古诗溪居即事的创作背景

白居易《琵琶行并序》创作背景

白居易《琵琶行并序》创作背景

　　《琵琶行》是唐代诗人白居易创作的长篇叙事诗。此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。下面是小编带来的白居易《琵琶行并序》创作背景，希望对你有帮助。

　　原文：

　　元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女。尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

　　移船相*邀相见，添酒回灯重开宴。

　　千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉*生不得志。

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　　轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(初中九年级课本中为“绿腰”)。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

　　冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

　　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。[虾蟆(hámá)陵]

　　十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

　　曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

　　五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

　　钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

　　今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

　　弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

　　门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

　　商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

　　去来江口守空船，绕船月明江水寒。

　　夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

　　我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

　　浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

　　住*湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

　　其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

　　春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

　　岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。

　　今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

　　莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

　　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

　　座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

　　创作背景：

　　《琵琶行》(pí pa xíng)创作于元和十一年(公元816年)，为七言古诗。白居易任谏官时，直言敢谏，同情民间疾苦，写了大量的讽谕诗，触怒了唐宪宗，得罪了权贵。元和十年，宰相武元衡被藩镇李师道派人刺杀。白居易情急之中上书请捕刺客，触犯了权贵的利益，被指责越职奏事，贬为江州刺史;又进而诬陷他作《赏花》《新井》诗“甚伤名教”，再贬江州司马。江州当时被看成是“蛮瘴之地”，江州司马虽然名义上是刺史的佐史，实际上是一种闲散职务，这对白居易来说是一种莫大的嘲弄。他的被贬其实是一桩冤案，他连遭打击，心境凄凉，满怀郁愤。次年(既元和十一年)送客湓浦(pén pǔ)口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇。

　　《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年(公元816年)秋天，时白居易四十五岁，任江州司马。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他*素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的'，是变相发配到某地去接受监督看管的。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。

[阅读全文]...

《望岳》创作背景

《望岳》创作背景

　　在日常学*、工作和生活中，大家都接触过古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编精心整理的《望岳》创作背景，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　《望岳》

　　岱宗夫如何?齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。

　　荡胸生层云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。

　　注释

　　⑴岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，五岳之首，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山的尊称。夫：读“fú”。句首发语词，无实在意义，语气词，强调疑问语气。如何：怎么样。

　　⑵齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南。原是春秋战国时代的两个国名，在今山东境内，后用齐鲁代指山东地区。青未了：指郁郁苍苍的山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。青：指苍翠、翠绿的美好山色。未了：不尽，不断。

　　⑶造化：大自然。钟：聚集。神秀：天地之灵气，神奇秀美。

　　⑷阴阳：阴指山的北面，阳指山的南面。这里指泰山的南北。割：分。夸张的说法。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。昏晓：黄昏和早晨。极言泰山之高，山南山北因之判若清晓与黄昏，明暗迥然不同。

　　⑸荡胸：心胸摇荡。曾：同“层”，重叠。

　　⑹决眦（zì）：眦：眼眶。眼眶（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。决：裂开。入：收入眼底，即看到。

　　⑺会当：终当，定要。凌：登上。凌绝顶，即登上最高峰。

　　⑻小：形容词的意动用法，意思为“以······为小，认为······小”。

　　《望岳》创作背景

　　唐玄宗开元二十三年(735)，诗人到洛阳应进士，结果落第而归，开元二十四年(736)，二十四岁的诗人开始过一种不羁的漫游生活。作者北游齐、赵(今河南、河北、山东等地)，第一首诗就是在漫游途中所作。第二首诗作于作者中年时，宰相房琯败绩丧师于陈涛斜被罚，抗疏救之而获罪被贬而满是失意。第三首作于作者暮年。

　　译文

　　巍峨的泰山，到底如何雄伟?走出齐鲁，依然可见那青青的峰顶。

　　神奇自然会聚了千种美景，山南山北分隔出清晨和黄昏。

　　层层白云，荡涤胸中沟壑;翩翩归鸟，飞入赏景眼圈。

　　定要登上泰山顶峰，俯瞰群山，豪情满怀。

　　《望岳》鉴赏

　　这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到*望，再到凝望，最后是俯望。诗人描写了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。

　　首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是“到底怎么样呢？”“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。

　　接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出的答案。它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出的地理特点，在写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》特别提出这句诗，并认为无人能继。

　　“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写*望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。一个“钟”字把天地万物一下写活了，整个大自然如此有情致，把神奇和秀美都给了泰山。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色的一昏一晓被割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。这本是十分正常的自然现象，可诗人妙笔生花，用一个“割”字，则写出了高大的泰山一种主宰的力量，这力量不是别的，泰山以其高度将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。这里诗人此用笔使静止的泰山顿时充满了雄浑的力量，而那种“语不惊人死不休”的创作风格，也在此得到显现。

　　“荡胸生曾（层）云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾。“决眦”二字尤为为传神，生动地体现了诗人在这神奇缥缈的景观面前像着了迷似的，想把这一切看个够，看个明白，因而使劲地睁大眼睛张望，故感到眼眶有似决裂。这情景使泰山迷人的景色表现得更为形象鲜明。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。

　　末句的“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人从望岳产生了登岳的.想法，此联号为绝响，再一次突出了泰山的高峻，写出了雄视一切的雄姿和气势，也表现出诗人的心胸气魄。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。 这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在， 也是一切有所作为的人们所不可缺少的。 这就是这两句诗一直为人们所传诵的原因。正因为泰山的崇高伟大不仅是自然的也是人文的，所以登上的极顶的想望本身，当然也具备了双重的含义。

　　全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其境之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。

　　对比鉴赏

　　杜甫有三首《望岳》，其旨趣、风格的不同，恰好能代表杜甫在青年、中年、暮年三个时期的心态。咏泰山的《望岳》表现的是一种积极用世的思想，代表杜甫青年时期光芒四射，积极进取的人生，因而予人雄奇壮阔的感觉，全诗形成了遒劲峻洁、气魄雄放的风格；咏华山一首流露作者宦途失意，报国无门之情，代表杜甫中年时期失徨，动极思静的人生，此诗因而显得委婉曲折，沉郁顿挫；咏衡山的《望岳》即或是有所讽喻，代表杜甫晚年时期内敛安命，与人为善的人生。从中可稍得杜甫思想转变的轨迹。不过，无论他的心态如何改变，有一点始终是相同的，那就是他的忠君爱国之心了。青年时杜甫想要为国出力，中年时他虽不得意，却仍有报国之思，晚年时他念兹在兹仍是君主与朝政。

　　《望岳》阅读训练

　　1、诗中的“岱宗”指的是“五岳之首”的。“会当凌绝顶，一览众山小”蕴含的人生哲理是________________________。写出了诗人的精神和气概。

　　2、“阴阳割昏晓”中“阴阳”是指。“阴阳割昏晓”一句写出了泰山高大( )的特点。

　　3、“齐鲁青未了”一句表现了;“造化钟神秀”一句描写了;

　　4、“决眦入归鸟”一句蕴藏了诗人。

　　5、“阴阳割昏晓”中的“割”字使用精当，请简要赏析。

　　6、下面对这首诗理解错误的一项是( )

　　A、“齐鲁青未了”句是说在齐鲁广大区域内都能望见泰山的青色，用距离之远来烘托泰山之高，别出心裁地写出自己的体验。

　　B、“造化钟神秀”中“钟”字写出泰山将天地间一切秀丽的景色聚集在一起的神奇作用。

　　C、“会当凌绝顶”中，“会当”的意思是“一定要”，从中可以看出诗人不怕困难，勇于攀登顶峰的雄心和气概。

　　D、作者用“岱宗夫”把泰山比拟为一个顶天立地的大丈夫。

　　7、本诗运用对偶表现出五律诗工整的特点的诗句是 。

　　6、《望岳》的作者是 (朝代) (人名)。(2分)

　　7、请用简洁生动的语言描绘“造化钟神秀，阴阳割昏晓”一句所展现的画面。(3分)

　　8、“会当凌绝顶，一览众山小”已成为流传千古的名句，这两句诗表达了诗人怎样的思想感情?(2分)

　　答案

　　1、泰山，不怕困难，敢于攀登人生高峰，俯视一切

　　2、山北和山南。(巍峨)

　　3、泰山的高大;泰山的神奇秀丽;对祖国山河的热爱之情。

　　5、形象地表现出泰山高耸陡峭的特点，像一把利剑把世界分割成明暗两部分，用字极富神韵。

[阅读全文]...

望岳古诗意思（望岳创作背景介绍）

岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

首先，这首诗是杜甫青年时的作品。杜甫的祖父是当时的著名诗人杜审言，他对杜甫的要求很严，据说杜甫7岁就会写诗。年轻时，杜甫有过两次漫游生活。在漫游中，他看到了祖国雄伟秀丽的山川，扩大了眼界，丰富了见闻。在洛阳，他与李白相遇，二人畅游齐鲁，谈诗论文，结下深厚的友谊。

《望岳》这首诗，应该就是漫游时期的作品。这首诗不仅描写了泰山雄伟的景象，更重要的是，杜甫以登山为喻，抒发了他勇于奋斗与蓬勃向上的雄心壮志。

其次，解释诗中的部分词语。

1.岱宗：即泰山，在现在山东省泰安市城北。因为古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”；这是对泰山的尊称。所谓五岳，就是东岳泰山，西岳华山，南岳衡山，北岳恒山，中岳嵩山。

2.夫：读“fú”；句首发语词，无实在意义。

3.齐鲁：指齐国与鲁国。古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山之北，鲁国在泰山之南。

4.青未了：青，指翠绿的山色；未了，指这翠绿的山色无边无际，延绵不断。

5.造化钟神秀：造化，大自然；钟，聚集；神秀，神奇秀美。全句的意思是，大自然把它的神奇秀美都集中于泰山。

6.阴阳割昏晓：这里的阴，指山的北面；阳，指山的南面；而阴阳，则指泰山的南面与北面。割，即分；昏晓，指黄昏与早晨。全句的意思是说，高耸的泰山把山之南与山之北，分割为早晨与黄昏迥然不同的两部分，山南明亮，山北昏暗。

7.荡胸生曾云：荡胸，使心胸摇荡；曾，意思就是层，曾云，就是重重叠叠的云雾。

8.决眦（zì）入归鸟：眦，眼角；决，裂开；全句是说，极力睁大眼睛，远望着鸟儿进入山中，回到窝里。

9.会当：定要。

10.凌绝顶：凌，登上；绝顶，这里指泰山的最高峰。

11.众山小：意思是，觉得群山都非常渺小了；这是意动用法。

再次，试翻译这首诗。

若问：怎么样啊，

这五岳之首的泰山？

啊，它连接着齐鲁大地，

那青翠的山色连绵不断。

大自然把它的神奇秀美，

都集中于泰山；

它使山南阳光普照，

却让山北一片昏暗。

那重重叠叠的云气，

令人心胸摇荡；

睁大眼睛远望那鸟儿，

飞回它们的家园。

我定要登上泰山之顶峰，

再俯瞰那显得极其渺小的群山！

最后，赏析这首诗。

我们先逐句分析。

第一句：“岱宗夫如何？”这是一个设问句。所谓“设问”就是自问自答。其实是作者替读者提个问题，然后由他来回答。这种修辞手法至少有两个好处：一是引起思考，二是加深印象。你看，“泰山到底是什么样子呀？”当这个问题摆在你的面前时，你是不是自己首先要想想它的样子呀？这岂不是引起你的思考吗？当看罢作者的答案后，不管是否与你所想一致，你获得的印象是不是就更加深刻呢？这就是“设问”的作用，这也就是杜甫用这种手法的匠心所在。从这里可以看出，杜甫是多么欣赏他所望到的泰山，又是多么盼望读者与他共享祖国的壮丽河山啊！

后面的五句诗，都是诗人的答案。现在分析第二句。

第二句是“齐鲁青未了”。我们知道，“齐鲁”是指古代的齐国与鲁国，齐国在泰山之北，鲁国在泰山之南。而“青未了”是什么意思呢？青，这里是绿色；“青未了”是说，整个泰山都是绿绿的，而这种绿色连绵不断，覆盖了齐国与鲁国。请读者注意：诗人不是在泰山顶上介绍泰山的，而是在能看到泰山全貌的某个地方瞭望泰山的。不仅写出了泰山的地理特点，而且写出了它的高度与广度。

第三句是“造化钟神秀”。这句妙在承上启下。说它承上，是因为诗人要告诉读者“青未了”的根据；说它启下，是因为诗人下面要写大自然究竟把怎样的“神秀”集中到泰山身上。

第四句是“阴阳割昏晓”。这句写大自然集中到泰山身上的第一种神奇与秀美。那就是让泰山展现出的面容是独特的：当山的南面正是阳光普照时，山的北面却暗暗然如同黄昏一般了。而且，一个“割”字，就把大自然写活了，给读者的感觉似乎是，大自然手里握着神刀，把那么庞大的泰山一下子裁成两半。这显然又用了拟人的手法，于是，诗人有意无意地让大自然有了情感，好像它真的对泰山情有独钟。这种奇特的想象与潇洒的语言，唐诗中不能说没有，但绝对是罕见的。

第五句是“荡胸生曾云”。这是大自然赐予泰山的第二种神奇与秀美。这句诗是倒句（即倒装句），顺句应是“曾云生荡胸”，意思是层层叠叠的云雾从山中生出，忽东忽西、飘来飘去，令人心胸也随着起伏荡漾。这层层叠叠的云雾岂不是同望山人融为一体了吗？请看，在我们看来，很难学会的情景交融的写法，在杜甫的笔下便成了轻而易举的事情了。

第六句是“决眦入归鸟”。这句诗我看到好多解释。有的解释说：“目光追随归鸟；入，受到眼里，即看到。”有的说：“人目眦决裂，入鸟之归处，言所望之远也。”上述解释恐怕不妥。我觉得“决眦入归鸟”也是倒句，顺句应是“决眦鸟归入”或是“决眦鸟入归”。意思是用力睁大眼睛凝望那群鸟飞进（回）山林，回（进入）到窝中。“决眦”二字，形象地写出了诗人在这从未感受过的山鸟归林的景观面前陶醉的样子；“入归鸟”三个字，更写出了诗人不仅要极目群鸟飞翔着、鸣叫着进入山林，而且要真真切切欣赏飞入山林的鸟儿们怎样一个一个回到各自的安乐窝中。这便是描写大自然赐予泰山的第三种神奇与秀美。而诗人在描写泰山神奇与秀美的同时，他对祖国壮丽河山的热爱之情也就蕴含于其中了。

第七、八两句是“会当凌绝顶，一览众山小”。这两句，是画龙点睛之笔。对这两句，历代评论家并无本质的分歧，都认为这两句诗表现了杜甫志存高远的胸怀，是他居高临下、雄视一切那种气势的绝响。“会当”就是一定要，只两个字，就写出诗人不达目的决不罢休的坚强意志；而“凌绝顶”也只三个字，就表现出诗人所追求的是人生的最高峰。这会使今天的读者想到林则徐少年时的豪言壮语：“山登绝顶我为峰。”

至于这首诗的结句“一览众山小”，那更是诗人望岳时心中腾起的海阔天空的美好想象。

逐句分析之后，还想简要说说这首诗在写作艺术上的特点。

1.这首诗从结构上来说，可分三个部分：第一句用设问的手法统领下文；第二句到第六句，用景物描写的手法回答第一句的问题；最后两句则是直抒胸臆，倾吐诗人远望泰山后激荡不已的心声。全诗上下贯通，环环紧扣，一气呵成。

2.用典而了无痕迹。这首诗用了好几个典故，知道的读者会觉得奇妙无穷；不知道的读者，也会读出诗人要表达的思想与情感来。因为所用语句不仅通俗易懂，而且都是诗中的有机组成成分。比如，“齐鲁青未了”就源于《史记·货殖传》：“泰山之阳则鲁，其阴则齐。”再如，“一览众山小”则源于《扬子法言》：“登东岳者，然后知众山之峛崺（读lǐ yǐ，连绵）也。”

3.善于运用多种修辞手法表达人与事物的特点。比如，“齐鲁青未了”，用了摹绘兼夸张的手法，突出了泰山绿色的连绵不断与无边无际；“阴阳割昏晓”，则用拟人的手法，写出了大自然的神奇与力量；而“荡胸生曾云，决眦入归鸟”又是用倒装兼对偶的手法，写出了泰山使人身心愉悦而畅快的魅力。

4.善于炼字。如，一个“钟”字，把大自然写成了恋人，使之有了恋人那样的专注与真情；一个“割”字，把大自然写成了匠人，使之有了匠人一般的智慧与巧手。

总之，这首诗的确写出了惊人之语，体现了他“语不惊人死不休”的创作精神。

纵观杜甫的一生，由于种种原因，在为官方面未见其有大的作为，但在忧国忧民方面，在真实地反映社会生活方面，同期的诗人是无法与他相比的。至于说到诗的造诣，毫不夸张地说：杜甫真的是登峰造极了，他所写的“一览众山小”的理想，也真的变成了现实！

[阅读全文]...

天路歌词及创作背景

天路歌词及创作背景

　　歌曲《天路》选自韩红《感动》这张专辑。《天路》是一首极富抒情性的歌曲，旋律特征十分鲜明，*风格典型突出。如果你还在找《天路》歌词及创作背景，就看看这里吧。本文是小编整理的天路歌词及创作背景，仅供参考。

　　天路歌词

　　清晨我站在青青的牧场

　　看到神鹰披着那霞光

　　像一片祥云飞过蓝天

　　为藏家儿女带来吉祥

　　黄昏我站在高高的山岗

　　盼望铁路修到我家乡

　　一条条巨龙翻山越岭

　　为雪域高原送来安康

　　那是一条神奇的天路耶喂

　　把人间的温暖送到边疆

　　从此山不在高

　　路不在漫长

　　各族儿女欢聚一堂

　　黄昏我站在高高地山岗

　　盼望铁路修到我家乡

　　一条条巨龙翻山越岭

　　为雪域高原送来安康

　　那是一条神奇的天路耶喂

　　带我们走*人间天堂

　　青棵酒酥油茶

　　会更加香甜

　　幸福的歌声传遍四方

　　那是一条神奇的天路耶喂

　　带我们走*人间天堂

　　青棵酒酥油茶

　　会更加香甜

　　幸福的歌声传遍四方

　　幸福的歌声传遍四方

　　天路歌曲创作背景：

　　1、精心创作诞生歌星无人接招

　　天路2001年春天，北京著名曲作家印青和另一位词作家屈塬，来到青藏铁路施工现场采风时发现，铁路工人和藏族群众都把青藏铁路形象地称为“天路”。一位叫拉姆的藏族老阿妈说：“青藏铁路是*为我们藏族人民修的'天路!多少年来，我们西人民就一直渴望能有一条通往远方的路，这条路可以带我们走出贫穷，走出落后，走向富裕，走向北京。”几天后歌曲《天路》创作出来了。然而，当两位词曲作家问一些大牌歌星想不想首唱时，竟有不少歌星对其根本不感兴趣，还有人嫌演唱权太贵不愿买。

　　2、送给藏族歌手逐渐传唱藏区

　　两位词曲作家听说*军区文工团有一位独唱演员巴桑，歌唱得很好，于是，两人就免费把《天路》送给她首唱。结果，巴桑也用她那天籁般的嗓音、荡气回肠的演唱演绎出了歌曲的意境。无论是下部队还是到青藏铁路为建设者演出，她最喜欢唱的就是《天路》，她出版的第一张个人专辑也是选择《天路》作为主打歌。据了解，藏族著名女高音歌唱家才旦卓玛也演唱过此歌。但这首歌一直没在全国流传开来。

　　3、韩红果敢买断春晚亮相唱红

　　2005年春节前，著名歌星韩红几次为央视春晚送歌，都被剧组“枪毙”，这时，剧组有人给她出主意：“去问一问《天路》的演唱权到底卖了没有，如果没卖，你赶快买下来，立即送春晚，说不定有戏。”韩红闻讯向印青、屈塬打听，得知该歌一直没有被买断演唱权，并开价10万元，韩红当即决定买下演唱权，接着请人编曲、配器，然后录音。几天后，韩红版《天路》被送往春晚剧组，负责审查的朱彤、郎昆一听，当即过关。而在春晚亮相后，《天路》火遍了全国。

　　4、火爆荧屏电台通车典礼献唱

　　2005年4月，当韩红奔赴*拍摄《天路》的MV时，首唱者巴桑才知道韩红已经买断了演唱权，后悔自己没有市场意识，而一些当年不识货的歌星也后悔莫及。北京一家著名唱片公司的总经理钟雄兵评价说：“仅是央视春晚以及央视对通车庆典使用《天路》传播的覆盖面，还有各大电视台、电台的播放率，《天路》的商业价值不可估量，这还不包括彩铃的版权!”

　　歌曲鉴赏

　　《天路》是一首抒情性的歌曲，旋律特征鲜明，*风格典型突出，音乐素材简约凝炼。作曲家并未照搬套用藏族民歌旋律，而是将骨干音调的高低长短重新排列组合，使人听上去新颖别致。《天路》前奏第一小节的纯五度跳进音型，但是，印青连续在羽调式主音上方三度音和下方二度音作了短暂延留后，突然将五度音大跳至下方八度，再上行回落主音，显得更开阔、明亮又撼动人心。

　　这个制高点的设置，突破了歌曲创作的常规，而印青的处理犹如神山奇峰拔地而起。在歌词“摆字”上也做了精心设计，十分巧妙地利用相同的节拍速度，形成不同的节奏语感的变化。而乐句之间重复音的运用以及句头句尾起音落音的安排，无不体现作曲家的个性语言。“从此山不再高路不再漫长，各族儿女欢聚一堂”，耐人寻味，前半句拉开与藏谣的距离，后半句又不露痕迹落叶归根。（**网评）

[阅读全文]...

朱自清《春》的创作背景

朱自清《春》的创作背景

　　《春》是现代散文家朱自清的作品。《春》是朱自清的散文名篇，最初发表于1933年7月，此后长期被*中学语文教材选用。在该篇“贮满诗意”的“春的赞歌”中，事实上饱含了作家特定时期的思想情绪、对人生及至人格的追求，表现了作家骨子里的传统文化积淀和他对自由境界的向往。下面是小编为你带来的朱自清《春》的创作背景，希望对你有帮助。

　　作品原文

　　盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步*了。

　　一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。

　　小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的'。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。

　　桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿;闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。

　　“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，与轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。

　　雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶儿却绿得发亮，小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和*的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑起伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋，稀稀疏疏的在雨里静默着。

　　天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事去。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。

　　春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。

　　春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。

　　春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。

　　创作背景

　　该文创作时间大约在1933年间。此时作者朱自清刚刚结束欧洲漫游回国，与陈竹隐女士缔结美满姻缘，而后喜得贵子，同时出任清华大学*文学系主任，人生可谓好事连连，春风得意。

　　作者简介

　　朱自清(1898年11月22日—1948年8月12日)，原名朱自华，字佩弦，号秋实。原籍浙江绍兴，出生于江苏省东海县。现代散文家、诗人、学者、民主战士 。散文有《匆匆》、《春》、《你我》、《绿》、《背影》、《荷塘月色》《伦敦杂记》等，著有诗集《雪朝》，诗文集《踪迹》，文艺论著《诗言志辨》、《论雅俗共赏》等。

[阅读全文]...

书愤古诗的意思是什么（书愤原文主旨及创作背景）

我国*代著名的思想家和史学家梁启超曾经这样评价陆游：“诗界千年靡靡风，兵魂销尽国魂空。集中什九从军乐，亘古男儿一放翁。”可见，陆游在梁启超心中不仅仅是诗人，更重要的是的一位真正的爱国将士。

陆游的诗很少有儿女情长或者你侬我侬之风格，他的诗作十有八九都是与家国情怀有关，他年轻时便渴望骑马上战场击退金兵，恢复中原。可以说陆游是一位文能提笔安天下，武能上马定乾坤的全能型人才。

在公元1186年，此时的陆游已经人到暮年，住在家乡山阴的村里，61岁的高龄在古代本应该是颐养天年，共享天伦之乐的年龄。然而，满头白发的陆游一想到国家的动荡不堪和屈辱的苟且偷生，他便感觉到了一种愤懑之情，于是疾笔写下《书愤》。

早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。

陆游生在北宋灭亡之际，在这个风雨飘摇的年代，宋徽宗和宋钦宗被俘，留下了屈辱的“靖康之变”，作为书生的陆游目睹了国家的动荡不堪和民不聊生，他年轻的时候便立志北伐中原，驱逐金兵，一统江山。

无奈的是，陆游生不逢时，他没有生在汉武帝那个辉煌的时期，而是在南宋这个偏安一隅，苟且偷生的南宋，他渴望上战场建功立业，但是没想到这条恢复中原之路是如此的艰难。

昔日，南宋*也曾经有过几次北伐的经历，爱国武将张浚曾经北伐，陆游是其积极的拥护者和支持者，但是朝中主和的势力太过强大，张浚竟然找个理由被罢免了，陆游也由此被免了职。

在乾道八年，陆游在四川宣抚使王炎帐下效力，并成为一位真正的从军战士，虽然只有8个月的时光，却在陆游心中留下了难忘的时光。他身穿戎装，驰骋在西北国防前线，他亲自考察作战地形，策划了一系列的作战方案，但南宋依旧没有同意他们的北伐，恢复中原的志向在此泡汤，真是报国一死无战场。

年轻有为的陆游经常一个人在山上北望中原大地，曾经是自己国家的土地，却被金贼掳走，好不甘心，沸腾的热血让陆游顿时怨气如山。

陆游想起了在37岁那年，在瓜洲渡这个军事重地，时逢夜晚，天空还飘着雪花，将士们在高大的战船上痛击敌人的场景，何等壮哉。时间过去11年，陆游曾经和王炎策划恢复中原的计策，带领军队渡过渭水，直驱大散关前线与金人打仗。

这句诗陆游没有用一个动词，仅仅是六个名词便将一副战斗的场景栩栩如生的刻画出来，更重要的是表达了陆游强烈的杀敌之情。

曾几何时，陆游自喻为万里长城一样坚不可破，立下誓言一定要消除金兵，扫除边患。可如今，两鬓斑白，垂垂老矣，北伐似乎已经成为一纸空谈，变成遥不可及的话题。

陆游非常羡慕和敬佩蜀国的诸葛亮，一首《出师表》奠定了他鞠躬尽瘁，死而后已的决心，他一生杀伐决断，将自己的军事才能发挥的淋漓尽致。诸葛亮深受儒家思想的影响，致力于恢复汉室北定中原，率领三军六出祁山。可以说千百年来，无人可与之相提并论。

陆游在现实世界中实现不了理想，只好将其心中的苦闷发泄于诗中，愤怒到极点，留下的就只能是一声叹息了。

[阅读全文]...

《春夜喜雨》诗意及创作背景

《春夜喜雨》诗意及创作背景

　　《春夜喜雨》是唐代诗人杜甫创作的一首诗。此诗以极大的喜悦之情细致地描绘了春雨的特点和成都夜雨的景象，热情地讴歌了来得及时、滋润万物的春雨。全诗意境淡雅，意蕴清幽，诗境与画境浑然一体，是一首传神入化、别具风韵的咏雨诗。以下是小编整理的《春夜喜雨》诗意及创作背景，一起来看看吧。

　　春夜喜雨

　　原文：

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　《春夜喜雨》诗意

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》注释

　　1.知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。

　　2.乃：就。发生：萌发生长。

　　3.发生：萌发生长。

　　4.潜(qián)：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。

　　5.润物：使植物受到雨水的滋养。

　　6.野径：田野间的小路。

　　7.晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。

　　8.红湿处：指有带雨水的红花的地方。

　　9.花重：花沾上雨水而变得沉重。

　　10.重：读作zhòng(重在这里的意思是：沉重。所以读作第四声。)

　　11.锦官城：成都的别称。

　　《春夜喜雨》创作背景

　　这首诗写于761年(上元二年)春。杜甫在经过一段时间的流离转徙的生活后，终因陕西旱灾而来到四川成都定居，开始了在蜀中的一段较为安定的生活。作此诗时，他已在成都草堂定居两年。他亲自耕作，种菜养花，与农民交往，对春雨之情很深，因而写下了这首描写春夜降雨、润泽万物的美景诗作。

　　《春夜喜雨》作者介绍

　　杜甫(712-770)，字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县(今河南省巩义市)人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在*古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

　　赏析

　　这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个“好”字赞美“雨”。在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的人。如今用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了。春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它的确很“好”。

　　颔联写雨的“发生”，进一步表现雨的“好”，其中“潜”“润”“细”等字生动地写出了雨“好”的特点。雨之所以“好”，好就好在适时，好在“润物”。春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”。等到颔联写出了典型的`春雨──伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。“随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。

　　雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就不很彻底。诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，“野径云俱黑，江船火独明。”只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，“黑”与“明”相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。

　　尾联是想象中的情景，紧扣题中的“喜”字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此“好雨”下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城（成都）杂花生树，一片“红湿”，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。“红湿”“花重”等字词的运用，充分说明诗人体物细腻。

　　浦起龙说：“写雨切夜易，切春难。”这首“春夜喜雨”诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是“好雨”的高尚品格，表现了诗人的一切“好人”的高尚人格。诗人盼望这样的“好雨”，喜爱这们的“好雨”。所以题目中的那个“喜”字在诗里虽然没有露面，但“‘喜’意都从罅缝里迸透”（浦起龙《读杜心解》）。诗人正在盼望春雨“润物”的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫“好”。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为“润物”，不求人知，自然“喜”得睡不着觉。由于那雨“润物细无声”，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中唐诗人李约有一首《观祈雨》：“桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。”和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨“润物”的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。

[阅读全文]...

《小雅.采薇》全文及创作背景

《小雅.采薇》全文及创作背景

　　《小雅·采薇》是*古代现实主义诗集《诗经》中的一篇，这是一首戎卒返乡诗，唱出从军将士的艰辛生活和思归的情怀。下面和小编一起感受这篇诗歌《小雅·采薇》。

　　小雅·采薇

　　朝代：先秦

　　采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，猃狁之故。不遑启居，猃狁之故。

　　采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。忧心烈烈，载饥载渴。我戍未定，靡使归聘。

　　采薇采薇，薇亦刚止。曰归曰归，岁亦阳止。王事靡盬，不遑启处。忧心孔疚，我行不来！

　　彼尔维何？维常之华。彼路斯何？君子之车。戎车既驾，四牡业业。岂敢定居？一月三捷。

　　驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。四牡翼翼，象弭鱼服。岂不日戒？猃狁孔棘！

　　昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！

　　【白话译文】

　　采薇采薇一把把，薇菜新芽已长大。说回家呀道回家，眼看一年又完啦。有家等于没有家，为跟玁狁去厮杀。没有空闲来坐下，为跟玁狁来厮杀。

　　采薇采薇一把把，薇菜柔嫩初发芽。说回家呀道回家，心里忧闷多牵挂。满腔愁绪火辣辣，又饥又渴真苦煞。防地调动难定下，书信托谁捎回家！

　　采薇采薇一把把，薇菜已老发杈枒。说回家呀道回家，转眼十月又到啦。王室差事没个罢，想要休息没闲暇。满怀忧愁太痛苦，生怕从此不回家。

　　什么花儿开得盛？棠棣花开密层层。什么车儿高又大？高大战车将军乘。驾起兵车要出战，四匹壮马齐奔腾。边地怎敢图安居？一月要争几回胜！

　　驾起四匹大公马，马儿雄骏高又大。将军威武倚车立，兵士掩护也靠它。四匹马儿多齐整，鱼皮箭袋雕弓挂。哪有一天不戒备，军情紧急不卸甲！

　　回想当初出征时，杨柳依依随风吹；如今回来路途中，大雪纷纷满天飞。道路泥泞难行走，又渴又饥真劳累。满心伤感满腔悲。我的哀痛谁体会！

　　【创作背景】

　　从《小雅·采薇》的内容看，当是将士戍役劳还时之作，作于西周时期。至于此诗的具体创作年代，有三种说法。

　　一、《毛诗序》：“《采薇》，遣戍役也。文王之时，西有昆夷之患，北有玁狁之难。以天子之命，命将率遣戍役，以守卫*。故歌《采薇》以遣之。”郑笺：“西伯以殷王之命，命其属为将，率将戍役，御西戎及北狄之乱，歌《采薇》以遣之。”可见毛诗认为《采薇》是周文王时事。旁证有《逸周书·叙》：“文王立，西距昆夷，北备玁狁。”朱右曾注：“《诗·采薇序》与此略同。”

　　二、汉代说《诗》者还有齐诗、鲁诗、韩诗。三家诗与毛诗不同，认为《采薇》是周懿王时事，旁证有《汉书·匈奴传》：“周懿王时王室遂衰，戎狄交侵，暴虐*，*被其苦。诗人始作，疾而歌之曰：‘靡室靡家，玁狁之故。’‘岂不日戒，玁狁之故。’

　　三、王国维《鬼方昆夷猃狁考》据铜器铭文考证，认为“《采薇》《出车》实同叙一事”，“《出车》亦宣王时事”。“从现代出土青铜器铭文看，凡记猃狁事者，皆宣王时器”（袁行霈主编《*文学作品选注》）。

　　综上所述，此诗的创作时代有周文王、周懿王、周宣王三说。从诗歌内容来看，文王说实不可取。因为从叙事看，是征战回还之事，绝非出征始发之事；从抒情看，但有忧伤之感，绝无慰藉之情，全诗也无一句天子之语，说是周文王歌《采薇》以遣戍役，是没有根据的，所以清儒崔述、姚际恒、方玉润都反对此说。说是周懿王时事，“经传皆无明文”（程俊英等《诗经注析》），《汉书》晚出，实是据诗立说，不能反证。说是宣王时事，所据为考古成果，又未得文献佐证。陈子展《诗经直解》谓：“玁狁患周，非止一世。”正可不必拘泥。方玉润《诗经原始》谓：“至作诗世代，都不可考。大抵遣戍时世难以臆断，诗中情景不啻目前，又何必强不知以为知耶？

　　赏析

　　“采薇”之意实乃相思之举。我们采用《诗经·召南·草虫》一诗佐证之：

　　陟彼南山，言采其薇。未见君子，我心伤悲。亦既见止，亦既观止，我心则夷。

　　《毛序》说是“大夫妻能以礼自防也”（《毛诗正义》）。欧阳修解：“召南之大夫出而行役，妻留在家。”（《诗本义》）朱熹认为：“南国被文化之化，诸侯大夫行役在外，其妻独居，感时物之变，而思其君子如此。”（《诗集传》）由此可见，以“采薇”起兴，实言诗人行役在外而思家中之妇也，而且由“薇亦作、柔、刚止”还可勾画出思念的情感轨迹。

　　“靡室靡家”言家中并无配偶。家者，有妻方为“家”；室者，有子才为“室”。无妻则无子，无家则无室。因此“靡室靡家”，在根本意义上不是思念故乡，而是希望回家娶妻生子，过太*日子。依此，“靡使归聘”应当释为“没有人让我回去谈婚论嫁”，言外之意是如果能回去，自然有人与之完婚，说明有人在等他，这个人就是诗人边采薇边忧思的恋人。正因为“靡使归聘”，再加上“我戍未定”（教材此译“我们驻守的地方不固定”，不妥，因为战线再长，相应的部队要有相对固定的镇守地方，故较为妥当的译法是“我们驻守的时期不知道有多久”），才会“我行不来”，此句按事情发展的前后逻辑，应当释为“我出去打一仗可能就回不来了（永远也成不了亲了）”。

　　为什么会“我行不来”？“彼尔维何”“驾彼四牡”两章极状战争激烈之场面，从“一月三捷”“岂不日戒”可以看出战事之急，更可反衬出诗人说这句话时的悲壮之情，同时也补述了“我戍未定”“不遑启居、处”。一此一彼，第四、五两章与首三章在内容和形式上的联系都非常顺畅了。

　　正因为以上三点，诗人之“忧”才会由弱到强，以至于“痛”（“疚”），战争耽误了他的终身大事啊，而且更重要的`是家里可能还有一位妙龄女子在痴痴地等他回来！不信再看：从“薇”到“华”除了一种上述的插叙之妙外，还有深意。《诗经·常棣》曰：

　　常棣之华，鄂不韡韡。凡今之人，莫如兄弟。…兄弟既具，和乐且孺。妻子好合，如鼓瑟琴。…宜尔室家，乐尔妻孥。是究是图，亶其然乎。

　　如果说诗人此处借“采薇”起兴还是比较含蓄地谈论男女之事，那么“彼”处借“维常之花”再起兴则是放声呐喊了。诗人将压抑的情怀，化为对敌人的仇恨，在战场上“一月三捷”，更表明了他从“忧”到“恨”了。

　　前一个“载渴载饥”，可能出于战事而无暇顾及；后一个“载饥载渴”，则是一种心理反应了。什么心理反应？诗人现在的角色是怎样的？是一个退役的军人，固然不错。然而，他更是一个追求“君子”高仪的人，他无愧于保家卫国的战争。虽说几十年的战事告一段落，离家的路也越来越*，但思乡之情从那时还带有一丝希望到现在完全化为泡影，青春已经逝去，心中的爱也成为遥远的回响，从一个年轻的小伙子到现在的中年人？老年人？年轻时盼望返乡，“年老莫还乡，还乡须断肠”。走在还乡的路上，即使不饥不渴，可心灵的震颤与情感的沧桑谁与言说，又怎能说尽？

　　最令人断肠之处乃是“杨柳依依”。诗人走在当初奔赴战场的那条路上，当年“杨柳依依”，杨柳为什么会依依，柳者留也，因为有人依依啊，这人是谁？——就是诗人开篇所“忧”之人啊！如今此人安在，在又怎样？“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”“狂风落尽深红色，绿叶成荫子满枝。”当年百花盛开，如今万木枯荣，面对霏霏雨雪，诗人心如坚冰，内心再也不是“忧”所能言，而是化为一江春水也无法传达的“伤悲”“哀”了。“我心伤悲，莫知我哀。”这个“哀”从纵的方面说，诗人仿佛穿梭于历史的隧洞中，感受岁月的沧桑和人世的轮回，一切经历如影随形一齐涌上心头。从横的方面说，诗人既有摆脱战争的幸运，又有厌恶战争的抱怨；既有思乡的迫切，又有归家的失魄；既有落叶归根的夙愿，又有凄凉的无奈：诗人即将要到达的地方，不是一个可以栖风挡雨的港湾，而是一个没有妻、没有子的故乡啊。

　　综上所述，《采薇》一诗表达的是在保家卫国与成家立业之间激荡的“忧—恨—哀”的故园之思。

[阅读全文]...

李白《静夜思》创作背景

李白《静夜思》创作背景

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗。此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。下面是小编为你带来的李白《静夜思》创作背景，欢迎阅读。

　　《静夜思》原文

　　明代版本

　　静夜思⑴

　　床前明月光⑵，疑是地上霜⑶。

　　举头望明月⑷，低头思故乡。[2-3]

　　宋代版本

　　静夜思

　　床前看月光，疑是地上霜。

　　抬头望山月，低头思故乡。

　　注释：

　　⑴静夜思：安静的夜晚产生的思绪。

　　⑵床：此诗中的“床”字，是争论和异议的焦点。今传五种说法。①指井台。②指井栏。从考古发现来看，*最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。③“窗”的通假字。从意义上讲，“床”可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。④取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也”之说，讲得即是卧具。⑤马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”(即马扎，一种坐具)。

　　⑶疑：好像。

　　⑷举头：抬头。

　　译文：

　　明亮的月光洒在窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

　　我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　　《静夜思》创作背景

　　李白的《静夜思》创作于唐玄宗开元十四年(726年)九月十五日的扬州旅舍，时李白26岁。同时同地所作的还有一首《秋夕旅怀》。在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

　　《静夜思》作者简介

　　李白(701～762)，字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。

　　现代李白之静夜思作文

　　月，早已趁人不注意时爬上那灰色的夜，孤星也披露在窗棂。

　　这朦胧的夜，使人徘徊。我从梦中惊醒了，心里思潮起伏，怎么也睡不着了。树叶静静的随风掉落，梦里闪烁这花火。我的生活被寂寞贯彻。突然，吹来一阵风，其中带着几丝寒意，床上挥洒不去余温。

　　这寂静的.夜似乎被什么打破了——墙角的猫在漆黑的角落述说这什么。没人会明白的，这夜，这寂，似乎一些人永远也体会不到，也不属于任何人。唉，心里总是空空的，但当我去翻看心底的那些东西时，泪，莫名地落——我想念家乡了。

　　霜也披上了大地，白得是那样的诡异，大地的一切，披上霜后，是那么的神圣、凄凉、甜蜜……

　　情不自禁，我想用双手去摸这冰凉的霜。咦——如此冰凉厚重的霜怎么变得那样轻盈？哦！这原来是皎洁的月光，我恍然大悟。

　　又忍不住望月亮一眼，这明亮的月光我再熟悉不过了。这种意境不属于任何人，也许这种和敬清寂是每个人向往的，但我也许想摆脱这样的生活，却力不从心。一个人的时候难免会想到家乡，那些痛苦，那些甜蜜……这些是只可意会不可言传的。因为当我离开家乡时，才发现我的根是死死扎根在家乡亲人心里的。

　　时间一分一秒的流逝，我的灵魂也越来越迷茫。啊！我的家人，我的心！灵感至此，我随口吟道：

　　床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

[阅读全文]...

古诗渔歌子的诗意（渔歌子作者简介及创作背景）

《渔歌子》张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

古词今译：

西塞山前白鹭在自由地飞翔，江岸桃花盛开，春水初涨，水中鳜鱼肥美。渔翁头戴青色的箬笠，身披绿色的蓑衣，冒着斜风细雨，乐然垂钓，用不着回家。

注释解说：

（1）渔歌子：原是曲调名，后来人们根据它填词，又成为词牌名。（2）西塞山：在今浙江省湖州市西面。（3）白鹭：一种白色的水鸟。（4）桃花流水：桃花盛开的季节正是春水盛涨的时候，俗称桃花汛或桃花水。鳜鱼：俗称“花鱼”、“桂鱼”。扁*、口大、鳞细、黄绿色，味道鲜美。（5）箬笠：用竹篾、箬叶编的斗笠。（6）蓑衣：用草或棕麻编织的雨衣。

品鉴鉴赏：

壹

西塞山在今浙江省吴兴区境内的西苕溪上，从前叫道士矶，是一座突出在河边的大石岩。西苕溪北通太湖，南邻莫干山，风景很优美。张志和这首词描绘春汛期的景物，反映了太湖流域水乡的可爱。

贰

白鹭就是*常人们叫做鹭鸶的那种水鸟。远远望去，它的外形有点象白鹤，腿和脖子特别长，便于在水中寻找食物。“西塞山前白鹭飞”，它们在西塞山前，展翅飞翔，使这个鱼米之乡更显得生趣洋溢了。“桃花流水”就是桃花水。南方每年二三月间，桃花盛开，天气暖和，雨水比冬天多，下几场春雨，河水就会上涨，于是逆水而上的鱼群便多起来了。作者没有简单地说春汛到来，而是用“桃花流水鳜鱼肥”来描写，这就更能勾起读者的想象，使人们似乎看见了*盛开的、红艳艳的桃花；河水陡涨时，江南特有的鳜鱼不时跃出水面，多肥大呀。“鳜鱼”是一种味道特别鲜美的淡水鱼，嘴大鳞细，颜色呈黄褐色。春汛来了，渔夫当然不会闲着，他们也忙碌开了。“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”写的都是他们。”归”，回家。“不须归”，是说也不须回家了。从渔翁头戴箬笠，身披蓑衣，在斜风细雨里欣赏春天水面的景物，读者便可以体会到渔夫在捕鱼时的愉快心情。

叁

作者是一位山水画家，据说他曾将《渔歌子》画成图画。确实，这首词是富于画意的。苍岩，白鹭，鲜艳的桃林，清澈的流水，黄褐色的鳜鱼，青色的斗笠，绿色的蓑衣，色彩鲜明，构思巧妙，意境优美，使读者仿佛是在看一幅出色的水乡春汛图。

肆

这首词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引读者的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，*红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

创作背景：

唐代宗大历七年（772）九月，颜真卿任湖州刺史，次年到任。张志和驾舟往谒，时值暮春，桃花水涨，鳜鱼水美，他们即兴唱和，张志和首唱，作词五首，这首词是其中之一。

作者简介：

张志和（732年—774年？），字子同，初名龟龄，号玄真子。祁门县灯塔乡张村庇人，祖籍浙江金华，先祖湖州长兴房塘。张志和三岁就能读书，六岁做文章，十六岁明经及第，先后任翰林待诏、左金吾卫录事参军、南浦县尉等职。后有感于宦海风波和人生无常，在母亲和妻子相继故去的情况下，弃官弃家，浪迹江湖。唐肃宗曾赐给他奴、婢各一，称“渔童”和“樵青”，张志和遂偕婢隐居于太湖流域的东西苕溪与霅溪一带，扁舟垂纶，浮三江，泛五湖，渔樵为乐。

[阅读全文]...