一丝不苟

落日满屋 衣帽间里 倾泻出音乐
悠然独对 恤衫满床 似望着渔获
情投华服 把酒助庆 这就是娱乐
在我这小小天国 挥挥衣角 雕塑我杰作

逐件试穿 一丝不紊 斟酌那分毫
从蝴蝶结 腰封细纹 到袖翼长度
皮鞋微亮 穿起外套 笑踏面前路
换上最光鲜一套 奖得不到 至少姿势好

前去那个派对预计不到
唯有尽量做到不失优雅就好
败诉 仍穿得好好先去败诉
而我这套燕尾服已穿好
人世茫茫 无常祸福 假若从未 预告
唯有 大方得体到底 我做到

步步有风 西装毕挺 这是我坚持
时来运到 荆棘满途 照样尽人事
无人能自 他宿命里 擦掉任何字
但我至少都可以 亲手添置 最出色战衣

前去那个派对预计不到
唯有尽量做到不失优雅就好
败诉 仍穿得好好先去败诉
而我这套燕尾服已穿好
何处葬礼 谁人大婚 一样隆重 自到
谁说爱世界难从外表 证实到 你看好

老板，来杯寂寞

对不起先生，没有了

那来杯快乐

这个有，倒是有只不过是水货

要不给你来杯你常喝的孤独吧

算了不要那个，二十杯也不会醉





开一家咖啡店，给每一位远方来的客人煮一壶咖啡，听他们将遥远的故事，透过他们的故事，看整个世界。
再有一个小小的庭院，种满你爱的花，在某个阳光明媚的下午，与你倾听花开的声音。


我们挣扎着喝完一杯苦味的咖啡，直到最后一口才尝到杯底的糖。这就是生活加了糖，只是未被搅动激活起来。



在爱尔兰都柏林机场的机场酒吧有一个年轻的调酒师，他忧郁，安静喜欢在没有客人的午后，听王若琳的歌（我想他知道的话他会听），看叶芝的诗集并且熟稔其中每一句诗。他有一双好似折射了天空的蓝眼睛，却经常用它含情脉脉的盯着亲手调制的血红玛丽而不是那些来店里光顾的漂亮女孩。

在一个周五的午后，他像往常一样着高脚杯里猩红的鸡尾酒发呆，“请给来一杯拿铁好吗？”一个温柔的声音引起了他的注意，那是一位刚下航班的空姐，身材窈窕，气质不凡却和*常那些争奇斗艳的女孩有些不同，空姐选了一个靠窗的座位从包里拿出了一本书，封面上的字令他欣喜若狂《威廉.巴特勒.叶芝诗集》。那个下午他第一次不在专注于诗集和酒杯，而是心神不宁偷瞟坐在窗边的女孩，她会优雅的品一口咖啡再看几行诗，偶尔还会调皮的看看窗外，时不时的自言自语，他知道那是在读诗。于是便陪她一起默默吟唱那些美丽的文字“当年华已逝，你两鬓斑白，沉沉欲睡，
　　坐在炉边慢慢打盹，请取下我的这本诗集，
　　请缓缓读起，如梦一般，你会重温
　　你那脉脉眼波，她们是曾经那么的深情和柔美。”

那天夜里他第一次失眠了，他想起了女孩喝咖啡时优雅的姿态，想起了她望向窗外时调皮的眼神，读诗时轻启的朱唇。后来他发现女孩总是在周五的下午来静静的喝一杯咖啡当然和她一起来的还有那本诗集，他发现自己爱上她了，像每一个陷入单恋的男孩一样会关注她的一举一动，一颦一笑却没有勇气和她搭话，那句“你好！我也喜欢叶芝，能和你交个朋友吗？”已经酝酿了无数次却从没说出口。他喜欢看女孩喝咖啡却也为此苦恼，因为女孩不点酒他就没机会和女孩说上一两句。总以为机会有很多，他也就一次次的拖延，一次次的错过，以后会有机会的，他乐观的想。可是他忘记了一个真理，就是不会有那么多以后。从别人的闲谈中她得知女孩不会再当空姐，下周五是她的最后一趟航班，其实他也早感觉女孩不适合当空姐，她应该替叶芝去写诗或者在维也纳演奏小提琴，可是当事实就这样摆在面前的时候还是让他无法接受。

周四的夜晚他一宿没睡，他要为他爱的人调一杯咖啡，用辛辣的威士忌兑上香浓的曼特宁咖啡，而且水温一定要是72度，两个人的体温，他的实验成功了！他为这款咖啡取名“爱尔兰咖啡”，百感交集的他想象着自己端着咖啡杯出现在心爱的人面前的场景，想象着有关着女孩的点点滴滴......

第二天午后女孩准时的出现，她今天特意穿得很漂亮，有些怅然的四处打量，这是她的最后一次航班这里有她的记忆，看得出来她不舍得。她的目光在菜单上做了停留，有些惊讶“给我来一杯爱尔兰咖啡好吗？”调酒师有些激动他终于有机会为心爱的人亲手调一杯咖啡，每一个环节都一丝不苟，这不是调咖啡而是一个腼腆男孩虔诚的爱情仪式，在即将把这杯咖啡端到心爱女孩面前的时候一滴泪从他的蓝眼睛里滑落滴落到咖啡杯里......

苹果与蜂蜜 ­

心脏与血液 ­

红茶的果酱是杏 ­

隐去鲜肉的味道 ­

银色的汤匙 ­

将苍白的骨头 ­

丢向墙壁 ­

丢弃在墓地 ­

快点和我一起玩吧 ­

快点让我高兴吧 ­

尸体是不会说话的 ­

人偶是不会说话的 ­

一个人的话什么也不知道 ­

为我发出悲鸣吧 ­

青色的小鸟 ­

还有一丝呼吸的人类 ­

从监牢中逃脱 ­

被雨水打湿 ­

绮丽的扇动着的翅膀 ­

仅残留着双手被燃烧着 ­

­

幽暗 染血的格子 被其所迷惑的幻想乡 ­

在红色梦境的彼方,你呼唤着我 ­

风暴般的樱吹雪染红了手指并逐渐消散 ­

将为争夺荣耀的可怜绽放着的种子带走 ­

在月光射入的窗外 ­

悬挂着真红的圆月 ­

在窗格上所投射的影子 ­

是我被十字架所撕裂的身影 ­

仿佛轻轻触碰就会崩坏一般 ­

在雾中前行 ­

一直看着它迎来终结 ­

映照出的月之光辉 ­

轻轻地渗入 ­

仿佛轻吹便能被吹走一般 ­

就像红茶叶一般轻盈 ­

­
将就像快要溶化的红色 ­

让其更红一些 ­

与黑暗订立契约以引导命运 ­

将咒缚掩盖 ­

让人感到喜悦的 拥抱 ­

跪着的爱 将花朵染色 ­

将你追求 直到月亮消失 也不会放手 ­

少女抬起头来 ­

被不净的花朵扰乱了心神 ­

眼瞳中映照出 ­

被鲜血所染红的玫瑰 ­

被狂性所迷惑 ­

理性的枷锁被解开 ­

就这样堕落 ­

刮来一股日风 风中铃 铃间风.......

据说，风铃起源于中国古代的占风铎，主要用于占卜，有人也用它判断风向。据记载，唐朝时，唐睿宗的儿子歧王在所住的宫中竹林里挂了很多玉片，听玉片的碰撞声判断风的方向。这些玉片就是占风铎。后来，这样的风铃被到大唐留学的日本僧人带回国。

盛夏暑气蒸人，而日本人传统的消夏三宝，为“风铃”、“团扇”和“凉面”。 夏日的微风摇曳着风铃发出的声音给人们带来了一丝清凉。因此在日本，风铃也被称作“凉”。 　　普通的风铃像倒扣着的茶杯，里面吊一根小棒儿，小棒儿下端垂一截线，线上再系一叶被称为“短册”的细长纸片。短册俗称风铃的舌头。是用来增大迎风面积，令堕敲点更敏感地晃动使其撞击铃内壁，发出清脆的叮铃~叮铃~声音的。 　　风铃的丁丁当当声，单纯素朴缥缈，日本人认为，这正符合他们崇尚淡泊素雅的审美心理，在贵族间极为流行，被称为“风琴”，成为诗人吟咏的对象。当时，风铃价高难求，一般百姓可望而不可即。到了江户时代，制作工艺进步，可以大量生产，才在民间普及，成为夏日必不可少的时尚用品，也形成日本特有的铃铛文化

下水道的井盖本没有什么稀奇之处，但在日本，它却成为鲜明的城市名片。人们不仅将井盖设计得五花八门，还赋予了它向导功能和各种纪念意义。


　　别出心裁的井盖由来


　　据说自1958年日本将东京都的下水道井盖作为范例之后，很长时间以来，各地的井盖都是千篇一律的刻板造型。直到1977年，冲绳首先采用了鱼形花纹的井盖，将建设美好生活环境的愿望隐含其中。这种作法很快风靡全日本，各地均推出了自己的“个性”井盖。而第一个制造鱼形花纹井盖的模具工人神山宽盛，则获得了日本**颁发的“现代名工”奖。


虽然是小小的方寸之地，可是日本各地**都绞尽脑汁为井盖大做文章。很多地方选择了本地著名的建筑或街道做图案。作为历史名城的大阪是欣赏樱花的好去处。大阪市的井盖上描绘的就是樱花怒放的盛况。长野县有一条富有北国风情的街道，被评为古建筑保护群，他们的井盖上就是小桥流水、古楼林立，连街道的名字“海野宿”都一丝不苟地刻了上去。有的地方将土特产或是手工艺品作为井盖的设计图案。比如北海道函馆市盛产墨鱼，井盖上就是三只跳舞的墨鱼娃娃。饭田市盛产苹果，井盖上3个红艳艳的大苹果，中间盖上饭田市的市徽，让人一目了然



难度最大的要数雕刻传统仪式或庙会的井盖了。古河市的井盖图案是每年夏天举行的焰火大会，直径60厘米的圆盖上既有海滩、游船，又有各色焰火，刻划入微，复杂度可想而知。而温泉景区的井盖表现的则是“求雨竹子舞”，两个姑娘的表情栩栩如生，让人不得不佩服制造者的手艺。最有趣的是将漫画人物做为城市代言人的井盖。创作名侦探柯南的漫画作家出生于大荣町，是当地人的骄傲。据说井盖上的柯南就是作家亲自设计的。
　　在日本的车站广场、商店街、观光场所等人群集中的地方，大多铺上了鲜艳夺目的彩色井盖，甚至有的井盖还装上了彩色暗灯。此外，在东京都的一些井盖中间刻有四四方方的菱形，菱形的4个角分别写有地名，为路人指示前进的方向。也许是东京容易让人迷失吧，连井盖也充当了向导。


难得一见的是临时发行的纪念井盖。比如，1990年的“万国花卉博览会”在大阪举行，当年的井盖设计就是几个花仙子飞舞的样子，十分可爱。2000年时逢日本和荷兰往来400周年，长崎市以荷兰人初次上岸时的情景为图案，在当地设置了特色井盖，上面还醒目地标有纪念文字。

当地时间2012年9月17日，2013春夏伦敦时装周，Burberry Prorsum 2013春夏发布会。

2012并不是Burberry的好年景。九月份的股价狂跌，让人们开始质疑起公司的扩张战略，甚至设计师Christopher Bailey是否江郎才尽。就像奥巴马用“改变”二字赢得了美国总统大选，我们从Burberry最新的春夏系列发布中，也嗅到了一丝“改变”的气息。虽然硬朗的风衣是Burberry永远不会放弃的标志，但本季，浑圆的肩部造型降低了视觉度。传统的格子与条纹，整场都没有出现，取而代之的是大面积富有光泽的单色和渐变色：浅色系设计偏向度假风，而深色系更像是晚礼服造型。各种各样的斗篷设计，是整场发布的又一亮点。Christopher Bailey将其从风衣中抽出，给予了它们独立地位。而这些设计也并没有让观众失望，长款斗篷完美地展现出了茧式造型，让女性的体态显得雍容典雅，短款斗篷俏皮可爱，很好的中和了Burberry固有的强硬做派。我们几乎可以断定，经由这次发布，斗篷在未来的流行中会占有一*之地，而Christopher Bailey也将带领着Burberry继续奋战在时尚界第一线——这可是他干了十年的拿手工作。

此次 Peter Pilotto时装设计的创意，来自于设计师 Christopher De Vos和 Peter Pilotto在最*一次印度尼西亚之行中受到的启发，阅读他们的项目记录你会觉得有些灰心。我们不能因为设计师跟随潮流而责怪他们，然而人们还是不禁有些失望——又一波热带风格图案即将登场。

是的， Pilotto此次时装秀中包含了热带风格的图案。然而它只是此次展示娓娓道来的恢弘故事中的一部分。De Vos和 Pilotto发现了一种表达2012春季热带风潮的新方式；首先，重复排列的水生植物和温室花朵图案的毛毡布成为主导，而不像以前那样，仅仅作为标识。他们广泛运用了不同颜色、循环排列的水生植物图案，仿佛通过潜水面罩，散发出一种海底世界般超现实主义的闭塞感。花朵图案也大多有此感觉。

谈到富有飘逸感的潜水装和雕花裙，二位设计师或许会被批判为过于循规蹈矩。的确，他们一些鳞片图案的长裙舒适感有待商榷，并且美人鱼般的外形让此次水下世界的主题秀场有一丝镀金百合般的感觉。然而，有一样非常重要的因素使所有的抱怨显得不堪一击——这些时装裁剪棱角分明，非常性感，有一种让一切时尚起来的动感。花朵图案的提花织物和激光裁剪的部分尤其惊艳。另外一点值得注意的是鞋子。与 Nicholas Kirkwood合作， Pilotto的塑料花朵装饰的露脚跟凉鞋成为了本季的热销单品。

导演：尼克·卡萨维茨

主演：詹姆斯·加纳
　　　瑞秋·麦克亚当斯
　　　瑞恩·高斯林

产地：美国

　　那是40年代初期，艾丽·哈米顿(瑞秋·麦克亚当斯饰)跟着她的家人，来到了北卡罗莱那州的海边小城水溪镇(Seabrook)，他们计划在这里能够度过一个凉爽的暑假。那时艾丽还是个十几岁的青春少女，在一次狂欢派对上，她结识了当地男孩诺奇·卡豪(赖恩·格斯林饰)。在晚会上见面之后，他们立刻被对方深深吸引住了，一段美丽的初恋悄悄的在海边小镇发生了。

　　虽然艾丽是个富有人家的千金，而诺奇只是个当地工厂的穷工人，但当他们一起度过了这个充满激情和快乐的夏天后，两个人已经走进深深的爱河了。眼看着这对小情人就要成为夫妻，继续享受爱情的幸福和甜蜜，可是，突然爆发的第二次世界大战把他们分开了，联系在一起的，只有他们彼此爱着对方的心。

　　当战争结束，诺奇几年后从战场上回来后，艾丽已经不在那里了，她从他的生命中离开了，但在诺奇的心里依然想念着艾丽。诺奇不知道，其实艾丽在那个甜蜜暑假之后，她又回到了水溪镇——那个他们一见钟情相爱的地方——找他，只是那时他已经参军踏上战场离开了家乡。找不着诺奇的艾丽抱着遗憾和一丝希望留在了水溪镇，并和一个富有的军人隆结了婚，他们是在步兵医院里认识的。

　　几十年之后，有个老头(詹姆斯·加纳 饰)向一个老女人(珍娜·罗兰丝饰)读着一本褪色的笔记本，他一直住在她疗养院的家里。虽然她的记忆已经模糊，但她的心里依然记得两人之间曾经的恋恋激情。其实，这个垂垂老去的女人就是当年艾丽，而向他讲述那本笔记本里的故事的老头，正是为她守侯了一生的诺奇……