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琼瑶创作的歌曲《在水一方》歌词
《在水一方》由琼瑶填词,林家庆谱曲,这首歌是琼瑶1975年时为她的电影《在水一方》谱写的同名主题歌,由江蕾原唱。1980年,邓丽君翻唱了这首歌并将其收录于同名专辑《在水一方》中,从此,《在水一方》红透了大江南北。1988年,琼瑶推出《在水一方》的电视剧版本,这首歌改由李碧华演唱,作为电视剧的插曲出现。在其前后,这首歌亦被众多歌手翻唱数次。下面是小编整理的琼瑶创作的歌曲《在水一方》歌词相关内容。
在水一方(轮回)
绿草苍苍 白雾茫茫
有位佳人 在水一方
绿草萋萋 白雾迷离
有位佳人 靠水而居
我愿逆流而上
依偎在她身旁
无奈前有险滩
道路又远又长
我愿顺流而下
找寻她的方向
却见依稀仿佛
她在水的中央
我愿逆流而上
与她轻言细语
无奈前有险滩
道路曲折无已
我愿顺流而下
找寻她的足迹
却见仿佛依稀
她在水中伫立
绿草苍苍 白雾茫茫
有位佳人 在水一方
扩展:琼瑶的故事
琼瑶,1938年生,原名陈喆,笔名凤凰、心如,是湖南省衡阳人,后为台湾著名女作家,作品深受大陆读者喜爱。
琼瑶的父母对儿女管教很严格。她除了在父母的指导下读书识字以外,还兼顾照看弟弟、做家务等工作。妈妈一有时间就给她讲故事,讲嫦娥、讲七仙女下凡到人间洗澡的传说,教她背唐诗。李白的诗是她最喜爱的,如“床前明月光,疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡”等。
8岁时,她进了上海市第16区国民小学读书。由於母亲的早期教育,对语文有着特殊天赋的琼瑶,在上学的第一天就能一字不漏地通读整本国文课文,使教师大为惊讶。
同学们也纷纷向她投去赞佩的目光。为了更好地培养这个出众的学生,老师课外总要给她增加学*任务,对她要求得格外严格。而琼瑶每次总能出色地完成作业,成绩在班级一直名列前茅。学校有个墙报栏。有一天经过报栏时,她看到了一个题目叫《小狍的自述》的作文,文章中生动有趣的故事和流畅感人的语言深深地吸引了她。回家后,她的心再也不能*静,一种强烈的'、遏制不住的写作欲望撞击着她的心扉。年仅8岁的她,急切地铺开作文簿,一气呵成写完了一篇充满纯真感情的作文《我的母亲》。从此以后,她坚持练*写作。9岁的时候,她在上海《大公报》副刊儿童版发表了一个短篇小说《可怜的小青》,这是她根据一个真实的故事编写的。16岁时,她又以她母亲的字“心如”为笔名,写成小说《云影》,在当时台湾最有名的《晨光》杂志上刊登。
从此,琼瑶一发而不可收拾。强烈的创作兴趣使她又写成了《窗外》、《匆匆、太匆匆》、《穿紫衣的女人》等40多部小说,成为世界多产作家之一。她的原着已有49部被改编成电影。
这就是琼瑶儿孩时的故事。
“*梦”主题新创作歌曲20首
新鲜出炉的第七批“*梦”主题新创作歌曲共20首,除了一如既往拥有非常强大的创作团队与演唱阵容之外,还有不少新生代的明星艺人加入。下面是小编整理的“*梦”主题新创作歌曲20首,欢迎大家阅览。
为庆祝新*成立65周年,用歌曲大力宣传和讴歌“*梦”,日前,“*梦”主题歌曲创作推广组委会遴选出《光荣与梦想》、《天耀中华》、《我的*梦》等20首“*梦”主题第一批新创作歌曲,并向社会推广。这些歌曲的创作者、演唱者囊括了乐坛资深音乐人和青年新秀。
《天耀中华》、《我的*梦》、《我的要求不算高》等歌曲在今年登上央视春晚的舞台,已经得到许多观众的熟悉与喜爱。《天耀中华》作为马年春晚的'零点演唱曲目,词曲作者何沐阳表示,正是因为歌曲朴素的情感才能在观众中形成强大的共鸣。“从内心发出的声音,才能唤醒人民的民族热情。仅仅是“长江”、“黄河”,并不能代表56个民族的伟大,唯有朴实才能博大精深。”何沐阳在创作上突破了人们惯用的“大歌儿”的创作方式,用更加易于让观众“入心”的词曲谱写作品。“歌曲中那句‘天耀中华,苦难中开花’就是要表达中华民族的信念是坚韧不可动摇的。”在央视春晚演唱这首歌曲的是当红青年歌手姚贝娜,这也是她第一次在春晚独唱。她形容《天耀中华》是一首具有感恩情怀的歌。在春晚彩排阶段的多次录制中,姚贝娜感受到这首歌传达的感情也很符合自己的心境。“我每次在排练这首歌时,自己就先被感动了。”姚贝娜说,“歌曲前半段是感恩,后半段是很执着的感觉,我就是从自己‘小我’的角度来放大这份情感,表达对祖国、对帮助过自己的人的感恩之情。”
“80*米的小窝 ,还有个温柔的好老婆,孩子能顺利上大学,毕业就有好工作,每天上下班很畅通,没有早晚交通高峰,天天去户外做运动,看蔚蓝的天空……”《我的要求不算高》在春晚舞台上由黄渤一唱即火,被观众视为“*梦”的大众解读版。短短几分钟的歌曲,涵盖了婚姻、教育、医疗、住房、交通、工作、休闲、人际关系、社会公*等诸多社会热点话题,“这就是我的*梦,他很小也很普通”道出了许多普通老百姓的心声,这其中既勇敢表达了人们对生活环境不够满意的委婉批评,也真实反映了人们对更美好生活的殷切期待。歌曲词作者梁芒表示,从正式动笔开始,他只用了几天时间就完成了作词。“写的就是普通百姓身边的事情,所以创作很顺利。”
浅探儿童歌曲创作艺术特点论文
在日常学*和工作中,许多人都写过论文吧,论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。那要怎么写好论文呢?下面是小编帮大家整理的浅探儿童歌曲创作艺术特点论文,希望对大家有所帮助。
摘要:儿童歌曲是歌曲的种类之一。*些年来儿童歌曲的创作,得到了创作者们极大的重视,大批反映童心世界、志趣各异的儿童歌曲佳作相继问世,并且受到广大儿童的喜爱。众所周知,儿童歌曲的创作和所有的歌曲创作1样,其形象的生动、意境的优美都是创作的艺术特点所至,而艺术特点是构筑音乐作品的核心和必然。
关键词:儿童歌曲歌曲创作艺术特点
音乐艺术是人类社会的文化现象,是音乐家对社会生活的体验和情感表现的艺术形式。歌曲是音乐创作的1种体裁,它具有音乐旋律与文学语言相结合的艺术特点。儿童歌曲是歌曲的种类之一,其年龄对象、形象生动、情感纯真、活泼童趣是儿童歌曲的基本特征;儿童歌曲对于儿童美感的培养,以及身心的健康成长有着不可替代的意义。笔者结合多年来对儿童歌曲创作的体验和感悟,拟就儿童歌曲《心连心手拉手》(苏韶芬词彭超陶波曲)①的创作为例,对儿童歌曲创作中的主题动机、旋律发展、节奏设计、乐段安排4个维度的艺术特点谈1些看法。
1、儿童歌曲创作中主题动机的选材特点
歌曲创作中的主题动机是表达乐思内容的最小单位,也被称为乐汇。是体现清晰的性格面貌、鲜明而富有表现力的乐思,更是塑造音乐形象、表达情感的基础。为此,歌曲创作的成功与否及风格突显,往往取决于主题动机的选材。在儿童歌曲的创作中捕捉特点鲜明、富有儿童个性的动机音型作为创作的基础,是创作1首儿童歌曲成功的关键。
《心连心手拉手》是1首活泼、欢快、极富特点的童声2部合唱歌曲。全曲为2段体结构,共2十4小节,F大调,4/4拍。在该歌曲创作时,作者紧紧抓住活泼、欢快这1基本情绪为主线,在主题动机的选择与应用上,采用大调主3和弦的5音开头,同音重复并以2度级进和下行4度跳进到主3和弦的5音,构成该歌曲极富动感和充满朝气的儿童音乐特点。随着旋律的不断重复与推进发展,儿童的心境表达更为突出。由于第1乐句的主导动机(55·555)是以主调主和弦为起句而成,因此在第2乐句动机的发展中形成下属和弦向属和弦、主和弦3音的模进重复,而且在音程跳进安排上紧紧围绕第1主导动机乐句来发展进行。在全曲2十4小节中,重复交替出现歌曲的动机音型,并且以音程的跳进手法,为主导动机的音型发展起到积极的推进作用。
2、儿童歌曲创作中旋律发展手法的应用
在儿童歌曲创作中,旋律发展手法的应用是创作中重要的1个环节。著名作曲家龚耀年就儿童歌曲主题的发展手法谈道:“旋律的发展还应根据内容需要和结构特点(如乐思的启示、发展、对置、变形……)来考虑如何将主题深化、有层次有规律地展开。”“决不能东拼西凑,试图在1首歌内把什么手法都用上,应该使材料尽量节省、手法力求精练。”②
《心连心手拉手》的主导动机创作是依托在F大调主3和弦的5音上,并且经过旋律的模进重复手法的应用,结合音程3、4、6度跳进支撑音型发展,使旋律与歌词的语意十分贴切地表现出来,让歌曲形象的塑造更为鲜活。笔者在创作该歌曲作品时,注意到主、属、下属和弦的分解应用,尽可能考虑到以和声功能和多声部思维的创作基本手法,简单明了地将旋律主导动机音型,通过sol、la、fa、re、do这些骨干音,变化重复形成1个主导动机发展连环圈,让动机音型在对比中有新意,在色彩的变换中突显儿童特点。简洁、明快的旋律发展把天真wu邪、童趣稚嫩的儿童形象,较为生动地表达出来。
3、儿童歌曲创作中节奏的设计与变化
要创作好1首儿童歌曲,对节奏的设计与变化应有考究,还必须有独特的个性变化。笔者在创作《心连心手拉手》时,就十分注意到节奏的个性化设计,从作品的节奏分析来看,其主导动机的展开和旋律的模进变化,似乎给人感觉到简单,但仔细推敲不难看出,它却有着细微的节奏对比变化。如:
4/4××·×××|××××-|××·×××|××××-|
阳光和大地手拉手,星星和夜空手拉手,
××·×××|××××-|××·×××|0×××-| 青山和绿水手拉手,江河和大海手拉手。
从谱例的节奏设计中可以看到:附点节奏、切分节奏、带休止的切分节奏为支撑整个作品的基本节奏框架,那么,它的节奏特点在于积极向上、动感极强,附点节奏和切分节奏的应用也是更好地突出歌词的语意内涵,更夸张地强调“手拉手”的节奏重音。
4、儿童歌曲创作中乐段的巧妙安排
乐段的安排在儿童歌曲创作中尤为重要。儿童歌曲在创作中,乐段的安排应该是以歌词的段落设计为基准。由于儿童歌曲是以儿童为对象来创作的,诚然,在乐段的设计上应给予巧妙的安排。
《心连心手拉手》这首作品从歌词的句式、段落上分析,它为2段体结构形式。1般的句式结构为起、承、转、合4句式的单段体构成。该作品的第1段也就是这1类的设置,由4个句子组成,每1个句子为对称式方整性结构。笔者在处理第1乐段时,刻意在第⑧小节的第3拍上落在调式的主音上,形成终止式段落感,产生极其稳定的音乐效果。由于歌词作者力图从写意的手法去突出表现人与大自然的亲*、和谐关系,因此笔者在乐段的安排上巧妙地进行了设置,更能够准确地传递出人世间的真情所在。特别是第2段将这种亲*、和谐的意境更好地表现和升华,笔者有心让该段落的词语重复进行,并巧妙安排在属和弦上形成半终止式,产生出对比与变化的音响质感。
综上所言,儿童歌曲的创作是1项十分有意义的工作,也是富有挑战性的创造性活动,只要坚持不懈,勤于思考,深入儿童的生活,不断探究儿童歌曲创作的艺术特点,掌握更新的儿童歌曲表现手法,即能创作出更多的适合儿童的优秀歌曲。
注释:
①苏韶芬词,彭超,陶波曲.心连心手拉手.儿童音乐,*音乐家协会杂志社,2005年第2期,第9页.
②龚耀年著.儿童歌曲作法.*文联出版社,2000年7月第1版,第32页.
参考文献:
[1]龚耀年著.儿童歌曲作法.*文联出版社,2000年7月第1版.
[2]方智诺编著.歌曲分析与写作.西南师范大学出版社,2000年11月第1版.
[3]齐易,张文川著.音乐艺术教育.人民出版社,2002年2月第1版.
[4]杨瑞庆著.歌曲创作探索——自学作曲77法.上海音乐出版社,1998年1月版.
[5]苏韶芬词,彭超,陶波曲.心连心手拉手.儿童音乐.*音乐家协会杂志社,2005年第2期.
扩展:论文如何写介绍
当我们对一个问题研究之后,如何将其展现于众人面前是一个重要的工作。在这里我们结合具体的事例,给大家介绍科研的一个重要部分棗论文的一般格式及其注意事项。当然,要写出一篇好的论文,绝不是单单这么一个简要的介绍就够了,还需自己多写、多练。
随着科学技术的发展,越来越多的学者涉及到学术论文的写作领域,那么怎样写学术论文、学术论文写作是怎样要求的、格式如何,下面就介绍一下学术论文的写作,希望能对您论文写作有所帮助。
(一)题名(title,topic)
题名又称题目或标题。题名是以最恰当、最简明的词语反映论文中最重要的特定内容的逻辑组合。
论文题目是一篇论文给出的涉及论文范围与水*的第一个重要信息,也是必须考虑到有助于选定关键词不达意和编制题录、索引等二次文献可以提供检索的特定实用信息。论文题目十分重要,必须用心斟酌选定。有人描述其重要性,用了下面的一句话:论文题目是文章的一半。对论文题目的要求是:准确得体;简短精炼;外延和内涵恰如其分;醒目。对这四方面的要求分述如下。
1.准确得体
要求论文题目能准确表达论文内容,恰当反映所研究的范围和深度。常见毛病是:过于笼统,题不扣文。关键问题在于题目要紧扣论文内容,或论文内容民论文题目要互相匹配、紧扣,即题要扣文,文也要扣题。这是撰写论文的基本准则。
2.简短精炼
力求题目的字数要少,用词需要精选。至于多少字算是合乎要求,并无统一的硬性规定,一般希望一篇论文题目不要超出20个字,不过,不能由于一味追求字数少而影响题目对内容的恰当反映,在遇到两者确有矛盾时,宁可多用几个字也要力求表达明确。若简短题名不足以显示论文内容或反映出属于系列研究的性质,则可利用正、副标题的方法解决,以加副标题来补充说明特定的实验材料,方法及内容等信息使标题成为既充实准确又不流于笼统和一般化。
3.外延和内涵要恰如其分
外延和内涵属于形式逻辑中的概念。所谓外延,是指一个概念所反映的每一个对象;而所谓内涵,则是指对每一个概念对象特有属性的反映。命题时,若不考虑逻辑上有关外延和内涵的恰当运用,则有可能出现谬误,至少是不当。
4.醒目
论文题目虽然居于首先映入读者眼帘的醒目位置,但仍然存在题目是否醒目的问题,因为题目所用字句及其所表现的内容是否醒目,其产生的效果是相距甚远的。有人对36种公开发行的医学科持期刊1987年发表的论文的部分标题,作过统计分析,从中筛选100条有错误的标题。在100条有错误的标题中,属于省略不当错误的占20%;属于介词使用不当错误的占12%)。在使用介词时产生的错误主要有:
①省略主语棗第一人称代词不达意后,没有使用介词结构,使辅助成分误为主语;
②需要使用介词时又没有使用;
③不需要使用介词结构时使用。属主事的错误的占11%;属于并列关系使用不当错误的占9%;属于用词不当、句子混乱错误的各占9%,其它类型的`错误,如标题冗长、文题不符、重复、歧意等亦时有发生。
(二)作者姓名和单位(authoranddepartment)
这一项属于论文署名问题。署名一是为了表明文责自负,二是记录作用的劳动成果,三是便于读者与作者的联系及文献检索(作者索引)。大致分为二种情形,即:单个作者论文和多作者论文。后者按署名顺序列为第一作者、第二作者厖。重要的是坚持实事求是的态度,对研究工作与论文撰写实际贡献最大的列为第一作者,贡献次之的,列为第二作者,余类推。注明作者所在单位同样是为了便于读者与作者的联系。
(三)摘要(abstract)
论文一般应有摘要,有些为了国际交流,还有外文(多用英文)摘要。它是论文内容不加注释和评论的简短陈述。其他用是不阅读论文全文即能获得必要的信息。
歌词是诗歌的一种,入乐的叫歌,不入乐的叫诗(或词)。入乐的.歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别,但在结构上、节奏上要受音乐的制约,在韵律上要照顾演唱的方便,在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点,因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
1、人约黄昏后
人约黄昏后邓丽君 - 淡淡幽情
歌曲《人约黄昏后》,歌词为朱淑真《生查子·元夕》(一说为欧阳修所作),邓丽君演唱。
《生查子·元夕》
【宋】朱淑真
去年元夜时,花市灯如昼。
月上柳梢头,人约黄昏后。
今年元夜时,月与灯依旧。
不见去年人,泪湿春衫袖。
2、清*调
歌曲《清*调》,歌词为李白《清*调》三首,邓丽君、王菲演唱。
《清*调》
【唐】李白
其一
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
其二
一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
其三
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。
解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
3、但愿人长久
但愿人长久王菲 - 菲靡靡之音
歌曲《但愿人长久》,歌词为苏轼《水调歌头》(明月几时有),王菲演唱。
《水调歌头·明月几时有》
【宋】苏轼
明月几时有,把酒问青天。
不知天上宫阙,今夕是何年。
我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,
高处不胜寒。
起舞弄清影,何似在人间?
转朱阁,低绮户,照无眠。
不应有恨,何事长向别时圆?
人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,
此事古难全。
但愿人长久,千里共婵娟。
4、月满西楼
月满西楼龚玥 - 金装小月
歌曲《月满西楼》,歌词为李清照《一剪梅》(红藕香残玉簟秋),龚玥演唱。
《一剪梅》
【宋】李清照
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来,
雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,
才下眉头,却上心头。
诗歌创作技巧
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式,也是世界上最古老、最基本的文学形式。以下是小编整理的诗歌创作技巧,欢迎参考阅读!
诗歌创作技巧:
*仄
现代汉语中有阴*(一声)、阳*(二声)、上声(三声)、去声(四声)四种声调,古代汉语中也有四种声调,但和现代汉语不完全同,它们是*、上、去、入四声。*仄中的“*”指的就是*声,“仄”指的就是上、去、入三声。在格律诗中,*仄的基本形式主要有四种:
1、***仄仄(*起仄收式)
2、**仄仄*(*起*收式)
3、仄仄**仄(仄起仄收式)
4、仄仄仄**(仄起*收式)
以上为五言的基本形式,七言的基本形式是在*前加“仄仄”、在仄前加“**”。另外,格律诗中有“一三五不论,二四六分明”的说法,也就是在七言句中第一、三、五字可*可仄,五言句中第一、三字可*可仄;与此相对,七言句中第二、四、六字必*或必仄,五言句中第二、四字必*或必仄。
以上几种基本格式错综变化就构成了格律诗。在变化过程中,主要遵循如下规律:
在一联当中,*仄是相对的,换句话说就是*仄相反,即出句是*的对句就是仄,出句是仄的对句就是*。
在一截当中,*仄是相粘的,换句话说就是*仄相同,即上一联的对句是*的下一联的出句也是*,上一联的对句是仄的下一联的出句也是仄。
押韵
所谓韵,大致等于汉语拼音中的韵母。
一个汉字用拼音字母拼出来,一般都包括了声母、韵母和声调,如:“公”字拼成gōng,其中g是声母,ong是韵母;又如“东”dōng、“同”tóng、“隆”lóng、“宗”zōng 、“聪”cōng这几个字,它们的韵母都是ong,所以它们是同韵字。
凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵,就是把两个以上同韵的字放在相同位置上。一般总是把韵放在句尾,所以韵又叫做“韵脚”。格律诗要求偶数句押韵,第一句可押可不押;所押的韵必须是*声韵;必须一韵到底。
对仗
诗的对仗主要针对的是律诗的颔联和颈联,它要求这两联当中相同位置的词在词性上要相同,换句话说就是属于同一类词,即名词对名词、动词对动词、形容词对形容词等。
(拓展)诗歌鉴赏技巧和方法:
一、抓诗眼、抓意象、明意境
1、诗眼诗歌是语言的艺术,古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词,一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字,“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等,使诗歌生动形象,境界全出。
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物,这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
古诗词中的意象往往是约定俗成,有规律可循的,例如:“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象,如马致远的`《秋思》就创造了11个意象,用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3、意境意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景,渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有:慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见,抓住这几个关键处,我们就可以穿越语言屏障,迅速触摸到诗人的心灵世界,走进诗的艺术境界,解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识
诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。
古体诗:包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作,也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。
今体诗:分为律诗、绝句。律诗每首八句,有五律(五字)、七律(七字)。首联(一、二句)、颔联(三、四句)、颈联(五、六句)、尾联(七、八句),颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句,有五绝(五字)、七绝(七字),二、四、六、八句押韵,首句可押可不押,一般押*声韵,一韵到底。
词:是今体诗之后产生于盛唐,流行于中唐,发展于晚唐与五代,成就于宋代的一种新诗体。词又称长短句(句子字数不等、长短不一)、诗余(由诗歌发展而来)。根据词的长短,词又分单调(也叫小令,一般认为58字以内)、中调(一般分上下阙,58-96字)、长调(96字以上,三阙以上)。词有词牌,词牌严格律定了每首词的格律和音韵。
曲:即散曲,分为“小令”、“套数”。是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。曲与词的最大不同,是曲可在词规定的字数中增加衬字,从而增加语言的生动性,更自由灵活地表达思想与情感。
有关诗词知识的测试范围很广。1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。掌握诗词知识,不但要记,还要会用。1997年上海卷的排序题就是一例。
三、把握不同的诗作题材
就诗作题材内容的不同,古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗、咏史(怀古)诗、咏物(言志)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等等。
写景诗:学生在高中阶段大体接触过,毋须多说。
咏怀诗:叙事抒怀,通过具体的事件的叙写来抒写胸臆,抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。
咏史诗:诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹,一般融进了诗人独到的见识,以史咏怀,以史诵人,以史治史,以史喻今。如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。
咏物诗:主要特点是托物言志。这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等,不同的意象有不同的内蕴。
山水田园诗:写田园生活和山水风景,陶渊明是田园诗的开山,南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派,主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。
边塞诗:描写边塞生活与民族矛盾,还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐,最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感*彩的一种语言艺术形式,也是世界上最古老、最基本的文学形式。以下是小编整理的诗歌创作技巧,欢迎参考阅读!
*仄
现代汉语中有阴*(一声)、阳*(二声)、上声(三声)、去声(四声)四种声调,古代汉语中也有四种声调,但和现代汉语不完全同,它们是*、上、去、入四声。*仄中的“*”指的就是*声,“仄”指的就是上、去、入三声。在格律诗中,*仄的基本形式主要有四种:
1.***仄仄(*起仄收式)
2.**仄仄*(*起*收式)
3.仄仄**仄(仄起仄收式)
4.仄仄仄**(仄起*收式)
以上为五言的基本形式,七言的基本形式是在*前加“仄仄”、在仄前加“**”。另外,格律诗中有“一三五不论,二四六分明”的说法,也就是在七言句中第一、三、五字可*可仄,五言句中第一、三字可*可仄;与此相对,七言句中第二、四、六字必*或必仄,五言句中第二、四字必*或必仄。
以上几种基本格式错综变化就构成了格律诗。在变化过程中,主要遵循如下规律:
在一联当中,*仄是相对的,换句话说就是*仄相反,即出句是*的对句就是仄,出句是仄的对句就是*。
在一截当中,*仄是相粘的,换句话说就是*仄相同,即上一联的对句是*的下一联的出句也是*,上一联的对句是仄的下一联的出句也是仄。
押韵
所谓韵,大致等于汉语拼音中的韵母。
一个汉字用拼音字母拼出来,一般都包括了声母、韵母和声调,如:“公”字拼成gōng,其中g是声母,ong是韵母;又如“东”dōng、“同”tóng、“隆”lóng、“宗”zōng 、“聪”cōng这几个字,它们的韵母都是ong,所以它们是同韵字。
凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵,就是把两个以上同韵的字放在相同位置上。一般总是把韵放在句尾,所以韵又叫做“韵脚”。格律诗要求偶数句押韵,第一句可押可不押;所押的韵必须是*声韵;必须一韵到底。
对仗
诗的对仗主要针对的是律诗的颔联和颈联,它要求这两联当中相同位置的词在词性上要相同,换句话说就是属于同一类词,即名词对名词、动词对动词、形容词对形容词等。
[诗歌创作技巧]
自己创作一首诗歌春天
春天来,明媚的春光照在大地上,万物呈现一片生机,形成一幅秀丽的山水图。和小编一起来看看下文自己创作一首诗歌春天,欢迎借鉴!
最后一场雪
与窗外的树巅
遥望无期
枝丫低垂叹息着
喷出的雾气
滴成春天的向往
一枚悄然拱出
冻土的嫩芽
轻叩着大地的门扉
那只逍遥漫步的麻雀
吱地一声
消匿于冰裂的树干后
享受爱情
郊外轻盈的风筝
驾驶季节的小船
一路抒情地
抵达春天的领地
路上仍然泥泞着
偶尔的行人
竖起衣领
将寒冷关在门外
而春天的门内
阳光灿烂
周未
与风筝相约
去郊外的小山尖
放飞儿子
紧捂一冬的欢欣鼓舞
远方飞来一枚
浮动的树叶
拉锯似的
与儿子你来我往
妻躺下来
亲密地拥吻
身下温润的芨芨草
整个一个下午
我都心绪不宁
真想
掏出儿子
书包中的作业
帮他一扫而光
一头老水牛
啃噬着阡陌间
缀满野花的草坪
然后牧童般撒欢
“哞”
牛扬蹄喷珠
把春的耳朵从河中叫醒
旁边是春日里疯长的青苗
陶渊明的诗歌创作风格
陶渊明的诗歌从题材上划分主要有田园诗、咏怀诗、咏史诗,其次还有行役诗、赠答诗等。所反映的思想内容主要有以下几个方面:
1.田园诗:描写了自然恬静的田园风光和自然纯朴的田园生活。这是被诗人理想化、艺术化了的一种境界。反映了诗人的恬淡闲适的生活情趣和悠然自得的超脱心境,同时也是对当时黑暗现实和官场丑恶的一种否定。如《归园田居》[少无适俗韵]、[野外罕人事]、《饮酒》[结庐在人境]、《和郭主簿》等。抒写了对躬耕生活的体验和对劳动的热爱,并体现了诗人对农民的深情厚谊。如《归园田居》[种豆南山下]、《庚戌岁九月中于西田获早稻》等。描写自己生活的困顿和农村的凋敝,反映了诗人的理想化境界之外的现实世界。如《怨诗楚调示庞主簿邓治中》、《归园田居》[久去山泽游]、《乞食》等。
2.咏怀诗和咏史诗:陶渊明的咏怀诗和咏史诗内容相*,咏史亦是咏怀,它继承了阮籍《咏怀》和左思《咏史》的诗歌传统。诗的主要内容是抒发个人思想、情怀和志节。有的表现了理想与现实、入世与出世的思想矛盾;有的忧患生命价值的实现,抒发了壮志难酬的苦闷;有的反映了不与黑暗现实同流合污、坚守个人志节的高尚品格;也有的以“金刚怒目式”的方式抒发着激愤的情怀。如《饮酒》、《拟古》、《杂诗》、《咏贫士》、《咏荆轲》、《读山海经》等多属这一类。
3.其它:陶渊明的行役诗是其宦游其间的作品,多是写行役之苦和厌倦仕宦思慕归隐的内容。如《始作镇军参军经曲阿作》等。赠答诗多是写朋友之间的友情。如《答庞参军》、《与殷晋安别》等。此外陶渊明还有一些哲理诗。如《形影神》等。
陶渊明诗歌的艺术成就:
1.恬淡自然、醇厚隽永的艺术风格。陶渊明的诗歌题材和内容贴**淡的日常生活,诗歌的形象也往往取自*见常闻的事物,而且是直写其事,不假雕琢,不尚辞采,陶渊明田园诗深厚的意蕴只以淡淡的白描和真情实感,托出诗的艺术形象和意境,然*淡之中见神奇,朴素之中见绮丽。朱熹说:“渊明诗*淡,出于自然。”(《朱子语类》)苏轼说他的诗:“质而实绮,癯而实腴。”(《与苏辙书》)又说:“外枯而中膏,似淡而实美。”(《东坡题跋》上卷《评韩柳诗》)元好问说他的诗:“一语天然万古新,豪华落尽见真淳。”(《论诗绝句三十首》)陶诗除了这种基本风格外,还有一些被鲁迅称为“金刚怒目式”(《且介亭杂文二集·题未定草》)的诗歌。朱熹也曾谈到他豪放的一面:“陶渊明诗,人皆说是*淡,据某看他自豪放,但豪放得来不觉耳。其露出本相者,是《咏荆轲》一篇,*淡底人如何说得这样言语出来。”(《朱子语类》)
2.高远拔俗、天然浑成的艺术境界。陶渊明的诗歌意象看似*淡无奇,然却创造了高远拔俗的艺术境界。其诗的主旨在于写意,在于表达自己的心志、情趣和人生体悟,而写景、叙事只是为意造境。陶诗的许多作品达到了物我合—、主客融合的浑然天成的艺术境界,做到情、景、理的交融统一。
3.天然本色、精练传神的语言。陶渊明的诗歌不尚藻饰,不事雕琢,而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象,传达出深厚的意蕴,达到了写意传神的'艺术效果。他善于提炼日常生活口语入诗,沾染着浓厚的生活气息,也常用比喻、象征、寄托等手法,即使使用典故也是俗语化。
陶渊明诗歌的风格,苏轼认为“质而实绮,癯而实腴”,貌似“枯淡”,而中实膏美(《东坡题跋·评韩柳诗》:“柳子厚诗在陶渊明下,韦苏州上。退之豪放奇险过之,而温丽精深不及也。所贵乎枯澹者,谓外枯而中膏,似澹而实美,渊明、子厚之流是也。若中边皆枯,澹亦何足道!”惠洪《冷斋夜话》:“东坡尝曰:渊明诗初视若散缓,熟视有奇趣。”)秦观亦云“陶潜之诗长于冲淡”(《韩愈论》:“昔苏武、李陵之诗长于高妙,曹植、刘公干之诗长于豪逸,陶潜、阮籍之诗长于冲淡,谢灵运、鲍照之诗长于峻洁,徐陵、庾信之诗长于藻丽。”)杨时《龟山先生语录》:“陶渊明所不可及者,冲淡深粹,出于自然。”曾纮曰:“余尝评陶公诗造语*淡而寓意深远,外若枯槁,中实敷腴,真诗人之冠冕也。”(李公焕《笺注陶渊明集》卷四引)葛立方《韵语阳秋》:“陶潜、谢朓诗,皆*淡有思致,非后来诗人怵心刿目雕琢者所为也。”吴澄《送袁用和赴彭泽教谕诗序》:“其为诗也冲澹,华而不炫,如絅里之锦,读者莫知其藏绚丽之美也。”(《吴文正集》卷二十一)王世贞《艺苑卮言》卷三:“渊明托旨冲淡,其造语有极工者,乃大入思来,琢之使无痕迹耳。”胡应麟《诗薮外编》卷二:“元亮得步兵之澹。 ”叶矫然《龙性堂诗话初集》:“阮、陶二公,抗迹尘寰,神致冲淡,妙寄笔墨之外。”
陶渊明诗文风格多端,题材丰富,但只有田园诗才能前逾古贤、后难继武,因此,谈论陶渊明作品,就应该立足于田园诗,其它题材的作品,如咏史、读书、行旅、赠答等,虽能丰富陶诗的内涵,却并不能代表陶诗的卓越品质。陶渊明田园诗感情流露舒缓自如,抒情方式*淡自然,其“素淡”的风味,乃剥落繁华所致,发源于真,归乎自然,如风行水上,自然成文,非有意为之所能及。之所以会形成此种风貌,应当和他深切膺服老庄美学思想有密切的关联。
老子从其道论出发,强调无为而无不为,推崇“淡乎其无味”(《老子》第三十五章)的美学境界,所以会说:“五色令人目盲,五音令人耳聋,五味令人口爽,驰骋畋猎令人心发狂,难得之货令人行妨。”(《老子》第十二章)认为浮华绚丽的事物往往使人心智迷乱,被蒙蔽而看不到大道之美。所以老子提倡“朴”:“见素抱朴,少私寡欲。”(《老子》第十九章)“常德乃足,复归于朴。”(《老子》第二十八章)庄子承续老子的哲学思考,也崇尚自然质朴的审美趣味。比如写道:“朴素而天下莫能与之争美”(《庄子·天道》),“淡然无极而众美从之。”(《庄子·刻意》)庄子推崇自然朴素之美,反对一切人为的束缚、刻意的雕琢、虚伪的华饰。未经雕饰的原木是朴,没有染色的白帛为素。朴素是事物的天然本色、原始状态。庄子以朴素为美,正是取它的这种含义、“朴素”即未经雕琢饰染的自然之美。《天运》说:“夫鹊不日浴而白,乌不日黔而黑,黑白之朴,不足以为辩”,天鹅自来白,不是因为日日洗澡,乌鸦天生黑,也不是天天日晒的结果,两者都是出于本然,这就是朴,这才是美。因此庄子反对“饰羽而画”(《列御寇》),在天然美丽的羽毛上再涂以华彩,只会破坏朴素的美。“素也者,谓其无所与杂也。”(《刻意》)素是不受外界熏陶濡染,保持天然本色,犹如没有染色的白帛。
其实“朴”的观念在《老子》《庄子》内涵非常丰富,涉及到世界观,社会观,人生观,文艺观等诸多方面,在此单纯从美学观上加以考察。“朴”的美学要求就是*淡自然,简单真切,罢黜一切不必要的铺陈、藻饰、雕琢,因此老、庄都对矫情做作的语言进行了批评。《老子》第八十一章有言:“信言不美,美言不信。”王弼注曰:“实在质也”,“本在朴也”。可知老子重视的是质实的内容而不是华美的形式。张松如说老子指明的是:“信实之言多尚朴直,故不美;甘美之言多尚华饰,故不信。”(《老子校读》)质朴的语言往往可传达简洁而准确的内容,“大音希声,大象无形”(《老子》第四十一章),越简单的形式往往有越丰富的内容,所以老子提倡“朴”,与他尚真、尚自然的思想相一致。庄子也认为: “道隐于小成,言隐于荣华。”(《庄子·齐物论》)华丽繁缛的语言只会遮蔽言说的真面目,无足取法。基于这种重内容而轻形式的思想,《庄子》一书进而形成了“忘言”的观点:“荃者所以在鱼,得鱼而忘荃;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言。吾安得夫忘言之人而与之言哉!”(《庄子·外物》)言只是达意的一种工具,故“得意”才是目的,而不必在为达到目的而借助的工具上大作文章。语言都可以完全忘却,摒弃不用,因而对语言进行藻饰、雕琢更是毫无必要。
综上所述,老、庄向我们传达了这样的文艺观念:至高的美就是天地自然的本原,质朴无华,不烦绳削。语言所要表达的是大道之美,是真意,因此语言也要有真实朴素的风格,如果可以领悟到大道的意味的话,甚至言说也成为累赘。
陶渊明无疑认可接受了老庄所阐发的美学趣味,所以古今论陶均不离“素淡”,安盘言陶诗“冲澹深粹,出于自然”(《颐山诗话》);徐骏说它“淡泊渊永,复出流俗,盖其情性然也。”(《诗文轨范》)宋叶梦得《玉涧杂书》写道:“陶渊明真是倾倒所有,借书于手,初不自知为语言文字也,此其所以不可及。”他是把自己内心所体验到的事象或感受,倾其所有,尽性发露,而无意于玩弄语言文字的技巧,这就使得他所描述和表达的事物,获得了如同生活本身那样的色泽和味道。例如,“方宅十余亩,草屋八九间”,“暖暖远人村,依依墟里烟”,“采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还”。“孟夏草木长,绕屋树扶疏。众鸟欣有托,吾亦爱吾庐”等。所有这些描述都带有着生活、自然的原生形态,没有任何艺术雕琢的痕迹,本色本香,却能够给读者带来美好独特的阅读体验。
又如:“蔼蔼堂前林,中夏贮清荫。凯风因时来,回飙开我襟。息交游闲业,卧起弄书琴。园蔬有余滋,旧谷犹储今。营己良有极,过足非所钦。春林作美酒,酒熟吾自斟。弱子戏我侧,学语未成音。此事真复乐,聊用忘华簪。遥遥望白云,怀古一何深。”(《和郭主簿》其一)诗人描写的是*常的田园景物和村居生活,前四句生动地描写了田园夏日的景物,表达了诗人畅适的心境。中间十二句写*静的田园生活,读书、弹琴、饮酒、劳作,与幼子玩耍,这些*常的小事却给诗人带来了极大乐趣,它使诗人从仕与隐的困惑和焦虑中彻底摆脱出来,寻找到了心灵的慰藉和真正意义上的解脱。陶渊明所追求的解脱不是功名富贵,而是在日常的、看来是凡庸的农村田园生活中保持自己的理想、节操,获得心灵的自由、*静和安乐。所以,陶诗中所描写的田园生活不只是写实,其中蕴含了诗人所追求的一种人生境界,襟怀气度,这也是陶诗虽然素淡却韵味悠长的奥秘所在。诗的最后两句把读者的思绪引向了风俗淳美的古代社会,使诗的内涵大大增加,整首诗形成了一种浑然一体的不凡意境,百读不厌。
陶渊明所处的时代是*文学自觉的时代,宗白华说:“魏晋六朝是一个转变的关键,……从这个时候起,*人的美感走到了一个新的方向,表现出一种新的美的理想。那就是认为‘初发芙蓉’比之于‘错彩镂金’是一种更高的美的境界。”《美学散步·论<世说新语>和晋人的美》在艺术创造过程中,陶渊明或许并不排斥审美的加工,而只是加工得舟过水无痕,雁过空无迹。葛洪《冷斋夜话》这样解释陶渊明诗作*淡朴素的风格:“大率才高意远,则所寓得其妙,造语精到之至,遂能如此,似大匠运斤,不见斧凿之痕。”明王世贞《艺苑卮言》卷三则说:“渊明托旨冲淡,其造语有极工者,乃大入思来,琢之使无痕迹耳。”
再次需要强调的是,陶诗在*淡自然绝不是人们常说的单调乏味的*淡,只是寡淡无趣,面目可憎,其妙处高处在于寄至味于*淡,有象外之象,境外之境,*却*得有趣,淡却淡得有味。例如《移居诗》其一:“昔欲居南村,非为卜其宅。闻多素心人,乐与数晨夕。怀此颇有年,今日从兹役。敝庐何必广,取足敝床*。邻曲时时来,抗言谈在昔。奇文共欣赏,疑义相与析。”这首诗只是描述了移居南村及其与邻里交往的寻常情景,但其中汩汩流淌着至深至浓的人情。正因为陶诗意味淡而实厚,因此历代诗论家认为,读懂陶诗需有两个基本条件:一是要有一定的人生况味和生活阅历。黄庭坚《跋渊明诗卷》说:“血气方刚时读此诗,如嚼枯木。及绵历世事,知决定无所用智。”一是反复咀嚼,领会其中的蕴涵。清伍涵芬《读书乐趣》写道:“陶渊明诗语淡而味腆,和粹之气,悠然流露,最耐玩味。……人初读,不觉其奇,渐咏则味渐出。”
建安文学为*文坛带来悲慨苍凉之美;西晋诗人贡献了绮丽之美;而陶渊明则开拓了以自然*淡朴素为美的天地。吟咏陶渊明的田园诗,有如展开一幅趣味盎然的田园生活画卷,只觉山清水秀,徐风拂面,但看炊烟袅袅,犹闻飞鸟啼鸣,令人忧烦扫尽,陶然忘机,不禁心醉意迷,心驰神往。
【拓展内容】
陶渊明的诗歌成就
陶渊明是东晋时期文学成就最高的诗人,他的诗歌在艺术上具有独特的风格和极高的造诣。
①内容*淡自然,内容贴*生活,亲切淳真,富于真情实感。所描绘的场景、叙写的事情,为人们熟知*见。通过朴素自然的田园风光的描写,善于运用白描的手法,朴素的语言,不加雕饰,把生活的情景和作者对生活的感受原原本本地描述出来。这就形成了一种清新自然的特点。如《归园田居》中的“少无适俗韵”的描写,“方宅十馀亩,草屋八九间”“暧暧远人村,依依墟里烟”*淡自然,这些生活情景及诗人的志趣,心情,都是诗人真实的感受,写得十分亲切。
②浑融完整,意境高远。作者善于创造意境,他的田园诗中多有精彩的景物描写,取与自己心境相合之景入诗,既有客观实境,又有意中之境。使自然景物都渗透着诗人的主观感情色彩,情景交融,浑然一体,令人回味无穷。它往往与具体的景物和诗人的真挚感情有机结合在一起,具以情景为主,把人们引向一种更加高远而深沉的境界,这种情、景、理的高度融合,即诗与哲理的结合,更使陶诗意境高远,清新拔俗。如“采菊东篱下,悠然见南山”悠然“一词,很朴实,但又含有一种韵味,是不经意的看到了南山,人和自然之间是一种非常亲和的关系,这种关系在*淡的语言中得到了表现。”山气日夕佳,飞鸟相与还“这是一种客观的景物描写,从”飞鸟相与还“可以看出陶渊明对田园生活充分的肯定和满足的情感,韵味很深。
③精工而本色的语言。陶诗的语言朴素、直率,毫无斧凿之痕,*淡、本色,简练朴素,明白易懂,但绝不是浅薄粗俗。他诗中那些看似极其普通的“田家语”,实则是经过艺术提炼的,是诗人苦心经营的结果,其中有许多极富形象性和表现力。《时运》“有风自南,翼彼新苗”中的“翼”字、《饮酒》“采菊东篱下,悠然见南山”中的“见”字均能于本色中见精工,于朴素中见华采。钟嵘在《诗品》中评价陶诗“文体省净,殆无长语”。
元曲《墨梅》创作背景
《墨梅》诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格,也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟,鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。下面是其创作背景介绍,欢迎阅读。
墨梅
元代:王冕
吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只流清气满乾坤。(版本一)
我家洗砚池边树,朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。(版本二)
译文
我家洗砚池边有一棵梅树,朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。
不需要别人夸它的.颜色好看,只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。
创作背景:
这是一首作者王冕题咏自己所画梅花的诗作。画作为《墨梅图》,纸本,墨笔,纵31.9cm,横50.9cm。自题:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。王冕元章为良佐作。”钤“元章”、“文王子孙”。另有清朝皇帝乾隆的御题诗及鉴藏印。画面中一枝梅花横出,枝干秀挺,花朵疏朗。以淡墨点染花瓣,再以浓墨勾点萼蕊,墨色清润,高情逸趣溢于笔端。
作者简介:
王冕
元代诗人、文学家、书法家、画家王冕,字元章,号煮石山农,浙江诸暨人。出身农家。幼年丧父,在秦家放牛,每天利用放牛的时间画荷花,晚至寺院长明灯下读书,学识深邃,能诗,青团墨梅。隐居九里山,以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体,或花密枝繁,别具风格,亦善写竹石。兼能刻印,用花乳石作印材,相传是他始创。著有《竹斋集》《墨梅图题诗》等。
赏析:
这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸,只愿给人间留下清香的美德,实际上是借梅自喻,表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“吾家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树,花朵盛开,朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”,化用王羲之“临池学书,池水尽黑”的典故。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成,外表虽然并不娇艳,但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质;它不想用鲜艳的色彩去吸引人,讨好人,求得人们的夸奖,只愿散发一股清香,让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫,白天放牛,晚上到佛寺长明灯下苦读,终于学得满腹经纶,而且能诗善画,多才多艺。但他屡试不第,又不愿巴结权贵,于是绝意功名利禄,归隐浙东九里山,作画易米为生。“不要人夸颜色好,只留清气满乾坤”两句,表现了诗人鄙薄流俗,独善其身,不求功勋的品格。
这首诗题为“墨梅”,意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花,实际上是赞赏自己的立身之德。
在这首诗中,一“淡”一“满”尽显个性,一方面,墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上;另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。
《墨梅》盛赞梅花的高风亮节,诗人也借物抒怀,借梅自喻,表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为,该题画诗,点出创作意图,强调操守志趣,在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。
创业励志歌曲
能让男人励志不只是一条格言,一首歌曲也亦如此。下面是阳光记忆中的最能让男人励志的十一首歌曲,送给正在创业的男人们,也送给在校学*或已经毕业准备创业的男大学生们,下面是小编帮大家整理的创业励志歌曲,欢迎阅读与收藏。
第一首是《男儿当自强》
这首歌的首次出现是在李连杰主演的黄飞鸿系列电影中的主题曲,是由林子祥演唱的,但自从成龙演唱它以后就变得更加流行。
主要励志歌词如下:傲气面对万重浪,热血像那红日光,胆似铁打骨如精钢,胸襟百千丈眼光万里长,我发奋图强做好汉,做个好汉子每天要自强,热血男儿汉比太阳更光!让海天为我聚能量,去开天辟地为我理想去闯,看碧波高壮,又看碧空广阔浩气扬。我是男儿当自强,强步挺胸大家做栋梁做好汉,用我百点热耀出千分光!
伴随着铿锵有力的节奏,一字一顿的唱词,不亚于当年岳飞所写的满江红,节奏中透出男人顶着困难压力,肩扛重任救国救民,迈着坚定的步伐向前迈进的豪情,胸怀壮志心装坚定信念,顶天立地男儿形象跃然而升。其中我欣赏的是那句“让海天为我聚能量,去开天辟地为我理想去闯,看碧波高壮,又看碧空广阔浩气扬。我是男儿当自强!”相信无论哪个男人,无论受到多大的挫挫,面对多大的困难,听了这首歌之后都会挺身而起,坚定信念,毅然前行。
也不知这首歌曾经给了多少男人从头再来的勇气,给了多少男人继续拼搏的决心。记得前些我考同等学力硕士学位的时候,我的电脑里常放着这首《男儿当自强》,我的手机屏幕上也打着“男儿当自强”字样,qq签名栏里也签着“男儿当自强”。它曾经给了无穷的勇气和力量,最终我如愿以偿地成功地通过了申请学位的英语水*国家统考,获得了硕士学位,成为了我一直的骄傲。
第二首是《爱拼才会赢》
原唱叶启田,推出第一张唱片,1968年在台湾获台语歌曲大奖,登上“台湾宝岛歌王”的宝座。1988年,他的《浪子的心情》专辑推出,当年冲破百万张销量,其中便收录了这首《爱拼才会赢》。叶启田的这首《爱拼才会赢》想必已经传唱全国各地了,现在早已成为歌厅里男人最喜欢的励志歌曲之一。
主要励志歌词如下:一时失志不免怨叹,一时落魄不免胆寒,那通失去希望每日醉茫茫,无魂有体亲像稻草人,人生可比是海上的波浪,有时起有时落好运歹命,总要照起工来行,三分天注定七分靠打拼,爱拼才会赢!
爱拼离不开信心的支撑。积极的心态、坚定的信心,是战胜困难的重要力量。爱拼就要自强不息、知难而进。“天行健,君子以自强不息。”自强不息是男人的激情不断迸发的动力。哪个男人的事业的发展都不会一帆风顺。萎靡不振、害怕困难,贪图安逸、不思进取,就迈不开脚步,找不到出路,干不出成就。对于有志的男人来说,爱拼就是一种争创一流的志气、百折不挠的勇气、奋力开拓的锐气。成功,永远属于那些不畏艰险、奋力开拓的爱拼者。做为男人,必须迎接挑战,知难而进,有一种压倒一切困难的拼搏精神,有一种越是艰险越向前的英雄气概———爱拼才会赢。
第三首是《水手》
演唱者郑智化,上个世纪90年代最具影响力的华语人文歌手之一。这首歌我想应该在九二年、九三年影响过很多人。这首歌成为十几年来最为流传的励志歌曲之一,激励了许多在事业和人生道路上遭遇挫折的男性,给了他们失落之后奋起抗争的力量,甚至可以说,从精神层面影响了一代年轻人。
主要励志歌词如下:他说风雨中这点痛算什么,擦干泪不要怕至少我们还有梦,他说风雨中这点痛算什么,擦干泪不要问为什么。
当时记得唱起上面这段歌词时,顿时就会问自己,是啊,做为堂堂男子汉所受的这点困难和挫折算什么呢?不管它,继续努力,前进的目标在前方。
第四首是《少年壮志不言愁》
演唱者刘欢,你可以没看过海岩第一部荧屏作品《便衣警察》,但你一定听过这首歌:“几度风雨几度春秋,风霜雪雨搏激流,历尽苦难痴心不改,少年壮志不言愁。”这就是《便衣警察》的主题曲《少年壮志不言愁》。若没有《少年壮志不言愁》,《便衣警察》就少一些流光溢彩,我们的生活或许将缺少一份感动。我相信人生没有走不过的坎,没有渡不过的河,更没有翻不过的山。条条大路通罗马一切通道经过努力都会走向成功,这便是人生的至理名言。
第五首是《从头再来》
演唱者刘欢,记得曾经上过某年的新年春节联欢晚会。
主要励志歌词如下:昨天所有的荣誉,已变成遥远的回忆,勤勤苦苦已度过半生,今夜重又走入风雨,我不能随波浮沉,为了我致爱的亲人,再苦再难也要坚强,只为那些期待眼神,心若在梦就在,天地之间还有真爱,看成败人生豪迈,只不过是从头再来。
刘欢的这首歌《从头再来》短短的歌词却表达无限的意义。第一句歌词“昨天所有的荣誉,已变成遥远的回忆”。人的一生当中不管是幸福还是悲痛都会成为过去,有些事情不是我们想的那么简单亦不会是我们想的那么复杂,简简单单、**淡淡,不需要太多的语言不需要太多的意思,*安健康快乐是我们想要的也是我们需要的。
“勤勤苦苦已度过半生,今夜重又走入风雨”。有些人奋斗了半生却仍然一无所有,他们就会抱怨有的甚至走一些很极端的路,我记得曾经有一个老师跟我说过:“努力了但不一定会成功,但是最起码你对得起自己、对得起时间,有时回想起走过的路你会发现其实你并没有失败,在你的心里和你的经验上已经积累了丰富的财富了”。记住:只要自己尽力了不成功也不是一件不好的事。
“我不能随波浮沉,为了我致爱的亲人”。有的人呢,长这么大还要家人为其担心,担心很多方面,事业、爱情等等,当然做父母的只要是自己的子女哪怕你活到七十岁在他们心目中你永远都是小孩子。为了让你至爱的亲人不要为你担心受怕,请你一定要保重好自己,开开心心的过好每一天,“再苦再难也要坚强,只为那些期待眼神”。
“心若在梦就在,天地之间还有真爱”。只要自己有心去做每一件事,或者用心去对待身边的每一个人相信你会得到真爱。人都是这样的“若想别人对自己好,首先自己要对别人好”。“看成败人生豪迈,只不过是从头再来”。做人洒脱点,失败了重头再来,上天只会眷顾那些不怕失败,而且勤劳的人,你只要相信“重头再来一定会成功”!
第六首是《站起来》
《站起来》是2008北京奥运会献礼影片《一个人的奥林匹克》主题曲。电影中的版本由成龙、韩红、孙燕姿4人演唱。而在2009年*中央电视台春节联欢晚会上,成龙、陈奕迅、容祖儿、谭晶4人再次演唱了这首《站起来》。
主要励志歌词如下:站起来,我的爱牵着山脉,奔跑才有了期待,起点写着我的未来嗨呀嗨呀,终点没有成与败,站起来,我的爱拥抱大海,超越不只是现在,跑过的精彩依然在嗨呀嗨呀,泪水是胜利感慨嗨呀,多少风雨的等待,穿越心灵彩虹告诉我的存在,生命真实的喝彩,我和你的崇拜,希望看见英雄奇迹般的色彩,多少梦想的主宰,勇敢和我一起用心赢回真爱,彼此距离不在,你和我的竞赛,站起来终点没了起点也会在。
站起来是一种精神,一种伟岸的风景;站起来的时候,伸手就可抚摸满天灿漫的云霞;站起来的时候,曾经暴戾,不可一世的大海正俯首听命的倒伏于你的脚下。
但生活总是不尽完美,现实总是如此残酷,它只给了我们美的一半,而将另一半藏起来;我们总是不断的得到,而又不断的失去......生命的过程就是站起来的过程。跌倒了爬起,再跌倒再爬起,这就是生命神圣的定义!
站起来,在惊涛骇浪中站成含笑的礁石!站起来,在暴风骤雨中站成威严的雕像!站起来是一种超凡的人格,一种执着的`信念,一种高远的境界。历史是站起来的历史,世界是站起来的世界!
第七首是《勇敢的心》
演唱者汪峰,对于汪峰我以前不太熟悉,可去年从电视节目中收看了他演唱的一首《勇敢的心》之后,就喜欢上他及他的这首歌曲。就连我上小学六年级的儿子也喜欢了这首歌曲,把它加入了我们家电脑里常播入的音乐之一。
主要励志歌词如下:我不是一块石头,也不是一滴眼泪,我只是一只小鸟,在寻找家的方向,这是飞一样的感觉,这是自由的感觉,在撒满星星的天空迎着风飞舞,凭着一颗永不哭泣勇敢的心,这是同样的感觉,这是颤抖的感觉,在布满力量的大地带着痛狂奔,凭着一颗永不哭泣勇敢的心。
第八首是《隐形的翅膀》
《隐形的翅膀》为张韶涵主演的电视剧《爱杀17》主题曲,收录在专辑《潘朵拉》中。因为其通俗易懂,传唱大江南北。歌词健康,积极向上,又被当做励志歌曲。虽然以前我听过这首歌,但却一直没为为它所吸引,但在2008年残奥会时央视反复地播着这首歌曲,我这才深深体会其中的意境。
主要励志歌词如下:我知道我一直有双隐形的翅膀,带我飞给我希望,我终於看到所有梦想都开花,追逐的年轻歌声多嘹亮。我终於翱翔用心凝望不害怕,哪里会有风就飞多远吧。不去想他们拥有美丽的太阳,我看见每天的夕阳也会有变化,我知道我一直有双隐形的翅膀,带我飞给我希望,隐形的翅膀让梦恒久比天长,留一个愿望让自己想像。
鸟儿的翅膀断了,是怎样的难过?花儿的花瓣折了,是怎样的悲哀?然而,有谁知道,如果人身体的某些部分不够完美,又该是怎样的心情呢?任何困难,都阻挡不了心灵的飞翔。心灵,可以飞得很高很高,很远很远。生命的无限热爱,对理想的无限追求,还有在困难和挫折面前不退缩、不低头的那份勇气。
对命运不公的抗争,对世事难料的包容,还有在讥笑和嘲讽面前不沮丧、不颓废的那种大度。为人生的千里行画好起点,为事业的参天树打下根基。每一步,都走得异常艰苦,都要付出常人难以想象的心血和汗水。在坚韧与执著中,一步一步走过来,走过失败,走过眼泪,走向一个又一个成功。心灵的飞翔,是为了活出一种精彩。这种精彩,是在不断进步、不断追求的脚步中,一点点积累、沉淀,最终升华为一种丰富的人生体验和经历。我相信:每个人都拥有一双隐形的翅膀,那是亲情的慰勉,那是友情的鼓励,那是信念的激扬……它们为你插上神奇的翅膀,带你自由飞翔。
第九首是《真心英雄》
九十年代,周华健、成龙、黄耀明、李宗盛演唱。这首歌能经历二十年而不衰,足见其对男人励志方面的深义和魅力。
主要励志歌词如下:把握生命里的每一分钟,全力以赴我们心中的梦,不经历风雨怎么见彩虹,没有人能随随便便成功,把握生命里每一次感动,全力以赴我们心中的梦。
第十首是《飞得更高》
演唱者汪峰。
主要励志歌词如下:一直在飞一直在找,可我发现无法找到,若真想要是一次**,要先剪碎这有过的往,我要的一种生命更灿烂,我要的一片天空更蔚蓝,我知道我要的那种幸福,就在那片更高的天空,我要飞得更高飞得更高。
第十一首是《步步高》
歌曲《步步高》由林依轮、景冈山、高林生演唱。
主要励志歌词如下:没有人问我过的好并不好,现实与目标哪个更重要,一分一秒一路奔跑,烦恼一点也没有少。总有人像我辛苦走这遭,孤独与喝彩其实都需要,成败得失谁能预料,热血注定要燃烧,世间自有公道,付出总有回报,说到不如做到,要做就做最好,世间自有公道,付出总有回报,说到不如做到,要做就做最好。
拓展:创业奋斗的励志歌曲
《在路上》
作词:卓青
作曲:东方骏
被创作成歌曲的古诗词
古诗创作而成的歌曲
关于古诗的创作歌曲
古诗歌曲创作的方法
关于节日用古诗创作的歌曲
青主创作的古诗词歌曲
古诗词歌曲的创作原则
现代诗派的创作成就
古诗词创作的艺术歌曲
用古诗创作的传统节日歌曲
黎英海先生创作的古诗词歌曲
把古诗唱成歌曲的歌曲
成为歌曲的古诗
普成歌曲的古诗
歌曲的作用古诗
由古诗创编的歌曲
将古诗改成歌曲后的歌曲
古诗编成歌的歌曲
谱成歌曲的古诗
改遍成歌曲的古诗
古诗偶成的创作背景
关于创作校歌的古诗
古诗古词创编的歌曲
古诗改成歌曲的
古诗被改成歌曲的
能唱成歌曲的古诗
做成歌曲的古诗
用古诗弄成的歌曲
用古诗作歌词的歌曲
有古诗古曲编成的歌曲