画石头和牡丹

绯村剑心HIMURA KENSHIN
（斩人拔刀斋 HITOKIRI BATTOSAI）
CV-凉风真世（CD-绪方惠美）
体重：48kg
身高：158cm
出生：1849年（嘉永2年）6月20日
年龄：28 星座：双子座
血型：AB
装备：逆刃刀（隐打·真打）
门派：飞天御剑流
师傅：比古清十郎
剑心的本名是心太，战乱时期被人贩子抓走，在半路上遇到**不眨眼的强盗，同行中被杀害的一个姐姐给她遗言：心太，你还年轻，不象我们不能选择自己的人生，所以，请你一定要活下去。代我活下去。这个时候师傅比古清十郎出手解救了他，想回来埋葬死者尸体的时候惊讶的看到，年幼的剑心把所有人的尸体埋葬，包括敌人的，剑心说：我认识她们只有一日不到，只有我一个是男孩，所以我决定拼死保护她们，她们却舍身保护我，哀求盗贼放过我，我起码找些好的石头埋葬她们，但是这里没有可以造坟的石头，连花也没有。”。一开始还以为这个孩子所埋葬的人中有自己的父母。而剑心却回答：“他们不是我的父母，我的父母在去年霍乱的时候就去世，但是，无论是盗贼还是人贩子，死后只是一具尸体。”经过一番心灵的沟通，把身边的美酒洒在三个保护这个孩子死去的女人的石头上，“连美酒都没有尝过就上西天，太可怜。”。回头对心太说：孩子，你不仅保护不了无可替代的人，还背负了那三个人的性命，你细小的手知道她们的尸体有多重，但是你背负的却比那还要沉重的多，那已经变成你的责任，你需要学会支持自己的信念以及能保护别人的力量，为了令自己活下去，为了保护重要的人，心太这个名字太柔弱了，从今天开始你就叫剑心吧。—引自追忆篇
一头火红的长发，加上左脸颊毫不显狰狞的酷酷十字伤，这就是作为浪客的剑心的真实写照。无论是在幕末还是在明治，剑心都是当之无愧的主角，他都会握紧自己的刀（无论是顺刃还是逆刃）做真实的自己！身为斩人拔刀斋的他，在与第一任恋人雪代巴经历了生死离别后，领略到剑是凶器也是保护爱人的真意。幕府瓦解后放弃了刽子手的身份，以流浪人的身份遇到第二份终身幸福——神谷熏，熏的性格与剑心互补，她也出身武道世家，能对剑心有很大的帮助，也是剑心倾诉自己真实心声的唯一一人。
喜欢的人：巴与薰，最后和熏在一起且有了孩子
招牌台词：“O-RO、OO-RO”（中译：哦-啰）
经典台词：“剣は凶器、剣术は**术、どんなきれいな理由[りゆう] を掩饰[えんぺい]ても、それが真実。”（剑是凶器，剑术是**的伎俩。无论用多么美丽的理由来掩饰，这始终是事实。）这句话第一次出现是他在救被围攻的薰时说的，也是比古清十郎的经典台词）

·每张图都是640x960标准大小
·专门用于IPHONE4
·我没说过这些东西是我画的，但是确实是我‘自制’的
·网上这些所谓的*铺图片不是随便一张*剖起来都是绝对完美并且适用于爱疯4的
·我花了时间和心血去制作，尽量使每一张图片*铺起来的时候更加完美且适用于苹果，尽管还是有很多图片你会发现很有违和感
·但是这些全是我认真去做出来的
这样还不算‘自制’么？
·而且最重要的是我制作这个册子里的每一张图片的初衷就是为自己所用，身为一个完美主义者，我花了心血完成的东西您还敢说我不是‘自制’么？
·爱抠字眼的人请你尊重别人的劳动成果！
·谢谢！

Miss Van小档案
◆ 涂鸦俏妞Miss Van简介：

Miss Van调皮、乖戾的涂鸦画肖像，识别度极高，令人看到的第一眼就会产生强烈的兴趣。从欧洲到北美，Miss Van于巴黎、伦敦、巴塞罗那、布鲁塞尔、蒙特利尔等大城市的街头巷尾，以涂鸦形式出现在墙上，90年代时极受瞩目。Miss Van 这个乖戾、任性、肉感、自由的女孩形象成为新一代的性感肖像，她厚厚的**、吊梢恣眉、慵懒的神情，被无数人玩味或对号入座。Miss Van的创作有高度地抽象和概括能力，让很多人都在其笔下获得快意共鸣。她可能是另一个自己，她也可能是一个幻想对象，总之她让阅读者身临其境地介入自己的感官世界。

渡边宏，版图画家，1961 出生于日本大版府大阪市，1984 大阪艺术大学设计专业系毕业。曾多次获得“纽约ADC-北海道新闻广告奖最优秀奖”，“日本产业广告部门奖”等。渡边宏的作品以将粉状固体颜料直接用手指涂到纸上的特殊作画方法著称，喜表现艳丽的自然风光和与他本人体型形成鲜明反差的肥圆小动物，在色彩运用上以舒适的大面积暖色块为主。在欣赏他作品的同时，我们似乎可以触摸到从画中流淌出的阳光和小动物皮毛上的质感与体温。

“彩色粉笔画”，是他独创的技法。他也并不描绘复杂的题材，他画的都是动物：白熊、猪、兔子、羊，像云一样，也许本来就是云彩幻化而成。背景要么就是纯粹的蓝天，或者波光闪烁的深蓝色大海。渡边宏喜欢白色和蓝色，那属于洁净的童话世界；他也喜欢粉红色、橘色，那是孩子梦中的颜色。一种纯洁的想像力就此铺陈开来。有评论说，从渡边宏的作品中几乎能够感受到他的体温。艺术家似乎拒绝自己的作品和自我精神进入繁杂丑陋的现实世界，他徘徊在梦境和想像力的边缘地带。

图片资料均收集于网络.............

渡边宏，版图画家，1961 出生于日本大版府大阪市，1984 大阪艺术大学设计专业系毕业。曾多次获得“纽约ADC-北海道新闻广告奖最优秀奖”，“日本产业广告部门奖”等。渡边宏的作品以将粉状固体颜料直接用手指涂到纸上的特殊作画方法著称，喜表现艳丽的自然风光和与他本人体型形成鲜明反差的肥圆小动物，在色彩运用上以舒适的大面积暖色块为主。在欣赏他作品的同时，我们似乎可以触摸到从画中流淌出的阳光和小动物皮毛上的质感与体温。 　　“彩色粉笔画”，是他独创的技法。他也并不描绘复杂的题材，他画的都是动物：白熊、猪、兔子、羊，像云一样，也许本来就是云彩幻化而成。背景要么就是纯粹的蓝天，或者波光闪烁的深蓝色大海。渡边宏喜欢白色和蓝色，那属于洁净的童话世界；他也喜欢粉红色、橘色，那是孩子梦中的颜色 渡边宏
。一种纯洁的想像力就此铺陈开来。有评论说，从渡边宏的作品中几乎能够感受到他的体温。艺术家似乎拒绝自己的作品和自我精神进入繁杂丑陋的现实世界，他徘徊在梦境和想像力的边缘地带。

世仓铁*的水彩作品颜色运用大胆，色彩丰富，大起大落，灼灼逼人；但仔细看又十分细致精巧，统一和谐。他画图的角度都是从黑暗的地方到明亮之处，投射出了一种旁观的心态抑或是内心的渴望。很多人对他作品的评价是绚丽又寂寞。 　　

第一次看到世仓铁*的画作，你会被那些光影交织的梦幻色彩倾倒。马德里的月光、威尼斯的渔火、斯德哥尔摩的城堡、布拉格的小巷……在他的笔下，时而婉约，时而媚惑。世仓铁*善用灯火和光影，因此他的作品总是呈现温暖、华丽而梦幻的基调，色彩浓郁明艳，房屋、人物、花草、灯火都被赋予强大的魔魅般的生命力，唯美得让人心生向往画中那温暖明亮、欢歌笑语的童话乐土。因此他的画被称为“欧洲的童话”。——来自百度百科

几米

这本书献给放弃追求完美的小孩和大人。
没人像我一样，冬天还没结束，就急忙爬到树上，等待温暖的春天。
没人像我一样，夏天还没到来，就赶快换好泳装，准备跳入冰凉的池水。
没人像我一样，图还没开始画，就不小心把纸弄得脏兮兮的……
我是郝完美，小学三年级。
可是那些臭同学都故意叫我
好完蛋或好臭美。
我哭着去找老师告状，
说他们给我取很难听的绰号。
老师骂了几次都没用，现在谁会听老师的话啊？
昨夜心情郁闷，撕碎了一张相片。
今晨醒来，却忘了为什么生气。
我将相片重新粘好。
相片里的她好委屈，泪珠在眼眶里打转。
我给她说对不起，她说她永远不会原谅我。

郎世宁（Giuseppe Castiglione?,1688—1766）是意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。

郎世宁1715年他以传教士的身份远涉重洋来到中国，就被重视西洋技艺的康熙皇帝召入宫中，从此开始了长达五十多年的宫廷画家生涯。在绘画创作中，郎世宁融中西技法于一体，形成精细逼真的效果，创造出了新的画风，因而深受康熙、雍正、乾隆器重。尽管如此，洋画家郎世宁也必须遵守作画前绘制稿本，待皇帝批准后再“照样准画”的清宫绘画制度，目前保留在美国纽约大都会博物馆的郎世宁《百骏图》稿本就说明了这一点。郎世宁还将欧洲的绘画技法传授给中国的宫廷画家，使得清代的宫廷绘画带有“中西合璧”的特色，呈现出不同于历代宫廷绘画的新颖画貌和独特风格。
由于郎世宁带来了西洋绘画技法，向皇帝和其他宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力，他先后受到了康
熙帝、雍正帝、乾隆帝的重用。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》（见插图）、《弘历及后妃像》、《*定西域战图》等。

 （图片摘自网络）1896年，作为商品广告的月份牌来到上海，30年后，月份牌蔚为风尚，成为上海人家家必有的装饰。俏丽大方的女子，健康活泼的儿童，异国风情的家居布置，舶来或仿制舶来的商品……衣食住行、休闲娱乐、婚姻家庭，月份牌制造了一个温馨、西化、新派的世界。   人们在形容月份牌大师郑曼陀的出色技法时，通常都会说他画的美人“呼之欲出”，“眼睛会跟着人跑”。月份牌是美女的天下，婀娜多姿、风情万种的美人总是占据着月份牌最中心的位置，如果说她们的身体是月份牌的主体的话，那么她们的眼睛便是月份牌的灵魂。从月份牌美女的眼神中，我们可以读出一种富足、悠闲、甜美和奔放的都市想象。