关于大班美术教学反思的文字专题页,提供各类与大班美术教学反思相关的句子数据。我们整理了与大班美术教学反思相关的大量文字资料,以各种维度呈现供您参考。如果大班美术教学反思未能满足您的需求,请善用搜索找到更适合的句子语录。
教学活动结束后,我把本次教学活动从头到尾回顾了一遍,梳理了一次。针对活动中孩子们出现的问题,对应性的在自己的教学设计中找到不足点。经过我的梳理和反思,总结出了以下三点。
一、教师要做足功课,任何情况下都要准备充分
抓住孩子的好奇心和兴趣点我及时组织了美术活动,因此在教学中孩子们兴趣盎然,观察认真细致,迫不及待的希望用自己的方式来表现这些独具特色的“人脸”。绘画过程中大胆敢画。可是孩子在绘画中所表现出来的脸谱却大同小异,形式单一,不外乎黄色,黑色,白色的脸谱,创新能力明显没有得到足够的发展。
反思自己,我认为对于京剧脸谱这样一个特殊的审美对象,孩子*时接触的机会比较少,而孩子自由表达和创造的能力是在丰富审美经验的基础上才能实现的。因此前期审美经验的丰富和知识的储备是尤为重要的。而我仅仅抓住了幼儿感兴趣的时机,却疏忽掉了前期的知识储备,在教学具的准备上也不够丰富多样。
因此,在活动后我上网查阅了大量关于脸谱的'知识,也布置幼儿回家做脸谱知识调查,我们互相交流关于脸谱的认知。同时还下载了大量的各类型的脸谱图片布置在活动室里。有写实类的,卡通类的,还有剪纸类的。不同类型的脸谱图片,充斥着幼儿的感官,丰富幼儿的审美经验。
二、教师在交还孩子自*的同时,仍旧不能忽视指导的作用
新纲要强调现代儿童画的定位——自主性绘画。“克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。在这次教学活动中,我将绘画的自*教给孩子,在引导幼儿观察感受的基础上,让孩子用画笔表现自己对脸谱的认知和情感。出现了一些比较富有创造的作品,笔触虽然稚拙却生动富有想象。
忽视的环节:在教学活动中,我高估了孩子们的自主性绘画的能力,忽视了由于是第一次绘画脸谱,与幼儿*时绘画的人物是完全的颠覆,一定会有孩子感到困难。所以出现了有少数幼儿拿着画笔无从下手,或者画出的脸谱更趋向与普通人物的脸部形态。看来对于京剧脸谱这样一个特殊的案例,更加需要教师根据幼儿的发展状况和需要,对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。
因此在修改教学设计中,我突出了观察脸谱线条的夸张性,对称性这一重点环节。“如何才能左右对称”“怎么样才让我们的脸谱看起来更加夸张?”“你认为脸谱上还能画上什么?”还希望让幼儿通过肢体动作来表现夸张的效果,加深印象,使幼儿获得更深切的感受。
三、教师要善于观察孩子,从孩子身上打开自己的思路
活动后,当我忙着补充资料,将下载的各式脸谱布置活动室的时候,我发现很多女孩子特别喜欢围绕在青衣,花旦等女性京剧人物的图片周围,对脸谱上柳眉细眼,满头的珠花表现出极大的兴趣和啧啧的惊叹。我班的可心等几位小朋友,在游戏时间都开始用玩具来模仿脸谱里的造型互相打扮装饰。
孩子的这一看似幼稚的行为,却如一把钥匙,打开我已受传统教案模式桎梏的思维里。反思我在教学设计中,无论是教学具还是教学提问,都是围绕着男性脸谱为中心,感觉提到脸谱,首先想到的就是黑脸的张飞,白脸的曹操等,遗忘了女性京剧脸谱的特殊地位,事实上相比而言女性脸谱更加符合幼儿审美,更能调动起一部分幼儿的兴趣。我及时调整策略,将各种角色的人物形象都分类布置在活动室,角区角。为下一次的教学活动做准备。在我的修改教案中也增加了对女性脸谱观察这一环节,通过和男性脸谱的对比,提炼出女性脸谱特征。
在区角游戏中,已经有孩子自发的进行了女性脸谱的绘画,将他们对脸谱的认知和情感通过画笔描绘了出来,在绘画的过程中得到了表达和创造的快乐。
总结:
勤思才能出好课,每一次教学活动的都不是一遍就成功的,只有在不断的思考和反思中,才能不断的调整进步。我将在反思中提升自己,不断成长!
《太阳》是人美版一年级下冊中的第三课。上课前我查了很多资料,设计了多种教学环节。“新课程倡导主动学*,重视激发学*、创造的兴趣,学生自主学*,探究的能力才能得到发展。”针对这一新课程理念,我设计了“激趣、探索、想象、创作”这几个教学环节。
一:激趣导入
一年级学生好奇心强,学生们通过看到老师身上粘贴着的那么多丰富可爱的太阳形象,激发了学生对太阳的喜爱之情,向他们提供丰富的太阳奖卡,激励性的语言,使他们的大脑接受有益的刺激,从而激起了学*兴趣。
二:探索太阳
“探索”为学生提供更多地参与、活动和主动探究的机会。用提出问题考考大家的方法,课件展示既激发学*兴趣丰富学生的视觉,又增加了学生间交流的广度和深度。针对所要学*的内容设计出具有思考价值的、有意义的问题,让学生去思考、去尝试解决问题。
三:想象太阳
我播放了《种太阳》这首歌,听着熟悉、优美的旋律,同学们情不自禁地哼唱起来,我说:“播种太阳就是播种希望,每个人心目中的太阳都不一样,请你想象一下你心目中的太阳是怎样的?”同学们围在一起,讨论起来,“太阳像**的脸,很亲切。”“太阳可以像我家的小狗,很可爱。”我高兴地称赞他们说得都不错,真有想象力,接着我们从三方面入手,自由地想象属于自己的太阳:第一、太阳的外形。大胆地想象,太阳可以是你喜欢的`人或动物甚至其他物体的形状,然后再想怎样才能把太阳的形状画得符合你的想象,又让别人看得出是太阳。第二、太阳的颜色。你认为哪些颜色最能代表自己想象的太阳,就把它画出来,因为太阳本来就不是单一的红色,它的光其实是彩虹的颜色。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,它是科学研究的实在因素。”儿童是富于幻想的,但**往往对此嗤之以鼻,说他们瞎想,伤害了他们的自尊心和自信心。我鼓励孩子大胆地想象自己心目中的太阳,自由地想象太阳的外形、太阳的光芒、太阳的颜色,我耐心地倾听,充分地肯定:“太棒了,你可真有想象力!”
四、创作太阳
这一环节的作业要求是:“自由地想象并用自己喜欢的方法创作一个属于自己的太阳”,引导学生知道“我们长得不一样,画的太阳也不会一样,我们有着不同的个性,世界才如此丰富。”这样就深入到学生的个性和心灵,使这一创作活动变成了学生“我想做”与自我表达的愿望。很多同学都制作了第二个、第三个,尽情的体验着创造的乐趣与成功的喜悦!
总的来说,这一课的教学流程,是从学生的兴趣出发,经探究理解之后进入想象和创作的过程,符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造!当然这一课的教学中也有不足之处,如欣赏的东西较多,较杂,离学生实际生活较远的传说、古今中外的太阳作品完全可以根据实际情况进行取舍。还有就是对学生作品的评价可以更多角度,形状、色彩、想象力、精彩的地方、需要改进的地方、最喜欢的作品等等。这样能促使更多的孩子有话说,也更人性化,从小培养学生的审美情趣和对作品的感悟、理解、欣赏能力。
本课是人教版《美术》义务教育课程第六册第五单元第十七课《太阳》,本课是以“造型·表现”为主的学*领域。本课教材让孩子从中外艺术文化中认识太阳,从自然科学中了解太阳,从同龄人的作品中亲*太阳,激发想象。运用多种工具材料和美术造型表现我心中的太阳,是本课的重点与难点,教学时注意创设情境,为学生提供创造想象的机会。
本课的教学有成功之处也有存在的问题。
本课的教学我特别注重调动学生的兴趣,激发学生的想象。首先我用多媒体课件显示古今中外人们心目中的太阳导入,激发学生学*新课的情感。自然地引出了本课的主题——太阳。这一环节激发了学生学*新课的热情。
在课堂发展这一环节,我先让学生回忆制作橡皮泥的方法,接着展示太阳作品(出示课件图片)以启发学生的思维。随后学生相互交流自己心目中的太阳,满足学生的创作欲望。这一环节启发了学生的创作灵感,令学生有马上想创作的冲动。学生作业时我鼓励学生大胆地想象自己心目中的太阳,自由地想象太阳的外形,太阳的光芒,太阳的颜色,学生虽然年龄不大,但动手能力很强,他们很认真地做出了一幅幅令人赏心悦目的作业。学生作业展示并讲评学生作业(自评、互评、师评),这一环节,(讲评时,请同学自己说说:你画的这个太阳是谁?长得什么样子?为什么长这个样子?再请其他同学说说画得怎么样?并给作品提出建议)作品讲评时给予鼓励。作品展示是给机会学生介绍自己的作品内容和情感表达,以及自己创作时得到的情感体验等。这一环节很多学生都想表现自己,可惜时间不够。最后的环节是总结、课后延伸:今天大家的表现真棒,老师也很高兴。让学生带着老师真诚的祝福和美好的心愿结束了这节美术课。
本节课还存在一些不足之处,如:作业展示时,有的学生因为作业未能完成, 所以展示作品时还在做,注意力不够集中。
在以后的教学过程中,我要不断地改进教学方法,上好美术课。努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学*环境和气氛,使学生感到上美术课是一种享受,一种娱乐,并提高学生的美术素养。
《美丽的轮胎》是一堂以尝试用自己喜欢的材料大胆地为轮胎装饰上美丽的花纹为目的一个大班美术教学活动。整个活动流程为:情景导入——激幼儿创作兴趣——提出要求,幼儿创作——延伸评价。
在新纲要新理念贯穿整个教育领域的现在,要上好一堂成功的展示活动并不是件容易的事情,在过程中也遇到了很多的困难,现就选材作一简单的描述与分析。
由于我们班搞的是美术特色教学,而且从幼儿中班这个年龄阶段来看,在**的启发下,喜欢注意和亲*周围环境中美的事物和现象,并容易产生愉悦的情绪。但我们*时的美术特色活动一直以来都是以涂色练*为主,装饰画技能性知识的教学和操作比较少。
在花鸭先生图片的选用下,整个活动是在一定的情景中进行的,使幼儿把自己作为了情节中的一个角色,更增强了他们对活动的兴趣。多样性材料的准备让幼儿更能进行选择和使用,在轮胎式样的准备上,我考虑到了孩子的个体差异性,就选用了不同的两种材料:圆凳和蛋糕盒托盘,让幼儿能在自己能力范围下进行选择,既尊重了幼儿,也为整个活动的时间调控埋下了伏笔。丰富的材料、合理的安排、美妙的音乐,让幼儿在整个过程中都在美的氛围中感受与表现,所以作品的效果也是非常的好。
反思:
善于利用,满足需求:教师要有双善于观察的眼睛,对于周遍的事物都要用眼去看,用脑去想,发现事物的不同面,善于对某些物体进行再次利用。还应该提供丰富的可操作材料,让每个幼儿都能够有操作练*的机会,这是进行活动的先决条件。苏霍姆林斯基说过:“人的内心有一种根深蒂固的需求——总想感到自己是发现者,研究者,探索者,在儿童的内心世界中这种需求更为强烈……教师需为幼儿创设这样的机会和条件。”只有教师给予了支持,才能为幼儿的发展与提高创设一个宽松的环境,产生互动效果。
设置坡度,关注差异:每个孩子的发展水*都不一样,他们对于事物的接受程度和表现程度都有所区别。在活动中如果利用一刀切的方法会使幼儿的发展受到限制,无法使每个孩子都有效的动起来。因此,在了解幼儿实际情况的基础上,注意幼儿间的个别差异,设置合理的坡度是非常必要的。这样可以使不同层次的幼儿都能够有的放矢的进行活动。如果不顾及幼儿的实际水*,会造成幼儿消极、无趣的情况。因此,设置坡度,关注差异是让幼儿更好提高的必须保证。
根据实际,力求创新:在关注到每位孩子的基础上,了解孩子的实际情况,知道他们要的是怎样的教学活动,教师不该一味的传授自己想要传授而不顾及到孩子的需要。从幼儿的年龄特点来说,他们想要认识新的、不重复出现的东西,所以活动的新颖性也是至关重要的。教师只有考虑到孩子,尊重到他们的感受和需要的情况下才能设计出适合他们的教学活动。
教师不仅是孩子的老师,更应该是他们的同伴、朋友。教师所要做的不仅是为了幼儿在教学过程中的简单体验,更是为了让孩子在不断的发展中奠定基础。老师们,睁开双眼,发现身边美好的事物,通过我们的双手,让事物变得更加有价值,以此让孩子的世界更加绚烂多彩。
本课的教学我主要以小蜻蜓的形象为导入,首先用谜语导入,让学生了解蜻蜓的形状和特征,然后在演唱过程中让学生模仿小蜻蜓的动作来表演小蜻蜓,让学生感受歌曲的三拍子的特点。
在教学中,为了让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会,让学生走进音乐,让音乐走入学生生活。
首先,注重以审美为核心,给学生营造视觉美、听觉美、肢体美,让学生在美的环境中学*音乐,体会身临其境的'感觉。
其次,结合学生的年龄特点,从学生的生理心理需求出发,创设一种宽松和谐*等愉悦的教学氛围。用富有童趣的亲切的教学语言进行教学。真正体现学生为主体、教师作为学生的合作伙伴参与其中。
第三,注重音乐实践,鼓励音乐创造。激发学生的学*主动性,让学生通过音乐实践活动,产生对音乐的强烈兴趣与爱好。培养学生感受音乐、理解音乐、表现音乐和创造音乐的能力。
对于本课的难点学生掌握较好,开始有个别同学会把“不吃菜”这句中的“不”唱两拍,把“吃”唱一拍,但到后来基本上都能唱对了,学生对于今天的歌曲不仅学得快,而且在表演唱的时候学生也很投入,只是因时间不够没能让更多的孩子上台展示。
教学是一门艺术,教无定法,贵在得法,需要我们在教学中不断地摸索,并根据学生的特点随时调整自己的教学策略,使我们的教学更符合学生的实际,贴*学生的生活。通过我们的教学,使每一个学生都能得到审美的愉悦,享受音乐带给他们的感动。让音乐更好地走进学生的心灵,成为他们生活中不可缺少的美好的一部分。
本次活动开始起,我带着孩子们出去收集各种各样的落叶,并且在收集的过程中我对孩子们介绍了几种常见树的树叶,并让幼儿联系这些树叶的形状都像什么,活动开始时我出示了自己实现准备好的粘贴粘,然后像幼儿讲述了怎粘贴的技巧,并给予幼儿足够想象的空间让他们自己去发挥创造,孩子们对这种新奇的粘贴方法很是喜欢兴趣也是满满的,但是在活动中却存在这一些问题,首先孩子们并不是像我事先预想的那样想好了粘贴什么才去做,而是一边粘一边想,或是看旁边的小朋友做什么他就跟着做什么。其次,孩子们并没有充分发挥她们的想想力,做出各种各样的粘贴粘,而是大部分孩子都会看着老师的范粘去粘贴。再次,孩子并不能利用好树叶的形状去粘贴,总是拿起来树叶就用并不考虑是不是适合,最后,孩子们在有限的时间里并不能完成粘贴的内容。孩子们为什么会出现这些情况呢?经过这节活动我也在深深的反思着,首先,我是不是应该在活动前就应该像孩子交待一定要想好了在去做,做一个和其他小朋友不一样的粘贴粘,在活动之前就把要求和幼儿交待清楚就不会发生上诉的第一点了呢?其次,我是不是不应该给孩子出示范粘或是出示过后就把范粘收起来再或者给孩子出示电脑上的图片呢?这样孩子的思维就不会固定在老师这几幅范粘上呢?再次,树叶的形状是多种多样的,让孩子在感知多种多样树叶的基础上应该让孩子学会有效的利用好这些树叶,活动前我是不是应该给孩子事先做好这方面的准备呢?最后,如果以上三点都做好的我想孩子粘贴粘的速度就会提高,就会在有限的时间内完成活动的内容。
在教学活动中我们强调要确立幼儿在学*中的主体地位,力求改变在教学活动中幼儿的被动状态,充分激发幼儿的积极性。本次活动我利用幼儿非常感谢趣的树叶为材料进行粘帖制作,从内容的选择上结合了幼儿的生活的兴趣。整个创作活动并不是在活动室中完成的,其实在树叶的收集过程中,幼儿就已经开始发现树叶的不同了,这才有了课堂上幼儿兴趣不减和主动参与的表现,树叶贴粘借美术之灵,创自然之美,不但让幼儿在操作动手、构思、想象、创新能力方面得到了提高,还让每一片叶都充满着智慧,充满着生命力。它们像一首首赞歌飘落在幼儿园的每一个角落和孩子们一起健康快乐的成长着。
本次活动是一个具有创造性的活动,先通过让小朋友感受手的不同造型变化来表现各种形象,然后用美术的形式来表现这些造型,并且通过想象添加,变出各种各样的更多的造型来,这是一个非常具有挑战性的活动。
反思本次活动,觉得有几点成功之处:
1. 教材选择较好,能够激发幼儿的想象力和创造性。在活动中幼儿充满激情,对活动非常感兴趣,参与的积极性也很高。
2. 本次活动采用了很多有效的形式来让幼儿感知手的变化。不但点名了本次活动的主题,同时也让幼儿明白了手的变化形成的不同造型。并且学*了用自己的小手来进行造型,为后面的美术创作奠定了基础。
3. 通过教师的较多策略,本次活动幼儿已经明白美术活动的目的和创作要求,在活动中他们能想象出许多造型,然后通过添加,修改进行作画。
本次活动可以改进的地方是:
1. 在示范讲解的时候,老师进行了一个范例的示范画,所以孩子们刚刚创作的时候,思路还没有打开的时候,就受到老师示范画的暗示,画的内容有些局限。但后来经过老师的启发引导后,思路打开,画的内容开始扩展,内容也开始丰富了。
2. 所以可以出示更多的不同内容的示范画,来引导孩子创作出与别人不同的画,这样孩子的思路会更广。
《静物苹果篮子》一画作于1890-1894年,是由法国作家塞尚所画。在此画中,塞尚仔细地安排了倾斜的苹果篮子和酒瓶,把另外一些苹果随便地散落在桌布形成的山峰之间,将盛有小糕点的盘子放在桌子后部,垂直看也是桌子的顶点。这幅画的绝妙处是难以用语言来表达的,观者能从不同的水*上领悟到他所表达的美。画中的每个笔触都在其自身的作用,然而又同时服从于整体的和谐。《静物》这幅作品正好符合这些特点,所以幼儿愿意积极自觉地参与活动,对作品进行感受、体验、分析、判断和创作。教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学*活动是建立在经验基础之上的,美术欣赏教学也不例外。
在欣赏活动之前我注重幼儿有关美术经验的积累,如:欣赏塞尚的其他作品,帮助幼儿了解塞尚绘画的特色及笔触。注重幼儿生活经验的补充,使幼儿在活动中有话可说,有感而发,为更好的欣赏作品做好铺垫。"美术欣赏教育中,教师、儿童与作品三者之间相互作用和相互交流。"活动开始首先出示课件《静物》,引导幼儿观察,分析画面内容和蕴含的情感。鼓励幼儿说说画面中都有什么?这些苹果是什么样子的?(是怎么样摆放的)苹果的颜色都一样吗?有哪些颜色呢?为什么一个苹果上有好几种颜色呢?等问题引导幼儿理解这幅画的色彩、均衡的构图以及形与色的结合。但是幼儿还是不太理解光源、遮挡等对画面所起到的'作用,幼儿缺乏欣赏这方面的经验。教师提出:"认为画中的苹果和我们*时看到的苹果一样吗?为什么?"对幼儿理解画面没有什么太大的帮助。评课老师建议教师着重在光源和遮挡这两方面引导幼儿欣赏作品。教师在结束部分因让幼儿欣赏塞尚的其他作品,感受其作品的构图美、均衡美、色彩美等方面。
本次活动给了我很大启发,让我在以后的教学活动中更有提升的空间。对于幼儿来讲进行合适的美术欣赏活动,对于提高幼儿的审美能力、表现美的能力都有很大的帮助,在以后的活动中我会尽量安排此类的活动,让幼儿有更广泛的美术体验。"美"是心灵的塑造,是精神结构,更是观念的培养,它需要我们美术教育工作者对幼儿长期的教育和熏陶,多开展美术欣赏活动才能引导幼儿在欣赏中感受美。
大班美术活动青花瓷教学反思
身为一位优秀的教师,课堂教学是我们的任务之一,写教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么你有了解过教学反思吗?下面是小编收集整理的大班美术活动青花瓷教学反思,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
我们班的孩子好动、活泼,特别是几个男孩子,进入大班后更加的“变本加厉”,上课坐不稳,还要去影响身边的小朋友,特别是美术活动后的讲评环节就更加自由散漫了,有的在位置上画,有的已经完成了在洗手,有的开始按耐不住与小朋友吵起来,就听见有的人在告状,就看见有的人在追跑,前面的环节都算遵守课堂常规,就是最后环节开始乱起来。有了之前的教训,我在备《青花瓷瓶》的时候,就在这个环节想好了措施。
活动前的措施有三:
1、组织先完成的小朋友把作品放到前面来,先去卫生间洗手,这个时候由保育员老师照看这批孩子。
2、还在画的小朋友提醒他们加快速度,实在是要影响拖堂了,让他们收拾好,午餐过后继续。
3、关注好动的孩子一组,把他们安排在离老师位置*的地方,便于管理,并在课前叮嘱好:从他们这里选出一个小老师,小老师会得到红花,还会第一批玩第三个户外游戏。
活动中的结果:
先完成的小朋友有序地进行了洗手,然后在前面开始与伙伴欣赏起了自己的作品,互相欣赏的时间不长的,所以在他们洗手的时候我就开始去督促其他几个班级里的慢性子,变换颜色过多的孩子,提醒他们今天不需要涂颜色,所以想好了样式就可以直接画,这部分孩子速度也快了起来。几个调皮的孩子呢,一开始在我诱惑下,已经收敛了很多,画得比较认真,但我离开他们去催速度慢的几个孩子时,马昀迪就忍不住动了别的小朋友,我就提醒了他一次。因为大家都要结束了,所以也没有更多时间由他们去吵,很快他们也进入了大家一起的讲评的环节。活动顺利在30分钟的时间内结束。而且讲评时秩序教好。
活动后的反思:
活动虽然顺利结束,课中孩子们的表现也比之前有所收敛,但自我感觉问题还有很多,比如先完成的孩子,他们互相欣赏、讲述的时间不长,就按耐不住了,他们本就是急性子,这批孩子怎么引导他们,这节课上我是先不管他们,管了其他的两批孩子,但不能忽视了这批孩子,原因我找出来了,因为我安排的位置只能让他们看到听到旁边最多也是隔壁孩子的作品和讲述,这里能不能先把已经好了小朋友的作业先拍出来,放到电视机里,这样一来,孩子们会看到、听到所有已经好了的小朋友的作品,因为要放大屏幕,势必也会督促其他两类孩子,认真完成自己的作品,以前只在开放活动用到的手段,其实应该在*时多用用,下周起试试。还有调皮的孩子,他们的活动常规还需要跟他们的爸爸妈妈进行沟通,我还要再进行多花样的教育形式来纠正他们,需要花更多心思啊。
设计意图:
青花瓷是最富有古代*浓郁气息的瓷器,青花瓷的主色调为蓝色和白色,图案有山水,鸟兽,人物等,栩栩如生。青花瓷的图案设计具有一定的规律性且都是运用中心对称的原理设计。通过让幼儿图片观察青花瓷盘和动手设计青花瓷盘,使幼儿在活动中能够初步了解*的传统文化,对*民间工艺产生兴趣,并且懂得用有规律的花纹装饰、设计盘子,培养其审美情趣和表现力。
这节《青花瓷盘》的目标是1.欣赏青花瓷盘花纹,发现花纹的连贯性和重复性,并能大胆的设计青花瓷盘。
2.对*传统民间工艺产生兴趣,感受青花瓷盘的美丽。重点就是要让幼儿懂得并且会用重复,连续的花纹装饰盘子。
在花纹的设计中,教师要引导幼儿大胆的想象设计出各种不一样的花纹来装饰盘子。以以上所述为出发点,课前我精心准备了教案和材料,将这个活动进行了两次教学。
第一次教学——大班美术活动《青花瓷》
活动准备:
纸盘、蓝色记号笔、教师范画、教学ppt。
一、欣赏青花瓷盘,初步了解青花瓷的特点
1.师:今天老师给你们带来了一些非常漂亮的盘子,我们来看看这些盘子和自己家用的盘子有什么不同。教师依次播放教学ppt中每一个青花瓷盘。
2.教师将青花瓷盘全部出示,请幼儿说说图片上的盘子在颜色,花纹上跟自己家的盘子有什么不同?这些盘子都是由什么颜色组成的?(颜色,花纹)
3.教师小节:这些盘子都有一个共同的名字叫“青花瓷”青花瓷是我们*的宝贝,因为它很早以前就在我们*出现,*古代人在这些盘子上用青色(也就是蓝色)画上了很多好看的图案,有山水,虫鱼,花鸟等,非常好看。青花瓷只有在*有,外国是没有的。
反思:
在依次出示青花瓷盘图片时,我要求幼儿观察青花瓷上有些什么图案和花纹,再比较一下这些盘子和你家里的盘子有什么不同的地方。课后反思中发现,这样设计的效果并不好,让幼儿比较与家里盘子的不同处,似乎有点跑题,结果导致该环节进行的时间过长,效果不佳。此环节的侧重点应该在于让幼儿观察盘子上的花纹,和盘子用色的共同点,都是用蓝色和白色组成的。而最后总结也应简单明了,突出重点,这个环节就是重点让幼儿知道这种盘子叫青花瓷盘,是用蓝色在白色的盘子上画出各种好看的花纹和图案。
二、 进一步观察青花瓷盘,观察青花瓷盘的布局
1.教师播放第一张青花瓷盘,引导幼儿观察这个盘子的布局(有两层),盘子的中间画了些什么图案,盘子的边上画了什么图案?引导幼儿着重观察盘子的花纹是怎么样的(连续的,有规则的,叫莲花纹)。
2.教师总节第一张青花瓷盘的特点:有两层,中间画了一朵莲花,边上也画了莲花的图案,边上的莲花花纹是重复的,连续的。教师播放第一张青花瓷盘的简易图,重点引导幼儿观察花纹,供幼儿更直观的理解这个青花瓷的布局和花纹。
3.教师播放第二张青花瓷盘,引导幼儿观察这个盘子的中间画了些什么图案,盘子的边上画了些什么花纹?引导幼儿着重观察花纹是怎么样的?(重复,连续,折线式的梅花纹)
4.教师小节第二张青花瓷盘:这张青花瓷盘和第一张一样都是两层的,不同的是这个盘子的中间画的是梅花的图案,两边的花纹是折线式的花纹。播放第二张青花瓷的简易图,引导幼儿重点观察其花纹的特点。
青花瓷这个活动是原本就有位资深的教师设计的,对于还是在丰腴羽翼的我来说压力确实是很大。
其一,我的起跑线设置的就要比*常一般的要求要高很多,不仅是从活动的设计上,还有活动的操作上;
其二:这是幼儿园大家的努力结晶,我不可以辜负了这美好的努力结果;
其三:幼儿园把这个难得的机会给我了,说明了对我的无比的'信任和支持,在原则上我也不允许自己有什么大的差错。在这高压下面,领导们的鼎力支持下,“战斗就拉开了序幕”。这天来听课的老师也是巨多的,黑压压的一片,大班的幼儿也特别紧张,时间到了上场!
先出示的是实物的青花瓷花瓶,孩子们对于漂亮的青花瓷花瓶都很感兴趣,一出现孩子的情绪起点就很高,这也带动了整场的教师和我自己。借助着良好的开始我马上趁热打铁,对孩子进行了提问“你看到的青花瓷花瓶是什么样子的?”接着让孩子们以不同的角度去观察花瓶的瓶嘴,
一、动静交替,激发幼儿的兴趣;
二、多维度的观察实物,为写生写意创作打好基础。
教师总结:看瓶嘴的角度不一样,看到的形状也不一样。由此延伸到生活中观察任何物体从不同的角度位置看,看到的物体效果也是不一样的。接下来的瓶颈、瓶身的观察认识也顺利的下来了。
接着就是变魔术了,对于幼儿来说(即使是大班的幼儿也是一样的)都是很感兴趣的,对于魔术的追求也是符合幼儿的心里发展特点的。在高点上往下拓展幼儿的思维,孩子的想象力是惊人的,加上本身已经有美术素质的积累,孩子们都很得心应手。讲出的都是妙语连珠,“大珠小珠落玉盘”,颗粒性又很强。于是我请幼儿上来把自己看到的变出不一样的物体来,把物体的具体样子比划出来,不仅是思维,他们的语言也是惊为天人的。而且是能把生活的经验积累反射到美术创意中,即使是同一个世界,孩子们看到的和我们大人看到的都是不一样的,再把这些所见所闻用稚嫩但是却独特的言语讲述出来,全场的氛围一下子就升温了不少。孩子们的语言毕竟是不成熟的,于是我给孩子们的语言打上了一层蜡,马上另一层光辉就熠熠发亮了。课堂上是互动的,这个活动上,不仅是我和孩子们的互动,还有下面教师和幼儿的互动(听课教师的掌声鼓励对孩子来说是最大的激励手段了),还有我和听课教师的互动,在第二次的花瓶变魔术中就和我们下面的教师一起互动了起来,顿时全场的聚光灯都在闪烁,可以说是全场的氛围升到了极致。最后的评画在我们一位老教师的协助下更是把这个活动推上了一个高潮。
“优点不说少不了,缺点不说不得了”这个活动上还是存在着需要改进的空间。首先,我的即兴语言回复就不够精炼,那是生活经验的积累还不够,自己本身的专业素质还要加强提高;其次,随机教育没有及时做到,很多的教育契机没有把握住,在日后的活动中都是要注意的。现在还只是一个开始,一个美好的开始,可以看得到未来的良好开端,就让我马上行动,为自己的另一片天地努力开辟吧!
青花瓷,又称白地青花瓷,常简称青花,又称国瓷。青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色而被人们喜爱。青花瓷以白色为底,绘上蓝色图案,因此称为青花,绘在白瓷上面称为青花瓷。
孩子们是第一次接触青花瓷,在欣赏的环节中表现得特别认真,由于青花瓷花纹的多样性因此我只给孩子们介绍了简单的线条和构图特色,带着孩子们发现瓶子的瓶口、瓶身和瓶底上面的图案的不同之处,便与幼儿进行绘画。孩子们在绘画时运用了许多特色纹样,如鱼鳞纹、如意纹、门纹、蛇纹等,为他们的创作增添了不少元素,也增加了作画的趣味性。从大家的作画情况来看,完成的挺不错的。
老师在活动开始前的欣赏引导部分还可以更加细致的带着孩子们去发现青花瓷瓶上的花纹排列的规则性,比如对称等特征。也可以将青花瓷瓶的烧制过程和种类等做一个简单的介绍。这样孩子们在观察和作画时就能更有针对性。
首先,激发孩子的兴趣,促进孩子主动参与活动。在活动开始,我用多媒体图片讲解的方式,让孩子观察了解青花瓷色彩及花纹的基本特征。
其次,引导幼儿重点欣赏几个富有特色的青花瓷瓶,发现青花瓷的花纹特点和装饰特点。通过观察比较,孩子们发现青花瓷瓶的花纹都是二方连续图案,而且许多祥云五福等吉祥图案。瓶子的装饰安装饰部位的不同可分三个部位:装饰青花瓷瓶一般都在瓶颈、瓶身和瓶底部位装饰。
最后在幼儿的操作过程中,我积极地参与到孩子们的活动中去,去挖掘、去发现孩子活动中的闪光点。延伸活动"找找生活中的青花瓷",我和孩子们一起在欢快的乐曲中欣赏了青花图案被应用到生活中的各种物品,使活动达到了一个高潮。
可是活动中也存在不足之处:老师准备的范画中有两个青花瓷瓶的主题图案没有体现,而只体现了瓶颈和*底有规律的图案,导致幼儿在思考中出现了矛盾。在准备活动材料时老师应该要站在幼儿不同层次的角度,这样每次的活动才能是每个幼儿都能得到提升。
我们这个学期的第二个主题活动就是围绕"*味"来开展,说到*味,人们就会想起京剧、国画、剪纸,当然还有青花瓷。众所周知,青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色被誉为是*的"国瓷",是*文化的象征。如何让幼儿园的孩子们了解、喜爱青花瓷呢?我抓住这一教育契机,设计了大班这节美术活动《青花瓷》。
青花瓷的教学反思2
本周在班上上了一节《我和我的好朋友》美术课。孩子们对“朋友”两个字是非常熟悉的,但在作画过程中发现好几个孩子都忽略了自己的朋友,一张画上只有自己一个人,面对这些大班的孩子觉得有些不可思议,当然有些孩子指导我和我的朋友在作画中一定要体现出两个以上的小朋友。
在绘画的过程中,有些孩子提问道:“老师 我不会画我的好朋友。”我便回答到:“你的朋友长什么样子就画什么样子啊。"于是我就在黑板上花了一个样板冰与幼儿讲解我的好朋友的特征。作画认真的进行着,我发现很多孩子都跟着我的样板画,我就赶紧跟幼儿说,不能跟着黑板画,每个人都有属于自己的好朋友,好朋友长什么样就画什么样子。不久,幼儿吧主题人物都画出来了,于是我就增加难度要求幼儿画背景。有的小朋友画了很多花花草草,还有大树;有的小朋友画高楼大厦,还有蓝蓝的天空等等。几乎都是画这些,看起来可美观了,但是有少部分幼儿花花还不怎么行,但比以前进步了,起码不会乱画线了。
这节美术课可以说是比较成功的了,但是在我们评画的时候发现了一个很严峻的问题,那就是孩子的涂色能力。有部分孩子的用色不够艳丽,掌握涂色的技巧不够,原因还是*时的训练太少了,子啊这方面还是应该加强训练。让孩子的涂色水*都能和画线描画那样出色。
这是一节欣赏、绘画活动,此次教案的目标是让幼儿在对比欣赏中感受水墨画的美;知道水墨画的特点及不同笔法所画出的丝瓜是不一样的;初步尝试运用毛笔的中锋、侧锋作画,并能正确抓握毛笔。
因为我班幼儿是初次接触水墨画,所以我把活动的目标调整了一下,重点放在欣赏上,让幼儿在对比中感受水墨画的美。首先引导幼儿逐个欣赏齐白石画得丝瓜图,请幼儿猜想、说说这些画是用什么画的,接着出示宣纸、毛毡、毛笔、国画颜料、调色盒、墨水、墨盒、印章、红色印泥图片,引导幼儿认识及其使用方法,让幼儿了解水墨画的特点及相关知识。因为这些水墨画用具小朋友很少接触,并不是很了解,所以老师要一一介绍,为以后自己作画奠定基础。
活动难点我放在学*、尝试使用毛笔的中锋、侧锋,感受不同的笔法画出的效果是不一样的。水墨画的笔法很重要,所以在欣赏的基础上让幼儿亲身感受笔法带来的不同效果。在欣赏之后,教师示范握笔姿势,介绍用中锋、侧锋作画。在幼儿亲身感受的环节,班里小朋友都愿意大胆尝试用毛笔作画,这次我不要求画出形象的丝瓜,主要是让幼儿感受水墨画中笔法的重要性,大胆的、正确的用使毛笔。
这次活动幼儿积极性较高,兴趣较浓厚,对水墨画很感兴趣,活动效果较好,为以后作水墨画奠定了一定的基础。
一节绘画课,属于美术学*领域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容,旨在引导学生发现蜻蜓的美,用不同的方法表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣,激发学生热爱大自然的美好情感。
这堂课最大的收获有两点:一是课前准备很重要。由于这堂课课前从备课、课件准备、教具及资料等都准备得很充分。所以上起课来得心应手,心里有底,很想把自己知道的知识都告诉学生。教学形式的多样性,使学生的积极性很高;课件的展示,引人入胜,好多学生发出惊呼。“噢,太美了!”我也被这种情绪感染,上课兴致很高。可能是因为准备的较充分,教学步骤安排较合理化,情绪很投入,能跟学生一起去参与。把蜻蜓尽量美化得可亲可爱,激发出了学生的爱心。整个课堂气氛很愉快。
《指南》中关于艺术领域,强调感受与欣赏,老师应该“和幼儿一起发现美的事物的特征,感受和欣赏美。如:让幼儿观察常见动植物以及其他物体,引导幼儿用自己的语言、动作等描述它们美的方面,如颜色、形状、形态等。”在感受与欣赏的基础上,凸显幼儿的`自主表现与大胆创新。
在《指南》背景下,教师在艺术活动中所扮演的角色明显改变。原来在艺术活动中,老师是示范引领,孩子跟着学,虽然有的老师会引导孩子表现不同,但是有老师的示范在前,总是局限了幼儿的思维与创新。
在美术棉签画活动《蜻蜓》时,我不仅找了许多图片,供幼儿观察静态的蜻蜓,感受欣赏蜻蜓的外形特征。还给幼儿欣赏了蜻蜓的儿歌动画,通过动画欣赏蜻蜓飞来飞去的动态美;同时也能从儿歌中了解到“蜻蜓喜欢捕捉蚊子是益虫”的信息。
通过感受与欣赏,幼儿能用语言表达出“蜻蜓有两只大大的眼睛”、“蜻蜓有两对长长的、透明的翅膀”、“蜻蜓的身体后面还有细细长长的尾巴”、“蜻蜓有各种各样的花纹与颜色”等外形特征。在此基础上,我请幼儿尝试用棉签画的方法画蜻蜓,先请几个幼儿在黑板上展示画蜻蜓,解决蜻蜓的大小、方向等问题,然后幼儿自由作画。
活动结束后,我发现幼儿的作品很不错,能够表现出蜻蜓的外部特征,也能充分体现每一个孩子观察的独到之处。当然,也有个别小朋友不敢作画怕弄脏,说不会画。这样的小朋友缺乏对自己的自信,害怕表现,更需要老师耐心的引导和鼓励。
今天上午执教了一个大班美术活动——我的面具,还曾记得寒假备课时就对这个教学活动把握性不是很大,觉得活动要呈现很好的教学效果非常有难度。
在昨天和同行班老师的课前探讨中,我们也分别从不同的做法进行了有效的交流,因为有一个班级已经在前两天上过了,它们采用的是剪画的方式进行的,没有按照实际教学活动的方法进行。所以在探讨时我们也曾经想利用这样的方式进行制作,但又想想用教案上的方法制作出来的可能会更好。于是下午开始我便进行教具制作,把废旧报纸用浆糊一层层地涂在半个气球的身上,贴了好多层,因为等待浆糊完全干需要一定的时间,所以制作完毕后把它晾着。今天上午我一上班直奔教室,结果效果还真不错,一个立体的面具模型呈现在眼前,马上决定上午第二个活动就按照这样的方法进行。
在活动中,我发现孩子们能够认真听好示范讲解,而且制作的积极性也相当高,能够认认真真地把废旧的报纸一层层的涂上去,因为结果需要时间的'等待,所以做到中餐前大家的效果并没有呈现出来。看着孩子们放在一起的毛坯,我发现要达到很理想的效果可能会有一定的距离,因为大家普遍的一个通病就是涂的层数不是很多,而且不是很密。下午又去看了孩子们的作品,因为还没有完全干,所以效果还并不明显。
纵观整个教学活动的过程,虽然可能没有达到预期的教学效果,但是教师间磨课交流的过程是认真的,孩子们制作体验的过程同样是快乐的,相信在下一次的这个活动中,孩子们一定会制作得更加成功!
美术活动是孩子宣泄心情、想象,创造新鲜事物的理想活动。它最能体现孩子对世界以及所有事物的原始看法。在本次活动中是让幼儿对小区有一定了解的基础上完成的,我先通过幼儿观察小区的照片和有关图书,说说自己看到的小区,让幼儿在充分讨论交流对小区有一定的了解以后才组织幼儿创作的,从活动效果来看大部分幼儿能大胆的进行创作,达成预定目标。
在设计这个美术活动时,我精心地思考一番,将整个活动环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示评介。将情景始终贯穿与教学过程,使其成为诱发创作动机,引导幼儿学*技能的推动力;并通过提出问题让幼儿观察、思考,师生共同参与讨论,引导幼儿按自己的体验,大胆表现。
当孩子都画完后,我没有请所有孩子都上来讲解自己的作品,而是让孩子们相互欣赏,请个别的幼儿说说自己的画。一是因为人太多,孩子没有那么长的耐力和注意力。二是每个孩子都想要展示自己的作品,我让他们相互欣赏,不但满足了幼儿的想展示自己作品欲望也让孩子在欣赏到他人作品的同时学*到同伴的长处。
但在活动的组织和对幼儿的指导上我还有所忽略:一是在活动过程中,很多幼儿能根据要求完成作业,特别是一些能力强的幼儿,他们很快就画好了,但是由于提供的材料有限,画面比较单一,对于这些幼儿,我们是否能再提供一些深层次的材料,促进他们的发展?二是虽然活动内容和形式都迎合幼儿幼儿的'兴趣,但由于规定了绘画要求,在一定程度上阻碍了孩子的想象力,在以后这样的活动中要考虑设计怎么让让幼儿自由发挥自由想像的,更好的激发幼儿的创作欲望。
结构游戏是一种具有创造意义的游戏,也是一种造型艺术活动。它的材料色彩鲜艳,形状各异,游戏形式多样,深受幼儿的喜爱。同时,愉快的结构活动能促使幼儿身心得到全面和谐的发展。通过结构游戏,可以培养幼儿良好的行为*惯,而良好的行为*惯有时顺利进行结构游戏的保证。
根据我们班幼儿的年龄特点以及发展情况,我选择了幼儿所熟悉的小区环境并以此为题,让幼儿围绕“美丽的小区”这个主题去建构拼搭。经过前几个阶段的拼插,幼儿对小区的设施都有了一定程度的了解,而且小区是居住的地方,因此我通过一些简单的提示让幼儿知道整个小区除了住宅区还有哪些设施设备。
相较于小班,现在我们班的孩子已经经过了抢一堆积木自己护着,搭了又马上拆、拆了再搭的探索阶段,现在的他们不但对拼插过程感兴趣,同时也关心结构的成果,目的比较明确,主题也比较鲜明。本节课我设计了六大环节,首先与幼儿一起回忆这几阶段的拼插,让幼儿加深印象,接着出示*面面激发幼儿的拼插兴趣,讲解环境的划分还有怎么布局美丽的小区。环节三主要向幼儿园介绍拼插所需的材料,让幼儿自主选择;环节四请幼儿互相讨论想要搭建的设施设备,让他们建立合作关系;环节五提出拼插的基本要求,让幼儿在过程中请遵守规则;接着示幼儿进行拼插教师起引导作用,最后以参观搭建好的小区为结束。整个活动过程还是比较理想的,结构游戏的建构思维想象创造力是很关键的,因此我提供了多种建构材料,供幼儿自由选择,选择了自己喜欢的建构建构材料拼插出了各种形式不一的设施。
良好的行为*惯和结构游戏是相互依存,相互促进的关系。教师可以利用结构游戏培养幼儿良好的行为*惯,而良好的行为*惯又是结构游戏顺利进行的重要保证,并能迁移到其它各类游戏活动和学*活动中。教师应该通过引导性的语言和适当的介入成为幼儿的引导者和支持者,让幼儿在结构游戏中更加全身心的投入,使活动达到事半功倍的效果。
我们老师一直在摸索着如何上好一节结构游戏,我个人觉得没有反复的经验以及多次的活动过程是无法上好的,“如何上好结构游戏”在这条路上还需要我们去努力,我相信会更好的。
设计意图:
青花瓷是一种彩绘装饰瓷,造型优美,色泽淡雅,素有“永不凋谢的青花”之称,是我国最富有民族特色的瓷器。大班美术欣赏活动“青花瓷盘”从欣赏传统的青花瓷盘切入,通过创设环境、用音乐渲染气氛、欣赏传统青花瓷盘等手段,营造出一种浓厚的艺术氛围,引导幼儿以线描装饰画的表现手法,在白色纸盘上装饰青花图案,绘制具有民间工艺特色的青花瓷盘,从中感受青花瓷盘独特的简约之美,并激发幼儿对传统民间艺术的热爱之情。
目标:
1.欣赏青花瓷盘的花纹和图案,了解其纹样装饰特点,感受其独特的色调美和纹样美。
2.尝试运用烘托主题的方法装饰青花瓷盘,养成耐心、细致的操作*惯。
准备:
1.幼儿和家长共同收集青花瓷盘实物或图片、画册等相关宣传资料,从中感受青花瓷盘的色调美和纹样美,初步了解一些*传统装饰纹样的知识。
2.《青花瓷盘》课件一套,《青花瓷》MP3纯伴奏音乐,一次性纸圆盘、蓝色勾线笔人手一份。
过程:
一、欣赏青花瓷盘照片,发现青花瓷盘的装饰纹样特点
1.出示两张青花瓷盘照片,初步感受青花瓷盘的装饰纹样特点。
师:请仔细看一看这两只青花瓷盘,你觉得青花瓷盘上的装饰花纹有什么特点?(引导幼儿欣赏青花瓷的色调美和纹样美。)
师:这两只青花瓷盘上的装饰花纹、色彩怎样?
师(小结):这两只瓷盘上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花,绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花瓷产生于唐代,是我国非常著名的瓷器。青花瓷只有青、白两种颜色,上面的装饰花纹干净、简洁,非常美丽。
师:这些美丽的花纹都装饰在盘子的什么部位?(盘心、盘边。)
师:在盘心一般都是各种漂亮的大图案,也称主题花纹。而盘边人们往往会装饰上花边,我们称为盘边花纹,装饰盘边花纹的目的就是为了烘托盘心的主题花纹,让这只青花瓷盘看起来更美丽。古代的人们很聪明,把日常生活中人们熟悉的花草、动物、人物等各种美好的东西都画在了瓷盘上。所以,这些瓷盘不仅具有实用价值,而且具有欣赏价值和收藏价值。
2.出示两幅“鱼盘”青花瓷盘图片,对比装饰纹样疏密不同的效果。
师:这两只青花瓷盘选择的是同一个题材,是什么呢?(鱼。)
师:同样的“鱼盘”装饰花纹有什么不同?(引导幼儿发现疏密不同。)
师:这两只“鱼盘”因为装饰花纹的疏密不同,产生了不同的效果。你喜欢哪一种装饰效果?
师:青花瓷盘上的花纹画得密一点,内容丰富,花纹精致;如果瓷盘上的花纹画得疏一点,少一点,主题便很突出,图案很清晰,青花瓷盘看起来就显得特别简洁。
(析:在《青花瓷》静谧、古朴的MP3纯音乐声中,幼儿安静欣赏两组生活中常见的传统青花瓷盘,从而在视觉、听觉双重审美感受中初步体验到了青花瓷盘的色调美及纹样美,进而产生喜爱之情。)
二、观察青花瓷盘绘制步骤图,了解“青花盘”的绘制顺序与装饰要点
1.观察图示,熟悉“青花瓷盘”绘制的顺序。
师:这是青花瓷盘的绘制步骤图,请你仔细看一看,绘制青花瓷盘时应该先画什么?再画什么?
2.分析布局图示,了解青花瓷盘绘制的装饰要点。
①观察中心布局图示,了解盘心主题花纹的装饰要点。
师:画青花瓷盘盘心主题花纹的时候要注意些什么呢?
幼:中间花纹要大一点、圆一点。
幼:花纹要画在中间,不能画到边上去。
幼:可以画花朵、太阳和很多圆圆的东西。
师(小结):盘心主题花纹可以画花朵、太阳、人物、动物等很多美好的东西。但是要注意将花纹或图案画在盘子中心,画得大一点、饱满和圆润一点,不能偏离中心,也不能画得很小。
②观察盘边布局图示,了解盘边“有规律排列花纹”的装饰要点。
师:那么,在画盘边花纹的时候,又要注意些什么?
幼:边上的花纹比中间的花纹画小一点。
幼:边上的花纹要排好队,不能乱画。
幼:可以画小一点的花朵、三角形、小爱心等图案。
师(小结):绘制盘边花纹时,要画很多个一模一样的小花纹,而且要排列整齐。花纹的头可以一起朝向外边或中心排列,还可以一个跟着一个绕着盘边同一方向有规律地排列。
(析:这个环节是本次活动的重点及难点,教师先出示步骤图,引导幼儿了解绘制青花瓷盘的顺序,随后通过中心布局图示与盘边布局图示,帮助幼儿形象、直观地理解绘制青花瓷盘主题花纹及盘边花纹需要注意的一些装饰要点,以促使幼儿在接下来的创作中能进行有目的的构思,从而初步培养起整体布局的构图意识。)
三、尝试运用烘托主题的花纹装饰方法,设计并制作青花瓷盘
1.教师交代操作要求。
师:请你尝试用烘托主题的花纹装饰方法,设计并绘制你自己喜欢的青花瓷盘。
师:主题花纹的设计可以选择自己最喜欢的花草、动物、人物等图案,图案可稍大一些;盘边花纹的设计尽量选择简单一点的花边纹样,以起到烘托主题花纹的作用。
师:先画盘心处的主题花纹,再往外一圈圈(或一层层)地画盘边花纹。;本文盘边花纹的设计要求是简单重复、纹样清晰,注意单个花纹的方向要有一定的规律,排列要整齐。
师:绘制完后,可以跟大家说一说,你设计的青花瓷盘上的主题花纹是什么,盘边花纹的排列又有什么规律。
2.幼儿创作,教师巡回指导,可以根据幼儿能力差异,分别进行语言提示或示范指导。
四、展示幼儿绘制的青花瓷盘,相互欣赏与交流
1.展示幼儿的作品,请个别幼儿上前介绍自己的作品。
2.采用*互评、教师点评等形式进行讲评,重点围绕主题花纹设计、盘边花纹排列、整体布局、艺术审美等展开。
(析:讲评的重点不在评判作品的好坏,而是根据幼儿的作品一起找一找其中的与众不同,或者是其中的十足创意。可以着重引导幼儿关注青花瓷盘的整体装饰效果是否整洁、美观,盘心花纹与盘边花纹的比例是否恰当等,以通过具体明确的评价活动有效提升幼儿的审美能力。)
五、延伸活动:进一步丰富与拓展幼儿相关知识与经验
大班美术教学反思
大班美术教学反思范文
大班美术教案及教学反思
大班美术活动教案及教学反思
大班美术优秀教案及教学反思《相框》
大班美术教案及教学反思《青花瓷》
美术教学反思
大班美术教案及反思
大班教学反思
大班美术教学设计
美术活动教学反思
美术教师教学反思
美术的教学反思
美术老师教学反思
美术教学的反思
电脑美术教学反思
小学美术教学反思
美术教案教学反思
中班美术教学反思
大班美术活动教案与反思
大班教师教学反思
大班教育教学反思
大班健康教学反思
大班活动教学反思
大班音乐教学反思
幼儿大班教学反思
大班体育教学反思
大班美术教学活动策划
大班美术教学计划
小学美术教学反思范文