对我说，一个杯子就代表一辈子的话，就好了。­

我就不会开心得象个被爱情冲昏了头的女子。­

我就不会在很久以後的这个下午，看着面前残破的杯子，就好像看到你残破的诺言。­

那么美丽却易碎的诺言，关于一生的诺言。­

如果你，没有在送我杯子之后，问我说，我的一杯（辈）子已经给了你，你的呢？什么时候给我？就好了。­

我就不会拉着你上街去挑杯子，然后在湖边忘形的将那个装有杯子的包裹摔在脚下。我就不会在你离开之后时时埋怨自己，当初不该打破它，就好像为我们之间，亲手敲出一条裂痕。­

我就不会在很久以前的那个下午，呆呆的看着那个漂亮包裹里我的诺言，静静的躺在我的脚下，然后在你的怀里，哭得象个孩子。­

我就不会自己偷偷又去买了两个杯子，直奔你家，对你说，上（辈）杯子已经打破了，这（辈）杯子和下（辈）杯子你要珍惜。­

自以为美的就像是一个谎言，不知道有些事和杯子无关。­

如果我，没有送你两个杯子，就好了。­

我就不会在你送我杯子之后，养成了每天用你送的杯子喝咖啡的*惯，而发现家中没有别的杯子可以用了！­

而你也不会却*惯了和别人一起喝咖啡，而在我质问杯缘的红唇印记的来源声里离去。­

将我留下，在岁月中。­

…

世界上最快而又最慢，最长而又最短，最*凡而又最珍贵，最容易忽视而又最令人后悔的就是时间。


抓不住时间的我们 却可以留住钟表的美丽


不得不承认，辛夷坞每本书的结尾只能让人忍不住评一句：俗透了。但谁叫我是俗人，就喜欢直白干脆的话。结尾是阿太遥远的回忆，正和我胃口。前一阵喜欢看黄昏恋或者老夫老妻的感情，像砂锅底的中药渣子，被榨干了精华，只剩干枯的存在，其中残存的之夜，是最苦涩的药香。我觉得他们在经历那么多之后剩下的才是最纯粹的相依，确切说，我能清楚地想到金婚片尾二人相携走入雪地蹒跚的背影，谈论着谁先走的问题。我看到的更多是爷爷奶奶为鸡毛蒜皮吵到离家出走的场景，太难想象他们说情话的样子，但可能有吧。当爷爷拿着当年巴掌大的结婚照找到文印店，要求把照片放大，小心翼翼的夹到玻璃板中间时，我已然感受在他的在乎。奶奶虽是抱怨了几句，说他净会干这没用的事儿，还是举着那照片盯了好久。吵了一辈子，换回这些足矣。

家里被妈妈收拾得太干净，才让我留意到钟表下金属雕琢的玫瑰中那细尘如此格格不入。时间夹缝中的灰尘，太难抹去，越抠越深。他们真实的存在，却不会让人觉得肮脏。时针都转累了，这固有的特性丝毫没有消失的痕迹。

钻了多少条死胡同，我已经不期望你能出现在下个街口。你一直在远离我，不见踪影，而我竟没有想过要追上去。面对空旷，我只能等你撞了墙再回头。跑回来恍若无事的说你还在这里，完后云淡风轻的说，真巧，我也一直在这里。






夜色撩人……

秋风萧索，呜咽不休，似贴耳低诉它的快乐和忧伤，绚然如葩或是逆流成河。爱的故事里来的来，去的去。唯留一片希翼在心底。

时钟滴答，印证了时光的脚步，琐琐碎碎，真真切切，似乎不留痕迹，却又处处是它的脚印，花草枯荣，月儿盈亏，年轮卷匝，都是在诉说：时光，你在走过……

树叶沙沙，飘然坠地，融泥称土，又是一度寂寥秋凉时。未来还没来，我淡然释然，得即欢喜失即休。我听禅坐化，亦不修心冲淡，只是带着些许淡淡是哀伤期盼一断时光，不急不躁，不缓不徐，任由沙粒透指飘飞，任由流水穿身而过，任由北风呼啸裹挟，依旧岿立，不惊不喜。

每个人一生都只经历两段事情，或悲或喜，造物主不偏不倚，只是在你的前世今生里寻求制衡点，所以我的观点：悲伤莫甚，欣喜莫过，保持*和。我没有塞翁睿智，也没有老子的淡泊，有的是等待，等待一个我自己的未来，尽管现在常常悲喜莫名。

我沉默，是我在思考，我在成长，我沉默，是我在守候，我在祈盼。偶尔在欢笑里发现自己的老去，偶尔在嬉戏里看到我的孤单，没有垂泪，没有叹息。这叫人生。无论怎样粉饰时光带走的不仅是岁月，更是在每个人心底留下年轮，一圈一圈，密密匝匝 ……

一阵风来，我们呱呱坠地，一阵风逝，我们归于尘土。来时我哭他们笑，去时我笑他们哭。这是一个循环，叫做宿命或是运数，此非命理，仅是感悟。

王剑，是少有的油画、粉笔画都擅长的画家。
在画大型油画创作之余他也喜欢画粉笔画，他驾驭粉笔画的能力也让很多藏家津津乐道。
王剑：1988年毕业于中央戏剧学院舞台美术系设计专业，获学士学位。北京美术家协会会员、中国油画艺术研究中心研究员。
粉笔画——是用彩色粉笔画在依托物（画布、纸或其它材料）上的画。此粉笔是艺术家专用的绘画用粉笔。该种粉笔有较好的附着能力。色粉画同油画、水彩画等统属于西洋绘画的范畴，粉笔画在欧美已经有几百年的历史了，它是很被人们推崇的一个画种。
至今，欧美的人们依然有在圣诞节前订购粉笔画作为装饰，或为亲朋甚至宠物订购粉笔肖像画的*惯。
因为在亚洲人们对粉笔画的认知度不高，再就是粉笔画材料难以驾驭的原因，使粉笔画在当代越来越成为一种极其稀有的画种。
粉笔画在画的过程中需要喷一些定画材料，完成后即装框，再配合一层玻璃保护。保存一、二百年没有问题。
法国印象派画家德加，美国女画家卡萨特都被誉为粉笔画大师，他（她）们的粉笔画作品至今保存完好。

在旧金山哥斯达黎加的手，一切都thistledown，调色板空灵混合面对面的粉桃红色，冰蓝色，mauves，像爵士乐时代内衣淡香草黄色光线和脆弱。事实上，许多相似的礼服菊花布坎南可能已经磨损，包括精心切割稍有闪失礼服中期小腿（或脚踝），而不是简单的胸罩上衣，绑在身体周围，就像20世纪30年代的创新查尔斯戴型内衣詹姆斯。宽，流体切裙裤，为现代女性似乎更具争议性的命题，但带来了一个喘气的概念，甚至到超女性化的境界。 装饰艺术的影响，已螺纹纽约显示在这里体现自己在哥斯达黎加拉利克玻璃的弧线和volutes提请Odeonesque接缝。那些弯曲成，削减他们回来许多的较**emlines接缝扑强调双管道，一个复杂的裁缝细节。 融化冰糕segued成黑色的色调，突然这些胸罩的详细信息，并在低胸的领口半透明的雪纺单闪烁的调色板上性感回顾边缘轻轻包在保罗​​Outerbridge的照片，灵感来自哥斯达黎加的科目。即使这些站不住脚的礼服和那些裙裤偶尔缩写夹克和苗条的大衣穿，这似乎是一个女人盛开在天黑后