六个梦

今敏1963年10月12日出生于北海道，高中时候迷恋上了动画高达系列，在1982年进入“武藏野美术大学”的“视觉传达设计系”求学。进入大学后，他完全地沉迷在真人片里，电影所带来的震撼使得今敏的作品中总是有强烈的电影气息。他还就读武藏野美术大学时，就已开始在《Young Magazine》杂志上发表漫画《虏 -とりこ-》（1984），并荣获该杂志新人赏“ちばてつや赏”第10回优秀新人赏。以此为契机，他在1985年正式出道成为职业漫画家。他在90年代初期发行过多本单行本《海归线》、《World apartment horror》，细腻的画风与紧凑的剧情，受到当时漫画界的瞩目。与其说他是一个纯粹的动画制作者，还不如说他是力求把动画与电影结合，用电影的拍摄、编导手法来诠释动画的探索者。1990年，今敏开始在大友克洋名作《老人Z》中担任美术设计，开始踏入动画界，1993年前后，今敏还在负责脚本和作画监督等工作，参与了著名的动画《机动警察Patlabor2》和《JoJo奇妙冒险/第五集》的制作。
　　正引起动画界瞩目的，是1997年的《未麻的部屋》。从此时开始，今敏式的“一个从现实观察点开始，与存在的幻想是混合的，最后被纯粹的幻想所结束”风格趋于成熟。
　　2001年的大作《千年女优》虽然只是今敏制导的第二部动画，却一口气包揽了第五回文化厅Media艺术祭（文化庁メディア芸术祭）动画大赏受赏作品、第六次Fantasia映画展最优秀动画作品奖、艺术革新奖、第33回Orient Express Award最优秀亚洲映画作品赏受赏、泛亚电影节最佳动画奖，并在加拿大与西班牙两地的奇幻影展同时得奖。能取得这样辉煌的成就，在日本青壮派动画制作人中极为少有。
　　2003年导演《东京教父》，获第58届每日电影评选的最佳动画电影奖；2004导演电视系列剧《妄想代理人》，2006年的电影导演作品《红辣椒》改编自文学大师筒井康隆创作的同名科幻小说，影片入选2006年威尼斯电影节的竞赛单元。
　　2010年8月24日6时20分（东京时间），他因为罹患胰腺癌而病逝，享年46岁。剧场版《梦みる机械》成为他的生前遗作。2010年11月12日MADHOUSE宣布将会重新启动制作《梦みる机械》的计划，由板津匤覧任代理导演，但上映日期尚未公布。

姜国芳，当代著名油画家，中央戏剧学院教授、中国美术家协会会员，江西南昌人。1978年毕业于中央美术学院油画系，留校任教。1979年调中央戏剧学院舞美系任教，1984年入中央美院油画系进修班学*，结业后仍回中央戏剧学院任教，现为教授。1986年参加全国第六届美术展览，获北京一等奖，1990年参加阿曼举办的“国际青年双年艺术展”并获优胜奖。1993年组织并参加“具象油画展”（中国美协主办）。2003年参加迈哈密艺术博览会。2004年故宫博物院主办“姜国芳紫禁城系列展”。应美国佛罗里达洲立大学邀请讲学，参加纽约帝国大厦的“世界华人艺术家精品展”。 2005年应意大利罗马省**的特别邀请，意大利总统赞助，在罗马市中心的威尼斯广场国家博物馆巴尔博大厅举办第九次“姜国芳紫禁城系列作品展“。此次展览为第一位亚洲艺术家进入该博物馆举办个展。并应联合国教科文组织的邀请参加在印度举办的国际艺术家高峰会议。2005年12月15日启动全球巡展计划，将依次前去西方十国的博物馆进行世界巡回展览，历时三年。2009年9月，姜国芳攻克柏林，将紫禁城系列油画带进柏林艺术中心，在那里成功举办个人画展。2010年9月15日，希腊总统帕普利亚斯亲自在总统府接见姜国芳，并钦定为其举办大型个人画展；2011年4月，姜国芳紫禁城系列油画展在希腊雅典塞奥哈拉基斯美术馆开幕，希腊前**库斯坦提诺斯先生及夫人、雅典副**、**要员和各国大使以及商界、新闻界和社会各界代表悉数到场，均给予其画作极高肯定，这是中希两国文化交流史上非常罕见的一幕。姜国芳紫禁城系列油画震动了欧洲几个文明大国，先后收到了来自希腊、意大利、法国、德国等国博物馆和美术馆的个展举办邀请。迄今为止，姜国芳欧洲巡展已经安排到了2012年5月。
　　2004年11月作品《天子》参加翰海拍卖，成交价为297万。2005年11月作品《宫门》参加嘉德拍卖成交价为253万。2007年3月作品《永恒的梦》参加纽约苏富比拍卖，以42万美金成交。
　　姜国芳的艺术创作大致分为二个阶段，1987年前为早期创作阶段，主要有《牛之系列》，《**组画》，以及写生作业等为主。而1987年以后主要以创作紫禁城系列为主，至今已有200多幅作品问世。

http://jiangguofang.artron.net/main.php?aid=A0000001

主要角色 :
松前绪花 [MatsumaeOhana]
鹤来民子 [minchi]
押水菜子 [nakochi]
和仓结名
轮岛巴
种村孝一
松前皋月
四十万翠
四十万缘
宫岸彻
富樫莲二
川尻崇子
次郎丸太郎
助川电六

故事简介 :
突然的夜逃，突然的告白，然后是突然的分离—— 剧情分类：少女 励志
一直以来那个想要变成不同的自己的梦，忽然就这样成了真。
我，松前绪花，不*凡生活却在一天之内居然迎来了电视连续剧般的惊人展开。
我将离开这个熟悉却没什么感情的城市，前往未曾谋面的祖母家生活。
那里是充满了大正浪漫风味的温泉旅馆——喜翠庄。
在那里遇到了很多人。
简直就像花芽冲破地面进入了一个新的世界一般，我开始了与过去完全不同的新的生活。
其中可能也有非常难受的时候。
但是，不管发生了什么，明天依旧会到来。
所以我要努力，要尽全力的发光。
我要像一株在太阳的引导下绽放的花朵，总有一天绽开我美丽的花盘——

心美一切皆美，情深万象皆深。

　　许多事情越想努力做好效果就越糟，比如爱情、入睡和举止自然。

　　不要奢求他人的理解和宽慰，生活如此艰难，人心那么惶恐，哪有那么多的设身处地和感同身受。

　　朋友是两面性的，有的可以给你温暖有的只会让你寒心，即使被朋友伤过，你也应该庆幸，在这种没钱没势没利没权的年纪，大家能走到一起，也不真是图什么。感觉对了就黏得紧厌烦了走很远，怪不了谁，人都是为自己活的，对离开的人就不要去挽留，看好身边的人，让他们真正懂你的好，互相离不开那才是真朋友。

　　爱，不是寻找一个完美的人，而是学会用完美的眼光，欣赏那个并不完美的人。


其实，有些门是掩着的，你要走*推推;有些门是关上了，其实没有上锁，你要走*看看;有些门看似锁上了，其实锁一拉就开;有些门确实锁得很紧，但门的旁边还有门……不要远远观望，就做出臆断;不要还没行动，就告诉自己不行。

　　成功是件困难的事儿，这谁都懂，但也别太绷着，你得有自己的生活，有喜欢的人就去追，哪怕到头来是一场错过。有想要的梦就去做，哪怕最后一场空。失败没什么，谁都有被嫌弃的时候，可命运就是这样一个积累的过程。有一天你突然美梦成真，你以为是撞了大运，其实不是，那是一份迟到的礼物。

　　喝酒不要超过六分醉，吃饭不要超过七分饱，爱人不要超过八分情。但大多数人经常都是喝醉、吃撑、再爱成傻逼，结局是吐一身、长一堆肉、被抛弃!

　 心是一棵树，爱与希望的根须扎在土里，智慧与情感的枝叶招展在蓝天下。无论是岁月的风雨扑面而来，还是滚滚尘埃遮蔽了翠叶青枝，它总是静默地矗立在那里等待，并接受一切来临，既不倨傲，也不卑微。

　　根本没有那条“更好的路”，只有一条路，就是你选择的那条路。关键是，你要勇敢地走上去，而且要坚持走下去。

　　这一生，总有一些说不出的秘密，留不住的时间，挽不回的遗憾，触不到的梦想，忘不了的爱。蓦然回首，才发现人活着是一种心情。-穷也好，富也好，得也好，失也好。一切都是过眼云烟。想想，不管昨天、今天、明天，能豁然开朗就是美好的一天。不管亲情、友情、爱情，能永远珍惜就是好心情。

　　与其担心未来，不如现在好好努力。人生往往是怕什么来什么，当你看淡得失、无谓成败的时候，反倒顺风顺水、遇难成祥。人生最宝贵的，就是有一颗*常心，远离混浊，*静如水，不为世间五色所惑，不被人生百味所迷。

　　人生的一大挑战那就是去埋葬真实的自己并渴望着自己能成为其他的人。不要为别人怎么看你而烦恼。别人的看法并不重要，重要的是你怎么看待你自己。

　　宁愿做过了后悔，也不要错过了后悔。生活中的历练，让我们理解了责任，理解了这个社会能给我们的所有尊重，于艰难中，懂得了承受，懂得了坚定，慢慢的丰满我们自己。人生，就没有，永远的悲伤;也没有，永远的欢欣。

　　不喜欢做决定，小事情随便怎么样都行，没所谓。如果你是天秤可以信赖的人，他们会问你的意见。你需要做的只是分析，决定天秤会自己来做。孤单是你想约朋友逛街，结果发现朋友已经约了别的朋友，于是他对你说抱歉;孤单是你再也不会为一个人的生日而费尽心机地去挑礼物。

　　你所有的痛苦与困顿，都是自己一个人的事情，你的生死，不关任何人的事，你的伤口在流血，别人却在为晚上吃什么发愁，这世上没有感同身受，所有的开导都是纸上谈兵，所有的安慰都是隔靴搔痒，所有的陪伴都是徒劳无用。

　　一个人的觉悟，不是对所有世事的无所谓，而是对无能为力之事的坦然接受。一个人的成功，不是追求别人眼中的最好，而是把自己能做的事情做得最好。没人陪的时候，到一个没人的地方走走，与空旷对话，与自然交流，是自己的心伤，就要学会在沉默中疗养。

　　每一天都是一个新的开始。人生路漫长，有些路只有坚持走下去，时间会让一颗灵魂，变得越来越动人。做人应像向日葵一样，即使果实累累，仍是低下头默默不语。因为，即使你不言语，阳光也自会明白你的丰硕，风雨也自会知道你的优秀。

　　人出生时，是一块质朴的石块，有棱有角，生气勃勃。但是，在生活无情的打磨中，人慢慢被磨去棱角，变得圆滑而世故。人生如梦，得失从容。让我们真正感到疲惫的不是那些外在的得与失，却是我们自己那颗患得患失的心。

　　我们都是赤裸裸地来到这个世界，不需要等到生活完美无暇，才懂得享受生命中最美好的。生活的过程中，总有不幸，也总有伤心，就像日落、花衰，有些事，你越是在乎，痛的就越厉害，放开了，看淡了，慢慢就淡化了。

　　人生是一盘棋，子已落定就不能反悔。一个人的行为，决定一个人的心态。一个人的言语举止，决定一个人的修养。一个人的素质，决定一个人的品味。一个人的行动，决定一个人的未来。

　　人生没有假设，当下即是全部。舍取是一种态度，简单是一种心境。生活，没有什么大道理可言，过日子，就是一种心情， 用好的心情去生活，累也不说累，苦也不言苦。 幸福，或许正是体现在这“不说累”和“不言苦”当中。

寄给你的明信片 你还未来我怎敢老去


每一张明星片都是历史 每一段历史都值得我们回忆


寄一封没有地址的信，给不知道在哪的你，和流浪在每一个角落里的我的心，再见，不见。


些事情，当我们年轻的时候，无法懂得，当我们懂得的时候，已不再年轻。世上有些东西可以弥补，有些东西永无弥补。而当我们坐在沙发上看窗台开过的花，用手抚摸过往的灿烂时，天空依旧蓝得耀眼，只是那年的那封情书，早已微微纸张泛黄。


第一封 写给自己

亲爱的自己，如果不开心了就找个角落或者在被子里哭一下，你不需要别人同情可怜，哭过之后一样可以开心生活。亲爱的自己，学会控制自己的情绪，谁都不欠你，所以你没有道理跟别人随便发脾气，耍性子。

亲爱的自己，你可以失望但不能绝望，你要始终相信，tomorrowis another day。

第二封 写给你

假如人生不曾相遇，我还是那个我，偶尔做做梦，然后，开始日复一日的奔波，淹没在这喧嚣的城市里。我不会了解，这个世界还有这样的一个你，让人回味，令我心醉。假如人生不曾相遇，我不会相信，有一种人一认识就觉得温馨，有一种人可以百看不厌。

第三封 写给努力

趁着青春，趁着这刹那的芳华，趁着人生的夏花初始，我们更多的是放眼未来，努力！努力！不要抱怨现实有太多的不如意，就算生活给你的是垃圾，你同样能把垃圾踩在脚底下登上世界之巅。这个世界只在乎你是否在到达了一定的高度，而不在乎你是踩在巨人的肩膀上上去的，还是踩在垃圾上上去的。

第四封 写给成长

岁月无声，静默地伴我们长大，那季节里，如莲花开了落落了开的等待，恒久地抒发着不变的情怀。光阴荏苒，我们都不再是跌了就哭的小孩，现实总让人无奈，而我们只能被迫，去接受和征服这一汪苦海。流年似水，我们的生活不再拘于童真时代，社会才是大舞台，花儿总是要在风雨的洗礼下盛开。

第五封 写给宿命

每一段记忆，都有一个密码。只要时间，地点，人物组合正确，无论尘封多久，那人那景都将在遗忘中重新拾起。你也许会说“不是都过去了吗？”其实过去的只是时间，你依然逃不出，想起了就微笑或悲伤的宿命，那种宿命本叫“无能为力”。

第六封 写给幸福

幸福，是一杯茉莉飘香的清茶。沸腾之后皈依*静，漂浮之后还原沉寂；馥郁的浓烈不再张扬，华丽转身尽洗铅华。幸福，是承欢父母膝下，共享天伦。扶老携幼，看朝阳喷薄，赏残阳似血。山水间，发如雪、爱似颊，温润如旧，犹初月再见……

第七封 写给本真

坚持本真的自我，如顾城《一代人》中，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”般执着；如《菜根谭》中，“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒”般*静；如海子《面朝大海，春暖花开》里，我只愿面朝大海，春暖花开”般情有独钟。

第八封 写给修为

看别人不顺眼，是自己修养不够。人愤怒的那一瞬间，智商是零，过一分钟后恢复正常。人的优雅关键在于控制自己的情绪，用嘴伤害人，是最愚蠢的一种行为。

第九封 写给来生

如果有来生，要做一棵树，站成永恒，没有悲欢的姿势。一半在土里安详，一半在风里飞扬，一半洒落阴凉，一半沐浴阳光，非常沉默非常骄傲，不依靠不寻找。如果有来生，我希望醒食日月精华，梦寝风露流光，自由而无知觉的活着，任华年苒茬，我自逍遥。

❤
浩浩荡荡、热热闹闹一批人坐下来，苏打绿的成员总共有六个人，大部分是大学刚毕业和刚考上研究所的年纪，访问他们比较像是老师在课堂上问问题，丢出一个问题之后，总会有一小段不知道谁该要回答的尴尬沉默，接着就是彼此互相推讬，嚷着要推派哪位代表回答。

渐露头角

苏打绿的成员多半是政大的学生，鼓手小威、贝斯手馨仪以及主唱青峰是在附中时就组团，大家不约而同考上政大，中间经过几次团员的更迭，电吉他手阿凯、吉他手阿福的陆续加入，最后则是在去年入团的提琴手阿龚，完成了现在的阵容。苏打绿之所以叫苏打绿，怪名字并非有什么深沉的涵意，纯粹只是因为团员觉得“苏打”很适合用来形容自己的音乐，而主唱青峰喜欢绿色，“苏打绿”的名字就此拍案。

今年的海洋音乐季获得了评审团大奖的苏打绿，很幸运地在当场便得到知名制作人林暐哲的邀约，有机会进入唱片市场，发行单曲唱片。“林暐哲自己到后台找我们，递名片给我。”青峰说：“我当场就吓傻了，马上跑去跟其他团员说：‘ㄟ！他是林暐哲耶！’没想到他们的反应居然是：‘啊？林暐哲是谁啊？’”

其实在林暐哲之前，已有许多识货的音乐人，向苏打绿探寻过发片的可能，但最后却都无疾而终。“因为他们有的想改变我们；有的只想接收我们音乐里的某个特点，我们都不能接受。”馨仪说：“但是林暐哲同时接收我们的优点和缺点，不试图改变我们，而是让我们的优点发扬光大。”

无法归类

苏打绿的音乐很难定义，它有点像英式摇滚，但又不完全是。这也许和六个成员，对于音乐的启蒙和品味都大不相同有关。鼓手小威的父亲是牧师，从小听教会音乐长大；阿凯的音乐启蒙是大学学长介绍他听的齐柏林飞船；阿龚4岁就开始学钢琴，受到古典乐的薰陶最深；青峰在国中以后，接收姊姊留下来的国语流行唱片，开始听王菲的《天空》；馨仪喜欢日本摇滚乐；团长阿福高中时就到民歌餐厅演唱，不过当他说出自己拥有的第一张专辑是Back Street Boys时，马上受到团员的一致炮轰：“亏你说得出口！”、“超丢脸的你！”这样多元的音乐喜好和风格的撞击之下，造就出苏打绿无法归类的音乐风格。即使彼此的音乐品味互不相同，但大家在创作编曲时，都会抛弃成见，讨论的只是：这东西好不好听？彼此喜不喜欢？

6个人拿起乐器、阵仗摆开，在熙来攘往的西门町拍照的确是一件很招摇的行为，惹来不少人驻足围观。有个男学生怯生生地拿起相机问我：“可以拍照吗？”我好奇回问：“你知道他们是谁吗？”男学生说：“当然知道，他们是苏打绿啊！我超喜欢他们的歌。”

这是苏打绿的第三张CD， 三首从未发行过的新歌 "Believe In Music" " I Don’t Care"，跟 "蜘蛛天空"，是 2004年7月24号在The Stage现场演出的录音，里头还有两支 Music Video，所以也可以叫做AVCD。

有人说苏打绿的现场比录音室好听，其实现场录音是个相当严酷的考验，录音室可以错了再来，现场演出却只有一次机会。当然，以现代的录音技术，是可以修补当天演出的错误，但是这张唱片的后期制作，苏打绿完全没有任何一点重唱，重弹的部份，制作人只是尽力的捕捉当天现场演出的氛围。

因为相信音乐的魔力，相信苏打绿现场演出的魅力，相信音乐不该作假。所以说，就这样吧，让永远变成永远，一个美好而传神的记录。那天的苏打绿很摇滚，跟之前的两张单曲"空气中的视听与幻觉"及"飞鱼"的风格非常不同。

这个想像力无穷，无法清楚界定曲风的新秀乐团，带着一种台湾年轻乐团中罕见的早熟态度和技术，勇敢的挑战自我极限，用令人喘不过气的爆发力飙起了摇滚，却依然保有原来的华丽美感，这就是苏打绿，永远带来猜不到的惊喜。

ok love 苏打绿

Lu Jianjun 1960年生于浙江杭州。1985年毕业于山东艺术学院油画系，1996年中央美术学院第八届油画研修班毕业。。他的作品曾获1991年”日本美术家协会奖”，1994年第二届中国油画大展的”中国油画艺术奖”，并发表于美国”艺术新间”；1995年作为中国油画家代表团成员赴美、加，在纽约、洛杉矶等地举办的”中国当代油画艺术展”展出， 28件作品抢购一空。 1996年作品参加了日本的”现代中国油画”巡回展，并为福冈美术馆收藏。他现住北加州Davis，潜心作画。据说，在他六岁时，他被一个满载的货车相撞，脸上留下了永久的伤疤，记忆力受损。幼小而受伤的Jianjun躲在一个人的世界里无声无息的画画，他的灾难激发了他偏执的追求，他的痛苦造就了他的敏锐的艺术创造力。他的作品深沉、含蓄、古色古香，散发着恒久的艺术魅力。王明月1962年生于北京。1991年毕业于中央美术学院油画系研修班。 作品多次在国内外参展，2004年受邀在英国举办个人画展，《梦花魂》系列在开展当天全部售出。王明月绘画用笔从容果断，细微，用最精密的手法刻画传统人物众多的细节，均带有中国传统审美符号，画作里，活生生地再现了中国妇女那经历年久的程序之美，并有着经得起时间推敲的魅力。画作并不张扬，没有绚丽的色彩堆砌，和梦幻般的笔触，却有着从里向外散发的一种哲理的内敛，有着更多的人文哲学的文化含金量。