表里俱澄清这句古诗的理解

《清明》古诗的理解

《清明》古诗的理解

　　在日常生活或是工作学*中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家收集的《清明》古诗的理解，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　清明

　　唐代：杜牧

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

　　译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　《清明》鉴赏分析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的`心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

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观猎王维古诗鉴赏（理解王维观猎赏析阅读理解）

鸣髌直上一千尺,天静无风声更干。

碧眼胡儿三百骑，尽提金勒向云看。

这首七绝《塞上》，作者是宋代人，柳开。

诗人通过飞鸣直上的响箭，天静无风的草原，提鞍列队的胡骑，为我们描绘出一幅天高地阔、气势雄浑的塞外风光图,也为我们勾勒出剽悍、骁勇、矫健的少数民族群像。

中国古典诗歌的表现手法中有种叫“逆起”法，即首先描写动作或渲染气氛，给人一种突兀感，然后再交待人物或事件。

王维的《观猎》“风劲角弓鸣，将军猎渭城”，卢纶的《塞下曲》“林暗草惊风，将军夜引弓”，都是得力于此法。

柳开的这首《塞上》也是如此，诗人首先描写动作和渲染气氛：“鸣髓直上一千尺，天静无风声更干”。鸣髓，是一种响箭，西北少数民族常用它作为集合或出击的信号。

诗人一开始不交待开弓的人物，甚至不去写开弓的动作，劈头就是开弓的结果：响箭呼啸着直上云霄。“直上”而不偏斜，这是在暗示射者的弓硬和臂力之大，也是在暗写周围环境是“天静无风”，没有外力的干扰。

“一千尺”，当然是个夸张,但它就象李白笔下“飞流直下三千尺”的庐山瀑布一样，并不给人以虚张感，相反却给人一种力和速度的强烈感受。这句是从视觉上来写脱弦之箭，下句是从听觉上作进一步的渲染。“干”指声达于上，“声更干”是指响箭的飞鸣声由于“天静无风”显得更加清越。诗人着意点出“天静无风”，既是交待形成“声更干”的原因,也是在造成一种凝重和苍莽的气氛。

用天地的静止来反衬响箭的飞鸣，这样既显得场景壮阔又暗寓射者的剽悍。

玉维的《观猎》和卢纶的《塞下曲》在“逆起得势”后紧接着就安排人物出场：“风劲角弓鸣”后即交待“将军猎渭城”；“林暗草惊风”后即“将军夜引弓”。

柳开的这首，似又略胜一筹，诗中这位开弓鸣镝的健儿始终没有露面，因为作者着意表现的不是这位发信号者，而是要塑造闻信号者——三百胡儿的英雄群像：“碧眼胡儿三百骑。尽提金勒向云看”。这是一支声势雄壮、部列整齐的少数民族队伍，人为碧眼、马佩金勒，本身就显得气势不凡，更为突出的是,诗人没有去描写他们出击或驰骋时的情形,而是抓住他们出击前短暂的一瞬,描绘的是一种静态的雕塑的美。这和唐代诗人李益的名句:“碛里征人三十万,一时回首月中看”有些相似。

他们都是善于捕捉那最能表现人物性格的短暂的一瞬，雕塑成富有诗意的突兀的群像，只不过在柳诗中，“一时回首”，变成了“尽提金勒”，更表现出游牧民族那种剽悍的气势。

总之，这首诗把天高地迥的边塞风光，剽悍骁勇的边塞民族写得极为生动传神。

故此诗在当时便广为传诵了，当时的太尉冯延已就很欣赏这首诗，要人把诗意“画于屏障”。

相传直到明代“犹有此图稿本”。

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望天门山古诗词理解

望天门山古诗词理解

　　导语：李白无比热爱祖国的壮丽山河，一生遍游名山大川，留下了许多不朽的杰作。以下小编为大家介绍望天门山古诗词理解文章，欢迎大家阅读参考!

　　望天门山

　　李白

　　天门中断楚江开，碧水东流至此回。

　　*青山相对出，孤帆一片日边来。

　　注释

　　1.天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江*，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。两山隔江对峙，形同门户，所以叫天门。

　　2.楚江：即长江。古代长江中游地带属楚国，所以叫楚江。

　　3.至此回：长江东流至天门山附*回旋向北流去。

　　4.回：回旋。

　　5.出：突出。

　　6.日边：天边。

　　古诗赏析

　　天门山，就是安徽当涂县的东梁山(古代又称博望山)与和县的西梁山的合称。两山夹江对峙，象一座天设的门户，形势非常险要，天门即由此得 名。诗题中的望字，说明诗中所描绘的是远望所见天门山壮美景色。历来的许多注本由于没有弄清望的立脚点，所以往往把诗意理解错了。

　　天门山夹江对峙，所以写天门山离不开长江。诗的前幅即从江与山的关系着笔。第一句天门中断楚江开，着重写出浩荡东流的楚江(长江流 经旧楚地的一段)冲破天门奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了天门， 使它中断而成为东西两山。这和作者在《西岳云台歌》中所描绘的情景颇为相似：巨灵(河神)咆哮擘两山(指河西的华山与河东的首阳山)，洪波喷流射东 海。不过前者隐后者显而已。在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。

　　第二句碧水东流至此回，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道 时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。如果说上一句是借山势写出水的汹涌，那么这一句则是借水势衬出山的奇险。有的本子至此回作直北回，解者以为指 东流的长江在这一带回转向北。这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。试比较《西岳云台歌送丹丘子》：西岳峥嵘何壮 哉!黄河如丝天际来。黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。盘涡毂转也就是碧水东流至此回，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情 景。绝句尚简省含蓄，所以不象七古那样写得淋漓尽致。

　　*青山相对出，孤帆一片日边来。这两句是一个不可分割的整体。上句写望中所见天门两山的雄姿，下句则点醒望的立脚点和表现诗人的淋漓 兴会。诗人并不是站在岸上的某一个地方遥望天门山，他望的立脚点便是从日边来的一片孤帆。读这首诗的人大都赞赏*青山相对出的出 字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有相对出的感受。如果是站在岸上某个固定的立脚点望天门山，那大概只会产生 *青山相对立的静态感。反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清晰的身姿时，*青山相对出的感受就非常突出 了。出字不但逼真地表现了在舟行过程中望天门山时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来， 表示它对江上来客的欢迎。

　　青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。孤帆一片日边来，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠*天门山的情景，和诗人欣睹名山 胜景、目接神驰的情状。它似乎包含着这样的潜台词：雄伟险要的天门山呵，我这乘一片孤帆的远方来客，今天终于看见了你。

　　由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人的自我形象。如果要正题，诗题应该叫舟行望天门山。

　　【拓展阅读】

　　李白——一位千古年来受世人追捧的诗人，被世人冠以“诗仙”名号。他的诗，豪放，似一位久经沙场的.将军；他的诗，淡泊，似一位隐世多年的高人；他的诗忧郁，似一位迟暮之年的美人。 《行路难》

　　面对金樽清酒，玉盘珍馐，他却没有了食欲，停杯投箸，拔剑四顾，双眸迷茫，似被一层 薄雾阻碍了视线。他在犹豫，在徘徊，在思忖，前方长路漫漫，他又该何去何从？忽地，双眸变得清亮，澄澈，似黑曜石般闪亮。他想通了，留下“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”激励*。顿时，一抹高挺自信的身影浮现于我眼前，暗下决心，我要做像李白一样的人，像他一样的积极奋发。

　　《月下独酌》 一轮明月悬挂于天际，散发出暖暖的光辉。他坐在冰冷的石桌边，忘却世间烦恼，对月独酌。美酒佳酿，轻抿一口，唇齿余香久久萦绕。不过瘾，于是仰天豪饮，衣袖一挥，拔剑起舞，人剑合一，月影为伴，纵情潇洒，尽显风流之态。“我歌月徘徊，我舞影为伴”，这样的超俗世间能有几人？我敬佩他这份“出淤泥而不染”的高雅，我要做像李白一样的人，像他一样的洒脱自然。

　　《望天门山》

　　他坐在一叶孤零零的小舟上，望向远方，长江之水滚滚向东流，激起无数水花，像一头发怒咆哮的雄狮，又似一把利剑般将天门山一分为二。面对如此壮丽的景象，他赞叹不已，创下了“天门中断楚江开，碧水东流自此回”的千古名句。吟诵此句，我仿佛也看到了昔日祖国的锦绣山川，内心涌起一股激昂，汹涌澎湃。难道我不该做像李白一样的人，想他一样拥有一颗赤子之心——爱国吗？

　　《蜀道难》《长干行》《静夜思》……一首首绝世佳作出自李白笔下，“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，这是李白诗歌的真实写照。所谓“字如其人”，从他的诗里，我也读出了他的人，我要做像李白一样的人。

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古诗词中容易理解错误的名人名句

　　床，不是卧榻的意思，而作"井栏"解。

　　《辞海》里明确注释，床是"井上围栏"。李白此诗作于唐开元十五年，古人把"有井水处"称为故乡。诗人置身在秋夜明月下的井边上，举头遥望，顿生思乡之情。　　贫贱夫妻百事哀

　　误解：生活贫贱的夫妻，事事不称心。

　　元稹悼亡诗《遣悲怀》有三首，都为名篇。其一："昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。" 贫困生活固然有诸多不顺心,然而,从诗中所说到的在日常生活中引起哀思的几件事，可以看出诗人重在叙衷肠而不是说道理。夫妻死别人所不免，但回想当年贫贱相守，而今伊人已逝，真可谓一事一悲凄，百事皆哀感了。

　　朱门酒肉臭

　　杜甫诗"朱门酒肉臭"的"臭"一般人都理解为"腐烂发臭"，其实这个"臭"就是"香"，xiu臭，在古代是发出香味的意思，这两句的含义是：达官贵族的家中酒和肉发出诱人的香气，而路边还有冻死的骨头。

　　横眉冷对千夫指

　　误解：横眉冷对敌人的指责与攻击。

　　鲁迅《自嘲》"运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载洒泛中流。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。" 此诗作于1932年10月。领导人在延安文艺座谈会上就高度评价"横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛"一联，认为"应该成为我们的座右铭"。 1931年2月4日，鲁迅《致李秉中》里说："今幸无事，可释远念。然而三告投杼，贤母生疑。千夫所指，无疾而死。"是说流言猛于虎。而当时鲁迅景况窘迫，"运交华盖""、破帽遮颜"，似乎，"千夫"应该理解为"敌人"。

　　其实这里的"千夫"应该理解为"群众"。《汉书．王嘉传》："里谚曰：‘千人所指，无病而死。’"里的"千人"就是"群众"的意思。另外，从词性方面来说，"千夫指"对"孺子牛"，才能使对联显得工整，这是一首七律,鲁迅应该不会犯这个小错误。横眉怒对那些丧尽天良、千夫所指的人----这是鲁迅一生的真实写照----尤适用于现在的反腐。

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还

　　王昌龄的《出塞二首》（其一）被人称为"唐人七绝压卷之作"，首句"秦时明月汉时关"无论时间上还是空间上都极具跳跃性，因此，很多读者未能领会作者独具的匠心。著名的诗评家沈德潜认为"诗中互文"，即词句可翻译为"秦汉时的明月，秦汉时的关隘"，这种解释很有见地，但仅仅停留于词语的表层意思。事实上，"明月"和"关"是描写边塞生活的乐府诗里常见的词语，在这两个词语前加上"秦"、"汉"两个时间性的限定词，顿使诗歌显得新鲜奇妙。这样落笔于千年以前、万里以外，一种雄浑苍茫的意境油然而现；而且"人未还"的"人"所指也不仅仅指当时的人们了，而是指自秦汉以来世世代代的人。

　　江流石不转，遗恨失吞吴

　　杜甫《八阵图》诗的下联"江流石不转，遗恨失吞吴"，出句写八卦石阵与诸葛亮英名不会被江水所淘尽冲走，必将永留人间，一语双关。对句突接"遗恨"，不知是说诸葛亮之憾恨，还是诗人之憾恨，"失吞吴"，不知是指诸葛亮生前没有把吴国吞掉，还是指诸葛亮没有能阻止刘备进攻东吴，打破了联吴抗魏的战略方针。其实按当时的历史状况，"遗恨失吞吴"真正的意思是指的是诸葛亮没有能阻止刘备进攻东吴，以至于打破了联吴抗魏的战略方针。

　　天子呼来不上船，自称臣是酒中仙

　　船，不是船只，而是"衣襟"的意思。杜甫在《饮中八仙歌》中写了当时八位著名的诗人，其中一段专门写李白的醉态。据说，唐玄宗想召见诗仙，李白仍然保持一副很牛气的高人派头。所谓"不上船"，并非不登龙舟，而是敞开衣襟，连扣子都不系。《康熙字典》里明确记载："衣领曰船"，"或言衣襟为船"。

　　红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳

　　所谓"红酥手"可作红润的手指，还可解释为一种点心。

　　陆游著名的词作《钗头凤》，写给表妹唐婉。词中以"红酥"形容红梅蓓蕾之色，是个令人陶醉的字眼儿。陆游用"红酥"来形容肤色，便寓有爱怜之意。另有一说是点心，"红酥手、黄滕酒"等，都是桌上的饮品糕点。

　　落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色

　　"落霞"，不是云霞的意思，而是指"零散的飞蛾"。

　　要了解这句话的意义，当时当地的风物不可不晓。对此，宋代吴曾说："落霞非云霞之霞，盖南昌秋间有一种飞蛾，若今所在麦蛾是也。当七八月间，皆纷纷堕于江中，不究自所来，江鱼每食之，土人谓之霞，故勃取以配鹜耳。"由此看来，"霞"不是云霞，而是一种飞蛾。另外，"落霞"之"落"并不是"飘落"的意思，"落"在句中与"孤"相对，意思当相同或相*，是"散落、零散"之义。而最*从日本的藏本来看，孤鹜的"鹜"是"雾"，是由于读音相同而被误写的。

　　依据日藏唐本，一些专家认为，名句"落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色"中，可能是"孤雾"而不是"孤鹜"。因为，落霞、秋水、长天等都是自然景观，冒出来动物"孤鹜"一词，不那么对仗。此名句，自北宋《文苑英华》本以来，两宋、明、清，历代官、坊诸本均作"孤鹜"，惟见此日藏唐本作"孤雾"。雾、鹜音*，正伪难分。日藏古本写于唐景龙元年（公元707年）七月，距王勃《滕王阁诗序》面世不足32年，应最接*王勃原著原始面貌。

　　床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝

　　屋漏，不是屋子漏雨，而是一个方位名词——屋西北角。

　　杜甫诗《茅屋为秋风所破歌》："床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。"其中"屋漏"二字历来被解释为屋子漏雨。"屋漏"其实是一个名词，它是屋内西北角的特定名称。《辞源》修订本"屋漏"条的第一个义项是："房子的西北角。古人设床在屋的北窗旁，因西北角上开有天窗，日光由此照射入室，故称屋漏。"

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赠花卿的诗意理解及赏析（赠花唧古诗翻译）

当我们听到美妙的音乐之时，是不是总会想要叹一声”此曲只应天上有，人间难得几回闻”？这自然是一种极高的赞誉，而这句我们熟悉的诗句也是十分经典的存在，它取自于诗圣杜甫的《赠花卿》，不过这可不是单纯的写音乐之美的诗歌，如果你了解这首诗的写作背景，就会发现原来它的背后还有这样一层意义。

《赠花卿》是杜甫的一首七绝，写于唐肃宗上元二年，既是赠诗，自然是有对象的，其赠送之人是当时的武将花敬定，”卿”是对人的尊称。不过如果你以为这首诗表达的是对花敬定的赞美，那就大错特错了，这首诗隐含的其实是杜甫委婉的讽刺，当然了，若是不知道杜甫写这首诗的用意，还是很容易理解错的。

既然是送给花敬定的诗，那么这个花敬定又是何许人呢？安史之乱时，花敬定为当时的成都尹崔光远的部将，上元二年年间，梓州刺史段子璋叛乱，攻克绵州，并在绵州自称为梁王，花敬定就是那个之后带兵攻克绵州，斩杀了段子彰之人，也因此，花敬定有了卓越的功勋，但他却在此之后居功自傲，做了很多残忍的事情。

花敬定*定叛军本是大功一件，但他却纵容兵队对百姓大肆掠夺，也不遵守礼法制度，性情残掠，据说他曾为了掠取一金钏，残忍的斩断了妇人的手腕，可谓是残忍至极了。这种人自是不能取得长久的胜利的，所以之后他在追剿段子璋残余势力时，因兵力疲惫未能成功，还反被叛军斩杀了，可谓是骄兵必败了。

杜甫的《赠花卿》就是在花敬定*叛之后正猖狂至极的那段时间写的，毕竟花敬定这般放肆，自然是也不把朝廷放在眼里，不顾礼法的他还僭用天子音乐，这在礼仪制度严格的古代可是祸乱纲常、大逆不道之事。杜甫对这种放肆至极、残害百姓之人是深恶痛绝，遂作了这么一首诗赠给花敬定，其中是对他委婉的讽刺！

“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻？”

美妙的音乐整日都飘在锦城的上空，这乐声一半飘在锦江的碧波之上，一半飘升到白云之间。这么美妙的音乐只应该在神仙之中存在的，人间的*民百姓能听到几回呢？这说的自然是花敬定家里传出的音乐声，可以说是一种极致的享受了，前两句是化无形为有形，”半入江风半入云”将音乐的轻盈、悠扬表现的十分淋漓尽致，还颇有种余音绕梁之感。

后两句诗人直接说这是天上的仙乐，人间难得一闻，这自然是杜甫的想象，算是以后两句之虚衬前两句之实吧，这么难以听到的音乐竟然整天被锦城百姓所闻，”几回闻”和第一句的”日纷纷”一对比，在这里就显得颇有讽刺之感了。这里的天上哪里真是仙境啊，不过是杜甫以天上指代皇宫，明明是皇上才能听到的音乐，却被花敬定拿来享用，在等级森严的古代，这就属于僭越了。

其实杜甫写花敬定的诗不止这一首，他的《戏作花卿歌》里就有”成都猛将有花卿，学语小儿知姓名”，说明花敬定在成都的名声很响亮，只是这名声是好是坏，诗人就表达的很含蓄了。全诗大部分的篇幅都是说花敬定作战剽悍勇猛，但*贼有功的他却留蜀作乱，这大概也是杜甫最难过的地方了吧。明明可以是一个造福一方的英雄，却没想到是个折磨百姓的恶魔，好不容易出了虎口的百姓却又进了狼窝，也是一言难尽！

后世有人说诗文的讽刺应是”讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣”，而杜甫的这首诗就是属于柔中有刚的类型，单纯看诗，绝对想不到他其中还含有如此浓重的讽刺感，只把其义藏在言外，让人在深入的了解历史背景的情况下去反复品磨，就会有原来如此的惊奇感。而这种惊奇感让人不知不觉中会对诗人产生深深地崇拜之感，感叹杜甫之奇妙！

“少陵七绝，槎枒粗硬，独《赠花卿》一首，最为婉而多讽。”当我们还把想象诗歌里绝美的音乐之时，诗人竟就在其中表达了自己对花敬定的讽刺，实为妙哉，情趣在，意境在，其深意也在。而这样的一首诗能够流传至今，依然是人们称道的经典，自然也是不足为奇的。

中国的语言文学是十分博大精深的，明明表面已有意思，背后却依然能够暗含如此多的深意，这在语言上其实也是一种修炼。含蓄温婉的语言有时也并不是柔软无力的，相反，它还可能具有很强大的力量，在不经意间直戳人心。所以，我们在欣赏一首诗，一个作品时，往往不能只看其表面，还要追求其中的深意，这样才能在诗歌中，在文学作品中找寻其存在的意义以及传世的价值，才依然能在流传千百年之后，找寻到经典文学作品里纵横捭阖的情怀和属于人类的共鸣！

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语文古诗词通观全篇才能准确理解

　　所谓“古多角度鉴赏”，是指要求考生就某一首(一联、一句)词的表现手法(或技巧)，任选一个角度进行鉴赏，这种题型通常是以主观题的形式出现在高考语文试题中。本文试以南宋邓剡的《唐多令》一词的鉴赏为例，谈谈此类题目的答题思路和方法，希望考生能举一反三，触类旁通，以提高自己的应试能力。

　　下面，请同学们阅读这首词并对题目进行初步的思考。

　　唐多令

　　邓剡

　　雨过水明霞，潮回岸带沙。叶声寒，飞透窗纱。堪恨西风吹世换，更吹我，落天涯。

　　寂寞古豪华，乌衣又日斜。说兴亡，燕入谁家？惟有南来无数雁，和明月，宿芦花。

　　[注释]邓剡，字光荐，号中斋，的同乡和朋友。本词为南宋灭亡之后，邓剡被俘，过建康(今南京)时所写。

　　题目：请你就词中画线句的表现手法，任选一个角度进行鉴赏。

　　如何解答此类古诗词多角度鉴赏题，这里提醒考生从以下四个方面加以重视。

　　第一，知人论世，把握主旨。

　　古人云：诗言志。“志”是指志向、抱负、愿望、情怀等。因为诗词作品往往表现作者的情怀、志趣，并与作者的经历、思想状况以及个性有关，所以要“知其人”；又因为作品所流露的思想感情往往跟社会的变迁、时代的风云密切相关，所以要“论其世”。因此，考生在动笔鉴赏之前，首先要理解诗词作品写了什么内容，然后再体会作者表达了什么情感。从《唐多令》一词下面所附的“注释”不难看出：这首词是邓剡被俘北上，途经建康时所作。作者触景伤情，吊古伤今，全词抒发的是自己的流亡之苦和亡国之悲。

　　第二，通观全篇，选准角度。

　　一般来说，考生对古诗词作品进行鉴赏，应该全面理解它的思想内容和表现形式。所谓“思想内容”，是指古诗词所表达的主旨和作者寄托的情感。所谓“表现形式”，是作者在要表达主旨和情感时所运用的表达技巧。但无论从什么角度鉴赏古诗词作品，都要从该作品的整体出发，把握作品的基调和总的倾向。故解答此题，考生先要通观全词，然后从内容和形式两个层面对“惟有南来无数雁，和明月，宿芦花”一句作全面而深入的阅读分析，以求选准鉴赏的角度。

　　第三，指向明确，目标单一。

　　除极少数情况外，高考古诗词多角度鉴赏题通常仅仅要求考生就其“表现手法”任选某“一个”角度来鉴赏。因此，考生答题时所选择的鉴赏角度务必要指向明确，目标单一。切忌蜻蜓点水，面面俱到，切忌脱离文本去想当然地去套用鉴赏术语，切忌空洞抽象的泛泛而谈或言不及义的任意罗列。

　　第四，表述流畅，要言不烦。

　　高考语文试题中的每一道主观题都对语言表达有较高要求，古诗词多角度鉴赏题自然也不例外。考生在选准角度动笔鉴赏时，在语言表达上要力求做到准确、规范、简洁、流畅，切忌语言筻拢辞不达意。

　　下面是该题的三个不同角度的鉴赏实例，供同学们参考与借鉴。

　　[例一]本句运用了“寓情于景”的手法。作者把自己对国家破亡后感到无比悲伤的情绪都融入在这深秋的雁、月、芦花等让人感到凄凉、萧索、悲伤的景象之中，亡国的悲伤之情与眼前的悲凉之景和谐地统一。

　　[例二]此句中的“和”和“宿”两个动词用得极为传神。南雁孤单落寞，无家可归，只得“和明月，宿芦花”。大雁的这种“寄寓”的孤寂无助之感恰与作者亡国被浮后的孤独愁苦悲伤之情相一致，表达出作者内心无以名状的惆怅、落寞和悲苦之情。

　　[例三]作者在色彩的描绘上颇具匠心。苍白的月光下，一望无垠的白色芦苇丛，这种单一的冷色调给人视觉上造成的冲击直接导致了心理上的冲击：凄凉、落寞，更加渲染了作者的亡国和漂泊之痛，凄凉哀婉，读之令人恻然。

　　上述三个不同角度的鉴赏示例，基本上都是紧扣以下三个要素来构思成文的：首先，选准鉴赏的切入角度；其次，结合该词句的内容对鉴赏角度进行简明的分析；最后，结合该词的主旨和作者的情感写出表达效果。也可以用一公式简单地表述为：表现手法的鉴赏=鉴赏角度+具体表现+表达效果。由于这三位同学熟练地掌握了诗词鉴赏的一般结构特点，故所写出的鉴赏语段均层次清晰，言简意赅。

[语文古诗词通观全篇才能准确理解]

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立夏诗句及理解

立夏诗句及理解

　　春天的雨水冲走你的忧愁，夏日的.快乐在生活中逗留，告别春天，迎接夏天。

　　1、仲夏苦夜短，开轩纳微凉。——唐·杜甫《夏夜叹》

　　2、欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。——《饮湖上初晴》

　　3、清风无力屠得热，落日着翅飞上山。人固已惧江海竭，天岂不惜河汉干?昆仑之高有积雪，蓬莱之远常遗寒。不能手提天下往，何忍身去游其间?——王令《暑旱苦热》

　　4、墙头雨细垂纤草，水面风回聚落花。——唐·张蠙《夏日题老将林亭》

　　5、一夜雨声凉到梦，万荷叶上送秋来。——《夏日杂诗》

　　6、竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。——《夏夜追凉》

　　7、丽景烛春余，清阴澄夏首。——南朝梁·王僧儒《侍宴》

　　8、自去自来梁上燕，相亲相*水中鸥。——《江村》

　　9、芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。——宋·秦观《三月晦日偶题》

　　10、毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里的《晓出净慈寺送林子方》

　　11、绿阴生昼静，孤花表春余。——唐·韦应物《游开元精舍》

　　12、荷风送香气，竹露滴清响。——《夏日南亭怀辛大》

　　13、昆仑之高有积雪，蓬莱之远常遗寒。——《暑旱苦热》

　　14、清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相*水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求?——杜甫《江村》

　　15、麦随风里熟，梅逐雨中黄。——北周·庾信《奉和夏日应令》

　　16、懒摇白羽扇，裸袒青林中。脱巾挂石壁，露顶洒松风。——李白《夏日山中》

　　17、明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。——辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》

　　18、晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。——宋·王安石《初夏即事》

　　19、纸屏石枕竹方床，手倦抛书午梦长。睡起莞然成独笑，数声渔笛在沧浪。——蔡确的《夏日登车盖亭》

　　20、糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱。笋根稚子无人见，沙上凫雏傍母眠。——杜甫《绝句漫兴九首·其七》

　　21、田家少闲月，五月人倍忙。夜来南风起，小麦覆陇黄。妇姑荷箪食，童稚携壶浆。相随饷田去，丁壮在南冈。足蒸暑土气，背灼炎天光。力尽不知热，但惜夏日长。——白居易《观刈麦》

　　22、接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——《晓出净慈寺送林子方》

　　23、水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。——《幽居初夏》

　　24、稻花香里说丰年，听取蛙声一片。——《西江月》

　　25、连雨不知春去，一晴方觉夏深。——《喜晴》

　　26、僧舍清凉竹树新，初经一雨洗诸尘。微风忽起吹莲叶，青玉盘中泻水银。——施肩吾《夏雨后题青荷兰若》

　　27、四月清和雨乍晴，南山当户转分明。——更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。——司马光《客中初夏》

　　28、水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。——苏轼《饮湖上初晴后雨》

　　29、微风忽起吹莲叶，青玉盘中泻水银。——《夏雨后题》

　　30、月明船笛参差起，风定池莲自在香。——《纳凉》

　　31、风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。——宋·周邦彦《满庭芳·夏景》

　　32、更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。——《客中初夏》

　　33、岩溜喷空晴似雨，林萝碍日夏多寒。——唐·方干《题报恩寺上方》

　　34、小池残暑退，高树早凉归。——唐·沈佺期《夏晚寓直省中》

　　35、日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。——《初夏午睡起》

　　36、节物相催各自新，痴心儿女挽留春。——芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。——秦观《三月晦日偶题》

　　37、深居俯夹城，春去夏犹清。天意怜幽草，人间重晚晴。并添高阁迥，微注小窗明。越鸟巢干后，归飞体更轻。——李商隐《晚晴》

　　38、水窗低傍画栏开，枕簟萧疏玉漏催。一夜雨声凉到梦，万荷叶上送秋来。——陈文述《夏日杂诗》

　　39、湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。——陆游《幽居初夏》

　　40、石梁茅屋有弯碕，流水溅溅度两陂。晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。——王安石《初夏即事》

　　41、夏半阴气始，淅然云景秋。——唐·韩愈《送刘师服》

　　42、携扙来追柳外凉，画桥南畔倚胡床。月明船笛参差起，风定池莲自在香。——秦观《纳凉》

　　43、南州溽暑醉如酒，隐几熟眠开北牖。——日午独觉无馀声，山童隔竹敲茶臼。——柳宗元《夏昼偶作》

　　44、故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。——孟浩然《过故人庄》

　　45、绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。——翁卷《乡村四月》

　　46、绿荫不减来时路，添得黄鹂四五声。——《三衢道中》

　　47、卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。——《望湖楼醉书》

　　48、首夏犹清和，芳草亦未歇。水宿淹晨暮，阴霞屡兴没。周览倦瀛壖，况乃陵穷发。川后时安流，天吴静不发。——谢灵运《游赤石进帆海》

　　49、梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。绿荫不减来时路，添得黄鹂四五声。——曾畿《三衢道中》

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诗经《蒹葭 》的理解

诗经《蒹葭 》的理解

　　蒹葭是一种植物，指芦荻，芦苇。蒹，没有长穗的芦苇。葭，初生的芦苇。下面是小编为你带来的 诗经《蒹葭 》的理解，欢迎阅读。

　　蒹葭

　　选自《诗经·秦风》

　　蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。

　　诗意：芦苇初生青青，白色露水凝结为霜。所恋的那个心上人，在水的另一边。逆着弯曲的河道寻找她，路途艰难又漫长。

　　溯游从之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。

　　诗意：逆流寻找她，仿佛走到水中间。芦苇初生茂盛，白色露水还没干。所恋的那个心上人，在水的那岸。

　　溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。

　　诗意：逆着弯曲的河道寻找她，路途艰难又坡陡。逆流寻找她，仿佛走到水中的小沙洲。芦苇初生鲜艳，白色露水还没完。

　　所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

　　诗意：所恋的那个心上人，在水的那头。逆着弯曲的河道寻找她，道路艰难又曲折。逆流寻找她，仿佛走到水中的沙洲。

　　【赏析】

　　《蒹葭》选自《诗经·秦风》，属于十五国风，是首爱情诗，旨在抒发诗人思念秋水伊人而终不得见的思想感情。

　　诗人在一个深秋的早晨，来到一条长着芦苇的大河边，访寻他心爱的人，而那人却使人感到行踪不定、可望而不可即。于是他找呀找呀，从“白露如霜”的黎明，找到“白露未晞”，“白露未已”的午前，在长着芦苇的秋水边奔波，徘徊了好几个小时，通过这种访求过程的描写，不仅表现了诗人对“伊人”的一往深情，而且写出了他的欲见不得的焦急和怅惘的心情。诗中描绘的那条阻隔于诗人与伊人之间的秋水，既是眼前之景，又显然别有含意，如果仅仅一水之隔，那他完全可以到达彼岸，见到伊人，何况诗人的追求又是那样的执着和热烈。因此我认为这条秋水实际上象征着一种社会的阻力。正是这种阻力，才把牛郎和织女阻隔在银河的*，使他们“盈盈一水间，脉脉不得语。”

　　全诗三章，每章前两句写景，点明时令，烘托气氛；后六句写寻求“伊人”不得的心情。全诗回旋三迭，往复歌咏，情调凄婉动人，意境朦胧深邃。诗中写“苍苍”，“萋萋”，“采采”的蒹葭，既是用来起兴而怀“伊人”，又是用来烘托抒情主人公的。对于“伊人”，诗人知其地，而莫定其所，欲从靡由，故“溯洄”、“溯游”，往复其间，希望能与“伊人”一遇。用“蒹葭”起兴，引出对“伊人”的寻求自然顺理成章之。尽管诗人满腔热情地去“溯洄”、“溯游”，不畏“道阻且长”、“且跻”、“且右”，结果却是可望而不可即。诗人因追求伊人而不得见所产生的空虚和怅惘之情是难以言喻的，而且用萧瑟清秋的景象来衬托，诗人的这种情感就显得更为突出，更为浓郁。正是缘景生情，情景相生，意到境成，清寥空灵的深秋之景与怅惘迷茫的怀人之思浑然无间，构成了全诗的艺术境界，给人以一种真切自然而又朦胧迷离的美感。

　　此外，本诗在结构上重复叠句。全诗共三章，句式相同，字数相等，只是在少数地方选用了*义词或同义词，如“萋萋”、“采采”分别放在“苍苍”的位置上，用“未晞 ”、“未已”去分别取代“为霜”，这样既做到了一唱三叹，使诗人的`感情得到了充分的表达，又使诗作行文富有变化而无重复呆滞之感。

　　《蒹葭》是十五风中的一篇，可谓“风”类诗的代表，读它《诗经》的语言美，结构美，思想美可见一斑。

　　【鉴赏关键点】

　　这首抒情诗借景起兴，描述追寻意中人的境况，意中人的行踪飘忽不定，而追寻者执著的精神不变。诗的意境朦胧，幻象迷离，引人遐想。以重章叠句的形式，反复咏唱，委婉动人。

　　全诗以赋的手法，别具一格。诗人用点染相间的笔墨，展现给读者一幅清幽而朦胧的水墨面，画面中蒹葭白露透射出秋色的凄清和迷茫的气氛。三个“宛”字，给人以影影绰绰，若隐若现，迷迷茫茫，虚无缥缈，难以捉摸之感。这样的结果越发使人觉得空灵悠远。它形象而确切地描摹出热恋中人们的心理，反映出人类内心存在的一组基本矛盾：即理想和现实的矛盾。

　　【思想内容】

　　这首诗描写了一个热恋者在深秋的早晨，在长满芦苇的河边寻找意中人的情景，表达了古代人民对爱情的真挚和执著，抒发了欲见而不得的惆怅之情。

　　【名句赏析】

　　环境描写的作用：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。

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《清明上河图》阅读理解及答案

《清明上河图》阅读理解及答案

　　语文阅读是语文学*的一大板块，无论在考试还是在*日的积累中都非常重要，在升学考试中也占据着相当大的比例。下面是《清明上河图》阅读理解及答案，为大家提供参考，快来练*一下吧！

　　《清明上河图》描绘的是秋色北宋时期山东诸城籍画家张择端创作的《清明上河图》家喻户晓。历史上对《清明上河图》的创作年代以及上河的涵义曾有过一些争论，但对画中描绘的是清明时节却无异议。但*年来，随着研究的深入，一些研究者和收藏鉴赏者却提出了不同的意见，认为此画所描绘的并非春景而是秋色。

　　从《清明上河图》诞生至今，一般都认为该画所描绘的是北宋徽宗时代东京汴梁以及汴河*在清明时节的繁华热闹景象和自然风光。明代的《味水轩日记》记载，这幅画最早的收藏者是宋徽宗赵佶，画上不仅有宋徽宗亲笔的瘦金体题签清明上河图和双龙小印，还有宋徽宗的题诗，诗中有水在上河春一句。并且研究者还认为，根据《东京梦华录》对清明节的相关记载，北宋时期清明时节不但要祭扫亡灵，还要举行盛大的郊游活动，这也与画中所描绘的景致相吻合。如此说来，这幅画卷描绘的是春天景色无疑。

　　但如果仔细观察画作，同时再对照当时的历史典籍，我们就会发现清明节之说令人难以置信。清明时节黄河中下游地区*均气温一般在１０℃左右，然而画中却有很多带着扇子的人物，还有几个孩子光着身子在街头玩耍，河岸小贩的桌上赫然摆着切开的西瓜，草帽、竹笠等御暑御阳物品在画面上也随处可见，所有这一切都说明此时不应是乍暖还寒的北方初春季节。再进一步细察，还可以看到在画卷的右首有驮木炭的驴子，据北宋孟元老的《东京梦华录》记载：每年农历十月，汴京始进暖炉炭，帏前皆置酒作暖会，如果清明节前后进暖炉炭，则违背宋人生活*惯。画面上还有酒肆多处，酒旗上写着新酒二字，而《东京梦华录》中则有这样的记述：中秋节前，诸店皆卖新酒醉仙锦，市人争饮。宋代秋季新谷下来要酿醪酒喜*收，此酒谓之新酒。我们知道，孟元老和张择端是生活在同一时代的人物，而《东京梦华录》又是记述北宋汴梁风俗人情的重要历史典籍，所述史事当是准确可信的，由此我们可以断定画中景致是秋色而非春光。

　　既然《清明上河图》描绘的并非清明时节，那么为什么又以清明为名呢？熟悉*古典文学的人都知道，《诗经·大雅》中有肆伐大商，会朝清明的说法，《毛传》称不崇朝而天下清明，《后汉书·班固传》也有固幸得生于清明之世之句，这里的清明都有政治开明有度、人民安居乐业之意。从这个意义上理解，画中题款清明语，应是作者张择端进献此画、期待获得皇帝赏识所作的颂扬之辞。金人在画面上留下的跋文说：当日翰林呈画本，承产风物正堪传。点明此画主题正是在于表现承*风物。根据画幅后面张著的一段题记介绍：翰林张择端，字正道，东武（今山东诸城）人也。幼读书，游学于京师，后*绘事，本工其界画，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家教也。从中我们可知张择端是北宋时期的宫廷画家，这些服务于皇室的画家们都要经过严格的专业训练并忠心为朝廷服务，描绘这种带有吉祥征兆、歌颂太*盛世的作品应该是他们分内的政治任务。了解了这个历史背景，画中清明一词所代表的准确涵义就不难理解了。

　　1、下列各句中，不属于说《清明上河图》描绘的是清明时节的'理由的一项是（）

　　A、该画所描绘的是北宋徽宗时代东京汴河*在清明时节的自然风光和繁华热闹景象。

　　B、明代的《味水轩日记》记载，这幅画最早的收藏者是宋徽宗赵佶，画上有宋徽宗赵佶亲笔的瘦金体题签清明上河图和双龙小印。

　　C、《清明上河图》上有宋徽宗的题诗，诗中有水在河上春一句。

　　D、根据《东京梦华录》对清明节的相关记载，北宋时期清明节不但要祭亡灵，还要举行盛大的郊游活动，这与画卷中所描绘的景致相吻合。

　　2、下列各句中，不能直接证明《清明上河图》描绘的并非春景的观点的一项是（）

　　A、《清明上河图》画中有很多带着扇子的人物，还有几个小孩子光着身子在街头玩耍，河岸小贩的桌子上赫然摆着切开的西瓜，草帽等御暑御阳物品在《清明上河图》画面上也随处可见。

　　B、在《清明上河图》画卷的右首有驮木炭的驴子。

　　C、《清明上河图》画面上还有酒肆多处，酒旗上写着新酒二字。

　　D、《诗经·大雅》中有肆伐大商，会朝清明的说法，《毛传》称：不崇朝而天下清明。

　　3、作者提出自己的观点，认为《清明上河图》描绘的不是清明节的场景，作者的理由是什么？请分条陈述。（6分）

　　答案：

　　1、A

　　1、D

　　1、（1）画面的内容描绘的是秋天的景色与场面。

　　①画中人物的穿着特征不应是北方初春季节；（1分）②进暖碳炉不是北宋人清明时节的生活*俗；（1分）③卖新酒也是中秋节前的事情。（1分）

　　（2）清明有政治开明有度、人民安居乐业之意，这里应该是表达政治清明的意思。（3分） 答案解析： 1、此题问的是不属于说《清明上河图》描绘的是清明时节的理由， A、是其描绘的画面。

　　1、D不能直接证明《清明上河图》描绘的并非春景。

　　1、《清明上河图》描绘的不是清明节的场景的理由，属于观点概括题，由画中人物的穿着特征 进暖碳炉卖新酒等加以判断。

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我所理解的八爱组诗

我所理解的八爱组诗

　　（一）爱祖国

　　我爱你，我的祖国。

　　爱你东岳的崔巍，

　　爱你北冥的辽阔。

　　爱你疆域的宽广，

　　爱你生机的蓬勃。

　　爱你长城内外的无限风光，

　　爱你珠峰之巅的神奇景色。

　　爱你培育英魂的凝重厚土，

　　爱你哺育同胞的长江黄河。

　　我爱你，美丽的祖国。

　　（二）热爱党

　　你的旗帜是镰刀和锤头，

　　你将祖国发展的重担扛在肩头。

　　一头挑起四万农民的辛酸和疾苦，

　　一头挑起百万工人的追求与奋斗。

　　你结束了封建社会的噩梦，

　　你描绘了当代发展的春秋。

　　你传承着华夏名族坚强的精神，

　　你饱含着中华民族伟大的血肉。

　　你的旗帜是镰刀和锤头，

　　你将伟大的中国梦存在心头！

　　（三）爱人民

　　中华民族的儿女们欢聚一堂，

　　将伟大的崛起之歌轻声传唱。

　　歌声飞过端庄的紫禁城楼，

　　飞过秀丽的江南水乡。

　　飞过苍茫的边疆大漠，

　　飞过富饶的深圳珠港。

　　传唱在，昆仑山险峻的高峰，

　　传唱在，八达岭雄伟的城墙。

　　中华民族的儿女们欢聚一堂，

　　将伟大的崛起之歌唱响！

　　（四）爱社会

　　我要寻找一个词来形容社会，

　　字典里最准确的理应是“和谐”。

　　“和”是“禾”与“口”的组合，

　　代表着农作物在口中咀嚼。

　　“谐”是“言”与“皆”的演绎，

　　象征着广大人民畅所欲言。

　　当每个人都温饱且充实，

　　岂不喜爱这和谐的社会？

　　我要寻找一个词来形容社会，

　　书本里最美好的定然是“和谐”！

　　（五）爱校园

　　青青的柳枝随风摇摆，

　　将白雪般柳絮洒向天空。

　　动人的玫瑰寂寞绽放，

　　叫红酒般醇香悄悄浮动。

　　校园沉浸在我梦中。

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