和夜书所见同一意思的古诗

夜书所见古诗的意思

夜书所见古诗的意思

　　《夜书所见》是南宋诗人叶绍翁所写。萧萧的秋风吹动梧桐叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。以下是小编整理的夜书所见古诗的意思，欢迎阅读！

　　原文：

　　《夜书所见》

　　叶绍翁

　　萧萧梧叶送寒声,

　　江上秋风动客情.

　　知有儿童挑促织,

　　夜深篱落一灯明.

　　[注释]

　　①萧萧：风声。梧：梧桐树。

　　②客情：旅客思乡之情。

　　③挑：捉。促织：俗称蟋蟀，有的地区叫蛐蛐儿。

　　④篱落：篱笆。

　　译文：

　　瑟瑟的秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，

　　江上吹来秋风，使出门在外的我不禁思念起自己的家乡。

　　家中几个小孩还在兴致勃勃地斗蟋蟀呢！

　　夜深人静了还亮着灯不肯睡眠。

　　鉴赏：

　　这首诗写羁旅乡思之情，但作者不写如何独栖孤馆、思念家乡，而着重于夜间小景，他深夜难眠，透过窗户，看到不远处篱笆间有盏灯火。于是他明白了原来是有孩子在捉蟋蟀。挑，读一声，指以细枝从缝穴中轻轻挖出蟋蟀。这幅图景令他倍感亲切，也许他由此想起了自己的家乡和童年吧。“挑”字用得极为准确。这首诗在最后两句用了一个修辞手法，“之所以知道有儿童在捉蟋蟀，是因为：夜深了，但篱笆下面还有一盏灯在发亮。”

　　这首诗，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情，一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出了夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。

　　草木凋零，百卉衰残，是秋天的突出景象。诗词中常以具有物候特征的“梧叶”，置放在风雨之夜的典型环境中，表现秋的萧索。韦应物《秋夜南宫寄沣上弟及诸生》诗：“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”就采用了这一艺术手法。

　　此诗以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气；以听觉引起触觉的通感之法渲染了环境的凄清幽冷。

　　二句接以“江上秋风”四字，既点明秋风的`起处，又进一步烘托出了寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动了思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，，后者抒“悲”秋之情。

　　阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀，晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。此诗作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

　　三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的快乐——无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。

　　这两句，从庭内移到户外，来了个大跨度的跳跃。这两句是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。诗人意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。

　　“秋夜促织鸣，南邻捣衣急”（谢朓《秋夜》）。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗？这种无忧无虑、活泼天真的举动，与诗人的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

　　这首诗也有这个意思。暗夜中的一盏灯光，在诗人心灵的屏幕上映现出童年生活的片断：“儿时曾记得，呼灯灌穴，敛步随音”（张镃《满庭芳·促织儿》）。眼前之景与心中之情相遇合，使诗人陷入了对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐寓自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

　　这首诗先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见，全诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。诗人善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，颇耐人咀嚼。

[阅读全文]...

夜书所见古诗的意思翻译（古诗舟夜书所见的意思和注释）

正所谓“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉”，时序的变化总能触动人们的情思，这其中，尤以夏秋季节的转换为剧，正如宋玉所说“悲哉！秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”，秋天里的摇落之景，肃杀之气，总能触发人们的悲情愁绪。宋代诗人叶绍翁在一个秋天的夜晚，写下了《夜书所见》一诗，原文如下：

萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

“萧萧梧叶送寒声”，萧萧飘落的梧桐树叶送来阵阵寒声。在常见的树木中，梧桐树能最先感受到秋天的肃杀之气，有“梧叶落而知秋”的说法。而在这个秋夜里，在室内的诗人犹能听到梧桐树叶“萧萧”飘落的声音，这说明此时已到秋已经深了。落叶萧萧是自然界中客观存在的声音，而“寒声”则是诗人的主观感受，在这个秋夜，木叶摇落之声触动了诗人的悲秋之情。

“江上秋风动客情”，从江面上吹来的秋风触动了我的思乡之情。在萧萧的木叶声中，诗人感受到了从江上吹来的凉风，这更加深了诗人的羁旅思乡之愁。晋朝时，在洛阳做官的张翰见秋风起，而思念起家乡的莼菜羹和鲈鱼脍，于是辞官归乡。在这个秋夜，秋风同样触动了诗人的乡愁，起了归乡的念头。

“知有儿童挑促织”，我知道现在有孩子们在篱笆外用竹枝挑逗促织。秋风一起，蟋蟀渐渐转移到了居室之内，就如《诗经.七月》中所说：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”在夜里，儿童们只能听到蟋蟀的鸣唱，却找不见它们到底在哪儿？于是，用竹枝试探，希望能够“打草惊虫”。诗人用一个“挑”字把儿童们专心寻找蟋蟀的场景生动传神地描画了出来，以儿童的天真活泼反衬出自己的凄然伤情。

“夜深篱落一灯明”，在深夜时分，一盏孤灯的光洒在篱笆上。诗人隔窗远眺，通过深夜里的一盏孤灯的光芒，判断出儿童们正借着灯光寻找蟋蟀。此时，照亮篱笆的那盏灯与诗人屋内的一盏孤灯遥遥相对，一盏灯下是儿童们的天真活泼，一盏灯下是诗人的难以言说的乡愁。诗人以“一灯明”暗喻自己天涯漂泊的现实，在这个有风的秋夜里，他盼望着能早日回到故乡。

在这首诗中，诗人先从听觉的角度写秋之声，接着更进一步，写由秋风所触动的乡愁。但诗人并不直接抒写乡愁，而是以儿童灯下捉蟋蟀的情景来反衬自己的乡愁，如此一来，就使乡愁的内涵变得更加丰富了，从空间上来讲，有对故乡和家人的思念；从时间上来讲，有对无忧无虑的少年时光的追怀。虽着墨不多，但耐人咀嚼。

[阅读全文]...

舟夜书所见古诗的意思（舟夜书所见的诗意）

舟夜书所见

清 查慎行

月黑见渔灯，

孤光一点萤。

微微风簇浪，

散作满河星。

孤光：孤零零的灯光。

簇：聚集，也指聚成的堆或团。

查(zha)慎行(160-1727年)：清代著名诗人、学者，“清初六家”之一，当代著名作家金庸先祖。

漆黑的夜里，没有月亮，只看见渔船上的那盏灯，孤零零的灯光，就像一只萤火虫发出微弱的光。微风吹拂，河面上涌起一簇簇浪花，灯火的微光在水面上散开，就像洒落无数的星星。

[阅读全文]...

舟夜书所见古诗原文（古诗舟夜书所见的意思和注释）

世纪恒通在线温馨提示：古诗词是中华民族经过漫长历史发展沉淀下来的精华，是语言运用的典范。诵读古诗词可以加强学生炼字达意能力，全面提升学生的语文素养。基于此，统编版小学《语文》一到六年级教材在课内及“日积月累”部分选编了113篇古诗词，既有理解运用的要求，也有诵读品析的期望。我们将按年级顺序逐一鉴赏品读，以飨读者。

【注 释】

①查 (zhā)慎行 (1650～ 1727)，清代诗人 (是当代著名作家金庸的先祖 )，浙江海宁（今浙江海宁市）人，初名嗣琏，字夏重，号查田，后改名慎行，字悔余，号他山、烟波钓徒。由于晚年居于初白庵，所以又称查初白。他是 “清初六家 ”之一，著有《他山诗钞》。 ②月黑：没有月光的黑夜。③见：同“现”，出现。 ④孤光：指渔灯的光。 ⑤萤：萤火虫。 ⑥簇：拥起。

【译 文】

漆黑的夜晚没有月亮，只看到渔船上的灯光，

孤单的灯光在夜色里像萤火虫的一点光芒。

微风吹过河面，河水泛起层层波浪，

渔船上的灯光倒映在水面上，变成无数颗星星，在河面闪烁。

【赏 析】

这首诗是查慎行在船上过夜时，远观渔船后见景而作。全诗淡泊隽永，仿佛是一幅速写画。诗的前两句为静态，写出茫茫黑夜中的一点渔灯，如同图画的背景。后两句则写动态，一阵风吹过后，布满波浪的河水反射灯光，就像一河的星星似的。“风簇浪”使得画面忽然不再枯燥，转而灵动起来。在这一静一动之中，展现出一幅奇异而美妙的画面。

[阅读全文]...

舟夜书所见古诗的意思（舟夜书所见古诗原文赏析）

月(yuè)黑(hēi)见(jiàn)渔(yú)灯(dēnɡ)，

孤(ɡū)光(ɡuānɡ)一(yì)点(diǎn)萤(yínɡ)。

微(wēi)微(wēi)风(fēnɡ)簇(cù)浪(lànɡ)，

散(sàn)作(zuò)满(mǎn)河(hé)星(xīnɡ)。

译文：

漆黑的夜晚不见月亮，只见那渔船上的灯光，在茫茫的夜色中，像萤火虫一样发出一点微亮。微风阵阵，河水泛起层层波浪，渔灯微光在水面上散开，好像无数星星洒落在河面上。

注释：

孤光：孤零零的灯光。

簇：拥起。

《舟夜书所见》鉴赏：

这首诗描绘了一幅奇异美妙的河上夜景。虽然此诗只有二十字，却体现了诗人对自然景色细微的观察力。

前两句写黑夜舟中见渔灯，是静态描写，把暗色和亮色联系在一起，显得形象鲜明。“月黑见渔灯”，“见”写的是视像，有突然发现的意思。因为月黑无光突然见到河中的一盏渔灯，所以格外引人注目。“孤光一点萤”，写如豆灯光像江岸边一点萤火，是意中之象，描写渔灯的形象。“孤”表现了环境的寂寞、单调，寄寓着一定的感*彩。一种茫然无奈的情感袭上诗人的心头。

后两句为动态描写，写孤灯倒影的瞬间美景。“微微风簇浪”，抛开了灯光，一转而写夜风。“微微”二字又体现了风是如此的小，“簇”说明了就算是微风也能掀起一簇簇的浪花。渲染了一种宁静舒适的气氛。“散作满河星”，“散”字是此诗的诗眼。“散”字写出了月光和渔灯倒影在水上，微风一吹，零零散散地散在水面上，给人一种画面感。把作者所见到的景象逼真地反映出来，读者有身临其境之感。

全诗中心是渔灯，背景是黑夜。诗人描写了河上渔灯倒影随浪散开的情状，语言精练，比喻生动形象。

拓展资料：

查慎行（1650—1727年），清朝诗人，字悔余，号初白，浙江海宁（现浙江海宁县）人。清康熙四十二年（1703年）赐进士出身，官翰林院编修。其诗学苏轼、陆游，意境清新，擅长白描，自成一家。著有《敬业堂诗集》《补注东坡编年诗》等。

此诗具体创作时间未详。夜泊河上，在舟中过夜时，诗人感其所见而写下了这首五言绝句。

[阅读全文]...

舟夜书所见古诗句

舟夜书所见古诗句

　　在现实生活或工作学*中，大家肯定对各类诗句都很熟悉吧，诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。那什么样的诗句才是经典的呢？下面是小编为大家整理的舟夜书所见古诗句，希望能够帮助到大家。

　　清代：查慎行

　　月黑见渔灯，孤光一点萤。

　　微微风簇浪，散作满河星。

　　译文

　　漆黑之夜不见月亮，只见那渔船上的灯光，孤独的灯光在茫茫的夜色中，象萤火虫一样发出一点微亮。

　　微风阵阵，河水泛起层层波浪，渔灯微光在水面上散开，河面好象撤落无数的星星。

　　注释

　　①孤光：孤零零的灯光。

　　②簇：拥起。

　　赏析

　　这首诗好似一幅速写，作者抓住了那倒映在水中的渔火化作满天星星的片刻，几笔勾勒，立即捕捉住了这转瞬即逝的景物。这首诗又好似一幅木刻，在漆黑的背景之上，亮出一点渔火，黑白对比，反差特别鲜明。

　　前两句是静态描写，把暗色与亮色联系在一起，显得形象鲜明。

　　诗中第一句“月黑见渔灯”，“月黑”两字很有特色。这是一个有月亮的夜晚，月亮却没有光，人们见到的只是月亮的轮廓与黑影。“见渔灯”的这个“见”，是不见中的“见”，写的是视像，有突然发现的意思。因为月黑无光，河面也黑沉沉的，突然见到河中的一盏渔灯，格外引人注目。

　　诗中第二句“孤光一点萤”，写如豆灯光像江岸边一点萤火，是意中之象，描写渔灯的`形象。河面幽黑，只有孤零零的一点灯光闪烁着，仿佛是一只萤火虫在原野里发出微弱的光。“孤”表现了环境的寂寞、单调，寄寓着一定的感情色彩。一种茫然无奈的情感袭上诗人的心头。

　　诗中后两句为动态描写。不难想象，当诗人见到微风腾起细浪，灯影由一点散作千万这动人一幕的时候，心情是何等地兴奋。

　　诗中第三句“微微风簇浪”抛开了灯光，一转而写夜风。微风从河面阵阵吹来，河水哗哗作响，轻轻的掀起浪花。这句写听觉为下句张目。“微微”二字又体现了风是如此的小，“簇”说明了就算是微风也能掀起一簇簇的浪花。渲染了一种宁静舒适的气氛。

　　第四句“散作满河星”犹如天外奇峰，劈空而来。那如萤的孤光，刹那间似乎变成万船灯火，点缀河中，又如风吹云散，满天明星，倒映水中，使这静谧的黑夜，单调的河面出现了意想不到的壮观。风吹浪起，簇起的每朵浪花，都把那如萤般的灯光摄进水中，有多少浪花，就有多少灯光。同时此句的描写为诗词增添了画面感，使枯燥无趣的文字能幻化出美丽浪漫带有一丝丝的安逸宁静的景象，使诗人流连其中

[阅读全文]...

静夜思古诗的意思

静夜思古诗的意思

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗，那么，下面是小编给大家介绍的静夜思古诗的意思，供大家阅读参考。

　　原文：

　　静夜思

　　唐代：李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　意思：

　　⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

　　⑵床：今传五种说法。

　　一指井台。已经有学者撰文考证过。*教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

　　二指井栏。从考古发现来看，*最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

　　三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

　　既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

　　四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

　　五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

　　⑶疑：好像。

　　⑷举头：抬头。

　　赏析：

　　《静夜思古》写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

　　诗的前两句，是写作者在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了作者睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出作者飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　　诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明作者已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出作者完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　　明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

　　《静夜思古》，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　　一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

　　月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代作者张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是作者在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。作者朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

　　从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了作者内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。作者所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

　　古诗《静夜思》教学反思

　　美国教育心理学家奥苏伯尔在其所著《教育心理学》一书的扉页上写了这样一句话：如果我不得不把全部的教育心理学还原为一句话，我将会说，影响学*的唯一的、最重要的因素，是学生已经知道了什么。这就是说，教师在面对一个班级进行教学时，必须先了解学生究竟知道了什么。只有了解学生的实情，才能确定这节课的教学目标

　　和教学重点，也才能找到适合这节课的行之有效的'教学方法。为此，我尝试设计了古诗教学的备课思路，下面就以小学语文义务教育课程标准实验教材第一册《静夜思》为例谈谈自己的初步设想。

　　由于当前的一些早期教育，学生在入学前后，对于《静夜思》这样浅显易懂、妇孺皆知的经典篇章，早已烂熟于心

　　。如果课堂上教师仍然囿于常规，从头讲到尾，大部分学生肯定会兴趣索然，教学效果也可想而知。因此针对这一实际，我进行了大胆的尝试，采取了分层教学法，即对于学有余力的学生提出高层次的要求，激发他们的探究欲望。对于低层次的学生，主要采取生生合作、师生合作的形式，循序渐进的提出要求，最终使生生有所得，生生有创新。

　　根据小学语文课程标准对古诗教学的要求，我确定《静夜思》一文的教学目标如下：

　　1、有感情的朗读全诗并背诵。

　　2、学会四个生字目、耳、头、米，会认静、夜、床、光、举、头、望、低、故、乡十个二类字。

　　3、积累收集有关思念家乡的诗句。教学重点是学*生字，背诵全诗，积累语言。

　　具体教学过如下：

　　一、释题，了解学情。

　　学生是学*和发展的主体，语文课程应根据身心发展和语文学*的特点，关注学生的个体差异和不同的学*需求，充分激发学生的主动意识和进取精神。所以，在导入

　　诗题后，我首先了解学情：小朋友们，听过这首古诗吗？（大部分学生听过）对这首古诗你有哪些了解呢？（学生有的知道作者、有的会读、有的已经会背）

　　正是在这种了解学生所知的基础上，我尝试了分层教学法。

　　二、循情，因材施教。

　　为了尊重学生的个体差异和个性化学*方式，我首先提出要求：

　　（1）已经会读会背的学生找学*伙伴开展竞赛，看谁读得准，背得好。

　　（2）不会的同学找值得信赖的学*伙伴（包括老师）一起借助拼音合作学*。

　　其次，教师巡视，了解不同层次学生的学*效果。

　　最后，学生交流时也分层次进行，先让低层次的学生读古诗，注意读准字音。再让高层次的学生与伙伴开展竞赛，学生自己评议。这期间，教师一定要兼顾不同学生的发展需求，力求使不同的学生都能感受到成功的乐趣，并能持之以恒，使其成为学生头脑中的一种精神积淀。

　　另外，对于诗意的理解和朗读指导也不要牵强，不能用教师的分析代替学生的实践感悟，应该让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶。在《静夜思》这首古诗的朗读教学上，我注重联系学生对生活的切实体验：你们有过想念亲人的体验吗？具体说说当时的感受。那么大诗人李白和你们一样也是在这种心情下写了这首古诗。可以说，情感的共鸣，独特的感受，会使学生在浓浓的思乡情中再次诵读这首古诗。

　　三、指导书写，巩固识字。

[阅读全文]...

夜书所见叶绍翁_夜书所见古诗

　　《夜书所见》

　　作者：叶绍翁

　　萧萧梧叶送寒声，

　　江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，

　　夜深篱落一灯明。

　　作者简介：

　　叶绍翁，南宋中期诗人，字嗣宗，号靖逸，处州龙泉人。祖籍建安（今福建建瓯），本姓李，后嗣于龙泉（今属浙江丽水）叶氏。生卒年不详。曾任朝廷小官。其学出自叶适，他长期隐居钱塘西湖之滨，与真德秀交往甚密，与葛天民互相酬唱。有《四朝闻见录》、《靖逸小集》。叶绍翁是江湖派诗人，所着诗集《靖逸小集》。他的诗以七言绝句最佳，如《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”历来为人们所传诵。

　　注释：

　　1、萧萧：风声。

　　2、动：打动。

　　3、客情：旅客思乡之情。

　　4、挑：捉。

　　5、促织：俗称蟋蟀，在其他地方又名蛐蛐。

　　6、篱落：篱笆。

　　译文：

　　萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，

　　使客游在外的人不禁思念起自己的家乡。

　　料想是孩子们在捉蟋蟀，

　　因为他看到远处篱笆下的灯火。

　　赏析：

　　萧萧的秋风吹动梧桐叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。这首诗写羁旅乡思之情，但作者不写如何独栖孤馆、思念家乡，而着重于夜间小景。他深夜难眠，透过窗户，看到不远处篱笆间有盏灯火。于是他明白了原来是有孩子在捉蟋蟀。挑，读一声，指以细枝从缝穴中轻轻挖出蟋蟀。这幅图景令他倍感亲切，也许他由此想起了自己的家乡和童年吧。“挑”字用得极为准确。这首诗在最后两句用了一个修辞手法，“之所以知道有儿童在捉蟋蟀，是因为：夜深了，但篱笆下面还有一盏灯在发亮。”

　　钱钟书《宋诗选注》说：“这种景象就是姜夔《齐天乐》咏蟋蟀所谓：‘笑篱落呼烟，世间儿女。’”若补上陈廷焯评姜词所云：“以无知儿女之乐，反衬出有心人之苦，最为入妙”（《白雨斋词话》卷二），便可想见诗人此时内心深处的悲哀了。

[阅读全文]...

舟夜书所见古诗句

舟夜书所见古诗句

　　在现实生活或工作学*中，大家肯定对各类诗句都很熟悉吧，诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。那什么样的诗句才是经典的呢？下面是小编为大家整理的舟夜书所见古诗句，希望能够帮助到大家。

　　清代：查慎行

　　月黑见渔灯，孤光一点萤。

　　微微风簇浪，散作满河星。

　　译文

　　漆黑之夜不见月亮，只见那渔船上的灯光，孤独的灯光在茫茫的夜色中，象萤火虫一样发出一点微亮。

　　微风阵阵，河水泛起层层波浪，渔灯微光在水面上散开，河面好象撤落无数的星星。

　　注释

　　①孤光：孤零零的灯光。

　　②簇：拥起。

　　赏析

　　这首诗好似一幅速写，作者抓住了那倒映在水中的渔火化作满天星星的片刻，几笔勾勒，立即捕捉住了这转瞬即逝的景物。这首诗又好似一幅木刻，在漆黑的背景之上，亮出一点渔火，黑白对比，反差特别鲜明。

　　前两句是静态描写，把暗色与亮色联系在一起，显得形象鲜明。

　　诗中第一句“月黑见渔灯”，“月黑”两字很有特色。这是一个有月亮的夜晚，月亮却没有光，人们见到的只是月亮的轮廓与黑影。“见渔灯”的这个“见”，是不见中的“见”，写的是视像，有突然发现的意思。因为月黑无光，河面也黑沉沉的，突然见到河中的一盏渔灯，格外引人注目。

　　诗中第二句“孤光一点萤”，写如豆灯光像江岸边一点萤火，是意中之象，描写渔灯的形象。河面幽黑，只有孤零零的一点灯光闪烁着，仿佛是一只萤火虫在原野里发出微弱的光。“孤”表现了环境的寂寞、单调，寄寓着一定的感*彩。一种茫然无奈的情感袭上诗人的心头。

　　诗中后两句为动态描写。不难想象，当诗人见到微风腾起细浪，灯影由一点散作千万这动人一幕的时候，心情是何等地兴奋。

　　诗中第三句“微微风簇浪”抛开了灯光，一转而写夜风。微风从河面阵阵吹来，河水哗哗作响，轻轻的掀起浪花。这句写听觉为下句张目。“微微”二字又体现了风是如此的小，“簇”说明了就算是微风也能掀起一簇簇的浪花。渲染了一种宁静舒适的.气氛。

　　第四句“散作满河星”犹如天外奇峰，劈空而来。那如萤的孤光，刹那间似乎变成万船灯火，点缀河中，又如风吹云散，满天明星，倒映水中，使这静谧的黑夜，单调的河面出现了意想不到的壮观。风吹浪起，簇起的每朵浪花，都把那如萤般的灯光摄进水中，有多少浪花，就有多少灯光。同时此句的描写为诗词增添了画面感，使枯燥无趣的文字能幻化出美丽浪漫带有一丝丝的安逸宁静的景象，使诗人流连其中

[阅读全文]...